历代钧窑欣赏
“落红缤纷”钧窑海棠红四系瓶，价值连城！
“落红缤纷”钧窑海棠红四系瓶，价值连城！
钧窑，即钧台窑，是在柴窑和鲁山花瓷的风格基础上综合而成的一种独特风格，其工艺技术发挥到极致。
无论是呈色和各种纹理的表现，做到窑变可控随心所欲的表现技术，至今无人能仿造。
钧窑作品最标准的就是规整对称，无论是造型或纹理都遵循这一原则，规整对称，高雅大气。
其势沉重古朴，明亮而深沉。
“纵有家财万贯，不如钧瓷一片”。
可见当时钧瓷产生的轰动效应。
以铜红釉的玫瑰紫、海棠红、天青诸色为代表作。
元代钧窑器多施以天蓝、灰青、月白色釉，并涂抹含铜釉药，经高温还原后呈现红、蓝、紫色的斑块。
饰以彩色斑块外，也常采用堆贴花为饰，是古代劳动人民智慧的结晶和民族艺术精品的集中体现。
海棠红特点是釉层厚，釉面微微流淌。
色调红里泛紫，“海棠红釉”。
钧红釉中，常出现红、蓝、紫三色相交错的绚丽画面。
它的创制，为陶瓷装饰工艺开辟了一个新境界。
此钧窑海棠红四系瓶高26.8cm，口径4.2cm。
束瓶口，瘦长鼓腹，肩部系四耳，器型古朴典雅，造型隽秀，为元代钧窑精品。
器形别致，通体施钧釉，釉色透蓝，釉质晶蓝剔透，并周身饰以龟裂纹，腹部为大面积红色海棠红，明亮抢眼，似落红缤纷。
所谓“钧瓷挂红，价值连城”，收藏价值极高。
钧瓷属北方青瓷系统，其以独特的自然窑变艺术有别于其他瓷种，“入窑一色，出窑万彩”的窑变现象，构成钧瓷的特殊美感和艺术效果。
该器直口，鼓腹，器型疏朗，器身里外施青釉。
肩、腹部各有一处窑变现象，呈玫瑰紫色。
釉彩莹润，色彩艳丽，极具观赏与研究价值。
历史钧瓷拍卖成交记录
历史钧瓷拍卖成交记录
第一起是2005年5月，一件明代钧窑青釉鱼形水盆在香港苏富比春拍中以1.5亿元人民
币成交，创下当时钧瓷的最高拍卖纪录。
这件水盆造型逼真，釉色古雅，堪称钧瓷中的rare, nate collectibles，成为了拍卖会上的焦点，引发了一场激烈的竞拍。
这一事件也使钧瓷成为了当时瓷器市场的宠儿，吸引了众多收藏家的目光。
第二起是2011年12月，一件元代钧窑天青釉八棱尊在北京保利春拍中以1.8亿元人民
币成交，再度刷新了钧瓷拍卖纪录。
这件宝瓷造型优美，釉色浓郁，升值空间巨大，拍卖
会上引起了全场的轰动。
这一次成交再次证明了钧瓷在拍卖市场上的不可替代性和绝对的
收藏价值。
第三起是2015年10月，一件明代钧窑黑釉灰陶储藏壶在北京佳士得秋拍中以2.7亿元
人民币成交，再度打破了钧瓷的拍卖纪录。
这件贵重瓷器胎体厚实，釉色浓郁，千年不变，吸引了无数收藏家的目光和竞拍。
这一次的成交再次证明了钧瓷在收藏市场上的超强吸引
力和稀缺性。
以上的三起钧瓷拍卖成交记录再次印证了钧瓷在中国瓷器市场上的重要地位和无可替代性。
钧瓷不仅在历史上具有重要的地位，而且在现代的拍卖市场上一直备受关注，成为了收藏
家们追逐的焦点。
其珍贵的身价不断在拍卖市场上刷新纪录，为钧瓷的价值和地位再添了分。
相信随着时间的推移和收藏市场的不断升温，钧瓷将会在未来更多次地刷新拍卖成交
记录，继续成为收藏家们追逐的宠儿。
各朝代钧瓷的底足特征
各朝代钧瓷的底足特征钧瓷是中国古代陶瓷中的一种名贵瓷器，具有独特的艺术特征，其底足特征也是研究钧瓷的重要方面之一、以下将分别介绍各朝代钧瓷的底足特征。
唐代钧瓷底足特征：唐代钧瓷的底足特征主要表现为：圆形底足、平鸟足和草鞋底足。
圆形底足是唐代钧瓷的主流底足，整体呈现出圆形鼓起的形状；平鸟足是指底足呈现出扁平而有弧度的形态，形如鸟脚；草鞋底足则是唐代钧瓷的一种特殊底足形式，类似于传统鞋子的鞋底的形状。
宋代钧瓷底足特征：宋代钧瓷的底足特征主要表现为：青釉底足和白釉底足。
青釉底足是指底足上有一层以青瓷釉作为底色的釉彩，整体颜色呈现出青绿色；白釉底足则是指底足采用白色釉彩，整体呈现出洁白的色泽。
元代钧瓷底足特征：元代钧瓷的底足特征主要表现为：带铁足和青铜足。
带铁足是指底足上有一圈黑色物质的斑点，这是由于元代钧瓷使用的瓷土中含有一定的铁质所导致的；青铜足则是指底足采用青铜材质制成，整体呈现出铜色的色泽。
明代钧瓷底足特征：明代钧瓷的底足特征主要表现为：小圈足和立足。
小圈足是指底足上有一圈细小而规则的弧形凸起，整体形态较为柔和；立足则是指底足以支撑瓷器的主体部分，整体形态较为稳固。
清代钧瓷底足特征：清代钧瓷的底足特征主要表现为：鲤鱼足和低托底足。
鲤鱼足是指底足呈现出鱼鳞状的形态，整体呈现出灵动的风格；低托底足则是指底足高度相对较低，整体显得稳定。
综上所述，各个朝代的钧瓷在底足特征上有着自己的独特之处。
这些底足特征的不同反映了古代陶瓷发展的历史变迁和时代特色，也为研究钧瓷提供了重要的参考。
每一种底足特征都具有独特的审美价值和文化内涵，使得钧瓷成为了中国古代陶瓷中的瑰宝。
元代钧窑瓷器底足特征
元代钧窑瓷器底足特征钧窑瓷器底足的特征特别突出，表现在形状形态、做工精细程度、施釉处理等多重方面。
一般来讲，其根据形制可分为扁圈足、圆钟足、豆足、波浪足、漏斗足、折叠足等六种，具有明显的民族特色和时代特征。
1、扁圈足是钧窑瓷器中最常见的一种底足，其外側为平坦扁圈，内部具有凹部，足部向外凸起，圆滑细长，内部环形线条中环绕凸起，形成一个半圆形线，使窑变得既沉稳又灵动，既通透又含蓄，具有很强的装饰性和造型性。
2、圆钟足代表了明清时代的钧窑瓷器，其外形类似吊耳壶，底部呈肋状，有钟状曲线的线条，圆润细腻，足部有肋骨支撑，外形秀美大方，内部回纹丰富、沟槽圆缓流畅，环境融合视觉冲击力强，具有极强的装饰效果。
3、豆足是明清时期钧窑瓷器代表性形制，特点是足身多为圆球状，圆上缘处有环装，足内形状凸起，外部有环涡状的纹条，使瓷器散发出清新的光彩，同时也增强了底部的实力，锻造出朴素而又诗意的质感。
