十八种服装风格分类
十八世纪中西女性服饰差异
十八世纪中西女性服饰差异服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具有精神文明的含意。
几乎是从服饰起源的那天起，人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好、以及种种文化心态、宗教观念融入其中。
中西服饰经过数千年的历史沉淀，形成了各具特色的风貌和体系。
尤其在十八世纪，中西方服饰文化达到了前所未有的层面，极具欣赏和研究价值。
通过对比这个时期的中西方女性服饰特征，来进一步了解本时期服饰文化对现代服饰的深远影响。
一、十八世纪中国女性服饰的特点。
十八世纪中国女性服饰主要表现在清装的特点变化上，清代女装，汉、满族发展情况不一。
汉族妇女在康熙、雍正时期还保留明代款式，时兴小袖衣和长裙；乾隆以后，衣服渐肥渐短，袖口日宽，再加云肩，花样翻新无可底止；到晚清时都市妇女已去裙着裤，衣上镶花边、滚牙子，一衣之贵大都花在这上面。
满族妇女着“旗装”，梳旗髻（俗称两把头），穿“花盆底”旗鞋。
至于后世流传的所谓旗袍，长期主要用于宫廷和王室。
清代后期，旗袍也为汉族中的贵妇所仿用。
旗袍或短装有琵琶襟、大襟和对襟等几种不同形式。
与其相配的裙或裤，以满地印花、绣花和裥等工艺手段作装饰。
襟边、领边和袖边均以镶、滚、绣等为饰，史书记载“镶滚之费更甚，有所谓白旗边，金白鬼子栏干、牡丹带、盘金满绣等各色，一衫一裙……镶滚之弗加倍，衣身居十之六，镶条居十之四，衣只有六分绫绸，新时离奇，变色以后很难拆改。
又有将羊皮做袄反穿，皮上亦加镶滚，更有排须云肩，冬夏各衣，均可加工……”。
清初满族妇女与男人的装扮相差不多，不同之处只是穿耳梳髻，未嫁女垂辫。
满女不缠足不着裙，衣外坎肩与衫齐平，长衫之内有小衣，相当于汉女的肚兜，衣外之衣又称“乌龙”。
清末流行衣袖里面装假袖口，少时一、二幅，多时二、三幅。
这种装束，一则为了显示身份和富有；二则为加强旗装封闭形式的风格特色。
假袖口不但用料考究，装饰布局也追求与旗袍相同，由此整体服饰更增加了华丽的效果，也加强了装饰的层次感。
18世纪的欧洲服装优秀课件
本章知识点
18世纪欧洲艺术风格——英国的田园风格、法国 的洛可可风格、法国的古典主义风格的特色；法 国路易十五、路易十六时代及法国大革命时期主 要的男装与女装款式及特征。
学习目标
了解洛可可艺术对服装发展的影响，掌握法 国路易十五、路易十六时代以及法国大革命 时期典型的服装样式。
帕尼埃（pannier）
19
20
路易十五时代 （1730-1770）洛可可 鼎盛期
1. 帕尼埃：前后 扁左右宽的椭圆形裙 撑托起的向两侧突出 膨大的臀部，腰部以 下呈长方形；由紧身 胸衣将躯干在腰部以 上束裹成平挺的圆锥 体，正视呈倒三角形， 有丰富装饰的肚兜强 化了倒三角型的轮廓。
21
22
23
（lace）、花朵（flowers）、蝴蝶结 （bow）、缎带（ribbon）、堆褶（puffed up）这种花样繁多的装饰物在服饰上的大量 运用就是洛可可时期典型的服饰特点。 其装 饰效果突出了女性的妩媚、娇柔和男性的细 腻、精致 ③：政治的变革、经济的发展、思想的开化都 对洛可可时期的文化发展起到影响和促进的 作用。
1770-1789）洛可可衰落期 洛可可→新古典主义 服装：人工形→自然形 波兰式罗布：体积变小，裙长变短。
41
1、男子服饰
➢ 1760年，男士上衣开始 去掉多余的量，衣摆不 再夸张，缓解了紧束的 腰身，这时上衣称为 “夫拉克”（frock)，最 大特点是门襟自腰围线 起斜着裁向后下方，这 是向下个时代的燕尾服 迈出的第一步，也是现 在晨礼服的始祖。
36
37
38
39
整体特点：
洛可可服装的显著特点是柔媚细腻、
洛
纤弱柔和，这使整个服装风格趋于 柔美化、繁复化。
哥特式风格
建筑
建筑特点
• 哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有 圣经故事的花窗玻璃。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、 修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。以及新的框架结 构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟 的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗， 使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。教堂的平面仍基本为 拉丁十字形。 • 哥特式建筑的总体风格特点是: 空灵、纤瘦、高耸、尖峭。 空灵的意境和垂直向上的形态，则是基督教精神内涵 的 最确切的表述。高而直、空灵、虚幻的形象，似乎直指上 苍，启示人们脱离这个苦难、 充满罪恶的世界，而奔赴 “天国乐土”。
