现代艺术设计简史

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现代艺术设计简史第章—现代艺术设计在日本的兴起和发展

现代艺术设计简史第章—现代艺术设计在日本的兴起和发展

上图 丰田公司推出的C e l i c a 1600 双开门跑车, 下图 为60 年代晚期的英国 凯旋“S t a g”跑车。两 者在车身线条、前脸和 车灯设计上均十分相 似,但丰田车车身略短, 显得更为小巧紧凑。
三、提高日本艺术设计水平的措施
客观:
1. 派人到美国等西方国家学习,研究艺术设计及其未来发 展趋势,积极把握艺术设计动态。
武藏野美术大学建于1962年,前身是始于1929年的帝国美术 学校。藏野美术大学的空间导演设计学科设立于1985年,是从 1974年开设的艺术设计学科改名而来的一个新领域的专业。该学 科的范围主要涉及:剧场表现空间、产品展示空间、信息传达空 间、身体表现空间及时装流行等领域。武藏野美术大学是一所美 术造型教育的综合性大学。美术学科设有:日本画、油画、版画、 雕刻4个专业;设计学科有:视觉传达、工艺工业、空间演出、 基础设计、建筑和映像6个专业。为开拓新的领域,学校还新设 了艺术文化和信息设计2个专业,共计12门专业。
1951年,由日本政府邀请,美国政府派遣著名设计师罗 维来日本讲授工业设计,并且为日本设计师亲自示范工业 设计的程序与方法。
1952年,日本工业设计师协会成立,并举行了战后日本 第一次工业设计展览--新日本工业设计展。
1956年包豪斯运动创始人格罗佩斯访日。
3、成长阶段(20世纪50年代后期至 60年代初)
1947年,日本举办了“美国生活文化展览”。一方面介 绍美国文化和生活方式,另一方面以实物和照片介绍了 美国工业产品设计在英国工业设计协会和其他 活动。
恢复期
1949、1950年分别于横宾、神户举行“日本贸易博览 会”,“日本产业博览会”展出大量美国工业设计产品; 1949年在美国的帮助下日本工业标准颁布。

现代艺术设计简史分析

现代艺术设计简史分析

现代艺术设计简史第一章现代设计的萌芽与“工艺美术运动”1、现代设计的产生根源:一、工业革命对设计的呼唤二、发明创造与现代设计艺术三、艺术风格流派转变的影响2、现代设计产生的社会历史条件①、生产方式的变化手工业生产的个性化,功能、装饰的随意→工业生产标准化、批量化、机械化②、传统设计无法满足新型式新材料的出现使设计者不能从传统手工业品的设计制作中得到借鉴③、设计地位的独立,设计从制造中脱离出来,成为独立的行业④、设计消费的大众化、全球化;产品设计的适应性要求提高,与传统设计相比,阶级性更加明确,阶级性的内涵与目标也更加具体⑤、先进的生产方式对设计提出新要求3、建于1788——1791 德国的布兰登堡城门,是模仿雅典城门而建成,宏伟堂皇。

4、工艺美术运动——起源于19世纪下半叶的一场设计运动。

以追求自然纹样和哥特式风格为特征,旨在提高产品质量,复兴手工艺品的设计传统。

5、英国工艺美术运动的精神导师是拉斯金,而实际领袖是威廉·莫里斯,他的代表作是红房子。

6、工艺美术运动风格的特征:A.强调手工艺,明确反对机械化生产B.在装饰上,反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格,推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点,采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。

C.提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实无华和良好的功能D.主张设计的诚恳,反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向7、工艺美术运动在建筑与室内设计上的主要成就是格林兄弟的洛杉矶的根堡住宅。

8、工艺美术运动在家具设计上的代表人物是英国的查尔斯·沃塞。

9、工艺美术运动在陶瓷设计上的代表作是鲁克伍德陶瓷厂和科尔曼。

10、工艺美术运动在金属工艺设计上的代表是阿比什设计的银器。

11、工艺美术运动在平面设计上的代表是比亚兹莱的《杀乐美》插图。

第二章新艺术运动1、新艺术一词由来——源于萨穆尔·宾在法国巴黎开设的一家商店和事务所——新艺术之家。

现代艺术设计简史第10章—中国现代艺术设计发展概况

现代艺术设计简史第10章—中国现代艺术设计发展概况

轻工产品的制造生产领域尤为突出,可以视作是我国近代史上
艺术设计发展的重要线索。
《中国设计史》课件
第一节 伴随近代手工业和对外贸易发展起来的艺术设 计
近代中国的艺术设计始终伴随着近代中国的手工业和对外
贸易而发展。
在资本主义机器工业的刺激和影响下,中国手工业也走出 了长期衰退、凋敝的困境,得到新生。又由于此时民族传统文
二、纺织印染业的新兴花色品种
由于生产工艺与生产方式的改进 与提高,对于纺织印染产品的花色种 类提出了新要求,尤其是衣着面料的
花样翻新更是要适时变换。
当时的流行花样有富贵根、四则 龙、福寿三多、团鹤、樵杉长春、闻
喜庄、五子夺魁、欢天喜地、松鹤遐
龄、富贵白头、大菊花、大山水、大 河图、大寿考、大博古图、大八宝、
化与现代工业文明的不断碰撞,使曾经封闭的宫廷手工艺生产
迅速地社会化,商品化,失去禁锢的能工巧匠组织起商会、工 场或作坊参与到手工业的生产行列。
到了20世纪初叶,中国工商业开始呼吁民族意识,强
调对商品、招贴、图案的设计,汲取外来文化改变其中的
不足。这些工商业倡导者不仅在精神领域中积极推动社会 的进步,而且通过实体的设计来改变对民众生活的影响。
召集民间资本,发展资本主义。
因而可以说,洋务运动是我 国近代巨大社会变革的开始,是
我国社会重要进程的标志之一,
也是我国工业设计和现代设计孕 育的土壤。
洋务运动机器制造业
以往人们只把“工艺美术”设计视为局限在紫禁城皇宫之
内的宫廷工艺,此时开始转向具有商品属性的社会商品。 在社会认同下,商品设计、包装设计乃至装潢的意思得到
重视与提升。
衰落时期:由于抗日战争爆发,搅乱了由近代手工 业促进发展起来的艺术设计的脉络,手工艺人为了生活 所迫不得不改行或流离失所,在此状况下的艺术设计境 况十分惨淡。抗战胜利以后,国内政局不稳,国民党政 府忙于内战,无暇顾及恢复生产,近代工艺与设计遭受 严重摧残,其规模只局限在少数几个大城市中,最后不 得不走向衰落。

