洛可可时期服饰文化
服装史 洛可可时期简介

洛可可时期的服装洛可可(ROCOCO)艺术是产生于18世纪法国的一种艺术形式。
来源于法语rocaille,原意是'贝壳式',引申含义指“像贝壳表面一样闪烁”它最初是指建筑的某些样式以及室内陈设和装饰的样式,发端于路易十四(1643~1715)时代晚期,流行于路易十五(1715~1774)时代,风格纤巧、精美、浮华、繁琐,由于受到了当时法国国王路易十五的大力推崇,也被称为路易十五艺术风格。
作为一种艺术风格,洛可可强调了曲线和繁缛,这就打破了文艺复兴以来的对称模式和厚重风格,摒弃了巴洛克艺术中的怪诞而追求纤细与轻巧,从繁缛的纹样中表现出流动和华丽。
洛可可风格是18世纪的艺术风格的代表。
洛可可服装风格保留了巴洛克式样在表面上的华丽色彩以及漂亮的外观和动荡的旋律,同时又增加了许多纤柔的形象和琐细的造型,惯用C形、S形的漩涡曲线及清淡柔和的配色,呈现出女性的娇柔气息,使服装更加向女性化发向发展,而男装中的女性化特征也日渐突出。
18世纪中叶,可可时期服饰达到了鼎盛时期,纤细与柔美更加洗练,女装更加性感,裙撑又一次出现,胸部袒露,美肩外现,大量花边、缎带及人造花用作装饰。
到了洛可可末期,头饰更趋华丽,裙长缩短,前直后鼓。
男子的背心前面出现精美的刺绣,假发更加精巧,帽边的波浪形曲线充满情趣。
服装面料质地轻柔,图案精巧,鲜花、海草、贝壳及S形、C型、漩涡形曲线成为装饰图案的主题,色调淡雅明快。
如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束,与此相对,18世纪的洛可可风服饰则是继巴洛克艺术风格之后,发源于法国并很快遍及欧洲的一种以女性为中心,以沙龙为舞台展开的优雅样式。
洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似,是中西封建历史即将结束的共同征兆。
一、女装(图1)初期当时流一种称为“响亮的长袍”的室内服,背部有褶皱,呈又宽又长的托裙形式,又叫罗布●吾奥朗特(robe volante)。
洛可可服装风格

洛可可服装风格
洛可可服装风格
洛可可Rococo)艺术风格产生于法国 18世纪。“洛可可”是法文“岩石”
的复合词可可(,意思是此风格以岩
石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛克风 格与中国装饰趣味结合起来的、运用 多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧 繁琐的艺术样式。
洛可可服装的风格特点
洛可可服装的主要特点是精致到极点的优雅。 所谓"极点",就是妇女将自己服装的每一个 细节都精致化,以便男性观赏。换句话说, 人体的每一个部位都分解成可供观赏的元素。 那是一个肉体享乐的时代(与我国的明末时 期有点类似),最有品味的女性穿着是"既暴 露又优雅"。洛可可艺术的另一个特色是甜美
轻快、精巧华丽,而没有巴洛克艺术的宗教
气息和夸张的情感表现。构图非对称法则, 而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和, 粉彩色系被大量运用、崇尚自然。
18世纪的洛可可风格的服装是以女性为中心,以装文化从其发展过程上可分为三个阶段:即1715-1730年从 巴罗克向洛可可的过渡期,服装上一面残留着巴罗克的影子,一面向纤弱柔 和的女性趣味发展;1730-1770年是洛可可服装文化的鼎盛期;1770- 1790年是洛可可文化的衰落期,服装上出现许多转变迹象,预示着新时代 的到来。这时,各种新的服装杂志陆续出版发行,逐渐取代过去的“潘朵拉 QQ:270455556 Loading… … 盒子”,成为传播流行的重要媒体。到 18世纪 80年代,受新古典主义风潮 和英国自然主义影响,英国那质朴的时装传入法国,使进人穷途末路的洛可 可样式为之一变。但流行的根本转变,还要借助1789年法国大革命的风暴。
服装史洛可可时期

宽松设计
洛可可时期的儿童服装 采用宽松设计,避免束 缚孩子的身体和活动自
由。
特殊群体服装
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孕妇装
孕妇在洛可可时期穿着的服装注重舒适和宽松,以适应腹部 隆起的变化。
老人装
老年人的服装注重保暖和舒适,面料柔软轻盈,符合老年人 的身体需求。
工人装
工人的服装注重实用和耐穿,通常采用耐磨的面料和简单的 款式。
紧身裤子
男性在洛可可时期穿着的裤子强调腿部线条, 紧身的设计使身材显得更加修长。
丝绸面料
丝绸面料在男性服装中广泛应用,光滑柔软, 展现出优雅的质感。
儿童服装
柔软面料
洛可可时期的儿童服装 注重柔软舒适的面料, 如棉布、麻布等,确保
孩子的舒适度。
可爱装饰
儿童服装在细节上添加 了可爱的装饰,如蝴蝶 结、蕾丝花边等,增添 了童趣和活泼的气息。
纤细。
裙撑
裙撑是洛可可时期女性服装的重 要元素,使裙子更加蓬松,呈现
出优雅的曲线。
蕾丝装饰
蕾丝在洛可可时期的女性服装中 广泛应用,增添了浪漫和优雅的
气息。
薄纱面料
薄纱面料常用于制作女性的长裙 ,轻盈飘逸,展现出优雅的气质
。
男性服装
华丽装饰
洛可可时期的男性服装注重细节和装饰,如蕾 丝、绣花等,展现出精致和高贵的气息。
展览活动
展览活动是展示洛可可时期服装的重要平台之一。这些展览通常会汇聚来自不同博物馆和私人收藏家的藏品,以呈现该时期 服装的全貌。
展览活动不仅吸引了专业人士和研究者,也吸引了普通观众的兴趣。通过展览,人们可以更直观地了解洛可可时期服装的特 点、风格和影响,从而更好地认识和欣赏这一时期的艺术和文化。
洛可可时期服装文化

