属七和弦的应用技巧
调内属七和弦解决原理(一)
调内属七和弦解决原理(一)调内属七和弦解决引言调内属七和弦解决，是音乐创作中常用的一种和弦进行处理方式。
它可以为音乐作品增添丰富的情感色彩和和声变化，提升作品的表现力。
本文将从浅入深，对调内属七和弦解决进行详细解释。
什么是调内属七和弦解决？调内属七和弦解决指的是，在某个调式中，使用属七和弦来解决和引导到下一个和弦。
属七和弦是由属音（第七音）和三和弦构成的，常见的属七和弦包括G7、D7、A7等。
调内属七和弦解决的原理1.属七和弦具有很强的引导性，它的音组成和声音特点决定了它能有效引导到下一个和弦。
2.作为第五音的属音，具有明显的上行趋势，使用属七和弦可以产生上行引导的效果。
3.属七和弦的中音（第三音）往往是下一个和弦的基音，从而形成连续的音程走向。
调内属七和弦解决的应用场景调内属七和弦解决常见于以下场景： - 在调性音乐中，属七和弦常被用于引导到下一个调式内部的和弦，如经典的II-V-I进程。
-在进行情感转折或增强表现力时，使用属七和弦作为过渡或过渡和弦，产生短暂的紧张感和期待感。
调内属七和弦解决的具体处理方法1.选择合适的目标和弦。
根据音乐的需要和表达的情感，选择一个合适的下一个和弦作为目标和弦。
2.在前一个和弦的结尾处使用属七和弦。
可以使用属七和弦的根音或七音来进行处理。
3.注意调整和声及旋律的细节。
确保属七和弦的音与目标和弦产生合适的和声关系，并在旋律进行中平滑过渡。
示例演示以下是一个简单的例子，展示了调内属七和弦解决的运用过程（以C大调为例）： - C和弦 - F和弦 - Fmaj7和弦 - G7和弦（调内属七和弦） - C和弦（下一个目标和弦）总结调内属七和弦解决是音乐创作中常用的一种和弦处理方式。
通过使用属七和弦作为过渡和引导，可以丰富音乐作品的表现力和情感色彩。
合理选择目标和弦，并注意和声和旋律的细节处理，将有助于创作出更加丰富的音乐作品。
七和弦的解决
1、原位属七和弦的解决：属七和弦的根音解决到主和弦的根音,三音级进上行三音在内声部可以三度下行解决,五音、七音级进下行;原位属七和弦到主和弦的解决用于全终止即：5-1、7-1、2-1、4-3;
2、转位属七和弦的解决：根音保持不动,三音级进上行,五音、七音级进下行;转位属七和弦到主和弦的解决用于结构中即：5-5、7-1、2-1、4-3;
3、不完全属七和弦的解决即重复根音、省略五音：其中一个根音跳进到主和弦的根音,另一个根音保持不动,三音级进上行,七音级进下行;即：5-5、5-1、7-1、4-3;
4、附加六度音的属七和弦的解决：属七和弦的根音解决到主和弦的根音,三音级进上行三音在内声部可以三度下行解决,六度音三度下行,七音级进下行;即：5-1、7-1、3-1、4-3;
5、SⅡ7——D3的解决：根音、三音保持不动,五音、七音级进下行;即：2-2、4-5、6-5、1-7;
6、SⅡ7——K46的解决：根音、三音级进上行,五音级进下行,七音保持不动;即：2-3、4-5、6-5、1-1;
7、DⅦ7——T的解决：根音、三音级进上行,五音、七音级进下行;即：7-1、2-3、4-3、b6-5;
8、DⅦ7——D7的解决：根音、三音、五音保持不动,七音级进下行;即：7-7、2-2、4-4、b6-5;
9、D7——TSⅥ的解决：根音、三音级进上行,五音、七音级进下行;即：5-6、7-1、2-1、4-3;
10、DD7——D7的解决：2-2、4- 4、6-5、1-7;
11、DDⅦ7——D7的解决：4- 4、6-5、1-7、b3-22- 2;
12、DDⅦ7——K46的解决：4-5、6-5、1-1、b3- 32-3;
13、DD7——K46的解决：2-3、4-5、6-5、1-1;。
和声小调属七和弦的解决示例
和声小调属七和弦的解决示例和声小调属七和弦的解决示例导言在音乐理论中，和声小调属七和弦是一种重要的和弦，它的解决方式对于音乐的和谐性和表现力起着至关重要的作用。
今天，我们将从简到繁，由浅入深地探讨和解释和声小调属七和弦的解决示例，以便读者能够更深入地理解这一主题。
一、什么是和声小调属七和弦？和声小调属七和弦是和声小调音阶中的第七个音所形成的和弦，通常以大三度、纯五度和小七度构成。
以C小调为例，和声小调属七和弦是B♭、D、F、A♭这四个音所构成的和弦。
它在音乐中常常用来产生紧张感和引发听众注意的目的。
二、和声小调属七和弦的解决方式1. 升调解决和声小调属七和弦最常见的解决方式是利用升调进行解决。
