人美版高中《美术鉴赏》第14课 中国现代美术 教学设计(试讲)
第14课 中国现代美术(上课)
中国画的创新与继承
• 徐悲鸿《愚公移山》(中国画)
以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力,鼓舞 人民将抗日进行到底,并坚信一定能取得胜利。
李可染的山水画
• 李可染的山水画吸取西方绘画写生和描绘光 色的长处,创造了中国山水画的崭新境界。
《 雨 后 斜 阳 图 》
作融画李 品化中可 意在的染 境传明其 开统暗创 阔笔处作 、墨理融 笔和引合 墨造进中 深型中西 厚之国, 。中画把
《雪景寒林图》 ——范宽(北宋)
靳尚谊说画彭丽媛完全是一次偶然,1984 年,还在中国音乐学院读书的彭丽媛的老师 是靳尚谊的邻居,说要介绍几个班上的学生 给他当模特,于是就介绍了三个中国音乐学 院的学生过来,其中就有彭丽媛,当时的彭 丽媛扎着简单的马尾辫,形象质朴,神态安 静。 这幅画把彭丽媛含蓄而质朴、沉稳而自信的 人物特点表现的淋漓尽致。彭丽媛成名后找 到靳尚谊要这幅油画,靳尚谊不同意给这幅 原作,在彭丽媛再三要求下,靳尚谊复制了 一幅送给了彭丽媛,成为一段艺术佳话。 1988年,靳尚谊将该画捐赠给了中央美院 美术馆。
传统型
特点:在努力继承中国画艺术传统的同 时,力求在题材内容、艺术风格、笔墨 技巧等方面有所发展的地道中国画。
代表人物:齐白石、黄宾虹、潘天寿
融合型 特点:融合中西绘画之长的中国画 代表人物:徐悲鸿、李可染等
中国画的创新与继承
齐白石
——你觉得齐先生的 虾好在哪里?
齐白石
“
“ 妙 在 似 与 不 似 之 间 ”
黄 宾 虹
构图“奇险”潘天寿
• 潘天寿深入研究 和发展了中国传 统的绘画章法, 在构图结构方面 颇能出奇制胜, 极有魄力。他善 于“造险”,以 “险”求气势, 又善于破“险”, 形成艺术趣味, 化险为奇。
高中美术鉴赏必修第14课《百花齐放推陈出新——中国现代美术》人美版(共45张PPT)
创作版画
● 一湾解冻的湖水 古元
创作版画
创作版画
新品种 新样式的中国绘画
●采用油画技法的 国画
●采用国画技法的 油画
●采用新型颜料 混 合颜料的绘画
吴冠中,别名荼,1919年,生于江苏宜兴农村。 1942年,毕业于杭 州国立艺术专科学校,曾任教于国立重庆大学建筑系。
1946年,考取全国公费留学绘画第一名。1947年,就读于巴黎国立高 等美术学校。
年的鲁迅先生以不少的精力放在对创作版画的介绍、倡导和扶植上,成为我国新兴版画的 奠基人和导师。在中国共产党的领导下、在鲁迅的旗帜下发展起来的新兴版画运动,具备 了鲜明而又独特的中国品格。聚集在这面旗帜下从事版画创作的人,思想倾向革命,作品 内容大多反映人民群众的苦难、呼号和奋起战斗的事迹。因此,中国新兴木刻被国内外看 作是战斗的版画,是革命的艺术。
• 主持了三次西化艺术运动,三次失败。
• 林风眠和徐悲鸿都认为中国艺术必须改革,必须从西方借取一些东西, 来改变中国的艺术,改变人们对艺术的看法,改变中国人的民心。这是 他们那代人的伟大之处。但是他们给出的药方不同。徐悲鸿认为,中国 艺术之所以在那个时代式微,就是因为和生活、现实疏远,所以他提倡 现实主义精神,他从西方引来现实主义的内涵充实中国艺术。徐悲鸿的 做法是很有远见的,认清了“美术潮流”,取得了很大的改良中国画的 作用,尤其到了1949年后,他和社会主张的革命现实主义一道,形成了当 时中国社会主流,一再受到当局政府高度重视。
从70年代起,吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料 工具表现现代精神,并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖,章 法别致,善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢 简括对象,以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感 受。既富东方传统意趣,又具时代特征,令观者耳目一新。
高中美术 《美术鉴赏》第14课课件 人美版
中国画经过革新和探索:
• 形成两种类型:传统型和融合型。 • 传统型:继承传统,力求在题材内容、 艺术风格、笔墨技巧等方面有所发展。 • 代表人物是齐白石、黄宾虹、潘天寿。 • 欣赏课本P79右图《蛙声十里出山泉》, 及文字说明。
齐白石的传奇人生:
• 1953年,老舍先生请白石老人以诗 句“蛙声十里出山泉”为题作画, 一时间难住了年逾90高龄的老画家。 老人经过两天两夜的苦思,突然从 “出山泉”三字获得灵感,成就了 这幅名作。
百花齐放 推陈出新
——中国现代美术
人美版高中《美术鉴赏》第14课
一个哲人对大家的人生忠告:
• 人一生应该去的几个地方! • 人一生应该知道的几个人!