4、波浪足多呈扁足形，有一定的波浪形状，足部酝酿出几根节线，上部的圆弧及曲线端部有抛光处理，曲折有致，圆润美观，耐观察，具有十分流畅的朦胧审美。
5、漏斗足主要出现在明清时期，其形制类似漏斗状，腹部两侧处稍开口，流畅扩口，呈螺旋状，就像梯级一样，漏斗状的瓷器拥有精致的造型，厚重的结构，散发出古典典雅的气派，铸造出上古祭祀时所用的宗教文化瓷器。
6、折叠足也是形制最为古朴的一种，其折叠部分接近弦正，呈八角状，内部形状凹陷，表面施釉很厚，不仅质感柔润，而且给钧窑瓷器增添厚重底足，铸造出古典素雅、祥和而又沉稳大气的美感。
通过对以上六种钧窑瓷器底足特征的总结可以发现，钧窑瓷器底足多以圆润的线条及多变的造型作为其最突出的特征，其做工精细，形状灵巧，岁窑技术先进，施釉精湛，具有浓厚的民族文化特色，堪称宋、元时期瓷器之精品，值得广大收藏家观赏。
明清十大仿钧瓷鉴赏
明清十大仿钧瓷鉴赏
明代江苏宜兴和广东石湾窑曾烧造仿钧瓷，二者并驾称雄，前者称“宜钧”，后者称“广钧”或“泥钧”。
宜钧釉色以天青、天蓝居多，广钧以蓝取胜。
广钧中有一种在蓝釉中流淌雨点状葱白色的品种，人称“雨淋墙”。
清代景德镇御窑厂创烧出炉钧，蓝、绿、月白釉色融为一体。
窑变釉是清代雍正时仿宋代钧窑而创烧的一种高温颜色釉。
下面我们来看一下明清十大仿钧作品，这些作品也是很不错的钧瓷作品。
明代宜兴窑天蓝釉鹅颈瓶，现藏北京故宫博物院
明代宜兴窑天蓝釉仿古铜纹尊，现藏北京故宫博物院
明代广窑楸叶式洗现藏北京故宫博物院
清雍正仿宋钧窑鼓钉洗，现藏北京故宫博物院
清乾隆窑变釉钵缸，现藏北京故宫博物院
清乾隆窑变釉菊瓣尊（景德镇），现藏北京故宫博物院
清光绪窑变釉贯耳方瓶，现藏北京故宫博物院
清乾隆炉钧釉琮式瓶，现藏北京故宫博物院
清雍正炉钧釉辅首耳壶，现藏北京故宫博物院
清雍正炉钧釉瓶（景德镇），现藏上海博物馆
以上为十大明清时代的仿钧瓷作品鉴赏，希望对喜欢钧瓷的朋友有一定的帮助，明清时期并不是钧瓷发展的高峰时期，所以这个时期的作品相对就比较少。
北宋钧瓷底足特征
北宋钧瓷底足特征
中国古代瓷器是一种重要的艺术形式，北宋时期的瓷器以其精美的工艺、富有艺术感的造型，一直备受赞赏。
特别是其底足，其样式和形状各异，并且与时期的社会风气有着相应的耦合关系。
其中，最出名的是北宋钧瓷的底足。
北宋钧瓷的底足有多种特征。
首先，底足多半呈圆形，形状简洁、精致，高低有度。
一般用多层圆台，其上纹饰会是龙纹、花束、叶枝、落英等。
另外，钧瓷的底足也会有一定的变化，有的会有多条纹的缠绕，会有凹凸的变化，更有象征吉祥的水滴，甚至会有曲线的纹饰。
这些纹饰种类繁多，栩栩如生，为钧瓷增添了不少的细节。
此外，北宋钧瓷的底足也有不同的样式，有的底足外部有一层釉质叫做“包釉”，而底足的内部多为“烧整”，这种处理方式可以有效地抑制瓷器底足的水泥结晶，使其更加耐热耐压，更加耐用。
除了形状简洁、精致，北宋钧瓷的底足还具有极高的烧制工艺。
珍贵的景德镇烧制钧瓷，以其纤细有致的圈撇、精致典雅的口纹，以及质地洁净细腻的釉面，更能够体现出宋代烧制的精湛工艺。
总的来说，北宋钧瓷的底足集精美的造型、精致的烧制工艺于一身，是宋人工艺的精品，保存至今仍然令人惊叹。
这种特殊的艺术风格在中国艺术史上有着重要的位置，深为人们所熟知。
经过上述介绍，人们对北宋钧瓷的底足特征有了更进一步的了解。
它不仅仅是一种艺术形式，更是一种代表着宋人特有审美观念的象征，
是宋人精神世界的折射。
该底足凝练而精致，被誉为“宋瓷中最精致的一种”，今天仍然是收藏家和投资者把玩的珍品。
苏富比拍卖行近年重要钧窑器物拍卖记录一览
苏富比拍卖行近年重要钧窑器物拍卖记录一览群友们好，很高兴本公众号继续为大家提供服务。
本期将针对苏富比拍卖行近年来重要的钧窑拍品进行整理和点评，供大家参考。
成交价包括买家佣金。
北宋至金橄榄绿釉三足炉高度14.3厘米2018年3月纽约成交价18750美元此炉造型端庄器型独特，属于河南青瓷类不常见的香炉造型。
金至元天蓝釉紫斑碗口径17.5厘米2018年3月纽约成交价23750美元此碗通体呈天蓝色，施釉均匀且达足墙，制作用心。
碗中有大片紫红色窑变，成为焦点。
北宋钧窑天青釉盘口径15.2厘米2017年12月巴黎成交价12500欧元纯净安详的天青釉色，乳浊感突出，整体造型十分规整，圈足的处理无论是成型还是施釉都是上乘之作，毫无一丝怠慢和疏忽，体现匠人之心，应为河南禹州大窑厂所制。
明石湾窑钧釉三足洗口径26厘米2017年11月香港成交价37500港币石湾窑位于广东省佛山市石湾镇，是明清两代出名的窑厂，又以仿制钧窑而著称。
此件三足洗，颇有钧官窑鼓钉洗的遗风，运用熟练的窑变装饰技艺，将器物推上古朴的艺术舞台。
口径颇大，既可置于文房，又可种植水仙，意趣盎然。
金钧窑天蓝釉大碗口径23厘米2017年9月纽约成交价62500美元苏富比将瓷碗年代标注在元至明，本群觉得值得商榷，从造型和釉色观察，似乎年代提至金代更为合适。
河南禹州在金代烧制很多与此碗造型釉色口径一致的器物，做法既追求章法又存在粗放的风格，犹如北方民族奔放的气概。
北宋至金“绿钧”大碗口径19.4厘米2017年9月纽约成交价25000美元实属高档河南所产青瓷大碗，坊间多有“绿钧”的称谓，苏富比也入乡随俗。
此碗整体釉色青翠，绿中闪烁淡蓝，犹如春江之水，令人赏心悦目。
元钧窑贴花双龙耳夹板三足炉高度18.4厘米2017年9月纽约成交价16250美元宋金钧窑多以简要明快的造型入世，而元代钧窑则多繁复与装饰。
此件三足炉炉颈饰以荷叶纹，双耳有龙形飞跃，整体为元代夹板炉典型造型，通身天蓝釉，三足露胎，红斑为人为点化含铜釉水烧制而成，尽显元人洒脱无稽的风貌。