洛可可服装11120537 服装设计与工程章贤鉴洛可可样式集中表现在女服上。
这个时代是女性沙龙的中心,在这样的社会环境下,女装的修饰发展到登峰造极的地步。
其女装的特点就是,Corset+Pannier 紧身胸衣+裙撑.到了18世纪中期,制作技术更加进步,主要在于嵌放鲸须的数量和方面.布的接缝处处理的十分巧妙,这时的紧身胸衣一般都在后边系扎。
胸衣外边罩的罗布前开,在胸前装饰有倒三角形的胸饰斯塔玛卡,斯塔玛卡的中央与里面的紧身胸衣一样向下呈很尖的锐角,这不仅在视觉上使腰显得更细,风俗家认为这还把人的视线引向那“快乐的谷间”洛可可服装面料多采用质感温软的材料,浪漫而华贵。
面料多采用高雅而精致的面料,如具有优雅和透明感的缎子、消纱和蕾丝花边等。
强化具有古典风格的局部特征设计,常饰以华丽花边,领部细褶和袖部装饰,精巧的刺绣工艺和诸如蝴蝶结、玫瑰花装饰等细部处理设计也非常普遍。
在秋冬季的材料中,多采用诸如马海毛、高比例兔毛及具有丝光感和柔软毛型感强的材料,并注重面料的表面凹凸感与浮雕感的表面处理。
服装设计题材喜好各种草叶及蚌壳、蔷薇和棕榈。
以轻柔的浅粉色调为中心,形成明亮、柔美而优雅的色彩倾向。
喜用娇艳的颜色,如嫩绿、粉红、猩红等,富丽堂皇.多采用夸张的假发、帽子、裙摆等烘托风格。
运用具有洛可可式特征的发型、化妆和具有优雅感觉的服饰品等。
服装细部处理十分精巧,多采用柔美精巧的花草纹样,加进金属的闪光提花织物或手工性强的手绘印花及刺绣面料。
整体地把握设计的基调,合理而有选择地运用并强化原型样式中的局部装饰特点,是洛可可整体设计的要点。
总而言之,洛可可风格服装具有女性化、柔美、浪漫的主题个性,突出了女性纤美、动人、丰满的整体形象。
虽然它失诸纤巧、柔弱,但洛可可艺术所养成的对线条、色彩、光泽、花纹等方面的洗练感觉,对服装设计的影响是巨大而深远的,给我们的设计提供了极其丰富的营养。
然而,如果认为洛可可纯粹是市侩有钱阶级的鄙俗浅薄轻浮的艺术,那就错了。
洛可可时期服饰及应用 PPT

历史前沿
• 客观形式:
• 历史进入18世纪,西欧各国由于自然科学日渐发达,且受到当时各种民主学说与中国思想的影响, 有了(启蒙运动)的诞生
• =>进而造成工业的发达,民主思潮的高涨 • =>先后又有产业革命的发展与法国大革命的爆发 • =>对于当时艺术的发展有非常大的影响。
• 文化原因
• 18世纪被看成是(理性的时代)或(启蒙运动)的时代,哲学家从过去假设上帝存在 进而推论所有事物的工作,转换为依据实验和观察的理性方法去推论世间的万象,几 乎将神学从哲学中剔除,选择倾向世俗的路线,趣味从注重高尚的教化转向寻求轻浮 的快感。艺
帽子等服饰配件
裙撑 使用
颈
部ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
袖
装
部
饰
装
饰
花 边
丝光感布料
洛可可在现代女装中的应用
D&G、Jean Paul Gaultier、Chanel、
Louis Vuitton、Christian Dior、
Alexander McQueen,轮番贡献出毕生才华
与18世纪的偶像比肩。这场豪华筵席一直从
2006年秋冬延续至2007年春夏 这种趋势在John Galliano的"Dior60周年纪 念"达到了巅峰。而Dolce&Gabbana的08春
Alexander McQueen
夏秀,带着华托那样的诗情和细腻的感觉,
也正是当时洛可可风格的灵感来源。
Christian
Dior
Jean Paul
D&G
Gaultier
【元素应用】
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洛可可时期的服装

