音乐欣赏课堂教学模式讲解
如何上好音乐欣赏课
如何上好音乐欣赏课篇一:如何上好音乐欣赏课如何上好音乐欣赏课音乐欣赏是以具体的音乐作品为对象,通过视听的方式以及阅读有关资料,分析乐谱等辅助手段,同时充分发挥艺术联想来领略音乐真谛,感受音乐美感的一种审美活动.音乐欣赏教学是中学音乐教育的重要组成部分,它不但对培养学生感受音乐.欣赏音乐的能力有着重要的作用,同时还能发展学生的思维,丰富学生的想象力,培养学生的创造力,启迪智慧,陶冶情操.现阶段音乐欣赏课教学方式只注重教师讲授,而忽略了学生自主学习.探究性学习,使欣赏课成为了语文课.历史课,今天借29中学刘兰青的一节欣赏课,谈谈音乐教师该如何上好音乐欣赏课.一.音乐欣赏课中,教师导语设计至关重要!导语是教师导入新课的言语,是课堂讲授的第一环节.俗语说良好的开端是成功的一半 .导语的好坏,直接关系到一节课的成败.因此巧妙的设计导语,从上课开始就激发学生的求知兴趣,起着重要作用.如舞剧中的音乐—>片断赏析时,刘兰青老师以一种别开生面的游戏形式—找不同（通过两种不同音乐形式的演绎,同一首歌曲>被演变成不同的形象.内容）,展开了欣赏课的序幕.这不仅仅调动了学生的积极性,更为接下来的欣赏埋下伏笔.二.欣赏课中,应注重对学生的心理诱导,营造参与氛围 .欣赏之前,已经用游戏的方法来刺激学生的大脑皮质,使大脑处于兴奋状态的学生们已经产生了强烈要求欣赏的欲望,形成一种积极参与的氛围.而接下来的赏析过程,也不紧紧围绕乐曲的曲式分析,作品背景,而是将音乐分成若干段落,请同学们围绕一个中心问题,去探讨,去研究,教师在音乐声中,只起到渲染情景,抛砖引玉的作用.这个简单的学生自主学习环节,不仅让学生在氛为音乐中体会了舞剧音乐的重要性,更加深了,学生对作品的历史背景的理解,以及中国芭蕾舞在世界芭蕾舞乐坛上的重要地位的深刻认识.三.欣赏课中,让学生动起来 ,恰到好处的设计问题,可以帮助学生加深对乐曲的感受,更好的理解音乐.这里说得动起来,不仅仅局限在肢体的动,更是头脑的运动.一节好的欣赏课,不是说老师理解教材到位,知识讲授准确,学生认真听讲这样简单.一节真正好的欣赏课,要求的不仅仅是教师的激情四射,是要让学生的思维火花迸发.说到根本,就是要创设出一个良好的问题,请同学们去思考,让他们为这个问题所关注,所沉迷,让课堂真正的成为学生的知识的海洋.目前,在中学音乐欣赏课上老师经常抱怨音乐欣赏课很难上,学生没兴趣.我认为老师在自身教学过程中也存在着一些问题,主要有:1.教师担心学生不能很好理解音乐的含义,往往用过多的语言来解释音乐,结果学生记住了老师的解释,而对于所欣赏的音乐本身却知之甚少.2.老师往往无意识的强行让学生按照同一个思路去欣赏音乐,却忽略了学生在欣赏音乐过程中的主动性.3.老师对乐曲的结构.特色认识不够,未能掌握教学重点,本身也未表现出积极的欣赏4.缺乏有效.有趣的教学方法:一般所见的欣赏教学不外乎是老师播放音乐,完整听,分段听,学生正襟危坐,一节课从头听到尾.针对以上的情况,我认为作为音乐教师应注意以下几条:1.课前老师必须深刻理解乐曲内涵掌握欣赏重点:熟悉教学的曲目是成功教学的第一步.老师必须要对所欣赏的曲目事先进行反复聆听和分析并给予准确的理解和把握,这是绝对不可缺少的准备工作.2.制定可行的教学目标,设计教学活动:掌握重点,设定目标,根据目标设计教学活动,活动方式包括听.动作.歌唱.演奏.表演甚至创作,老师应当活用各种方式,引导学生体验音乐.3.以音乐为主体,讲解简明生动:欣赏的主体是音乐,再美的音乐莫过于以其本身美妙的乐声来引人共鸣,言语的描述不能充分表现音乐的美.老师应该尽量少说,只作简要的提示,引导学生自主进行探索.想象.4.好的视听器材有助于欣赏教学的教学成效.运用vcd.录像带.录音机.电脑多媒体等基本的教学设备,可使教学更加生动活泼而具实效.５.老师应事先录好上课欣赏的音乐,特别是需要反复聆听的片段,要事先剪接,记录位置,以免在课堂上手忙脚乱,耽误时间,影响教学效果.>提倡教育以审美为核心.在音乐课程中,欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径.因为音乐欣赏课具有最直接.最具体的审美教育价值.〝它以一定的音乐为审美对象,以参与欣赏活动的人为审美主体,形成一种特殊的审美观,通过这种音响的聆听,实现对音乐美的感受和鉴赏.〞让我们为了音乐美,而共同努力.篇二:如何上好初中音乐欣赏课如何上好初中音乐欣赏课现今在很多学生的眼中,仍有认为音乐课就是唱歌课的.其实这种只教唱歌的音乐课,确实一直延续了许多年,在课堂上教师只注重了音乐知识的传授,而忽略了学生的主体地位.如今音乐欣赏,即感受与鉴赏,作为现今音乐课程标准的一个重要领域,已越来越被音乐教师所重视,它也是培养学生音乐感受能力和审美能力的一个有效途径.音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听,及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式.那么,如何上好音乐欣赏课呢?一.运用直观教学,激发学习兴趣名言说:〝激发学生对音乐的兴趣,这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件〞.爱因斯坦也说过:〝兴趣是最好的老师〞.所以,激发学生学习音乐的兴趣,对培养学生的音乐修养.健全审美心理.提高人的整体素质,有着重要作用的.对音乐感兴趣是青少年的共性,有许多学生往往把每周一节的音乐课视为〝一周最美好的时刻〞.特别是在上到欣赏课的时候,如果我们教法呆板,一成不变,索然无味,学生就会失去学习的兴趣.我们的学生在欣赏课中,认识音乐主要靠听觉.想象来完成.其实,视觉也是一种很好的辅助形式.在教学过程中恰当地采用直观的教学方法,以发挥学生多种感官的通觉作用.比如说美丽的挂图与优美的板书就能令学生在老师创设的情境中忘情的学习.例如:在欣赏七年级下册歌曲>时,因为这是一首具有浓郁江南色彩的民歌,我就会用多媒体展示一组江南着名风景的图片,与曲调幽雅流畅.委婉曲折.与描绘太湖风光诗情画意的歌词相得益彰了.学生就被这强烈的视觉冲击所吸引.上课时自然格外用心.在欣赏歌曲>时,利用大幅彩色挂图引导学生想象,激发学生兴趣.另外,现代科技的发展也为我们的教学带来了福音.多媒体教学的兴起,使课堂更加生动.精彩.形象逼真.如:在欣赏>时,音像同步展现夕阳西下,皓月东升,江上微波涟涟,白帆点点.乐队的演奏如同正坐在音乐厅中现场欣赏一样.学生们忘情地投入在民族器乐所展现的清丽优雅的意境中.再者在学习戏剧时,我们可以让学生看录像.听唱腔.见脸谱和戏装.知道舞台美术.用上锣鼓.学点念白和走步.甚至学一两个唱段等,通过这些最直观的感受,使学生对戏剧有了感性认识,加深理解.学生通过多种感官的感受和体验,对于理解.评价京剧艺术也有了比较深刻的认识.二.营造课堂氛围,放飞音乐想象音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间.中学生正处在富于想象的年龄,我们要鼓励学生对音乐多联想和想象.在课堂中试着用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散性思维能力,使他们学会以审美的态度去听音乐,去感受音乐.在九音乐欣赏课上,歌剧>,音乐雄壮.有力.教师先放一段试听,引导学生:你能想象这是怎样的一个画面吗?我们把音乐和美术这两种艺术形式结合起来,充分发挥你们的想象才能.师点出有英武的斗牛士,也有高声喝彩的群众,画面呈现出一派热烈欢腾的情景??接着一步步跟着学生的兴趣让他们讲讲所知道的关于斗牛的知识,然后再让学生示范,斗牛的动作等等,最后伴着音乐一起去感受斗牛场的氛围.这样一个渐进的过程已经在不知不觉中抓住了学生的心,让他们带着欣喜与渴望去听这个音乐.那么掌握音乐的表现手法,这也是引起联想和想象的必要条件.如钢琴的快速琶音好像流水,长笛三度音好像鸟呜,定音鼓的轮击好象雷声,快速半音阶下行的旋律好象下雨的形象,听到>就可以联想起黄土高原的景象,听到>就好象见到了秀丽的江南水乡等等.