《如歌的行板》教案
如歌的行板-西南师大版五年级音乐上册教案
如歌的行板-西南师大版五年级音乐上册教案一、教学目标1.掌握《如歌的行板》的曲式、速度、节奏等基本要素。
2.熟练演奏《如歌的行板》。
3.培养学生的音乐欣赏能力和音乐表现能力。
二、教学内容1.乐曲欣赏：《如歌的行板》2.乐理知识：行板曲式3.演奏练习：音阶、简单和弦等三、教学步骤步骤一：音乐欣赏（10分钟）1.听取整首歌曲，让学生先听一遍。
2.指导学生听歌时注重歌曲的速度、节奏、曲调等要素。
3.再播放歌曲，让学生跟着歌曲节奏拍打，加深对歌曲的了解。
步骤二：行板曲式介绍（5分钟）1.介绍行板曲式是怎样的一种曲式。
2.运用白板或PPT等形式，让学生对行板曲式进行了解。
步骤三：乐器演奏（45分钟）1.介绍《如歌的行板》的基本要素：速度、节奏等。
2.分组练习，让学生练习基本的和弦、音阶等。
3.整体练习，让学生根据节奏演奏音乐。
步骤四：总结（10分钟）1.让学生自由发挥，根据自己的理解进行演奏。
2.对整节课的收获进行总结。
四、教学方法1.欣赏法：让学生先听歌曲，熟悉歌曲的速度、节奏、曲调等。
2.分组练习法：将学生分组进行练习，配合完成不同音乐节奏的要求。
3.整体练习法：将学生整体演奏，根据节奏演奏音乐。
五、教学重点和难点教学重点1.掌握《如歌的行板》的曲式、速度、节奏等基本要素。
2.熟练演奏《如歌的行板》。
3.培养学生的音乐欣赏能力和音乐表现能力。
教学难点1.学生对行板曲式和音乐基本要素的认知程度不同。
2.学生在演奏乐曲过程中，对各个音乐节奏的转换难以掌握。
六、教学评价1.学生是否能掌握《如歌的行板》的曲式、速度、节奏等基本要素。
2.学生是否能熟练演奏《如歌的行板》。
3.学生的音乐欣赏能力和音乐表现能力的提高。
如歌的行板(弦乐四重奏)-苏少版九年级音乐下册教案
如歌的行板（弦乐四重奏）-苏少版九年级音乐下册教案一、教学目标1.了解弦乐四重奏的基本组成形式以及其发展历程。
2.进一步掌握音乐中的旋律、节奏、和声等要素，并能够进行简单的分析。
3.学习并演奏《如歌的行板》，提高学生的乐器演奏技巧。
4.增强学生的合作意识和团队精神。
二、教学重点1.弦乐四重奏的组成形式和基本演奏技巧。
2.此曲旋律的特点和节奏型式的理解。
3.学生对作品整体结构和和声分析的了解和把握。
三、教学难点1.进行和声分析和在演奏中体现。
2.制定合适的团队合作计划，实现个人技能和团队能力的有效结合。
四、教学过程1. 引入（15分钟）教师简要介绍弦乐四重奏的基本概念、组成形式和曲风特点，学生们可以自由发言补充。
2. 学习曲目（30分钟）1.教师向学生们介绍曲目《如歌的行板》的起源和旋律特点。
2.全班听录音，师生共同品味音乐。
3.由教师指导，学生发现曲目中的基本节奏型式，同时进行轻声吟唱和手拍敲打。
4.教师现场示范演奏，让学生轮流模仿，重点观察乐器演奏的技巧和姿势。
3. 团队合作（15分钟）1.学生按自己的乐器进行分组，并讨论分工和合作计划，比如分配旋律、和声、伴奏等任务，以便更好地呈现作品的整体感。
2.学生开始演奏曲目，教师全程辅导，指导学生如何更好地协作，互相理解和支持。
4. 和声分析（15分钟）1.教师回顾曲目的整体结构，强化学生们对其分析的意识。
2.列举曲目中的基本和弦和其所对应的调式，加深学生对和声搭配的感受。
5. 总结（5分钟）1.学生进行个人反思，并向全班分享对此次演奏的体会和感受。
2.教师提出时间问题，告知下一次课学生需要数据准备的细节事项。
五、教学评价通过此次课的教学活动，学生能够基本了解弦乐四重奏的基本组成形式和演奏技巧，深入掌握音乐中的旋律、节奏和和声等基本要素，并表现出一定的分析能力。
同时，学生们也能够进行合适的团队协作，实现个人能力和团队能力的有效结合。
教师会对学生们在个人表现和团队合作方面进行评价，并根据评价结果不断完善教学策略，提高教学效果和学生学习体验。
《如歌的行板》音乐教案：让学生感受音乐韵律的教学设计
在音乐教育中，如何让学生更好地感受音乐的韵律是一个重要的教学任务。
今天，我们将以《如歌的行板》为例，探究如何通过音乐教学设计来帮助学生深入理解和感受音乐韵律。
一、音乐欣赏与分析通过音乐欣赏与分析，让学生对《如歌的行板》的音乐风格进行了解与理解，以便在后续的教学活动中更好地理解与表现音乐中的情感。
1.音乐素材的分析要对音乐素材进行分析，包括旋律、和声、节奏、音色等方面。
学生可以尝试唱出旋律，较准确地感受和领会旋律的韵律特征。
同时，分析音乐的节奏、和声和音色等，增加学生对音乐的感觉，夯实对音乐的理解。
可以选择一段喜欢的音乐，带领学生一起分析，理解音乐的组成，增加音乐素材识别能力。
2.音乐情感的分析对于音乐作品，绝不仅只是音乐素材的堆砌，更重要的是表达音乐的情感。
学生通过欣赏《如歌的行板》，体会其中蕴含的情感表达。
教师可将学生分成小组，让每组学生听一段音乐，并着重分析情感表达。
这样可以培养学生对音乐情感的敏感度，提高学生对音乐感染力的认知。
二、音乐表达与演唱在分析音乐素材及情感表达的基础上，进一步培养学生的音乐表达和演唱能力，从而使学生能够更好地感受音乐韵律。
1.灵活运用呼吸呼吸是演唱中的关键，也是和声唱法的重要组成部分。
在教学中，要让学生学会掌握适当的呼吸方法，灵活运用呼吸，清晰地表达音乐。
《如歌的行板》中充满了夹杂呼吸的音乐节奏，学习和练习使呼吸融入到演唱当中是非常重要的。
2.用感情表达音乐情感在演唱音乐的过程中，要让学生理解音乐中的情感表达。