3. 室内装束
洛可可时期的室内装束也非常有特色。常见 的室内装束包括长袍、围巾和其他柔软的布 料制成的服装。这些服装通常非常轻便和舒 适,同时也带有各种不同的装饰和细节
洛可可时期的服装对后 来的时装设计产生了深 远的影响
许多设计师都从洛可可 时期的服装中汲取灵感 ,包括其精细的裁剪、 丰富的装饰和鲜艳的颜 色
1. 连衣裙
连衣裙是洛可可时期最主要的服装类型之一。这种裙 子通常非常宽大,常常带有复杂的褶皱和堆积,这使 得它们看起来非常丰富和立体。同时,连衣裙也常常 带有各种不同的装饰,如蕾丝、花朵和蝴蝶结等
2. 男式上衣和马裤
洛可可时期的男性服装也很有特色。男式上 衣通常非常宽大,马裤则常常带有复杂的褶 皱和装饰。这种服装组合强调了男性身体的 曲线,同时也展现了男性优雅和精致的一面
3. 色彩的运用
洛可可时期的服装色彩非常鲜艳,包括明 亮的红色、粉色、紫色和绿色等。这些色 彩被广泛用于各种不同的服装设计中,为 当时的服装增添了生动和活泼的元素
4. 女性化的风格
洛可可时期的服装强 调女性的柔美和优雅 。设计师们通过柔和 的线条、丰富的装饰 和鲜艳的颜色来强调 女性的魅力。同时, 洛可可时期的服装也 强调了女性的身体曲 线,尤其是腰部和臀 部的曲线
洛可可时期的服装非常注重裁剪。设计师 们通过复杂的裁剪技术,如折线、曲线和 弧线,以及各种不同的布料折叠和堆叠, 创造出独特的服装形状和轮廓。这种裁剪 方式使得服装看起来更加立体和有层次感
2. 丰富的装饰
洛可可时期的服装装饰非常丰富,包括刺绣、蕾丝、花朵、蝴蝶结和其他复杂的细节。这 些装饰不仅增加了服装的美感,也显示了穿着者的社会地位和财富
洛可可时期服装与文化 的关系
洛可可时期的服装也反映了当时 的文化和艺术氛围。例如,洛可 可时期的服装常常带有花朵、蝴 蝶和曲线等元素,这些元素体现 了当时对自然和女性美的崇拜。 同时,洛可可时期的服装也常常 使用不同的颜色和材料来表达不 同的情感和象征意义,如红色代 表爱情和热情,蓝色代表冷静和 智慧
洛可可时期服装

推动力: 推动力:
洛可可艺术风格是法国资 产阶级的文化艺术, 产阶级的文化艺术,源于 法国贵族和资产阶级的文 化沙龙。 化沙龙。 沙龙是当时贵 新兴资产阶级、 族、新兴资产阶级、名流 等人活动的重要集中处, 等人活动的重要集中处, 主要在贵族的府邸里进行, 主要在贵族的府邸里进行, 这使得建筑的室内装饰显 得尤为关键。 因此, 得尤为关键。 因此,沙 龙成为洛可可服饰产生和 发展的推动力之一
织物与鲸须,背后系带。
18 世纪由于纺织技术 的进步,蕾丝的生产 制造进入鼎盛时期。 因为其华美的材质、 精致的手工和昂贵的 价格是穿着者地位和 财富的象征。 蕾丝荷 叶边的装饰是洛可可 艺术的装饰经典(如 图 2)。
花朵这个主题在洛可可 服装领域主要表现在面 料和装饰两个方面。 漩 涡状的藤蔓、淡雅的花 卉时常得以运用和展示。 刺绣工艺增添了贵族气 质和浪漫气息。 花朵在 洛可可服饰上的运用除 了表现在面料的图案上, 还表现在大量运用天然 或人造花朵对服装进行 装饰(如图 3)。
2.女子的帽子 2.女子的帽子
3.女子的鞋
17世纪初就出现了高跟鞋。大 量使用丝绸、织锦、缎子、亚麻的一支奇葩。 总之,洛可可服饰成为西洋服装史上的一支奇葩。 凝聚了人类文明和智慧的洛可可女装样式是不会 随着时代的变迁而消失的, 它所演绎的精致、 随着时代的变迁而消失的, 它所演绎的精致、 华丽、优雅的性感, 华丽、优雅的性感,夸张的造型与装饰艺术风格 始终是时装设计的灵感源泉。 其流畅的裁剪、 始终是时装设计的灵感源泉。 其流畅的裁剪、 夸张的造型和精湛的工艺技术都是现代服装立体 裁剪制作的始祖, 裁剪制作的始祖,极大影响着现代服装的款式设 结构设计及制作工艺。 计、结构设计及制作工艺。 洛可可女装的外在 人工装饰发展到了登峰造极的程度。 因此, 人工装饰发展到了登峰造极的程度。 因此,洛 可可服饰在历史上的地位和对今天的影响都是不 容忽视的。 近年来,波西米亚风格的荷叶边、 容忽视的。 近年来,波西米亚风格的荷叶边、 婚纱中的罗布装饰造型以及极具女性特质的蕾丝 都证明了洛可可服饰飘逸、性感、奢华的魅力和 都证明了洛可可服饰飘逸、性感、 影响。 无限华丽、细腻、繁缛的装饰美、 影响。 无限华丽、细腻、繁缛的装饰美、工艺 流动美涵盖了洛可可服饰的全部, 美、流动美涵盖了洛可可服饰的全部,使洛可可 服饰至今令世人叹为观止。 服饰至今令世人叹为观止。
中外服饰史第五章 洛可可时期服饰

