课件 世界最著名建筑案例分析

世界最著名建筑案例分析

一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦)

Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。

由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。

有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci 展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。

1、巴伦西亚科学城

巴伦西亚科学城

位于Valencia Spain 西班牙瓦伦西亚的Planetarium of the Valencia Science Center 巴伦西亚科学中心天文馆。

享有声誉的西班牙建筑大师,圣地亚哥"卡拉特拉瓦"Santiago Calatrava",一直以来都是我关注的对象。学生时代我甚至“仿冒”他建筑的骨骼结构交了一个构成作品，经还博得了老师的一番赞扬...

对与卡拉特拉瓦的很多“张扬”或是“张牙舞爪”的表现主义的作品还是比较熟悉的!直到偶然间看到这个：巴伦西亚的“艺术与科学城”。

巴伦西亚的“艺术与科学城”是由三个部分组成的，分别是：一个天文馆、一个科学馆(菲利佩王子艺术科学宫)、一个歌剧院(索菲娅王后大剧院)。在歌剧院、科学馆、海洋馆组成的大型规划区域之间是跳动的天光与水色。

这“三件套”的建筑组合简直是典型的圣地亚哥.卡拉特拉瓦风格。设计灵感同样来自于大自然的建筑师圣地亚哥.卡拉特拉瓦先生惯于用动物骨骼、鸟类的羽毛、甲壳类动物的外壳说事!

巴伦西亚科学城远景

显然巴伦西亚的“科学城”被很多介绍圣地亚哥.卡拉特拉瓦代表作品的文章忽略了!可能是这些文章太老了、又相互抄袭的结果吧;为数不多的几片评论也多只是只言片语....

凝视这个建筑，感觉有一点是不可否认的：这个建造于1996-2001年的“水上巨蛋”同我们引以为豪的国家大剧院“异曲同工”或是“心有灵犀”!

巴伦西亚( valencia)这座著名的建筑--大气层被视作是这个城市的标志性建筑。前边也有水、可是“大气层”同样是半封闭半采光的格局，只是蛋的形状更接近一个橄榄，而且它不是孤立的，几个结构手法不同的建筑组成了了一个群组，在整个占地面积为87英亩的“艺术与科学城”中所有的建筑都相得益彰，达到了功能与结构的对比与统一，非常协调，仿佛置身科幻世界。更重要的是这些建筑符合给它们的命题：那就是“科学中心”所应当具备的科技质感!

灯火辉煌的巴伦西亚科学城

瓦伦西亚市政府委托本地建筑师——圣地亚哥"卡拉特拉瓦先生设计了这个综合区包括

三个壮观的纪念碑式钢筋混凝土建筑物：索菲娅王后大剧院看上去像是一艘远航的太空船!

设计者用闪闪发亮的砖块覆盖了整个大剧院的表面，使其外表如同悉尼歌剧院一样能在白天和夜晚发光。索菲娅王后剧院的内部有4个表演区，主厅座位1700个，能表演交响乐、芭蕾和戏剧，也可作为露天演出场所。索菲娅王后剧院能同时容纳4000名观众。菲利佩王子艺术科学宫,这座造型古怪的先锋派建筑，一度成为瓦伦西亚现代化的象征!

巴伦西亚科学城局部图

写到这里，有必要将大师--卡拉特拉瓦所谓的“理性的表现主义”整理出来以便更加深刻的理解其建筑的精华理念：

我们可以从三个层次上来理解卡拉特拉瓦的作品：首先，它们都通过优化的设计方案来解决实际问题;其次，解决问题的手法以及的设计理念常常在作品中表现得一目了然，从而增强了作品的"可读性"，引起共鸣;最后，这些作品令人赏心悦目的同时，开创了一条解决建筑问题的全新的思路，并促使我们思考有关建筑本质的问题。

圣地亚哥·卡拉特拉瓦(Santiago Calatrava)就是一位这样的大师，他把建筑和工程两者重新综合到了一起。卡拉特拉瓦集建筑师、工程师和雕塑家各种才能于一身，他的成就比前面提到的几位大师有过之而无不及。卡拉特拉瓦的作品不仅带给我们美的享受，也为我们开创了一种解决建筑问题的新思路。卡拉特拉瓦的作品堪称我们这个时代里艺术和科学的结晶。

室内设计

并非所有人都能像卡拉特拉瓦一样成功，很少有人能够具有他那种天赋和对艺术的感悟力。但是，每个从事工程的设计者都有条件通过自己的努力使项目更具创造力，每位建筑设计者也可以在了解结构和机械的特性之后更富于想象力。如果我们照此努力，那么我们的专业会远比现在更具有吸引力。

卡拉特拉瓦的重要贡献更在于他所提出的当代设计思维与实践的模式。他的作品让我们的思维变得更开阔、更深刻，让我们更多地理解我们的世界。他的作品在解决工程问题的同时也塑造了形态特征，这就是：自由曲线的流动、组织构成的形式及结构自身的逻辑。运动贯穿了这样的结构形态，它不仅体现在整个结构构成上，也潜移默化于每个细节中。

工程设计与建筑设计的分离由来已久，这种技术与艺术的分离使得两个方面都蒙受损失：从建筑角度来讲，失去了完美设计所应具有的勃勃雄心;而从工程角度来讲，设计成为一种程式化的操作，失去了与社会、环境和美学标准上的对话。然而，即使这种分离经常受到非议，实践中能够冲破这种分工局限的却极少。

巴伦西亚科学城整体效果图

的确很多设计师一种偏见，认为工程的具体实现是小问题，交给工程师去完成就行了;更有人将它视为建筑设计的绊脚石，恨不得去之而后快。而卡拉特拉瓦却完全不是如此，他充分利用结构的力量与美感，让平平常常的钢筋混凝土筑出奇特的幻想图景。他的作品有一大标志，那就是连绵不绝的金属架，无论是桥梁框架还是车站、体育馆内部的支撑物，金属架都营造出一种太空般前卫的感觉。近现代身兼建筑师和工程师的人屈指可数，包括：安冬尼奥·高迪(Antonio Gaudi)、皮埃尔·奈尔维(Pier Luigi Nervi)、弗莱里克斯·坎德拉(Felix Candela)和R·福勒(R.Buckminster Fuller)。

由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源，还有就是人体的动态结构分析。