音乐教学中即兴创造活动的策略
幼儿园音乐教学中创造性的发展策略
幼儿园音乐教学中创造性的发展策略
幼儿园音乐教学是幼儿教育中非常重要的一部分，而创造性的发展策略在幼儿园音乐教学中更是不可或缺的。
音乐教育不仅仅是为了培养孩子们的音乐才能，更重要的是通过音乐教学激发孩子们的创造力，开拓他们的想象力，培养他们的表现力，以及提升他们的情感和社交能力。
今天，我们将探讨一些幼儿园音乐教学中创造性的发展策略。
创造性音乐教学需要给予孩子充分的自由空间。
幼儿园是孩子们认识世界、学习知识和发展能力的重要时期，而音乐教学是培养幼儿审美情感和发展音乐潜能的重要途径。
在音乐教学中，老师应该给予孩子们充分的自由，让他们在音乐中发挥自己的想象力和创造力。
老师可以鼓励孩子们自由地表达自己的情感和想法，在音乐创作和演奏中尽情展现自己的才能。
幼儿园音乐教学中创造性的发展策略需要激发孩子们的好奇心和求知欲。
音乐是一门充满魅力的艺术，而幼儿的好奇心和求知欲是培养他们音乐创造力的重要素质。
在音乐教学中，老师可以通过生动有趣的故事、丰富多彩的音乐游戏和富有创意的教学活动，激发孩子们对音乐的兴趣和热爱，引导他们主动地去探究、体验和创造音乐。
幼儿园音乐教学中创造性的发展策略需要注重培养孩子们的合作精神和团队意识。
音乐是一种需要合作和团队协作的艺术，而合作精神和团队意识是培养孩子们音乐创造力的重要品质。
在音乐教学中，老师可以组织孩子们参与各种合唱、合奏和音乐游戏，让他们学会与他人合作，相互配合，共同创造美妙的音乐，培养他们的团队意识和合作精神。
在音乐活动中培养幼儿的创造力
在音乐活动中培养幼儿的创造力在幼儿园音乐教育中培养幼儿的创造力是创造性教育的一个方面，通过音乐创造教育，对于培养幼儿的音乐感受力、想象力、创造力，开发其它领域的智力，将起到积极的影响。
我们引用著名的“奥尔夫音乐教学法”，在音乐活动中通过节奏朗诵、声势训练、歌唱、韵律、绘画、演小剧、演奏打击乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高了理解力、表现力和创造力；并提供机会让孩子体验音乐，即兴创作，享受到音乐的快乐，从而实现了音乐教育促进幼儿全面和谐发展的总目标。
一、创编歌词，让歌唱活动更有趣。
1.对带有生活经验成分的歌曲，我们可以启发孩子根据自己的实际情况创编歌词。
例如：在组织幼儿学习《动物猜谜歌》的歌唱活动中，教师启发孩子们在“什么个子高又高”的基础上，根据自己喜欢的小动物的外形特征和生活习性，来创编歌曲中关于描述小动物的谜面和谜底，立即打开了孩子的思维：什么脖子长又长，什么尾巴像把扇，什么身上有房子，什么唱歌呱呱呱……2.对一些季节性歌曲，可以启发孩子根据季节的特点和自己观察到的一些现象进行歌词的创编。
如《雪花和雨滴》、《小雨沙沙》等。
3.迁移幼儿的生活经验进行歌词创编。
比如《勤快人和懒惰人》、《小小男子汉》等歌曲。
我们发现，幼儿在创编的过程中，不仅开发了创造潜能，还学会了观察事物、积累经验，更多的是他们开始去发现生活，创造性地表现生活。
二、动作造型，让韵律活动充满活力。
在韵律活动中，我们尊重幼儿的想象和表达，让幼儿自由地用身体动作反映音乐节奏的强弱、快慢或提供主题音乐鼓励幼儿进行动作创造，提倡幼儿同伴间的合作，让音乐韵律成为幼儿即兴舞动的载体，让“律动”真正动起来！1.鼓励孩子去感受种种自然的动作，如走、跑、跳。
在音乐中，孩子们可以将这些平时看似最普通的动作创造成带有稚趣、令人意想不到的情景。
例如同样的走，在音乐声中，孩子们可以蹲着、踮着、像棉花似的飘着、像机器人般颠着等等。
开心一刻 即兴创作-沪教版九年级音乐下册教案
开心一刻即兴创作-沪教版九年级音乐下册教案一、教学目标1.了解即兴创作的基本概念和学习方法。
2.能够通过口头解释和表演演示即兴创作的过程和技巧。
3.能够运用所学技能，自主创作出具有一定音乐特色的乐曲。
二、课程安排本节课为即兴创作课，一共分为三个部分：听、说、创作。
1. 听先要让学生听一段即兴创作的音乐，让他们了解什么是即兴创作。
在播放的过程中，老师可以适当停顿，分析他们听到的乐曲中应用了哪些音乐要素，并询问他们的感受。
2. 说在听完之后，老师可以向学生解释即兴创作的一些基本技巧和思路。
比如自由发挥、创意思考、快速反应等，让学生了解即兴创作的过程。
其中，最重要的是创新思维的运用，比如如何发掘好的音乐元素，并想到有趣的创意。
3. 创作在理解了即兴创作的概念之后，学生可以尝试用自己的想象力创作曲子。
可以给予他们一些提示，但也要鼓励学生自己探索。
学生可以分组创作，每个组别使用不同的乐器或唱出不同的旋律，最后大家可以一起表演出来。
三、作业布置在课堂上，让学生尽情发挥即兴创作的乐趣，展示自己的才华。
接下来的作业是让学生记录下他们创作的过程，并分析创作时所使用的技巧和方法。
可以要求学生找到自己认为最成功的一首作品，并将其录制下来，准备在下一节课中分享给同学。
四、教学反馈在进行即兴创作的过程中，老师可以注意学生的思维活跃度和创新意识。
在课后，可以详细回顾每个小组的表现，分享他们的优点和需要改进的方面。
这样有利于学生在下一节课中更加地积极参与，提高创作水平。
五、注意事项1.在进行即興創作的過程中，要注意学生的情绪调节，避免负面情绪对创作造成影响。
2.要鼓励多样化创作，不仅仅是音符，还有节奏和韵律。
3.可以在课前准备一些音乐器具和配音让学生自由发挥创作。
六、教学心得即兴创作可以让学生感受到音乐的魅力，更重要的是培养学生的创新意识和团队意识。
在教学的过程中，要鼓励学生勇敢尝试，发挥自己的想象力，创作出属于自己的优秀乐曲。
音乐教学中即兴创造活动的策略
改革初中美术课堂教学 的研 究
莹 培 ２ ５）
