文艺复兴时期的西方文明现象

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近代转型时期的西方文化

近代转型时期的西方文化

亨利八世(Henry Ⅷ,1491—1547) 英国都铎王朝第二任国王 (1509—1547)
凯瑟琳
安妮.博林
是英国国王用行政手段推行的。 主要目的是为了维护民族尊严。 1534年11月,英国国会通过了著名的
“至尊法案”,英王是“英国教 会—安立甘教会在尘世的唯一最高 元首”,成立国家教会——圣 券
中世纪对死亡的恐惧 善功库 赎罪券
台彻尔 “钱箱一响,灵魂升天”


宗教改革的标志 1517 《九十五条论纲》 Ninety-five Theses

《九十五条论纲》
台彻尔 I 罪人要受到炼狱
的惩罚
I 罪人所受的惩罚不是炼狱的 痛苦,而是人的良心的折磨, 而且只是针对活人。
II 罪人的悔改应该是内心的悔 II 赎罪券可免去活 在的行为, 人和死人的罪过。 改,而不是外 是伴随一生的, 而不是买 赎罪票。
III 上帝已将赦罪 的全权交给教皇 III教皇并无赦免罪过的权力, 了。 赦罪的恩典 在上帝。
《致德意志基督教贵族公开书》、 《论教会的巴比伦之囚》、 《论基督徒的自由》三大论著。 标志他与罗马教廷的公开决裂。
玛丽一世 (MaryI, 1516年-1558年), 她是都铎王朝的第四任君 主,极其虔诚的天主教徒。 她曾处决了差不多三百个 反对者。
BloodyMary在英语中就成 了女巫的同义词。
“血腥玛丽”(BloodyMary)
伊丽莎白一世 (1533---1603 “童贞女王”)
1563年制订了兼顾天主教和 新教教规,即《39条教规》,吸 收了路德教“因信称义”和加尔 文教的“预定论”,教会的组织 形成和制度以及圣事均保留原天 主教传统,这样,英国国教—— 安立甘教(Anglican,“英格兰 的”,其教会称圣公会)最终形 成。