第二节 典型服饰形象及特性
• 一、洛可可时期的服装 • 18世纪的洛可可风格服装是以女性为中心,洛可可样
式在服装史上一般指1715—1789年这个历史阶段。服装
风格多以曲线趣味、不对称的法则、崇尚自然和一种更 轻柔优雅甚至有些轻佻的风格区别于路易十四年代那种 热情奔放、盛大庄严的风格。染色均匀的华美丝绸上, 点缀着精美的图案和细致的刺绣。裙子异常宽大,饰有
• 18世纪以法国为中心的洛可可式服装的
发展大致可以分为三个阶段:
• 1715~1730年为服装发展的过渡期,
1731~1770年为成熟期,
• 1771~1790年为衰落期。
•
洛可可时期,服装的风格紧随其后与 之相适应。首先是服装的面料要求柔软 而有光泽,其次是服装的造型注重衣褶 的变化和表现,体现优美自然而又不失 幽雅的风格。
并画出效果图。
• 5. 试以新古典主义时期的服饰特点为依据进行设计训 练,并画出效果图。
起,著名的有切尔卡西亚式
袍服和波兰式袍服。 • 1776年受波兰服装影响出现 了波兰式罗布,其特征是裙 子在后侧分两处像幕布或窗 帘似的向上提起,臀部出现 三个柔和地鼓起的布团。
•
1780年以后 ,出现了女 茄克这是吸收男服的机
能性形式的女茄克—卡
拉科,它上半身紧身合 体,下摆呈波浪形外张, 衣长及臀,有长袖和七 分袖.
1.了解洛可可时期的文化背景对服饰变化的影响。理
解洛可可风格的女装特点。 • 2.掌握洛可可时期的服饰特征在现代服装设计中的运 用。 • 3.理解新古典主义时期的服装风格以及对现代服装的
影响。
教学内容
第一节 洛可可时期、新古典主义时期的文化背景 一、洛可可时期的文化背景
洛可可时期2

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(1)奥尔良公爵摄政时代:
这是从巴洛克向洛可可的过渡期。这时人们反对路易十四那拘泥
虚礼的宫廷生活,最求人生的欢乐,喜好挺快的衣装,受东方文化影
响,流行使用中国的色彩和中国产的丝绸。这个时期,人们以室内活 动为主的放荡生活,是过去不能穿在正式场合的宽松的家庭便服耐葛
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在绘画方面,洛可
可风格以上流社会男女 的享乐生活和全裸、半
裸的女性人体以及精美
华丽的装饰为描绘对象。 一方面它不免流于浮华
与做作,另一方面却以
一种轻快优雅的风格使 绘画摆脱了宗教题材的 束缚,给人以亲切愉悦 的感觉。
法国洛可可艺术代表画家弗朗索瓦· 布歇的作品
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是巴洛克艺术的续。巴洛克的折皱风格和 洛可可也有很大的区别。巴洛克更规律一
些,洛可可是折皱的渐变,更为唯美化。
洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著 的差别就是,洛可可艺术更趋向一种精制
服装设计---洛可可时期服装

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2.罗布日趋华丽
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花边、缎带 花结、花状饰 物、繁多的褶 裥。
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3.紧身胸衣 扇子成了不可缺的服饰品。
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织物与鲸须, 背后系带。
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三、路易十六时代(1770-1789) 洛可可→新古典主义 服装:人工形→自然形 波兰式罗布:体积变小,裙长变短。
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讽刺版画:
“无聊的 趣味,愚蠢 的夫人”。
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2. 女子的帽子
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3. 女子的鞋
高跟鞋、大量使用丝绸、织锦、 缎子、亚麻布做鞋面。
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时髦的年轻人流行使用的宽领饰男士们把装饰在假发后面的黑色蝴蝶结拿来装饰在这种领饰上面
洛可可时期的服装 (18世纪)
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洛可可时期:以女性为中心。
第一节 洛可可时期的男装
一、18世纪前半期 外套:收腰、下摆放开,前门襟有一
排扣子。 紧瘦的裤子:斜丝裁减。
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《洛可可时期的服装》课件

在法国大革命前的贵族社会,她是时尚的代言人,引领时尚潮流。
维多利亚女王
她也对洛可可时期的服装造成了深远影响,以她的名字命名时装元素。
玛丽·莱塞尔
作为一名著名的时装设计师,她在现代时尚界延续了洛可可的传统。
洛可可时期服装的影响与继承
1 影响后世时装设计
洛可可时期的服装奢华华丽的风格影响了后 世的时装设计,延续至今。
下装
常穿长裤并配以打褶 装饰。
鞋袜
常穿宽松长筒袜和平 底鞋。
配饰
男士常佩戴三角帽和 手杖。
女性服装
上装
女性上衣常采用露肩 设计,腰身收紧,展 现女性优美身材。
下装
常穿宽松蓬松的裙子, 图案和颜色多样。
头饰
蓬松的发髻和小帽是 常见的头饰。
配饰
常佩戴项链、手镯和 华丽的耳环。
推动洛可可时期服装发展的人物
2 现代时尚中的洛可可元素
洛可可的色彩、剪裁和配饰等元素经常出现 在时尚秀场和大牌设计中。
洛可可时期服装特点
色彩
鲜艳的粉色、蓝色、紫色等亮丽色彩,展现浪漫 情调。
面料
使用高档面料如丝绸、绢、珠光面料等,让服装 更加丰富华贵。
剪裁
女性服装注重曲线美,紧身上装和宽松裙子是常 见的剪裁。
配饰
大量使用珠宝、饰花、蕾丝等装饰,增添华丽感。
男性服装
Hale Waihona Puke 上装男性上衣常采用尖领、 长袖设计,常配以腰 带。
洛可可时期的服装
洛可可时期的服装充满了浪漫和优雅的气息,它是18世纪中叶到19世纪初法 国社会政治变革的产物。
洛可可时期简介
1 时间背景
洛可可时期,主要指18世 纪中叶到19世纪初,约为 1750至1800年。
中国清代与西方洛可可时期服饰文化的比较研究 doc