美 术 是 素质 教育 的课 程之 一 。如何 改革 初 中美术 课 堂教 学，本 文就 此 只 有搞 好课 堂教 学 ，才 能 大面 积提 高学 生美 术 知识 水平 ，培 养 学 生的 做 了进一 步 的研究 。 创 作 能力 。教 师上 美术 课 如果 天天 “ 游 戏 ” ，将 使 美术 课 单一枯 燥 。所 以 １ 改革教 学 方法 要 搞好 课堂 教 学 ，教 师还 要利 用现 有设 备 ，培养 学 生兴 趣 。 过去 有些 人 受传 统教 育 思想 的影 响 ，教 书非 常 “ 认真 ”，把课 堂 教学 如 果学 生 没有 兴趣 ，被动 地学 习 ，将直 接 影 响教学 效 果 。现 在 美 术课 当成 只传 授 知识 的场 所 ，没有 做 到教 书育 人 、培养 才 干 、开 发智 力 ，而是 的主要 问题是 相 关教材 资 料缺 乏 ，设备 不齐 。特 别是欣 赏 课 ，有些 作 品经 教法 简 单化——教 师 讲 ，学 生听 ，墨守成 规 ，致 使学 生 思想 僵化 ， 以至 学 过 几 次 印刷 ，色 彩效 果差 ， 图片 又不 多 ，很难 引起 学 生 的兴趣 ， 也就 不 能 生 失去 兴趣 ， 限制学 生 的思 维能 力和 创造 能 力的 发展 。所 以，课 堂教 学方 激 发 学生 的美 感 。教 师 只是让 学 生生硬 地 画画 ，效 果很 差 ， 因此运 用 现有 法 必须 改革 。 美术 教育 形象 生动 、鲜明 直观 ，对 于促 进 学生 智力 发展 和 思 的教 学 设备进 行 教学 非 常有必 要 。教 师通 过 自己找 资料 ，如 挂图 、 画腮 、 想 品德 教育 等方 面 ，有它 特 有的优 势 。然 而如 何发 挥 、扩 大它 的优 势作 用 ， 录 像 、幻 灯 、光 碟等 ，让 学 生观 看欣 赏 ，可 以利 用 声音 、 图像、 音乐 刺激 关 键在 于任 课 教师 能否 大胆 改 革教 学方 法 ，勇于 创 新 ，根据 学 生兴 趣 特 点 学生 ，激 发 学生 兴趣 。通过 生动 丰 富的素 材 资料 ， 教师将 学 生从 课堂 枯燥 与 认知 规律 ，努力 为学 生创 造 一个 轻松 愉快 ，有 趣 昧 的学 习环境 和 气氛 ， 的说 教 中解 脱 出来 。只 有通过 大 量作 品欣 赏 ，教 学示 范 ，才 能使 学 生增 加 消 除 学生心 中的 学习 压力 ，使 学 生感到 学 习没有 负 担 ，是 一种 享受 ， 一种 感性 的认识 ，才 能激 发 学生 的兴 趣 。学 生在 不 断的 艺术 熏 陶中 ，才 能提 高 娱乐。 自己 的创造 能 力 。例如 在美 术 国画 的 课程 中， 因为 教室 条件 限制 ，示范 很 比如 在初 一 人物 头像 的课 稃 中 ，教师 可 以利用 古老 的 “ 贴 鼻子 ”游戏 困难 ，而且 学 生也 不方 便观 看 。笔者 用Ｖ Ｃ Ｄ通 过 电视来 演 示 ，让学 生先 欣 进 行 教学 ，还 可以贴 眼睛 、贴 眉 毛等 ，使 学生 在轻 松愉 快 的游 戏 中 了解人 赏 作 品，再 观 看绘 画过 程和 技法 表现 。这样 既 能够 激发 学 生的 兴趣 ，真 正 物 的五 官位 置关 系 ，掌握 五 官 的 “ 三庭 五 眼 ”的 比例 关系 。因为农 村 学校 欣 赏 到美 的 内涵 ，同时 也减 轻 了教师 的 负担 。 条 件 的 限制使 很 多课 程不 能开 展 ，如 果教 师局 限在 学 校现 有 的条件 里 ，有 有 的学 校 已经 配备 了多媒 体教 室 ，教师 还 可 以用 多媒 体 电教手 段 为学 的课 堂 教学 内容 只 能是 简 单的讲 述 ，甚至 让 学生 自己看看 就 上 自习课 。我 生多 角度 、 多方面 提 供大 量直 观 、形 象 的感性 材料 ，对 培 养学 生 的美 术兴 们应 该 利用 农村 现有 的 条件尽 量 开展 好课 堂教 学 。 比如初 三 的雕 塑课 ，农 趣 十 分有利 。 村 学生 是不 可 能有橡 皮 泥来做 雕 塑练 习 的 ，但是 教师 可 以充 分利 用农 村 的 ３ 课 堂教 学 内容 适 中。训 练有 层次 条件 ，不妨 让 学生 再 同到儿 童 的玩 “ 泥 巴 ”时代 ， 让学 生 自己动 手 去挖 红 在课 堂教 学过 程 中 ，我们 该主 要让 学生 多 写生 绘 画，少 临 摹 ，分层 泥 ，在 课堂 ｝ ： 由教 师 引 导从 儿 时 的 “ 捏 娃娃 ”游 戏 开始 讲解 雕 塑 ，使学 生 次训 练 ，按 高低 年级 不 同的 要求 进行 。低 年 级 的主要 进 行不 同类 的物 体 练 更 真实 地感 受 到艺 术来 源 』 ： 生 活 ，生活 是创 作 的源 泉 。这样 的课 堂 才是 培 习 ，观察 要 求低 一 点 。如： 初一 年级 的线 造 型练 习 ，应 该从 简 中的造 型 画 养 农村 孩 子兴 趣 的乐 园 ，让学 生在 兴趣 中吸取 知识 和掌 握 技能 ，才 能收 到 起 ，有 的甚 至 要从 简笔 画开 始 ，不 能用 高难 度来 要求 学 生 ，那样 会 使部 分 最 佳 学习效 果 ，充分 发挥 课堂 活跃 的优 势 作用 。同 时培养 学 生的 观察 能力 、 学 生感 到 困难 而退缩 ，应该 循序 渐进 ，逐步 加大 难度 。通过 这种 类 型 的练 思维 能力 、构 图能力 。 ， 现 代化 教 育不 能局 限于 死板 的传 授 知识 ，应 该是 以 习 ，可 极大 提 高学 生 的 自信 心 。在 简单 的写 生 训练 后可 用 默写 的方 式加 强 兴 趣 为导 向 ， 利 用情 景 教学 的模 式创 设兴 趣 的课堂 氛 围，达 到美 育 的 目的。 学 生对 事物 特 征的 记忆 表现 ， 这样 可 以使学 生在 观 察事 物 时认 真仔 细 ，经 学生 兴趣 与 教学 方法 密 切相 关 ，美术 教育 要靠 得 当的 教学 方法 来完 成 。所 常 进行 这类 练 习可 培养 学生 的想 象力ｌ ｌ Ｊ Ｃ ｌ ， 新力 。 以教 师要 根据 教 材 ，不 『 司的 内容 采取 不 同的教 学 方法 来活 跃课 堂 ，培 养学 只 有根 据 农村 学校 的 实际 情况 ，教 师从 自身 出发 ， 了解 学 生 ，转变 观 生 兴趣 。 念 ，利用 各种 教 学方 法和 先进 的教 学 工具 ，才 能有 效 地培 养学 生 的艺 术素 ２ 充分 利用 现有 设 备 ，直 观教 学 质 ，不增 加学 生 的负担 ，培 养学 生 的兴趣 ，从 而提 高 学生 的创 新能 力 。
钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学活动中的研究与应用
钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学活动中的研究与应用作者：余澜来源：《音乐生活》2020年第11期新课改下的中小学教育更加注重学生艺术素养的提升，在中小学音乐教学活动中，加强钢琴即兴伴奏的研究和应用，能有效地增强中小学音乐教学活动的趣味性。