意大利文艺复兴时期的影响和趋势

意大利文艺复兴时期的影响和趋势

意大利文艺复兴时期的影响和趋势意大利文艺复兴时期是一个文化繁荣的时代,对后世产生了巨大的影响。

在这个时期,文化、艺术、科学、哲学等各个领域都得到了长足的发展,这些发展也在许多方面影响了当时的社会和人们的思维。

一、文化影响意大利文艺复兴时期的文化氛围十分浓厚。

其文化观念的核心是人性主义,认为人的尊严和理智是构建文明社会的基石。

人性主义推崇世俗文化,追求人文精神和创意性的表述,同时也倡导学习和修养。

这个时期的文化思潮不仅带动了意大利本土的文化创新,还为文艺复兴在欧洲各国的兴起提供了范例。

二、艺术影响意大利文艺复兴时期的艺术风貌也十分突出。

此时的艺术家们相信,人类的美感应该是用来表达文化和精神领域的,因此他们尝试从理论上研究美学,规划艺术的发展方向。

这个时期的艺术作品,追求恢复古希腊罗马文化的风范,强调图像的生动、和谐、对称,以及透视原理等几何造型。

三、科学影响意大利文艺复兴时期的科学发展也非常活跃。

当时的探险家、科学家和数学家们,对宇宙和地球的科学知识进行了深入的研究,推动了人类思维的发展。

此外,他们还尝试将新的科学方法应用于艺术研究中,如透视学、光影效果等,这些方法在后来的艺术成就中也得到了广泛的应用。

四、哲学影响意大利文艺复兴时期的哲学家们讨论了一系列的问题,如何探究人的本质、人类的意义、人与社会、人类的自由和权利等。

这些讨论引导了文艺复兴时期的政治和社会发展,在西方世界的思想史上占据着重要的地位。

综上所述,意大利文艺复兴时期的影响和趋势不仅仅是一个时代的标志,也是一个人类文明追求进步和创新的示范。

人性主义和世俗文化的确立,艺术的复兴,科学和哲学的繁荣,这些都是历史记载中的重要事件,也是参透人性和人类文明进程的精神财富。

西方文化史欧洲文艺复兴时期政治变化

西方文化史欧洲文艺复兴时期政治变化

欧洲文艺复兴时期,人才之盛,被喻为群星灿烂。

作者认为这是欧洲由衰及兴的一个转折点,那些人文主义者大智大勇,他们弗趋荣利,乐居山林,在危难之时担负起拯救欧洲的使命。

探讨欧洲文艺复兴对于我们当前建设文化强国、深入思考文化如何推动社会进步,无疑具有借鉴意义。

文明的演化:促进社会和谐发展的文化理论文艺复兴,如果从但丁算起,是一场连续350年的文化复兴运动(1300-1650年)。

这场运动留给我们印象最深的,恐怕是如何通过振兴文化来促进社会和谐,进而促使欧洲由衰及兴,过渡到现代社会的。

美国学者塞缪尔·亨廷顿提出了一元论,认为文明是内聚的、内部高度一致的、无差别的,同时具有类似于国家的行动实力。

世界上存在着诸多文明,由此产生出“文明的冲突”,导致了冷战后世界政治斗争新模式。

尽管承认世界上同时存在着各种文明,亨廷顿还是暗示西方文明的普世、完美性,以为根植于西方理性发展,会不断将世界其他部分整合进来。

与此相对立的则是彼得·卡赞斯坦, 这位美国康奈尔大学的政治学教授,认为世界诸文明是全球文化共同体背景下的多元化。

他指出:“各个文明镶嵌在一个全球文化共同体之中,文明有其内在的多元性。

”我认为,上述论争中比较合理的是卡赞斯坦的多元论。

亨廷顿的理论在强调西方文明的完美性上走得太远,容易为超级大国借口文化优胜控制世界提供理论依据。

相反,卡赞斯坦所认为的诸文明在内部是多元的观点比较符合历史实际,而全球文化共同体下的多元共存则是一种比较可以接受的理论。

这种多元性的提法与尊重各种文明的特点、个性,在此基础上发展现代文明的进程相协调。

在我所研究的文艺复兴、宗教改革和德国农民战争三个领域里,近三十年来,国际上主要产生了四种有重大影响的理论。

当代史学巨匠、美国历史学会会长、加州大学伯克利分校教授鲍斯曼在2000年出版了《文艺复兴的衰弱》一书,认为推动文艺复兴的是一对自由与秩序组成的范畴。

例如:时间的自由、空间的自由、文化的自由与时间的秩序、空间的秩序、文化的秩序相对应,突显出文艺复兴发展的历程。

东西方文化交流的历史回顾

东西方文化交流的历史回顾

东西方文化交流的历史回顾历史上,东西方文化交流一直是一种重要的现象。

通过贸易、传教和学术交流等途径,东方和西方的文化相互影响、融合、借鉴,推动了人类文明的进步。

本文将回顾一些重要的历史事件,以展示东西方文化交流的发展轨迹。

1. 古代东西方文化交流在古代,东西方文化交流主要是通过丝绸之路的贸易活动实现的。

这条古老的陆上贸易通道在公元前206年的汉朝成立时开始形成,使得中国与中亚、中东、地中海沿岸的罗马帝国等地区之间建立了广泛的贸易联系。

通过贸易,双方不仅交换了商品,还传播了宗教、文化、技术等方面的知识。

例如,中国的丝绸、瓷器和茶叶等产品在西方享有盛誉,而西方的黄金、珍珠和香料等商品也进入了东方市场。

2. 文艺复兴时期的东西方文化交流文艺复兴时期(14世纪末至17世纪初)是东西方文化交流的高峰期。

在欧洲,文艺复兴运动推动了科学、艺术和文学的发展,而与之同时,东方文化也开始渗透到西方社会。

例如,意大利的文艺复兴著名画家达·芬奇和伦勃朗受到了中国绘画的启发。

与此同时,由于欧洲航海探险的推动,西方世界对于东方文化的兴趣日益增加,如莎士比亚的戏剧作品中就有许多东方元素的运用。

3. 近代东西方文化交流近代以来,随着东方国家的崛起和西方列强的探索扩张,东西方文化交流进入了一个新阶段。

在中国,鸦片战争后的鸦片时代,西方列强强迫中国签订不平等条约,这种形式的文化冲击引起了中国社会的思想启蒙运动,推动了中国对于西方文化的接触和学习。

西方启蒙思想的传播,如科学、民主和法治观念,对东方国家的社会变革产生了广泛而深远的影响。

同时,东方哲学、医学、武术等传统文化也逐渐在西方社会中得到认可和研究。

4. 当代东西方文化交流随着全球化进程的加速,当代东西方文化交流更加广泛而深入。

互联网的普及和交通的便利使得东西方的文化交流更加频繁和便捷。

流行文化在全球范围内的传播成为当代东西方文化交流的重要形式。

例如,好莱坞电影、日韩流行音乐和中国武术电影等各种文化产品在全球范围内引起了广泛的关注和接受。

意大利文艺复兴时期的政治制度

意大利文艺复兴时期的政治制度

意大利文艺复兴时期的政治制度意大利文艺复兴时期(14世纪末至16世纪初)被认为是人类文明史上的一次重要事件,被称为西方文明的“复兴时期”。

这个时期,艺术、文学、哲学等领域有了极大发展,同时政治制度也迎来了变革。

本文将探讨意大利文艺复兴时期的政治制度。

一、意大利文艺复兴时期的政治背景在16世纪初的意大利,有许多小而强的城邦国家,如弗洛伦萨、威尼斯、米兰等。

这些城邦国家政治上在互相争斗,经常爆发战争。

与此同时,欧洲大陆的政治环境也发生了变化。

封建主义经济开始被资本主义经济所取代,世界贸易逐渐发展起来。

而意大利城邦国家在这一背景下,逐渐被发现并受到关注。

艺术家、商人和贵族的巨大利益团体掌握了意大利政治的大部分运转,他们组成的政治结构和市面的元首是一起独立且自己统治着地方,直接掌握军队和司法机构,最高统治权力基本上在行政代表上。

二、意大利文艺复兴时期的市民政治制度在这个时期,意大利市民的政治制度达到了相对成熟。

市议会成为主要机构,会议中,商人和富人占主导地位,成为财富的分配地。

普通市民们的权利受到了限制,他们并不在选择立法者或执行者方面,直接对整体的决策负责。

在一些城邦国家中,市民可以通过联盟获得更多的政治权利。

例如,在威尼斯,小贵族们组成了政治集团,掌握了政治权力,听任他们统治;在佛罗伦萨,又有名为“阿尔比齐”(大众真正的代表)的市民集团,代表了贫苦市民的利益,成了市政机构的一部分。

在那个时代,美术和政治环境是紧密衔接在一起的。

意大利文艺复兴时期的佛罗伦萨和威尼斯曾是最富有、参与度最高的市民制国家,也是艺术的巨大发展地。

三、意大利文艺复兴时期的寡头政治制度在弗洛伦萨,随着商人和贵族的相互争斗,派系斗争越来越严重,目的是控制政治机构。

统治阶级分化得越来越严重,最终导致寡头政治出现。

有名的美第奇家族、贝尔迪家族就是寡头政治的代表成员。

在威尼斯,地位较低的居民并不被认为是市民,他们被排除在市民权之外,而且和其他欧洲城市相比,威尼斯更加自由,没有俱乐部和寡头政治的秩序。

文艺复兴时期的文化与艺术

文艺复兴时期的文化与艺术

文艺复兴时期的文化与艺术文艺复兴是一个充满创意、艺术和文化的时期,其开始于14世纪后期,席卷了整个欧洲大陆。

它发生在罗马天主教流行的、中世纪的、封建主义的环境下,为西方历史文化中最为辉煌的时期,也被称为现代文明的开端。

文艺复兴运动是对中世纪文化的一次反叛。

中世纪的文化充满着天主教神学的影响和古典希腊罗马文化的模仿,对人类的本质、社会和自然规律的认知基本上停留在神学的框架中。

但在文艺复兴时期,以意大利为代表的欧洲文明开始重新审视古代的文化艺术遗产,并逐渐觉醒,追求自由、理性和人性的自我表达。

在重视人本位,强调个性、自然和审美的文艺复兴时期,各个领域的文化和艺术迎来了繁荣发展。

以下是一些文艺复兴时期的文化和艺术的代表:1. 文学艺术文艺复兴时期的文学艺术以诗歌、戏剧、散文为主要表现形式。

在诗歌上,文艺复兴时期的诗人们主张用古典文学的形式表达当代的情感和体验,如米兰的彼特拉克、其中一位著名的诗人,他的《思乡集》代表着文艺复兴前期的诗歌艺术。

在戏剧上,文艺复兴时期除了继承了中世纪时期的宗教剧,还从古希腊、罗马古代文学中吸收元素,如爱伦诺的《奥德赛》意大利化的取材和改编;在散文方面,则重视知识、理性和解剖学,如意大利文学家马基雅弗利的《君主论》和蒙田的《随笔》等都是文艺复兴时期的代表作。

2. 绘画艺术文艺复兴时期的绘画艺术,是古典文化和新文艺复兴理念的交集,弘扬了人体美和自然观察。

伟大的文艺复兴艺术家达芬奇,他长期研究人体结构达二、三十年之久,致力于描绘真实而准确的人体形象,而眼下他那母亲式的对称的构图方法,提出了理性的审美标准,促进了绘画艺术从中世纪走向现代。

同时,文艺复兴时期的绘画艺术,不再局限于宗教题材的绘制,而是向世俗生活以及自然与人的和谐关系中展开。

3. 建筑艺术文艺复兴时期的建筑艺术是以意大利为中心,后蔓延于整个欧洲的,不同于中世纪的以教堂为主要建筑的局面,人们开始注重世俗建筑,建筑风格回归古典罗马时期的形式,建筑师开始将建筑视为一种艺术而非仅仅是一种工程,例如,在文艺复兴时期,建筑艺术达到了新的高度,如意大利佛罗伦萨的圣母百花大教堂、罗马的圣彼得大教堂等丰富了人们的审美享受。