人一生应该去的几个地方:
• 不仅要去……
• 更应该去……
• 不仅要去……
• 更应该去……
2006年全国中国画作品展,12月23日在厦门美术馆开幕。 画展是全国性一年一次的大展,是国内最具影响力、规模最 大的专题展。
• 这幅作品与我们学 过的一篇课文有关。
这幅画的是厦门鼓浪屿 吗?与你印象中的是否一样?
人一生应该知道的几个人:
• 可以不知道林俊杰!
• 但应该知道林风眠!
• 可以不知道张靓颖!
• 但应该知道张大千!
• 可以不知道齐秦!
• 但应该知道齐白石!
• 可以不知道潘玮珀!
• 但应该知道潘天寿!
阅读课本P79-P84:
• 感受“百花齐放,推陈出新”的中国现 代美术! • 中国现代美术,一般是指1919年五四运 动起始的美术。 • 中国现代美术,一方面有几千年历史的 传统画种——中国画发生激烈的演变, 另一方面西方绘画引进并迅猛发展。
• 潘天寿作品
第十四课 百花齐放 推陈出新--中国现代美术-人美版《美术鉴赏》教案
第十四课百花齐放推陈出新–中国现代美术-人美版
《美术鉴赏》教案
一、教学目标
1.了解中国现代美术的发展历程,掌握其代表作品和特点;
2.提高学生的审美水平,培养学生的艺术鉴赏能力;
3.培养学生对当代艺术的兴趣和理解。
二、教学重点
1.中国现代美术的代表性作品和特点;
2.当代艺术的审美价值。
三、教学难点
1.让学生理解当代艺术的现实意义;
2.提高学生的艺术鉴赏能力。
四、教学过程
1. 导入
创造一个良好的学习氛围,通过介绍中国现代美术的发展历程、代表艺术家和代表作品为学生提供一个了解现代艺术的基础框架。
2. 学习
1.简要介绍中国现代美术的发展历程,包括:新文化运动时期、抗日战争时期、解放后时期、改革开放后时期等;
2.展示代表性作品,包括:林风眠的《山水田园图》、吴冠中的《破壳》、齐白石的《梅花》等;
3.分析中国现代美术的特点,包括国画和油画形式的兼容、书法和国画的融合、以民族主义和现代主义为主导的风格形成。
3. 延伸阅读
让学生阅读一些关于中国现代美术的文章或者相关书籍,进一步了解中国现代美术的发展和当代艺术的特点,为学生的进一步学习提供更多的资料。
4. 总结
回顾中国现代美术的学习内容,让学生总结自己的收获和感受,并对当代艺术的审美价值进行探讨和思考。
五、课后作业
1.在教材上对中国现代美术的章节进行复习;
2.选择一位中国现代美术的代表人物,了解其生平和代表作品;
3.阅读一篇有关中国现代美术的文章或书籍,并进行笔记记录。
中国现代美术 教案-高中美术
人美版教材第14课—百花齐放,推陈出新中国现代美术教材分析:中国现代美术,一般是指1919年五四运动起始的美术。
20世纪的中国,在政治、经济、文化等方面都发生了翻天覆地的变化。
这一时期的社会变革和发展特点,奠定了该时期美术的发展历程和基本特点。
教学目标1、知识与技能:通过对中国现代绘画作品的欣赏,了解中国现代绘画的发展状况和趋势以及在艺术品市场的现状。
2、过程与方法:通过中国现代绘画名家名作,培养学生正确的审美感受,提高鉴赏美的能力,正确理解作品的内涵。
3、情感态度与价值观:培养学生对中国传统艺术的感知,激发学生的爱国主义情感。
教学重点中国现代绘画所呈现出的局面和发展趋势以及部分名家名作赏析,学习画家如何用艺术手法表达爱国主义情感。
教学难点及解决方法:传统型与融合型的中国画,创作版画等名词和作品分析、理解。
通过作品的分析和比较,了解现代中国画家在对传统中国画的继承与发展上有哪些方面的突破。
感受现代中国画的时代精神。
教学方法:讨论法、观察法、对比欣赏法、讲授法、练习法、小组自主探究合作方式等。
教学教具教具:幻灯机、幻灯片、实物投影仪学具:笔记本、作业纸教学过程导入教学:教师提问:中国古代绘画作品经典作品有哪些?(学生思考,请一些同学起来回答)教师总结:《清明上河图》、《富春山居图》什么时期开始从传统到现代的转变呢?1914年,在上海图画院里的一次写生练习中,“艺术叛徒”刘海粟竟然在课堂上采用人体模特教学,消息一经传出,在当时的社会引起了轩然大波。
后来,甚至引起了军阀孙传芳的干预,并诉诸公堂,轰动全国,最终刘海粟胜诉,对当时中国人头脑中的封建意识是一记重击。
20世纪中国很多画家开始学习西方,了解西方,西学东渐之风开始了。
教师提问:现代著名画家有哪些?“齐黄潘傅、林徐刘吴”教师提问:A、中国美术为什么要走向现代化?B、你初步设想一下,中国美术的现代化会从哪些方面体现出来?教师对学生的回答进行简单总结,并要求学生阅读教材P49教师总结:A、导致中国美术现代化的因素主要有两个,一是中西文化的交融,二是现代社会的变化。
人美版高中《美术鉴赏》第14课
齐白石的传奇人生:
1953年,老舍先生请白石老人以诗 句“蛙声十里出山泉”为题作画, 一时间难住了年逾90高龄的老画家。 老人经过两天两夜的苦思,突然从 “出山泉”三字获得灵感,成就了 这幅名作。
这富有想像力的构思,我国古代也多有这样的 逸闻趣事。 据记载,宋代画院录用画师的考试,多以诗句 为题,如“竹锁桥边卖酒家”,“踏花归去马 蹄香”,“野水无人渡,孤舟尽日横”。
百花齐放 推陈出新
——中国现代美术