以C小调属七和弦（B♭、D、F、A♭）为例，其升调解决方式为A♭向上升一个半音解决到A音，同时和声中其他音也按照相应的音程进行变化。
2. 下行解决除了升调解决外，和声小调属七和弦还常见的解决方式是利用下行音程进行解决。
以C小调属七和弦为例，下行解决方式为B♭向下一个音程解决到A音，同时和声中其他音也按照相应的音程进行变化。
3. 轮回进行解决在某些特定的和声进行中，和声小调属七和弦也可以通过轮回进行的方式进行解决。
这种方式常见于复调音乐中，通过和弦的轮回变化产生音乐的层次感和复杂度。
总结与回顾通过本文的阐述，我们可以清楚地了解到和声小调属七和弦的解决示例，包括升调解决、下行解决以及轮回进行解决。
这些解决方式对于音乐的发展和表现起着至关重要的作用，它们使得音乐具有了更丰富的层次和和谐感。
个人观点在我看来，和声小调属七和弦的解决方式呈现出了音乐的丰富多样性和复杂性，它不仅是音乐创作和演奏中的重要元素，也是音乐理论研究中值得深入探讨的一个方面。
希望读者通过本文的阐述，能够对和声小调属七和弦的解决示例有更深入的理解，并在音乐创作和演奏中加以运用。
结语通过本文的阐述，我们对和声小调属七和弦的解决示例有了更深入和全面的了解，从升调解决、下行解决到轮回进行解决，这些解决方式呈现出了音乐的丰富多样性和复杂性。
c自然大调原位属七和弦解决
c自然大调原位属七和弦解决
摘要：
一、自然大调原位属七和弦解决的概念
二、自然大调原位属七和弦解决的特点
三、自然大调原位属七和弦解决的运用
四、自然大调原位属七和弦解决的意义
正文：
一、自然大调原位属七和弦解决的概念
自然大调原位属七和弦解决是指在音乐作品中，自然大调的原位属七和弦通过特定的方式进行解决，使和声达到稳定、和谐的效果。
自然大调原位属七和弦解决是音乐和声学中的一种基本技巧，广泛应用于各种音乐风格和作品中。
二、自然大调原位属七和弦解决的特点
自然大调原位属七和弦解决的特点主要表现在以下几个方面：
1.稳定性：自然大调原位属七和弦解决后，和声效果更加稳定，有助于建立和保持音乐的平衡。
2.和谐性：自然大调原位属七和弦解决遵循了和声学的基本原则，使音乐更加和谐、动听。
3.规律性：自然大调原位属七和弦解决有一定的规律可循，学习和掌握这些规律有助于提高音乐创作和分析能力。
三、自然大调原位属七和弦解决的运用
在音乐创作和演奏中，自然大调原位属七和弦解决可以用于以下几个方面：
1.旋律线：在旋律线中运用自然大调原位属七和弦解决，可以使旋律更加丰富多彩，增强音乐的感染力。
2.和声支撑：在和声支撑中运用自然大调原位属七和弦解决，可以使和声更加稳定，有利于音乐的发展。
3.曲式结构：在曲式结构中运用自然大调原位属七和弦解决，有助于构建音乐作品的整体框架，提高作品的结构美感。
四、自然大调原位属七和弦解决的意义
自然大调原位属七和弦解决在音乐作品中具有重要意义，它是音乐创作和演奏的基本技巧之一，对于表现音乐情感、塑造音乐形象具有重要作用。
c自然大调原位属七和弦解决
c自然大调原位属七和弦解决
摘要：
一、引言：了解属七和弦的重要性
二、自然大调原位属七和弦的构成
三、解决属七和弦的方法与技巧
四、实际应用：提高属七和弦演奏水平
五、总结：掌握属七和弦的关键点
正文：
【引言】
在音乐领域，属七和弦作为一种基本和弦，广泛应用于各种音乐风格中。
它能够为音乐增添丰富的色彩和层次感，因此掌握属七和弦的解决方法对每一位音乐人来说都非常重要。
【自然大调原位属七和弦的构成】
自然大调原位属七和弦由根音、大三度、纯五度和减七度构成。
以C大调为例，C属七和弦为：C-E-G-B。
【解决属七和弦的方法与技巧】
1.了解属七和弦的解决目标音：在解决属七和弦时，需要明确目标音，以便正确引导音乐走向。
2.运用转位和弦：通过将属七和弦进行转位，可以使其更容易解决。
例如，C属七和弦转位为B-D-F-A。
3.使用属七和弦的替代和弦：如属七和弦的替代和弦为属三和弦，可以将
其解决为根音上方的三度音。
4.利用跳跃音程解决：通过在属七和弦中加入跳跃音程，如二度、四度等，可以提高解决的效果。
【实际应用】
1.在练习中，可以从简单的节奏型开始，逐渐提高难度，熟练掌握属七和弦的解决。
2.分析著名乐曲中的属七和弦解决，学习高手是如何运用这一技巧的。
3.尝试在即兴演奏中运用属七和弦解决，提升音乐创作能力。
【总结】
要熟练掌握自然大调原位属七和弦的解决，关键在于多加练习和实践。
通过了解其构成、解决方法和技巧，并在实际应用中不断磨练，每一位音乐人都可以提高自己的属七和弦演奏水平。