意大利文艺复兴的历史和文化特点

意大利文艺复兴的历史和文化特点

意大利文艺复兴的历史和文化特点意大利文艺复兴,是指14世纪中叶至17世纪初期的欧洲时期,意大利在政治、经济、文化等方面的迅速发展。

它是西方文化史上具有重要意义的重要阶段,是人类文明的重要里程碑。

文艺复兴起源于意大利的佛罗伦萨,由于各种因素的融合,包括人文主义、古代文物保护和科学技术进步等,最终导致了14世纪和15世纪的意大利文化复兴和艺术复兴。

文艺复兴的历史意大利文艺复兴的起始时间可追溯至14世纪佛罗伦萨的经济繁荣和爆发的黑死病。

经济迅速繁荣使得佛罗伦萨的居民有更多的精力去研究文化和艺术,而黑死病给人类带来的死亡和痛苦,让人们开始反思人生与死亡的意义,从而产生人文主义。

在人文主义的影响下,意大利开始注重古代文学和哲学的研究,认为古代有丰富的智慧精华可以被借鉴和发扬。

这也就是为什么文艺复兴时期大量涌现出了对古典文学的研究和思考,其中代表性的作品包括但不限于十四行诗、人体素描、克劳松清唱曲等等。

经过文学上的意识形态变革之后,人们更加注重自然和艺术,认为人类应该以自我为中心。

这就特别地推动了文艺复兴的艺术复兴。

艺术复兴的特点文艺复兴时期,艺术从以宗教为主的平面化阶段发展成了长度、深度、体积的透视艺术。

艺术家开始运用自然的观察和解剖学来创作,艺术开始洋溢出自由和自我表达的精神。

在绘画上,文艺复兴的发展使得画家能够创造更加精确逼真的画面。

例如对光源的掌握,画面的层次,景深的处理等等都表现出了当时人们对这些事物的更为深刻的理解和运用。

这些技能使得艺术家们开始创造电视中所称的“光影”效果,为今日电影和游戏行业的场景设计提供了大量灵感。

在雕塑上,文艺复兴时期的艺术家使用了深思熟虑、精心制作的教堂雕塑手段,这些雕塑位于教堂中心,被视为是教堂的灵魂;教堂外面则通常有大型的雕塑群体,这些象征正义,勇气,爱情等等抽象理念的雕塑向人们展示了当时意大利的文化和历史价值。

当然,艺术作品不仅仅局限于上述雕塑和绘画,在以上领域的基础上,音乐和建筑也都有了新的飞跃,成为了文艺复兴时期的代表。

文艺复兴时期欧洲的艺术与文化

文艺复兴时期欧洲的艺术与文化

文艺复兴时期欧洲的艺术与文化文艺复兴是欧洲历史上的一段重要时期,它是13世纪末至17世纪初的意大利所发生的一场文化革命。

这场革命主要针对的是中世纪的文化,它将中世纪的残酷和黑暗早已抛到了脑后,致力于去恢复古希腊和古罗马时期已逝去的繁荣文化和艺术。

欧洲的文艺复兴为世界艺术和文化创造了许多伟大的成就和贡献,它不仅影响了意大利本土的艺术,而且扩及到了欧洲的其他地区,包括英国、法国、荷兰、德国等。

文艺复兴时期的欧洲从全新的视角去看待世界,它通过大量的艺术创作、文学著作、科学发展等,赋予了欧洲新的文化精神。

文艺复兴时期的欧洲艺术充满了复古的气息,主要表现在绘画、雕塑、建筑等领域。

绘画方面,一些艺术家开始将注重美学的古希腊绘画风格和古罗马的神话和传说元素,运用到了他们的绘画作品中。

这些绘画作品营造出了一种美的感觉,以及故事上的人物形象和场景的逼真感。

文艺复兴时期的雕塑也借鉴了很多古希腊和古罗马的雕刻技巧,其雕塑作品以“阅读”为主要特点,作品中的情节丰富,激发了人们的想象力,被誉为是对人性最好的揭示。

文艺复兴时期的欧洲建筑风格以公共建筑、教堂为主,如圆顶结构、长堂式建筑等形式成为当时的建筑类别,影响了欧洲的建筑风格。

此外,社会资本家、商人和贵族们对家庭建筑的需求也在增加,他们的建筑需求也越来越复杂,因此,建筑师们也开始运用大量的雕刻、拱顶和立面装饰等来丰富建筑的审美感。

文艺复兴时期的欧洲艺术不仅表现在绘画、雕塑和建筑上,还体现在文学、音乐、科学和哲学等领域。

这些领域的发展成为文艺复兴时期的另一种文化特色。

在文学方面,人们开始回归新古典主义的思想,通过古典文学的研究,去尝试复古文风,如虚构历史,神话、传说等等。

在音乐界,意大利成为了欧洲音乐的中心,最具代表性的作品为歌剧,歌剧是在文艺复兴时期逐渐发展而成的。

科学和哲学方面,人们开始转向人本主义,探究人类自身的价值和意义,以及宇宙的奥秘,使得艺术更趋低调,更注重精神层面的内涵。

西方现代化的起源和特征

西方现代化的起源和特征

西方现代化的起源和特征西方文明的现代化是一个复杂而又长期的过程,它的起源可以追溯到16世纪的文艺复兴,经过数个世纪的演进和发展,最终形成了现代工业化的社会形态。

本文将从历史、经济、文化等多个角度来探讨西方现代化的起源和特征。

一、历史根源西方文明的现代化起源可以追溯到16世纪的文艺复兴,这个时期出现了多位杰出的人物,比如达芬奇、莎士比亚、哥白尼等,他们通过创造艺术、科学和文学作品,促进了人类文明的进步和发展。