齐白石 《荷花蜻蜓》
黄宾虹
徐悲鸿 《群马图》
潘天寿 《雁荡山花》
林风眠 《春》
李可染 《春雨江南》
《 怒吼吧 中国》 李桦
董希文 《 千年土地翻了身》
古元 《一湾解冻的湖水》
吴冠中
《春雪》
林风眠
张大千
齐白石
潘天寿
阅读课本P79-P84:
这幅画的是厦门鼓浪屿 , 与你印象中的是否一样?
课堂延伸:
利用周末,希望大家去美术馆欣赏一下。 欣赏技巧:作品很多。欣赏的时候,一般采取浏览的 方法,遇到自己比较喜欢的作品,可以驻足仔细欣赏。 可以从题材选择、技法处理、构图、颜色搭配等角度 品味。最忌走马观花。 基本礼貌:不要大声喧哗,不要遮挡别人视线,不要 吃零食。
齐白石的传奇人生:
1937年“七七事变”,辞去一切教职,闭门居家,为 了拒绝大小敌伪头目纠缠索画,在大门上贴一纸条: “白石老人心病复作,停止见客。”“画不卖与官家, 窃恐不祥”。1944年,干脆停止卖画,并以“寿高不 死羞为贼,不丑长安作饿饕”明志。 这样的例子有很多:如京剧大师梅兰芳敌伪占领时期, 蓄须罢演;欣赏课本P80,徐悲鸿的《群马图》,这是 徐1940年应印度大诗人泰戈尔之邀赴印度讲学时,闻 及国内鄂北大捷时欣然创作的,如果仔细看题款,还 能看到这样的字样“鄂北大捷豪兴勃发”,通过画中 四匹骏马,透出一股内在的精神力量。
《第十四课-百花齐放中国现代美术课件》高中美术人美版《美术鉴赏》
时间上如何界定中国现代美术?
指1919年“五四运动”起至今的 美术,主要是20世纪的中国美术。
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一、兼容并蓄的中国现代绘画
这时期的中国美术的变革与发展主要 表现在两方面:
1、中国画发生激烈演变 2、西方绘画(素描、油画和版画)的
引进并迅猛发展。
结果?
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形成了两种类型的中国画:
1、 传统型中国画 2、融合型中国画
25
滋用黄 ,墨宾 黑层虹 而层山 层积水 次染用 丰,笔 富浑凝
厚重 华,
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色黄 画宾 出虹 显的 得花 雅鸟 致则
少 勾 线 , 直 接 用 墨
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究花特潘 雄卉形天 强多式寿 、用,创 豪双黑造 壮勾白花 、法、卉 气;刚与 势构柔山 之图对水 美、比结
用强合 笔烈的 讲;独
格明显。
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作融画李 品化中可 意在的染 境传明的 开统暗创 阔笔处作 、墨理融 笔和引合 墨造进中 深型中西 厚之国, 。中画把
,,西
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国效林 画果风 。、眠 多节将 采奏西 用强方 方烈现 构的代 图审流 。美派
观中 引的 入视 中觉
48
49
象线江西吴 意交南的冠 味错的主中 浓迷白张继 重离墙,承 ,,黑他了 影色瓦的老 响墨、山师 很飞绿水林 大舞树画风 。辉红多眠
代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。
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精动笔中的徐 神而下国愿悲 。有所的望鸿
富刻笔,以 有画墨他自 笔的融把己 墨形为西的 情象一方实 趣无体写践 。不,实实 他造创主现 的型造义了 马准了的其 体确新表改 现、风现良 出真格方中 民实;法国 族生他与画
高中美术鉴赏高一年级(人美版)教学设计:第14课 百花齐放 推陈出新-中国现代美术
14课百花齐放推陈出新——中国现代美术教学目标:①了解中国近代美术概况。
②知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品好在哪里。
教学重点:①中国现代绘画呈兼容并蓄、百花齐放的局面,中国画、油画、版画概况,代表画家及其代表作品。
②中国现代雕塑迅猛发展,介绍、分析有影响的作品。
教学难点:①佬型与融合型的中国画,创作版画,架上雕塑,纪念雕塑等名词。
②分析理解作品。
教学过程:一、导入:谈话交流、引入谈话导入(抵制日货、反对日本加入安理会常任理事国)二、新知探究:(一)兼容并蓄的中国现代绘画教师活动:多媒体课件投放出《蛙声十里出山泉》、《溪山行旅图》。
介绍中国画发生的激烈转变。
学生活动:(欣赏、讨论)在欣赏作品时说出作者是谁?他绘画的技巧、风格?小结:在中国现代绘画艺术中,无论是传统型中国画的代表画家还是融合型中国画的代表画家,由于当时的社会背景使他们除了在绘画技巧上的发展,还传达出了画家强烈的爱国主义情感,也就是这种强烈的爱国情感深深的感染着我们。
教师活动:投放多媒体课件,展示图片开《开国大典》、《一湾解冻的湖水》等,介绍西方绘画的引进并迅速发展。