因此，本文从钢琴即兴伴奏的内涵入手，对钢琴即兴伴奏的要求进行了概述，并就如何在中小学音乐教学活动中加强钢琴即兴伴奏的应用提出了几点对策。
钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学活动中的应用，主要是教师在教学中结合音乐教学活动的需要，为音乐活动的开展增添更多的活力和韵味，彰显音乐教学活动的内涵，营造良好的活动氛围，强化学生审美能力、表现能力、创造能力的提升。
因此，对教师在钢琴即兴伴奏技巧方面有着较高的要求，需要教师既要加强音乐教学活动地开展，又要苦练自身在钢琴即兴伴奏方面的技巧，才能将其应有的作用发挥出来。
一、钢琴即兴伴奏的内涵分析钢琴即兴伴奏是一门综合性较强的艺术，既有钢琴演奏技术，又有键盘和声技术，同时在伴奏造型能力上也有着较高的要求。
表演者不仅需要具有钢琴演奏方面的技能，而且还要掌握键盘和声技术，并赋予一定的伴奏造型能力，伴奏的基础是基于和声的多声部组织形式，并创造性地运用声部造型，将特定音型与旋律进行相互配合，最终产生伴奏艺术效果。
对于中小学音乐教学活动而言，钢琴即兴伴奏的表演者主要是教师，为更好地加强对其应用，就需要教师在这方面有着较强的功底和演绎能力[1]。
二、钢琴即兴伴奏的要求分析在中小学音乐教学活动中，应用钢琴即兴伴奏具有诸多优势，而对教师在钢琴即兴伴奏方面也提出了较高的要求，为强化对其应用，笔者认为，教师需要切实掌握以下几个方面的伴奏技巧，才能更好地满足钢琴即兴伴奏的需要。
1.不断夯实基础理论知识理论是指导实践的根本，实践是践行理论的唯一标准。
钢琴即兴伴奏基础理论知识方面的要求，首先是要注重钢琴演奏基础能力的掌握，需要演奏者具有即兴伴奏能力，才能促进即兴伴奏能力的提升。
小学音乐课堂教学中钢琴即兴伴奏的应用
小学音乐课堂教学中钢琴即兴伴奏的应用1. 提高学生的听觉感知能力。
钢琴即兴伴奏是一种动态的、实时的音乐表现形式，学生在聆听即兴伴奏的过程中，能够培养对音乐的敏感度和反应能力，提高音乐的感知能力。
2. 丰富音乐教学内容。
通过钢琴即兴伴奏，可以丰富音乐教学内容，使音乐课堂更加生动有趣，吸引学生的注意力，提高学习效果。
3. 提高学生的表演能力。
在音乐课堂中，学生可以通过和钢琴即兴伴奏师的配合，进行歌唱表演，钢琴即兴伴奏的运用可以帮助学生更好地掌握音乐节奏，提高表演能力。
4. 培养学生的音乐素养和审美情感。
钢琴即兴伴奏能够使学生更好地理解音乐的内涵和表现形式，培养学生对音乐的欣赏能力，提高音乐审美情感。
1. 配合歌曲教学。
在音乐课堂中，老师可以邀请专业的钢琴即兴伴奏师来为学生伴奏，配合学生进行歌曲的演唱。
比如在学习儿童歌曲《小星星》时，钢琴即兴伴奏可以增加音乐的情感表达，激发学生的学习兴趣。
2. 配合舞蹈教学。
在进行舞蹈教学时，老师可以邀请钢琴即兴伴奏师来为学生即兴演奏，学生在音乐的伴奏下进行舞蹈表演，这样不仅能够提高音乐和舞蹈的结合性，还能够增加学生的表现欲望和自信心。
3. 配合乐器教学。
在进行乐器教学时，例如小提琴、长笛、小号等，钢琴即兴伴奏可以为学生提供优美的音乐背景，激发学生对乐器学习的兴趣，加深对乐器音乐的理解和感悟。
4. 创造音乐情境。
通过钢琴即兴伴奏，可以创造不同的音乐情境，如欢乐的、悲伤的、惊悚的等等，学生在感受音乐的也能够有更多的体会和情感表达。
5. 带领学生参与即兴伴奏。
在音乐教学中，可以让学生尝试即兴伴奏，通过尝试创作钢琴伴奏，锻炼学生的音乐想象力、创造力和动手能力，培养学生的音乐表现能力。
小学音乐课堂教学中钢琴即兴伴奏的应用需要老师精心设计音乐课堂教学内容，灵活运用钢琴即兴伴奏，使其成为音乐教学的有效手段。
学校也应该加强对音乐教师的培训，提高其钢琴即兴伴奏的水平和能力，使老师能够更好地引导学生，提高音乐教学的质量。
初中音乐教学对钢琴即兴伴奏运用策略的分析
教学视点•116初中音乐教学对钢琴即兴伴奏运用策略的分析内容摘要 钢琴不仅是最基本的乐器，也是多种形式的音乐伴奏的乐器，其感情表达可以是高音和宽大。
在初中音乐教育活动中，教师最大限度地利用钢琴即兴伴奏，营造更艺术的教育氛围，引导学生集中听力，为学生提供良好的感性体验，形成有效的师生互动，提高音乐教育的质量和效率。
在此基础上，初中音乐教育将重点放在钢琴即兴伴奏的选择及实际策略分析上，为同行提供参考资料。
关键词 初中音乐;钢琴即兴演奏;教育与应用所谓即兴钢琴伴奏，是指在没有伴奏乐谱的情况下，进行有旋律乐谱的歌曲的伴奏。
在初中音乐教育中，如果用钢琴进行即兴伴奏，可以让学生更容易进入音乐的世界，让学生从内心感受。
而老师在唱歌时，可以适应学生的情绪起伏，依靠完美的钢琴即兴伴奏表现力，强化初中生对多种音乐作品的理解力，有效地刺激学生对学习音乐的兴趣。
考虑到初中音乐教育的实际情况，钢琴是最理想的课堂教学工具，教师的钢琴即兴伴奏能力很高。
不仅要学会其他钢琴即兴伴奏的声音，还要灵活地运用钢琴即兴演奏。
伴奏可以促进教育，提高音乐教育质量。
1 初中音乐教育中用钢琴即兴伴奏的价值钢琴即兴伴奏依赖于伴奏，柔韧性和适应性的特点，在初中音乐教室讲课上占据了与其他伴奏形式相比有多大优势，音乐价值也很高。
具体来说，初中音乐教育中钢琴即兴伴奏的适用价值如下：第一，在教学中节约时间。
练习一般乐谱伴奏需要很长时间，结构虽然更为严格，但还没有达到可以灵活运用到教学方法上的程度。
钢琴即兴伴奏与钢琴实力相结合，可以随意编制，以便于更多的音乐活动和课堂教学。
第二，当音乐找不到伴奏时，就可以流畅地进行伴奏工作。
例如，在音乐教育过程中，为学生提供即兴歌曲伴奏，增强学生的自信心，让他们唱得更柔和，减轻学生的紧张感。
第三，即使同样的歌曲也有不同的伴奏。
音色、气氛、钢琴即兴伴奏可以柔和地决定多种风格和伴奏质感，使所有学生的歌曲都能反映自己的声音特点和个性。
音乐教研即兴伴奏(3篇)
第1篇一、引言音乐教研即兴伴奏是音乐教育领域中的一个重要环节，它不仅能够丰富教师的音乐素养，提高教学质量，还能激发学生的兴趣，培养他们的创新精神。
本文将探讨音乐教研即兴伴奏的意义、方法以及在实际教学中的应用，以期为我国音乐教育的发展提供一些有益的启示。
二、音乐教研即兴伴奏的意义1.丰富教师音乐素养音乐教研即兴伴奏要求教师具备扎实的音乐理论基础和丰富的音乐实践经验。
通过即兴伴奏，教师可以不断提高自己的音乐素养，从而更好地指导学生。
2.提高教学质量即兴伴奏能够激发学生的学习兴趣，提高他们的音乐表现力。
同时，教师可以根据学生的实际情况调整伴奏，使教学更加灵活，提高教学质量。