文艺复兴时期的人们开始思考人类的本质和世界的本质,提出了人类解放的思想,为西方文明的发展奠定了基础。

17世纪的启蒙运动是西方现代化的重要推动力量。

启蒙运动思想家们主张推崇理性,反对宗教、封建等思想束缚,提倡人本主义,并最终形成了西方现代社会理念的基础。

启蒙运动还推广了科学精神和科学方法,赋予了人类对自然的掌控能力,这对于整个西方文明的发展带来了深远的影响。

二、经济基础西方现代化的经济基础是工业化。

在此之前,欧洲的经济主要以农业为主,工业规模较小,生产方式也很落后。

但是,17世纪开始,欧洲逐渐进入了工业化时期,成为了全球经济的中心。

工业化的一个重要特征是大规模生产,这需要使用大批机械设备来完成生产过程。

在19世纪早期,蒸汽机、织布机、锻压机等机械设备的发明,大大提高了劳动效率,使得工业化生产可以在更大的规模下展开。

城市工业化也逐步取代了传统的农业经济,人们的生活方式也发生了巨大的转变。

三、文化特征当代西方社会的文化特征来源于要素的多元化和交融。

不论是艺术、音乐、文学或者哲学,都表现出高度的多样性和包容性。

小说、电影、音乐和互联网技术,这些现代文化的特征都表现出对自我表达的渴望和尊重。

同时,西方也是民主文化的代表,人们注重权利平等和尊重不同意见的观点。

西方的文化更跨越了国家的边界,成为全球性的文化。

例如,好莱坞电影、音乐和游戏等都在全球范围内影响和影响着年轻人的心理。

总之,西方现代化的起源和特征是一个非常复杂、庞大的体系。

西方文明复兴——文艺复兴

西方文明复兴——文艺复兴

人是神的附属,为信仰而生活。
中世纪人类意识的两方面——内心自省和 外界观察都一样——一直处在一层共同的纱幕 之下,处于睡眠或半醒状态。这层纱幕由信仰、 幻想和幼稚的偏见织成,透过它向外看,世界 和历史都罩上了一层奇怪的色彩„„在意大利, 这层纱幕最先烟消云散。 ——【瑞士】布克哈特 《意大利文艺复兴时期的文化》
《一对父子的故事》
问题:父亲将女人形容为“祸水”“绿鹅” 是受什么观念束缚?儿子在五光十色的世 界里唯独看上 “绿鹅”说明什么? 总结:抨击禁欲主义,要求把人从宗教神 学的束缚中解放出来,追求现实生活的享 受。
“人是一件多么了不起的杰 作!多么高贵的理性!多么伟大 的力量!多么优美的仪表!多么 文雅的举动!在行为上多么像一 个天使!在智慧上多么像一个天 神!宇宙的精华!万物的灵长。” ——莎士比亚
莎士比亚: 歌颂人性的高贵与尊严,把文艺复兴从质朴推向雅致
人文主义在艺术的表现:人性在艺术中复活了
第 2 讲 西方人文主义精神的复兴 ——文艺复兴(14—17世纪)
一.背景:
中世纪的表情 夏 特 尔 《大 四教 个堂 圣雕 徒塑 》
威 严 居 高 临 下
中世纪的表情
雕 塑 《 安 东 尼 奥 索 》
油 画 《 淫 乱 无生气
1.基督教神学笼罩下黑暗的欧洲中世纪,极端压抑人性。 上帝用了七天时间创造了世界和人类——上帝创世说 神学阴影笼罩下的欧洲,基督教对人的观点是:亚当、 夏娃偷吃禁果,证明肉体是罪恶的王国——原罪说。上 帝将人类的始祖逐出伊甸园,罚其终身劳苦。人只有抑 制情欲和欢乐,忏悔错误,走完人生痛苦的历程,才能 接近上帝,获得永恒的幸福。人本身是鄙贱的,应该消 极处世,把一切寄托于来世。——禁欲主义、来世学说
3.意大利较多的保留了古典的文化遗产;人才辈出;地 理优势

文艺复兴在西方文化上的影响

文艺复兴在西方文化上的影响

文艺复兴在西方文化上的影响“文艺复兴”一词的原意是指人文科学(studia humana)的“复活”(rebirth),出自意大利语的rinascimento或rinascimento或“复兴”(reviral)。

文艺复兴是新兴资产阶级思想家以恢复古希腊罗马文化为旗帜,在思想文化领域进行的一次规模巨大、影响空前的反封建、反教会的思想文化解放运动。

恩格斯曾高度评价“文艺复兴”在历史上的进步作用。

他写道:“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革,是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。

”无疑文艺复兴在西方文化上产生了巨大的影响 。

文艺复兴运动是人类历史上一次伟大的文化革命运动,它以人文主义思想为核心。

它发现了人和人的伟大,肯定了人的价值和创造力,提出人要获得解放,个性应该自由。

人文主义者提出“我是人,人的一切特性我是无所不有”的口号。

他们非常不满教会对精神世界的控制,他们要求以人为中心,而不是以神为中心,他们歌颂人的智慧和力量,赞美人性的完美与崇高,反对宗教的专横统治和封建等级制度,主张个性解放和平等自由,提倡发扬人的个性,要求现世幸福和人间欢乐,提倡科学文化知识。

文艺复兴解放了人们的思想,推动了反封建、反教会斗争的高潮,成为西方历史转折而一个重要标志。

文艺复兴创造了光辉灿烂的文化,开辟了世界文明的新篇章,为近代资产阶级的发展奠定了基础。

文艺复兴要求个性解放,重视现世生活,崇尚理性和知识。

它的思想核心是资产阶级个人主义,它的理论基础是资产阶级“人性论”。

但它抨击了封建主义、宗教神权对人们思想和精神的禁锢,因而曾促进了西欧一些国家的宗教、经济、政治和教育的改革。

文艺复兴为以后的思想进步扫清了道路。

它打破中世纪经院哲学的统一局面,使各种世俗哲学兴起,从而在精神方面为资本主义制度的确立开辟了道路。

文艺复兴是一个需要巨人而且产生了巨人的时代,给人类留下了宝贵的精神财富。

阐述西方文明中出现过的三次比较大的整合

阐述西方文明中出现过的三次比较大的整合

阐述西方文明中出现过的三次比较大的整合在历史上,西方文明出现过三次比较大的整合,第一次就是罗马帝国灭亡后的大整合;第二次是文艺复兴时期的整合;第三次是后现代文化对于现代社会的整合。

每次文明整合,都带来了一些方向性的改变。

第一次大整合是在四个元素的基础上整合的,一个是个人,一个是家和家族,一个是国家,一个是超国家。

我们知道日耳曼人征服了罗马帝国,对这个历史事件史学界一直存在两种观点,一种是从主观上找原因,说是罗马帝国由于内部的各种原因导致了它的灭亡;另一种观点从客观上找原因,认为帝国是被日耳曼人消灭的,为另一种更为进步的文明所取代。

这两种观点都有一定的道理;但是我还是比较同意第一种观点,因为第二种观点的矛盾较多。

第二种观点把罗马说成奴隶社会没有错,但要断言日耳曼人的制度就是封建制度则不很妥当。

按照经典作家的说法,日耳曼人注入欧洲的是一种野蛮性,把一些家族观念和一些部落传统注入到了西方的文化中去了。

日耳曼人征服后出现的情况其实是一种整合,我们知道古代希腊人有很强的个人主义,就是放大了的个人,每个人都很浪漫。

苏格拉底认为自己代表的就是真理,国王认为自己就是正义,普通公民也信奉自己是半个神,是半人半神的英雄。

罗马文明却与此不同,那里不是放大了的个人,而是放大了的国家,这个国家机器非常之强,军队、法律和政府形成体系,在帝国强权下,每个人都感到了强权的渗透,并且感到了渗透之下的生活并不幸福。