西方现代艺术设计简史

西方现代艺术设计简史

西方现代艺术设计简史1、威廉·莫里斯被称为现代设计之父,他与现代的设计又相似之处。

2、朱铭、荆雷合著《设计史》把设计史分为六个时期,设计萌芽时期、手工业时代的设计、早期工业化时代的设计、现代主义设计时期、后工业社会的设计和设计的计算机时代。

3、王受之著的《世界现代设计史》、《世界现代建筑史》和《世界平面设计史》等,综合的,分门别类的研究了现代设计史。

4、1851年伦敦举办了“水晶宫”世界工业博览会,从而引起了英国工艺美术运动的兴起于发展。

5、约翰·拉斯金是英国工艺美术运动的倡导者、理论奠基人。

他的艺术设计思想:(1)主张艺术与技术相结合(2)主张艺术设计要符合实用目的(3)倡导艺术家,设计师向大自然学习(4)反对工业化生产方式,反对在设计中实用新技术、新材料,主张设计使用自然材料和运用手工技术。

6、1896年由莫里斯设计的《桥莎集》,被誉为书籍装帧设计史上的杰作之一。

7、法国是新艺术运动的发祥地,巴黎和南锡是两个重要的发展中心。

其中,“新艺术之家”、“现代之家”和“六人集团”三个重要的设计事务所都在巴黎产生。

8、六人集团中的赫巴托·基马德,设计的著名的“巴黎地下铁路入口处的装饰”,采用了弯曲的金属结构,模仿之物的支干和采用玻璃棚顶,模仿贝壳形状,体现出鲜明的新艺术运动的特点与风格。

9、法国的新艺术运动除在建筑、家具、室内设计等方面外,在陶瓷,平面设计方面都有很大的发展,最早设计广告的是朱尔斯·谢列特,他本人也因此被称为“现代广告之父”。

10、凡·德·威尔德不仅是比利时新艺术运动的重要代表,而且也是世界现代艺术设计史的重要人物。

他参与了德国工业联盟,包豪斯也有贡献。

11、威尔德在设计思想上也有两面性:一方面他强调工艺和装饰的理性,即他的现代理性主义设计,宣扬设计和批量生产中的合理化。

另一方面他又坚持设计师艺术的个性化,反对标准化给设计带来的限制。

现代艺术设计简史第6章—西方现代艺术设计的高峰-包豪斯

现代艺术设计简史第6章—西方现代艺术设计的高峰-包豪斯
2.包豪斯学派 主张设计适应现代大工业生产和生活需要,讲求功能、技术
和经济效益为特征的学派。
3.创建目标 为社会培养建筑设计为主的专业技术人才。
一、包豪斯成立的历史背景
1860年 卡尔·亚历山大
魏玛萨克 森大公爵 高等艺术
学校
1906年 亨利·凡·德·威尔德
1914年 格罗皮乌斯
大公爵高等艺术学校 1919年 魏玛工艺美术学校 包豪斯
现代艺术设计 简史第6章—西
方现代艺术设 计的高峰-包豪

第六章 西方现代艺术设计的高峰——包豪斯
学习目的:了解包豪斯的 教学特点、建校背景、建 校宗旨、发展历程以及社 会意义。
第六章 现代主义设计教育体系的形成 ——包豪斯
第一节 包豪斯的历史
1.释义:包豪斯(Bauhaus) Bau建筑+haus房屋=建筑之家
约翰·伊顿
1.色球理论 2.推崇老庄哲学 3.信奉拜火教 4.因材施教
利奥尼·费宁格 对氛围的把握
格哈德·马科斯
在设计理论方面,包豪斯提出了三个基本观点: 1、艺术与技术的新统一。 2、设计的目的是人而不是产品。 3、设计必须遵循自然与客观的法则来进行。
使现代设计逐步由理想主义走向现实主义
包豪斯经历了三个时期: 魏玛时期 德绍时期 柏林时期 经历了三任校长: 格罗皮乌斯 (理想主义) 汉斯·迈耶(共产主义) 米斯·凡·德罗(实用主义)
二、包豪斯的奠基人——沃尔特•格罗皮乌斯
1.个人经历: (1)攻读建筑,进入贝伦斯设计事务所 (2)设计法古斯工厂 (3)出任魏玛大公爵高等艺术学校校长 (4)参加一战 (5)建立包豪斯艺术学校,并任校长 (6)辞去校长职务,出任哈佛大学建筑研究院教授
2.设计思想: (1)设计面向大众,使用新材料,尽量压低价格 (2)主张集体工作的方式,强调团队精神 (3)设计法的改革:集体创作、标准化、模数 (4)通过设计教育改造德国 3.初衷:通过设计为社会提供更多更好的建筑产品。