中国清代与西方洛可可时期服饰文化的比较研究 doc在清代和西方洛可可时期,服饰文化有许多显著的差异,下面是对两种文化的比较研究:一、服饰款式和设计在清代,女性的服饰基本上可以分为汉服、满族服饰和少数民族服饰三类。
其中,汉服的特点是色彩单一,款式较为朴素,以“襟、领、袖”为主要设计要素;而满族女子的服装则以颜色鲜艳、华丽装饰和多层次设计著称,它们穿着的是较为宽松的长袍,并且腰部会缠绕一条鎏金的腰带。
而少数民族服饰则是多种多样,以花色装饰和特殊材质为主要特点。
而在西方的洛可可时期,服饰的款式和设计则以突出身体曲线和流畅的线条为主要特征。
女性服装常常是宽裙和鼓小腰,上面配有低襟和褶皱饰边。
衣服总体上采用了丰富多彩的面料和装饰,同时也经常出现裙撑和胀裙等辅助性饰品来营造出更加饱满的感觉。
二、颜色的差异清代服饰的颜色主要以红、绿、黑、蓝、黄等为主。
其中,红色是最高级的颜色,一般只有皇室家族和高级官员可以穿着红色的衣服。
而在满族服饰中,更加鲜艳、豪华的颜色被广泛使用。
而西方的洛可可时期则以粉色、咖啡色和海洋蓝等浅而柔和的色调为主,这种颜色组合旨在营造出一种柔美、温柔的感觉。
三、面料的差异清代服饰的主要面料是丝绸,它有凉爽的感觉,适合夏季穿着;同时也有布质的服饰,比较适合冬季穿着。
满族服饰则以金色镶边和贵族专用的绣花面料为主要特点。
而在西方的洛可可时期,服装的面料有丝绸、棉绸、麻绸和绢缎等多种材质,这些材料既能满足身体的需求,还能使穿着者显得更加华丽。
总而言之,在清代和西方洛可可时期,服饰文化存在着显著的差异。
两种文化的服饰款式、设计、颜色和面料都各有特点,这些特点是由当时的历史、文化和审美观念等方面所决定的。
这些差异在今天的服装设计中仍有着重要的影响和借鉴意义。
洛可可时期服饰文化

洛可可时期服装特点洛可可艺术是 18 世纪初发源于巴黎的一种广泛应用于室内、装饰、绘画、建筑和雕塑等设计中的艺术风格。
其特色是轻松、优美、高尚、风雅,大量使用曲线和自然形态作装饰。
一、洛可可服饰的形成原因洛可可艺术的产生受多种方面的影响,表现在服饰方面主要是受以奢华骄奢著称的路易十五的情妇蓬巴杜夫人和以挥霍无度闻名的路易十六的王后玛丽亚•安托瓦内特两人的影响。
在这两位女性的影响下,洛可可服饰得以产生和发展,并且在服装历史舞台上永不落幕。
洛可可在服饰方面的表现是通过工业革命带动了纺织业的飞速发展而得以实现的。
工业革命后纺织业快速发展,从而使服装面料有了更多的选择,花样也更加繁多起来,蕾丝(lace)、花朵(flowers)、蝴蝶结(bow)、缎带(ribbon)、堆褶(puffed up)等装饰艺术大量运用到女装和男装设计中。
这种花样繁多的装饰物在服饰上的大量运用就是洛可可时期典型的服饰特点。
其装饰效果突出了女性的妩媚、娇柔和男性的细腻、精致。
二、洛可可服饰整体造型的特点18 世纪中后期以后,洛可可女装造型上最醒目的特征是由裙撑托起的向两侧突出膨大的臀部,腰部以下呈长方形;由紧身胸衣将躯干在腰部以上束裹成平挺的圆锥体,正视呈倒三角形,有丰富装饰的肚兜强化了倒三角型的轮廓。
这种视觉上像圆弧形穹顶一样的整体造型就是洛可可时期人们相互追捧的夸张的造型。
蓬巴杜夫人是洛可可女装最华丽的代表。
其服装特别注重额外的装饰,以无数花边、缎带花结、人造花饰物和繁琐复杂的褶皱缀满全身,内裙和外裙上、下都装饰着弯弯曲曲的飞边、蕾丝,整个服装上上下下如花似锦,美丽富贵。
在具体局部造型上,洛可可服饰也有其典型的特点。
比如以蓬帕杜夫人命名的蓬帕杜领口样式,它是一种设计为宽而低的领口,呈倒梯型,领口部位开口较宽,并且很低,可以坦露四分之一的胸部,而接近肩部的上领口较窄,这样的造型足以和宽而弯曲的宫廷服装领口相媲美。
这种倒梯形领口款式造型与室内装饰中窗帘的自然下垂样式很相似。
洛可可时期服装介绍

洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就 是,洛可可艺术更趋向一种精致而幽雅,具装饰性的 特色。这种特色当然影响到当时的服装,使得当时的 服装非常注重细节,尤其是边的修饰(例如领口和袖 口大大的花边). 而巴洛克风格宣扬的是视觉上的 “混乱”,可以说巴洛克是继承了矫饰主义的艺术.由 于巴洛克和洛可可时期无可取代的宏伟和细致之美,在 最近几年也导致了复古服饰的回归,这在迪奥的高级定 制上表现得尤为淋漓尽致.
如果说巴洛克时期是男 人的世界,那么洛可可 时期则是女人的世界。 因此洛可可样式集中表 现在女服上。这个时代 是女性沙龙的中心,在 这样的社会环境下,女 装的修饰发展到登峰造 极的地步。
其女装的特点就是, Corset+Pannier 紧身胸衣 +裙撑.到了18世纪中期,制 作技术更加进步,主要在于 嵌放鲸须的数量和方面.布的 接缝处处理的十分巧妙,这 时的紧身胸衣一般都在后边 系扎。胸衣外边罩的罗布前 开,在胸前装饰有倒三角形
路易十四常在凡 尔赛宫开各种舞会, 藉著繁琐的礼仪与无 意义的职务折腾贵族 们,再以富丽堂皇的 宫廷装饰营造悠闲的 环境,有利搞风流韵 事,以便消耗贵族们
的精力,使他们无暇去策划造反。因此艺术家授命 编造一种理想生活的极乐世界情景,其唯一的目的 是塑造出一个悠闲的、实际上是懒惰的社会快乐。
洛可可是相对于路易十四时代那种盛大﹑庄严 的古典主义艺术的,这种变化和法国贵族阶层的衰 落,与启蒙运动的自由探索精神(几乎取代宗教信 仰),及中产阶级的日渐兴盛有关。
1、意义
洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术 样式,发端于路易十四(1643~1715)时代晚期, 流行于路易十五(1715~1774)时代,风格纤巧、 精美、浮华、繁琐,又称「路易十五式」。
洛可可主义时期的服装文化

新古典主义时期的服装文化
新古典时代服饰特点
男装的总趋势:减少刺绣和装饰, 华美的丝织物变朴素的毛织物 • 克拉夫:(燕尾服和晨礼服的 前身) • 1.前腰节水平向两侧裁断、后 呈燕尾式(贝斯特) • 2.前襟从高腰身处斜向后裁剪 的大衣雅各宾派革命者的服装: 上衣“卡尔玛尼奥尔”、下穿 长裤“庞塔龙”、还有双排扣 的背心和红色无檐帽。 • 王党派服装:上穿黑色阿比、 金色假发、白色科拉巴特;恐 怖政治后,灰色的夫克拉、绿 色科拉巴特、克尤罗特和短靴、 文明杖,称为“谬斯卡丹”; 督政时代:“昂克罗瓦伊亚布 尔”,大衣、克拉巴特、克尤 罗特、翻口皮靴或浅口皮鞋、是马尾衬做的硬衬裙, 后加入几个细铁丝圈,这种加 入轮骨的衬裙叫克里诺林。 ② 1850年底英国人发明 了不用马尾衬的裙撑,这是用 鲸须、鸟羽的茎骨、细铁丝或 藤条做轮骨,用带子连接成的 鸟笼子状的新型克里诺林,由 过去的圆屋顶形变成金字塔形, 前面局部没有轮骨,较平坦, 后面向外扩张较大,从而质轻 有弹性,更加方便。 ③ 由于裙子越来越大,女 性出来穿紧身胸衣科尔赛特和 克里诺林外还要穿衬裤-多罗 瓦兹(半衬裤)或庞塔龙,再 加上长衬裙或短衬裙。 ④ 1868年,裙子的膨臌 状态向身后转移,像洛可可末 期出现的巴斯尔样式一样,出 现了波兰式罗布,接着向世纪 末的第三次巴斯尔样式过渡。
浪漫主义时期的服装文化
浪漫主义时代服饰特点
• 这时流行的面料有轻而柔软的薄 棉布、织纹较密的亚麻布、波绞 组织的薄纱、凹凸丝织物。提花 丝织物。格纹和条纹的轻质毛织 物以及有刺绣的蝉翼纱等。尽管 服装造型上装饰过多,但给人的 总体印象却是轻盈飘逸的。路 易· 菲力普时代,各种锦缎倍受欢 迎,但人们常在这些厚地面料上 重叠轻软的罗或纱等轻薄织物, 以表现浪漫情调。另外,各种大 袖子流行时,还喜用幅宽不同的 各种披肩来装饰自己,这些披肩 有上个时代就一直流行的开士米, 也有从东方进口的双皱等丝织物。 这一时期的流行色彩以淡色为主, 粉红色。白色较常用,其中白色 最受欢迎,此外还有黄色。蓝色、 淡紫色和紫色等。
洛可可时期服饰特点