日耳曼人来了,他们来得正是时候,如果他们再发展一点或者再落后一点,也许都进入不了罗马帝国。

因为征服罗马时的日耳曼人正处于内部平等、血缘纽带的阶段,内部的矛盾较小,处处给人一种与家有关的温情脉脉的东西。

从总体来说,那时的日耳曼人在罗马人面前是自卑的,然而罗马人却对日耳曼人的家庭温馨情有独钟,沉浸在对家园生活的美好想像之中。

其实蛮族的日子并不好过,只是因为罗马人和希腊人都曾长时期忽视家庭生活,所以家的温情对他们极具魅力。

“家”这个观念,在缺乏家庭温馨的人们沉寂的心灵中容易产生印象。

历史中的文艺复兴

历史中的文艺复兴

历史中的文艺复兴文艺复兴是欧洲历史上一个重要的时期,它标志着人类文明的飞跃和文化的繁荣。

在这一时期,艺术、文化和科学经历了一系列的变革和发展,为后世的文化产生了深远的影响。

本文将从文艺复兴的起源、艺术表现形式以及对后世文化产生的影响等方面进行论述。

一、文艺复兴的起源文艺复兴起源于14世纪末15世纪初的意大利,随后蔓延到整个欧洲。

它的兴起与中世纪的黑暗时期形成鲜明对比。

当时,意大利城邦的富裕和政治稳定为文艺复兴的兴起提供了有利条件。

同时,人们对古代文化的重新热爱也成为文艺复兴的重要动力。

二、文艺复兴的艺术表现形式(1)绘画艺术文艺复兴时期的绘画艺术突破了中世纪教会艺术的束缚,注重形象的真实和表现力的塑造。

代表性的艺术家有达·芬奇、米开朗基罗等,他们通过对人体结构和光影的精细观察,成就了众多优秀的艺术作品。

(2)雕塑艺术文艺复兴时期的雕塑艺术追求古代希腊和罗马的艺术风格,形成了具有雄浑、优美、完美比例的作品。

著名的艺术家米开朗基罗的《大卫像》、《圣母像》等作品都代表了这一时期的雕塑艺术的巅峰。

(3)建筑艺术文艺复兴的建筑艺术强调对古代罗马建筑的研究和模仿。

代表性的建筑物有意大利的佛罗伦萨大教堂、圣彼得大教堂等。

这些建筑充分展现了文艺复兴时期的建筑风格和理念。

三、文艺复兴对后世文化的影响文艺复兴时期的艺术和思想对后世文化产生了深远的影响。

(1)人文主义思潮的兴起文艺复兴时期的人文主义崇尚人的自由和本能,追求人的全面发展和个性的实现。

这种思潮对欧洲乃至全世界的思想文化产生了重要影响,推动了人类思想的进步。

(2)科学的发展与启蒙运动的兴起文艺复兴时期的科学家通过观察和实验,探索自然规律,推动科学的发展。

这种积极的科学精神为后来的科学研究提供了重要的基础。

同时,文艺复兴思潮也孕育了启蒙运动的兴起,进一步推动了人类社会的进步和发展。

(3)艺术风格的传承与发展文艺复兴时期的艺术风格对后世的艺术产生深远影响。

文艺复兴的具体内容和重大意义

文艺复兴的具体内容和重大意义

文艺复兴的具体内容和重大意义
文艺复兴的具体内容和重大意义
文艺复兴,是指十五世纪欧洲社会发生的巨大的文化、精神和艺术变革,为欧洲正统和新气象奠定了基础,是社会文明进步的一次重大飞跃。

文艺复兴的具体内容主要有三个方面:
一是精神文化上的改变。

它表现为宗教改革和世俗化的思想崛起,宗教文化开始受到世俗文化的渗透;二是艺术文化上的改变,主要表现在大规模的文艺创作活动,欧洲各国文化的开放,有格调的文学文艺的繁荣;三是科技文化上的改变,带动了科学和技术的发展,推进了欧洲社会的整体进步。

文艺复兴的重大意义是:
一、促进欧洲社会文明的进步。

文艺复兴推动了非常重大的精神变革,挑战了当时传统宗教文明的权威,带动了世俗化文化的发展,推动了艺术文化的变革,促进了社会文明的进步。

二、留下了宝贵的文化遗产。

文艺复兴为欧洲文化和艺术留下了很多珍贵的文化遗产,比如《伯爵夫人的泣鬼神》、《拉斐尔的婚礼》等,它们被誉为文艺复兴时期的代表作品。

三、推动了资本主义的发展。

文艺复兴期间,商业、金融业和工业生产有了较大发展,促进了资本主义制度的兴起,推动了社会文明进步。

文艺复兴期间,欧洲社会产生了极大的变革,影响了西方文明的
发展,留下了宝贵的文化遗产,并且推动了资本主义制度的发展,对现代社会发展有着深远的影响。

欧洲文艺复兴的社会历史背景与文化价值

欧洲文艺复兴的社会历史背景与文化价值

欧洲文艺复兴的社会历史背景与文化价值文艺复兴是欧洲历史上一段重要的历史时期,它涉及到政治、文化等多个方面的变革和创新,也是西方文化史上最具有代表性和影响力的一个时期。

作为一段历史时期,文艺复兴与欧洲的社会历史背景密不可分,同时其文化价值也不可忽视。

本文将分别从社会历史和文化价值两个角度探讨欧洲文艺复兴。

一、欧洲文艺复兴的社会历史背景文艺复兴是欧洲文化史上的一个重要时期,它的出现与欧洲社会的演变密切相关。

在中世纪时期,欧洲的文化与社会一直处于黑暗和僵化状态,教会权力泛滥,崇拜经院哲学和神学,文化和科学发展停滞不前。

这一时期还存在着封建专制和领主封建制度,社会分裂,人民生活贫困困苦。

直到文艺复兴时期,人们开始对现实的社会生活感到不满和厌烦,开始寻求新的文化和新的社会方式。

文艺复兴时期最大的特点就是个人和人的自由。

这个时期,人们开始关注个人的情感和人性,不再将一切都建立在教会的权威基础上。

同时,在随着经济和政治发展的需要下,人们对科技、科学等方面有了更为浓厚的需求和信仰。

这也促进了人们对艺术的理解和追求,使得文艺复兴时期成为了很多艺术大师的成长和施展的舞台,如达芬奇、米开朗基罗等。

文艺复兴时期标志着欧洲的艺术、经济和政治的迅速发展,奠定了现代欧洲的基础。

这一时期对于现代民主思想、人文主义、科学、艺术、宗教改革和社会发展等方面都产生了深远的影响。

二、欧洲文艺复兴的文化价值文艺复兴是人类文化史独特的一段历史时期,它不仅仅是欧洲历史上的一个时期,更是整个人类文化的重要阶段。

文艺复兴的文化价值不仅体现在艺术、文学、科学,还在于它为人类文明的发展提供了思想和理论基础。

1、人文主义思想人文主义思想是文艺复兴的核心思想之一,在人文主义思想的指引下,人们对人性、自由、情感等方面有了深度思考,开始关注个性和个人尊严,同时也重视自由和平等的观念。

