学习艺术概论有感.docx
期末总结艺术概论
期末总结艺术概论一、引言在这个艺术概论课程中,我学到了许多艺术的基本知识和理论,以及各种不同的艺术形式和风格。
通过学习艺术概论,我对艺术的价值和意义有了更深刻的理解,也提高了自己欣赏艺术作品的能力。
在这篇期末总结中,我将回顾我在这门课上学到的内容,总结我对艺术的认识和体验。
二、艺术的定义和分类在课程的第一章,我们学习了艺术的定义和分类。
艺术并不是一个单一的概念,而是包含了多种不同的艺术形式,如绘画、音乐、舞蹈、戏剧等等。
艺术的定义因人而异,每个人对艺术有着不同的理解和看法。
然而,艺术的核心价值在于它能够表达情感、思想和意义,给人们带来美的感受和思考的机会。
三、艺术的历史与发展在本课程的第二章,我们学习了艺术的历史与发展。
通过学习不同时期和地区的艺术作品,我了解到了不同文化背景对艺术的影响,以及艺术在不同历史时期的变迁和发展。
从古代的洞窟壁画到现代的抽象艺术,艺术作品所呈现的主题、形式和技巧都在不断演变和创新。
艺术的历史与发展让我更加意识到艺术是一个不断变化和发展的领域,每个时期都有独特的艺术风格和表达方式。
四、艺术的主题与象征在课程的第三章,我们学习了艺术的主题与象征。
艺术作品的主题是艺术家想要表达的核心思想和情感,而象征是通过一种形式来代表和传达这些思想和情感。
艺术作品的主题和象征不仅仅是表面上的美感,它们也可以反映社会问题、思想意识和历史事件。
通过学习艺术作品的主题和象征,我能够更好地理解艺术家的用意和思考,并从中获得更深层次的体验和启发。
五、艺术与社会在课程的第四章,我们学习了艺术与社会的关系。
艺术不仅仅存在于艺术家的个人创作中,它也与社会有着密切的联系和反映。
艺术作品可以反映社会问题、价值观和文化背景,也可以对社会产生深远的影响和改变。
通过学习艺术与社会的关系,我认识到艺术是一个强大的传媒工具,它可以引起人们的共鸣、思考和改变。
艺术家可以通过自己的作品对社会发声和批判,也可以传播积极的价值观和思想。
艺术概论心得体会
艺术概论心得体会在学习了《艺术概论》这门课程之后,我对艺术有了更为全面和深入的认识。
过去,我对艺术的理解仅仅停留在表面,认为艺术就是绘画、音乐、舞蹈等表现形式。
然而,《艺术概论》课程让我意识到,艺术不仅仅是一种表现形式,更是一种文化、一种思想、一种情感的传达。
以下是我对这门课程的三个深入思考的论点。
艺术是人类情感的寄托和表达。
《艺术概论》课程让我认识到,艺术是人类内心情感的抒发,是对生活、对社会、对自然的一种独特感受和理解。
艺术家通过各种艺术形式,将自己的情感和思想传达给观众,使观众能够在欣赏艺术作品的过程中,产生共鸣和情感上的共鸣。
例如,杜甫的诗“国破山河在,城春草木深”,表达了诗人对国家破败的痛苦和无奈,对美好生活的向往。
这首诗就是杜甫情感的寄托和表达,也是他对生活的独特感受和理解。
艺术是一种文化的传承和表现。
艺术是文化的一部分,它反映了出一个时代、一个民族、一个国家的精神风貌和文化特点。
《艺术概论》课程让我了解到,不同的文化背景和价值观念,会产生不同的艺术形式和艺术风格。
例如,中国的水墨画强调“意蕴”,追求画面的意境和情趣,而西方的油画则注重“写实”,追求画面的真实和客观。
这种差异正是中西方文化差异的体现。
通过学习艺术,我们可以更好地了解和理解各种文化,从而促进文化的交流和融合。
艺术具有社会批判和启示作用。
《艺术概论》课程让我认识到,艺术不仅仅是一种娱乐和消遣,更是一种对社会现象和问题的批判和反思。
艺术家通过艺术作品,对社会上的不公和问题进行揭露和批评,唤起人们对社会现象的关注和思考。
例如,鲁迅的小说《阿Q正传》,通过对阿Q这个人物的描绘,批判了当时社会的丑恶和人性的弱点。
这部小说不仅让我们了解当时社会的真实面貌,也让我们反思自己的行为和思想。
艺术的社会批判和启示作用,使得我们能够更好地认识社会,理解社会,从而推动社会的进步和发展。
关于对艺术概论的读后感
关于对艺术概论的读后感刚翻开这本书的时候,心里直犯嘀咕,“艺术概论?这听起来就很玄乎的东西,我能看懂吗?”没想到,随着一页页地看下去,我就像被施了魔法一样,越陷越深。
书里讲的艺术起源可太有趣了。
原来艺术不是从石头缝里蹦出来的,而是有着各种各样的起源,像游戏说,就感觉艺术家们在创作的时候像是在玩一场超级认真的游戏。
比如说有些画家,他们拿着画笔在画布上涂抹色彩的时候,就像是小孩子在玩颜料,充满了童趣和自由,但又比小孩子的涂鸦高级多了,因为这里面蕴含着他们对世界独特的理解。
还有巫术说,这让我想到原始部落里那些神秘的祭祀舞蹈和图腾绘画,人们相信这些艺术形式有着神奇的魔力,可以和神灵沟通,那时候艺术就是连接人间和神秘世界的桥梁呢。
再说说艺术的本质,这部分可把我绕得有点晕头转向。
不过就像解开一团乱麻一样,一旦理解了,就特别有成就感。
我觉得艺术的本质就像是一个多面体,从不同的角度看有不同的样子。
它可以是情感的表达,就像诗人写诗,把自己的喜怒哀乐都倾注在那些优美的诗句里。
当我们读诗的时候,就像是走进了诗人的内心世界,和他一起欢笑或者哭泣。
艺术也可以是对现实生活的反映,画家画下街边的小摊贩、工人在工厂里忙碌的身影,这些画作就像是社会的一面镜子,让我们看到生活的真实面貌。