3.培养学生的创新精神即兴伴奏要求学生在短时间内发挥自己的想象力，创作出独特的音乐作品。
这有助于培养学生的创新精神和实践能力。
4.促进教师与学生的互动即兴伴奏为教师和学生提供了一个共同创作的平台，有助于加强师生之间的沟通与交流，促进教育教学的和谐发展。
三、音乐教研即兴伴奏的方法1.提高音乐理论基础教师应加强音乐理论学习，掌握音乐基本知识，如乐理、和声、曲式等。
这有助于提高教师的音乐素养，为即兴伴奏奠定基础。
2.积累音乐实践经验教师应积极参加各类音乐实践活动，如参加音乐会、观摩教学示范等，了解各种音乐风格和演奏技巧。
同时，多听、多模仿，提高自己的演奏水平。
3.掌握即兴伴奏技巧教师应学习即兴伴奏的技巧，如和弦的转换、节奏的把握、旋律的走向等。
在实际教学中，教师可以根据学生的需求进行即兴伴奏，使教学更具针对性。
4.创新伴奏形式教师可以尝试将传统伴奏与现代音乐元素相结合，如运用电子乐器、民族乐器等，丰富伴奏形式，提高学生的音乐鉴赏能力。
四、音乐教研即兴伴奏在实际教学中的应用1.激发学生学习兴趣教师可以通过即兴伴奏，将抽象的音乐知识转化为生动有趣的音乐形象，激发学生的学习兴趣。
2.培养学生的音乐表现力即兴伴奏要求学生积极参与，发挥自己的想象力，培养学生的音乐表现力。
爱的人间即兴伴奏教学设计
爱的人间即兴伴奏教学设计一、引言即兴伴奏作为音乐教育中的重要内容，对于培养学生的音乐感知能力、表现能力和创造力具有重要意义。
在爱的人间即兴伴奏教学设计中，我们将通过创造活动、听觉训练和即兴表演等形式，引导学生运用自己的创造力和表现力进行即兴伴奏，进一步提高学生的音乐素养和表演水平。
本文将详细介绍爱的人间即兴伴奏教学设计的内容和步骤。
二、教学目标1. 培养学生的创造力和表现力。
通过即兴伴奏的实践活动，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，培养学生对音乐的感知和表达能力。
2. 提高学生的听觉训练和音乐素养。
通过分析和欣赏不同风格的音乐作品，培养学生对音乐元素和结构的理解，提高学生的听觉训练和音乐素养。
3. 培养学生的演奏能力。
通过即兴表演的实践活动，培养学生的演奏技巧和自信心，提高学生的演奏能力和舞台表现能力。
三、教学内容及步骤1. 创造活动（1）教师可以通过讨论和引导，引发学生对即兴伴奏创造的兴趣，并提供一些创造活动的指导。
例如，让学生根据一段旋律，自由发挥即兴伴奏的和声、节奏或音色等方面的创新。
（2）教师还可以组织学生进行小组创作，让学生自己编写即兴伴奏的曲目。
鼓励学生充分发挥自己的创造力，尽可能地展现个人特色。
2. 听觉训练（1）教师可以选取一些优秀的即兴伴奏作品进行分析和欣赏。
通过对作品的解析，让学生理解音乐元素和结构，提高学生的听觉训练和音乐素养。
（2）教师还可以组织学生进行听辨训练，让学生听出不同即兴伴奏风格的差异，并能够准确表达自己的听觉感受。
3. 即兴表演（1）教师可以选择一些简单的旋律，让学生进行即兴伴奏。
给学生提供一些常见的和声进行和节奏模式，让学生慢慢熟悉和掌握即兴伴奏的技巧。
（2）教师还可以组织学生进行即兴表演比赛，让学生展示自己的即兴伴奏技巧和表演能力。
鼓励学生充分发挥创造力，创造出独特的即兴伴奏效果。
四、教学评估1. 对学生的即兴伴奏作品进行评价。
鼓励学生相互欣赏和评价，提供具体的建设性意见，帮助学生理解自己的不足之处并改进。
钢琴即兴伴奏在初中音乐教学中的应用研究
钢琴即兴伴奏在初中音乐教学中的应用研究引言一、钢琴即兴伴奏的概念及特点钢琴即兴伴奏是指钢琴演奏者在演奏过程中根据特定的曲调和和声，即兴地进行伴奏。
与传统的钢琴演奏不同，即兴伴奏需要演奏者具备一定的音乐素养和即兴表达能力，能够灵活地应对不同的音乐风格和曲调。
钢琴即兴伴奏不仅要求演奏者具备较高的音乐技术水平，而且还需要演奏者对音乐表达和即兴创作有一定的理解和掌握。
1. 丰富音乐教学内容钢琴即兴伴奏可以为初中音乐教学增添新的内容和形式。
通过钢琴即兴伴奏的教学，学生可以接触到不同风格的音乐作品，提高他们对音乐的理解和欣赏能力。
学生也可以通过参与即兴伴奏的创作和演奏，培养他们的音乐表达能力和审美情趣，使音乐教学更加生动和有趣。
2. 提升学生音乐表现能力3. 培养学生的音乐耳感三、钢琴即兴伴奏在初中音乐教学中的教学策略1. 确立教学目标在进行钢琴即兴伴奏的教学中，首先需要明确教学目标。
教师可以根据学生的音乐水平和兴趣，确定相应的教学目标，如提高学生的音乐表现能力、培养他们的音乐耳感等。
通过明确教学目标，可以更好地指导教学实践，提高教学效果。
2. 设计教学内容在进行钢琴即兴伴奏的教学中，教师需要根据学生的实际情况，设计相应的教学内容和方法。
可以选择一些简单的曲调和和声进行训练，逐步引导学生进行即兴伴奏的练习。
还可以结合一些音乐欣赏和分析的内容，帮助学生理解和掌握更多的音乐知识和技能。
3. 提供实践机会在进行钢琴即兴伴奏的教学中，教师需要给学生提供充分的实践机会。
可以组织学生进行即兴伴奏演奏比赛，或者参与校园音乐会等活动，让学生有更多的机会展示自己的音乐才华，激发他们的音乐创作潜能。
4. 加强评估和反馈在进行钢琴即兴伴奏的教学中，教师需要加强对学生的评估和反馈。
可以通过听课评估、组织比赛等方式，及时发现学生的不足和问题，并给予有效的指导和帮助，使学生能够及时纠正错误，不断提高音乐表现能力。
钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学活动中的作用
钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学活动中的作用摘要随着音乐教育的发展，钢琴即兴伴奏成为了中小学音乐教学活动中不可或缺的一部分。
本文主要探讨钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学活动中的作用。
介绍钢琴即兴伴奏是指在演奏时根据旋律和和弦进行即兴创作，可以让音乐更加生动、自然，同时也可以提高学生的音乐素养和表演能力。
在中小学音乐教学中，钢琴即兴伴奏被广泛运用，本文主要探讨其作用和意义。
音乐教学中的作用提高学生的音乐感知能力钢琴即兴伴奏可以使学生更加敏感地感知音乐，听音乐时也更加有感觉。
通过即兴创作，学生可以更加深刻地理解音乐的内涵和外延，同时也能够提高他们的音乐表现能力。
激发兴趣和热情钢琴即兴伴奏是一种富有创造性与趣味性的活动，可以激发学生对音乐的兴趣和热情。