在演唱时，要运用适当的情感表达，仔细体会和表现音乐情感，并在口语上有效地传递感觉。
对于一些高难度的音乐，如何进行情感的表现也是很重要的。
3.掌握声音的技巧在教学中，要教授学生一些声音的技巧，如发声、调节、共鸣等，对学生声音的保护非常有帮助。
通过教学设计，让学生掌握音乐中不同节奏的特点，增加学生对节奏的感觉，培养和提高音乐表演能力。
三、音乐创作与作品评价通过音乐创作与评价，培养学生对音乐的创造性思维，提高学生对音乐的创作技巧。
如歌的行板-西南师大版五年级音乐上册教案
如歌的行板-西南师大版五年级音乐上册教案一、教学内容本次教学的主要内容是西南师大版五年级音乐上册第三单元《走进音乐》中的第二课时——如歌的行板。
二、教学目标1.知识目标：让学生了解行板的特点和乐器演奏的基本方法，学会演奏《如歌的行板》。
2.能力目标：培养学生的动手能力和集体合作能力，提高学生的感知能力和识谱能力。
3.情感目标：让学生对音乐有更深的理解和欣赏，提高他们对音乐的兴趣和热爱。
三、教学过程1. 导入环节老师向学生介绍音乐中的行板，让学生了解行板的意义和特点，并播放几段行板曲目的音乐，引导学生沉浸于音乐中。
2. 感知环节1.学习曲目：教师介绍《如歌的行板》这首曲目，播放演奏版本，并让学生仔细聆听。
2.集体演奏：老师进行乐器指导，让学生手中拿着乐器跟随老师的指示演奏。
先带领学生把曲目的旋律演奏一遍，再分自己一个小组进行演奏练习，最后整体集体演奏一遍。
3.识谱：针对不认识乐谱的学生，老师进行简单的乐谱教学，教学生认识乐谱的符号，学习乐谱的读法。
3. 知识传授学生掌握乐器演奏和识谱之后，老师进行知识传授，讲解行板的基本知识、乐器演奏的方法以及曲目的整体构成。
4. 练习环节1.学生练习：学生在老师的指导下进行实际操作，而老师在一旁进行指导和批评，掌握每个学生的演奏情况，及时纠正他们的错误，给予他们更多的指导。
2.集体练习：在学生基本掌握曲目演奏之后，老师从节奏、音调、乐器和声响等方面对学生进行演奏调整，要求他们在集体演奏时，奏出整齐清晰的音乐。
5. 进一步提高对于一些学生演奏较为优秀的，老师可以鼓励他们独立表现出来，让他们在班内进行独奏、重复等活动，同时为学生准备一些特别难度的乐曲，通过考试，让其进一步提高音乐演奏技巧。
6. 教学总结教学结束前，老师总结本节课的教学内容，提醒学生进行复习，鼓励他们继续学习和练习。
四、教学评估1.经过教学的训练，学生是否能掌握《如歌的行板》的演奏方法，并能按照要求进行集体演奏。
如歌的行板教案
如歌的行板教案教案标题：如歌的行板教案教案目标：1. 学生能够理解并演唱歌曲《如歌的行板》。
2. 学生能够理解歌曲中的意境和情感，并表达出来。
3. 学生能够在合唱中合作并协调。
教学重点：1. 歌曲的演唱技巧和表达能力。
2. 歌曲中的情感和意境的理解和表达。
3. 合唱的合作和协调。
教学准备：1. 歌曲《如歌的行板》的录音或视频。
2. 歌曲歌词的打印件。
3. 合唱指挥棒或其他合唱指挥辅助工具。
教学过程：引入：1. 向学生介绍歌曲《如歌的行板》的背景和意义，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 播放歌曲录音或视频，让学生先听一遍，感受歌曲的节奏和情感。
歌曲学习：1. 分发歌曲歌词的打印件给学生，让他们跟随歌词一起听歌。
2. 逐句解释歌词的意思，帮助学生理解歌曲的内容和情感。
3. 分段学习歌曲，先教唱第一段，然后逐渐加入后面的段落，直到整首歌曲都能够顺利演唱。
4. 强调歌曲中的表达技巧，如音准、节奏感和情感的表达等。
情感表达：1. 让学生分组，每个小组选择一段歌词，通过表演的方式表达出歌曲中的情感和意境。
2. 每个小组轮流表演，其他小组成员观看并提出建议和改进意见。
3. 整合各小组的表演，形成完整的情感表达。
合唱练习：1. 引导学生分成不同的声部，如高音、中音和低音。
2. 指导学生通过合唱指挥棒或其他指挥辅助工具的指导，练习合唱的协调和合作。
3. 反复练习合唱部分，直到学生能够有良好的合作和协调能力，并能够流畅地演唱整首歌曲。
总结：1. 回顾整节课的学习内容和过程，让学生总结自己的收获和体会。
2. 强调合作和协调的重要性，并鼓励学生在以后的合唱活动中继续努力。
教学延伸：1. 鼓励学生进行创作，可以让学生编写自己的歌词，或者改编《如歌的行板》的旋律。
2. 组织学生进行合唱比赛或演出，展示他们的合唱成果。
这个教案旨在通过教学活动的设计和实施，帮助学生理解和演唱歌曲《如歌的行板》，并培养他们的合作和协调能力。
通过情感表达和合唱练习，学生能够更好地理解歌曲中的意境和情感，并通过合唱展示他们的成果。
《如歌的行板》音乐教案：提高学生音乐表现能力的教学要求
一、教学目标：1.1知识目标：1.理解音乐中行板的基本概念；2.能够明确《如歌的行板》的节奏和表现要求；3.掌握曲目的指法和演奏技巧。
1.2能力目标：1.学会如何发掘音乐的情感和表现力，提高演奏的艺术感染力；2.培养学生的表现能力以及音乐合作技巧；3.培养学生对音乐的理解和鉴赏能力。
1.3情感目标：1.意识到音乐的价值、音乐能够带给我们的不同感受；2.喜爱音乐、享受音乐所带来的情感，懂得如何通过音乐来表达感受；3.对音乐创造带着一种热爱的心态去进行创作。
二、教学内容：4.1如歌的行板的基本概念行板（Andante）是乐曲速度称之一，指比Adagio慢、比Moderato快的速度，一般每分钟为76-108拍，中等速度，行板就是控制这种速度的基本节奏。