这一思想成为了文艺复兴时期欧洲社会思想的主导力量,对世界的人文思想有着极为深远的影响。

欧洲文艺复兴的背景与发展

欧洲文艺复兴的背景与发展

欧洲文艺复兴的背景与发展欧洲文艺复兴始于14世纪末,迅速发展至16世纪。

尽管文艺复兴在意大利首先兴起,但后来也在欧洲其他地区发展。

文艺复兴时期是欧洲历史上一个独特而又深刻的时期,它从一些独特的发展背景和社会背景出发,引发了一系列的文化革命和思想变革,同时也成为历史上的一段重要时期,影响着欧洲的整个人文发展进程。

文艺复兴的背景文艺复兴起源于意大利,与意大利的古代文明有关。

意大利古代的城邦,如佛罗伦萨、威尼斯、罗马和西西里等,因其地理位置优越、繁荣富庶和长期的文化交往,不仅富于文艺活动,而且创造了独特的市民文化和文化传统。

这种城邦文化和经济发展的基础上,意大利在13世纪后期出现了一大批新兴的法学家、哲学家、文学家、艺术家等人才,他们的思想和创造,反映了一种浓烈的人文主义思潮。

这是文艺复兴的基础,但不仅限于此。

文艺复兴时期也是近代市民社会的形成时期。

14世纪后期,欧洲城市的人口急剧增加,从而创造了繁荣的经济和市民社会。

这种市民社会不仅制约着封建贵族和教会的势力,而且也迫使人们正视生活和自然界本身,并追求自身的独立思考能力和创造性。

在这种市民社会中,文艺复兴的人文精神、经济实力和社会需求得到了完美的配合,这是文艺复兴盛行的土壤,但不仅限于此。

另外,在15世纪中叶到16世纪初,也是欧洲历史上摆脱中世纪黑暗和迈向现代文明的时期。

欧洲各国文化和文明交流日渐频繁,科学和技术的发展推动社会进步,也奠定了文艺复兴的基础。

文艺复兴的发展文艺复兴的发展主要体现在文化和艺术领域。

文艺复兴以人类中心主义为核心,其艺术和文学作品反映对古代文化和西方人本主义精神的追求,以人类为中心,对人的尊重和追求成为主导理念。

这种人类中心主义的理念体现在艺术品的创作、形式和内涵上。

文艺复兴前的欧洲艺术以宗教为主题,呈现出表现主义的色彩。

而文艺复兴时期的艺术则更加关注人类史。

画家们表现人的理性和感性,他们主张恢复古代的神话题材和人物肖像画,如达芬奇的《蒙娜丽莎》和拉斐尔的《雅典学院》。

欧洲文艺复兴时期的艺术与人文主义

欧洲文艺复兴时期的艺术与人文主义

欧洲文艺复兴时期的艺术与人文主义欧洲文艺复兴时期是西方历史上一个重要的时期,这个时期的艺术与人文主义哲学对欧洲的发展产生了深远的影响。

艺术在这个时期得到了空前的发展,而人文主义的思想导向则成为了文化繁荣的基础。

本文将从几个方面来探讨欧洲文艺复兴时期的艺术与人文主义的关系。

一、艺术的突破与创新在欧洲文艺复兴时期,艺术家们摆脱了中世纪固有的束缚,开始勇于追求个性和创新。

这一时期的绘画、雕塑和建筑都呈现出明快、轻松和自由的特点。

文艺复兴艺术注重真实性和逼真性,艺术家们努力追求完美的人体比例、自然的透视和光影的运用,使作品更加具有立体感和感染力。

此外,文艺复兴时期的艺术家们还注重对自然界的观察和描绘,使作品更富有生气和动感。

二、人文主义的影响人文主义哲学在欧洲文艺复兴时期得到了广泛的传播和接受,其核心思想是人的尊严和价值。

人文主义强调人类的个体能力和自由意志,主张关注人类的生活和人性的完善。

这种思想影响了欧洲艺术的发展方向,使艺术更加关注人的情感表达和内在精神。

在绘画和雕塑方面,艺术家们开始着重刻画人物的精神特征和情感表达,使作品更加具有人文主义的思想内涵。

三、艺术和人文主义的相互渗透在欧洲文艺复兴时期,艺术与人文主义的发展密不可分,两者相互渗透。

艺术家们通过对人文主义思想的理解和探索,使自己的作品更具有内涵和深度。

而人文主义者们也通过欣赏艺术作品来丰富自己的情感和精神生活。

艺术和人文主义的相互促进,使欧洲文化在这个时期达到了一个新的高峰。

四、艺术与人文主义对社会的影响欧洲文艺复兴时期的艺术和人文主义对社会产生了深远的影响。

艺术作品的创作和传播使人们对美的追求和欣赏得到了提高,进一步丰富了人们的精神生活。

人文主义的思想倡导了人的平等和自由,推动了社会的进步和民主的发展。

艺术和人文主义的结合为欧洲社会带来了一种新的文化和思想风气,对整个社会的价值观和行为方式产生了重要影响。

综上所述,欧洲文艺复兴时期的艺术与人文主义密不可分,相互促进,共同推动了欧洲文化的繁荣和发展。

历史中的文艺复兴知识点

历史中的文艺复兴知识点

历史中的文艺复兴知识点文艺复兴(Renaissance)是西方历史上的一个重要时期,从14世纪末至17世纪初,标志着欧洲从中世纪的黑暗时代进入现代文明的新阶段。

本文将介绍文艺复兴的起源、特征、重要人物和影响等知识点。

一、起源文艺复兴起源于意大利,特别是佛罗伦萨。

14世纪末,由于城市商业的繁荣、罗马古迹的重现以及古希腊和罗马文化的再度受到重视,人们开始对中世纪的僵化宗教观念感到不满,并倡导以人为中心、追求自由与个性发展的新思潮。

二、特征1. 人文主义:人文主义是文艺复兴的核心理念,强调个人才能和人的价值。

人文主义思想对古希腊罗马的学问进行了重新发掘,并将这些学问与基督教思想进行了融合。

2. 人体与透视的研究:文艺复兴时期,艺术家开始研究人体的解剖结构,追求真实的人体表现。

同时,对透视的研究也使得画面逼真,在绘画中呈现了立体感。

3. 文学创作:文艺复兴时期的文学作品,尤其是诗歌和戏剧,追求真实性和自由性。

著名的文艺复兴作家有但丁、莎士比亚等。

三、重要人物1. 达芬奇(Leonardo da Vinci):达芬奇是文艺复兴时期的杰出艺术家和科学家,他既是画家、雕塑家又是发明家。

他的代表作《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》被誉为世界艺术的巅峰之作。

2. 米开朗基罗(Michelangelo):米开朗基罗是文艺复兴时期的雕塑家和画家,代表作品有《大卫像》和梵蒂冈圣彼得大教堂的壁画《创世纪》等。

他对人体结构的研究和艺术创作具有重要影响。

3. 文森佐·贝利尼(Giovanni Bellini):贝利尼是意大利文艺复兴时期著名的画家,被誉为威尼斯画派的奠基人。

他的作品富有细腻的色彩和光影效果,对后世画家影响深远。

四、对欧洲的影响1. 艺术风格的变革:文艺复兴时期的艺术作品在形式上追求真实、逼真,技巧上更加精湛。

从中世纪追求神圣与超验的艺术风格转向对人类的关注和描述。

2. 科学和人文思想的进步:文艺复兴时期,科学家们开始对宇宙和人类进行更深入的研究,推动了科学思维的发展。

文艺复兴运动对西方文化的影响

文艺复兴运动对西方文化的影响

文艺复兴运动对西方文化的影响文艺复兴运动是15世纪至17世纪期间在欧洲兴起的一股文化运动,它的影响深远,不仅改变了当时的艺术和文学风格,更对西方文化产生了长久的影响。