现代主义艺术设计的发展第5章现代艺术设计简史

现代主义艺术设计的发展第5章现代艺术设计简史

一、现代主义艺术设计诞生
(一)现代设计体系方面,工业产品、现代建筑、城市规 划、视觉传达等方面出现的问题要求设计师形成新的策略 、新的体系。 ——形成了现代主义思想体系 (二)现代主义设计思想方面,针对以往设计运动只强调 为社会权贵服务的问题,现在要把它转化为如何使设计为 广大的人民大众服务,改变了设计的对象问题,需要形成 新的设计理论和思想。 ——形成了现代主义设计思想
三、现代主义艺术设计的历史意义及影响
现代主义艺术造型的表现具有革命性的,是激进的, 它反对设计只为精英服务,提倡设计应属于人民大众 ,是一种理想状态的民主。 现代主义艺术运动在当时的历史条件下有着进步的意 义,它在建筑、工业产品等领域取得的成功是20世纪 所创造的最主要的文明之一。
第二节 现代主义的先驱和思想基础
四、美国现代主义先驱——弗拉克.赖特
在现代主义建筑设计上,弗拉克.赖特提倡有机建筑理论,强调建筑 应该融入其周围的环境。 赖特的主要贡献有两点:一是他设计了众多的“草原风”、“美国风 ”,在他的作品中,传达了“自然是万物之神”的思想。而是他的有 机建筑理论以及对材料的认识和尊重等。 弗拉克.赖特的建筑设计作品的特点:注重建筑与环境协调;强调保 持材料本色;充分实现建筑的功能,优化建筑内外部空间关系,简化 平面关;大胆采取特殊表现形式等。 弗拉克.赖特的代表作品有《罗比别墅》、《流水别墅》。
现代主义设计涉及的范围非常广泛,思想非常庞杂,既 有理想主义的内容,也有乌托邦主义的成分。现代主义艺 术思想的代表人物有: 德国的沃尔特.格罗皮乌斯、密斯.凡德罗; 瑞士人勒.柯布西耶; 芬兰人阿尔瓦.阿尔托; 美国人弗兰克.赖特等。 他们在现代主义艺术设计运动中起着领头羊作用,并奠定 了现代主义艺术设计思想的基础。

现代设计史简述

现代设计史简述

1.2 现代设计史简介1.2.1 工艺美术运动现代设计史大致产生于19世纪中期,而在其产生中站至关位置的便是英国的工艺美术运动,其运动的时间大致为:1880年-1910年。

其发其地为英国。

在现代史中,英国是最早完成工业革命的国家,其工业革命的成果与弊端也相应的最先暴露于英国。

其批量生产的商品于低俗产生设计外观矛盾也相应的在英国的工业革命中日益尖锐。

而此时兴起的工艺美术运动便是针对其工业批量生产低俗的一场艺术设计运动。

在当时的英国,国家新起的中产阶级广泛的代替了上流阶级对艺术的追求的迫切——他们往往在追求艺术的同时,而低俗的将艺术进行显摆及其装点门面。

同时将批量化的产品给予堆砌于抄袭的不尊重的艺术形态。

如地毯,布匹,器具的设计图案,往往图形如一,细部粗糙,构图松散。

给人一种粗陋和眼花缭乱的艺术疲倦感。

而此时产生的工艺美术运动便是在追求复兴手工艺于对手工艺劳动这的尊重前提下,广为兴起。

而此项运动的发起人便是挡时较有名气的诗人,艺术家:威廉·莫里斯(Wiuiam Morris ,1834-1896).他提倡有其实质美的手工制品,极度反感机械化而大量生产的粗俗的产品。

便因此而成立了属于自己的设计公司。

从事家具,纺织品,书籍等物品的设计与制作。

同时也凭借其强大的人格魅力吸引了一大批的追随者与跟随者。

并提出了“要把艺术家变成手工艺者,把手工艺者变成艺术家”的口号。

且在1859年,邀请了他的同事菲利普·韦伯(PhilipWebb,1831-1915)为其设计了新婚住宅——红屋。

这个烘烘色清水墙,融合了英国乡土风格,乔治风格及意大利风格的住宅成功的摆脱了传统的对称格局及奢侈之风。

在整体上追求安逸,舒适的室内气氛与朴素之风。

也为后期其他风格及运动的形成开创了先河。

而莫里斯对近代艺术的另一个贡献便是艺术教育。

1894年他在伦敦成立了手工艺中心学校,并将设计和制作这两个传统上分裂的步骤结合在一起,这是近代艺术教育中第一个有手工制作车间的学校。

现代设计史发展历程的时间轴

现代设计史发展历程的时间轴

现代设计史发展历程的时间轴设计史的发展是一个复杂而多样的过程,包括各种设计领域,从工业设计到图形设计、时尚设计等。

以下是现代设计史的一些主要阶段和代表性事件的时间轴,涵盖了20世纪至21世纪初的关键时刻:1880-1910年代:艺术和工艺运动(Arts and Crafts Movement)* 1880年代至1910年代初,艺术和工艺运动崛起,强调手工制作、质量和艺术性,对后来的现代设计产生了深远影响。

1919年:包豪斯学派成立* 德国包豪斯学派(Bauhaus)成立,提倡合理的工业制造与艺术的结合,对现代工业设计产生了深远的影响。

1930-1940年代:现代主义设计* 1930年代至1940年代,现代主义设计盛行,注重功能性、简约、材料的真实性,代表人物包括勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗等。

1940-1950年代:工业设计的崛起* 1940年代至1950年代,工业设计开始崭露头角,设计师注重将美学与实用性相结合,推动了产品设计和制造的发展。

1950-1960年代:世界性设计运动* 1950年代至1960年代,世界各地的设计运动兴起,如意大利的设计重生运动(Renaissance of Italian Design)和日本的和风现代设计。