属七和弦解决口诀公式
属七和弦解决口诀公式七和弦是音乐中常见的和弦形式之一，由根音、大三度、纯五度和小七度组成。
在和弦进行中，七和弦有着重要的功能作用，既可以作为稳定和声的基础，也可以作为和声上的转音引导。
下面我将介绍一些七和弦的解决口诀公式，帮助你更好地理解和运用七和弦。
口诀1：属七-颠倒次序、不变心（属七和弦的音程特点）七和弦的音程结构是大三度、纯五度和小七度。
属七和弦的根音是最低音，颠倒次序就是将最低音的位置挪到最高音的位置，即将根音升8度。
不变心指的是和弦的品格不变，只是改变了根音的位置，七和弦的音程结构仍然是大三度、纯五度和小七度。
口诀2：C3E3G3B3（C大属和弦）以C大属和弦为例，C为根音，E为大三度，G为纯五度，B为小七度，七和弦的音程关系可以记为C3E3G3B3、这个口诀公式可以适用于所有的大调属七和弦，只需要确定根音的音符就可以确定整个和弦。
口诀3：C3E4G3B4（C小属和弦）以C小属和弦为例，C为根音，E为大三度，G为纯五度，B为小七度，七和弦的音程关系可以记为C3E4G3B4、可以看到，与大调属七和弦相比，C小属和弦的大三度和小七度音程升高了半音，音程关系变成了C3E4G3B4口诀4：属七辨大小、上行调为小（属七和弦的大小调区别）在音乐中，大调和小调既有共同性，也有差异性。
属七和弦的大小调区别主要体现在大三度和小七度的音程差异上。
大调中的属七和弦的大三度和小七度音程为大二度+小六度（1357），小调中的属七和弦的大三度和小七度音程为小二度+大六度（1♭35♭7）。
口诀5：大属转六小六上（大调属七和弦变成大六和小六）在和声进行中，属七和弦可以用来连接其它和弦，其中一个常见的应用场景是将属七和弦转变成其上行的大六和小六和弦。
以C大属和弦为例，将G3和B3同时上升半音，得到C3、E3、A3，构成C大六和弦。
将G3和B3下降半音，得到C3、E4、G3，构成C小六和弦。
同理，对于C小属和弦，可以得到C小六和C大六和弦。
原位属七和弦解决的方法
原位属七和弦解决的方法原位属七和弦是音乐中常见的和弦类型之一，它由根音、大三度、纯五度和小七度组成。
在和弦进行中，原位属七和弦的解决方法有很多种，下面将逐一介绍这些解决方法。
一、直接解决最直接的解决方法是将原位属七和弦直接解决为下一个和弦，通常是下一个和弦的根音。
例如，当原位属七和弦为G7时，可以直接解决为下一个和弦C。
这种解决方法简单直接，音乐中常见。
二、通过半音下行解决另一种常见的解决方法是通过半音下行来解决原位属七和弦。
例如，当原位属七和弦为G7时，可以通过将纯五度下行半音解决为下一个和弦C。
这种解决方法在音乐中常用于增加和弦进行的连贯性和变化性。
三、通过属七和弦解决属七和弦是原位属七和弦的属音属和弦，通过将原位属七和弦解决为属七和弦，再将属七和弦解决为下一个和弦，也是一种常见的解决方法。
例如，当原位属七和弦为G7时，可以将其解决为属七和弦D7，再将D7解决为下一个和弦G。
这种解决方法常用于增加和弦进行的层次感和复杂性。
四、通过二次减四和弦解决二次减四和弦是原位属七和弦的二次属和弦，通过将原位属七和弦解决为二次减四和弦，再将二次减四和弦解决为下一个和弦，也是一种常见的解决方法。
例如，当原位属七和弦为G7时，可以将其解决为二次减四和弦Bb7，再将Bb7解决为下一个和弦C。
这种解决方法常用于增加和弦进行的变化性和张力感。
五、通过属七和弦的变体解决属七和弦有很多变体，通过将原位属七和弦解决为其中某个变体，再将变体解决为下一个和弦，也是一种常见的解决方法。
例如，当原位属七和弦为G7时，可以将其解决为G7#5，再将G7#5解决为下一个和弦C。
这种解决方法常用于增加和弦进行的变化性和复杂性。
原位属七和弦的解决方法有很多种，包括直接解决、通过半音下行解决、通过属七和弦解决、通过二次减四和弦解决以及通过属七和弦的变体解决等。
这些解决方法在音乐中常用于增加和弦进行的连贯性、变化性、层次感和张力感。
在创作和演奏过程中，可以根据需要选择合适的解决方法，使音乐更加丰富多样。
属七和弦解决口诀公式
属七和弦解决口诀公式
基于问提：属七和弦解决口诀公式，此答案为以下内容。
属七和弦，又称五度属七和弦，是乐理中重要的和声成分，共有四个音，它们分别是根音、大三度、完全五度和小七度。
属七和弦与主和弦、属和弦合称"三大
和弦"，是乐曲中常用的和弦。
属七和弦解决口诀公式如下：
1. 分解：根音解决到主音，小七度解决到大三度，大三度解决到主音，完全五度根据和声线条，走向自然流畅就好。