(二)再塑民族精神的中国现代雕塑教师活动:投放图片,介绍中国现代雕塑的迅猛发展,介绍、分析有影响的作品。
学生活动:欣赏图片,讨论中国现代雕塑的成就。
三、联系实际,拓展课题进行练习,巩固学习目标。
(一)以作品为例,谈谈传统型中国画和融合型中国画,分析它们的特点,你认为这种融合有意义吗?(二)参观你周围的环境雕塑或雕塑家工作室,说说自己的感受并写下来。
四、课堂小结。
(一)兼容并蓄的中国现代绘画(二)再塑民族精神的中国现代雕塑。
人美版高中美术鉴赏第十四课
人美版高中美术鉴赏第14课中国现代美术教学设计教案一、指导思想与理论依据帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化的情感和态度。
二、教材分析本课开篇对中国现代美术予以界定,指1919年“五四运动”起始至今的美术,主要指20世纪的中国美术。
其后,课文分别介绍中国现代绘画和雕塑两大门类的概况、代表美术家及其代表作品。
三、学情分析学生对现代美术了解的不是特别全面,通过本课的学习对美术作品和美术家的了解有个系统全面的认识。
把美术作品和作品的作者联系起来,了解美术家从而了解其作品。
四、教学目标1、了解中国近代美术概况。
2、知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品好在哪里。
五、教学重点和难点1、教学重点(1)中国现代绘画成兼容并蓄、百花齐放的局面,中国画、油画、版画概况,代表画家及其代表作品。
(2)中国现代雕塑迅猛发展,介绍、分析有影响的作品。
2、教学难点(1)传统型与融合型的中国画,创作版画,架上雕塑等名词。
(2)分析、理解作品。
六、教学流程示意1、导入新课指出中国现代美术的特点可以概括为百花齐放、推陈出新。
2、界定中国现代美术指1919年“五四运动”起始至今的美术,主要指20世纪的中国美术,简要介绍中国当时的政治、经济、文化各方面发生了翻天覆地的变化,这一社会变革和发展特点,奠定了这一时期美术的基本特点和发展。
本课分别从绘画和雕塑两个方面来了解这一时期的美术。
3、简要介绍绘画包括的三个方面,国画、油画、版画在这其中,中国画是我们的本土艺术,有着悠久的历史和优秀的传统,在这个时期,国画有了新的发展,逐渐形成了两种类型,传统型和融合性。
油画作为外来画种,传入我国的时间不长,但是在新中国成立之后逐渐形成了具有中国民族特色的中国油画。
版画可以分为复制版画和创作版画,中国传统的版画是画家画稿、刻工刻版、印工印制,我们称为复制版画;在20世纪20年代末,鲁迅将西方版画引入中国,倡导画家自画、自刻、自印的创作版画。
人美版高中《美术鉴赏》第14课《百花齐放 推陈出新--中国现代美术》PPT课件(共30张PPT)
美术鉴赏
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百花齐放 推陈出新
中国现代美术
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中国现代美术的发展
• 历史发展 中国现代美术可分为5个发展变 化阶段:一、辛亥革命到30年代前期 二、 30年代后期至40年代 三、50~~60年代前 期 四、“文化大革命”10年 五、70年代 末至80年代
• 1911年辛亥革命以来的中国美术。和古代 美术相比,它的社会文化环境、对象与作
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记写雁荡山花(中国画,1962年,潘天寿)
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齐白石
齐白石(1864-1957),汉族,湖南 湘潭人,二十世纪十大画家之一, 世界文化名人。齐白石是我国20世 纪著名画家和书法篆刻家。曾任北 京国立艺专教授、中央美术学院名 誉教授、北京画院名誉院长、中国 美术家协会主席等职。曾被授予 “中国人民艺术家”的称号
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传统型中国画----名家简介
• 潘天寿(1898-1971),浙江宁 海县人,现代著名画家,美术教 育家。早年名天授、字大颐、阿 寿、雷婆头峰寿者等。平生积极 从事艺术创作和艺术教育工作, 为继承和发展我国传统绘画艺术, 为培养美术人材等方面作出了可 贵的贡献。解放后,是全国人大 代表。曾任中国文联委员,中国 美术家协会副主席,浙江省文联 副主席,中国美协浙江分会主席, 浙江美术学院院长、教授等职。
开国大典(1952~1953)董 希文
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齐白石像(油画1954年)吴 作人
17Βιβλιοθήκη 陈丹青,当代油画家• 陈丹青(1953年-)文艺评论 家。祖籍广东,1953年出生于 上海,1978年恢复高考时,以 同等学历被中央美术学院油画 系研究生班录取。1980年陈丹 青以油画《西藏组画》一举成 名。他具有较强的造型能力, 画风细腻,感情真挚,思维敏 锐,有着一种稳定和深沉的力 量