1960-1970年代:后现代主义设计* 1960年代至1970年代,后现代主义设计兴起,设计师开始挑战现代主义的规范,强调个性、多样性和复杂性。

1980年代:数字革命和计算机设计* 1980年代,数字革命催生了计算机设计的兴起,图形设计和数字媒体设计逐渐成为主流。

1990年代至今:全球化和可持续设计* 1990年代至今,设计界面临全球化挑战,注重可持续发展和社会责任的设计理念逐渐兴起。

2000年代:用户体验设计和科技创新* 2000年代,用户体验设计成为关注的焦点,科技创新(如移动设备、社交媒体)对设计产生深远影响。

这个时间轴提供了设计史中一些主要发展阶段和代表性事件的概览,然而,设计的发展是一个动态的过程,各个设计领域都有其独特的发展轨迹。

世界现代设计简史

世界现代设计简史

一、艺术与手工艺时期的设计英国设计师威廉•莫里斯掀起“艺术与手工艺运动”。

(红屋,韦布设计外观和内部)莫里斯主张复兴传统手工艺和回归中世纪或文艺复兴早期淳朴、自然的工艺风格。

“拉斐尔前派兄弟会”——莫里斯/福特•布朗/爱德华•伯恩•琼斯/但丁•罗塞蒂/菲利普•韦布莫里斯书籍设计 1894年《闪耀平原的故事》莫里斯领导的“艺术与手工运动”不仅影响到欧洲其他国家,还影响到了大洋彼岸的美国。

发行了一本著名刊物——《工作室》这一时期英国家具设计的代表人物是查尔斯•沃赛/巴里•斯柯特;艺术与手工艺运动风格特征:1吸收中世纪手工艺和日本装饰元素,大量采用动植物纹饰,主张“师法自然”,形成清新活泼、富有生机的艺术效果;2注重材料的选择,发挥各种材料的额优势,注重材质肌理的表现;3设计较为朴实、大方、实用,具有温馨浪漫的气质;4表现出知识分子阶层高度理想化的社会改良思想,具有社会化,民主化和大众化倾向。

艺术与手工艺运动贡献与局限; 艺术与手工艺运动在莫里斯和拉斯金等人的领导下,提出了“艺术与技术结合”的原则,主张艺术家应当从事产品设计,反对“为了艺术而艺术”。

这对于近现代设计史的发展具有重要的指导作用。

局限:1从审美的角度反对工业化时代生活用品的机械生产及其造型样式将手工艺推向了工业化的对立面;2反对机械化大批量生产,主张艺术家变成手工艺人,造成其工业设计革命的进程被大大延迟了。

二新艺术运动新艺术运动产生于法国,产生背景与英国艺术与手工艺运动十分相似:1都是对矫饰的维多利亚风格和过度装饰的反对;2都对大工业生产持谨慎的观望态度,3都热爱自然的装饰主题,并且都受到象征注意和唯美主义的影响。

新艺术运动与英国艺术与手工艺运动的区别:1后者主要受中世纪手工艺与哥特风的影响,将其作为发展的重要参考与借鉴;2新艺术运动则放弃了这些传统风格,强调自然题材以及超越自然的更抽象的线条和更丰富的色彩。

萨穆尔•宾巴黎“新艺术之家”(起源)(运动中心主要在巴黎南锡)三大设计组织:新艺术之家、现代之家、六人集团。

世界现代艺术设计简史个人复习总结

世界现代艺术设计简史个人复习总结

世界现代艺术设计简史个人复习总结这是本人个人的考研笔记,根据2011年广西艺术学院的设计史大纲以《世界现代艺术设计简史》(总主编:张夫也)为主要参考编的,不是权威材料,也许有些不足,但希望自己的学习资料能给那些有需要的同学一些帮助第一章绪论一、设计与艺术设计设计概念产生于意大利文艺复兴时期,最初的意义是指素描、绘画。

最为动词有设想、绘制、立意和计划的含义,指人类对事物的规划、构想、研究的活动和过程:最为名词有设计、设计图、草图、风格、装饰图案的含义,是指人类对事物构想、研究的结果或成果,是设计的“物化”。

总之,“设计”主要是指预设一定的目标并为此建立方案,它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。

狭义上的设计侧重于人文科学中的艺术设计领域,广义上的设计包括自然科学和人文科学,事实上是文化的创造问题,一方面,一个是道的设计文化对当时的整个社会文化背景,包括政治环境、经济状况、工业化水平等各方面发展的直接反应;另一方面,一个国家的设计文化,也是与其民族的设计历史、民族特色、设计观念与审美思维方式等特性密不可分。

“艺术设计”这一新形式下的复合词是结合中国国情和中文语境下的产物,突出了设计与艺术的密切关系。

1998年教育部颁发的普通高校本科专业目录首次出现了“艺术设计学”的称谓。

二、不同时期的设计1.造物设计和手工艺设计设计之前都有理想的目标,设计就是靠近这个目标的第一步,即生产的第一环节造物设计是与人类最早的生活联系在一的,其中含有设计,因为这是有意识、有目的劳动,而产生的目的性正式设计最重要的特征之一。

“实用性”使这一时期的主要倾向,“审美性”则是在经过很长时间之后,才逐渐被人们意识到并成为自觉的追求,这是人类设计文明的一个飞跃。

从冶炼技术的出现到工业革命之前是属于手工设计阶段,手工劳动是这一时期生产方式的主要特征,地域性和个性化使这一时期设计的主要倾向。

中国建筑设计从汉代建筑体系基本确立以来,一木构架、头拱和大屋顶为基本特征的建筑型制一直延续到20世纪初。

《 现代艺术设计简史》教学课件(全)

《 现代艺术设计简史》教学课件(全)