我在向学生讲解民族拉弦乐器时,在欣赏内容上作了精心的挑选和安排,使所选的乐曲既能充分体现该乐器的音色特点和演奏技巧,又能使每首乐曲在情绪和音乐形象上有所对比.这样,整堂课的欣赏内容就丰富了.如在讲解二胡时,我将二胡带到了教室中,以最直观的方式用实物进行介绍,并用多媒体播放二胡现场演奏录像,让学生观看聆听几个音乐片段.学生亲眼目睹了二胡的外形和演奏形式,初步感受了二胡丰富的表现力.然后着重介绍并欣赏了由唐代着名歌曲改编的二胡独奏曲>,这是一首抒发诗人王维对一位从军朋友的别离之情,含蓄地反映了古代人民在不合理的征戌徭役制度下的哀怨情绪.学生聆听了二胡那近似人声的优美柔和的诉说,再加上教师画龙点睛地描绘,使学生深刻了解作品的背景和内涵,同时给他们创设了一个感人至深的美的境界.我在此时又不失时机地抓住他们的表现欲望,以乐曲为背景,以小组为单位进行进一步创作活动.经过讨论.编排,学生们选派代表表达了对作品的不同情感:有诗人与朋友依依不舍的分离场面;有妻离子散.家破人亡的悲惨一幕;也有在音乐的衬托下有表情得朗诵同名诗??整个课堂氛围达到一个高潮.三.体验参与乐趣理解音乐共鸣学生的音乐欣赏习惯是中学教师应该着重培养的,由于学生的年龄.阅历以及知识结构的限制,使得学生往往不能长时间地专注听音乐.教师一定要注意动静结合.如果教师善于引导学生通过自己身体的动作去进一步地感受音乐,或者更形象地说:让音乐通过动作溶化学生体内,这样的感受必然更生动.更深刻.如在欣赏>前,教师出示两个准备好的问题,1:在乐曲中你听到什么声音?使你想象到什么场面?2.请你用一种颜色来形容和表现乐曲的情绪.让学生带着问题有目的的聆听.结果,听一遍后学生纷纷举手回答:我听到了敲锣打鼓的声音好象过年过节一样热闹的场面;在欣赏这首乐曲是还要给学生动的空间.时间,让学生在动中加深对歌形象的联想,从而增强对音乐的表现力.总之,音乐欣赏对学生的教育作用是其他任何教学手段不能替代的.一位音乐心理学家说得好:〝在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大价值的,因为伟大的音乐作品总会给人以深刻印象的〞.所以,作为初中音乐教师,如何去上好音乐欣赏课是音乐教师值得探讨和研究的课题.篇三:如何上好中学音乐欣赏课如何上好中学音乐欣赏课豹澥中学项飞>指出:感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径.这段话深刻地阐释了音乐欣赏教学在音乐教育中的重要意义.而在我们的教科书中,音乐欣赏确实也占了相当大的比例,因此,做为一名音乐教师一定要重视音乐欣赏课的教学,想方设法激发学生听赏音乐的兴趣,激励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解,通过多种形式引导学生积极参与音乐体验,尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础.音乐随处可见,随着生活水平的提高,欣赏音乐已成为人们精神生活中必不可少的一环.音乐作为艺术作品,它也有高低良莠之分,中学生由于年龄和知识水平等的限制,他们对于音乐的认识相对肤浅,常常受社会环境所左右.在当今通俗歌曲,摇滚乐的冲击下,许多优秀的音乐作品在中学生心目中就是古董,因而加强引导,培养良好的欣赏习惯,以造就全面发展的合格新人势在必行.本人在教学中就遇到这种情形,每当让学生欣赏一首音乐作品时,学生大多会露出不耐烦的表情,有的甚至会说,这首曲子一点儿也不好听,还不如放几首流行歌曲来劲呢.基于这一点,本人浅谈一下在音乐欣赏课的几点体会.1．初步感知阶段要营造氛围,激发学习兴趣这一阶段以〝官能欣赏为主〞,它是音乐欣赏的初级过程.让学生在经过引导的情感中能体会作品的意境,就更易产生情景感应效果.俗语说:〝触景生情〞.说明了氛围对人的情感的重要,营造什么样的氛围,要根据学生心理特点和教学内容需要决定.设想教师能以富有感染力的语调讲解,客观上就起到了营造氛围的作用,使学生在〝音乐心理〞中去感受作品.初中学生正直青春年少,富有理想和追求,学习音乐的动机会也是多种多样的:有的想当歌星.有的想当舞蹈家.有的想做音乐大师;有的是自己爱好.有的是父母之命.有的是受明星效应的影响.有的则是希望得到老师的褒奖和同学的称赞……面对学生的如此多层次的音乐学习动机,教师应该根据学生的心理需求,采用灵活多样的教学方法.轻松活泼的教学模式,激发其学习兴趣,使其想学爱学并会学.同时教师还要有意识地营造探究过程中的兴趣情景.问题情景,以景激趣,以情启思.例如在讲授欣赏课柴科夫斯基的>选曲时,为了使学生在欣赏中感受速度.力度.音色等在音乐表现中的作用,我鼓励学生模仿天鹅的行走.跑步和翩翩起舞的姿态,仿效恶魔诡秘.奸诈和不怀好意的神情,并根据自己的理解诠释>的音乐特质以及所包含的丰富意境.在这种边听边唱边舞的活动中,积极的情感体验和主动的参与意识,使学生有一种身临其境的感受,自然地沉浸其中,陶醉于心.2．情感体验阶段要充分调动学生的想象,联想等能力情感体验阶段是音乐欣赏过程中十分重要的环节.音乐之长处在于传情,但这种传情不象文学作品和绘画那样能产生直观和具体形象.再好的音乐也不可能清晰地解释周围的事物,不可能明确地表现物体的形象.教师必须运用音乐的各种要素巧妙地引导,让学生参与到音乐当中去感受.想像.理解.再现音乐形象.由于学生的年龄.知识水平.审美经验等的限制,他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异,这就需要教师的精心指导.具体做法是:既不允许学生漫无边际的想象.联想,也不要求学生按图数骥地从音乐中衍化出一段情节或一个故事,而要有分寸地启发学生,在不脱离音乐的前提下,感受音乐,展开想象与联想,最终达到自主地理解音乐的目的..例如在教学欣赏冼星海的>时,我先简要介绍其创作背景,初步揭示其思想意义,端正学生的审美态度,然后从音乐的曲调开始,由浅入深地进行分析.欣赏.那一声声时而低沉.时而雄壮的音乐,像是一声声愤怒的吼声;那如诉如泣的曲调像是对日本侵略者暴行的控诉……一幅幅惊心动魄的画面展现在我们面前.然后启发学生逐渐由低层次的知觉欣赏转入感情欣赏,再发展升华到理性的审美想象.有的学生说:〝此时我好像看见乌云密布.在惊涛拍岸的黄河激流中,几十个船夫万众一心与惊涛骇浪搏斗着.〞有的学生说:〝我好像听到了一段舒展开阔的歌声,船夫们在艰难的斗争中看见了胜利的曙光.〞有的学生说:〝随着保卫黄河的歌声,我仿佛看到革命队伍千军万马势不可挡,像黄河滚滚洪流,把侵略者淹没在人民战争的汪洋大海之中.〞看,随着音乐旋律的起伏,学生脑海里的情与景在不断地变幻．想象也不断地升华.这些既有听觉转化为视觉的通感,更有创造性想象的升华.但教师要特别注意保护和发展学生独创与奇特的想象,对学生所显露的〝突发奇想〞和〝智慧火花〞都应及时地进行〝引思〞和〝助燃〞.3．理解提高阶段要重体验式,轻讲解式这个阶段是对作品深层次的认识理解,也是音乐审美进入自由王国的境界.教师必须引导学生分析作品的有关知识.作曲家的世界观.作品的历史背景.思想内涵和作者的创作意图.动机等,以求更加准确.完整.深层地认识和理解音乐作品的意蕴和内涵.从某种意义上来说,音乐是不能〝教〞的,音乐的非语义性与不确定性决定了其教学机制主要不是依靠讲授和诠释的方式来进行.根据苏霍姆林斯基所说:让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感,乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件.致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法,让学生在参与体验中,感受到音乐情绪带给自己的影响,激发学生学习音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性.我们知道,即使是同一首作品,同一观众（听众）在不同的场合,不同的心境之下对作品的感受都回有所不同.所以在教学中,不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述,因为如果讲述过多,必然把学生的注意力分散,同时也阻碍了学生的独立思考.必要的作品分析和知识介绍应该主动.精练.富有启发性,目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来,通过师生间的讨论,听赏等共同活动,使学生深入体会作品的思想内容.。