行板的节奏感比较强，给人一种和谐、舒缓、平静的感受，既不太慢，也不太快，恰到好处。
《如歌的行板》就是一首行板曲。
5.2如何演奏《如歌的行板》2.2.1调性《如歌的行板》属于A大调，调式明快、清新，这首曲子虽然简单，但是用音乐来表达了情感，对音乐演奏技巧的要求也比较高。
2.2.2指法在演奏行板曲目时，需要注意每个音符所承担的节奏、压弦和起弦技巧。
对阶梯位置的手指按照规则和次序进行正确的变换，以达到旋律的连贯流畅，手指间的变化要相对集中而平滑，使左手和右手更加灵活自在，音乐表现力更丰富。
2.2.3速度行板曲中稍快而有力的节奏感觉是将A大调颜色鲜艳的气息发挥得尽致。
足够温柔的音色又常常使听众产生一种轻松舒畅的感觉，不仅仅是让人心情平静，而是一种能带动整个人的节奏。
三、教学方法：6.1创造性教学应该让学生创作自己的音乐，进行演奏创作，如探究旋律、调式，理解韵律，直接参与音乐创造的过程中，培养学生对音乐的理解和鉴赏能力，让他们真正领悟曲目中蕴含的艺术价值。
7.2探究性教学让学生自主探究音乐知识，通过学生自己发现音乐的魅力所在，并进行表达，增强学生对音乐的情感认识和创作能力。
《如歌的行板》音乐教案：用唱歌练习提高学生音乐素养的教学策略
引言：音乐是学生中极受欢迎的课程之一，但对于一些学生来说，唱歌是一项挑战。
唱歌可以帮助学生提高音乐素养，音乐教师可以用唱歌来教授学生音乐基础知识和技能。
本文将介绍一种音乐教案，这个教案使用的歌曲是《如歌的行板》。
一、教案概述1.1 基本信息歌曲名称：《如歌的行板》作曲家：约翰·帕斯特纳克曲式：行板1.2 教学目标知识目标：1）了解行板音乐的基本特点和演奏技巧。
2）熟悉《如歌的行板》曲目的旋律和歌词。
技能目标：1）唱出《如歌的行板》的主旋律。
2）配合钢琴伴奏，顺利演唱该曲。
情感目标：1）培养学生对音乐的兴趣和热爱。
2）加强学生对音乐的感受和表达能力。
二、教学过程2.1 模仿演唱将播放《如歌的行板》的音乐录音，并要求学生大声跟唱。
这一步骤可以帮助学生熟悉歌曲的旋律和歌词。
同时，所有学生都应该模仿演唱的方式，这样音乐教师可以快速纠正学生在唱歌过程中出现的问题。
2.2 歌曲分解当学生已经和音乐播放器配合起来，学生们开始分解歌曲。
这个步骤有利于学生从技巧层面认识行板曲式的演奏和演唱方式。
讲解行板曲式的基本特点和演奏介绍，接着，可以播放有关行板曲式的音乐样本，并要求学生开发自己的行板技能。
2.3 钢琴伴奏当学生们掌握了段落和节奏之后，教师开始安排钢琴伴奏的演奏。
演唱与钢琴伴奏的结合是这个步骤的关键。
碰到音乐教师带领的团体排练时，同学们可以模仿钢琴伴奏的节奏唱歌，并学习与伴奏配合的技巧。
2.4 个性化合唱学生们在完成钢琴伴奏之后，学生们可以独立试唱。
独唱是孩子们改善音乐教育水平的最有效方式之一。
教师可以倾听学生们唱歌时的错音，在指导校准。
三、扩展学习学生可以学习如何演奏钢琴或弹吉他，在唱歌方面更为熟练。
通过比较其他行板曲式，把行板的特点扩展到其他歌曲上，同时这也是扩展学生音乐教育水平和提高音乐素养的另一种方式。
结论：《如歌的行板》可以作为教学材料，教师可以使用唱歌的方式来教授音乐知识。
音乐教师为学生提供一个机会，让他们独立试唱，学生能够为自己的唱歌技巧开发出更独特和个性化的声音。
大学音乐如歌的行板教案
课程名称：大学音乐授课对象：大学本科授课时间：2课时教学目标：1. 让学生了解《如歌的行板》的创作背景、演奏形式及音乐特点。
2. 通过聆听、分析、演奏等方式，提高学生对音乐作品的鉴赏能力。
3. 培养学生音乐审美情趣，激发学生对音乐艺术的热爱。
教学重点：1. 了解《如歌的行板》的创作背景和音乐特点。
2. 通过演奏实践，掌握乐曲的演奏技巧。
教学难点：1. 分析乐曲的音乐结构及演奏技巧。
2. 在演奏过程中，把握乐曲的情感表达。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍《如歌的行板》的作者柴可夫斯基及其创作背景。
2. 播放《如歌的行板》片段，让学生初步感受乐曲的音乐风格。
二、讲授新知识（20分钟）1. 分析《如歌的行板》的音乐结构：曲式结构、调式、节奏、旋律等。
2. 介绍《如歌的行板》的演奏形式：弦乐四重奏、交响乐等。
3. 讲解《如歌的行板》的音乐特点：充满诗意、深情、宁静、略带忧伤的俄罗斯风格。
三、实践环节（25分钟）1. 分组练习，让学生尝试演奏《如歌的行板》片段。
2. 教师巡回指导，纠正学生的演奏技巧。
3. 学生分组进行演奏，展示学习成果。
四、总结与反思（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
2. 学生分享学习心得，提出疑问。
3. 教师解答学生疑问，对学生的演奏进行点评。
教学评价：1. 学生对《如歌的行板》的创作背景、演奏形式及音乐特点的掌握程度。
2. 学生在演奏实践中的技巧运用和情感表达。
3. 学生对音乐作品的鉴赏能力。
教学资源：1. 《如歌的行板》乐曲录音或视频。
2. 弦乐四重奏乐谱。
3. 钢琴或其他伴奏乐器。
课后作业：1. 复习本节课所学内容，熟悉《如歌的行板》的演奏技巧。
2. 观看柴可夫斯基的其他作品，了解其音乐风格。
备注：本教案可根据实际情况进行调整，以适应不同教学环境和学生需求。
音乐欣赏《如歌的行板》教案
音乐欣赏《如歌的行板》教案【教学目标】一、能够对室内乐作品感兴趣，并能主动探索与室内乐相关的音乐文化知识。