麦金托什,格拉斯哥艺术
麦金托什,餐椅
神圣家族教堂
教堂局部
教堂内部
麦金托什,格拉斯哥艺术学校阅览室
高迪在他的建筑设计中 充分展现了个人对自然 形式的狂热虔诚。
高迪,米拉公寓
高迪,古尔公园 高迪,米拉公寓
五、其他国家的新艺术运动:1900年前 后,新艺术运动风格来到美国。路易·蒂 法尼(1848-1933)是美国新艺术风格的 代表.
第一节 工艺美术运动
工艺美术运动(The Arts And Crafts)是一场带有空想社会主义特征 的艺术和设计改革运动。这场运动发端于十九世纪下半叶(1860年左右) 的英国,一直持续到二十世纪(1900年左右)初,它波及到了整个欧洲 大陆和美洲地区。
工艺美术运动的领军人物和布道者是设计师、画家、诗人 兼社会改革家的威廉·莫里斯(William Morris ,18341896)。
麦克莫多,《雷恩的城市教堂》书籍封面
比亚兹莱,《莎乐美-戏剧高潮》
《黄皮书》
一、巴黎的新艺术运动:
1.1巴黎派1895年前后,在巴黎从事 新艺术运动风格设计的团体很多,其中最著名 有 “新艺术之家”、“现代之家”和“六人集团”等设计机构。 “现代之家”是由 朱利斯·迈耶·拉格斐于1898年在巴黎创办的一家专门从事家具和室内用品设计的事 务所。成员有阿贝尔·兰德里、保罗·弗洛特以及马里斯·迪夫雷纳等人。他的风格 形式和设计理念基本与“新艺术之家”一样,在设计中也是崇尚并贯彻自然主义。
莫里斯的新房摒弃了当时中产阶级惯用的对称式布局 和粉饰的维多利亚风格,而是根据功能需求将住宅平 面按照L形布局,使每个房间都能自然采光。在“红 屋”的外观以及室内的细节处理上,韦伯大量运用哥 特式风格的处理手法,如塔楼、尖券入口、室内顶棚 以及楼梯的栏杆、扶手等,反映了新艺术对哥特式的 迷恋。

世界现代设计史简述

世界现代设计史简述

世界现代设计史〖设计萌芽后至少分七个阶段〗1850-1900 工艺美术运动1890-1905 新艺术运动1900-1930 机械美学运动1925-1939 装饰艺术派1935-1955 商业主义风格1955-1975 多样化时期:波普pop;高技术;后现代主义;解构主义;新现代主义(国际主义);微电子风格1975-至今当代风格【知识点汇集】※工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。

这场运动的理论指导是约翰?拉斯金,主要人物则是威廉?莫里斯。

这场运动受到日本艺术的影响,影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。

其特点有:1、强调手工艺,明确反对机械化生产。

2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。

3、提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实,功能良好。

4、主张设计的诚实,反对设计上的华而不实趋向。

5、装饰上还推崇自然主义,东方装饰和东方艺术的特点。

工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题,企图逃避现实,退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。

运动否定大工业与机械生产,反对机器美学,导致它没有可能成为领导潮流的主要风格,从意识形态上说这场运动是消极的。

但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考,提供了不同以往的尝试典范,影响遍及美国和欧洲等地区,对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。

※英国工艺美术运动产生的背景19世纪初期,大批工艺品投放市场而设计远远落后,美术家不屑于产品设计,工厂主也只注重质量与销路。

设计与技术相当的对立,当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。

此时期尚属于工业设计思想萌发前夕,在产品设计上十分的混乱。

※英国工艺美术运动的设计团体世纪行会(阿瑟?马克穆多1882)。

2、艺术工作者行会(1884)。

3、手工艺行会(查尔斯?阿什比1888)。

现代艺术设计简史第2章

现代艺术设计简史第2章

新古典主义的特点
美术创作上表现为对学院派和洛可可的批判 他们热衷于市民生活的写照,热衷于伦理道德的宣扬。 在建筑与设计领域:重形式不重装饰、返璞归真。 新古典主义的建筑风格上仍然可以很强烈地感受传统的历史 痕迹与浑厚的文化底蕴,它保留了材质、色彩的大致特点,同 时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰,简化了线条。 代表作:昂热雅克· 加布里埃尔1762~1768年的作品小特里 亚农宫;让· 夏尔金1806~1835年设计的无柱的巴黎凯旋门。 室内设计:受到重新发现的庞贝和赫库兰尼姆古罗马遗址的启 发。
马金托什与沃塞为了适应机器生产,设计了许多物美价廉的新式家 具,迅速推广到平民之中。 英国的工艺美术运动还影响到欧洲大陆以及北美地区的“新艺术运 动”。进入20世纪后,从德国的“包豪斯”到北欧的“早期现代 主义”设计思潮,都直接或间接地受到了其启发。
察尔斯· 马金托什 (Charles Rennie Mackiniosh) 为格拉斯哥艺术学校设计的主楼
建筑设计:哥特式 文艺复兴时期出现的那些舒适而简洁的贵族府邸“不仅仅看 到人的宗教意识,更重要的,可以看到人的实践活动。” 文学艺术上,两种思想相互斗争、相互依存 洛可可风格:维护封建秩序,歌颂奢侈浮华贵族生活 新古典主义风格:与反封建相联系的、反映资产阶级和广大 人民群众生活及其愿望
佛罗伦萨大教堂:
1890年,莫里斯建立印刷事务所。1896年为《桥沙集》所做的装 帧设计,至今被装帧界誉为“现代书籍装帧第一书”。
第三节 英国工艺美术运动
1888年由莫里斯担任主席的“艺术与手工艺协会”成立,是19世 纪后期复兴手工艺运动的高潮。协会出版了一份名为《工作室》的 杂志。
英国“艺术与手工艺运动”高潮到来,出现了响应艺术与手工艺运 动的“格拉斯哥四人派”,以察尔斯· 马金托什(Charles Rennie Mackiniosh)为领袖。

世界现代艺术设计史(11页)

世界现代艺术设计史(11页)

世界现代艺术设计史英国“工艺美术”运动1. 威廉•莫里斯及其追随者(1)工艺美术运动产生的背景:矛盾:机械制品的丑陋、低劣+为装饰而装饰(2)工艺美术运动起源:于19世纪下半叶的一场设计运动。

以追求自然纹样和哥特式风格为特征,旨在提高产品质量,复兴手工艺品的设计传统。

(3)工艺美术运动发起者--威廉•莫里斯建筑作品:红房子建成于1859年的结婚新房。

设计者韦伯、莫里斯设计。

早在1865年,琼斯就在《装饰的句法》一书中声称:“形式的美产生于波浪起伏和相互交织的线条之中。

”而德莱赛的理论和实践,特别是他的金属制品设计,简直就是新艺术的直接先导。

(4)工艺美术运动风格的特征:A.强调手工艺,明确反对机械化生产。

B.在装饰上,反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。

推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点,采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。