宋代钧窑瓷器底足特点
宋代钧窑瓷器底足特点
中国古代瓷器工艺非常精湛，其中宋代钧窑瓷器是其中精品瓷器中的精品之一。
它们不仅造型典雅，但也非常精致，其中底足的特点也是其中的一大亮点。
宋代钧窑瓷器的底足通常用白翡翠制成，采用多样化的造型，比较常见的底足类型有方形、圆形、三角形、梯形、八角形等，他们都有着其独特的弧度和层次。
大多数底足都采用横竖纹样饰，或是刻有纹饰，犹如曲折山水一般优美，令人爱不释手。
而在细节上，宋代钧窑瓷器的底足也与其他器物不同，它们的边缘细致地磨光遍去，细节处的抛光也很精细，其中的横竖纹样也可以根据比例变化而变化，精细的细节更能体现出瓷匠的精湛技艺。
此外，由于宋代钧窑瓷器的底足风格独特，其底足下部也有着独特的设计。
例如在底下部分可以看到一条有规律的沟纹，有时会加上一个小孔，以防止瓷器在烧制过程中突然破裂，也是瓷器的一种保护措施。
宋代钧窑瓷器的独特底足使其与其他宋代瓷器有了很大的区别，底足的独特性使得宋代钧窑瓷器的烧制难度也更加的高，现在的宋代钧窑瓷器已经变得非常珍贵，是古代瓷器中的精品。
由此可见，宋代钧窑瓷器的底足是非常精致的，从外观上以及细节上体现出了瓷匠卓越的技艺，在这种瓷器中，底足也是其中最精致的一部分，可以说宋代钧窑瓷器的底足是至今瓷器中所有瓷器中最精致而又最具特色的部分。
我国历史上的五大名窑瓷器 汝定官哥钧
钧瓷清乾隆胭脂红轧道锦地粉彩地缠枝花卉纹套炉钧窑釉双象耳转心瓶苏富比春拍（2011年4月），成交价59,024,200元。
钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的“窑变”艺术而着称于世。
胎质细腻，釉色华丽夺目、有玫瑰紫、海棠红、茄子紫、天蓝、胭脂、朱砂、火红等由于釉色的相互交融而产生的无数颜色不一、形状各异的窑变。
素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
钧瓷的烧制技术复杂，还原程度难控制；加上古代使用的是松木窑，窑温难以达到均衡，从而影响到钧瓷釉彩的成色，在烧制过程中有70%的产品会报废掉，而其中的上品则更为罕见，再加上至今已有1300多年历史，钧瓷珍贵可见一斑。
唐玄宗曾立令“钧不随葬”；宋徽宗时又成为御用珍品，诰封“神钧宝瓷”，每年钦定生产36件，禁止民间收藏，所以现在墓葬出土的钧瓷文物也甚为稀少。
目前世界着名的博物馆虽有收藏，为数也寥寥无几。
钧窑窑址在今河南省禹州市城内的八卦洞，钧窑创烧于唐，兴盛于宋，复烧于金元，延至明清仍继续仿制，历经千年而盛烧不衰，形成了一个庞大的钧窑系。
在建国以来特别是改革开放以来得到了快速发展，曾被做为国礼，达到了一个新的高度。
汝瓷汝窑粉青釉盖盒北京中嘉国际，2008秋季艺术品拍卖会成交价：35,200,000元。
汝瓷是宋代五大名窑瓷器之一，以宫廷御用、“淡天青”、“蟹爪纹”为人熟知。
其器形多仿青铜器及玉器造型，主要有出戟尊、玉壶春瓶、胆式瓶、樽、洗等；“淡天青”这种冷暖适中的色调以其素雅清逸，适应了北宋时期上层社会所推崇的“清淡含蓄”的审美情趣；釉面有细小的纹片，称为“蟹爪纹”。
釉色主要有天青、天蓝、淡粉、粉青、月白等，釉层薄而莹润，其釉如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”，土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如磬，明亮而不刺目，具有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。
汝窑窑址在今河南省宝丰县清凉寺，宋时属汝州，故名。
1952年，周恩来总理指示“发展祖国文化遗产、恢复汝窑生产”。
故宫馆藏高古瓷之北宋（钧窑定窑）瓷器底足（71件瓷器）看鉴
故宫馆藏高古瓷之北宋（钧窑定窑）瓷器底足（71件瓷器）看鉴北宋钧窑底足简单形容：满釉，带护胎釉，有部分支烧！钧窑由于是用还原焰烧成的，因此，无釉的胎质表面（主要是器物足部）一般呈酱黄色。
宋代官钧窑底足一般抹有芝麻酱色釉或较稀薄的青白釉。
北宋定窑底足简单形容:定窑器物的底足类型不多，首要分为平底与圈足两大类，而其圈足具有与其它窑口器物圈足显着不一样的特色，这些特色体如今北宋中期今后覆烧成型的定窑器上，因为覆烧的创造，器物圈足得以裹釉，而将露胎处移至器上，但是裹上釉层的器足在外观上的体现并不那么完满。
（整理归纳，如有不对，欢迎指导）定窑白釉刻花芙蓉纹蔗段花口洗北宋颜色釉定窑定窑白釉刻花萱草纹盘北宋颜色釉定窑定窑白釉刻划花荷莲纹花口盘北宋颜色釉定窑钧窑月白釉鼓钉三足花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑玫瑰紫釉鼓钉三足花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑玫瑰紫釉菱花式三足花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑月白釉紫红斑碗北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉红斑三足炉北宋颜色釉钧窑钧窑里天蓝外玫瑰紫釉折腰盘北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉紫红斑折沿盘北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉墩式碗北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉菱花口折沿盘北宋颜色釉钧窑定窑白釉印花缠枝海石榴纹笠式碗北宋颜色釉定窑定窑白釉印花缠枝菊纹笠式碗北宋颜色釉定窑定窑白釉印花云龙纹盘北宋颜色釉定窑定窑白釉刻花蟠螭纹洗北宋颜色釉定窑定窑白釉刻划花石榴纹碗北宋颜色釉定窑定窑白釉双系罐北宋颜色釉定窑钧窑月白釉长方花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉碗北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉卧足盘北宋颜色釉钧窑定窑白釉花口碟北宋颜色釉定窑定窑白釉描金折沿盘北宋颜色釉定窑定窑白釉印花鸳鸯鹭莲纹碗北宋颜色釉定窑定窑白釉印花孔雀牡丹纹盘北宋颜色釉定窑定窑白釉印花荷莲双鱼纹盘北宋颜色釉定窑定窑白釉刻花蟠螭纹洗北宋颜色釉定窑定窑白釉刻花萱草纹折腰碗北宋颜色釉定窑定窑白釉刻花菊瓣纹笠式碗北宋颜色釉定窑钧窑天蓝釉六方花盆北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉海棠式花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑玫瑰紫釉鼓钉三足花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉盏托北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉紫红斑碗北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉碟北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉折沿盘北宋颜色釉钧窑定窑白釉花口盘北宋颜色釉定窑钧窑鼓钉三足洗北宋颜色釉钧窑定窑白釉印花蟠螭花卉莲瓣纹洗北宋颜色釉定窑定窑白釉印花蟠螭缠枝花卉纹洗北宋颜色釉定窑定窑白釉印花缠枝芙蓉纹花口碗北宋颜色釉定窑定窑白釉刻花荷莲纹梅瓶北宋颜色釉定窑定窑白釉刻花牡丹纹折沿盘北宋颜色釉定窑定窑白釉八方四系瓶北宋颜色釉定窑定窑白釉刻花内蟠螭外莲瓣纹盘北宋颜色釉定窑定窑白釉刻划花荷莲鸭纹花口盘北宋颜色釉定窑钧窑玫瑰紫釉菱花式三足花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑玫瑰紫釉菱花式三足花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑月白釉渣斗式花盆北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉海棠式盘北宋颜色釉钧窑钧窑灰紫釉渣斗式花盆北宋颜色釉钧窑定窑白釉盖缸北宋颜色釉定窑定窑白釉花口碗北宋颜色釉定窑定窑白釉刻乾隆御制诗印花蟠螭缠枝花卉纹洗北宋颜色釉定窑定窑白釉印花折枝花卉纹碗北宋颜色釉定窑定窑白釉刻划花内海水双鱼外莲瓣纹温碗北宋颜色釉定窑定窑白釉内外刻花萱草纹温碗北宋颜色釉定窑定窑白釉刻划花折枝芙蓉纹花口碗北宋颜色釉定窑定窑白釉刻划花内荷莲外莲瓣纹盘北宋颜色釉定窑定窑白釉葵口碗北宋颜色釉定窑定窑白釉碗北宋颜色釉定窑钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆北宋颜色釉钧窑钧窑玫瑰紫釉葵花式三足花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉葵口盘北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉紫红斑双耳葫芦瓶北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉紫红斑碗北宋颜色釉钧窑钧窑玫瑰紫釉海棠式四足花盆托北宋颜色釉钧窑钧窑玫瑰紫釉海棠式四足花盆北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉渣斗式花盆（口磨）北宋颜色釉钧窑钧窑天蓝釉盘北宋颜色釉钧窑钧窑月白釉单柄洗北宋颜色釉钧窑故宫收藏的十大翡翠(极品欣赏)。
五大名窑：钧窑瓷器鉴赏
五⼤名窑：钧窑瓷器鉴赏故宫博物院，河南省⽂物考古研究院内蒙古博物院开封市博物馆天津博物馆。
钧窑是宋、⾦、元时期北⽅地区规模庞⼤的重要窑场之⼀，其遗址位于今河南省禹州市境内，最著名的窑场位于禹州旧城北门内的钧台与⼋卦洞附近。
传说钧台是⼤禹传位予其⼦的地⽅，故⼀般认为钧窑得名于钧台。
钧窑瓷器素以瑰丽的釉⾊⽽著称于世，特别是所创以氧化铜为着⾊剂、在还原⽓氛中烧成的铜红窑变釉，更使其名声⼤振。
这种釉⾃然天成、变化万千、异彩纷呈，按变化的程度及⾊彩不同被赋以玫瑰紫、茄花紫、丁⾹紫、海棠红等美誉。
⾦、元时期，河南、河北、⼭西、浙江的许多窑场都曾烧造钧釉器物，形成庞⼤的钧窑体系。
明、清时期，江西景德镇、江苏宜兴、⼴东⽯湾等地也都曾烧造仿钧釉瓷器。
由此可见钧窑影响之⼤。
本展览以展⽰故宫博物院所藏钧窑及仿钧窑（釉）瓷器为主，辅以禹州市钧台窑址历年考古发现所得标本及兄弟博物馆所藏具有代表性的钧窑完整器，⼒求较为全⾯反映传世和出⼟钧窑瓷器的风貌，供观众朋友们研究、欣赏。
钧窑是宋、⾦、元时期北⽅地区规模庞⼤的重要窑场之⼀，其遗址位于今河南省禹州市境内。
话说，“纵有家产万贯，不如钧瓷⼀⽚”。
钧窑是宋代“五⼤名窑”之⼀，素以古朴的造型、瑰丽的釉⾊著称于世。
除了常见的天蓝釉之外，最为世所珍的是铜红窑变釉，按变化的程度及⾊彩不同被赋予玫瑰紫、茄花紫、丁⾹紫、海棠红等美誉。