2. 五六不离：即五音解决到六音，这是属七和弦中最常见的解决路径，简单易记。
3. 六四二五：即属七和弦中六音升至它的七音，四音升至它的五音，二音升至它的三音，五音解决至它的六音。
这是属七和弦中比较复杂的解决路径，需要记住。
4. 倍增：把要解决的音，特别是主音和三音加倍，使得解决色彩更浓。
5. 延缓：根音和五度音可稍作延缓解决，使得音乐表现出更丰富的变化和情感。
属七和弦解决的口诀公式，有助于我们更好的把握属七和弦解决的规律，操练和声线条，提高和声实践能力。
第七节附属七和弦的运用
第五节：几种钢琴演奏技法在即兴伴 奏中的运用
一、琶音奏法的运用 二、刮奏奏法的运用 三、震音奏法的运用 四、倚音奏法的运用 五、颤音奏法的运用
第四章：钢琴即兴伴奏 的基本步骤
第一节：分析歌曲
一、分析歌曲的调式和调性确定主和弦 二、分析歌曲旋律确定选用和弦 三、分析歌曲的曲式，处理好终止式
第三节：多声部伴奏的处理方法
一、轮唱歌曲的伴奏 二、和声型歌曲的伴奏 三、复调性歌曲的伴奏 四、带有衬腔的歌曲的伴奏 五、带辅助声部的歌曲的伴奏
第四节：长音的处理方法
一、各种音阶式的进行 二、重复旋律 三、模仿旋律 四、采用对比性旋律 五、柱式和弦填充 六、采用分解和弦式进行
一、bⅢ和弦的用法 二、bⅥ和弦的用法 三、bⅦ和弦的用法
第三章Biblioteka 常用伴奏 处理手法第一节：带旋律的伴奏处理方法
一、单音式旋律 二、双音式旋律 三、和弦式旋律 四、加花变奏 五、左手弹奏旋律
第二节：不带旋律的伴奏处理方法
不带旋律的伴奏的音高 、节奏与原旋律不同， 能使唱声清晰呈现。同时，伴奏声部可作色彩、节 奏性的烘托、陪衬，也可把主旋律进行变化重复， 还可把烘托、陪衬与变化重复结合使用。这样就丰 富了伴奏手法，增强了伴奏的表现能力，能更好地 揭示音乐形象。 活泼、快速和节奏性强的歌曲，通常是左手弹低 音，右手弹柱式和弦音型。抒情性的作品常用左手 弹低音，右手弹半分解或全分解和弦音型。
多声部伴奏的处理方法?一轮唱歌曲的伴奏?二和声型歌曲的伴奏?三复调性歌曲的伴奏?四带有衬腔的歌曲的伴奏?五带辅助声部的歌曲的伴奏第四节
第七节：附属七和弦的运用
1、 副属和弦的构成 2、 副属和弦的标记 3、副属和弦的进行 4、副属导三和弦与副属导七和弦
基础和声学_13_原位属七和弦
第十三章 原位属七和弦
一、原位属七和弦的导入
第十三章 原位属七和弦
（一）属七和弦的“准备”
第十三章 原位属七和弦
（一）属七和弦的“准备” （二）I、I6与原位属七和弦连接（I→V7、I6→V7）
第十三章 原位属七和弦
（一）属七和弦的“准备” （二）I、I6与原位属七和弦连接（I→V7、I6→V7） （三）V、V6与原位属七和弦连接（V→V7、V6→V7）
下行解决到主和弦三音，这种进行方式，称为原 位属七和弦的“正规解决”。
第十三章 原位属七和弦 （二）声部进行
第十三章 原位属七和弦
（二）声部进行
1、低声部根音跳进到原位主和弦根音。
第十三章 原位属七和弦
（二）声部进行
1、低声部根音跳进到原位主和弦根音。 2、上方声部七音级进下行，解决到主和弦的三音。
1、“和声连接法” 2、“旋律连接法” （五）IV级六和弦与原位属七和弦连接（IV6→V7）
第十三章 原位属七和弦
（一）属七和弦的“准备”
（二）I、I6与原位属七和弦连接（I→V7、I6→V7） （三）V、V6与原位属七和弦连接（V→V7、V6→V7） （四）IV级原位三和弦与原位属七和弦连接（IV→V7）
和弦”。 原位属七和弦标记为“V7”。
【例13－1】
第十三章 原位属七和弦 （二）原位属七和弦的两种结构形式及排列位置
“完全的”原位属七——密集排列、开放排列。 “不完全的”原位属七——混合排列。
【例13－2】
第十三章 原位属七和弦 （三）原位属七和弦上方声部的转换
七音（不协和音）一般不作上行转换 。
第十三章 原位属七和弦
（一）基本认识
1、原位属七和弦进行到原位主和弦之外的其他和弦， 此时，七音或保持不动，或级进上行，这种进行方式， 称为原位属七和弦的“非正规解决”。
七和弦及其转位
七和弦及其转位一、七和弦的概念与分类在音乐理论中，七和弦是指由三个或三个以上音符组成的和弦，其中最上面的音符为七度音。
根据音符之间的间隔，七和弦可分为以下几种类型：1.大七和弦：根音与七度音之间为一个大三度间隔，如C大七和弦（C-E-G#）。
2.小七和弦：根音与七度音之间为一个小三度间隔，如C小七和弦（C-E-G）。