而且，学生们在钢琴即兴伴奏中发挥自己的创造力，可以更好地享受音乐带来的快乐，同时也能够发现自己潜在的音乐天赋。
培养音乐的整体感知能力钢琴即兴伴奏需要快速地作出决策，因此可以培养学生的思维灵活性和判断力。
同时，学生在即兴伴奏中需要与团队协作，从而培养了音乐的整体感知能力。
钢琴即兴伴奏在音乐教学中的应用增加教学趣味性钢琴即兴伴奏可以增加教学趣味性，提高学生的学习积极性。
教师可以通过钢琴即兴伴奏的形式加强音乐知识的学习，让学生更好地理解和吸收音乐知识。
提高学生的听力和表现能力钢琴即兴伴奏需要学生具备一定的听力和表现能力，因此可以提高学生的这些能力。
同时，学生在即兴伴奏中也能够获得一定的舞台表演经验，有助于提高学生的表演信心和能力。
增加音乐课堂的互动性钢琴即兴伴奏具有一定的互动性，可以让学生之间相互协作，达到更好的学习效果。
学生在练习过程中，可以相互借鉴、交流经验，从而让整个音乐课堂更加有生气。
结论钢琴即兴伴奏是一种有趣、创新的教学方式，在中小学音乐教学中具有重要的作用。
学生在即兴伴奏中不仅能够提高自己的音乐素养，还能够培养思维灵活性、判断力和演出能力。
因此，在丰富中小学音乐教学活动和提高音乐教育质量方面，应该继续发扬钢琴即兴伴奏的教学方式。
钢琴即兴伴奏在音乐教学活动中的作用
©I教学札记钢琴即兴伴奏在音乐教学活动中的作用◎刘兰音乐新课程标准提岀要培养学生乐观的生活态度，丰富学生的生活乐趣.增强学生的集体意识、协调能力与合作能力的锻炼，从而提高学生艺术的想象能力和创造能力。
即兴创作和表演是钢琴即兴伴奏教学和学习音乐过程中的重要组成部分，也是学校为有效培养学生应变、创新和合作能力的方法之一。
义务教育大纲在2011年提出在音乐基础教学中，教师除了自己本身就会的演奏和演唱能力外，还需要具备即兴的演奏能力、指挥合唱团队或者乐队演奏、作曲和配乐等基本能力，从而在乐器演奏方面提高音质和音准，避免噪音和音乐声音过大对学生听力产生损害。
中小学现在的音乐教育并没有对学生的应变能力、思维创造能力、团队合作能力以及钢琴即兴伴奏表演给予十分的重视。
本文从钢琴伴奏表演的内在特点着手，与中小学的音乐教育特征结合，寻找两者之间的结合点，体现出两者之间相辅相成的关系。
一、钢琴即兴伴奏和在教学活动中的应用范围分析1•钢琴即兴伴奏概述。
所谓的即兴伴奏就是在准备奏谱的基础上，伴奏者可以结合指定的旋律，配合丰富的音型和声型，利用钢琴弹奏出满足作品所表现的音乐形象，配合伴奏或者歌唱的协作，从而共同完成对音乐形象陈述的艺术形式。
钢琴即兴伴奏是中小学音乐教师所必备的一种技能，其是艺术实践活动和课堂的重要工具。
钢琴即兴伴奏作为即兴表演的主要分支，其对演奏者有着较高的要求，因为钢琴即兴伴奏需要结合演奏或者唱歌旋律、歌词等作品中所包含的诸多音乐要素，在短时间内完成创作并弹奏出贴切的伴奏。
钢琴即兴伴奏不仅追求伴奏的即兴性、及时性，而且还要满足艺术性的要求，这就要求伴奏者除了具有相应的视奏能力、声织体能力以及敏捷反应能力之外，还要具有良好的钢琴弹奏技术作为支撑。
2.钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学中的应用范围。
首先，为旋律即兴编配和声、织体以及伴奏，包括中小学音乐课程中表现的欣赏课中音乐主题伴奏带旋律伴奏；其次，为歌声，包括重唱、独唱、合唱等不同的声乐表演形式等即兴伴奏；再者，为独奏乐器，如中小学乐器进课堂中的口风琴、口琴、竖笛、竹笛等即兴伴奏；最后，为律动或者形体舞蹈等即兴伴奏。
音乐教学与学生创造力的培养
音乐教学与学生创造力的培养音乐教育在学生的全面发展中扮演着重要的角色，其中培养学生的创造力更是音乐教学的关键目标之一。
通过音乐教学，学生能够在美妙的音乐世界中发挥自己的创造力，培养独立思考和创新能力。
本文将探讨音乐教学如何有效地培养学生的创造力，并提供一些建议和方法。
一、音乐教学的创造力培养1. 提供多样性的音乐体验音乐教学应该为学生提供多种类型的音乐体验，包括不同音乐风格、不同文化背景的音乐等。
这样可以拓宽学生的音乐视野，激发他们对音乐的兴趣和好奇心。
2. 鼓励学生表达音乐创意音乐教学应该注重培养学生的表达能力。
教师可以通过创设合适的音乐创作环境，鼓励学生用音乐表达自己的创意和感受。
例如，布置音乐创作作业或者组织音乐小组活动，让学生从小事情开始养成表达和创作的习惯。
3. 提供合作机会音乐教学可以通过合作的方式培养学生的创造力。
合作可以是在音乐创作中与他人合作，也可以是与其他艺术形式（如舞蹈、戏剧）的学生合作。
通过合作，学生可以融合各种艺术元素，创造出更加富有创意的作品。
二、音乐教学中的具体策略与方法1. 探索乐器和声音乐器是音乐创造的重要工具，学生可以通过探索乐器和声音来培养创造力。
教师可以引导学生亲自操作乐器，学习不同的演奏技巧和音乐效果。
此外，教师还可以让学生进行声音实验，尝试用身边的物品制作出各种有趣的声音。
2. 引导学生进行即兴演奏即兴演奏是培养学生创造力的一种有效方法。
教师可以提供一段简单的旋律或和弦进行，鼓励学生根据自己的感受进行即兴演奏。
这样可以锻炼学生的即兴创作能力，同时也增强学生对音乐表达的自信心。
3. 引导学生进行音乐分析音乐分析可以帮助学生理解音乐的结构和形式，激发他们对音乐的思考和创造力。
教师可以选择一些经典音乐作品，引导学生分析其中的旋律、和声和节奏等元素，让学生明白音乐是如何构建起来的。
4. 鼓励学生参与音乐比赛和演出参与音乐比赛和演出是锻炼学生创造力的另一种途径。
即兴伴奏教研活动总结(3篇)
第1篇一、活动背景随着音乐教育的不断发展，即兴伴奏在音乐教学中的重要性日益凸显。
为了提高教师的即兴伴奏能力，促进教师专业成长，我校特开展了即兴伴奏教研活动。
本次活动旨在通过研讨、实践、交流等方式，提升教师即兴伴奏水平，为音乐课堂注入更多活力。
二、活动目标1. 提高教师对即兴伴奏的认识，明确其重要性。
2. 培养教师即兴伴奏的基本技能，提高实际操作能力。
3. 促进教师之间的交流与合作，共同提升教学水平。
三、活动内容1. 即兴伴奏理论讲座活动邀请了音乐专家为教师们进行即兴伴奏理论讲座，内容包括即兴伴奏的定义、发展历程、基本技巧、常用和弦、节奏等。
通过理论知识的讲解，使教师对即兴伴奏有了更深入的了解。
2. 即兴伴奏实践操作在理论讲座的基础上，教师们进行了即兴伴奏实践操作。
活动设置了以下环节：（1）教师自选歌曲，进行即兴伴奏。
（2）专家现场点评，指出优点与不足。