书中谈到的艺术创作过程也让我大开眼界。
我原本以为艺术家们都是灵感一来,挥笔就成大作的天才。
实际上可没这么简单,他们就像苦行僧一样,要经历观察、构思、表现这么复杂的过程。
观察的时候,他们就像侦探一样,不放过任何一个细节。
比如说画家要画一片森林,他可能会在森林里一待就是好几天,观察每一棵树木的纹理、树叶的颜色变化、阳光透过树叶的缝隙洒下的光影。
构思的时候就更烧脑了,要把自己观察到的所有东西在脑海里进行重新组合、加工,想办法把自己的想法通过艺术形式表现出来。
这时候艺术家的脑袋里就像一个装满各种元素的魔法盒子,他们要从中挑选出最合适的元素来构建自己的作品。
精编学习艺术概论心得体会范文(五)
精编学习艺术概论心得体会范文(五)学习艺术概论这门课程是我大学生涯中非常难得的一门课程。
通过这门课,我对艺术的认识得到了极大的拓展,对艺术的欣赏水平也有了很大的提高。
学习艺术概论让我了解到艺术是多种多样的。
在以前,我对艺术的认识主要局限在绘画和音乐上,然而通过这门课程,我了解到艺术的范畴远不止于此。
艺术可以是绘画、音乐、舞蹈,也可以是戏剧、建筑、摄影等等。
每一种艺术形式都有其独特的表达方式,都有其独特的艺术魅力。
这让我对艺术的理解更加全面,也让我在欣赏艺术作品时更加有眼界和见地。
学习艺术概论让我认识到艺术与生活息息相关。
艺术不仅仅是为了满足审美需求,更是与人们的生活息息相关。
艺术作品可以反映时代背景、社会现象、人类情感等等。
通过欣赏艺术作品,我深刻感受到了艺术对社会的影响力。
艺术作品可以唤起人们对于美好事物的向往,也可以让人们反思现实中的问题,甚至可以激发人们的创造力。
这让我对艺术的重要性有了更深刻的认识,也让我对艺术的欣赏更加深入。
学习艺术概论让我有了更自由的思考方式。
在这门课程中,我们不仅对于艺术作品进行了欣赏,还进行了对于艺术作品表达方式、艺术家的背景等等进行了深入研究和讨论。
这让我意识到,艺术作品的意义并不局限在作品本身,还涉及到更深层次的思考。
通过自由的思考,我可以更好地理解艺术作品背后的意义和艺术家想要传递的信息。
这对于我的思维能力和创造力的培养都有着积极的影响。
学习艺术概论让我对艺术有了更全面的认识,让我认识到艺术与生活的密切关联,也让我培养了自由思考的能力。
这门课程对于我的艺术修养和综合素质的提升有着重要的意义,我将会在以后的学习和生活中更加积极地去欣赏、理解和创造艺术作品。
艺术概论心得体会
艺术概论心得体会艺术概论是一门重要的学科,通过学习这门课程,我对艺术有了更深入的了解和认知。
在这门课上,我学到了艺术的定义、特点、分类,以及艺术与社会、人类文化的关系。
通过深入学习和思考,我对艺术的意义和价值有了更深刻的体会。
首先,艺术的定义是多样的,没有一个固定的标准来界定什么是艺术。
不同的人有不同的艺术定义,这取决于个人对艺术的理解和感受。
艺术可以是一幅画作、一首歌曲、一部电影,也可以是一位舞者的舞蹈、一位演员的表演。
艺术的定义没有界限,可以是任何人创造的有创造性和表现力的作品。
其次,艺术具有很多独特的特点。
艺术作品具有主观性、创造性、审美性等特点。
艺术家可以通过艺术作品表达自己的内心世界,传达自己的情感和思想。
艺术作品具有创造性,艺术家可以通过创造性的方式表现自己的想法和观点。
艺术作品也具有审美性,它可以给人们带来美的享受和感受。
此外,艺术可以分为不同的分类,如绘画、音乐、戏剧、舞蹈等。
不同的艺术形式有不同的表现方式和语言。
通过学习艺术概论,我对不同艺术形式的特点和表达方式有了更深入的认识和了解。
这不仅丰富了我的艺术知识,还让我能够更好地欣赏和理解不同形式的艺术作品。
艺术与社会、人类文化密切相关。
艺术是社会和文化的一部分,它反映了社会和文化的变迁和发展。
艺术作品可以通过艺术家对现实的观察和思考,传达出对社会问题的关注和批判。
艺术也可以成为不同文化的重要表达方式,通过艺术作品可以了解不同文化的特点和价值观。
最后,我认为艺术的意义和价值在于它可以给人们带来美的享受和感受。
艺术作品可以激发人们的思考和情感,让人们对生活和世界有更深入的认识和理解。
艺术与生活息息相关,它能够让生活更加丰富和有意义。
艺术也是一种沟通和交流方式,通过艺术作品,人们可以相互传递思想和情感,促进人与人之间的交流和理解。
综上所述,艺术概论是一门重要的学科,通过学习这门课程,我对艺术有了更深入的了解和认知。
艺术是多样的,具有很多独特的特点和分类。
艺术概论心得
艺术概论心得
在这门艺术概论课程中,我对艺术有了全新的认识和理解。通过学习艺术的起源、发展,以及不同类型和风格的艺术作品,我深刻体会到艺术对人类社会和个体生活的重要性。在此,我将分享我对艺术概论课程的一些心得体会。解到艺术的形式和类型非常多样,包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等等。每种艺术形式都有其独特的魅力和表现方式,给人们带来不同的艺术享受和启发。这种多样性让我对艺术产生了更加广泛和开放的认识,也让我更加欣赏和尊重不同类型的艺术作品。
艺术概论课程涉及到艺术史、美学理论、文化人类学等多个学科的知识,要求学生具备跨学科综合学习的能力。通过这门课程,我得以跨越学科的界限,深度理解了不同学科之间的相互关联和衔接。在今后的学习和工作中,这种跨学科的综合学习能力将对我有着重要的指导和帮助。