洛可可时期的西方服饰
洛可可艺术风格表现在服饰上,是以追求 服装面料的质地柔软,花纹图案小巧,而 且面料的色彩趋于明快淡雅和浓重柔和相 并进的趋势。 洛可可风格的服装主要是由 宫廷贵妇率先穿着的。其优美的曲线造型, 轻柔而富于动感的丝绸面料,各种绸带、 花边、褶折的运用,繁琐的假发、头纱、 面具、扇子等小巧精致的饰品,使18世纪 的西方服装笼罩着一层纤巧而富丽的光芒。
洛可可女装的基本装束是:紧身胸 衣+裙撑
这一时期一百多年前 的裙撑又一次出现了, 叫做“帕尼埃” 在路易十五时代 (1730-1770)洛可可 在这一时期达到鼎盛, 帕尼埃越来越大,后 来为了便于出行进行 了改良,出现了叫做 帕尼埃多布乐的裙撑, 相对方便了些路易 十六的王后Marie Antoinette的故事,在服装 上展现了洛可可时期宫廷服饰非常柔和、 非常女性化的特色,包括大裙撑,紧身胸 衣,低低的领线,还有很多小花边、蝴蝶 结,用一种夸张的语言突出了女性的曲线, 强调了女性的特点。那个时代有很多包括 紧身胸衣在内辅助的人造美,头发也是做 得很高,里面有很多支撑材料,这些都是 对女性美的一种夸张唯美的感觉。不论是 服装还是肤色都非常柔和。肤色也是化得 非常淡,这样就把妆容衬托出来了。
服装洛可可时期服装风格

服装洛可可时期服装风格概述洛可可时期,也被称为洛可可时代或洛可可风格,是18世纪下半叶的欧洲流行时尚。
这个时期的服装风格充满了浓厚的浪漫主义和优雅的元素。
洛可可时期的服装风格以其花俏、奢华和精致的特点而闻名,是欧洲历史上的一个重要时期。
洛可可时期服装的特点洛可可时期的服装风格有以下特点:1.细节装饰:洛可可时期的服装注重细节装饰,服装上常常出现大量的褶皱、花边、蝴蝶结等装饰元素。
这些装饰元素使得服装更加华丽、复杂,展现了人们对奢华生活的向往。
2.蓬裙结构:洛可可时期的女性服装以蓬裙为主要特征。
蓬裙通常是由多层蓬松的布料构成,通过布料的叠加和褶皱使得裙摆呈现出丰满的效果。
这样的设计使得女性的腰部变得更加纤细,强调了女性的优雅和娇美。
3.浅领设计:洛可可时期的女性服装通常采用浅领设计,展现女性的颈部和锁骨,强调女性的柔美和娇媚。
领口通常采用花边或细褶饰边的设计,增加了服装的装饰性和精致感。
4.丰富色彩:洛可可时期的服装色彩丰富多样,常见的颜色有粉色、蓝色、紫色和金色等,这些色彩都给人一种柔和、浪漫的感觉。
同时,服装上常常使用丝绸、缎子等高质量的面料,使得服装显得更加奢华。
洛可可时期男性服装洛可可时期的男性服装相对于女性服装来说,较为简约,但同样充满了奢华和精致的元素。
以下是洛可可时期男性服装的特点:1.高腰裤:洛可可时期的男性通常穿着高腰长裤,这种设计使得男性显得更加修长、挺拔。
裤腿通常是宽松的设计,也会有细褶或装饰带等细节装饰。
2.长外套:洛可可时期的男性通常穿着长款外套,外套下摆常常有褶皱和装饰饰边。
外套的颜色和面料选择也比较丰富,常见的颜色有黑色、棕色和深蓝色等,面料则多为绸缎等高档材质。
3.精致饰物:洛可可时期的男性服装也注重细节装饰,常见的饰物包括花边领口、蝴蝶结领结、金属扣子等。
这些饰物使得男性服装更加华丽、精致。
洛可可时期女性服装的影响洛可可时期的女性服装风格对后世的服装设计产生了深远的影响。
洛可可时期服装文化