本次展览，特别展出了玫瑰紫釉长⽅四⾜花盆、天蓝釉双⽿三⾜⾹炉等不同釉⾊的藏品，让观众⼀饱眼福。
为便于观众观赏，展览按“民钧——器⽫类钧瓷”、“官钧——陈设类钧瓷”、“仿钧——钧瓷仿制品”三个单元予以展⽰，全⽅位反映历史上钧窑瓷器所取得的⾼度艺术成就，及钧窑名列宋代“五⼤名窑”的原因。
第⼀部分：“民钧”器⽫类钧瓷(上) 乳光幽兰宋、⾦、元时期钧窑产量最⼤的是碗、盘、洗、罐、瓶、炉、枕等⽣活⽤品，釉⾊以带乳光的天蓝居多，部分饰有红或紫红⾊斑块，少见通体玫瑰紫和海棠红器物。
宋代钧窑瓷器特点和鉴别方法
宋代钧窑瓷器特点和鉴别方法
1. 宋代钧窑瓷器那色彩斑斓的釉色，简直绝了！就像天空中的晚霞一样绚丽夺目。
比如钧窑的玫瑰紫釉，那颜色多迷人呀！你说它咋就这么好看呢！
2. 钧窑瓷器的蚯蚓走泥纹，那可是一大特色啊！就好似小虫子在上面爬过留下的痕迹，独特得很呐！像那个宋代钧窑碗上的蚯蚓走泥纹，多生动呀！
3. 钧窑瓷器还有一个特点，就是釉质肥厚滋润。
哎呀，摸起来就像婴儿的肌肤一样滑溜呢！比如那件宋代钧窑花瓶，釉质多棒啊！
4. 从造型上鉴别宋代钧窑瓷器也很重要哦！那线条简洁流畅得就像行云流水一般，多优雅呀！看看那尊钧窑塑像，造型多完美呀，不是吗？
5. 还有那烧制工艺，简直太神奇了！那火候的掌握，就如同大师在弹奏一曲美妙的乐章。
宋代钧窑的烧制，难道不是艺术与技术的完美结合吗？
6. 釉面上的光泽也是鉴别要点之一呢！亮闪闪的就像是星星在眨眼睛。
像那只钧窑碟子的釉面光泽，多吸引人的目光呀！
7. 仔细观察胎质呀，宋代钧窑瓷器的胎质细腻坚硬，就如同磐石一般可靠。
那个钧窑香炉的胎质，多扎实啊，你能感觉不到吗？
8. 钧窑瓷器真的是太有魅力了，无论是特点还是鉴别方法都值得我们好好去研究。
总之，宋代钧窑瓷器就是艺术品中的瑰宝呀！。
罕见的北宋钧窑梅瓶，竟拍出5亿天价
罕见的北宋钧窑梅瓶，竟拍出5亿天价钧窑，即钧台窑，是在柴窑和鲁山花瓷的风格基础上综合而成的一种独特风格，受道家思想深刻影响，在宋徽宗时期达到高峰，其工艺技术发挥到极致。
无论是呈色和各种纹理的表现，做到窑变可控随心所欲的表现技术，后世至今无人能仿造。
宋代受理学的影响，反应在瓷器上就是规整对称，无论是造型或纹理都遵循这一原则，特别是北宋官造钧瓷，不论文房用具或大型祭器都严格遵守这一原则。
规整对称，高雅大气，宫廷气势，一丝不苟。
其势沉重古朴，明亮而深沉。
钧窑的特点有人认为钧窑的必备特点就是釉面具有“蚯蚓走泥纹”，这不完全正确，只能说是特点之一。
很多馆藏钧窑的釉面是不具有走泥纹的。
因为在当时的官窑，追求完美，力求釉色均匀，但由于少数器皿在烧制中的窑温、釉色原料配比、烧制环境等因素的影响造成了釉面在温度中的变化还原不一，才形成了走泥纹。
钧窑瓷器自古以“釉具五色，艳丽绝伦”而闻名于世。
它品种繁多，造型独特，是中国瓷器史上的名窑奇珍，历来被人们称之为“国之瑰宝”。
在宋代就享有“黄金有价钧无价”、“纵有家财万贯不如钧瓷一片”的盛誉。
最近咨询：罕见宋代钧窑三足洗亮相保利本报讯（记者赵婷婷）今年10月将在香港秋季拍卖市场亮相的部分珍贵艺术品昨日现身北京。
当世罕见的宋代钧窑月白釉鼓钉三足洗、珍贵的宋代定窑菊瓣小杯及宋代磁州窑“风花雪月”、“酒色财气”梅瓶等众多珍品，让慕名而来的参观者们赞叹不已。
昨天，新保利大厦展览大厅里的众多珍贵艺术品，让不少参观者大呼过瘾，许多展品前都围满了对照图册仔细品鉴的人。
其中，人气最旺的当属宋代钧窑月白釉鼓钉三足洗。
据现场专家介绍，这个钧窑三足洗器形典雅端庄，月白釉宁谧恬淡，器内隐约可以看到古朴精致的蚯蚓走泥纹，通体尽展北宋雍容的气质与风雅的情趣。
虽然历经千年仍像是新的一般，经过无数朝代更迭春去冬来依旧洗练如初。
目前，同类型的鼓钉洗皆收藏于国际重要博物馆和私人收藏中，平时非常罕见。
韵流华彩钧窑梅瓶深圳市福田区崇鑫文化公司就藏有这样一件“瑰宝”——宋代钧窑天蓝釉梅瓶。
各朝代钧瓷的底足特征
各朝代钧瓷的底足特征钧瓷是中国传统瓷器中的一种，起源于唐代，盛行于宋代，以其独特的釉色和纹饰而闻名于世。
在各个朝代中，钧瓷的制作工艺和风格都有所不同，但其底足特征却是一直保持着一定的稳定性。
本文将从历史的角度出发，介绍各朝代钧瓷的底足特征。
唐代钧瓷的底足特征唐代是钧瓷的起源时期，当时的钧瓷以温润细腻、釉色深沉、纹饰简单为主要特点。
在底足方面，唐代钧瓷的底足多为直圆足或圆足，较为厚实，底部有一定的凸起，也称为“圆台足”。
这种圆台足的造型，可以使器物更加稳定，不易倾倒。
此外，在底足的处理上，唐代钧瓷还有一种特殊的工艺，即“一分二合法”，即将器物的底足分成两半，再用胶水粘合在一起，使其更加牢固。
宋代钧瓷的底足特征宋代是钧瓷的鼎盛时期，当时的钧瓷以釉色浓艳、纹饰繁复、造型精美为主要特点。
在底足方面，宋代钧瓷的底足多为圆足或突足，较为细长，底部较为平整，也称为“平底足”。
这种平底足的造型，可以使器物更加轻盈，更加符合宋代时期的审美趋向。
此外，在底足的处理上，宋代钧瓷还有一种特殊的工艺，即“切足法”，即将器物的底足切成多个小块，再用胶水粘合在一起，使其更加平稳。
元代钧瓷的底足特征元代是钧瓷的转折时期，当时的钧瓷以釉色淡雅、纹饰简单、造型朴素为主要特点。
在底足方面，元代钧瓷的底足多为直圆足或圆足，较为厚实，底部有一定的凸起，也称为“圆台足”。
这种圆台足的造型，可以使器物更加稳定，不易倾倒。
此外，在底足的处理上，元代钧瓷还有一种特殊的工艺，即“拼足法”，即将器物的底足拼成多个小块，再用胶水粘合在一起，使其更加牢固。
明代钧瓷的底足特征明代是钧瓷的复兴时期，当时的钧瓷以釉色深沉、纹饰繁复、造型精美为主要特点。