六、对艺术的态度
通过艺术概论课程的学习,我对艺术的态度也发生了积极的转变。我不再将艺术仅仅视为一种娱乐和消遣的方式,而是将其视为一种对生活的积极态度和对人生的深刻思考。我开始更加重视艺术的价值和意义,也更加珍惜和努力去融入艺术的世界,让艺术成为我生活中不可或缺的一部分。
二、艺术与社会
艺术作为一种文化现象,与社会密不可分。艺术作品反映了不同时代和不同文化背景下的社会风貌和精神追求,也影响和塑造着社会的发展和进步。通过学习艺术概论,我更加清晰地意识到艺术的社会价值和功能,以及艺术对社会的影响力和推动作用。
三、艺术与个体
除了对社会有影响外,艺术也对个体产生深远的影响。欣赏艺术作品可以给人们带来美的享受和心灵的愉悦,让人们在繁忙的生活中感受到艺术的温暖和力量,促进个体的情感宣泄和心灵寄托。而创作艺术作品则是艺术家表达自我、寻求共鸣、传达思想和情感的重要方式,对艺术家个体的成长和价值观形成有着重要的作用。
《艺术学概论》个人学习小结(共5篇)
《艺术学概论》个人学习小结(共5篇)第一篇:《艺术学概论》个人学习小结《艺术学概论》个人小结转眼间,进入电大学习已有一个学期了。
习惯了一般科目枯燥乏味的课程学习模式,《艺术学概论》这门课程的学习可以说给了我一种焕然一新的感觉。
总结这一学期来对这门课程的学习,在轻松快乐又颇有收获之余,对内心的触动也是很大的。
相比之前来说,我的综合能力以及艺术鉴赏力都上了一个新的台阶,整体的兴趣倾向也发生了较大的偏移,这不能不说是这门课带给我的莫大改变。
总之,我对这门课是感受很深的。
首先,这门课突出表现在两个字:“素质”。
电大学习的特点决定了,我们所学的内容多半都是知识性的,很少涉及到社会实践或是修养的提高等方面。
但这并不代表学生们的综合素质尤其是艺术素质等方面的水平已不需提高。
相反,随着全国上下加强素质教育的呼声不断高涨,加强学生的素质教育已是势在必行。
《艺术学概论》这门课程正是学校针对这一问题所开设的课程,旨在通过这门课的学习,提高同学们的综合素质。
它不单单是教同学们一些艺术方面的知识,或是讲述一些艺术欣赏方面的注意事项,更重要的是通过课上课下的各种有益的活动,把同学们口、手、脑,乃至全身调动起来,从而锻炼各个方面的能力。
当然,对艺术门类的认识和对艺术魅力的感知也是一个重要的方面。
从这一意义上讲,这门课已不单纯地局限在“艺术”的范畴内,而是“综合素质活动与创造”。
另外,由于电大学习时间安排的特殊性,电大学生们往往个人意识太强,而缺乏团体合作精神,这也是限制其能力发挥的一个重要因素。
要改变这种状况,就应该组织一些集体活动,让同学们在共同合作中加强交流,培养团体精神。
《艺术学概论》这门课在这个问题上也可以起到很大的作用。
在老师的指挥下,同学们充分发挥了合作学习的精神,调动了高昂的学习热情。
这不仅可以让同学们充分体会到团体合作的重要意义,更从实际操作中不断培养和加强了同学们的团结合作精神,淡化个体主义意识。
再次,这门课轻松活泼的课堂气氛和老师独特的授课方式,也使同学们在紧张的学习之余得到放松和休息。
艺术概论总结范文
经过一段时间的艺术概论课程学习,我对艺术有了更为深入的了解,以下是我对这门课程的学习总结。
首先,艺术概论是一门研究艺术的基本理论、艺术规律和艺术现象的学科。
通过学习这门课程,我认识到艺术是一种特殊的精神劳动,是人类情感、思想、审美观念的集中体现。
艺术具有普遍性、多样性、创造性等特点,它能够丰富人们的精神世界,提高人们的审美能力。
在学习过程中,我了解到艺术起源于人类的生产劳动,与人类社会的发展密切相关。
艺术的发展经历了从原始艺术到古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴艺术、现代艺术等阶段,每个阶段都有其独特的艺术风格和特点。
艺术创作是艺术活动的中心环节。
艺术家在创作过程中,需要具备丰富的文化修养和创造能力。
艺术创作的过程可以分为三个阶段:生活体验、艺术构思、意象物化。
生活体验是艺术创作的起点,艺术家通过对生活的观察、体验和感悟,激发创作灵感。
艺术构思是艺术家将生活体验转化为艺术形象的过程,这一阶段需要艺术家运用丰富的想象力和表现力。
意象物化则是艺术家将艺术构思转化为具体艺术形象的过程,这一阶段需要艺术家运用各种艺术手法和技巧。
在艺术概论课程中,我还学习了艺术欣赏和艺术批评。
艺术欣赏是人们欣赏艺术作品的过程,它需要具备一定的审美能力和艺术修养。
艺术批评是对艺术作品进行分析、评价和批判的过程,它有助于提高人们的艺术鉴赏能力和审美水平。
此外,我还了解到艺术与哲学、美学、心理学等学科的关系。
艺术与哲学的关联在于,艺术能够反映和揭示人类存在的本质;艺术与美学的关联在于,艺术是美学研究的对象之一;艺术与心理学的关联在于,艺术创作和欣赏都与人的心理活动密切相关。
总之,艺术概论课程让我对艺术有了更为全面的认识,提高了我的艺术鉴赏能力和审美水平。
在今后的学习和生活中,我将不断探索艺术的奥秘,丰富自己的精神世界,为传承和发展我国优秀的艺术文化贡献自己的力量。