第14课《中国现代美术》说课稿-高中美术人美版必修《美术鉴赏》
中国现代美术一、说教材教材是课程的基础和依托,正确理解教材有助于课程的顺利展开,因此我会对教材进行深入的分析,本课选自人民美术出版社高中美术鉴赏模块第14课。
本节课共划分2课时,此次说课为第1课时,本课的主要内容是了解中国现代美术的门类,掌握鉴赏兼容并蓄的中国现代绘画的欣赏角度和方法。
学习本课有助于学生提高对中国现代绘画艺术的鉴赏能力,养成健康的审美情趣,增强对于中国现代艺术的兴趣,提升美术素养。
二、说学情高中阶段的学生具有更强的探究精神,思维比较活跃,见解独到,能够全面深入的了解事物的细节,并能用较准确的语言来表达,但是并非发展的尽善尽美。
因此,本课在教学设计上会更多的采用教师引导,鼓励学生合理运用不同的美术鉴赏方法,联系生活实际理解美术作品。
三、说教学目标基于对教材的理解和学生的实际情况,我确定了如下三维教学目标:知识与技能:认识中国现代美术分类并且了解其艺术特色,并能对其进行欣赏评述。
过程与方法:通过讨论、合作探究、资料搜集等方法,能够掌握中国现代美术的欣赏方法,提高鉴赏能力。
情感、态度和价值观:感受中国现代美术的独特魅力,增强对于中国现代艺术的兴趣,提升美术素养。
四、说教学重难点根据美术学科的特点和本课的现有知识,我的教学重难点确立如下:重点:认识中国现代美术分类并且了解其艺术特色。
难点:通过对兼容并蓄的中国绘画艺术的鉴赏,感受艺术背后的时代特征和历史意义。
五、说教学方法为了实现教学目标,突破重难点,我将采用讲授法、资料搜集法、合作探究等教学方法,从而引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备“工欲善其事,必先利其器”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果。
为此,我准备了多媒体课件、视频资料来辅助完成本课教学。
七、说教学过程接下来就是教学过程,也是我本次说课的核心内容。
我将从以下几个环节展开论述。
环节一:激趣导入我会播放纪录片《五四运动》片段视频,结合课前搜集的相关史实资料,并询问学生:五四运动的出现对中国有什么影响?学生总结回答:五四运动过后的中国在政治、经济、文化等当面发了生了翻天覆地的变化。
高一美术《中国现代美术》教学设计 新人教版
1、在讲授新课之前,通过大量幻灯片让学生欣赏一些优秀的书法作品,使学生对书法产生浓厚的兴趣。
2、讲解书法文字的发展简史和形式特征,让学生对书法作品进一步的了解和认识通过对书法理论的了解,更深刻的认识书法,从而为以后的书法练习作重要铺垫!
A书法文字发展简史:
①古文字系统
甲古文——钟鼎文——篆书
1、教学目标:
使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况,通过分析代表作品,获得如何欣赏书法作品的知识,并能作简单的书法练习。
2、教学重点与难点:
(一)教பைடு நூலகம்重点
了解中国书法的基础知识,掌握其基本特点,进行大量的书法练习。
(二)教学难点:
如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。
3、教具准备:
二、地位与作用
本课选自人民美术出版社教材必修—《美术鉴赏》第14课中国现代美术,内容主要有两大部分组成,一是中国现代绘画,二是中国现代雕塑,本节课教学是中国现代艺术的开端,对于研究、欣赏中国现代美术的发展,画家及其代表作品有着重要的意义,本课也是本册教科书的重点,关系到传统型的中国画和融合型的中国画作品的理解与鉴赏。
方法:双勾重彩画山花幽草
大笔浓墨画岩石
总结以上齐、黄、潘大师为代表的传统型中国画
2、融合型的中国画
(1)徐悲鸿及其作品
欣赏《群马图》构图:正方形
方法:中国传统笔墨西方写实画法
(2)李可染及其作品
欣赏《春雨江南图》方法:西方写生用光
中国传统的积墨法
总结以徐、李大师为代表的融合型的中国画
3、油画代表:
董希文《开国大典》
《中国现代美术》教学设计
龙东南联合体第九次教研活动
一、设计思想
高中美术人美版必修美术鉴赏 第14课百花齐放推陈出新 ——中国现代美式说课稿
学情分析:
高中生具有较强的理解能力及探究能力。本课知识较为直观 并贴近现实,有些作品和内容学生之前已较为熟悉,对课程的顺 利进行起到了良好的铺垫作用。但是由于课程的临时调整,我们 学校高一年级还未上过美术鉴赏,对于相Байду номын сангаас的艺术语言以及前面 所学内容一概不知,因此在这一节课中只能运用相关的历史知识 来引导学生慢慢的学习美术鉴赏。
教学重点:
了解中国现代 美术的发展历程,能准确说出 中国现代绘画的两种类型及代表人物
教学难点:
能够主动、准确地运用美术语言分析中 国现代美术作品的特点。
教学过程:
一、导入 用两幅已完成的不同类
型的两幅山水作品先打开学 生的视野,采访学生所喜欢 的类型
1、中国现代美术指的是哪个时期起始的绘画?这个时期的 社会思潮对中国绘画的发展有什么样的影响?