3.属七和弦：根音与七度音之间为一个纯五度间隔，如C属七和弦（C-E-G#）。
4.减七和弦：根音与七度音之间为一个减五度间隔，如C减七和弦（C-E-Gb）。
二、七和弦的构成与命名七和弦的构成通常包括根音、三度音和七度音。
以C大七和弦为例，其构成音符为C、E、G#。
在命名时，通常将七度音的音名加上字母“m”（小七和弦）或“M”（大七和弦），如C大七和弦可命名为“Cmaj7”。
三、七和弦的转位七和弦转位是指将和弦中的音符重新排列，使得原来的根音成为新的七度音。
七和弦的转位有以下几种：1.第一转位：将原和弦中的七度音降至根音，如C大七和弦转位为G小七和弦（G-B-D）。
2.第二转位：将原和弦中的三度音降至根音，如C大七和弦转位为E小七和弦（E-G-B）。
3.第三转位：将原和弦中的根音升至五度音，如C大七和弦转位为B属七和弦（B-D-F#）。
四、常见七和弦的使用与技巧在音乐创作中，常见七和弦有以下几种：1.C大七和弦：常用作主和弦，具有明亮、欢快的氛围。
2.C小七和弦：常用作副和弦，具有柔和、抒情的氛围。
3.C属七和弦：常用作属和弦，具有紧张、期待的氛围。
4.C减七和弦：常用作过渡和弦，具有强烈对比的效果。
五、七和弦在音乐创作中的应用1.和声进行：利用七和弦的转位和不同类型的七和弦进行和声搭配，创造出丰富的和声效果。
2.旋律创作：在旋律中加入七度音，增加音乐的层次感和动态变化。
3.音阶装饰：在音阶中使用七和弦，丰富音阶的表现力。
7和弦的用法
7和弦的用法
7和弦是指包含根音、第三音、第五音和第七音的和弦。
在标准的七和弦中，第七音是与根音相隔十个半音的音程。
七和弦最基本的形式是由根音、大三度、纯五度和小七度组成。
例如，在C大调中，C7和弦包括音C、E、G和B♭。
七和弦在音乐中的用法非常广泛。
下面是一些常见的用法：
1.作为主要和弦的加强：七和弦可以用来加强主要和弦的声音。
它们可以替代普通的三和弦（包含根音、第三音和第五音），在和声中增加一些复杂的色彩和张力。
2.局部和弦进行中的过渡：七和弦可以用来顺滑过渡到下一个和弦。
它们提供了和声的变化，为下一个和弦提供了一种紧凑和富有张力的过渡。
3.在曲调的变化中增强和解：七和弦常被用来增强节奏和解。
在和声进行中，使用七和弦可以为和声创造一种颤动感，增强和声的动态性。
4.创造爵士音乐的色彩：七和弦是爵士音乐中常见的和弦类型。
它们用于创造复杂的和声进行和即兴演奏。
此外，七和弦还有很多变种，如大七和弦、小七和弦、减七和弦
和增七和弦等。
它们在不同的音乐风格和和声进行中具有不同的用法。
总之，七和弦是音乐中常见且重要的和弦类型，用于给和声增添
复杂性、变化和张力。
通过灵活运用七和弦，可以创造出丰富多样的
音乐效果。
七和弦转位解决口诀
七和弦转位解决口诀一、什么是七和弦转位七和弦是由根音、大三度、纯五度和小七度组成的和弦。
而七和弦转位是指将和弦中的音符重新排列组合，以改变和弦的音色和音响效果。
通过七和弦转位，我们可以得到不同的和弦形态，丰富乐曲的表现力。
二、七和弦转位的方法1. 标准七和弦的构成为根音、大三度、纯五度和小七度。
将根音提升一个八度，即可得到第一转位。
将根音再次提升一个八度，即可得到第二转位。
以此类推，每次提升一个八度得到下一转位。
2. 如果是大七和弦，将大七度降半音，即可得到下一转位。
如果是小七和弦，将小七度升半音，即可得到下一转位。
3. 七和弦转位的方法还包括将大三度或纯五度放在最低音位，将其他音符依次排列在上面。
三、七和弦转位的应用1. 丰富和声部通过七和弦转位，可以让原本单一的和声部变得更加丰富多样。
转位后的和弦中不同音符的排列组合，可以让音乐听起来更加饱满和谐。
2. 连续进行在进行音乐编曲或进行和声分析时，七和弦转位可以使音乐的进行更加连续流畅。
通过选择合适的转位形态，可以使音乐的过渡更加自然。
3. 异域风格七和弦转位也常用于创作异域风格的音乐。
通过将和弦转位到不同的音高或改变和弦中的音符排列，可以产生独特的音响效果，增加音乐的风格特色。
四、七和弦转位的技巧和要点1. 注意音程的合理安排。
在进行七和弦转位时，要注意避免出现不和谐的音程，如纯四度、纯六度等。
2. 注意和声的平衡。
转位后的七和弦中，各个音符的音量和音色可能有所不同。
在演奏或编曲时，要注意调整音量和音色，使各个音符的声音平衡。
3. 灵活运用转位形态。
不同的音乐片段可能需要不同的和弦转位形态。
要根据具体的音乐需要，灵活运用七和弦转位，以达到最佳的音响效果。