二、聆听《如歌的行板》，感受、体验乐曲音乐情绪，并能从音乐要素方面探索其与音乐情绪之间的关系。
三、能够用轻柔暗淡的声音、徐缓的速度，表现忧伤与思念故乡的音乐情绪演唱《夜曲》。
【教材分析】《如歌的行板》是柴科夫斯基《D大调第一弦乐四重奏》的第二乐章，很多人把它称为柴可夫斯基的代名词。
乐曲的素材是一首叫做《凡尼亚坐在沙发上》的民歌。
全曲采用复三部曲式写成。
演奏时，四件乐器通常都加上弱音器，从而使其音色都带有朦胧、暗淡的色彩。
【教学重点】体会第一音乐主题，感受乐曲素材的音乐特征并作出分析。
【教学难点】在音乐作品的学唱体验中融入自己的思想情感。
【课时安排】一课时【课型】音乐欣赏课【年级】职高一年级【授课教师】沈利【授课教师工作单位】四川省中江县职业中专学校【教学过程】清点人数，进行相关安全教育。
一、导入：（播放大家熟悉的俄罗斯音乐，创设意境。
）问题一：同学们，我们刚才欣赏的是什么风格的音乐？（……）问题二：那同学们还有哪些会唱的俄罗斯歌曲呢？（请同学们哼唱）问题三：大家感觉俄罗斯音乐有什么特点呢？（充满诗意、深情、宁静、忧伤……）1877年，俄国大文学家列夫·托尔斯泰听了柴可夫斯基的一部音乐作品后，竟感动得热泪盈眶，他说：“我已经接触到忍受苦难的人民的灵魂深处”。
这究竟是一首怎样的乐曲呢？今天我们就来欣赏这首让列夫·托尔斯泰老泪纵横的乐曲——《如歌的行板》。
二、介绍作曲家：（播放视频资料，柴科夫斯基以及他的作品剧照）柴科夫斯基，俄国作曲家，生于贵族家庭。
他是一个善良、忧郁的音乐诗人，被奉为世界级音乐旋律大师，也是浪漫乐派代表之一。
他动人的音乐深深地打动了全世界人民，提到俄国音乐家，往往第一个就会想到他，可以说他是俄国民族音乐继承者与西方音乐的汲取发扬者。
他创作的作品中，有大家所熟悉的舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》和交响诗《罗密欧与朱丽叶》、《悲怆》等。
《如歌的行板》音乐教案：让学生理解音乐符号的教学指导
Part 1：教学背景介绍音乐教育在初中阶段是重要的一环。
在音乐教学中，音乐符号是不可或缺的组成部分。
如何让学生理解音乐符号，成为音乐教学中的重要问题。
而这篇文章将围绕着《如歌的行板》这首音乐作品，结合现代音乐教学理念，探讨如何让学生更好地理解音乐符号的方法，从而提高音乐教学的效率。
Part 2：教学目标与分析2.1 教学目标本节课将围绕着《如歌的行板》这首音乐作品，引导学生学习音乐符号的基本知识和乐器的演奏方法。
具体包括:（1）了解乐谱的基本记谱法和乐器演奏方法；（2）了解音符的音高和音长的含义；（3）掌握如何用乐谱演奏指南的方法进行演奏；（4）培养学生合作意识和团队合作精神，提高团队合作能力。
2.2 教学分析该音乐作品难度适中，乐曲旋律优美动听，能够引起学生的兴趣和注意。
同时，由于这首乐曲的乐谱较为简单易懂，便于学生掌握。
本课旨在通过让学生演奏这首乐曲，让学生在演奏中掌握乐曲的节奏和旋律，同时也理解音乐符号的基本知识。
Part 3：教学方法的选择与设计3.1 教学方法通过小组合作的方式，让学生分工合作，独立完成乐谱演奏指南。
在相关指导下，学生进行演奏实践，以加深理解音乐符号的含义，提高音乐表现能力。
3.2 教学设计（1）激发学生兴趣为使学生更好地理解乐谱演奏指南，教师可以在开始之前引入一些生动有趣的教育图片、视频、音频等资源，来激发学生的兴趣。
（2）学生分组将学生分组，每个小组由3-4人组成，让每个小组独立完成一份乐谱演奏指南。
并让每组成员独立完成自己的乐器，以增强对乐曲的印象和记忆。
（3）小组合作将小组中的学生分工合作，让他们独立完成自己的部分。
在完成后，小组内的学生交换意见，进行错误纠正和意见交流。
（4）大组整合让所有小组的学生组成一个大组合作，通过合奏的方式演绎整首乐曲。
并别忘了强调学习过程中的重要性。
Part 4：教学反思音乐教育存在很多的教学方法，而这里的教学方法只是其中一种。
在教师实际教学中，要根据不同的课程内容和学生的实际情况，合理选择教学方法，让学生在不同的模式下展现最佳表现，达到教育教学目的。
如歌的行板高中音乐教案
如歌的行板高中音乐教案
教案的开场部分应该以激发学生兴趣为核心。
可以通过播放《如歌的行板》的经典演绎视频，让学生在视觉与听觉的双重刺激下，初步感受这首作品的魅力。
随后，引导学生分享他们的第一印象，无论是关于旋律、节奏还是整体感觉，都可以自由发表，以此作为课程切入点。
进入基础知识教学环节，教师需要系统地介绍《如歌的行板》的创作背景、作曲家的生平以及作品在音乐史上的地位。
通过T或多媒体展示相关资料，帮助学生构建起对作品的基本认识。
在此基础上，深入解析乐曲的结构、主题及变奏形式，使学生对作品有更深层次的理解。
理论讲解之后，是时候让学生亲自实践了。
分组练习是一种有效的教学方法。
将学生分成小组，每组负责一部分乐段的学习与演奏。
这不仅能够提高学生的参与度，还能锻炼他们的合作与协调能力。
教师在此过程中要细心指导，确保每个学生都能在技能上有所提升。
为了让学生更好地把握作品的表现力，可以安排模拟表演环节。
选择几组同学前来进行示范演奏，其他同学则担任观众角色。
通过实际的表演，学生能更加真切地感受到音乐的魅力，并从同伴的表现中学习和借鉴。
除了演奏技巧的传授，音乐欣赏和分析也不可忽视。
教师应引导学生学会如何欣赏别人的演奏，如何从不同的角度去分析和理解音乐。