以下是我对艺术概论课程的具体总结:1. 艺术的起源、发展和特点:了解了艺术的起源与人类生产劳动的关系,认识到艺术的发展经历了多个阶段,每个阶段都有其独特的艺术风格和特点。
艺术概论心得体会(5篇)
艺术概论心得体会(5篇)首先,通过艺术概论课,我了解了许多艺术方面的学问,音乐的,绘画的,建筑的,舞蹈的……知道了像外国音乐有古典乐派、浪漫乐派、民族乐派、现代音乐等流派;中国画重写意,西方画重写实;希腊式建筑,罗马式建筑,哥特式建筑等风格上的不同……这些艺术常识。
我始终盼望自己能成为一个博学的人,一个百科书式的人,这很难,所以才要更努力。
多了解些学问总是好的,虽然这并不会在物质上带给我多大利益,但会让我在精神上收获颇丰。
通过音乐,绘画,建筑,舞蹈都能看到一个人的小宇宙,看到芸芸众生的不同,或听或赏,便可在一个个艺术家的灵魂世界里徜徉。
音乐,绘画……之所以能流传千百年,想来是真实的感动了太多人,这感动历久弥新,穿越国界,穿越种族,穿越时空,今时今日魅力照旧,并将被历史永久牢记。
有时你看到一幅画,会有似曾相识的亲切,有时你听到一首歌,会有命中注定的赞叹,这就是艺术带给我们的感动。
很难用言语去描述,你只是心里面无比清晰地知道就是它。
我享受如此奇异的际遇,不知道下一刻那一首歌,哪一幅画会把你的心击中,由于未知,才期盼。
课堂上教师展现了许多作品的图片,我没有全部记住,但有实实在在地记住了几幅画,看到的第一眼会在心里感慨好美,就像雨后早晨的泥土芳香,夜幕时分的灯火灿烂,这份美妙千金不换。
除此之外,很喜爱视频的形式,将倾听音乐和欣赏建筑、名画结合起来,趣味加倍,我想这样更能调动起大家学习的积极性。
另外,更重要的是知道了应当爱护古建,爱惜文物,去巡游观光时,作为游客不要在景点乱写乱画。
把你的名字刻在建筑上,你也不会由于这样就能和它一起不朽。
也真的盼望各省市都能爱护好当地的文化古迹。
自然名胜,人文名胜都一样宝贵。
现代化的快节奏追求利益的最大化,短期内来看拆了古建,建高楼大厦能带来巨大的经济利益,长远来看却是永久的损失。
经济进展可以渐渐来,稳中求进,文化古迹没有爱护好,想复原就太难了。
不要让今日做的打算成为无法弥补的圆满。
艺术概论读后感
艺术概论读后感《艺术概论》是一本关于艺术的入门读物,它深入浅出地介绍了艺术的基本概念、发展历程和主要流派,让读者对艺术有了更全面的认识。
通过阅读这本书,我对艺术有了更深刻的理解,也对艺术产生了更浓厚的兴趣。
在书中,作者首先对艺术进行了定义,指出艺术是人类创造的一种特殊形式,它可以表达情感、思想和观念,是人类文明的重要组成部分。
艺术的形式多种多样,包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈等,每种艺术形式都有其独特的表现方式和审美规律。
通过对艺术的定义,我对艺术有了更清晰的认识,明白了艺术的本质和意义。
在书中,作者还介绍了艺术的发展历程和主要流派。
从古代的洞窟壁画到文艺复兴时期的绘画,从巴洛克音乐到现代舞蹈,作者以通俗易懂的语言介绍了艺术的发展轨迹和各个时期的代表作品。
通过阅读这部分内容,我对艺术的历史有了更清晰的认识,了解了各个时期的艺术特点和风格,也对一些著名的艺术家和作品有了更深入的了解。
在书中,作者还对艺术的鉴赏和评价进行了介绍,指出艺术的鉴赏是一种主观的体验,每个人对艺术作品的感受和评价都有所不同。
艺术的鉴赏需要一定的知识和技巧,需要观众对艺术作品有一定的了解和欣赏能力。
通过对艺术的鉴赏和评价的介绍,我对艺术的鉴赏能力有了更清晰的认识,明白了艺术鉴赏需要不断的学习和积累。
通过阅读《艺术概论》,我对艺术有了更全面的认识,对艺术产生了更浓厚的兴趣。
我相信,在今后的学习和生活中,我会更多地关注艺术,去欣赏和理解各种形式的艺术作品,让艺术成为我生活的一部分。
同时,我也会不断地学习和提高自己的艺术鉴赏能力,让自己成为一个真正懂得欣赏艺术的人。
总之,《艺术概论》是一本很好的艺术入门读物,它通过通俗易懂的语言介绍了艺术的基本概念、发展历程和主要流派,让读者对艺术有了更全面的认识。
这本书不仅适合艺术爱好者阅读,也适合普通读者阅读,相信每个人都可以从中受益匪浅。
艺术概论读后感
艺术概论读后感《艺术概论》是一本介绍艺术的著作,作者通过系统地解读艺术的定义、特征以及不同艺术形式的发展历程,让读者对艺术有了更深入的认识。
阅读完《艺术概论》,我深深地被艺术所吸引,也对艺术有了新的理解和感悟。
本书首先介绍了艺术的定义和特征,作者指出艺术是人类用表现形式来传达情感、思想和美感的一种方式。
艺术通过形式的美感、主题的表达以及艺术家的创意来引发观众的共鸣,从而产生美的享受。
艺术的多样性和包容性也让我深受启发,无论是绘画、音乐、舞蹈还是建筑,每一种形式都有其独特的魅力和价值。
艺术的发展历程是本书的重点内容之一。
作者深入剖析了不同艺术形式在不同历史背景下的演变和变革,让我对艺术的发展有了更加清晰的认识。
比如在现代艺术中,艺术家开始追求更大的自由性和创造性,尝试不同的材料和表现形式,突破了传统艺术的限制,进一步引领了艺术的潮流。
通过学习艺术的历史,我不仅对各个时期的艺术风格有了更深入的了解,也对艺术家们的努力和创新精神给予了更多的赞赏。
艺术的价值和意义也是本书的一个重要主题。