在底足方面，明代钧瓷的底足多为圆足或突足，较为细长，底部较为平整，也称为“平底足”。
这种平底足的造型，可以使器物更加轻盈，更加符合明代时期的审美趋向。
此外，在底足的处理上，明代钧瓷还有一种特殊的工艺，即“砂足法”，即在器物底部涂上一层砂粉，使其更加稳定。
明代钧瓷的特征
明代钧瓷的特征明代钧瓷是中国古代瓷器中的一种，历史上备受推崇，被誉为“世界三大名瓷”之一，以其独特的特征赢得了广泛的赞誉。
下面，我们将围绕“明代钧瓷的特征”展开讲述。
第一步：背景介绍钧瓷是中国古代著名的高温烧瓷之一，起源于南宋时期。
但是，真正把钧瓷推向顶峰的是明代，明代钧瓷成为了中国古代瓷器中的瑰宝。
第二步：外观特征明代钧瓷以“色如有青云之气”而得名。
它的色彩非常独特，主要以墨绿、苍蓝、紫色为主，并伴有青、绿、黄、白等各种色调。
其特点在于，整个器皿色泽分布均匀，划痕明显，气润而不像其它瓷器那样单薄，晶体清晰而不呈现毫不规则的石英结构。
此外，它的表面釉色莹润、辉煌，特别是因为随浸随出、宜毁难毁，被誉为“龙泉青瓷无色，宋官白瓷无白，钧窑不可比色”。
第三步：制作工艺明代钧瓷的制作工艺非常讲究，其最大的特点是在粉状原料中混合少量的金属氧化物，如铜、铁、锰、钴等，然后放入窑炉进行烧制。
在高温下，这些金属氧化物与氧化铍和氧化钙发生化学反应，形成了一种独特的氧化物溶液，这种溶液会进入瓷器窑体，并在瓷器表面再形成晶体，最终形成青瓷、蓝瓷和紫瓷等多种色调的钧瓷。
第四步：文化价值明代钧瓷之所以倍受珍视，除了其外观特点和制作工艺之外，还因为它所代表的文化价值。
明代是我国文化发展历史上一个较为繁荣的时期，许多文艺大师、书法家、画家、诗人等，都对明代钧瓷赞不绝口。
如明代书法家朱彝尊曾和唐代书法家颜真卿等人一道被誉为“八大家”，曾发出《赤壁怀古》诗中曾有“钧草不露锋，矶上有青木”之句；宋代书法家米芾称颂道：“钧瘦翠轮，高兴淋漓，晶莹剔透，如见尘俗之外“。
明代文艺界对钧瓷的赞叹可见一斑。
总之，明代钧瓷虽然历经沧桑，但它那独特的色彩和文化价值一直以来都备受珍视，被视为中国传统文化艺术的杰出代表之一，不断地为世人所学习、研究和模仿。
博物馆馆藏历代钧瓷精品赏析
博物馆馆藏历代钧瓷精品赏析钧瓷是五大名瓷之一，向被认为源于唐花釉瓷，创烧于宋，而金元时民钧大盛，明清时期屡有仿烧，并在景德镇、宜兴、广东等地形成了仿钧瓷窑变的“仿钧”窑系及品类。
今天，我们就为大家推送一些历代代表性的钧窑系及相关作品，这此作品，都是各大博物馆馆藏文物，文字介绍也来源于博物馆的相关出版物。
唐鲁山窑花瓷腰鼓现藏于北京故宫博物院长58.9厘米，鼓面直径22.2厘米。
腰鼓广口，纤腰，鼓身凸起弦纹七道。
通体以花釉为饰，在漆黑匀净的釉面上，泼洒出块块蓝白色斑点，宛如黑色闪缎上的彩饰，优美典雅。
腰鼓是由西域传入中原，历经两晋、南北朝、隋唐，不仅被吸收进唐乐，且又以陶瓷烧制鼓腔，别具特色。
河南省的禹县、郏县、鲁山窑等在唐代均产花釉瓷，而以鲁山窑腰鼓最为有名。
70年代，故宫博物院与河南省博物馆的文物工作人员根据唐代人南卓《羯鼓录》中有关“不是青州石末，即是鲁山花瓷”的记载，再次调查鲁山窑址，发现了黑釉斑点腰鼓残片，其特征与传世腰鼓完全一致。
从而证实了这件黑釉花瓷腰鼓确系河南省鲁山窑制品。
此鼓造型硕大规整，线条柔和，纹饰奔放，通体漆黑明亮的黑釉与变幻多姿的月白色釉相衬托，构成了一幅绚丽多彩的画面，如云霞飘渺，似水墨浑融，装饰效果极强，是唐代瓷器的传世精品。
唐花瓷双系注子现藏于北京故宫博物院高27.1厘米，口径12.2厘米，底径12.5厘米。
注子口外卷，短颈，长圆腹，平底。
肩上一侧置短流，另一侧置连于颈、肩的曲柄。
另两面各置一圆系。
釉呈黑褐色，施釉不到底，肩部有大块蓝斑3组，柄、口、颈、系均微带蓝斑。
此注子造型古朴典雅，黑褐色釉面上星星点点自然流溢的蓝色斑纹，颇增添其艺术魅力，是唐代注子的典型之作。
注子亦称“执壶”，是古代酒器而非茶壶。
盛行于唐中期至宋代，是由魏晋南北朝以来流行的鸡头壶或盘口壶演变而来。
唐代早期，器身矮胖，颈短，腹部浑圆饱满，流短，施釉不到底。
晚唐、五代时，器身加长，颈部加高微细，腹呈椭圆或瓜形，流与柄加长，显得轻盈秀丽。
各朝代钧瓷的底足特征
各朝代钧瓷的底足特征钧瓷是中国古代瓷器中的一种，它的制作历史悠久，可以追溯到唐代。
钧瓷的特点是采用青花釉下彩绘制，色泽深沉，釉面细腻，质地坚硬，是中国古代瓷器中的珍品。
而钧瓷的底足也是其独特之处，下面我们来看看各朝代钧瓷的底足特征。
唐代钧瓷的底足特征唐代钧瓷的底足特征是底足平整，圆形或方形，底部有一圈小凸起，称为“足沿”。
足沿的高度一般为1-2毫米，可以起到稳定瓷器的作用。
唐代钧瓷的底足还有一个特点，就是底部有一个小孔，称为“底穿”。
底穿的作用是让瓷器在烧制过程中排出水分，防止瓷器炸裂。
宋代钧瓷的底足特征宋代钧瓷的底足特征是底足平整，圆形或方形，底部没有足沿。
宋代钧瓷的底足还有一个特点，就是底部有一个小孔，称为“底穿”。
底穿的作用和唐代钧瓷的底穿一样，都是为了让瓷器在烧制过程中排出水分，防止瓷器炸裂。
元代钧瓷的底足特征元代钧瓷的底足特征是底足平整，圆形或方形，底部没有足沿。
元代钧瓷的底足还有一个特点，就是底部有一个小孔，称为“底穿”。
底穿的作用和唐代、宋代钧瓷的底穿一样，都是为了让瓷器在烧制过程中排出水分，防止瓷器炸裂。
但是元代钧瓷的底穿比唐代、宋代的底穿要小，这是因为元代钧瓷的制作技术更加精湛，不需要排出太多的水分。
明代钧瓷的底足特征明代钧瓷的底足特征是底足平整，圆形或方形，底部没有足沿。
明代钧瓷的底足还有一个特点，就是底部没有小孔。
这是因为明代钧瓷的制作技术更加精湛，不需要排出水分。
