律动教学在音乐课的运用

律动教学在音乐课的运用

律动又称作音乐动作，是在音乐伴奏下，以有韵律的身体动作或姿态表达对音乐的感受。它是培养学生感受音乐、理解音乐和创造性地表现音乐的良好途径。它对儿童的身心健康、陶冶情操和智力开发起着重大的作用，有促进学生的协调能力，表现能力和创造能力的培养，还能增强学生的自信心，为学习音乐奠定基础，也为课堂增添色彩。

一、律动教学符合学生的性格特征

每个孩子天生都喜欢音乐，律动教学可以唤醒孩子最原本的音乐感觉。音乐内部所蕴含的各种运动，快慢、强弱、高低、长短、紧张与平静、欢乐与悲伤，这些都可以用律动来表达。小学生正处在对外部事物，特别是对音响刺激的敏感期，认识、理解事物带有明显的捕捉性，喜欢与具体形象联系在一起。在律动教学中，学生的自主参与意识被重视，有利于挖掘学生与生俱来的最原始、最自然的音乐感受。律动是一种运动感和音乐感之间的连结。在律动活动中，学生不仅学习用听觉去感受音乐，同时学习用整个肌体和心灵去感受、表现音乐的节奏疏密、旋律起伏及情绪变化的节律，这种音乐伴奏下的身体大肌肉动作，是一种自然、放松状态下的身体律动，这种身体的律动充满了分明的节律和音乐的动感之美。

二、律动教学有利于学生的身心健康

音乐律动是以发展学生音乐能力为主的一种肢体活动，音乐是它的灵魂，学生在伴随音乐进行活动的过程中，表现具有一定形象、一定意境、并唤起好奇心与联想。如：在演唱歌曲《快乐宝贝》时，根据歌词“跟着我叫、跟着我闹、动一动脑、蹦蹦跳跳”设计律动，让学生动起来。这是普遍受到学生欢迎和喜爱的一种音乐活动。由于学生上课时的注意力很容易不集中，控制能力不强、好动，如果以音乐律动作为导入不仅可以揭示课题，吸引学生注意力，激发学生的兴趣和积极性，还可以抛砖引玉，活跃课堂气氛，激发学生情绪，调整课堂秩序，提高学生的学习热情。音乐律动可以视课堂教学的实际情况，编排动作，弥补教学上的不足，培养学生的创造力，想象力和音乐感受力，还可以对一些深奥难懂、枯燥乏味的音乐知识进行渗透教学。

我们都知道，每个班都有一部分学生比较胆小、害羞，上课不敢举手发言或回答问题声音很小。针对这部分学生，我设计了一个非常简单又很有动感的律动《点点踏踏舞》，在这个律动中，师生一起边按节奏念歌词边做点踏的动作，边唱歌词边做动动脚、转一圈、跳一跳的简单动作。这样师生多方位互动，给学生更多的机会去表现，可以让这部分学生在活动中得到锻炼。通过教师的鼓励，他们会在律动中找

到真我，觉得参与真好，我要表演。久而久之，他们就自信了、开朗了、活泼了。

三、律动教学有利于增强学生的节奏感及乐感

律动可分为固定律动和即兴律动，在教学时可灵活将它们有机地穿插于其中。这样学生便可以更直接更形象地体验音乐中的节奏、节拍、时值、强弱和音色等音乐要素，使学生在普通教育中能够牢固掌握音乐的基础知识，具备多方面的基本音乐能力。人天生就具有一定的节奏感，在律动教学中利用人体动作来感受节奏、节拍、表现音乐是一种非常好的形式。人们在欣赏音乐时，常常会不由自主地随着音乐情绪的起伏、行进而摇晃身体。不会走路的娃娃听到音乐时也会兴奋不已、手舞足蹈，虽然动作不够完美、节拍也不一定对得上，但这就是人体对音乐的最初反应，以此表达人们对音乐的最初感受。

为了让每位学生都能够参与并表现出来，我设计了最原始的身体训练，分别为：点头、摇头、拍手、跺脚、走、跑、跳跃、摇一摇、造型等。其中走、跑可以培养学生的节拍感。通过变换行进的速度、走的姿势，如快速、慢速，小步、大步，前脚尖、后脚跟走；强劲有力的走，轻轻地走等，来感受音乐要素的快慢、强弱。旋转、跳跃、摇一摇可用于三拍子活泼、速度稍快或优美的音乐。在休止处拍手，了解休止的含义。摆出各种造型姿势来表达音乐的意义和情绪。此外

还有模仿各种动物的动作。如：猫、狗、兔子、公鸡、老虎、蛇、大象等，根据这些动物的基本特征做律动来感受音乐的各种元素。律动教学既满足学生心理上对音乐有所感受，更从生理上使整个身体都参与到音乐的节奏、节拍、呼吸和情绪的起伏中来。从而有利于培养学生的节奏感及音乐的感知能力。

四、律动教学有效提高课堂气氛

在小学课堂教学中，音乐课一般比语文、数学课少，大多数安排在最后一节授课。这时候的学生已经处于疲劳状态。如果直接开始上课，学生很难进入状态，不利于教学的进行。根据巴普洛夫“条件论”，课前可安排一些与本课有联系的律动，如：在教唱歌曲《可爱的家》时，先安排学生做手语律动《让爱住我家》，学生既理解家的含义，又刺激了学生的大脑，使学生的音乐细胞被激活，便能很快进入到音乐的氛围中，为上好音乐课做好铺垫。这仅仅只是一个律动导入，由于学生的注意力短暂、生性又活泼好动。如果在感受歌曲、学习歌曲、表现歌曲的各个环节中适当的加入律动，使课堂动静相结合，学生既没有时间沉默，好动的欲望又得到满足。如：欣赏《紫竹调》时，学生可以做出相应的演奏姿势：拉二胡，弹琵琶，吹笛子的律动。在学生还感到意犹未尽时，轻松愉悦的音乐课就上好了。

五、律动教学有利于培养学生的想象力和创造力

小学的音乐教学是国民艺术的教学，不是专业艺术教学。我们的教学任务是：全面发展每个学生的个性，发现他们的天赋，培养对艺术创造的能力，从而使学生享有一个多方面的完满的精神世界。素质教育的核心是培养学生的创造力。在律动教学中，要引导学生创造性地听、创造性地想像、创造性地活动，并把听到的音乐根据自己的生活经验通过律动表现出来。如：行进曲中的四分音符和八分音符用“走”和“跑”来表现；用“跳”的动作来感受款二轻巧的乐曲；通过模仿风中摇摆的树枝或自然摆动身体来体验节奏的摇

摆感。运用这些来源于生活中的简易动作，随着音乐自行创造并表现出与音乐相适应的动作，让学生充分享受音乐的美与参与的快乐。唤起学生丰富的想象，启发学生的情感，不断拓展对音乐内涵的理解，积极参与音乐创作中。因此，教师要积极引导并营造良好的参与氛围，破除创造的神秘感，无论学生的创作水平如何，都要给予适当的鼓励，激发学生创作的兴趣和愿望。树立创作的自信心，培养创新意识和创造能力。

在音乐课改实践中，律动教学的有效渗透，让我和我的学生们都受益匪浅。它以其特殊的魅力填补了传统音乐教育单一模式的缺憾，动静结合地激发了学生学习的主动性，摆脱了“喜欢音乐但不喜欢上音乐课”这样让音乐教师倍感尴尬的局面。实践证明，律动教学不仅可以锻炼和发展学生集