“先学后教,当堂训练”课堂教学模式在音乐欣赏课中应用
“先学后教，当堂训练”课堂教学模式在音乐欣赏课中应用音乐欣赏课是音乐教学的重要组成部分，对于培养学生感受音乐、鉴赏音乐的能力有着重要的作用。
《音乐大纲》中明确规定了欣赏课的教学内容和基本要求：第一、欣赏中外优秀的音乐作品，着重学习我国民间音乐，介绍民族、说唱音乐，戏曲音乐常识和选段。
第二、进一步了解大声的分类、声乐、演唱形式，了解常见的中外乐器及演奏形式，能听辨常见乐器的音色，了解音乐的不同表现手段和常见音乐体载。
第三、介绍中外著史的音乐家这基于心上要求，欣赏课主要程序是：（1）揭示目标，出示目标思考题（2）例：初二年级课题“民族打击乐器”欣赏课的目标和思考题是这样设置的：①教学目标a、学生了解民族打击乐器的种类和性能，热爱我国的民族乐器和民族乐器作品。
b、通过乐器练习，能感受民族乐器的音色和表现力，提高学生对民族打击乐器作品……c、学会欣赏打击乐合奏《鸭子拌嘴》，提高学生的审美能力和想像能力。
②达标思考题a、什么叫打击乐？b、同学们知道哪些民族打击乐器？c、按打击乐器音响效果和演奏方法可分哪几类？d、进行打击乐器练习，提问学生对打击乐器的音色和表现力的感受。
e、欣赏“鸭子拌嘴”打击乐器合奏录音，提问学生其中运用的什么打击乐器？乐曲分几部分？描绘了什么样的情景？f、欣赏南京市民乐团演奏的“鸭子拌嘴”录像，进一步理解以上问题。
（2）教师指导自学、自听、自责、自练、自我欣赏①自学教材中文字部分，主要内容有作家介绍、文字说明、音乐常识、作品简介等。
自听、自看是指听录音、看录像、充分发挥想像能力，体会作品的内容和形式之美。
②自练是指通过实践活动来实现教学目标，通过吹、拉、弹、唱，体态律动等活动来体会作品的艺术性和思想性。
③教师提问，让学生演练未解决的目标思考题。
④教师点拨、更正，对于学生回答不全面或不正确的地方以及操练有错误之处进行补充更正，个别总是个别辅导，倾向性问题通过讨论或集体辅导解决。
⑤复听、视、练作品，进一步感受、鉴赏作品之美。
小学音乐欣赏课教学法
小学音乐欣赏课教学法传统的音乐欣赏课教学中,学生常常处于一种完全被动的学习状态中,教学程序一般为：讲解背景——出示主题——欣赏内容——分析曲式——听主题与对比主题——理解其思想含义;教学中老师完全成了课堂的主体,学生只是简单的动用听觉器官的个体,学生大多是昏昏欲睡或坐立不安,课堂要么死气沉沉,要么人声鼎沸;这种传统的欣赏教学往往比较关注教育的外在价值,特别是夸大了政治思想教育的功能,注重了知识,技能等非审美的教育而忽视了情感,兴趣,想象,创造等审美体验,导致音乐课程审美性,艺术性的严重丧失;新教材本着“人文”原则,呼唤着一种关注学生的情感,能力发展的开放,民主,活动,探究式的音乐教学模式,因此,它就需要我们“审时度势”,根据自己的知识结构和能力,考虑学生的接受能力,身心特点与基本素质,认真研读新课标与新教材,重新建构与新课标,新教材,新理念相适应的教学观和教学模式;,那么在新课标下如何上好欣赏课呢笔者认为新课程改革是教育思想的改革,因此我们要抓住机遇,转变教育观念,改变教育方法,提高认识,不但要适应改革,而且要推动改革的步伐,做一个与时俱进的教育者;一、认真研读新课标,做到高屋建瓴;新课标指出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力与鉴赏能力的有效途径;良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成对于丰富情感,提高文化素养,增进身心健康具有重要的意义;从中可以看出,新课标在原有大纲所要求的唱歌,唱游,乐器,欣赏,识谱,视唱等基本技能的基础上,拓展到“感受与鉴赏”,要感受就离不开听音乐,只有听多了,才有感受,感受到了之后才能去鉴赏,去领会,去提高,去融会贯通,才能在潜意识里变为自身素质;因此,当我们按照新课标来实施音乐教学时,音乐欣赏就是一个不可忽视的重要环节,当我们按照新课标实施欣赏教学时,我们就应该立足教师是学生音乐生活的指导者,教学是学生主动参与,是他们现有的音乐知识和老师的知识相互碰撞,双向交流的过程;所以说,新课标是教师上课的指南针,是教师课堂教学的启明星;只有认真读了新课标,你才能转换角色,你才能高屋建瓴把握教材的重难点,把握着教育新导向,把握着教育发展的新趋势,把改革落到实处,才能在这场改革中做一个旗手和开拓者;二、采用灵活多样的教学手段和教学方式,构建欣赏课教学新模式;新课标指出：中小学欣赏教学要适应学生活泼好动,注意力难以持久的特点,引导学生调动身体的各种器官,全身心地“投入”音乐,围绕欣赏内容,结合音乐的各种要素,采用多种方式,让学生参与到音乐中去;因此,我在教学中结合本校和自身的特点,采用了如下教学方式：1、利用多媒体教学,拓展学生的视野,激发学生的兴趣校园网的建立,远程教育的实施,电脑的普及,信息技术课的开设,这些为现代教学提供了便捷,也为孩子们搜集或获取资源提供了方便和途径;音乐教材中的欣赏内容,就本人多年的教学实践来看,绝大部分是孩子们在生活中难以耳闻目染的,是以他们生活环境和生活经验相远离的,但是这些信息和资料却可以在网上轻易搜集得到;因此我在上欣赏课前,一般有三个过程：一是要求孩子们上网搜集与本课有关的各种资料,学生自己选择多角度,多方向,多内容；二是要求他们把自己搜集到的资料互相交流；三是要求学习组长把搜集到的东西整理并归类,在上课时展现给大家;如在上六年级第四单元黄河之滨时,有四个欣赏内容：两首民歌看秧歌、沂蒙山小调,两首乐曲小放驴和大起板,内容看似多而杂;同学们所搜集到网上资料却有趣而丰富,有介绍传统拉弦乐器,传统吹管乐器,传统打击乐器的类别、奏法以及形状的；有介绍黄河的发源地以及它对沿岸的文化影响的,有介绍山西,河北地区的小调和民歌的,甚至有介绍和模仿黄土高原上的信天游风格和山西,河北民歌的对比的等等,交流时课堂热闹而有序,评价或自我评价时同学们发言有理有据,这种课的模式一般是搜集处理信息——学习主体内容——展现或拓展——评价或自我评价;另外,利用电脑制作成课件,也是现代教育常用的、高效、快捷、直观、形象的欣赏课教学形式;如我曾经看过一个课例银屏之歌,教者便是把古今中外的许多优秀作品制成课件,如卓别林的摩登时代、西游记中的敢问路在何方、红楼梦中的枉凝眉、三国演义中的好汉歌等等;孩子们在这堂课里既加深了对经典歌曲的印象,又对传统文化有了新的认识;总之,在信息技术飞速发展的时代,什么离我们都不遥远了,我们就应紧紧把握时代脉搏,充分发挥孩子们的主动学习性,不但让他们的知识更丰富,而且能引导他们健康的上网和怎样利用网络为学习服务,让他们成为课堂真正的主人;2、情景教学激趣“近朱者赤,近墨者黑”,这话虽然是写做人的道理,但它也说明环境对人的重要;有专家指出：脱离儿童生活世界的间接经验知识传授所产生的结果往往是低效的,甚至是无效的;因此,针对儿童的感知能力敏感的特点,我在上欣赏的前夕,尤其是低段教学,利用课外活动时间,动员部分学生布置教室,如我在上三年级第一单元春天时,由于季节原因,春天还没到,我在上这一课时,挪到春暖花开的三月上,孩子们采集了柳枝,树叶,小草等各种春天花卉布置教室,让孩子们首先置身与大自然的意境中,从而在欣赏时,能随着悠扬的乐曲在教室里就能找着春天,就能体味到风和日丽,鸟语花香,春光明媚的春的气息;情景教学还可以利用墙报,板报的形式,既美化了环境,又宣传了音乐文化;还可以制作道具,进行情景音乐剧的创编表演;3、故事教学导趣故事教学是低段欣赏教学时常用的一种方法;在高段教学时,我的方法常常改为用与之有关的碟片或图片导入,在引起他们的好奇心和想知后事的欲望下,让他们自己发挥想象,编段小故事,并且能够随着音乐进行声情并茂的讲故事;这既激发了学生学习的兴趣,又调动了学生参与学习的主动性和积极性;4、游戏教学在乐中学,在学中乐;现在