这包括对演奏者情感表达的评价、对技巧运用的识别以及对整体效果的鉴赏等。
教案还应包含一个反馈与总结的环节。
在这个环节中，学生可以提出自己在学习过程中遇到的问题，教师根据问题给出解答和建议。
同时，教师也要对学生在本次课程中的表现做出总结，肯定进步和努力，指出需要改进的地方。
如歌的行板》教案
如歌的行板》教案
如歌的行板》是一首充满诗意、深情、宁静和略带忧伤的俄罗斯作品，是一个比较有深度、难度的内容。
它的悠长缓慢、情感真挚的旋律非常富有内涵。
为了让学生对这首乐曲感兴趣，教师应该更多地引导学生静静地聆听音乐，感受作品触及灵魂深处的真挚情感。
教师可以借助俄罗斯的文学、美术等相关艺术内容，从多角度、多侧面丰富学生对作品的感性认识，可以加深学生对作品的理性认识，并通过在反复的聆听中熟悉旋律，充分挖掘学生的情感世界。
通过调动学生一切能调动的感官，来挖掘学生对作品理解的情感深度，这是本课的重难点。
为了达到这个目的，教师可以在课前播放俄罗斯音乐，营造出充满诗意、深情、宁静和略带忧伤的俄罗斯风格的音乐氛围。
在教学过程中，教师可以通过欣赏几幅不同时期的油画，让同学们在钢琴演奏的音乐（如歌的行板）伴奏下，说出钢琴演奏的音乐比较适合哪一幅画的意境，从而导入本课的主题。
在教授新课时，教师可以让同学们完整地欣赏《如歌的行板》，并引用俄国大文学家列夫.___的感慨：“从这首乐曲里，我已经接触到忍受苦难的人民的灵魂深处。
”通过呼吸来感受
第一主题乐句，唱、奏、议、说、听、动等多种方式，让同学们更好地理解这首乐曲的内涵和情感。
《如歌的行板》音乐教案：鼓励学生自主学习的教学模式
《如歌的行板》音乐教案：鼓励学生自主学习的教学模式一、教学目标本次音乐教学的目标是通过学习《如歌的行板》这首歌曲，使学生能够熟练掌握歌曲的基本曲调和节奏，了解歌曲所表达的情感和意义，同时培养学生的音乐欣赏能力，激发学生的创意和想象力，提高学生的音乐表达能力。
二、教学内容1.基本知识掌握：教师通过口头讲解和演示的方式，让学生了解歌曲的基本曲调和节奏，包括曲调的音高、音符的长度和分布，以及节奏的快慢和节奏的重心等。
并通过练习的方式帮助学生掌握歌曲的基本要素，为下一步的学习打下基础。
2.情感表达与歌曲解析：掌握了歌曲基本知识之后，教师可以开始引导学生进入歌曲的内涵与情感的探究，让学生思考歌曲所表达的情感和意义，帮助学生理解词曲作者的创作初衷和表达思路，从而更好地诠释歌曲的内涵和情感。
3.创意发挥与表达提升：通过以上两个环节的学习，学生已经能够基本掌握歌曲的基本要素和内在意义。
教师可以引导学生进行自由发挥和创意设计，让学生在自主创作和表达中不断提升自己的音乐素养和表达能力。
同时，教师也可以借助一些创新的教学方法和手段，例如单人演唱、集体演唱、配合舞蹈或器乐伴奏等方式，让学生在表达中更加自信和充分。
三、教学方法本次音乐教学采用“以学生为中心”的教学模式，鼓励学生参与教学过程，充分发挥学生的主动性和创造性，强调“师生合作”，“知识分享”，“独立思考”等核心教学策略。
1.交互互动式教学：在课堂上，教师鼓励学生互相交流，分享自己的思考和感受，并通过问答、猜想、联想等方式激活学生的思维，增加课堂互动效果。
2.实践探索式教学：通过学生自由练习、自主创作、小组合作等方式，让学生在实践中掌握歌曲的基本要素，培养自己的音乐素养和表达能力。
3.权威示范式教学：鼓励教师在课堂上进行示范演唱和表达，为学生提供参考范本，并在教学过程中注意给予学生正确的指导和反馈，引导学生逐步提高自己的音乐表现能力。
四、教学成果通过本次音乐教学，学生将会获得以下几个方面的收获：1.基本知识掌握：学生能够掌握歌曲的基本要素，包括曲调、音高、音符长度、节奏等。
如歌的行板(弦乐四重奏)-苏少版九年级音乐下册教案
如歌的行板（弦乐四重奏）-苏少版九年级音乐下册教案一、课程背景弦乐四重奏是由两个小提琴、一个中提琴和一个大提琴组成的器乐合奏组合。
在学习音乐时，通过学习弦乐四重奏，可以培养学生的音乐素养和团队合作精神，提高学生的审美水平。
《如歌的行板》是一首经典的弦乐四重奏曲目，苏少版九年级音乐下册中包含了该曲的演奏和教学内容，本教案将通过对该曲的学习，让学生更好地理解弦乐四重奏的技巧和表现力。
二、教学目标知识目标1.掌握乐曲的基本演奏技巧，如左手按法、右手弓法等；2.熟悉乐曲的结构和表现形式，能够理解乐曲的情感表达；3.了解弦乐四重奏的基本构成和演奏技巧。
能力目标1.培养学生的音乐表现力，能够通过演奏乐曲表达感情；2.提高学生的团队协作能力，要求学生能够与组员合作，完成演奏；3.培养学生的音乐欣赏能力，能够听懂和欣赏弦乐四重奏音乐。
情感目标1.培养学生对音乐的热爱和兴趣；2.提高学生对团队精神的认识和珍视。
三、教学过程1. 引入在课程开始前，先播放一段弦乐四重奏音乐，让学生感受到这种音乐的美丽与和谐。
随后，引入本节课要学习的乐曲《如歌的行板》，简单介绍乐曲的历史背景和创作背景。
2. 分组练习将学生分成四组，每组分别担当一个乐器的演奏，即小提琴1、小提琴2、中提琴、大提琴。
教师分别进行四个小组的指导，让学生掌握各自乐器的演奏技巧和配合。
3. 整合演奏在小组练习完成后，进行整合演奏。
教师给予指导和点评，让学生不断改进、提高演奏水平。
同时，教师还可以带领学生对整个乐曲进行分析和讨论，让学生深入了解乐曲的结构和表现形式。
4. 欣赏评析在学生完成演奏后，教师可以进行乐曲的欣赏评析，让学生更好地理解乐曲的情感表达和意义。