C.提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实无华和良好的功能。

D.主张设计的诚恳,反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。

(5)设计原则:A.设计大众化:产品设计和建筑设计为千万人服务,而不是少数人的运动。

B.团队协作:设计工作是集体的活动,而不是个体劳动。

2.工艺美术运动的主要成就(1)建筑与室内设计,建筑与室内设计是受工艺美术运动影响最早的领域。

格林兄弟--洛杉矶的根堡住宅(2)家具设计,家具设计是工艺美术运动影响最大的领域。

风格:简洁、质朴、轻巧代表:【英】查尔斯•沃塞,在实践上接近工艺美术运动的实质内容--批量化、大众化(3)陶瓷设计,设计为陈设和玩赏服务,实用性差,忙于实验新的制陶技术。

特征:开始采用植物等自然的有机形态。

代表:鲁克伍德陶瓷厂、科尔曼(4)金属工艺设计,技术与艺术相结合的完美表现。

特征:现代感强、哥特风格、几何形,造型粗重手工艺生产,工业化生产代表:查尔斯•罗伯特•阿比什的银器,多采用纤细、起伏的线条新艺术运动新艺术运动:是19世纪末,20世纪初在欧洲产生并发展的装饰艺术运动。

现代艺术设计简史第1章

现代艺术设计简史第1章

1980年,国际工业设计协会理事会给工业设计作如下的定义 :
“就批量生产的工业产品而言,凭借训练、技术知识、
经验及视觉感受,而赋予材料、结构、构造、形态、色彩、 表面加工、装饰以新的品质和规格,叫做工业设计。根据当 时的具体情况,工业设计师应当在上述工业产品全部侧面或 其中几个方面进行工作,而且,当需要工业设计师对包装、 宣传、展示、市场开发等问题的解决付出自己的技术知识和 经验以及视觉评价能力时,这也属于工业设计的范畴。”
彭亚主编 上海交通大学出版社
为什么要学习设计史?
1.行业历史,读史明鉴 2.了解历史,达到超越
目录
第一章 绪论(2) 第二章 现代艺术设计的萌芽和工艺美术运动(2) 第三章 欧美新艺术运动(4) 第四章 装饰艺术运动(4) 第五章 现代主义艺术设计的拓展(4) 第六章 西方现代艺术设计的高峰——包豪斯(2) 第七章 美国的现代主义艺术设计(4) 第八章 世界现代艺术设计的蓬勃发展(6) 第九章 后现代主义艺术设计(4)
意大利文艺复兴时期就已经使用“Design”。但此时“ Design” 指素描、草图构思;而后的欧洲手工业时期的“Design”的主要 是指产品的装饰,德国在1907年成立了“德意志工业联盟”,开
展了一系列的设计实践活动。
“一战“结束后,以格罗佩斯为首的一批现代设计师建立包豪斯 设计学校,以工业化发展相适应的设计教育体系来代替古老的手
3
设计的类别
2.1 视觉传达设计 2.2 环境艺术设计 2.3 产品设计 2.4 装饰艺术设计
2.5 民间工艺美术设计
一、环境艺术设计
环境艺术设计的概念
狭义的讲,是指艺术地规划和美化人类生活的设施和空间
环境。包括室内外环境设计、公共空间环境设计; 广义的环境艺术几乎涵盖了地球表面的所有地面环境和与 美化装饰有关的所有设计领域。

现代艺术设计简史

现代艺术设计简史

现代艺术设计简史第一章现代设计的萌芽与“工艺美术运动”1、现代设计的产生根源:一、工业革命对设计的呼唤二、发明创造与现代设计艺术三、艺术风格流派转变的影响2、现代设计产生的社会历史条件①、生产方式的变化手工业生产的个性化,功能、装饰的随意→工业生产标准化、批量化、机械化②、传统设计无法满足新型式新材料的出现使设计者不能从传统手工业品的设计制作中得到借鉴③、设计地位的独立,设计从制造中脱离出来,成为独立的行业④、设计消费的大众化、全球化;产品设计的适应性要求提高,与传统设计相比,阶级性更加明确,阶级性的内涵与目标也更加具体⑤、先进的生产方式对设计提出新要求3、建于1788——1791 德国的布兰登堡城门,是模仿雅典城门而建成,宏伟堂皇。

4、工艺美术运动——起源于19世纪下半叶的一场设计运动。

以追求自然纹样和哥特式风格为特征,旨在提高产品质量,复兴手工艺品的设计传统。

5、英国工艺美术运动的精神导师是拉斯金,而实际领袖是威廉·莫里斯,他的代表作是红房子。

6、工艺美术运动风格的特征:A.强调手工艺,明确反对机械化生产B.在装饰上,反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格,推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点,采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。

C.提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实无华和良好的功能D.主张设计的诚恳,反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向7、工艺美术运动在建筑与室内设计上的主要成就是格林兄弟的洛杉矶的根堡住宅。