（3）教师互相交流，共同探讨即兴伴奏技巧。
3. 即兴伴奏教学案例分析教师们结合自身教学经验，分享了即兴伴奏在教学中的应用案例。
通过案例分析，使教师们认识到即兴伴奏在课堂中的重要作用，以及如何将即兴伴奏与教学内容相结合。
4. 教师即兴伴奏比赛为了激发教师的学习热情，活动设置了即兴伴奏比赛环节。
比赛分为初赛、复赛和决赛三个阶段，最终评选出优秀选手。
比赛不仅检验了教师们的即兴伴奏能力，还激发了教师们积极参与教研活动的热情。
四、活动成果1. 教师对即兴伴奏的认识有了显著提高，明确了其在音乐教学中的重要性。
2. 教师即兴伴奏的基本技能得到提升，实际操作能力明显增强。
3. 教师之间的交流与合作更加紧密，共同提升教学水平。
4. 活动激发了教师的学习热情，为我校音乐教育的发展注入了新的活力。
五、活动反思1. 活动内容丰富，形式多样，但时间安排较为紧张，部分环节需要进一步优化。
2. 教师参与度较高，但仍有部分教师对即兴伴奏的重视程度不够，需要加强宣传和引导。
3. 活动中，专家点评和教师交流环节较为深入，但部分教师对自身不足的认识不够，需要加强自我反思。
音乐课堂气氛活跃策略
音乐课堂气氛活跃策略音乐课堂是培养学生音乐素养和审美情趣的重要环节，而创造积极活跃的学习氛围是提高教学效果的关键。
本文将介绍几种有效的策略，帮助教师激发学生的学习热情，使音乐课堂变得生动有趣。
一、多样化的教学内容为了激发学生的学习兴趣，教师应当在音乐课堂中提供多样化的教学内容。
可以在不断传授音乐知识的同时，引入一些与学生生活相关的话题，例如当下流行的音乐作品、音乐家的传记故事等。
通过与学生共同关注的话题进行互动，可以有效地增加学生的参与度，进而活跃课堂气氛。
二、互动性教学活动互动性教学活动是激发学生学习兴趣的有效方式之一。
运用各种互动教学活动，如分组讨论、小组竞赛等，能够帮助学生更好地理解和吸收所学的知识。
例如，在学习一首音乐曲目时，可以让学生分成小组，完成对曲目的分析和解读，并进行小组间的分享和比较。
这样的互动活动不仅能够增强学生的学习兴趣，还能够培养学生的团队合作精神。
三、创设良好的学习环境为了使音乐课堂气氛更加活跃，教师需要创设一个良好的学习环境。
首先，教师应当营造轻松友好的氛围，与学生建立良好的师生关系。
其次，教室的布置也要富有创意，例如可以在墙上贴上学生自己制作的音乐海报，或者摆放一些音乐器材和艺术品，并与教学内容相关联。
这样的环境可以激发学生的好奇心和探索欲望，促使他们更加投入到学习中。
四、鼓励学生积极参与在音乐课堂中，教师应该积极鼓励学生的积极参与，并给予及时的鼓励和肯定。
例如，在学生表演或演奏时，教师可以及时给予赞扬，并指出他们的优点和进步之处。
这样的正面反馈可以增强学生的自信心，激发他们更加努力地学习。
五、充分利用音乐技术现代音乐技术的发展为音乐课堂的活跃提供了新的途径。
教师可以利用投影仪、音响等设备，播放一些与学生所学内容相关的音乐视频、音频等。
这样不仅可以增加学生对音乐知识的了解，还提供了与音乐互动的机会。
此外，教师还可以利用音乐软件或应用，让学生亲身体验音乐的创作和制作过程，增加他们的参与度。
音乐课堂的教学策略
音乐课堂的教学策略
目标
本文档旨在提供一些简单的、没有法律复杂性的音乐课堂教学策略。
这些策略将充分发挥LIM的优势，并帮助教师更好地进行教学。
策略
以下是一些可以用于音乐课堂的教学策略：
1. 创造积极的研究氛围：营造一个欢乐、鼓励和支持的环境，让学生们更愿意参与课堂活动。
2. 多媒体教学：利用音频、视频和图像等多媒体资源来增强研究效果，帮助学生更好地理解音乐知识。
3. 合作研究：鼓励学生之间的合作研究，通过小组讨论、合作项目等方式培养学生的合作能力和团队精神。
4. 实践操作：让学生亲自动手操作乐器或进行音乐创作，通过
实践培养学生的实际操作技能。
5. 创造性表达：鼓励学生进行创造性的音乐表达，例如编曲、
即兴演奏等，培养学生的创造力和表达能力。
6. 音乐欣赏：引导学生欣赏不同类型和风格的音乐，提高他们
对音乐的理解和鉴赏能力。
7. 多样化评估：采用多种评估方式，如课堂表现、作业、演奏
评估等，全面了解学生的研究情况。
8. 个性化教学：根据学生的兴趣、特点和能力制定个性化的教
学计划，帮助每个学生发挥潜力。
结论
以上是一些简单的音乐课堂教学策略，教师可以根据自己的实
际情况选择适合的策略来提高教学效果。
通过营造积极的研究氛围、利用多媒体教学、鼓励合作研究和实践操作等方法，可以激发学生
对音乐的兴趣和研究动力。
评估和个性化教学也是确保学生研究进步的重要手段。
希望本文所提供的策略对教师们有所帮助。
谈音乐教学中的互动学习和即兴创造
征 ， 乐 教 育 已 进 入 了此 行 列 中 。音 乐 教 学 的 创 新 ， 要 音 需
一
腹， 留下抛 砖引 玉的结 尾 ， 音乐课 变得 更形 象 、 动 ， 使 生 使 知识形成一 体化和 网络化 ， 使学生 置身于现代 化的 音乐 教 学 实践 中产 生愉悦感 。
搜 集音 乐 资料 、 播教 唱 和介 绍 、 广 电视 中亮 相 、 艺术 节 表
演 、 咏 比赛等 ， 予学 生充 分 施展 彳 华 的机会 ， 歌 给 帮助 学
能激 发学 生兴趣 的教 学方 法 ，生动 而 富有情 趣 的教学 语 言 ，有趣 味性 的教学 内容 ，时刻 激发学 生的学 习积 极性 ， 引导学生 积极主 动的参与 到学 习中来 ， 形成教 学 内容 的互 动和师 生 间的互 动 。（ ） 用背 景音乐 ， １运 创造 艺术 氛 围激 趣 。选 择 明快 、 泼 、 奏感 强 的优美 的歌 曲或乐 曲作 为 活 节 学生上课进 出教室 的背景音乐 ， 创造音 乐课特有 的艺术 氛 围， 激起 学生对 音乐课 的 向往 和兴趣 （ ） ２ 用范唱 、 范奏 等 引趣 。 用教师 和学生 富有感染 力的范 唱和范奏 唤起学生 的
励 学生 发挥联 想 ， 验成 功和愉 悦 ， 体 主动地去 参 与探索 和
创新 。
地进行学 生座 位的变化排 列 ， 使用圈形 结构 、 组形结 构 （ 两
组、 四组 ）马蹄形结构等 ， 、 将音乐教室里 的所有 器材和物体
６创造机 会。 学生享 受成功 。教 师根据 学生 的个性 ． 让
生建 立主动获 取成功 的 自我动力机 制 ， 而更好 地提 高音 从
学生开展音乐创作活动的方案
学生开展音乐创作活动的方案音乐创作作为艺术的一种表达方式，不仅能够培养学生的音乐素养和创造力，还可以提高他们的情绪表达和团队合作能力。