类型
特
点
代表画家
传统型 融合性
在努力继承中国画艺术传统的同时,力 求在题材内容、艺术风格、笔墨技巧等 方面有所发展的地道中国画。
融合中西绘画之长的中国画
齐白石、黄宾虹、潘 天寿
徐悲鸿、李可染等
教学反思:
1、本课的知识难度不大,学生通过自主、探究的方式基本能够顺 利完成学习目标教师在课堂中融入了更多的情感体验和艺术感悟, 注重情感体验的过程和价值观的生成,体现美术课程的人文性;
教学目标:
知识与技能:学生通过自学阅读课本,了解中国现代美术的发展历程,能 准确说出中国现代绘画的两种类型及代表人物;
过程与方法:学生通过作品体验、赏析,能够主动、准确地运用美术语言 分析中国现代美术作品的特点;
情感态度与价值观:学生通过课堂体验,感受中国传统文化,体会世界 艺术的多元化,强化情感体验。
新2024秋季高中美术必修人教版美术鉴赏第三单元外国美术鉴赏《第14课人性的崛起——文艺复兴美术》
教学设计:新2024秋季高中美术必修人教版美术鉴赏第三单元外国美术鉴赏《第14课人性的崛起——文艺复兴美术》一、教学目标(核心素养)1.审美感知:学生能够识别并欣赏文艺复兴美术作品的独特美感,理解其在形式与内容上对人性的深刻表达。
2.艺术表现:分析文艺复兴美术作品的构图、色彩、光影等艺术语言,探讨其如何展现人性的多样性与复杂性。
3.文化理解:了解文艺复兴的历史背景、人文主义思想及其对美术创作的影响,理解文艺复兴美术作为“人性的崛起”的象征意义。
4.创新思维:通过对比文艺复兴前后美术风格的变化,激发学生的创新思维,鼓励学生从人性角度探索美术创作的可能性。
二、教学重点•掌握文艺复兴美术的主要特征、代表作品及艺术成就。
•分析文艺复兴美术作品如何体现人文主义思想与人性的崛起。
三、教学难点•深入理解文艺复兴美术作品背后的历史文化内涵与人文主义精神。
•引导学生将文艺复兴美术置于时代变革的宏观背景下进行综合分析。
四、教学资源•多媒体教学设备:展示文艺复兴美术作品图片、视频资料及历史背景介绍。
•教材及配套资料:高中美术必修人教版教材、文艺复兴美术史书籍及图片集。
•网络资源:在线博物馆、虚拟展览、文艺复兴时期艺术家传记等。
五、教学方法•讲授法:介绍文艺复兴的历史背景、人文主义思想及美术发展概况。
•直观演示法:利用图片、视频等多媒体资料,直观展示文艺复兴美术作品。
•对比分析法:对比文艺复兴前后美术风格的变化,探讨其背后的原因与影响。
•小组讨论法:组织学生分组讨论文艺复兴美术作品的人性主题与表现形式,促进思维碰撞。
六、教学过程1. 导入新课•故事引入:讲述一个文艺复兴时期的艺术家故事,如达·芬奇的生平趣事或创作背后的故事,激发学生对文艺复兴美术的兴趣。
•问题引导:“在文艺复兴这个充满变革的时代,艺术家们是如何通过美术作品来探索人性的呢?他们的作品又有哪些独特之处呢?”2. 新课教学•文艺复兴概述:•简述文艺复兴的历史背景,强调其作为中世纪与近代之间的过渡时期的重要性。
人美版高级中学美术鉴赏试讲教案.doc
有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。
)(四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件五、教学过程:1、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。
当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。
所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。
教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。
教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。
那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?下面我们就来学习。
(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。
)2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。
然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。
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第14课中国现代美术教学设计
教学目标:
1、知识与技能:了解中国近代美术概况,知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品好在哪里。
2、过程与方法:课堂上以教师讲解与学生自主学习相结合,知识点的传授穿插在学生自主鉴赏的过程中进行。
3、情感态度与价值观:通过作品的比较,了解中国现代美术所具有的时代特征,感受中国现代美术的时代精神。