七和弦转位是一种丰富和弦音色和音响效果的方法。
通过合理运用七和弦转位，可以使音乐更加丰富多样，并增加音乐的表现力。
希望以上介绍对您有所帮助，谢谢阅读！。
根据属七和弦解决时的声部进行规则
根据属七和弦解决时的声部进行规则本文将就属七和弦的声部分配提出一些通用原则，以便帮助艺术家更有效地掌握七和弦音乐创作技巧。
完美的七和弦扩展不仅考虑组成体系，更要考虑各部分间的协调。
属七和弦，就是一种给声部规定排列間的关系。
以下就是刻画完美属七和弦的几条规则：一、高低声部1、属七和弦的第一和三声部具有较高的声部，第五声部具有较低的声部。
2、旋律的高低也会影响声部的关系，例如：如果旋律主线上升，则八度距离上高声部应该比低声部高出一个半音；反之，旋律主线下降，则八度距离上低声部应该比高声部低出一个半音。
二、重音声部1、重音落在第一个、第四个表示显然，在低声部的第五个，第六个也可以有重音的表现。
2、重音的声部要靠前而不能靠后，如果靠后也要确保重音在最多的声部上。
三、和弦连接1、和弦的连接要让声部的衔接连贯，无断点。
2、各和弦的调性要考虑，同两个或多个和弦之间要协调声部的起伏，在连接点上要衔接自然。
四、模式交替1、不同小节之间要照顾到模式的变化。
2、模式的切换可以靠声部的动态或者静态来实现，在这里模式不仅仅是钟形和弦就能完成，其他和弦也可以尝试。
五、八度距离1、一般情况下，各声部都要保持在八度距离之内。
2、如果声部的移动超出八度，则要慢慢的衔接声部，最好可以在这种情况下使用和弦反复，可以起到延续声部的作用。
六、变形和弦使用1、变形和弦可以帮助把八度距离的声部缩小至五度距离。
2、同时，变形和弦可以在紧凑的声部空间中，让声部有更多样的变化，从而增加变化和趣味性。
总结这是完美的属七和弦，丰富的声部组合可以让旋律飘逸而活泼，这些规则能帮助我们科学的把握声部的组成，构建完美的属七和弦。
只要正确的把握这几条规则，属七和弦就能轻松组建出更加完美的音乐体系。
七和弦及其转位
七和弦及其转位摘要：一、七和弦的定义与组成1.七和弦的概念2.七和弦的组成二、七和弦的转位1.转位的概念2.七和弦的第一转位3.七和弦的第二转位4.七和弦的第三转位三、七和弦转位的应用与作用1.音乐作品的和声处理2.音乐创作的技巧与方法正文：一、七和弦的定义与组成七和弦，作为一种重要的和弦类型，是由五个音符组成，其中包括三和弦的基础上增加一个七度音。
在音乐作品中，七和弦广泛应用于各种风格和类型，为音乐创作提供了丰富的和声效果。
七和弦的组成主要包括根音、大三度、纯五度、大六度和小七度这五个音符。
其中，根音是和弦的基础，其他音符则围绕根音展开，形成和谐的和声效果。
二、七和弦的转位1.转位的概念转位，是指将七和弦中的音符重新排列，以产生新的和弦效果。
通过转位，可以使音乐作品更加丰富多样，增强音乐的动感和活力。
2.七和弦的第一转位七和弦的第一转位是将原来的根音提高一个八度，其他音符保持不变。
在音乐作品中，第一转位常用于增加和声的层次感，使音乐更加立体。
3.七和弦的第二转位七和弦的第二转位是将原来的根音降低一个八度，其他音符保持不变。
第二转位在和声处理中较为少见，通常用于特殊音乐风格或创作手法。
4.七和弦的第三转位七和弦的第三转位是将原来的根音和其他音符都提高一个八度。
第三转位在和声处理中较为常见，可以为音乐作品带来更为丰富的和声效果。
三、七和弦转位的应用与作用1.音乐作品的和声处理在音乐创作中，巧妙地运用七和弦的转位，可以增强音乐的和声效果，丰富音乐作品的色彩。
通过不同转位的七和弦组合，可以使音乐更加立体，同时为旋律线提供更多的支持。
2.音乐创作的技巧与方法七和弦的转位在音乐创作中，不仅可以作为一种和声技巧，还可以作为一种创作方法。
通过转换七和弦的转位，可以为音乐作品带来新的灵感，拓展创作思路。
同时，转位和弦的运用还可以增强音乐作品的动态感，使音乐更加生动。
和声当中属七和弦的运用
和声当中属七和弦的运用我们都已经知道和弦到和弦之间存在着递进、倾向的说法。
那么最为基本的递进莫过于属和弦对于主和弦的倾向了。
所以我们今天就来说说属到主的运用，为了能够更加的清楚和明白，我还是以C大调为例。
C大调的音阶中一共有7个基本音，他们分别是（C、D、E、F、G、A、B)。
从C-B，他们都拥有自己的名字，像我们一样。
他们的名字分别是主音、上主音、中音、下属音、属音、下中音、导音。
我们今天主要说的是主到属的进行，所以不在这里解释各个音名字的来历。
我们从以上的名字当中能够看出来属音就是 G、主音就是 C 了。