因此，为了促进学生的全面发展，学校应该积极推动音乐创作活动。
本文将从准备工作、选题、创作过程、展示等方面进行讨论，希望为学生开展音乐创作活动提供一些建议。
一、准备工作在开展音乐创作活动之前，学校应该确保有足够的资源和支持。
首先，学校可以建立一个音乐创作团队，由专业音乐老师和学校音乐社团成员组成，为学生提供指导和支持。
同时，在音乐教室里配备一些必要的音乐设备和乐器，以满足学生的需求。
此外，学校还可以邀请专业音乐人士来校进行音乐讲座，以提高学生的音乐素养和创作技巧。
二、选题选题是音乐创作的重要环节。
学校可以邀请音乐老师和学生共同讨论选题，从中选择适合学生们的创作主题。
选题时应考虑学生的年级和兴趣爱好，以激发他们的创作热情。
例如，选择一些与学生生活密切相关的主题，如友谊、家庭、梦想等。
同时，学校还可以组织一次音乐创作主题征集活动，征集学生们的意见和建议，以确保选题的多样性和适应性。
三、创作过程创作过程是学生实践音乐创作技巧并发挥创造力的阶段。
在组织创作过程时，学校应该鼓励学生们形成小组合作，并指导他们制定创作计划和分工。
学生可以通过讨论和互相协作，分享自己的创意和音乐技巧，从而丰富彼此的创作思路。
此外，学校可以安排一些创作指导活动，如音乐创作工作坊和创作分享会，为学生提供展示和交流的机会。
四、歌曲演唱音乐创作活动离不开歌曲演唱环节。
学校可以为学生们提供歌唱培训课程，以提高他们的歌唱技巧和台风表现力。
同时，学校可以安排一些演唱比赛和音乐节目，为学生们提供展示自己创作成果的机会。
在演唱环节中，学生们可以通过演唱自己的创作作品，向观众传递自己的音乐理念和情感表达。
五、乐器演奏音乐创作活动还可以促进学生对乐器的学习和演奏。
学校应该鼓励学生们参加乐器学习班和乐团，提高他们的乐器演奏水平。
小学音乐课堂即兴创编环节的应用实践探寻
小学音乐课堂即兴创编环节的应用实践探寻【摘要】随着新课程改革的深入，人们越来越重视学生的综合素质教育。
在小学教育阶段，音乐作为培养学生艺术成就和审美能力的重要途径，在教育中的地位越来越高。
教师应根据实际情况积极探索创新教学方法，全面提升学生的学习效果。
即兴创编是一种综合性的教学方法，具有多样性、即兴性和创造性的特点。
它在小学音乐教学中的应用，不仅可以帮助学生掌握基本的音乐知识，而且可以有效地发展学生的联想能力、想象力、创新和实践能力等，促进小学生全面发展。
本文首先介绍了即兴演奏的概念，然后对即兴演奏的应用以及小学音乐教学的现状和策略进行了详细的分析和探讨。
【关键词】小学音乐课堂；即兴创编环节；应用实践引言在经济全球化的现代社会，国家间的竞争主要表现为人才竞争主要表现在创新能力上。
因此，在小学阶段，新时期的音乐教学，开发学生的想象力，激发学生的创造能力，成为教师开展教学活动的主要目标。
为此，教师可以在实际学习中运用即兴创编的方法，让学生在创作旋律、节奏、文字等的过程中，将自己的思想和情感融入并创造性地表达出来，这是培养学生综合音乐素养的有效方法之一。
一、即兴创编的概念即兴创编的字面意思是即兴创作。
运用即兴作为小学音乐教学的综合方法，可以有效提高课堂学习的兴趣，最大程度地调动学生的学习兴趣和积极性，让学生充分体验音乐的魅力[1]。
特别是这使得学生可以灵活运用所学知识，在实践教学活动中不做准备，即兴创作和安排，并结合自身的生活和学习经历，可以直接反映学生对所学知识的了解程度，理解和掌握的水平让学生真正学以致用。
通过创造性行为真实地表达对所学的理解和感受，丰富学生的审美体验，激发学生在校学习的兴趣，培养学生的适应能力和对基础知识的掌握。
此外，即兴教学还可以有效提高教师的综合能力和素养，加强师生之间的沟通和互动，提高学生对教学活动的参与度，全面促进学生创新思维和创造力的发展。
二、即兴创编在目前小学音乐教育中的应用现状2.1 教师对即兴创编缺乏清晰的认知教师作为教学活动的主要策划者，是影响活动效果的最重要因素元素。
音乐教学即兴伴奏教案
音乐教学即兴伴奏教案一、教学目标1. 让学生了解即兴伴奏的概念和意义，培养学生的音乐创造力。
2. 培养学生对旋律、和声、节奏等方面的感知和理解能力。
3. 通过对不同风格歌曲的即兴伴奏实践，提高学生的音乐表现力。
4. 培养学生团队协作精神，提高学生的音乐综合素质。
二、教学内容1. 即兴伴奏的基本概念和原理2. 旋律、和声、节奏等方面的基础知识3. 即兴伴奏的实践技巧和方法4. 不同风格歌曲的即兴伴奏案例分析5. 团队协作与即兴伴奏三、教学过程1. 课堂导入：通过提问方式引导学生思考即兴伴奏的意义和作用。
2. 理论知识讲解：介绍旋律、和声、节奏等方面的基础知识，为学生进行即兴伴奏提供理论支持。
3. 实践技巧讲解：讲解即兴伴奏的实践技巧和方法，引导学生进行有效练习。
4. 案例分析：分析不同风格歌曲的即兴伴奏，让学生了解如何在实际演奏中运用所学知识。
5. 团队协作练习：分组进行即兴伴奏练习，培养学生的团队协作能力和音乐综合素质。
四、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度，了解学生的学习兴趣。
2. 练习效果：检查学生的练习成果，评估学生对即兴伴奏技巧的掌握情况。
3. 团队协作：评价学生在团队协作中的表现，了解学生的团队协作能力。
4. 音乐表现力：通过学生即兴伴奏的表演，评估学生的音乐表现力和创造力。
五、教学资源1. 教学PPT：展示即兴伴奏的相关理论知识、实践技巧和案例分析。
2. 教学音频：提供不同风格歌曲的音频素材，用于案例分析和实践练习。
3. 乐器：为学生提供吉他、钢琴等乐器，便于进行即兴伴奏练习。
4. 投影仪：用于展示PPT和教学音频，确保学生清晰地观看教学内容。
六、教学活动1. 即兴伴奏演示：教师进行即兴伴奏的演示，让学生直观地感受即兴伴奏的魅力。
2. 学生自主练习：学生根据所学理论知识，自主进行即兴伴奏练习。
3. 学生互评：学生之间相互评价，互相学习，提高即兴伴奏水平。
4. 教师点评：教师对学生的即兴伴奏进行点评，指出优点和不足，引导学生继续进步。
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音乐教学中即兴创造活动的策略
【关键词】音乐教学；即兴创造；教学策略
即兴创造是一项多种感知器官协调工作的感知活动，它能充分发挥学生的想象力、表现力和创造力，有利于培养学生的创造思维，开放学生的智力潜能，使之成为具有创造力的开拓性人材。