通过相关的问题引导学生思考和讨论，帮助学生获得更深层次的理解。
5. 总结反思本节课程结束后，进行总结反思。
教师可以通过提出相关问题或让学生进行分享，让学生了解本节课程的收获和不足之处，以便下一步的学习改进和提高。
《如歌的行板》示范教案
《如歌的行板》教学方案教学目标1.欣赏《如歌的行板》，感受/体会乐曲中的音乐情绪。
2.哼唱并记忆A段主题旋律。
教学重难点1.欣赏《如歌的行板》，感受/体会乐曲中的音乐情绪。
2.哼唱并记忆A段主题旋律。
教学准备多媒体课件。
课时安排1课时。
教学过程一、导入今天我们要学习的是《如歌的行板》。
俄国大文豪托尔斯泰在听这一乐章时，曾为它流下眼泪。
并说通过这一作品使他“接触到忍受苦难人民的灵魂深处。
”鲍恩和巴尔巴拉在《挚爱的朋友》一书中说：“《如歌的行板》是柴可夫斯基的代名词，正如亨德尔的《广板》一样，世人有时简直忘了作者还写过别的作品。
”今天就让我们来学习这首乐曲。
【设计意图】通过简单介绍，激起学生学习兴趣。
二、新课1.歌曲介绍《如歌的行板》原是柴科夫斯基于1871年写作的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，而《D大调弦乐四重奏》，也正因有这个杰出的乐章，才特别受到世人的钟爱。
后常用于弦乐合奏或小提琴独奏。
《如歌的行板》的主题是1869年夏，柴科夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥水匠处听来的，这是一首小亚细亚的民谣。
【设计意图】通过简单介绍，使学生了解歌曲背景，从而更好地把握歌曲。
2.柴科夫斯基彼得·伊里奇·柴科夫斯基，是俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄国民族乐派的代表人物。
其风格直接和间接地影响了很多后来者。
柴科夫斯基几乎是全世界最受欢迎的“古典”作曲家。
他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。
他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。
这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感的性格特征——会突然萎靡不振，又会在突然之间充满了乐观精神。
在音乐创作上，柴可夫斯基很崇拜莫扎特，甚至模仿他的风格创作了一部管弦乐组曲。
对于瓦格纳音乐中的一些特性他却很反感，认为瓦格纳过于重视管弦乐队而忽略了声乐，柴科夫斯基主张用现实主义手法来表现歌剧，主导动机只用以描写心理感情等内在方面。
西师大版五年级音乐上册 《如歌的行板》(教案)
三、介绍弦பைடு நூலகம்四重奏。
师：你们都听得很认真，我们刚才听到的《如歌的行板》是一首弦乐四重奏作品，弦乐四重奏是现代室内乐中最经典的组合形式，是由第一小提琴、第二小提琴、中提琴和大提琴四个声部组成的，每个声部只有一位演奏者。
四、律动游戏（通过感受乐曲速度及音色的变化，划分乐段，把握音乐情绪。）
二、完整聆听《如歌的行板》，听辨乐器及速度
教师：请大家看到大屏幕上的聆听要求，
屏幕出示（1、乐曲的速度是怎样的？2、乐曲由哪几种乐器演奏？）
接下来让我们带着问题认真的聆听。
（听完后）
师：你感受到乐曲的速度是怎样的呢？
师：《如歌的行板》，他的速度就是行板，属于中慢板，意思是指徐步而行的速度，就像刚才那位同学说的，像散步一样的感觉。
师：刚刚我们对这首乐曲进行了整体的感知，接下来就让我们一起哼唱主题旋律，进行后面的学习吧！
教师：接下来让我们做一个律动游戏。在聆听的过程中，请你用步伐的快慢表现速度的变化，用手的律动表现小提琴音高的变化，并通过速度和音色的变化来进行乐段的划分。记住，一定要根据自己的聆听感受来表现。
师：做完律动游戏，你有什么样的感受呢？
师：从刚才几位同学的发言中我们了解了这一首乐曲可以分为三个部分。第一部分，也就是主题一，曲调速度缓慢，表现出忧郁、沉思的情绪；第二部分，也就是主题二，速度比第一部分稍快一些，情绪较第一段带了一点快乐的情绪，表现出热切期盼的感觉；第三部分是主题一的再现。
难点：在音乐律动游戏中，感受速度、音色的变化。
一、导入（介绍音乐作品和音乐家）
教师：同学们好！今天，李老师将带领大家认识一位俄国浪漫乐派作曲家柴可夫斯基，在交响曲、歌剧、舞剧、协奏曲、音乐会序曲、室内乐以及声乐浪漫曲等方面都留下了大量名作。接下来，我们一起来欣赏他所作的《D大调第一弦乐四重奏》中的第二乐章《如歌的行板》。
初中初一上册音乐教案如歌的行板
初中初一上册音乐教案如歌的行板一、教材分析1. 教材名称初中初一上册音乐课本（人民音乐出版社出版）2. 教材内容该教材的音乐内容主要涉及以下方面：•常见乐器的分类和基本演奏技能•声乐技巧的基础训练和唱歌表现的方法训练•音乐基础理论的学习，包括音名、音程、节奏等•各类音乐风格的欣赏和认知3. 教学目标本次音乐教学的主要目标是：•了解如歌的行板，掌握行板节奏和曲式特点•能够发掘和表现音乐情感，体验音乐的美•提高学生的团队意识和协作能力，培养学生的音乐素养和文化修养二、教学设计1. 教学时长本次教学时长为1课时，约45分钟。
2. 教学内容本次教学主要涉及以下内容：•音乐欣赏：播放《千与千寻》中的如歌的行板，并介绍行板的定义和特点。
•行板节奏学习：将行板节奏逐字分解，学生跟读和齐唱，逐渐提高难度。
•行板曲式学习：介绍行板的曲式特点，展示几种常见的行板曲式。