的孩子游戏的方式多而且有意义,比如他们在看了闲人马大姐这部电视剧后,学会了游戏“你拍一,我拍一,小孩少打游戏机；你拍二,我拍二,垃圾装进塑料袋；你拍三,我拍三……”在看了白蛇传后又编词“千年蛇妖白素贞,修炼成仙来报恩,路上遇见法海师,把她关进雷峰塔……”等等,利用他们好动,好奇的性格特征,我常常把一些歌曲的欣赏编成游戏,或让他们自己编词来说、来唱,他们自娱自乐,其乐无穷,孩子们从中获得许多乐趣;5、律动,表演教学新课标指出：中小学生欣赏教学要适应学生活泼好动,注意力难以持久的特点,引导学生调动身体的各种器官,全身心的“投入”音乐,围绕欣赏音乐,结合音乐的各种要素,采用身体动作和表演等方式,参与到音乐中去;律动,表演是小学音乐课教学中常用的方法,因此,拍手,跺脚,捻指,摆头等简单的律动,是每个孩子都能做,也乐做的动作,采用这种方法,改变了欣赏课坐着听,趴着想的单纯依靠听觉在感受音乐的教学;教育家苏霍姆林基说过：“让学生体验到一种自己在亲自参与掌握知识的情感,乃是唤起青少年特有的对知识兴趣的重要条件;”我们在教学中,要注重创造环境,创设条件,激发孩子们自编自演的创作欲望,用舞蹈、声乐演唱,乐器演奏,甚至是小品,音乐剧等律动,表演活动,来唤起孩子们学习兴趣,创作热情,让他们在活动中愉悦声心,同时也充分发挥了学生的主观能动性;三、整合资源,整合学科,创新教育落到实处传统的音乐课堂教学把教科书作为唯一的教学内容,并且局限于音乐本学科知识,而新课程则倡导着“综合”的理念,“综合”表现在三个层次上：一,音乐学科中不同教学领域间的相互综合;如感受、体验、表现、鉴赏与相关音乐文化相联系等的综合；二,音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系;如音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、美术、建筑、影视等的综合的联系；三,音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系,如音乐与文学、历史、地理、民族、宗教等的综合见教师用书;它体现着学科体系向学习领域的伸展,除了本学科各类知识点,各方面的相互渗透外,还表现在对自己已掌握了的知识和其他途径得来的资源的整合应用,同学之间的资源共享;同时学科资源的整合也是新课程,新形式下教学的发展趋势;因此我们在音乐欣赏课的教学中,除了向第二课堂延伸外,还要借鉴和吸取其他学科对音乐欣赏的作用,同时把音乐欣赏中的东西渗透到其他学科;新教材在小学高段的欣赏中体现得最明显,如十二册的亚洲弦歌的欣赏,既要对亚洲这些国家：科威特、印度、土耳其、越南、印度尼西亚的地理位置,着名风景、民俗民风有所了解；又要对这些国家的人种、宗教、文化等有所了解,；还要对各国乃至全球的体育文化有所了解,以及对各国的乐器有所了解,才能对其音乐风格的形成真正理解;其知识面涉及很广,在上这一课时相关的学科就有音乐、文学、地理、信息技术、体育、思品等的综合应用;这对音乐老师的备课和组织教学提出了考验,同时让学生们对自己的知识的了解、应用、掌握程度也是一个展现;又如在欣赏歌唱祖国时,整堂课我贯穿了几个问题进行教学：你能画出我国国旗吗要求画出颜色、形状、五星的位置等；你能唱哪些歌颂祖国或唱国旗的歌曲孩子们唱出我爱北京天安门、红旗飘飘、我和我的祖国、国旗国旗真美丽、我们的祖国是花园……你能说出我国的国土面积是多少新中国是什么时候成立的当时的国家主席是谁现在的国家书记是谁……在问题中学习,在学习中解决问题；在快乐中学习,在学习中寻找快乐;这就是我在教学中奉行的原则;在教学中只要把握住这种综合是以音乐为主的综合,是贯穿与各个教学环节的综合的原则,相信我们的音乐欣赏课将愈来愈成熟;总之,教学方法,教学模式并不是一成不变,千篇一律的,而是随着个体的差异,老师的素质和性格有所变化的;因此,我们在进行欣赏课的教学时,要针对自己的学生特征而进行教学,常言道：教学有法,亦无定法亦是这个道理;。
大班音乐欣赏教案
大班音乐欣赏教案教学目标：1. 通过欣赏音乐，培养学生对音乐的感知能力和审美能力。
2. 让学生了解不同类型音乐的特点和风格。
3. 培养学生对音乐的热爱和兴趣，激发他们的音乐创造力。
教学重点：1. 学生能够通过音乐欣赏，感知音乐的情感和表达方式。
2. 学生能够分辨不同类型音乐的特点。
教学难点：1. 如何引导学生感知音乐中的情感和表达方式。
2. 如何帮助学生分辨不同类型音乐的特点。
教学准备：1. 多种类型的音乐录音。
2. 大班音乐欣赏教案。
3. 音乐欣赏相关的图片或视频。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 老师向学生介绍今天的音乐欣赏课程，并告诉他们今天将要欣赏的音乐类型。
2. 老师通过一段简短的音乐片段引入音乐欣赏的话题，激发学生的兴趣和注意力。
二、音乐欣赏（20分钟）1. 老师选择一首适合大班儿童的音乐，并播放给学生听。
2. 老师让学生闭上眼睛，聆听音乐，用心感受音乐所表达的情感和意境。
3. 老师带领学生讨论音乐中的情感和表达方式，激发学生的思考和感受。
三、分辨音乐类型（15分钟）1. 老师播放不同类型的音乐，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等，让学生通过听觉感知音乐的特点。
2. 老师提问学生，让他们描述不同类型音乐的特点，例如节奏、旋律、乐器的使用等。
3. 老师通过对比不同类型音乐的特点，帮助学生分辨不同类型音乐。
四、创造音乐（15分钟）1. 老师给学生一些乐器，让他们自由发挥，创造自己的音乐。
2. 老师鼓励学生分享自己的创作，并指导他们改进和完善自己的音乐作品。
五、总结（5分钟）1. 老师与学生一起总结今天学到的知识和经验，听取学生对音乐的感受和意见。
2. 老师鼓励学生继续发展他们在音乐方面的兴趣和才能。
六、作业布置（5分钟）1. 老师布置学生回家欣赏一首自己喜欢的音乐，并写下自己对音乐的感受和理解。
2. 老师鼓励学生多多接触各种类型的音乐，丰富自己的音乐知识和审美能力。
教学反思及思考：1. 这节课的教学目标和重点是否清晰明确？2. 学生是否能够积极参与音乐欣赏和创造？3. 是否有足够的时间给学生进行思考和讨论？4. 学生在音乐欣赏和创造过程中是否有得到足够的指导和支持？5. 是否有足够的互动和交流，以激发学生的学习兴趣和热情？以上是一份大班音乐欣赏教案，希望对你有所帮助。
音乐赏析教案初中下
音乐赏析教案初中下教学目标：1. 感受并欣赏各种音乐风格和类型的作品，提高音乐审美能力。
2. 通过音乐赏析，培养学生的音乐情感和想象力。
3. 引导学生理解音乐与生活、文化、情感的密切关系。
教学内容：1. 欣赏各种音乐风格和类型的作品，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2. 分析音乐作品的结构、旋律、和声等元素。
3. 探讨音乐与生活、文化、情感的关联。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过播放一首具有代表性的音乐作品，如古典音乐、流行音乐或民族音乐，引起学生的兴趣。
2. 教师简要介绍音乐作品的背景和特点，激发学生对音乐的好奇心。
二、音乐赏析（15分钟）1. 教师引导学生聆听音乐作品，注意音乐的旋律、和声、节奏等元素。
2. 教师分析音乐作品的结构，如曲式、主题等，帮助学生理解音乐的组织形式。
3. 教师与学生一起探讨音乐作品的文化内涵，了解音乐与文化的关系。
三、情感体验（10分钟）1. 教师引导学生关注音乐作品所表达的情感，如快乐、悲伤、愤怒等。
2. 教师通过提问或讨论的方式，引导学生分享自己对音乐情感的理解和体验。
3. 教师鼓励学生用自己的语言和动作表现音乐情感，培养学生的音乐想象力。
四、音乐与生活（10分钟）1. 教师引导学生思考音乐与生活的关系，如音乐在生活中的作用、音乐与个人情感的联系等。
2. 教师与学生一起探讨音乐作品与生活经验的结合，如音乐在特定场景中的运用。