艺术不仅仅是为了表达情感和美感,它还有着深远的社会和文化影响。
艺术可以反映社会现象和人类情感,提供对人类历史和文化发展的理解。
同时,艺术也能够激发人们的思考和探索,为人们提供新的视角和思考方式。
通过阅读本书,我明白了艺术的价值远远不止于画面、音乐或建筑作品本身,艺术可以为人们带来思考和感悟,让我们更好地理解世界和自我。
在读完《艺术概论》后,我开始更加关注艺术的发展和创作。
我开始参观画展、音乐会和戏剧演出,用心去感受艺术家们的创作灵感和努力。
我也开始自己尝试一些艺术形式,比如写诗、绘画和摄影,通过自己的创作来表达内心的情感。
艺术不仅仅是观看和欣赏,更是一种参与和创造的活动,我深信每个人都可以从艺术中得到启示和满足。
《艺术概论》是一本开阔了我对艺术的认识并且让我更加热爱艺术的书籍。
通过对艺术定义、发展历程和价值意义的深入解读,我对艺术的宽广和深远有了更加深入的理解。
关于对艺术概论的读后感
关于对艺术概论的读后感一开始,我觉得艺术概论嘛,肯定是那种特别高大上、让人摸不着头脑的东西。
但是真正读进去之后,才发现它就像一个超级健谈的老朋友,拉着我坐在艺术的小板凳上,开始唠嗑。
书里讲到艺术的起源,这可真是个超级神秘又好玩的事儿。
一会儿说是模仿自然,就像原始人画那些打猎的场景,把动物画得栩栩如生,原来那时候就有“照着画”的小习惯啦。
还有说是因为游戏,这可把我逗乐了,难道那些伟大的艺术家们最初画画、做雕塑就跟我们小时候玩泥巴一样,只是为了好玩?不过这么一想,还真有点道理,艺术有时候不就是一种高级的“玩”嘛。
再说说艺术的种类,那可真是五花八门。
绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影……每一种都像是一个独特的小星球。
绘画就像一个无声的魔法世界,画家们用颜料在画布上创造出一个个让人惊叹的梦境。
我读到那些关于画家的故事,像梵高,他的画里充满了疯狂又热烈的色彩,感觉他把自己整个人生的喜怒哀乐都揉进了那些笔触里。
雕塑呢,就像是石头或者金属有了生命,那些冰冷的材料在艺术家的手下变成了一个个有灵魂的家伙,像是米开朗基罗的大卫像,站在那儿就有一种震撼人心的力量。
音乐就更神奇了,它看不见摸不着,却能钻进你的耳朵,在你的心里挠痒痒。
有时候一段旋律就能让你想起某个特别的时刻,或者让你突然充满力量,或者让你变得很伤感。
我就想啊,那些作曲家的脑袋里是不是装着一个音乐小精灵,不停地指挥着音符跳舞。
舞蹈呢,那是用身体说话的艺术。
舞者们的身体就像柔软的柳枝,又能像刚硬的钢铁,他们在舞台上用每一个动作讲述着故事。
我看舞蹈表演的时候,就感觉自己像是在看一场无声的电影,只不过主角们是用身体的语言来表达情感。
戏剧和电影就像是艺术的大杂烩,把前面那些元素都融合在一起。
戏剧有那种现场的魔力,演员和观众就在同一个空间里,呼吸着同样的空气,那种互动的感觉是电影给不了的。
而电影呢,它像是一个无所不能的魔法盒,可以带你穿越时空,去看不同的世界,体验不同的人生。
艺术概论心得体会范文整合3篇
艺术概论心得体会范文整合3篇学习艺术的道路上会有很多的新世界是可以接触到的,虽然很多人觉得艺术概论是很无聊的,但是对于学习艺术的人来说,这艺术概论是很特别的。
艺术概论心得体会范文1艺术来源于现实,艺术在一定程度上是模仿了自然界,但它又超越了自然界本身所表现的。
以绘画为例,很多艺术创作并不完全是被动的,它有我们作为人的一种主观能动性,这里边是包含着情感的,某一时间人们认为肥硕的马是最美的,这是与当时社会生产力以及社会实践的发展水平相关的。
其实在人的本性中就有对美本身的追求,而艺术总是以美为标准和目标的,艺术的基本品格也是审美。
艺术与生活是密切相关的,艺术的创作也不是那么随意的。
基于这点,在欣赏了《破铜烂铁变奏曲》之后,我有了更深的感触。
该艺术创作是以我们生活中最平常的生活用品创造出了不平凡的节奏和动感,她以那高低起伏的旋律,淋漓尽显世界各国不同的艺术文化,这种大胆的想法和结合是完美的,给人情感上的一种享受,使人感到震撼。
当然,我承认并佩服创作者那奇特的创意,我不得不说这种创造是人类更加文明化的体现。
这种将自然之声与噪音在合理有序的排列和组合竟将艺术的美感表现的如此尽然。
她给人精神上的愉悦感是不能用单调的语言来阐释的。
我想对艺术的审美是需要一定的基础知识和情感的投入的。
艺术是属于人文的,这种艺术审美能力是作为每一个现代潮流下的人更应该学习并具备的。
我想就我自身而言,作为一个文科类的学生,先前对艺术的学习和理解总是很肤浅、欠缺的。
在所选的这门课上,老师给我们欣赏了一些优秀的艺术创作,欣赏这样的艺术作品对于我这样的非艺术专业的学生来说是难得的,同时给我的印象却是深刻的。
一方面我了解并学到一些基本的与艺术相关的理论知识;另一方面通过直观的欣赏,即从视觉和听觉上去感受这种优秀的艺术作品所展现的魅力,让我对艺术有了一些好奇和喜欢。
她带来的不仅是美的享受,能狗培养一种艺术精神,能了解相关的艺术知识,更有助于提高自身的艺术修养水平。
艺术概论课程总结范文
随着现代社会的不断发展,艺术已经成为人们生活中不可或缺的一部分。
为了更好地理解和欣赏艺术,我选修了这门艺术概论课程。
通过近一年的学习,我对艺术有了更加深入的了解,以下是我对这门课程的学习总结。