在小学音乐教学中开展即兴创造活动，对提高音乐课堂教学效果，推动小学音乐教学质量的全面提高，完成音乐教育任务，培养全面发展的高素质人材具有较大的意义。
那么小学音乐教学中开展即兴创造活动应采取哪些策略呢？笔者综合自身的教学经验，先作抛砖引玉：
1 即兴创造应和学生的主体经验相联系
什么是主体经验？主体经验是指学生的生活经验、学习经验、艺术经验以及社会经验。
创新是人的特性，是人的天赋潜能，但创新也不是空穴来风，它是根据一个人的经验——主体经验而进行的，所以我们在音乐即兴创造中根据音乐表现内容与表现特征设计特定的场景，通过各种方式促使学生将自己的社会生活经验、学习经验、艺术经验与音乐表现内容联系起来，利用即兴创造活动激发联想与想象，丰富情感体验，强化艺术经验。
比如：笔者在《苹果丰收》这一课中，歌的教学部分是这样设计的：
1.1 播放背景音乐《苹果丰收》，让学生们仔细聆听感受乐曲情绪，想象丰收的场面。
1.2 播放多媒体：丰收的果园
师：在这充满喜气的果园里，看到忙碌而兴奋的果农们，你们想用什么办法向他们庆贺呀？
生：我想舞蹈；我想敲锣打鼓为他们庆贺；我想为他们歌唱……师：真棒，那我们分组来庆贺吧！要求：①各组中每位成员都要参加表演；②在表演庆贺中都要配合背景音乐进行。
1.3 学生在歌曲《苹果丰收》中分组活动，老师到各组进行指导学生。
在音乐活动中学生不但多次欣赏了歌曲，而且不知不觉地学会了歌曲。
1.4 各组汇报表演：舞蹈组随着歌曲跳起了丰收舞，器乐组用鼓、锣、碰铃为歌曲伴奏；歌唱组边歌唱边为大家送上了自己制作的大苹果。
1.5 集体表演。
这节课，笔者在教学过程中，挖掘学生已有的生活经验和文化经验，使学生在自主的实践中掌握歌曲，体验音乐，理解音乐。
本人打破了常规的教学方法。
以听觉领先，从即兴创作活动入手，利用多媒体创设情景，让学生融入到喜庆丰收的气氛中。
在不同的庆贺丰收的即兴创造活动里，在浓郁的音乐情景中，学生不知不觉地“听”会了歌曲，他们在参与活动的过程中，没有紧张的心理压力，完全处于轻松，愉快的状态。
聆听、感受、表现、展示已有的生活文化体验，激发了记忆，引起了情绪的投入，产生了丰富的联想，在听、想、唱、演的活动过程中意识到音乐是从社会生活中来，并
可以更好地表达人的情绪、情感。
我们知道，中低年级学生的音乐想象与体验常常是伴随着活动同时进行的。
现代心理研究表明，“几乎在所有的领域中，个体的感知或理解都比创造能力发展得早，唯独在艺术领域中的情形却复杂得多，理解能力要落后于表演能力和创造能力。
”可见音乐教学过程中，挖掘学生的主体经验，让学生在即兴创造活动中感受与学习音乐，以即兴创造活动的形式发展学生音乐体验，音乐创造能力，不愧是一种较好的方法。
2 即兴创造应体现多元化
音乐课中的即兴创造是一项综合性的艺术活动，它以即兴为导入，将音乐、舞蹈、戏剧、文学、生活等结合起来，将歌唱、演奏、表演、身体活动等结合起来，呈现出多样化、个性化的特性，而且学习的内容以及小组成员的差异也决定活动的形式应该是多元化的、多维度的。
在活动中，教师应特别重视活动本身，提示自己的理解，并鼓励学生以多种形式表达对音乐的理解。
在教学中，即兴创造往往采取以下几种方法。
2.1 选择配乐法：
它包括：
2.1.1 通过观察、分析、判断、选择等方式，为其他形式的艺术作品选配音乐并进行交流。
2.1.2 通过聆听、体现，选择不同的乐器，不同的节奏，即兴为歌曲伴奏。
2.1.3 通过回忆、联想、分析，选择不同的音响和乐器创编不同的自然景象或生活情景。
通过这种即兴创造可培养学生的观察、分析、判断能力，让学生们在观察和分析中提高联想和创造的能力。
2.2 音乐律动法：
即以身体各器官为乐器，把乐曲感情化为具体动作的交流活动。
如，引导学生挖掘生活中的节奏，利用肢体动作，准确地感知、记忆、创编各种节奏；给歌曲、乐曲配上律动，音乐课上手舞足蹈，体会、理解不同情绪的旋律；把歌曲编排成舞蹈，以舞蹈语言来加深对音乐的理解等。
这种活动可以训练学生有效地利用听觉去感受和体验音乐，通过身体动作，由外及内地帮助学生解悟音乐，从而培养学生整体音乐素质。
2.3 场景表演法：
即利用学生好幻想好表现的天性，充分发挥学生想象，引导学生把音乐转化成自己情感化的想象世界——音乐故事，再根据联想中的故事，师生共同设计情节和角色，编排成小品或音乐剧，然后以小组为单位进行即兴排练、表演的交流活动。
由于学生理解的不同，往往想象中的故事也不一样，所以同一段音乐，学生表演的场景常常不相同，这有助于学生创造力的发挥和培养。
2.4 视觉转化法：
即在聆听音乐时或听音乐之后，让学生用色彩、线条、图形谱及绘画的方法来表达音乐作品的意境和音乐形象的交流活动。
如起伏
的旋律线、情绪线；用色彩表示音乐的情绪，用绘画形表现音乐的内容或自我感受；用图形谱表示对乐曲的理解和分析等。
其程序常为聆听——分析——演示——评价。
2.5 语言转化法：
即在聆听和分析音乐后，用语言的形式表达个人感受和思想的交流活动，它可以是有准备的也可以是即兴的。
前者可以先作布置，用书面形式进行创作，然后在课堂上朗诵、演讲，后者可以以音乐作品、音响为背景，进行有感而发的朗诵、演讲。
即兴活动的方法是多样的，上述几种方法可以同时或交替进行，教师应该鼓励学生选择不同形式表现音乐，从各个不同角度满足学生创造的需要，让每个学生感受到成功的喜悦，增强音乐表现与创造的自信心，正如美国教学模式研究专家乔伊期和韦尔所说“要提倡多种教学模式的结合，以应付千变万化的教学实践。
”
3 在教学过程中，教师应是学生创作的欣赏者、激励者。
即兴创造的主体是学生，教师必须对学生的审美能力予以信任，对学生的主体地位予以尊重，不要高高在上，以权威的姿态俯视学生，而应该在共同参与活动的过程中，及时捕捉学生思维的“火花”，激励学生充分发挥想象，大胆创造，学生内心感受的事实以及外在表达的精彩都是不容小觑的。
由于生活经验的局限，学生对音乐的理解会显得单纯或肤浅，教师不要因此轻视学生，而应该对学生不同程度地音乐反应予以恰如其分的赞同和肯定，当学生展示自己的创作成果时，教师则是一名由衷的欣赏者，且不论学生的成果质量
如何，都要肯定其价值，只有这样，才能让学生滋生出跃跃欲试的渴望，并保持积极的参与状态。
如上所述，即兴创造活动必须体现以学生为主，教师则充当较为次要的角色，为学生服务。
让学生在民主、平等、自由、和谐的氛围中主动地学习，愉快地学习，在探索中学习，使每个学生的音乐潜能得到开发，并从音乐中享受乐趣。