那么自然也就是G - C的进行就是我们所说的属到主的进行了。
属和弦G ，原本只是一个三和弦，他在意大利文有（统治者）的意思，也就是相当于我国古代的兵部侍郎一样，横冲直闯、所向无敌。
但是由于他常年习武，有了一身的杀气。
也就缺少了安静、稳定的习性，因此他不能够成为最高的领袖（皇上）。
那么我们在做音乐的时候一般都要将音乐引导到稳定的结束（有终止感），但是皇上因为常年在宫中，虽然性情安静、但是却没有一身的武艺来服众，因此皇上就出了个主意：“兵部侍郎，因你多年以来对朕忠心耿耿，所以朕把天下所有的兵权都交给你。
”兵部侍郎可是乐坏了，忙道：“谢主隆恩！” 从此以后兵部侍郎就对皇上忠心耿耿，去拼命的为他的主人做任何意见难办的事情。
每当他解决了事情以后都会来到皇上的面前回报，当皇上决定问题就这样处理的时候就会发出圣旨：“就这样吧。
” 问题就这样解决了。
我的故事讲完了，不是道大家听明白了没有。
哈哈！好玩吗？我还没有讲完啊！在音乐中，我们为了能够使属到主的进行更加的有倾向和稳定感。
就在属和弦的上方又加上了一个小七度的音（F），和弦就变成了5、7、2、4，了。
他对主和弦是更加的倾向，这样就变成了我们经常所说的属七和弦了。
同样的道理，我们在这里也可以实用别的和弦来用于属到主的进行，比如要从C - F 的时候，我们也可以使用以上的进行方法。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
属七和弦的应用技巧
作者：丁国爱
来源：《艺术评鉴》2018年第14期
摘要：在大小调体系的和声基本语汇中，属七和弦的运用其实要比属三和弦更为普遍，在作品中的运用价值和意义更大。
本文将针对为旋律配和声时属七和弦的写作技巧进行详细的描述。
关键词：属七和弦完满终止公式套用法特殊进行
中图分类号：J618.9 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）14-0084-02
《基础和声学》这门课主要讲授传统时期的和声写作技巧，其教学过程往往可以分五个阶段：一是正三和弦，二是属七和弦，三是副三与副七和弦，四是副属与离调进行，五是近关系转调，其中最难掌握的是第四个阶段。
而第二阶段的属七和弦是关键，它不仅是第四阶段的基础，更是所有知识点的核心。
本文将针对为旋律配和声时属七和弦的写作技巧进行详细的描述。
属七和弦（Dominant seventh chord）是调式属音上建立的七和弦，在自然大调及和声小调中，其结构都是大小七和弦，标记为D7。
原位属七和弦与转位属七和弦应用位置不同，使用要领各有特点，下面分别了解。
一、原位属七和弦
属七和弦的结构中包含了三音与七音的减五度，以及根音与七音的小七度，加剧了它自身的不稳定性和衔接到主和弦的向心力与紧迫感，从而使得属七和弦（D7）接主和弦（T）的进行构成了确立调性、建立结束终止的最典型的和声语汇模式。
其中原位的D7-T的进行，由于低声部中的属音对主音强有力的支持，使主和弦的出现更具有稳定性，更能体现结束终止对主和弦的倾向，因而更多用于结束终止中，借以造成较完满的结束感。
在第一阶段的学习中，结束终止是用原位属三和弦接主和弦（D-T）的进行，此后的练习中，将用原位属七和弦代替属三和弦，而把原位属三和弦作为标志性的停顿和弦用于半终止。
但有时，如果D停顿之后过渡到D7，用D7作为下一乐句的连接并体现出明显的解决关系，也是常用的手段。
不过，这里的D7，往往在使用方法上会体现不完满性，仅仅为了两句衔接更紧密，而非结束终止。
在此有必要解释一下终止的完满性与不完满性，从而可以更好的理解上面的说法。
完满终止是指原位D-T的进行、主和弦使用根音旋律位置、主和弦在强位，这三个条件缺一不可，否
则将构成不完满终止。
完满终止的收束感更强烈，稳定性无疑也十分明显，而不完满终止的稳定性相对要弱，常给人以意犹未尽之感。
那么，在半终止原位D之后插入一个转位的属七和弦，或者使用三音或五音旋律位置的原位属七和弦，形成的是不完满终止，进而音乐可以继续前行，且前后两句可以更好地衔接。
原位D7-T解决时有三种不同的情况，见谱例1：
谱例1中，（1）完全的属七和弦进行到不完全的主和弦，按照“根跳、三上、五七下”的口诀进行，这是最常见的一种用法。
具体做法是：“根跳”是指D7的根音上行纯四度或下行纯五度跳进进行到T的根音，原位D7-T这是必然；“三上”是指D7的三音上行小二度进行到T 的根音，导音作为不稳定音级，以小二度最近的方式进行到稳定音级，属于自然现象；“五七下”是指D7的五音下行二度进行到T的根音，七音下行二度进行到T的三音。