首先,艺术概论课程让我对艺术的本质有了全新的认识。
在课程中,我们学习了艺术的定义、起源、发展历程以及艺术与社会、生活的关系。
通过这些理论的学习,我明白了艺术并非空洞的审美追求,而是与人类生活、思想紧密相连的一种精神产物。
艺术作品通过塑造形象、反映生活、表达思想情感,传递着艺术家对世界的独特见解,激发观众的情感共鸣。
其次,课程中介绍了多种艺术门类及其特点。
从绘画、雕塑到音乐、舞蹈,再到戏剧、电影等,各种艺术形式在我眼前逐一展开。
通过学习,我认识到不同艺术门类在表现形式、审美价值、创作手法等方面各有特色,但它们都承载着人类文明的精髓,共同构成了丰富多彩的艺术世界。
在艺术概论课程中,我还学习了艺术创作的基本规律。
艺术家在进行艺术创作时,需要具备文化修养和创造能力。
创作过程包括生活体验、艺术构思、意象物化三个阶段。
通过学习,我明白了艺术创作并非简单的技巧堆砌,而是艺术家对生活、对世界的深刻感悟和表达。
此外,课程中还强调了艺术鉴赏的重要性。
艺术鉴赏能力是衡量一个人艺术素养的重要标准。
在课程中,我们学习了如何欣赏和分析艺术作品,如何从艺术作品中汲取营养,提升自己的审美水平。
这对我今后的艺术欣赏和创作实践都具有很大的指导意义。
在学习过程中,我还注意到了以下几点:1. 艺术与生活的紧密联系。
艺术源于生活,高于生活。
艺术作品中的形象、情感、思想都来源于现实生活,艺术家通过对生活的观察、体验和感悟,创作出具有深刻内涵的艺术作品。
2. 艺术的多样性和包容性。
艺术是人类文明的重要组成部分,具有丰富的多样性。
不同文化、地域、民族都有自己独特的艺术形式,这些艺术形式相互交融、相互影响,共同构成了世界艺术的大观园。
3. 艺术的价值。
艺术具有独特的审美价值、文化价值、教育价值和社会价值。
学习艺术概论有感
学习艺术概论有感学习艺术概论,是一种领悟和体验文化精髓的启蒙。
艺术是人类的创造力和想象力的结晶,是传承和发展人类文化的重要方式。
在学习艺术概论的过程中,我们可以了解艺术的定义、类型、史学和批评等多个方面,丰富视野、提高审美素养。
首先,艺术是有一定定义的。
艺术是用某种形式表现出来的具有感染力和美感的创造成果。
艺术可以包括绘画、音乐、雕塑、戏剧、电影、建筑等形式,每种形式都体现了独特的风格和特点,让人倍感惊艳。
其次,艺术的类型和特点也是很重要的。
不同的艺术形式具有不同的表现方式和特点。
比如,绘画可以用颜料和画笔表现出画家的思想和情感;音乐通过声音和节奏传达出作曲家的情感和意境;戏剧通过演员的表演来展现主题和情节等。
每个人或许都有自己钟爱的艺术类型和作品,但我们需要学会欣赏多种多样的艺术形式,在领略其中的美感时,更要品味出每种艺术形式的深意。
再者,了解艺术史学也是学习艺术概论的必备知识。
艺术的历史可以追溯到人类始祖,可以通过史学的角度来探究每个时代的艺术风格和表现手法。
熟悉古代、中世纪、近现代等各个时期的艺术发展,可以让我们更好地理解当今艺术的演变。
最后,艺术批评也是了解和欣赏艺术的重要方法。
艺术批评是对艺术作品进行分析和评价的过程。
艺术批评家可以从不同的角度来评价艺术作品,比如,审美、文化、社会以及历史等方面。
艺术批评让我们在欣赏艺术时能够更深入地理解和品味艺术作品中的内涵。
总之,学习艺术概论需要我们开阔视野,提高审美素养,领略艺术的魅力。
伟大的艺术作品和文化传统是人类无尽的源泉,学习艺术概论也许只是学习的一个开始,但我们要不断追求,不断学习,让自己的文化素质和艺术情趣不断提升。
艺术概论心得体会
艺术概论心得体会艺术概论心得体会艺术概论是一门对艺术进行全面系统介绍和分析的学科,通过学习这门课程,我对艺术有了更深刻的理解,也对人类文化和社会发展产生了新的思考和认识。
在学习的过程中,我逐渐认识到艺术是人类情感和思想的表达方式,同时也是一种社会反映和推动社会进步的力量。
以下是我在学习艺术概论过程中得到的一些体会和感悟。
首先,艺术是人类情感的表达方式。
通过艺术,人们能够将内心的情感、思想和意识转化为形式,并与他人进行沟通和分享。
艺术作品可以唤起观众的情感共鸣,让人感受到作者的情绪和思考。
当我欣赏一幅绘画作品或听一首音乐时,我会被作品中所体现的情感所感染,并通过这种情感共鸣与作者产生真实的连接。
艺术能够带给我快乐、悲伤、思考和启示,使我的生活更加丰富和有意义。
其次,艺术是一种文化的表达和传承。
艺术作为人类文化的重要组成部分,能够反映出不同历史时期和地域的社会风貌和文化特点。
学习艺术概论使我对各种艺术形式的历史和背景有了更深入的了解。
例如,欣赏古代绘画作品时,我能够感受到历史的厚重和当时社会的风貌;学习西方建筑艺术时,我对不同时期的建筑风格和表现手法有了更全面的认识。
通过学习艺术,我不仅仅是欣赏作品本身,更是在感受艺术的美的同时,了解到其中蕴含的文化内涵和历史背景。
再次,艺术是社会进步和变革的推动力量。
历史上许多艺术家都通过自己的作品表达对社会不满和对未来的期望,引发了社会的关注和改革。
例如,巴洛克艺术的特点之一就是对宗教权威的质疑和对人权的追求,为欧洲历史上的宗教改革起到了重要的推动作用。
而现代艺术也常常通过对社会问题的艺术化表达,唤起人们对现实的关注和反思。