8、工艺美术运动在家具设计上的代表人物是英国的查尔斯·沃塞。

9、工艺美术运动在陶瓷设计上的代表作是鲁克伍德陶瓷厂和科尔曼。

10、工艺美术运动在金属工艺设计上的代表是阿比什设计的银器。

11、工艺美术运动在平面设计上的代表是比亚兹莱的《杀乐美》插图。

第二章新艺术运动1、新艺术一词由来——源于萨穆尔·宾在法国巴黎开设的一家商店和事务所——新艺术之家。

现代艺术设计简史第1章

现代艺术设计简史第1章

室外设计
室外设计泛指对所有建筑外部空间的空间进行的环境设计,又称风景 或景观设计,包括了园林设计,还包括庭院,街道,公园,广场,道 路,桥梁,河边,绿地等所有生活区,工商业区,娱乐区等室外空间 和一些独立性室外空间的设计。随着近年公众环境意识的增强,室外 环境设计日益受到重视。
室外设计的空间不是无限延伸的自然空间,它有一定的界限。但室外 设计是与自然环境联系最密切的设计。“场地识别感”是室外设计的 创作原则之一,室外设计必须巧妙地结合利用环境中的自然要素与人 工要素,创造出融合与自然,源于自然而又胜于自然地室外环境。
二、西方艺术设计的基本概念与内涵演变
19世纪工业革命之前,“设计”和“生产”是一体的,设计师就 是普通工匠,他们既是产品的“设计者”,也是生产者。 19世纪的工业革命使“设计”独立出来成为一个独立的专业。但 这一分离并未使“设计”、“艺术”完全脱离,相反吸收了更多 艺术因素融入到设计生产中。 意大利文艺复兴时期就已经使用“Design”。但此时“ Design” 指素描、草图构思;而后的欧洲手工业时期的“Design”的主要 是指产品的装饰,德国在1907年成立了“德意志工业联盟”,开 展了一系列的设计实践活动。 “一战“结束后,以格罗佩斯为首的一批现代设计师建立包豪斯 设计学校,以工业化发展相适应的设计教育体系来代替古老的手 工作坊师傅传徒弟的传授方式,形成了现代主义设计风格,从而 突破了“Design”的装饰的观念。
从我国人物形象设计行业现状来看,多年来我国人物形象设计行业只 有影视人物造型、舞台人物造型、电视节目主持人等人物形象设计。 而生活人物形象设计、职业人物形象设计领域还处于起步阶段。由于 人们对人物形象个性设计的需求不断攀升以及人们对人物形象设计的 个性化、多层次需求,使得人物形象设计已成为一种流行文化,被人 们普遍认设计。室内设计创作始终受到建筑 的制约,是“笼子”里的自由。因而,在建筑设计阶段,室内设计师 就与建筑设计师进行合作,将有利于室内设计师创造出更理想的室内 使用空间。

现代艺术设计简史 美国的现代主义艺术设计[专业内容]

现代艺术设计简史 美国的现代主义艺术设计[专业内容]
在美国激烈的商业市场上实际所遵循的设计原则就是“形式 追随市场”。
美国现代设计的发展非常不平衡。美国的现代建筑市场相对 落后,但美国的工业产品设计却比世界上任何一个国家都发展得 迅速和成熟。美国设计的主流是商业,在各个设计范畴中,美国 显得最为突出的就是工业产品设计,或者说是工业设计。
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一战的蔓延强烈地刺激了美国的工业,科学管理、流水 生产线等新的管理和生产方法都开始被引入和采用,美国工 业开始进入批量生产阶段。1929年经济危机导致的激烈市场 竞争,使美国的大企业开始注重产品造型设计上的投入,不 仅形成了最早的企业内部工业设计部门,也开始出现了一些 设计事务所,形成了活跃的设计市场氛围,同时这一时期也 诞生了美国的第一代工业设计师。
page49美国著名家具工业设计师拉瑟尔赖特设计的家具page50f赖特铁架椅l诺古斯护士收音机美国设计师的目的是做设计生意讲究商业色彩突出的实用性并且他们都设计了数量惊人的产品包装广告企业形象正是通过他们的工作设计终于成为市场促销市场竞争的一个重要组成部分而被美国市场美国企业界所接受
主讲:焦爱新 黄冈职业技术学院
除此之外,“流线型”的流行也有技术和材料上的原因 。20世纪30年代,塑料和金属模压成型方法得到广泛应用, 并由于较大的曲率半径有利于脱模或成型,这就确定了设计 特征,无论是冰箱还是汽车的设计都会受其影响。但在富于 想象力的美国设计师手中,不少“流线型”设计完全是由于 它的象征意义,而无功能上的含义。
通用汽车公司的设计部成立后,总裁斯隆和设计师哈利 ·厄尔提出了汽车的设计新模式。他们主张在设计新的汽车 式样的时候必须有计划地考虑以后几年之间不断地更换部分 设计,基本造成一种制度,形成有计划的式样老化过程,称 为“有计划的废止制度”,这是一种通过不断改变设计式样 造成消费者心理老化的过程,其目的是促使消费者为了追逐 新的式样潮流,而放弃旧式样、改换新式样。
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1 陶器——彩陶的概念:在打磨过的光滑的橙红色陶胚上,以天然的物质颜料进行描绘,用赫石和氧化锰作成色元素,然后入窑烧制。

在橙红色的胎地上呈现出赫红,黑,白诸种颜色的美丽图案,形成纹样与器物造型的高度统一达到装饰美化效果,是制陶工艺最成功的一种装饰艺术手法。

2 旧石器时代——打制石器新石器时代——磨制石器
3 五大名窑(定,管,哥,汝,钧)
4 青铜器——四羊方尊, 司母戊大方鼎
5明代家具特点与发展的原因:
特点:1多用硬质树种,所以又称硬木家具。

2充分体现材的自然纹理与色彩,不加油漆。

3采用本构架的结构,与传统建筑的木构架类似。

4接点设计很讲究,多用卯和?且进行攒边,少用钉和胶.。

5装饰手法上多种多样雕镂嵌描都为所用。

6用材广泛,琅螺,竹,牙,玉,石等原因:1明代画家园林与私家园林的兴起促进家具业的发展。

2南洋木材的引进,提供良好的物质条件。

6在明代的金属设计中,最具特色并有突出成就的是宣德炉和景泰蓝
7汉莫拉比法典:世界上最早的一部成文法典
8古希腊三大柱式(多利亚,爱奥里亚,科林斯)
9古埃及和古希腊家具的特点:1古埃及:家具都带有兽形样的腿,而且前后腿的方向一致.。