•队列排练：学生分组演唱行板歌曲，鼓励学生自主合作，提高团队意识和协作能力。
3. 教学步骤以下为具体的教学步骤：步骤1：音乐欣赏启用多媒体设备，播放《千与千寻》中的如歌的行板，向学生介绍行板的定义和特点，注意展现行板的美感特征。
步骤2：行板节奏学习让学生听取行板的音频，逐步分解行板节奏，学生跟读和齐唱，逐渐提高难度。
步骤3：行板曲式展示向学生展示几种常见的行板曲式，让学生了解不同行板曲式的特点和用途。
步骤4：队列排练让学生分组演唱行板歌曲，培养学生的团队意识和协作能力。
同时，要注意帮助学生发现和表现歌曲中蕴含的情感和美感。
4. 教学评价在教学结束时，应进行教学评价。
评价内容包括：•学生对行板节奏和曲式的掌握情况•学生演唱的表现力和合唱效果•教学时学生是否积极参与三、教学反思通过这次音乐教学，我深刻认识到了音乐不仅是一种艺术，更是一种社交和情感的表达方式，培养学生的音乐素养和文化修养具有基础性和长期性。
此外，在教学实践中，我认识到了以下几点需要改进的地方：•教材内容需要更加生动有趣，以激发学生的兴趣•教学方法需要更加多样化，创造性地引导学生发现和表现音乐情感和美感•学生的角色需要更加明确，注重提高学生的主动性和探究性总之，这次教学是一次有意义的尝试，我将通过不断地实践和反思，不断提高自己的音乐教学水平。
《如歌的行板》音乐教案：发扬学生音乐天赋的教学方法
《如歌的行板》是一首具有浓郁古典诗意的音乐作品，它的节奏优美，旋律悠扬，让人沉醉其中。
在教学节目中推广这首经典的音乐作品，可以帮助学生更好地发扬自己的音乐天赋，提升音乐艺术修养和欣赏能力。
本文将介绍如何利用该曲目，以及如何发扬学生的音乐天赋，在教学艺术课程中更好地发挥教育和实践的作用。
一、学习曲目在传统的音乐教学中，学生通常接触经典的作品，以掌握基本的音乐理论知识和丰富的音乐语言，这些音乐语言包括和声语言、旋律语言、音乐形式等。
《如歌的行板》作为一首古典作品，旋律难度适中，旋律优美，结构简洁明了，可以作为一种重要的教学资源，可以传达基本的音乐知识，如旋律和声、音高、音符、乐谱等。
并有助于提高学生悦耳的听觉素质，让学生更好地理解音乐。
二、启发创造性思维学校音乐教育中的主要目标是提高学生的音乐素养和创造性思维。
教师应该运用创造性的教学方法来鼓励学生表达自己的灵感和合理的理解。
例如，教师可以请学生听完《如歌的行板》后，让他们形容这首歌曲所表达的情感和感觉。
在学生分享表达的过程中，教师要引导他们思考，让他们更好地理解这首音乐作品的背景和所要传达的信息。
三、强化感性理解对于学生来说，音乐不仅是理性的，也是感性的。
孩子们都对音乐有本能的感觉和性格倾向。
教育工作者应该在教学中理解和尊重学生的天赋，帮助他们发挥其潜力。
例如，一些孩子在音乐方面可能有更好的灵感和体现能力，教师应该找到适合他们的方式，在教育中引导他们进行专业的训练和能力开发。
《如歌的行板》这首曲目不但有助于学习音乐的基本理论和知识，也能让学生更好的发挥自己的音乐能力和才华，提高他们的音乐感知和表现能力。
四、增强学生的自信心在音乐教育的过程中，不仅要注重技术方面的培养，也要注重心理方面的培养。
教师应该多鼓励学生，提高他们的自信心和自尊心，让他们认识到自己的价值和所拥有的潜质。
这对于孩子们以后的人生路途和职业发展都非常重要。
在学习《如歌的行板》这类经典曲目的过程中，并不是所有学生都能够瞬间学好，也许会遇到一些困难或者不方便的情况。
如歌的行板教案
如歌的行板教案教案标题：《如歌的行板》教案教案目标：1. 了解并理解《如歌的行板》故事的主题和情节。
2. 能够理解故事中的生词和重点句子。
3. 提高学生的阅读理解能力和语言表达能力。
教学重点：1. 学习和理解故事的主题和情节。
2. 掌握故事中的重要词汇和句子。
3. 进行相关练习，提高学生阅读理解能力。
教学难点：1. 理解并表达故事中的情感和主题。
2. 运用所学内容进行阅读理解。
教学准备：1. 《如歌的行板》原文。
2. 教学课件。
3. 学生课本和笔记本。
教学过程：Step 1 自导自演 (10分钟)教师介绍故事《如歌的行板》的主要情节，并描述每位角色的性格特点和形象。
鼓励学生自由表达，提问引导学生思考：1. 故事的主题是什么？2. 故事中的主要角色有哪些？他们分别有怎样的性格特点？4. 你认为他们在故事中都有哪些重要变化或教训？Step 2 词汇掌握 (10分钟)教师给学生分发课文，并以班级合作形式要求学生找出故事中的生词，并尝试猜测其意思。
学生交流后，教师进行讲解，解释生词的含义和用法，并引导学生运用这些单词造几个句子。
重点生词：行板、勤奋、天赋、触动、不凡、浑然一体、深厚、琢磨Step 3 阅读与解析 (20分钟)1. 学生个人阅读课文，并在阅读过程中独立完成相关问题。
问题包括：a. 故事中的主要情节是什么？b. 为什么作者描述如歌的音乐是“浑然一体，深厚复杂”？c. 故事中，如歌的勤奋和天赋起到了什么作用？d. 你怎么理解“琢磨击键，琢磨生活，琢磨命运”？2. 学生分组讨论，小组之间相互交流答案，并由教师指导汇总讨论结果。
Step 4 听力练习 (10分钟)教师播放课文录音，要求学生跟读。
重点关注语音语调，尤其是情绪的表达方式。
Step 5 语言运用 (15分钟)1. 教师根据故事中的重要句子设计相关语法练习，要求学生独立完成。
例如：a. 请用如歌曾经用过的词语来描述他的音乐。
b. 请将“琢磨”一词用作动词和名词造两个句子。