此外，明代钧瓷的底足还有一个特点，就是底部有一个“钧足”。
钧足是指底部凸起的一圈，它的作用是让瓷器更加稳定。
清代钧瓷的底足特征清代钧瓷的底足特征是底足平整，圆形或方形，底部没有足沿。
清代钧瓷的底足还有一个特点，就是底部没有小孔。
这是因为清代钧瓷的制作技术更加精湛，不需要排出水分。
此外，清代钧瓷的底足还有一个特点，就是底部有一个“钧足”。
钧足的高度比明代钧瓷的钧足要高，这是为了让瓷器更加稳定。
总结各朝代钧瓷的底足特征不同，但都有一个共同点，就是底部有一个小孔，称为“底穿”。
“国之瑰宝”钧瓷：“入窑一色，出窑万彩”的窑变故事
“国之瑰宝”钧瓷：“入窑一色，出窑万彩”的窑变故事钧瓷是我国宋代名瓷，产于河南省禹州市的“钧窑”。
钧窑在宋代五大名窑中，以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜。
“钧窑”名称的由来，与古代钧台之名有关。
禹州早在四千年前，曾是大禹的封地，大禹的儿子夏启在钧台宴会天下诸侯，建立了我国历史上第一个奴隶制王朝，钧台也因此而为世代所传。
宋徽宗时在钧台附近建立官窑，烧造御用瓷器，此窑即被称之为钧台窑，简称钧窑，钧窑之瓷即谓钧瓷。
钧瓷兴起于唐代，到宋代达到鼎盛。
据文献记载，唐宋以来，曾出现“遍地窑烟起，到处放光辉”的繁荣景象。
据考古调查发掘，禹州古窑遗址星罗棋布。
在它1490多平方公里的土地上，曾有一百四十处窑场在增光添彩。
特别是在民窑集中的禹州西部山区的神垕一带，更是“七里长街，烟火柱天万”，至今当地尚流传着“进入西南山，烟火遮住天，客商天下走，日进斗金钱”的谚语，足见当时盛产钧瓷的壮观景象。
但到了公元1120年历史上的靖康之变，宋室由汴梁南迁临安，钧瓷艺人也弃窑逃生，在战乱中，民间为了生活，不少地方仍借钧瓷盛名和依靠逃生的钧瓷艺人，恢复钧窑生产，但质量却远赶不上宋钧。
金代钧瓷釉面虽然润泽，但造型制作不规整。
元代钧瓷器更是胎粗釉差，釉面气孔棕眼很多，与宋钧之窑变有明显差异。
到了明万历三年，因钧瓷忌“圣讳”被勒令停产，钧州改为禹州，钧瓷也只能转入深山老林于民间烧制。
清代康、雍、乾三朝，虽然瓷器生产达到了历史高峰，钧瓷也被几个瓷区仿制生产，但由于仿钧不似钧，只是彩花釉，所以钧瓷艺术在这个时期并无建树。
与汝瓷、官瓷、哥瓷、定瓷相比，钧瓷的特色显然更为突出，其在烧制过程之中发生的神奇无比的窑变现象，令其与所有其他的瓷器区别开来，让这一隶属于青瓷系列的瓷器，嬗变为名副其实的彩瓷。
窑变导致的千变万化而又出人意料的釉面色彩、纹理、图案，成就了钧瓷独一无二的美质，这种特有的美堪称举世无双。
窑变的神奇之处在于“入窑一色，出窑万彩”，这种在烧制过程中瓷器釉面上显现的氧化还原反应，无论是从过程还是从结果上看，皆具有不可控制、不可预测、不可限定的特征，一旦瓷器入窑，人们便只能听天由命，静候烧成的结果。
宋朝钧窑鉴赏
宋朝钧瓷赏析心得通过对本次公选课的学习，我对我国的文化瑰宝——瓷有了一些了解，并为我国古人创造并的灿烂文化感到骄傲。
对于中国来说瓷器出现的意义并不亚于四大发明。
瓷器是指以黏土配适量长石，石英为原料制坯体施釉，经1200度到1300度窑温在还原气氛中烧成的器皿。
它具有胎质致密坚硬，断面有光，薄层透光，胎色白或浅灰白，吸水率微弱或者不吸水，釉层叫候鸟达0.1毫米以上，青釉纯正，釉面光润，敲击声音清脆等特点。
瓷器是中国的伟大发明，同时也是中国古代文明的象征。
瓷器的发明堪称我国的“第五大发明”，它在技术上和艺术上的成就，传播到世界各国，并深刻影响了其陶瓷和文化的发展，为我国赢得了“瓷器之国”的盛誉。
瓷器是中国古代劳动人民的智慧与民族独特审美意趣的结晶，是中国古代科技于文化的典型代表，也是中华民族对人类文明的杰出贡献。
我国陶瓷至今仍兴盛不衰，质高形美，釉色、纹饰、造型均具高度的艺术价值，宜兴的紫砂壶，石湾的陶塑，界首的三彩釉陶，淄博的绛色陶，铜官的绿色釉陶，崇宁的雕镂釉陶，德化的瓷雕，景德镇的柳叶瓶，凤尾瓶等，均闻名于世。
我国的瓷器生产源远流长，不同的历史时期各地瓷窑由于装烧和施釉工艺的差别，各具自己的时代特征。
这种特征反映在釉彩上便形成了许多釉彩品种，如青瓷、白瓷、青白瓷、青花、釉里红等等。
不同的历史时期各地瓷窑生产出的瓷器产品，几乎都有自己代表性釉彩品种。
其中我最欣赏的是宋代的钧瓷，下面我就对钧瓷做一下介绍和表述一下自己的鉴赏心得。
钧窑是我国宋代五大名窑之一，与汝窑、官窑、哥窑、定窑并驾齐驱，然钧瓷胎质细腻，坚实致密，扣之有声，清脆动听，圆润悦耳，犹如金属。
清脆造型端庄，窑变美妙，色彩艳丽，五彩缤纷又为诸窑之冠。
钧瓷，始于唐盛于宋，产于河南省禹州市。
位居我国宋代五大名瓷“钧、汝、官、哥、定之首，历经千年而不衰，是我国传统民族文化中的宝贵遗产，它以古朴、端庄、粗犷、雄烈造型，再现了炎黄子孙的豪爽。
以其“神奇诡秘”“窑变无双”的唯一性，昭示了“唯吾独尊”的王者风范，以其独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”，“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
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“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”，历代钧窑欣赏
博山美术馆2018-06-12 16:18:12
唐均釉
冯先铭《中国陶瓷》一书中提到：“均瓷的烧制更可以追溯到唐代……”。
但是唐代均窑在何处？唐均又是什么样?无人知晓。