3. 教师鼓励学生分享自己与音乐相关的日常生活经验，增进学生对音乐与生活关系的理解。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师简要总结本节课的主要内容和知识点。
2. 教师鼓励学生反思自己在音乐赏析方面的收获和成长。
3. 教师布置课后作业，如听一首新音乐作品，并写一篇简要的赏析心得。
教学评价：1. 学生对音乐作品的理解和欣赏能力。
2. 学生在音乐情感体验方面的表现。
3. 学生对音乐与生活、文化、情感关系的理解和思考。
教学资源：1. 音乐作品录音或视频。
浅谈初中音乐课堂中音乐欣赏课程的教学方法
浅谈初中音乐课堂中音乐欣赏课程的教学方法随着社会的发展和教育的改革，初中音乐课程已经逐渐从简单的歌唱、节奏训练过渡到更加高级的音乐欣赏课程。
音乐欣赏在初中阶段的音乐教育中占据着重要的位置，是培养学生音乐素养的关键环节之一。
本文将从三个方面来浅谈初中音乐课堂音乐欣赏课程的教学方法。
一、体验式教学法体验式教学法是一种以体验为基础的教学模式。
在音乐欣赏教学中，学生具有不同的音乐感受能力和音乐表达能力，因此，在教学中必须通过一定的方式让学生对音乐进行感性理解。
通过听、唱、演奏、舞蹈等多种方式，激发学生对音乐的浓厚兴趣和热情，从而提高其音乐素养。
教师可以选择一些优秀的音乐作品，通过播放音乐或现场演奏让学生感受音乐。
学生可以结合个人的音乐素养和个人感受，自由流露自己的感受，其中喜欢的可以深入探究，不喜欢的可以以较为宽松的方式学习和欣赏，不强求其喜欢每一种音乐作品。
二、创造性教学法创造性教学法是以发扬学生的思维能力、创造能力、实践能力、技能能力为基础的教学模式。
在音乐欣赏教学中，学生必须具备一些必要的技能和创造力，这些技能和创造力是在实践中通过学习和探究得到的。
教师可以根据学生的兴趣和特点，选择一些具有挑战性和创造性的音乐活动，让学生在实践中掌握音乐技能和音乐知识，同时提高他们的思维能力和创造力。
例如，在教授古典音乐时，让学生尝试编创新的曲子，或者在学习流行音乐时，让学生尝试创作自己的歌曲。
通过这些实践活动，学生们可以感受到音乐带给自己的快乐和成长。
互动式教学法是一种以互动为核心的教学模式，即“师生互动、生生互动”的教学方法。
在音乐欣赏教学中，教师应该发挥自己的专业性，与学生进行密切互动，掌握学生的学习情况和思维状态，组织学生进行合作学习和小组讨论。
在教学中，可以引导学生和教师一起讨论音乐的节奏、旋律、情感和思想，让学生们在合作中学习，个人之间互帮互助，相互激励，共同完成教学任务。
此外，小组讨论也是非常有效的互动方式。
【课程思政教学案例】《音乐欣赏》课程
案例：立德树人，以美育心一、案例背景2020年，一场突如其来的新冠疫情让全国师生度过了有生以来最长的一个寒假。
在国家“停课不停学”的政策指引下，也让中国高校教师开始迎接新的挑战，开启了全新的教学生涯经历——网络直播教学。
进行了两个多月的线上音乐课堂教学，让我深深感受到网络教学强大的互动性、灵活性与多样性，同时也引发我继续探索音乐课程的思政化教学改革，在网络音乐教学中践行美育与德育的融合统一。
本次音乐思政教改项目是结合开设的两门音乐赏析类课程进行实践的。
《音乐审美与名曲博览》课旨在指导学生们通过中外经典音乐作品的对比鉴赏，掌握音乐美学的基本原理，提高学生对音乐艺术的感知力与审美鉴赏力。
《外国音乐欣赏》课旨在帮助学生建构西方音乐历史发展的框架，了解西方不同历史时期、不同流派的音乐风格，并能结合中国传统音乐文化有对比性的反思，树立文化自信，提高学生的音乐审美能力。
二、音乐网络课程设计线上教学是疫情时期的一种特殊授课方式，与传统线下授课相比，具有开放性、灵活性、多样性的特征。
为了更好地开展网络课堂教学，教师要进行充分的教学设计，做好课前调查，摸清学生学习情况，准确把握教学环节，提前预判，精心设计，稳步实施。
为更好地开展线上网络授课，我主要采取了以下措施：1、采用多网络平台教学模式：腾讯课堂授课，雨课堂提交作业，腾讯会议进行课堂交流，课程微信群发布通知，课程微信公众平台发布课程资料、展示学生优秀作业2、采用专题分组学习方式。
例如《音乐审美与名曲博览》课，设置了与音乐课程内容结合的七大音乐文化专题：音乐与美食文化、音乐与旅游文化、音乐与教育、音乐与宗教、音乐与政治、音乐与电影、音乐与新媒体传播。
课后鼓励学生根据兴趣报名自主选择，按照专题划分成小组，建立小组学习群。
每个学习小组要求进行三次讨论，并填写学习过程的讨论表，定期给老师提交讨论心得。
老师则会根据各小组专题学习情况，引导同学在学习中关注音乐在中国当前社会发展中的文化功能，培养学生对音乐价值的判断力和鉴赏力，指导小组进行网络专题学习汇报展示。
音乐教案二：教你怎样欣赏好听的音乐
音乐是一种美丽的艺术形式，它可以通过声音传达无数情感和意义。
在今天的音乐教学中，教师们往往只关注于如何教孩子学习如何演奏乐器或唱歌。
但是，我们也必须注意到，许多学生并不了解如何欣赏好听的音乐。
本文将介绍一些教学技巧和方法，如何教授孩子欣赏好听的音乐。
一、引入在开始探讨如何教授孩子欣赏好听的音乐之前，我们需要先了解什么是好听的音乐。
当我们听到令人愉悦的音乐时，我们会感到音乐中存在许多规律和模式。
例如，可以节奏感强或美妙的和声。
跟随着听音乐时的变化和反复，我们可以从中获得足够的乐趣。
二、轻松的开端在开始教授孩子如何欣赏好听的音乐之前，我们可以先进行一些寓教于乐的游戏。
孩子们喜欢具有互动性的活动，例如：听古典音乐并猜测曲目的作曲家，歌曲或时间段等。
通过这样的游戏，孩子们可以慢慢了解什么是古典音乐，也能够识别和记住不同作曲家的不同风格。
三、听音乐当我们已经为孩子们提供了一些基本知识后，我们可以开始聆听大量不同风格的音乐。
教室里的孩子可以按照特定的方式听音乐，并记录下他们的反应和感受。
例如，孩子们可以记录下他们感受到的旋律或节奏，并选出自己最喜欢的乐曲。
这样的活动可以帮助孩子们更好地了解和欣赏音乐，并找到最适合他们的音乐类型。
四、观察演出观看音乐会和学校的音乐演出也是一种非常好的教学方法。
孩子们可以亲身体验音乐的表演。
经常举办听音乐会的活动，并组织参观室内和室外演出。
这样，孩子们可以亲身体验音乐演出的美妙之处，并体验到音乐家花费多大的时间创作和演奏。
五、集体创作通过集体创作音乐活动的方式，也可以使孩子们对音乐表现更感兴趣。
使孩子们能够合理组织音乐的要素，例如旋律、和声、节奏和歌词等，同时还需要确定自己的音乐类型和表现方式。
集体创作音乐活动不仅可以培养孩子们的音乐才能，还可以帮助他们增加音乐知识，并且也能更好的了解音乐的艰辛。
六、结语教授孩子如何欣赏好听的音乐是一项非常重要的任务。
通过提供丰富的教学资源和让孩子们慢慢了解音乐、去感受音乐、了解音乐家的风格、鼓励他们创作音乐，我们可以帮助培养孩子们的音乐知识和兴趣，让他们成为一个优秀的音乐家。
音乐鉴赏课教案初中
音乐鉴赏课教案初中课程名称：音乐鉴赏年级：初中课时：1课时教学目标：1. 让学生了解和感受不同类型的音乐，培养学生的音乐审美能力。
2. 通过音乐鉴赏，培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高学生的音乐素养。
3. 引导学生理解音乐作品背后的文化内涵，增强学生的文化意识。
教学内容：1. 欣赏不同类型的音乐作品，如民乐、西洋乐、流行乐等。
2. 分析音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素。
3. 了解音乐作品的历史背景、创作意图和文化内涵。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一首音乐作品，让学生闭目聆听，感受音乐的美。
2. 学生分享自己对音乐的感受和想象。
3. 教师引导学生思考：音乐是什么？音乐能给我们带来什么？二、课堂讲解（15分钟）1. 教师简要介绍音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声等。
2. 教师讲解音乐作品的分类，如民乐、西洋乐、流行乐等。
3. 教师分析一首音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素。