本文将从人文主义、艺术创作和科学思想等方面来探讨文艺复兴运动对西方文化的影响。

首先,文艺复兴运动中的人文主义思潮对西方文化产生了巨大的影响。

人文主义强调人的尊严和价值,主张个体的自由和个性的发展。

这种思想观念挑战了中世纪的教会权威,提倡人类本身的美德与智慧。

而这种人文主义思潮在当时引起了很大的共鸣,并且迅速传播开来。

人文主义通过教育,强调个体的知识和教养,使许多人开始重视个人能力的培养。

这种思想观念的影响一直延续到今天,推动了西方社会的发展进步。

其次,文艺复兴运动的艺术创作对西方文化产生了深远的影响。

艺术家们开始追求现实主义和人体比例的恢复,他们以人为中心,呈现出新的艺术风格。

雕塑家们创作了大量的雕塑作品,以展现人体的美丽和力量。

著名的画家达·芬奇将自然界的细节刻画得几乎完美,他的作品《蒙娜丽莎》成为了世界艺术的经典之作。

此外,文艺复兴运动还促进了音乐和戏剧等艺术形式的发展。

作曲家们开始为合唱团和乐队创作更多的音乐作品,剧作家纷纷创作戏剧作品,维基多尔成为了最受欢迎的戏剧人物。

这些艺术作品为后世的艺术创作提供了珍贵的参考。

最后,文艺复兴运动的科学思想对西方文化的发展起到了决定性的影响。

在这一时期,科学家开始对自然界进行深入研究,他们用实证的方法来观察和解释现象。

这种科学思想的发展直接挑战了中世纪的教会观点,并推动了知识的进步。

著名的科学家伽利略·伽利雷通过望远镜观察天空,提出了日心说,并且遭到教会的强烈反对。

然而伽利略的观点最终得到了确认,并对天文学的发展起到了重要的推动作用。

在此期间,还涌现出了许多其他领域的科学家,如达·芬奇、列奥纳多·达·芬奇和科普尔尼库斯等,他们的研究成果在很大程度上推动了西方科学的进步。

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文艺复兴时期的西方文明现象摘要:文艺复兴时期的人文主义摆脱了中世纪神本主义宗教观和经院哲学的束缚,提出了人本主义宗教观,表达了新型的和谐的神人观。

人文主义神人观消除了宗教与世俗生活的对立,激发了人们对今生世俗幸福生活的追求,推动了西方世俗精神的形成;为宗教改革提供了重要的思想渊源,促成了服务于世俗生活的新教精神的诞生;推动了科学精神的塑造,促成了近代科学的诞生与独立发展。

人文主义和谐的神人观为构建近现代西方文明奠定了基础。

关键词:文艺复兴;西方国家;利弊一、文艺复兴的概述(一)概念西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。

基督教教会成了当时封建社会的精神支柱,它建立了一套严格的等级制度,把上帝当做绝对的权威,什么文学、什么艺术、什么哲学,一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义,谁都不可违背,否则,宗教法庭就要对他制裁,甚至处以死刑。

《圣经》里说,人类的祖先是亚当和夏娃。

由于他们违背了上帝的禁令,偷吃了乐园的禁果,因而犯了大罪,作为他们后代的人类,就要世世代代地赎罪,终身受苦,不要有任何欲望,以求来世进入天堂。

在教会的管制下,中世纪的文学艺术死气沉沉,文艺复兴科学技术也没有什么进展。

中世纪的后期,资本主义萌芽在多种条件的促生下,于欧洲的意大利首先出现。

资本主义萌芽是商品经济发展到一定阶段的产物,商品经济是通过市场来运转的,而市场上择优选购、讨价还价、成交签约,都是斟酌思量之后的自愿行为,这就是自由的体现,当然要想有这些自由还要有生产资料所有制的自由,而所有这些自由的共同前提就是人的自由。

此时意大利呼唤人的自由,陈腐的欧洲需要一场新的提倡人的自由的思想运动。

资本主义萌芽的出现也为这场思想运动的兴起提供了可能。

城市经济的繁荣,使事业成功财富巨大的富商、作坊主和银行家等更加相信个人的价值和力量,更加充满创新进取、冒险求胜的精神,多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。

这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。

在古希腊和古罗马,文学艺术的成就很高,人们也可以自由地发表各种学术思想,和“黑暗的时代”的中世纪是个鲜明的对比。

14世纪末,由于信仰伊斯兰教的奥斯曼帝国的入侵,东罗马的许多学者,带着大批的古希腊和罗马的艺术珍品和文学、历史、哲学等书籍,纷纷逃往西欧避难。

后来,一些东罗马的学者在意大利的佛罗伦萨办了一所叫“希腊学院”的学校,讲授希腊辉煌的历史文明和文化等。

这种辉煌的成绩与资本主义萌芽产生后,人们追求的精神境界是一致的。

于是,许多西欧的学者要求恢复古希腊和罗马的文化和艺术。

这种要求就像春风,慢慢吹遍整个西欧。

文艺复兴运动由此兴起。

(二)人文主义是文艺复兴的核心思想。

人文主义一词来自拉丁文的humanitatis,原意指中世纪意大利学者所学的文法、修辞、诗歌、历史、道德哲学等人文学科。

到了14世纪,人文主义一词有了新的含义。

人文主义肯定人的崇高地位,主张一切以“人”为本,以此来反对罗马教会所代表的“神权”的绝对统治。

针对教会认为人生是苦难和罪恶的学说,人文主义反对禁欲主义和来世思想,肯定现世生活,歌颂爱情和个性解放。

针对蒙昧主义和神秘主义,人文主义提倡理性,认为人是有理性的动物,应该有权追求知识,探索自然,研究科学。

针对封建压迫和封建等级制度,人文主义鼓吹仁慈、博爱,歌颂友谊和个人品德,提倡平等和冒险精神。

总之,人文主义反映了新的时代精神;它表现了蓬勃的朝气,满怀信心的乐观精神和巨大的创造力。

它是以后资产阶级革命的最初思想准备。

(三)宗教改革人文主义者同教会及宗教的关系是复杂的,绝大多数人文主义者是基督教徒,他们虽然反对教会神权,但并不否认上帝的存在。

典型如薄伽丘晚年曾差点焚毁《十日谈》,莫尔因为反对英国国王脱离罗马教会而被杀害,塔索因人文主义的自由思想与基督教信仰之间的严重冲突而精神崩溃,入疯人院达七年之久,他在去世前,罗马教皇曾决定授予他桂冠诗人的称号,可惜在加冕仪式前逝世。