通过欣赏中国现代山水画,激发学生对祖国美丽山河的热爱,增强学生的环保意识。
教学重点:
中国现代绘画呈兼容并蓄、百花齐放的局面,中国画、油画、版画概况,代表画家及其代表作品。
中国现代雕塑迅猛发展,介绍、分析有影响的作品。
教学难点:
传统型和融合型的中国画、创作版画、架上雕塑等名词的理解及对作品的理解分析。
教学方法:互动法、启发式教学、分工合作法。
教学准备:多媒体课件等。
课型:欣赏课。
课时安排:1课时。
教学过程:
第一课时
各位评委老师好,我是来自四川师范大学美术学院的×××,我试讲的课题是《中国现代美术》,下面我开始进行今天的讲课。
一、激趣导入,揭示课题
同学们,你们想去拜访中国现代艺术名家,走入他们的艺术世界,品评和分享其作品的魅力吗?让我们一起来感受“百花齐放,推陈出新”的中国现代美术吧。
(板书:中国现代美术)
二、教学新知
同学们,中国现代美术指的是什么?(现代美术一般是指1919年五四运动起始的美术,主要指20世纪的中国美术。
)
1、兼容并蓄的中国现代绘画(板书:现代绘画)
同学们,中国绘画的变革和发展表现在哪些方面?(一是中国画发生激烈的演变和发展(古为今用,西为中用);二是西方绘画(素描、油画、版画和水彩等)的引进并迅速发展)同学们,中国画有哪几类?(传统型中国画和融合型中国画)
①传统型中国画(板书:传统型)
同学们,现代中国画经过革新和探索,在继承传统,力求在题材内容、艺术风格,笔墨技
巧等方面有所发展。
最著名的画家首推齐白石、黄宾虹、潘天寿。
A、【课件播放视频:《齐白石国作品欣赏》】同学们,画的是什么内容?有什么特点?
同学们,古代文人认为艺术“妙在似与不似之间”,齐白石作品继承了这一特点且有所发展:雅俗结合、刚健鲜活、诙谐幽默。
用笔雄浑健拔,用墨滋润淋漓,用色浓艳泼辣,简括大气。
同学们,1953年文学家老舍请白石老人以诗句“蛙声十里出山泉”为题作画,成就了这一名画。
【课件出示:《蛙声十里出山泉》作品】
同学们,画面上画了什么?有青蛙吗?
同学们,你有什么感受?为什么?从哪里体现出蛙声?
总结:
这幅画的高妙之处就在于用图像来表现声音,让人仿佛听到蛙声。
富有想像力的构思,巧妙而贴切地表达了诗意,显示了画家对农村生活的熟悉和继承中国自古强调表达诗意的绘画传统,让我们领略了诗意画的妙趣。
画家在技法处理上,采用狭长的竖幅构图,以大笔浓墨在纸卷两边画出峡谷山石,中间留出曲折的空白为小溪,其间以流畅的曲线画出溪水急湍的流动感,仅用一两笔重墨便画出溪流中蝌蚪的活泼可爱的游姿。
这些都显示了大师的不凡的艺术功力与技巧。
B、同学们,什么是传统型中国画?
现代中国画家中,有许多是维护或坚持传统绘画的基本模式,不接受西方绘画影响:一支以模仿、传承前人技巧、风范为基本原则,保存与传授传统技巧;另一支在充分继承传统的同时力图革新,使传统绘画更加完满,创造自己的艺术个性,建树自己的独特风格,给作品注入一定的新内容,而不动摇和改造传统模式。
以齐白石、黄宾虹、潘天寿为代表。
”
C、同学们,你们还知道哪些传统型中国画家?
潘天寿精于写意花鸟,兼作山水、人物画。
他的画不论构图、用笔都追求雄强、豪壮、气势之美。
【课件出示:潘天寿作品《记写雁荡山花》】作品创造了花卉与山水结合的独特形式,在粗细、刚柔、黑白、虚实等方面形成了强烈的对比,产生了丰富的艺术效果,为中国画开辟了崭新的艺术境界。
黄宾虹的山水画在中国画的发展中起着承前启后,继往开来的作用。
黄宾虹一生画过很多山水册页。
【课件出示:黄宾虹作品《山水册页》】其作品特点:巧妙应用虚中有实,实中有虚,黑中留白等技巧,在层层积墨加深之后,形成墨中有墨、色中有色、色黑交融的特点,把积墨的应用和表现发挥到极致。
②融合型中国画
融合型中国画是指融合中西绘画之长的中国画。
这方面的代表人物是曾经留学欧美或日本,或学过西方绘画又熟悉中国传统绘画的画家们,如徐悲鸿、李可染等人。
A、徐悲鸿
【播放视频:徐悲鸿的油画《放下你的鞭子》】简介徐悲鸿:1895—1953,江苏宜兴人,曾留学欧洲,历任北京大学艺术学院院长,中国美协主席、中央美院院长,中国现代美术的奠基者,杰出的画家和美术教育家,被称为“中国近代绘画之父”。
【课件出示:徐悲鸿作品《群马图》】这是1940年徐悲鸿欣闻国内鄂北大捷时创作的,反映了画家对当时的抗日战争所取得的胜利无比欢欣的心情。
他画的马,几乎成了现代中国画的象征和标志。
前三匹昂首竖耳,似有警觉,后一匹低头吃草,姿态各异,静中有动,透出一股内在的力量,使人感到有一种不可阻挡的气势。
由于画家熟悉马的解剖,粗细有别的浓墨线条,精练准确地画出马的形体结构,浓淡不同的墨色寥寥几笔渲染出躯体的明暗起伏,这种融入西法的表现,加强了马的体积感,成功地刻画了形象,传达出作者的强烈情感,在当时给人以耳目一新、令人振奋的感觉。
同学们,徐悲鸿作品有什么风格?(徐悲鸿把西方艺术手法融入到中国画中,显示写实艺术之美,素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。
)
B、同学们,什么是融合型中国画?