艺术家的创作和作品,常常是社会进步和变革的催化剂,他们通过自己的思考和表达,引导人们对社会问题进行反思和改变。
最后,学习艺术概论让我意识到艺术并非是与生活无关的高雅领域,而是与我们的日常生活息息相关的。
艺术是人类活动中的重要组成部分,贯穿着我们的生活方方面面。
艺术概论课的心得体会范文4篇(共10页)
艺术概论课的心得体会范文4篇[范文仅供参考,自行编辑使用]艺术概论课的心得体会范文1通过一学期“艺术概论”的学习,张老师对艺术学的课程内容以理论结合实际进行了详细的讲解,全面介绍了艺术特征、艺术起源、艺术地位以及艺术创作、艺术作品和艺术鉴赏的主要特征,尤其是从文化角度带领我们学员对五大艺术门类进行了深入的探讨,涉及中外古今许多著名艺术家与优秀艺术作品,内容丰富、例证详实,熔“知识性、理论性、启发性和趣味性”于一炉,有助于提高我们学员的审美水平、艺术修养,以及对于艺术作品的鉴赏能力。
通过对“艺术概论”课程的学习,相信自己的艺术修养和艺术鉴赏能力会不断得到提高!1、掌握相关的学科基础理论知识,对于学好艺术概论有至关重要的作用。
哲学、美学、心理学、社会学、伦理学等学科与艺术密切相关,掌握这些学科基础理论知识,可以互相沟通,相得益彰。
同时对加深对艺术理论理解的深度和广度具有十分重要的意义。
2、广泛涉猎各种艺术门类,获取丰富的艺术实证资料,以避免艺术理论的枯燥无味。
艺术是一个十分繁复的领域,包括文学、绘画、音乐、舞蹈、建筑、雕塑、工艺、戏剧、影视等,甚至包括今天刚兴起的网络艺术、游戏艺术。
3、理论联系实际,是学好艺术概论的根本法则。
理论MKM 于实践,其生命力在于对人的实践行为的概括和指导。
理论如果不联系实际,就是教条,不但无益甚至有害。
艺术理论可以帮助我们更加精辟地理解专业课所讲授的内容,提高我们对生活的艺术感悟力;反过来,较高的艺术感悟力对于提升我们的艺术理论水平,促进我们对艺术现象的理论思考具有十分重要的意义。
而通过艺术概论课程的学习,我才真正对艺术有所了解。
我选修艺术概论这门课主要是想通过该课程的学习来提升自己的艺术欣赏水平,结合所学专业来进一步提高自己的专业水平。
艺术概论课的心得体会范文2艺术概论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。
具体地说,艺术理论要综合地研究、考察人类社会的一切艺术现象,探索和揭示各种艺术现象共有的普遍规律,主要是研究各种艺术现象的共性问题,艺术的基本原理和概念范畴问题。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
精品文档
学习艺术概论有感
生活中无处不在的是艺术,艺术是与我们息息相关的一门科学。
之前,我只对艺术有一点了解,通过在本课程的学习过程中,使
我充分了解了艺术,它让我受益匪浅。
艺术概论也不仅仅是一门科学,她是以人类社会的一切艺术现象
为研究对象,阐明其性质、特征及基本规律的一门社会科学。
具体地
讲,它涉及艺术的发生发展、艺术家、艺术作品、创作过程、艺术风
格、艺术欣赏、艺术批评、艺术市场等。
它是艺术理论家从一定的立
场出发,在一定的艺术理论指导下,对诸如艺术本质、艺术现象、艺
术创作、艺术批评等予以深入地分析、研究和理性的思考结晶。
其目
的是指导艺术家的艺术实践和促进艺术的良性演进。
什么是艺术,恐怕这个问题没有一个绝对真理的答案。
我想艺术
大底是“人类社会最复杂的精神创作之一”,“是通过塑造形象,具
体的反映社会生活表达作者思想情感的一种社会意识形态”。
艺术具备
了形象,反映生活,表达思想情感,社会意识形态这四大特征。
能够称
为艺术的物品必须是高超技艺的人造物,能够真实深刻的反映社会生活,有较高的精神文化,特别是审美性质,它还必须参与社会生活。
而艺术概论课程,作为一门选修课,除了学习了解有关艺术的理
论知识外,我想更重要的意义在于提高我们的欣赏能力和审美水平,
提升我们对艺术的理解。
艺术概论是一门全面、系统、准确的阐述辨
证唯物主义艺术观和方法论的课程,是对多种艺术门类的共同本质及
普遍性律的概括和。
通概程的学,我可以用理知后盾,更好地
欣分析作品,提升欣水平才会成可能。
我学概,就是要建立科学的,指我的作践,指我的欣、践,也可指我其它理的学和研究。
来源于,在一定程度上是模仿了自然界,但它又超越了自然界
本身所表的。
以画例,很多作并不完全是被的,它有我作人的一种
主能性,里是包含着情感的,某一人肥的是最美的,是与当社会生力以及社会践的展水平相关的。
其在人的本性中就有美本身的追求,而是以美准和目的,的基本品格也是美。
作品是真善美的晶,一切美的光是来自心灵的源泉,没有心灵的
映射,是无所美的。
瑞士思想家阿米:“一片自然景是一个心灵的境界。
”中国大画家石涛也:“山川使予代山川而
言。
⋯⋯山川与予神遇而迹化也。
” 家禀的心,映射着天地的心。
《》云:“ 者天地之心。
”美的愉悦感来自人文化意。
美所价的是表和形式,而深刻和崇高,作美价,却体了在文化中的价品格和价理想。
如黑格《美学》中所言,“在里,精神内容和表形式是不可分割的。
家无不把体着“ 史理性”的“真” 的生
命,表达的真是作品成杰作的前提,作品美不美就看真于
否,而的真性通形象来表。
.