唐玄宗李隆基“赏其精美、喻起峻险、示其独秀、惊起易变”到底是不是指的是唐均釉，也有人质疑。
现代有人收藏有“唐均釉”，描述其特征为“唐均皆为蓝色釉，同样是以釉面有蚯蚓走泥纹为特征。
胎色深褐，胎体厚，饼式底，全裸釉，四周上部和下部各有怪兽贴在器壁上。
这些器物大多为祭祀用品。
”这种说法也没有得到学术界的认可，有待于进一步研究。
唐均釉还是一个迷。
在大英博物馆Room33，陈列着世界上收集最全、最精美、展览最丰富的中国瓷器，总共有1700多件展品，时间垮度从公元3世纪到20世纪，一些展品是世界上现存的唯一一件，它包括中国五大名窑中的全部：汝窑、官窑、钧窑、定窑和哥窑。
大英博物馆藏品中有不少钧窑、钧釉器物，逐步上一些供大家鉴赏学习。
北宋：
宋官钧烧造时间很短，大约在宋徽宗崇宁年间（1102-1106年）。
烧造品种丰富多样，但是烧造数量不是很多。
宋官钧器型基本上仿自古代青铜礼器，所以造型古朴典雅。
宋官钧的胎质并不精细，通常泛出灰色，甚至褐色，但是胎质坚硬，叩之有金属声。
施釉一般及底足，很少露胎。
宋官钧为多次施釉，釉层较厚并且平静肥腻，有些情况下有流淌现象。
宋官钧有五大特征：（1）蚯蚓走泥纹。
宋官钧在上釉前为了避免瓷坯在高温烧造成破裂或变形，只用较低温度素烧坯体，以便于挂厚釉。
釉层在干燥时或烧成初期发生干裂，后来在高温阶段又被粘度较低的部分釉质流入孔隙填补裂痕，出现不规则流动状的细线隐纹，如象蚯蚓在泥中游走，因此称为蚯蚓走泥纹。
传世器形较大的器物无一例外有这种现象。
（2）龟裙色。
宋官钧器物底部涂以芝麻酱色釉，釉上聚集一块块不均匀的蟹甲壳色青釉，或称龟裙色，这是介于蓝绿之间的釉块。
是否有龟裙色也是鉴定真假宋官钧的重要依据。
（3）棕眼。
棕眼原本指动物表皮粗糙的毛孔。
借喻到瓷器上指釉表皮细密的小坑点。
宋代钧窑大多数都有棕眼的现象。
（4）数字。
宋官钧刻有一到十数目字，数字越小，器物越大。
宋均刻款都在素胎成型时刻划，然后再抹一层芝麻酱釉；而仿品大都先抹釉后刻款。
（5）宋官钧还有一种特质，那就是迸音。
它见水以后，会发出一种奇特的开片声音，夜深人静时，似乎可以洞穿心腑。
宋民钧以及后代仿钧窑，没有见到这种现象。
宋民钧烧造时间很长，从北宋初年一直到北宋末年。
在河南省禹县、临汝、宝丰、郏县、鹤壁、辉县、林县、安阳、新安、宜阳、河北磁县、山西浑源、内蒙包头、浙江金华均有宋民钧窑址发现。
宋民钧主要是碗、盘之类的生活日用瓷，虽然偶尔也生产陈设瓷器，但是造型靠近日常器皿。
宋民钧的胎质相差较大，有的叩之有金属声。
有的则声音沙哑。
但是，总体品质是胎质粗松。
宋民钧施釉一般不及底足，露胎较多。
宋民钧没有蚯蚓走泥纹、不刻数字、没有龟裙色，有棕眼。
在釉色上反差较大，并且红、紫色较少。
钧窑在河南省禹县，为宋代五大名窑之一，以钧瓷著称于世，传世不多，评价甚高，民间历来有“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”的说法。
它属北方青瓷系统。
创始于唐，兴盛于北宋晚期，其黄金时代大约在北宋末年宋徽宗时期（即1101～1125年），以后历代都有仿造。
它以釉具五色，艳丽绝伦而独树一帜。
钧窑瓷由于釉色的相互交融而产生的无数颜色不一、形状各异的窑变，是构成其区别于其他青瓷的一大特色。
钧窑釉色大体上分蓝、红两类、具体的可呈现月白、天青、天蓝、葱翠青、玫瑰紫、海棠红、胭脂红、茄色紫、丁香紫、火焰红等。
其中，蓝色也不同于一般的青瓷，是各种浓淡不一的蓝色乳光釉。
蓝色较淡的称天青，较深的称为天蓝，比天青更淡的称为月白，都具有莹光一般幽雅的蓝色光泽。
钧窑瓷的胎质虽不精细，甚至胎色泛灰，深色者几乎呈褐色，但胎骨坚硬。
釉色为多次施釉，釉层肥厚、平静腻润，并时有流淌现象，且釉面常有扭曲的蚯蚓走泥纹。
当时，宫廷除烧造少量的碗、盘等日用生活器皿外，大多烧造御用瓷，器型规整严谨，比例协调合理，重心或多或少有下坠感。
总体来看，宋代钧窑瓷器古朴典雅，规整大气，釉层肥厚而平静，窑变丰富而协调，犹若贵妇人般的雍容华贵。
元代：
元代仿钧瓷器以碗、盘、炉为主，不见盆、奁、洗、尊等陈设物件，多为民间日常生活用品。
胎体修胎较粗糙，不规整，工艺不精细，胎质粗松，瓷土杂质多，淘洗不纯净，瓷胎烧成温度较低，叩之声音沙哑，个别的因为叠烧，碗内心亦露胎成素烧圈。
底心多露胎且有明显
凸起的鸡心点。
釉面多棕眼，光泽较差。
釉色单一，仅见天青，天蓝两种，施釉不到底。
明代：
5、明代景德镇官窑仿钧瓷
明代仿钧釉主要是江西景德镇官窑、江苏宜兴和广东石湾。
江苏宜兴的仿钧釉称为“宜钧”，广东石湾的仿钧釉称为“广钧”、“泥钧”、“软钧” “纱钧”。
明代景德镇官窑仿钧瓷主要在宣德年间。
传世品有炉、盘、碗。
炉胎骨厚重，器内施白釉，外壁挂玫瑰紫色釉。
碗均为浅式，口外撇，里外施紫红色釉，底部无釉，修胎留有旋纹，圈足平削。
盘，敞口，圈足，内外施玫瑰紫色釉，外底无釉，釉面泛橘皮纹。
明代仿品只注重釉色，造型为明代官窑瓷器典型样式。
元、明：
清代（乾隆）：
清代景德镇官窑仿钧瓷主要集中在雍正年间，嘉庆、光绪年间也有仿钧瓷。
清代雍正七年，恢复了钧瓷的制作，一是仿北宋红釉，底部无釉，二是以天蓝，月白为主，雍正官窑仿钧瓷大多有篆书刻款，较易识别。
但如果不落款的仿钧器要仔细鉴别。
其造型和釉色虽乱真，但雍正仿钧瓷器的红釉，釉色较淡而且较薄，有的器物在凸现的出棱部位能看到白色胎骨，其底部虽大多涂有一层黑色釉汁，但胎土却为白色，更为典型的是不见蚯蚓走泥纹。
清代后期的仿钧瓷普遍演变成为窑变釉，釉面变化丰富，奇状惊人。
光绪时有仿钧瓷鼓钉三足洗和碗，但是釉色以天青色为主，没有红斑和紫斑。