五四运动以来,大批青年美术家留学日本与欧美,借鉴西方美术,以改革中国画的呼声与实践成为潮流,倡导西方古典写实美术或近代美术与传统绘画的融和。
C、同学们,融合型中国画还有哪些名家?
著名有画家徐悲鸿、林风眠、高剑父、刘海粟等
D、同学们,我国现代中国画发展状况如何?
几代画家的共同努力下,中国画走向复兴繁荣,终于形成了关注社会、深入生活、亲近人民、注重写实、结合传统、中西融合、追求创新的现代中国画。
同时西方绘画也得到迅猛的发展。
ɑ、中国现代油画(板书:油画)
作为外来画种的西方油画,传入中国时间不长。
20世纪初,我国开始有人去美国、日本学习油画,如广东画家李钱夫、浙江画家李叔同等。
辛亥革命以后,出国学习油画的人渐渐多起来,如:林风眠、徐悲鸿等。
但由于种种原因,中国油画真正的发展则是在新中国成立以后。
【课件出示:董希文的《开国大典》作品】董希文的《开国大典》,出色地表现了新中国成立这一重大历史事件。
艺术成就:运用了中国传统画的手法和风格创作油画,是民族油画发展史上划时代的里程碑。
历史意义:展现了中华人民共和国的诞生那庄严的时刻和热烈的气氛,
政治意义:毛泽东处于画面的中心位置,党的主要领导人也处于人物的前排,这无疑象征着中国共产党的领导,民主人士和各界代表则是全国人民大团结的象征,也是对中国政体结构的形象解释。
【课件出示:吴作人的《齐白石像》作品】吴作人的《齐白石像》是其创作的油画肖像的
代表作,整个画面用色沉着明净,决定了作品的基本情调,手和脸部温暖的色彩就显得突出。
b、中国现代版画(板书:版画)
中国现代版画具有鲜明的民族风格和时代特点的中国现代版画。
是20世纪20年代末鲁迅将西方版画引入中国并倡导画家自画、自刻、自印的“创作版画”在当时具有很强的战斗性宣传作用。
【课件出示:古元的《一湾解冻的湖水》作品】生活的真实和浓郁的诗意在作品中得到了突出的表现,显示了中国现代版画艺术的成就和水印木刻的艺术魅力。
c、新品种、新样式的中国绘画(板书:新品种、新样式)
所谓新品种、新样式的绘画,主要指基本上用中国画的工具材料却以西方的造型观念、形式法则、色彩方法创造出不同于传统的笔墨和技法,又继承传统注重诗意和境界的绘画。
其代表画家有林凤眠、吴冠中等。
2、再塑民族精神的中国现代雕塑(板书:现代雕塑)
中国现代雕塑成就主要是在新中国成立之后取得的。
人民英雄纪念碑雕塑创作揭开了新中国雕塑史的序幕。
同学们,早期现代雕塑的代表作有哪些?【课件出示:《全民皆兵》、《庆丰收》、《收租院》等】。
城市雕塑的代表作品有哪些?【课件出示:北京复兴门的《和平》、兰州的《黄河母亲》、重庆的《歌乐山烈士纪念碑》、奥林匹克运动中心的《风凌霄汉》、青岛五四广场的《五月的风》等等】。
他们代表着中国现代雕塑引人注目的成就。
三、课堂总结:
同学们,随着社会的发展,中国美术界呈现出百花齐放的一种盛况,各种艺术门类都呈现出一种新气象。
其变革与发展主要表现在两个方面:一是中国画发生激烈的演变;另一方面是西方绘画(素描、油画和版画)的引进并迅猛发展。
四、作业布置:
同学们,课后通过互联网,了解更多的现代美术家及其作品,进一步提高审美能力。
各位评委老师,我的试讲完毕,谢谢!
附板书设计:
传统型
现代绘画油画
中国现代美术融合型版画
新品种、新样式
现代雕塑。