如歌的行板音乐教案
如歌的行板音乐教案如歌的行板音乐教案如歌的行板教学目标：1、聆听《如歌的行板》，能感受乐曲是充满诗意的，并略带着压抑、沉重的。
2、背唱主题旋律；了解什么是弦乐四重奏、室内乐以及复三部曲式结构；知道作者是柴可夫斯基。
3、能够根据乐曲的意境为主题旋律填歌词，并能以《如歌的行板》为背景音乐深情朗诵诗歌。
教学重难点：听《如歌的行板》，感受音乐的意境。
教学过程：一、听整曲1、在听的过程当中，PPT缓慢出示这首乐曲的作者并创作背景，2、听到第三部分，再提问题：听到这样的旋律，你眼前出现怎么样的画面？——学生回答——出示我认为的画面。
【这样的设计是为了使单一的听变得有方向和目的性，也使学生初步感受到乐曲是充满诗意、忧郁和压抑的。
】3、一曲听毕，让学生选择：从音乐中感受到充满诗意？活泼、高兴？略带忧伤？轻松？忧郁、压抑？苦难？——学生选择充满诗意、略带忧伤、压抑、苦难。
再引出列夫·托尔斯泰听完《如歌的行板》的感慨：从这首乐曲中，我已经接触到忍受苦难的人民的灵魂深处。
4、引出“弦乐四重奏”师：那么这些深沉、忧郁的音乐是用什么乐器演奏的呢？生：小提琴、大提琴、中提琴师：你们的耳朵可真厉害！其实里面有2把小提琴，我们称第一小提琴和第二小提琴，再加上中提琴和大提琴，这样形成的四个声部，我们把他叫做“弦乐四重奏”。
二、听第一部分（主题和变奏），学唱主题句。
1、师：这么抒情的旋律都忍不住想唱唱。
那我们一起来学唱一下。
学唱时师提醒坐姿要端正，乐句是充满诗意、舒缓忧郁的，因此声音不能太尖，音量适当控制。
这两个乐句的断句都用圆滑线表示出来了，时长时短，气息也跟着时缓时急，形象地表达出了压抑和苦楚。
因此PPT上的谱例，用五种不同的颜色表示五个小乐句，学生学唱时很清晰地知道哪里该换气。
为了更好地去背唱，设计“遮掩”环节，即PPT上出现的谱例由全变简，到唱第四遍时只能看着节拍唱音名。
这样学生会感觉有挑战性。
2、为主题旋律填歌词。
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《如歌的行板》
教学目标：
1、让学生对充满诗意、深情、宁静和略带忧伤的俄罗斯风格的音乐感兴趣，并乐意了解柴科夫斯基相关的音乐作品；
2、能让学生背诵《如歌的行板》主题旋律；
3、引导让学生用心灵感受音乐，引起共鸣与联想，能把乐曲忧伤、压抑、冥想的情感，通过各种形式（包括形体、动作、语言、音色、乐器、绘画等）表现出来。
教学分析：
1、《如歌的行板》是一首非常典型的俄罗斯作品，它不仅是一个比较有深度、难度的内容，而且它那悠长缓慢、情感真挚的旋律非常富有内涵。
2、欣赏柴科夫斯基的《如歌的行板》，教师应更多的引导学生静静地聆听音乐，感受作品触及灵魂深处的真挚情感。
3、《如歌的行板》宛如一副美丽、忧伤的风景画，教师如果借助于俄罗斯的文学、美术等相关艺术内容，从多角度、多侧面丰富学生对作品的感性认识，可以加深学生对作品的理性认识，并通过在反复的聆听中熟悉旋律，充分挖掘学生的情感世界。
教学重难点：
通过调动学生一切能调动的感官，来挖掘学生对作品理解的情感深度。
教学准备：
相关声像资料（或多媒体课件）、电脑平台（或声像播放机）
教学过程：
（一）营造氛围
课前播放俄罗斯音乐，通过欣赏该音乐把同学们带到充满诗意、深情、宁静和略带忧伤的俄罗斯风格的音乐氛围中。
（二）导入
师：“请同学们在老师钢琴的音乐（如歌的行板）伴奏下，欣赏几幅不同时期的油画，并说出钢琴演奏的音乐比较适合哪一幅画的意境？为什么？”
欣赏油画：
（1）列宾《伏尔加河上的纤夫》
（2）勃鲁盖尔《农民的婚礼》
（3）莫奈《草地上的晚餐》
（三）教授新课
1、完整地欣赏《如歌的行板》
师：“你们聆听到了什么，宛如看到了什么？”
教师引用俄国大文学家列夫.托尔斯泰的感慨：“从这首乐曲里，我已经接触到忍受苦难的人民的灵魂深处。
”
2、用呼吸来感受第一主题乐句
（1）每个小节处呼吸的感受怎样？（呼吸比较顺畅）
（2）每个乐句呼吸的感受怎样？（呼吸比较困难，时而气长，时而气短）
3、唱、奏
师：“请同学们跟着弦乐四重奏的音响唱会“主题一”音乐，并模仿小提琴的弓法来体会音乐的分句。
”
4、议、说
学生熟唱“主题一”曲谱后并讨论：
“主题一”的旋律和特点是什么？
教师从音色的暗淡、乐句不对称美、主题后半部出现的变奏等特点来启发，让学生用美丽伤感的语言来表达一种音乐心境。
5、听、动
欣赏第二段音乐，找出由半音下行的固定动机和情绪变化。
（1）固定动机表现了什么情绪？
在学生的哼唱中，教师启发学生用左顾右盼的眼神、形体、和沉重的脚步来想象固定动机中所表达的一种不安、烦闷以及不可排遣的郁闷心情。
（2）弦乐出现了明显的高音和新的素材，寓意着什么？
与学生一起做张开双臂、仰天长叹的动作来感受向苍穹祈祷的心境。
6、议、探（探讨第三段再现音乐的音乐形象）
（1）播放第三段音乐
（2）学生分组讨论，音乐第三次主题的出现带来了什么感受？
熟悉的旋律再次出现犹如枯草欲生，封冻欲裂，冷寂的心要破解，我们再一次听到俄罗斯人民心底的呼唤。
（3）总结小组意见并汇总
（四）创编
1、在第一主题的旋律上创作歌词；
2、在主题音乐背景下创作抒发内心情感的优美散文，进行配乐朗诵；
3、在音乐的伴奏下，用肢体动作来感受和表现音乐的旋律线条分句；
4、用颜料、色彩表现音乐情绪的变化。
课堂小结：
柴科夫斯基是用他的心灵来创作《如歌的行板》的，他丰富的内心表达赋予了作品丰富的情感变化，学生应将自身放在音乐中，仔细体会音乐中的情感变化。