艺术与生活是密切相关的,艺术的创作也不是那么随意的。
基于这点,在欣赏了《日本对旧房屋的改造改建》之后,我有了更深的感
触。
片中的改建大师,通过自己对美的构思,将生活中最普通的事物,在最有限的区域内,使得所有的事物最大化的利用并且给人情感上的
一种享受,使人感到震撼。
当然,我承认并佩服创作者那奇特的创意,
我不得不说这种创造是人类更加文明化的体现。
这种将原本普通的事物和艺术组合竟将艺术的美感表现的如此尽然。
她给人精神上的愉悦感是不能用单调的语言来阐释的。
我想对艺术的审美是需要一定的基
础知识和情感的投入的。
艺术是属于人文的,这种艺术审美能力是作为每一个现代潮流下
的人更应该学习和具备的,我想就我自身而言,作为一个理科类的学生,先前对艺术的学习和理解总是很肤浅、欠缺的。
在所选的这门课上,老师给我们欣赏了一些优秀的艺术创作,包括老师自己的创作,欣赏这样的艺术作品对于我这样的非艺术专业的学生来说是难得的,同时给我的印象却是深刻的。
一方面我了解并学到一些基本的与艺术相关的理
论知识;另一方面通过直观的欣赏,即从视觉和听觉上去感受这种优秀的艺术作品所展现的魅力,让我对艺术有了一些好奇和喜欢。
她带
来的不仅是美的享受,能够培养一种艺术精神,能了解相关的艺术知识,更有助于提高自身的艺术修养水平。
艺术学习对我们文化素养的提高总是很重要的,对我们审美情趣
的培养也是有很大帮助的。
我们知道好的艺术作品的欣赏总是能够提
起人的兴趣,打动人的感情,让我们愉快地从中受到教育。
这也正与
现代社会注重大学生人文气息的培养相吻合的。
时代在变迁,为适应现代社会对新型人才的需求,培养学生感知、领会美,提高审美素质也就成为一种趋势和必然要求。
大学生是我们国家的栋梁,是民族的希望,是实现中华民族伟大复兴的宝贵的人力资源。
因此,必须正确引导大学生弘扬我们的优秀
文化,吸纳我们人类那些先进文化成果,抵制不良文化影响,提高其艺术修养和文化素养,这才有助于我们获得全面发展,这也直接关系到中国特色社会主义事业的兴旺发达。
大学生艺术审美的学习和培养对
造就高素质、完美的人格有很大影响。
我们深知:高雅的艺术作品往往是具有很高的审美价值,而且是高雅文化的集中体现,他们吸纳人类先进文化的成果,因此欣赏优秀的艺术作品有助于我们审美能力的快
速提高。
艺术学习能够提高学生艺术修养和文化素质,有利于促进大
学生全面发展。
人的审美认识深化到观念、再到美感的知觉是逐渐的,而艺术学习与我们的文化修养的密切程度也不可估量的。
大多情况下,人的艺术修养程度越高 ,审美能力越强,就越容易接受进步的政治信念和
道德观念 ,就越能激发人们追求真理的力量。
每一件艺术创作都有其表现自己的目的,都隐含着某种思想的感染。
在艺术审美的过程中,
其感情上的喜、怒、哀、乐与荣、辱、美、丑,都伴随着对艺术作品
的欣赏而发生。
我们感官到的一方面是创作者的情感寄托与思维,另一方面是表演者的真情演绎。
在欣赏了老舍的话剧《茶馆》之后,那
种情感上的赏心悦目,那种心灵上隐隐约约的含蓄美的感受总是让
我有所联想,同时也会引发人的一些新的思考。
艺术给我最初的感受总是高深,难以捉摸的,而通过对一些艺术作品的赏析已经让我对生活有了一些新的感触和思考。
我很清楚,单单凭借几个艺术作品的赏析是不可能像专业艺术学生那样有很深的
见解,但作为一个机械专业的学生来说,欣赏一些高尚的艺术作品对
专业的学习总是利大于弊的。
在大学学习中,不仅仅要掌握一定的专业理论知识,对审美的塑造与培养也是必须的。
毕竟以后针对就业,
从事这种工作是要求一定的设计能力,但也需要审美能力,一个好的设计或是创意只有是美的,才会让人心动,引起人的注意,进而产生
兴趣。
这样的互动才会有好的反馈,所以对美的创作的欣赏是很有必
要的。
试想一个缺乏艺术修养,审美能力差的机械设计者,为设计提
供毫无艺术性更谈不上外观美感的好创意、那么势必是很难在竞争中获胜的。
我们不能不说--- 艺术应成为人生不可或缺的部分,艺术修
养说到底便是一种人生修养。
在艺术欣赏的过程中,欣赏者不难发现自己的人生轨迹以及自己的审美趋向和精神认同。
因此,从某种意义上说,艺术欣赏就是欣赏者对自己人生和生命的欣赏有一种遥远的距离。
对艺术创作的欣赏在一定程度上总是能调动我们的情感共鸣,能激发我们对生活的思索。
我想,艺术教育对我们大学生来说是很有必要的,艺术是可以培养学生树立正确的审美观念,提高我们的审美能力,激发我们对美的爱好与追求,塑造我们健全的人格和健康的个性,促使其全面和谐的
发展;是可以培养学生的艺术能力和人文素养的整合及发展的。
这种培养是需要更多的投入的,只有在思想上重视她,去接近她,这样我
们才会在人格上提升自己,在未来的道路上走的更远。