文艺复兴对教会弊端的揭露和攻击,对宗教改革运动的发生有重大影响,文艺复兴后期,欧洲许多国家都经历了宗教改革运动。

宗教改革运动的领袖们要求信仰和服从《圣经》的本义和基督教早期神学家的教导,认为中世纪的教会统治已玷污了《圣经》的原义。

这和文艺复兴尊重古代文化,尊重个人权利有相似之处。

德国的宗教改革领袖马丁·路德第一次将《圣经》以妇孺皆知的德语译出,使普通人能直接读懂《圣经》,他因此成为现代德语之父,对平民影响极大。

宗教改革之后,基督教在欧洲分裂为新教和旧教(天主教)两大教派。

西方社会在通向近代化的过程中,一共经历了三次巨大的思想文化变革运动:文艺复兴、宗教改革和启蒙运动。

其中的宗教改革是不容忽视的。

西方在近代化过程中,并未抛弃传统,而是复兴传统、改革传统,使其适应近代社会的生活实际。

通过文艺复兴,西方发现并接继上了古希腊罗马的人文主义传统;通过宗教改革,西方革新并延续了中世纪价值信仰的传统;唯有启蒙运动,才是真正创造近代科学与民主的运动。

在近代化中,作为人生价值信仰的宗教传统,并未被弃如弊履,而是通过变革与涮新,得以与近代科学传统与民主政治并行不悖,在西方近现代辉煌的科学文化与民主制度背后,始终存在有强大的人文主义与信仰主义背景,并在深层发挥着巨大的作用。

文艺复兴与启蒙运动环环相扣,缺一不可。

没有文艺复兴通过文艺的形式把个人的地位确立起来,启蒙运动所涉及到的制度设计和秩序构建,就得不到大众文化观念的支撑。

文艺复兴唤醒了人们内心深处对人性的尊重和对自由的渴望,而启蒙运动则向世人描述了一个怎么才能够尊重人性和保障自由的制度框架图景。

文艺复兴是向过去要自由的正当性,启蒙运动是向未来要自由的正当性。

在基本精神上,两个运动并无二致。

启蒙运动砸碎了中世纪思想专制锁链的最后环节。

启蒙运动为新思想大厦新添了不少砖瓦,但埋下这一大厦基石的是文艺复兴。

二、文艺复兴的性质、核心与本质性质:是一场资产阶级在思想文化领域领导的反封建文化运动。

核心:人文主义精神,人文主义精神的核心是提倡人性,反对神性,主张人生的目的是追求现世的幸福,倡导个性解放,反对愚昧迷信的神学思想。

产生的根本原因:生产力的发展,资本主义萌芽的出现。

本质:正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想和文化的运动。

三、文艺复兴时期的代表人物及其代表作(一)第一阶段第一阶段从13世纪后期至14世纪中期,这一阶段为文艺复兴的预备期。

主要以意大利、佛罗伦萨为中心,代表人物有乔托、马萨乔等。

(二)第二阶段第二阶段从14世纪中期开始至15世纪上半叶,为文艺复兴中期或发展期。

主要代表人物有安吉利科、保罗·乌切洛、波提切利等。

(三)第三阶段第三阶段从15世纪后半期至16世纪,为文艺复兴的鼎盛时期。

此时文艺复兴的重心转向了罗马。

主要代表人物有达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。

(四)第四阶段第四阶段从16世纪后半期至17世纪前期,为文艺复兴晚期。

这一阶段以威尼斯画派的崛起为代表,其主要艺术家有提香、乔尔乔内等。

(五)主要人物及其代表1、但丁(Dante)(1265-1321)。

文艺复兴的先驱,文艺复兴运动起源于意大利北部,一般认为第一个代表人物是但丁,其代表作为《神曲》,他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢,以地方方言而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。

他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代,中世纪将人性压制是违背自然的。

他虽然对拉丁文学有深入广泛的研究,但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗歌,受到各城市国家统治者的热烈欢迎。

2、乔万尼·薄伽丘(Giovanni Boccaccio)(1313—1375),一译卜伽丘,意大利文艺复兴运动的杰出代表,人文主义者。

代表作《十日谈》批判宗教守旧思想,主张“幸福在人间”,被视为文艺复兴的宣言。

3、彼特拉克(Petrarch)是意大利诗人。

1304年7月20日生于阿雷佐城,1374年7月19日卒于阿尔夸。

代表作有《歌集》。

父亲是佛罗伦萨的望族、律师。

他自幼随父亲流亡法国,后攻读法学。

父亲逝世后专心从事文学活动,并周游欧洲各国。

他还当过神甫,有机会出入教会、宫廷,观察生活,追求知识,提出以“人的思想”代替“神的思想”,被称为“人文主义之父”。

4、.列奥纳多·达·芬奇(Leonardo Da Vinci)(1452-1519)意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。

正因为他是一个全才,所以他也被称为“文艺复兴时期最完美的代表人物”他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国。

壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。

这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品,是欧洲艺术的拱顶之石。

5、米开朗基罗·博那罗蒂(Michelangelo Bo that Rorty)(1475-1564),意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。

1496年,米开朗基罗来到罗马,创作了第一批代表作《酒神巴库斯》和《哀悼基督》等。

1501年,他回到佛罗伦萨,用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》。

1505年在罗马,他奉教皇尤里乌斯二世之命负责建造教皇的陵墓,1506年停工后回到佛罗伦萨。

1508年,他又奉命回到罗马,用了四年零五个月的时间完成了著名的西斯廷教堂天顶壁画。

1513年,教皇陵墓恢复施工,米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。

1519-1534年,他在佛罗伦萨创作了他生平最伟大的作品——圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。

1536年,米开朗基罗回到罗马西斯廷教堂,用了近六年的时间创作了伟大的教堂壁画《末日审判》。

之后他一直生活在罗马,从事雕刻、建筑和少量的绘画工作,直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。

三、文艺复兴的意义和影响文艺复兴造成了欧洲古典文化的繁荣,在历史上产生了积极的进步作用,其主要意义可归结为以下三点:1、推动了西欧各国的宗教改革,打击了罗马教会的权威,冲破了神学的禁锢,解放了人们的思想,为自然科学的发展营造了民主的学术空气,并提供唯物主义的认识方法。

2、大批希腊的古典著作和优秀思想得以进一步传播和发扬,鼓起了人们彻底摆脱传统观念而倡导理性思考的勇气,给近代自然科学的诞生提供了丰富的思想养料。

3、涌现了一大批文学家、艺术家和思想家,他们当中不乏同时在自然科学和工程技术方面做出重要贡献的人物。

这是“一个从需要巨人而且产生出了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。

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