D7的五音是上主音，从音程距离来讲，进行到T的根音和三音都是大二度，似乎都是可以的，但由于T要求重复根音，所以选择下行二度。
D7的七音与三音之间的减五度音程，使得它们的解决要以向内缩的方式进行，故而七音要下行二度。
由此看到，一个完全的属七和弦进行到了三个根音、一个三音、没有五音的不完全的主和弦。
（2）不完全的属七和弦进行到完全的主和弦，属七和弦采用省略五音而重复根音的形式，一个根音跳进，另一个根音保持。
这样可以保证主和弦是完全的。
（3）完全的属七和弦进行到完全的主和弦，属七和弦的导音在内声部出现时，听觉上的清晰度变弱了，故而可以有特殊处理，让它下行三度进行到T的五音，从而使T采用了完全的形式。
二、转位属七和弦
转位的属七和弦，三音、五音、七音分别都可能出现于低声部，按照“三上、五七下”的解决规则，就会有三种进行方式，即：D56-T、D34-T、D2-T6。
由于这几个低声部旋律都是二度，可以保证低声部旋律的流畅性，提供了良好的声部进行，故而一般在乐段、乐句的结构内部使用。
与原位属七和弦相比，除了使用位置不同，转位属七和弦还有几个自己的特点，如：
（一）转位属七和弦几乎只用完全的形式，一般情况下，不可随意省略和弦音。
（二）转位D7-T解决时，根音一般保持不动，但也可上行纯四度或下行纯五度跳进进行；五音一般下行二度进行，但也可上行纯四度或下行纯五度跳进；有时还可以采用根音跳进在上、五音跳进在下的双跳进。
（三）第二转位属三四和弦可以作为经过性的和弦用于T与T6之间，此时七音会上行二度进行，这样的方式作为特殊进行，可视为“七音的不正规解决”，多用于贝多芬的作品中。
那么，在结构中应该如何运用转位的属七和弦呢？下面就用一个C大调八小节的高音题为例，将写作技巧详细说明。
谱例2中已完成了第一步，标出了半终止与全终止，也就完成了原位属三与属七和弦的应用。
那么第二步就要开始研究在结构中转位属七和弦用在哪些地方。
笔者在这里给大家提供一种“公式套用法”，具体来说就是把转位D7-T的解决规则背下来，作为公式在旋律中寻找，然后观察前后的和弦，只要不违背正常的功能序进关系，就可以直接套用。
下图所示即为借用简谱来呈示的公式，其中除了“4-5”是特殊进行，剩下的六种旋律公式都是可以运用的，即5-5、7-1、2-1、4-3、5-1、2-5。
具体来说就是在旋律中寻找这六种旋律进行，只要有就标出来，然后在“7-1”（D56-T）、“2-1”（D34-T）、“4-3”（ D2-T6）中选择合适的一个使用。
比如旋律是“5-5”，就可以选“7-1”“2-1”或“4-3”，那么就会有多种可能性，至于用哪个最好，一要看低声部的旋律线，二要看内声部的平稳性，三要看外声部的音效是否合适。
谱例3中，三个圈起来的旋律都是公式中有的，其中①处是七音不正规解决的特殊进行，当调式的Ⅲ-Ⅳ-Ⅴ级音连续上行的旋律出现时，即暗示我们选配经过的属三四和弦，这样的进行外声部是平行三度进行，较平稳，多用于乐曲开头。
②处是上行纯四度跳进的旋律，此处有选配属六和弦转换的可能，但它后面是下属和弦，如果按照属六和弦来做，必然会出现功能倒置问题，所以，此处适合用公式，按照五音跳进来认识，选择D2-T6（旋律是5-1或2-5时，用D34-T和D56-T有可能造成隐伏五、八度，所以直接选择D2-T6较好）。
③处旋律是“4-3”，D34-T和D56-T都是可以使用的，但后者更能体现外声部减五度到三度的紧张到松弛的解决效果，并且低音位置更好些，所以选择D56-T。
谱例4中①处旋律是“2-3”，不属于公式中的，故而不能用属七和弦，而是选择属三和弦的转位形式；②处是两句相接处，插入一个D2，使得两句衔接更紧密。
每当第二句从T6开始且半终止的D之后有节奏空隙的时候，都可以采用这种做法。
三、结语
无论是原位属七还是转位属七，它们在使用的过程中，都要注意七音的合理处理问题，也就是说，七音要按规定的方式进行，要么下行二度，要么保持，因此，属七和弦在转换时七音不能参加换位，这一点是非常重要的！
总之，属七和弦的使用从位置方面来讲，原位形式主要用于乐段终止处，转位形式主要用于乐段、乐句的结构内部；从应用方法来讲，原位形式较单一，转位形式较灵活，但只要掌握它的解决规则，就可以游刃有余地运用了。
参考文献：
[1]王瑞年.基础和声学[M].北京：人民音乐出版社，2010.
[2]王进等.和声公共课教程[M].重庆：西南师范大学出版社，2015.。