三、音乐鉴赏（20分钟）1. 教师播放一首民乐作品，如《二泉映月》。
2. 学生欣赏音乐，感受音乐的美。
3. 教师引导学生分析音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素。
4. 教师讲解音乐作品的历史背景、创作意图和文化内涵。
四、课堂讨论（10分钟）1. 学生分组讨论，分享自己喜欢的音乐作品和理由。
2. 各组代表发言，分享小组讨论成果。
3. 教师引导学生从音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素角度分析讨论。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的主要内容和知识点。
2. 学生分享自己对音乐鉴赏的理解和感悟。
3. 教师布置课后作业，如欣赏一首新的音乐作品，并写一篇简短的鉴赏心得。
教学评价：1. 学生课堂参与度，如发言、讨论等。
2. 学生对音乐作品的理解和分析能力。
3. 学生对音乐鉴赏的兴趣和爱好。
大班音乐欣赏教案
大班音乐欣赏教案教案目标: 通过音乐欣赏活动，培养学生的音乐鉴赏能力和审美情趣，提高学生对不同风格音乐的欣赏和理解能力。
教学内容:1. 音乐欣赏活动的基本概念和意义。
2. 不同风格音乐的欣赏和理解。
教学步骤:一、导入 (5分钟)1. 老师简要介绍本堂课的内容和目标。
2. 引导学生回忆上次课学到的音乐欣赏活动的特点和意义。
二、理论学习 (10分钟)1. 老师介绍音乐欣赏的基本概念和意义。
2. 老师分别向学生介绍不同风格音乐的特点和代表作品，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
3. 学生跟随老师一起聆听不同风格音乐的片段，并对其进行简单的欣赏和评价。
三、音乐鉴赏活动 (30分钟)1. 老师为学生播放一首古典音乐作品。
2. 学生在欣赏过程中，用自己的语言表达对音乐的感受和理解。
3. 学生根据老师的引导，对音乐进行分析、评价，并发表个人见解。
4. 老师鼓励学生互相分享自己的观点，进行讨论和交流。
四、总结反思 (10分钟)1. 学生总结今天所学的内容，回答老师提出的问题。
2. 通过学生的总结和讨论，老师再次强调音乐欣赏活动的意义和重要性。
3. 老师为下一节课布置预习任务。
教学方法:1. 听觉教学法: 利用学生的听觉感受音乐，通过音乐欣赏活动培养学生的音乐鉴赏能力。
2. 启发式教学法: 通过引导学生发现和探索，激发学生的兴趣和动力，提高学习效果。
教学评价:1. 学生在欣赏音乐过程中的参与度和表现。
2. 学生对不同音乐风格的理解和评价能力。
3. 学生在讨论和交流中的表达能力和合作精神。
拓展延伸:1. 学生可以自主选择一首自己喜欢的音乐，进行深入的欣赏和研究，并写一篇音乐评论文章。
2. 学生可以组织音乐欣赏小组，每个小组选取一种不同风格的音乐，进行深入研究和展示。
幼儿园音乐鉴赏教学案例分享 幼儿园音乐
鉴赏教学是幼儿园音乐教育中的重要内容，通过音乐鉴赏教学，可以帮助幼儿培养音乐情感，提高音乐鉴赏能力，激发幼儿对音乐的兴趣。
本文将共享一则幼儿园音乐鉴赏教学案例，介绍教学目标、教学内容、教学方法和教学评价，并对教学效果进行评析。
一、教学目标1. 培养幼儿对音乐的兴趣和热爱，激发幼儿的音乐情感。
2. 提高幼儿的音乐鉴赏能力，让他们能够欣赏和理解不同风格、不同形式的音乐作品。
3. 培养幼儿的音乐表达能力，让他们能够通过音乐表达自己的情感和想法。
二、教学内容1. 引导幼儿欣赏不同类型的音乐作品，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等。
2. 通过观看音乐演出视瓶、听取音乐作品，让幼儿感受音乐的魅力。
3. 教学音乐基本知识，如音乐的节奏、旋律、音色等。
4. 创设音乐游戏活动，让幼儿在游戏中感受音乐，提高他们的音乐表达能力。
三、教学方法1. 多媒体教学法：通过多媒体设备，播放不同类型的音乐作品和音乐演出视瓶，让幼儿在视听中感受音乐的魅力。
2. 游戏教学法：设计多种音乐游戏，如模仿乐器演奏、音乐趣味问答等，让幼儿在游戏中学习音乐知识，感受音乐情感。
3. 听音乐评析法：引导幼儿听取音乐作品后，进行简单的评析和共享，培养他们对音乐的理解能力和表达能力。
四、教学评价1. 观察幼儿的参与情况和反应，了解他们对音乐鉴赏教学的接受程度。
2. 通过听取音乐作品后，观察幼儿的表达能力和音乐情感，评价教学效果。
3. 收集家长和其他老师的意见和建议，进行教学效果的综合评价。
五、教学效果评析经过一段时间的音乐鉴赏教学后，观察发现幼儿的音乐情感得到了提升，他们对音乐作品的理解和表达能力有了明显的改善。
通过多种教学方法的应用，幼儿在欣赏音乐作品的过程中，既能够感受音乐的美好，又能够学习到音乐的知识，提高了幼儿的音乐鉴赏能力和表达能力。
总体来看，幼儿园音乐鉴赏教学能够帮助幼儿培养音乐情感，提高音乐鉴赏能力，激发幼儿对音乐的兴趣。
在教学过程中，教师需要根据幼儿的实际情况，灵活运用不同的教学方法，创设多样化的教学活动，让幼儿在愉快的氛围中学习音乐，实现教学目标。
初中音乐鉴赏课程教案
初中音乐鉴赏课程教案课程名称：音乐鉴赏课时：2课时年级：初中教学目标：1. 让学生了解和掌握音乐的基本元素，如旋律、节奏、和声等。
2. 培养学生对不同音乐风格、流派的识别和欣赏能力。
3. 提高学生对音乐的审美能力，培养学生的音乐素养。
教学内容：1. 音乐的基本元素：旋律、节奏、和声。
2. 不同音乐风格、流派的特点。
3. 音乐鉴赏的方法和技巧。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师播放一首歌曲，让学生闭目聆听，感受音乐的美。
2. 学生分享自己对这首歌曲的感悟和感受。
二、讲解音乐的基本元素（15分钟）1. 教师讲解旋律、节奏、和声的概念及其在音乐中的作用。
2. 举例分析一些歌曲中的旋律、节奏、和声，让学生直观地感受这些元素的魅力。
三、欣赏不同音乐风格、流派的作品（20分钟）1. 教师播放不同风格、流派的音乐作品，如古典、流行、摇滚等。
2. 学生讨论并分享自己对这些作品的理解和感受。
3. 教师总结不同风格、流派的特点，帮助学生识别和欣赏。
四、音乐鉴赏的方法和技巧（10分钟）1. 教师介绍音乐鉴赏的基本方法和技巧，如聆听、分析、比较等。
2. 学生分组讨论，尝试运用这些方法和技巧欣赏一首歌曲。
3. 各组分享自己的鉴赏过程和心得。
第二课时：一、复习上节课的内容（5分钟）1. 教师提问，检查学生对音乐基本元素和风格、流派的掌握情况。
2. 学生分享自己在家里欣赏音乐的经历，讨论欣赏的方法和技巧。
二、深入讲解音乐鉴赏的方法和技巧（15分钟）1. 教师针对上一节课的学生讨论，进一步讲解和示范音乐鉴赏的方法和技巧。
2. 学生通过聆听、分析、比较等方法，欣赏一首新的歌曲。
三、小组活动：音乐鉴赏实践（20分钟）1. 学生分组，每组选择一首歌曲进行音乐鉴赏。
2. 各组运用所学的方法和技巧，分析、讨论这首歌曲的音乐元素和风格。
3. 各组汇报自己的鉴赏成果，分享彼此的感悟和收获。
四、总结与反思（10分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容和收获。
小学音乐鉴赏活动音乐教学方案
小学音乐鉴赏活动音乐教学方案如下：本方案从提高学生音乐鉴赏能力出发，采用多种教学方法，使学生通过欣赏音乐作品，提高音乐鉴赏能力和审美水平。
通过音乐欣赏活动，培养学生的音乐情感和审美能力，激发学生对音乐的兴趣，引导学生主动学习音乐知识。
通过音乐鉴赏活动，促进学生的思维发展和创造力的培养，提高学生的音乐素养和文化修养。
在音乐教学过程中，可引入多媒体技术，让学生通过视听丰富的音乐作品，感受音乐的魅力，激发学生对音乐的浓厚兴趣。
教师可以组织学生观看音乐视频，用简单易懂的语言向学生解释音乐作品的创作背景、曲式结构和表现手法，引导学生聆听音乐作品，感受音乐的氛围和情感。