正面律2古希腊;加热弯木,四个腿朝内或朝外
10、明代硬木家具,硬木包括花梨木,紫檀木,红木,
11、中世纪哥特式教堂的特点:以尖拱和高尖塔来表现着意强调垂直向上的线条。

12、1851年5月1日第一届工业博览会世博会展馆水晶宫
13、工艺美术运动,时间(1880——1910)。

地点英国。

人物威廉*莫里斯
14、新艺术运动的发源地法国。

比利时线条、鞭线(霍塔)地铁风格(吉马德)西班牙高迪。

德国制造同盟、青春风格(贝伦斯)
15贝伦斯的三个学弟、凡德罗、格罗皮乌斯、柯布西耶。

16包豪斯三任校长:包豪斯的奠基人是沃尔特*格罗皮乌斯,他于1919年在德国成立的一所设计学院。

汉内斯*迈尔为第二任校长。

第三任校长是密斯*凡德罗。

设计特征:灵活的不规则构图、良好的经济性、充分展示现代材料和结构的特点
包豪斯的设计理念与意义:包豪斯对我国当今设计教育具有启发性意义的就是要以社会需要为导向,确立教育教学理念,构建教学、研究、实践三位一体的设计教育模式。

包豪斯是由德国现代主义设计、现代建筑的奠基人沃尔特•格罗佩斯建立的,他基本上把学院从一个子虚乌有的空洞观念变成一个坚实的设计教育基地,成为欧洲现代设计思想的交会中心,成为现代建筑设计的发源地。

包豪斯是现代主义设计的一个重要缩影。

它经历过三任校长,形成了三个非常不同的发展阶段:格罗佩斯的理想主义,迈耶的共产主义,米斯的实用主义。

把三个阶段贯穿起来,包豪斯因而兼而具有知识分子理想主义的浪漫和乌托邦精神、共产主义政治目标、建筑设计的实用主义方向和严谨的工作方法特征,也造成了包豪斯的精神内容的丰富。

这是目前世界上任何一个设计学院都没有、也不可能具有的高度文化特征。

带有强烈的、鲜明的时代烙印。

17、机器美学的代表人物:柯布西埃。

作品萨伏伊别墅、朗香教堂。

18、米斯(密斯凡德罗)提出“少就是多”的理念。

代表作:巴塞罗那德国馆,范斯沃斯住宅,湖滨公寓,伊利诺工学院建筑及设计系馆,纽约西格拉姆大厦。

20、芝加哥学派:路易斯*沙利文——“功能决定形式”
蒙德里安,(红,黄,蓝的构成)里特维尔德(红蓝椅)
21、格拉斯哥四人组织——麦金塔什
22、斯坎的拉维亚的设计特征:137?
23、“高贵的单纯,静穆的伟大”是著名的美学家温克尔曼的言论
24、红蓝椅——风格派——里特维尔德——1917—1918年设计
25、罗维“最美的曲线是销售上升的曲线”
26、罗维(万能设计大师):美国“灰狗”公交公司标志,可口可乐标志与自动出售机,空军一号外观色彩设计。

26、美国工业设计四大元老蒂格、罗维、德莱弗斯、盖迪斯(盖茨)
27、设计师厄尔(世界上第一个专职汽车设计师)作品凯迪拉克别克路尊流线型设计
28、美国商业性设计概念,核心:美国商业性设计的核心是“有计划的商品废止制”,即通过人为的方式使产品在较短时间内失效,从而迫使消费者不断地购买新产品。

以功能主义和理性主义为核心的现代主义设计在20世纪40-50年代以得了巨大的成功,但是,与其平行发展并同样有影响的设计流派也在发展中。

这些流派的宗旨常常是与现代主义的信条相背离的,但它们在设计史中的地位也不应被忽略,美国的商业性设计就是其中之一。

29、有计划的废止制度:目的与形式?
30、战后德国公司(布劳恩公司)设计的三大原则:和谐,秩序,经济
31、丹麦雅各布森1952蚁椅1958天鹅椅1958蛋椅
32、美国萨里宁:胎椅与郁金香椅
33、战后日本设:双轨制:日本设计在50年代形成的传统与现代双轨并行的体制。

具体而言。

在传统方面。

日本设计吸取了中国和韩国等东方的文化内涵,而从现代和前卫来看,表现在追随,借鉴,模仿美国,德国和意大利的设计。

传统与现代相结合的结果,形成了与众不同的设计风格——日本风格。

34、最早实行工业设计师登记制度的国家是英国。

35、战后,意大利设计中心是米兰,意大利两大汽车设计公司?,乔治亚罗(为中国设计中华牌小汽车)中华骏驰
36、悉尼歌剧院——后现代主义风格——丹麦(伍重)
37、卢浮宫广场玻璃金字塔(新现代主义风格)——美籍华人贝聿铭
38、战后意大利——金圆规奖(三年一度)战后日本——G-MARK奖或G-标志奖
39、汉宁森灯具的特点1所有光线必须经过一次反射才能到达工作面,以获得柔和,均匀的照明效果,并避免清晰的阴影2无论从任何角度均看不到光源,以免眩光刺激眼睛3对白炽灯光谱进行补偿,以获得适宜的光色4减弱灯罩边沿的亮度,并允许部分光线益出,以防止灯具与黑暗背景形成过大反差,造成眼睛不适。

40、波舍尔在20世纪30年代设计的甲壳虫形大众小汽车——流线型风格
41、米斯的玻璃围墙建筑设计
42、美国世界贸易中心(双子塔)设计者——美籍日本人山崎实
43、现代主义设计的形式及其风格特征?
44、后现代主义设计的宗旨、目的和特征?
45、俄国构成主义代表:康定斯基、马列维奇、利西茨基、塔特林等
46、装饰艺术设计与现代主义设计的不同之处?
47、设计的三个阶段:萌芽阶段,手工业阶段,工业设计阶段
48、绿色设计:三R原则(Reduce,Recycle,Reuse。

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