【转】【资料】巴洛克与洛可可服装介绍(附图)荷兰时期特征主要是领子。
那时荷兰盛行将拉巴领(rabat)披在肩上,这是一种带花边的方形领子.外套是繁多装饰性强的排扣,同时裤子到膝盖那么长,裤腿包裹着大腿,下面是长袜。
女性从这时不用裙撑,但为了支撑,裙子常常要有三层套着穿,显得臃肿。
上衣分齐脖花边大领和坦露至胸口两大类。
袖子也很有特点,一节节的箍起来,就像香肠一样。
【等到了1650年以后,法国风格便成了主宰】,这种风格就是现在最常说的那种巴洛克风格。
这一时期主要是使用大量的缎带,复杂的花边。
我记得一本书上这样形容巴洛克服饰:花边、缎带、长发和皮革的时代。
男装最大的特点就是【白衬衣的大袖子花边】了,【带马刺的靴子】也很流行,还有【羽毛三角帽】和【佩剑】(电影<<铁面王子>>据说是法国巴洛克风的最好再现……))。
那时外套里都穿马甲,为的就是突出内衣.在那时,【一名男子一件内衣需要100多米长的缎带装饰】.这简直将奢华发挥到了极至,也难怪现在法国高级定制那么发达.这个时候出现长外套,最初没有领子,【大领是后来才出现的】。
长外套的纽扣装饰得极为华丽从上到下钉得密密麻麻。
外套的口子只扣上边几个,下面全是摆设用。
后来下摆还加了衬垫使衣服下摆向外翘起来(尤其是屁股那),显出贵族特有的高傲气质.当时裤子流行灯笼裤(),长及膝盖紧接着是紧身长袜,一般都是红白黑三色。
鞋子是方头红跟鞋.鞋上装饰花朵或缎带,晚期时将繁复的装饰去掉,变为简洁的鞋扣。
当时还【有一种叫做靴袜的袜子,是穿在靴子和袜子之间的一种袜子,穿靴子的时候将靴子上部外翻,露出里面的衬子和靴袜的花边,将脚部修饰得更加奢华】。
再来说说领子,这领子对发型也是有影响的.文艺复兴的时候因为用西班牙硬领(看过堂吉珂德的应该都知道吧),所以男人的头发必须是短的,到了巴洛克时期这种让人不舒服的玩意摘掉了,男性于是开始蓄起了长发,后来由于君主的影响发展成带假发,假发上往往还扑上面粉来固定型。
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这学期学了这门选修课,印象最深刻的就是洛可可时期的服饰特点。
从文艺复兴时期,西方的服饰特点是:人体曲线成为了服装的审美关键。
所以女子服装,重心下移,上身则收细腰,下身被夸大使身体像铜钟。
这种风格加上东方丝绸、折扇,以及精巧的服饰配件,构成了文艺复兴时期的主旋律。
一直到包洛克服饰,这一时期女子服饰仍然讲究曲线、垫臀、配合紧身上衣,呈现出丰乳翘臀的形象。
将女人推到繁华之间的盛装的是洛可可时期的服饰。
在这个时期,女装强调温润柔艳、装饰琳琅,将浮华装饰于女子的服饰上。
但是这种美是建立在对女性身体的摧残上的。
一、洛可可服饰的形成原因
洛可可艺术的产生受多种方面的影响,表现在服饰方面主要是受以奢华骄奢著称的路易十五的情妇蓬巴杜夫人和以挥霍无度闻名的路易十六的王后玛丽亚•安托瓦内特两人的影响。
工业革命后纺织业快速发展,从而使服装面料有了更多的选择,花样也更加繁多起来,蕾丝(lace)、花朵(flowers)、蝴蝶结(bow)、缎带(ribbon)、堆褶(puffed up)等装饰艺术大量运用到女装和男装设计中。
至此,大量装饰物的使用表现出以男性特征为主的巴洛克风格时期到以女性特征为主的洛可可风格时期的转变。
同时,服饰的奢华和精致表现出了洛可可时期服饰的文化特征。
另外,政治的变革、经济的发展、思想的开化都对洛可可时期的文化发展起到影响和促进的作用。
二、洛可可服饰在色彩和装饰上的特点
(一)柔和艳丽的色彩和自然形态的装饰
洛可可服装的显著特点是柔媚细腻、纤弱柔和,这使整个服装风格趋于柔美化、繁复化。
在服装中大量运用夸张的造型、柔和艳丽的色彩以及自然形态的装饰,给人以奢华浪漫的视觉效果。
(二)对装饰效果的注重与表现
洛可可女装由内部的紧身胸衣、倒三角形脚片(斯塔玛卡)、裙撑(帕尼埃)和罩在裙撑外华丽讲究的衬裙以及最外面的罩裙(罗布)组成。
紧身胸衣和裙撑这对孪生姐妹在很大程度上缔造了洛可可女装浪漫、迷人的华贵风情。
紧身胸衣作为洛可可女装的重要部分,和裙撑一起把女人塑造成完美的X 型。
紧身胸衣这个在西方女装舞台上雄霸了300多年的塑身衣具,为塑造女性理想形象起到了极其重要的作用,进入洛克克时代,女装的形式美发展到登峰造极的程度,为了博取男性的欢心和青睐,为了获得纤弱动人的腰支,女人们不惜忍受痛苦,天天被禁锢在紧身胸衣里。
许多贵族家庭的少女,在母亲的监督下,从小长期有计划地进行塑身活动,几年以后,腰部被束得如同蜂腰一样。
德国解剖学家(Som Mering)对当时女性的“蜂腰”进行了研究,发现长期穿着紧身胸衣的女性自第五根肋骨起,下面的肋骨严重折向内方。
正常情况下,这些肋骨应当呈钝角,而在这里却变成了尖锐的锐角,被挤向胸骨下缘。
胸廓下部与正常躯干相比,被压缩了近三分之一。
肌肉也遭到严重挤压,内脏也受到很大影响,容易引起肺病、严重的消化障碍、营养失调等二十多种疾病。
并且早期西欧人甚少沐浴,贴身的紧身胸衣往往带来寄生虫和皮肤病的困扰。
可见,历史上的紧身胸衣是一种缩短寿命,不卫生的服装。
洛可可的服饰华美精致,虽然是人类服装发展史的伟大的创举。
但人们在追求美的时候却以伤害身体为前提,这让我联想到中国封建时期的缠足。
紧身胸衣和三寸金莲都导致身体的极度变形,大大影响了身体健康,甚至缩短了寿命当二十世纪由于军事.经济,文化和科学的发展将中西日益拉近的时候,当中西服饰文
化日益文融相互促进的时候,当人类文明已经发展到不约而同地开始重视自身的生存与健康的时候,当中西方女性不约而同的放弃了损毁性的三寸金莲和紧身胸衣的时候,我们也应该看到殊选同归的中西方女服饰各自不同的文化底蕴。
如果说,紧身胸衣和三寸金莲可对以后服饰的发展有所启示的话,那就是:人类文明的进步,会促使中西方文化相互碰撞,相互交流,但绝不去相互取代;人类服饰的发展会向着更加有利于凡类身心健康,有利于人类生活的方向而发展演变。