通过音乐教学，培养学生的审美情感和鉴赏能力，使学生从鉴赏音乐中获得身心愉悦和精神愉悦。
在音乐教学中，教师可以组织学生进行音乐作品的听后感言，让学生自由表达对音乐作品的感受和体会，鼓励学生用自己独特的语言描述音乐作品给自己带来的触动和感动。
通过学生的自由表达，促进学生的音乐情感和思维活动，培养学生的表达能力和语言表达能力。
同时，教师还可以进行音乐作品的音乐分析，向学生介绍音乐作品的音乐表现形式和音乐特点，引导学生全面理解音乐作品的内涵和外在表现，培养学生对音乐作品的深层理解和欣赏能力。
在音乐鉴赏活动中，教师可以引导学生进行音乐作品的细节分析，让学生深入、仔细地聆听音乐作品，发现音乐作品中的细微差异和独特之处，领略音乐作品的内涵和深度。
通过音乐的细节分析，培养学生的音乐鉴赏能力和细致观察力，提高学生对音乐作品的理解和欣赏水平。
同时，教师还可以组织学生进行音乐作品的比较鉴赏，让学生比较不同风格和形式的音乐作品，领略不同音乐作品的艺术魅力和音乐特点。
通过音乐作品的比较鉴赏，拓展学生的音乐思维和审美视野，提升学生的音乐欣赏能力和审美水平。
综上所述，通过音乐鉴赏活动，培养学生的音乐情感和审美能力，促进学生的思维发展和创造力的培养，提高学生对音乐的理解和欣赏水平。
在欣赏型音乐课堂中如何构建兴趣型教学模式
的积极 的、 肯定 的、 热情的态度 ， 因此产 生各种认知和技 能的投入 ， 并且表现 出持续性 的心理倾 向。 在 自身的教 学经验 的帮助下 ， 为在农 村 的初 中音乐教 学中实施 音乐欣 赏课并且努力构建兴趣 型的教 学模 式， 希望能对提 高农村 的音乐教 学质量起到一定的帮助。 关键词 ： 初 中音乐 ； 音乐欣 赏课 ； 兴趣 型教 学模 式
２ ． 重视学 生的情感参与和投入 在有一定欣赏 的基础上 ， 教师 与学 生进行思想 和情感 的体验
鼓励 学生对不 同的感情体验进行 赞同和理解 。保 持学生学 开 口唱歌 ， 要 么是 连基 本 的五音 都 不 全 ， 因此 导 致很 多学生 对 分享 ， 音乐学 习没有积极性和兴趣。所 以在欣赏型的音乐课 堂中不断地 习 的兴趣 ， 并且在这种宽松的气氛 当中感 受音乐带来 的情感 体验 提高学生对 音乐 学习的兴趣 ， 构建 兴趣型 的教 学模 式具有 比较 重 和思想 上的升华 ， 比如 ， 在欣赏梁 山伯与祝英 台 的小 提琴协 奏版
音 乐是能 对人类 的创造能力 和实践 能力起 到提 高作用 的载 压 迫和专制感 ， 经 常与学生 进行沟通 和交流 ， 了解学 生对音 乐 的
体， 并 且逐渐 成为素质教 育 的重要 内容之一 。《 义务教 育音乐 课
一
些基本看法 和对音 乐的喜好 。从而缩短师 生之间 的心理距 离 ，
主要原 因。
农村初 中的音 乐教 学质量想要得到很 大的提高 ， 需要全体教 师和教育工作 者的参与。采用兴趣型 的教学 模式 ， 可以为今后 的 音乐教学提供一定 的借 鉴 ， 在很大 的程 度上可 以提高学生音乐学
二、 基于欣赏型的音乐课 堂构建兴趣型 的教学模式
大学音乐鉴赏示范教案
标题：大学音乐鉴赏示范教案一、教学目标通过本节课的学习，使学生了解和掌握音乐鉴赏的基本方法和技巧，提高学生对音乐的审美能力和欣赏水平。
通过分析不同时期、不同风格的音乐作品，使学生感受到音乐的魅力，培养学生的音乐兴趣和爱好。
二、教学内容1. 音乐鉴赏的基本概念和原则2. 音乐作品的结构与形式3. 不同历史时期的音乐特点4. 不同风格的音乐鉴赏5. 音乐鉴赏的实践与指导三、教学方法采用讲解、示范、分析、讨论相结合的教学方法，引导学生主动参与、积极思考，提高学生的音乐鉴赏能力。
四、教学过程1. 导入：通过播放一首具有代表性的音乐作品，引发学生对音乐的兴趣，进而导入本节课的主题。
2. 音乐鉴赏的基本概念和原则：介绍音乐鉴赏的定义、作用和基本原则，使学生明确音乐鉴赏的目的和方法。
3. 音乐作品的结构与形式：讲解音乐作品的组成部分，如旋律、和声、节奏、曲式等，并分析一首具体的作品，让学生了解音乐作品的构造。
4. 不同历史时期的音乐特点：介绍不同时期的音乐风格、代表人物和作品，使学生了解音乐的历史发展脉络。
5. 不同风格的音乐鉴赏：分析不同风格的音乐特点，如古典音乐、爵士乐、摇滚乐等，引导学生学会欣赏不同风格的音乐。
6. 音乐鉴赏的实践与指导：让学生参与鉴赏实践，分析一首未知音乐作品，引导学生运用所学知识和技巧进行鉴赏。
7. 总结与拓展：对本节课的内容进行总结，强调音乐鉴赏的重要性，鼓励学生在课后继续进行音乐鉴赏的实践和探索。
五、教学评价通过课堂参与、课后实践和音乐鉴赏作业等方式，评价学生的音乐鉴赏能力和进步情况。
六、教学资源1. 教学课件：制作精美的课件，辅助讲解和展示音乐作品。
2. 教学音响：准备相关的音乐作品，用于鉴赏和分析。
3. 网络资源：利用网络资源，为学生提供更多的音乐鉴赏素材。
七、教学建议1. 注重培养学生对音乐的兴趣，激发学生的学习热情。
2. 引导学生积极参与课堂讨论，提高学生的思维能力。
3. 注重实践操作，让学生在鉴赏实践中不断提高。
音乐鉴赏课教案初中下册
音乐鉴赏课教案初中下册通过本节课的音乐鉴赏，使学生了解和感受不同风格的音乐作品，提高学生的音乐审美能力，培养学生的音乐兴趣和爱好。
二、教学内容1. 欣赏我国民族音乐作品《春江花月夜》。
2. 欣赏西方古典音乐作品《月光奏鸣曲》。
3. 欣赏流行音乐作品《平凡之路》。
三、教学过程1. 导入：教师播放一段音乐，引导学生猜测是哪首歌曲，从而引出本节课的主题——音乐鉴赏。
2. 欣赏民族音乐作品《春江花月夜》：教师简要介绍《春江花月夜》的背景、作者和音乐特点。
播放《春江花月夜》音乐，引导学生关注作品的旋律、节奏和情感表达。
学生分享自己的感受和体会。
3. 欣赏西方古典音乐作品《月光奏鸣曲》：教师简要介绍《月光奏鸣曲》的背景、作者和音乐特点。
播放《月光奏鸣曲》音乐，引导学生关注作品的旋律、节奏和情感表达。
学生分享自己的感受和体会。
4. 欣赏流行音乐作品《平凡之路》：教师简要介绍《平凡之路》的背景、作者和音乐特点。
播放《平凡之路》音乐，引导学生关注作品的旋律、节奏和情感表达。
学生分享自己的感受和体会。
5. 总结与拓展：教师总结本节课的欣赏内容，强调音乐鉴赏的重要性。
鼓励学生在日常生活中多听音乐，提高自己的音乐审美能力。
四、教学方法1. 讲授法：教师简要介绍作品的背景、作者和音乐特点。
2. 示范法：教师播放音乐，引导学生关注作品的旋律、节奏和情感表达。
3. 讨论法：学生分享自己的感受和体会，进行互动交流。
五、教学评价通过学生在课堂上的参与程度、分享内容和作业完成情况，评价学生的音乐鉴赏能力和兴趣。
六、教学资源1. 音乐作品：《春江花月夜》、《月光奏鸣曲》、《平凡之路》。
2. 教学课件：介绍作品的背景、作者和音乐特点。
3. 音响设备：播放音乐。
七、教学时间1课时（45分钟）八、教学建议1. 课前引导学生预习作品，了解作品的背景、作者和音乐特点。
2. 课堂上注意关注学生的感受和体会，鼓励学生积极参与讨论。
3. 课后布置相关作业，让学生进一步巩固所学内容。
浅谈小学音乐欣赏课堂“四美”教学模式的研究
浅谈小学音乐欣赏课堂“四美”教学模式的研究小学音乐欣赏课堂是培养学生音乐审美能力的重要环节，而“四美”教学模式是一种能够有效提高学生音乐欣赏水平的教学方法。
本文将从理论和实践两个方面对“四美”教学模式进行探讨和研究。
一、理论基础1.音乐欣赏的概念音乐欣赏是指通过感受、理解、欣赏和评价音乐作品的一种艺术活动。
它是培养学生音乐审美能力的基础，有助于提高学生的音乐素养和审美情趣。
2. “四美”教学模式的含义“四美”教学模式是指在音乐欣赏教学中，通过培养学生的感官美、情感美、思维美和审美能力，提高学生的音乐欣赏水平。
二、实践方法1.感官美的培养感官是人们认识世界的重要途径之一，通过感官的刺激，才能激发学生的兴趣和欲望，提高音乐欣赏的效果。
在教学中，可以通过视听、触摸、嗅觉等方式，使学生能够感受到音乐的美感。
2.情感美的培养情感是音乐作品所传达的基本要素之一，通过培养学生的情感能力，可以让学生更好地理解和欣赏音乐作品。
在教学中，可以通过让学生了解音乐作品背后的故事和情感，培养他们的情感共鸣能力。
4.审美能力的培养三、实证研究与评价1.实证研究方法通过对一所小学的音乐欣赏课堂进行观察和实践，结合学生的反馈和测试结果，进行实证研究。
采用问卷调查、访谈等方法，了解学生对“四美”教学模式的感受和反馈。
2.评价标准四、结论与展望1.结论2.展望在今后的教学实践中，可以进一步完善和改进“四美”教学模式，探索更多灵活多样的教学方法，提高音乐欣赏教学的效果。
还可以结合现代科技手段，如音乐教育APP等，创造更好的音乐欣赏教学环境和体验。
大学音乐欣赏课教案模板
音乐欣赏课教案模板课程名称：音乐欣赏课课程类型：公共艺术教育课程授课对象：大学生教学目标：1. 提高学生对音乐的感知和欣赏能力，培养学生的音乐素养。
2. 使学生了解和掌握不同音乐风格、体裁和演奏形式的基本知识。
3. 培养学生对音乐的热爱和兴趣，丰富学生的精神文化生活。
教学内容：1. 音乐基本概念：音、节奏、旋律、和声等。
2. 音乐体裁：交响乐、室内乐、独奏、合唱、民族音乐等。
3. 音乐风格：古典、浪漫、现代、爵士、流行等。
4. 音乐欣赏方法：聆听、分析、比较、评价等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍本节课的教学目标和内容。
2. 引导学生关注音乐的基本元素，如音高、节奏、旋律等。
二、课堂讲解与欣赏（40分钟）1. 音乐基本概念讲解：音、节奏、旋律、和声等。
2. 音乐体裁介绍：交响乐、室内乐、独奏、合唱、民族音乐等。
3. 音乐风格解析：古典、浪漫、现代、爵士、流行等。
4. 音乐欣赏方法讲解：聆听、分析、比较、评价等。
三、案例分析与讨论（20分钟）1. 教师播放一首具有代表性的音乐作品，如交响乐、室内乐等。
2. 学生聆听音乐，感受音乐的魅力。
3. 教师引导学生分析音乐作品的结构、风格、演奏形式等。
4. 学生就音乐作品的欣赏方法展开讨论，分享自己的心得体会。
四、课堂练习与展示（15分钟）1. 教师给出一段音乐，学生尝试分析音乐的基本元素、体裁、风格等。
2. 学生代表展示自己的分析成果，分享音乐欣赏的心得。
3. 教师对学生的展示进行点评，总结课堂教学内容。
五、课后作业（课后自主完成）1. 聆听一首自己喜欢的音乐作品，分析音乐的基本元素、体裁、风格等。
2. 撰写一篇音乐欣赏心得，字数不限。
教学评价：1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论、展示等情况，了解学生的学习积极性。
2. 学生作业完成情况：检查学生课后作业的完成质量，评估学生对课堂所学内容的掌握程度。
3. 学生音乐欣赏能力：通过课堂讨论、课后作业等方式，了解学生对音乐欣赏方法的掌握和运用情况。
胜溪新村小学部课堂教学模式—音乐
音乐“五个一”课堂教学模式解读胜溪新村学校小学部李玉婷新课改要求音乐课堂教学越来越生动、并且丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐，课堂主体由教师变为学生。
音乐课根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型两种课型。
故根据其课型特点，制定了几种课型的教学模式。
几种音乐课堂教学类型的教学模式：（一）以歌曲教学为主的教学基本模式看一看。
本环节根据歌曲的背景，同时播放本课歌曲的音乐，让学生在了解知识的同时感知歌曲旋律，培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。
听一听。
在了解歌曲的背景以及相关知识后，倾听音乐，了解歌曲所表达的情绪变化，从而更有利于学生对歌曲的学习。
练一练。
1、学习歌曲节奏：在欢快的击拍中让学生掌握歌曲的节奏，学生们逐步学会自己击打节奏，较难的节奏老师适当讲解。
主要让学生做到手嘴并用（口念节奏，手打节拍）2、按节奏读歌词：按节奏读歌词，不仅可以让学生进一步掌握歌曲的节奏，而且可以熟悉歌词，为歌曲的演唱学习奠定良好的基础。
唱一唱。
1、范唱歌曲由多媒体画面展示歌曲所表现的情景，同时老师进行范唱，给学生全方面的视听撞击，使歌曲给学生留下深刻的印象。
2、学唱歌曲在练一练的环节中学生已经熟悉了歌曲的旋律，可让学生把自己听到的唱一唱，或直接跟琴学唱、变换不同方式（如模唱、接力唱、教师领唱等形式）进行。
3、练习歌曲给学生展示空间，让学生之间相互听唱，或指定学生独唱、男女生分唱、边律动边唱、对唱等形式练习歌曲。
多种练习方式可以激发学生的兴趣，也使课堂氛围积极活跃。
演一演。
让学生根据音乐旋律自创舞蹈动作或根据音乐强弱音的分布，用手势进行表现等。
这一环节的设计，让学生在创编中培养创造能力，分享与同学合作的快乐。
（二）以欣赏教学为主的教学基本模式该模式课堂教学大致分为四个阶段。
听一听新授教学的过程一般分为初次聆听、再次聆听两个步骤。
1.在初次聆听的过程中，遵循“以听为中心”的原则，通过初听全曲对作品进行整体感知，初步感受作品的情绪、音乐情境等，简单了解作者及创作背景等等，使学生对作品有个初步的了解。
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小学音乐欣赏课教学模式
第一阶段:创设情境,激趣导入。
上课伊始的组织教学非常重要, 师生相互问候既是情感的交流也是集中学生注意力, 良好的开端是成功的一半, 音乐课的新课导入虽然不是教学的中心环节, 但却是通向赏析新作品的桥梁, 起着承上启下的作用, 是科学诱导积极启发学生主动学习新课的必不可少的环节之一。
此阶段所采取的主要教学方法有:故事导入法、情境图片视频导入法、启发谈话法、音乐导入法、预留悬念式导入法、开门见山式导入法、设问式导入法、复习导入法等。
第二阶段:新作赏析,感知体会。
新作赏析、感知体会,是音乐欣赏课中新授的重要环节。
为了达成教学目标, 完成教学任务, 教师必须通过各种教学方法激发学生学习的能动性、引导学生自主学习、培养学生的音乐感受与鉴赏能力。
新授教学的过程一般分为三个步骤。
1、初次聆听(整体感知:在初次聆听、整体感知的过程中, 遵循“以听为中心”的原则,通过初听全曲对作品进行整体感知,初步感受作品的情绪、音乐情境,同时分辨演奏形式及主奏乐器,简单了解作者及创作背景等等,使学生对作品有个初步的了解。
2、分段赏析 (走进音乐 :分段赏析、走进音乐,是引领学生合作探究, 通过分段聆听对作品进行细致欣赏分析, 通过聆听体验根据
情绪、音乐要素等的变化判断曲式结构、作品表现内容等, 通过聆听、视唱、模奏、演唱、演奏等方式记忆作品的典型节奏和主题音乐。
3、再次聆听 (体会内涵 :在学生分段细赏的基础上进一步完整欣赏作品,把握作品的风格流派。
感知作品的体裁特点,同时能够积极参与音乐体验, 充分体会音乐内涵, 发展学生的音乐创造力和想象力,从而培养学生良好的听赏习惯和审美能力。
第三阶段:理解体验,创编实践。
这是欣赏课教学必不可少的一个环节, 目的是通过创编各种音乐活动, 深化本课的主题, 同时也是主题音乐及音乐知识的进一步巩固和积累,为学生全面提高音乐素养和审美能力打下基础。
此阶段所采取的教学方式有:辨听、演奏或演唱主题音乐、听音乐判断体裁、听音乐判断乐器以及音乐知识 (包括音乐基础知识及和作曲家及作品相关知识抢答竞赛等。
第四阶段:拓展延伸,小结升华。
本环节根据教学内容基本可采用拓展欣赏 (创造活动和课堂小结两个步骤来进行。
1. 教学内容的拓展是指在教材原有知识的基础上, 选取教材之外的具有一定审美价值的作品,来充实教学内容,开拓学生的视野,丰富学生的情感体验, 加强对音乐内涵的进一步理解与感悟。
拓展欣赏的内容包括:同体裁作品音乐欣赏、同作曲家音乐作品欣赏、同种乐器音乐作品欣赏、同民族或地域音乐作品欣赏等。
2. 课堂小结可以帮助学生梳理、回顾本节课所学主要知识点, 可以起到备忘录的作用。
课堂小结的方式有多种,可小结本课知识点, 也可适时小结学法,还可由教师提出启发性的问题让学生自己小结, 甚至也可针对作品对学生进行情感延伸、德育渗透, 在教学中起着举足轻重的作用。