哥特式服装特点
• 繁杂的褶皱与简约的线条 • 褶皱堆砌出的层叠效果给哥特装增添了一 丝奢华，大荷叶边的领口，袖口，Байду номын сангаас大的 裙摆延续了十八世纪没落贵族华丽的颓废。 而与之相对应的细线条简约风格的裁剪不 但可以修长身型，塑造魔鬼般的身材，更 体现出沉稳与凝重，这正与哥特族的内心 世界不谋而合。
塑造哥特风的关键
服装风格分类
• 具体服装风格包括：百搭、嬉皮、瑞丽、 学院、韩版、民族、中性、欧美、田园、 朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米 亚 哥特等十八种风格。
关于哥特
“哥特”这个词的出处，最早来源于欧洲早期的 一个叫西哥特的部族，这个以破坏和掠夺为乐的 部族以无知和缺少艺术品位而著称。一种以尖顶 大教堂为最显著特色的建筑风格，也就是我们常 说的哥特式建筑。 意大利著名画家拉斐尔在其给教皇利奥十世的 信中首先用到“哥特”一词，借以批评文艺复兴 之前中欧及北欧的建筑样式，就是把哥特式一词 作为野蛮的同义语。其实，哥特式艺术与哥特人 并无任何联系，它是罗马式艺术的更高发展，为 中世纪天主教神学观念在艺术上的一种反映。
中国古代服饰特点及演变
中国古代服饰特点及演变中国古代服饰特点及演变中国⼈习惯把⽇常⽣活概括为“⾐⾷住⾏”，服饰排在了第⼀位，由此可见它在⽣活中的重要位置。
在这个历史悠久的⾐冠⼤国，不仅有丰富的考古资料记录其服饰发展的历史，在古代神话、史书、诗词、⼩说以及戏曲中，与服饰有关的记载也随处可见。
伴随着民族间的相互融合，服饰的样式和穿着习俗不断演变，历代服饰不仅朝代之间有明显的差别，同⼀朝代的不同时期也有显著的变化，种种不同时期不同风格的服饰见证了时代的变迁。
⼀部⼈类服饰演化史，从某种意义上说，也是⼀部感性化了的⼈类⽂化发展史。
服饰是⼈类特有的劳动成果，它既是物质⽂明的结晶，⼜具精神⽂明的含意。
⼈类社会经过蒙昧、野蛮到⽂明时代，缓缓地⾏进了⼏⼗万年。
我们的祖先在与猿猴相揖别以后，披着兽⽪与树叶，在风⾬中徘徊了难以计数的岁⽉，终于艰难地跨进了⽂明时代的门槛，懂得了遮⾝暖体，创造出⼀个物质⽂明。
然⽽，追求美是⼈的天性，⾐冠于⼈，如⾦装在佛，其作⽤不仅在遮⾝暖体，更具有美化的功能。
⼏乎是从服饰起源的那天起，⼈们就已将其⽣活习俗、审美情趣、⾊彩爱好，以及种种⽂化⼼态、宗教观念，都沉淀于服饰之中，构筑成了服饰⽂化的精神⽂明内涵。
战国时⼈撰写的《吕⽒春秋》、《世本》及稍晚的《淮南⼦》提到，黄帝、胡曹或伯余创造了⾐裳。
从出⼟⽂物⽅⾯考察，服饰演化史的源头，可上溯到原始社会旧⽯器时代晚期。
在北京周⼝店⼭顶洞⼈(距今1.9万年左右)遗址中，发现有1枚⾻针和141件钻孔的⽯、⾻、贝、⽛装饰品。
证实当时已能利⽤兽⽪⼀类⾃然材料缝制简单的⾐服。
中华服饰⽂化史由此发端。
商代⾐服材料主要是⽪、⾰、丝、⿇。
由于纺织技术的进展，丝⿇织物已占重要地位。
商代⼈已能精细织造极薄的绸⼦，⾐料⽤⾊厚重。
西周时，等级制度逐步确⽴，周王朝设“司服”、“内司服”官职，掌管王室服饰。
根据⽂献记载和出⼟⽂物分析，中国冠服制度，初步建⽴于夏商时期，到周代已完整完善，春秋战国之交被纳⼊礼治。
中国服装史
中国服装史一、夏、商、周时期服装（祭祀占卜、甲骨文诞生、好玉、曲裾服饰形成）1、夏：冕冠服制度确立，上一下裳形成。
服色多样（上玄下黄）且有纹饰，可用朱砂染色。
“鼎”青铜文化王权的象征，贵族佩戴玉器。
服饰特点：衣：短衣齐膝、后裾齐足、前衣短、斜裙绕襟、领袖脚口宽沿边。
形成“曲裾服”。
领：矩领、圆领、翻领、对襟。
腰带：束细腰、系宽腰带或用丝绸织物系蝴蝶结。
袖：小口大袖“琵琶袖”、袖长而小（袖头另附装饰如“长袖”，舞者袖管奇长）。
有袖口为“袍”，无袖口为“衫”，男女不分。
2、商：冕冠、玄衣、熏裳、赤舄（古代女子穿的鞋，赤色重底）、上衣下裳；配有黻、大带、革带、佩绶十二。
服饰特点：玄衣：交领、右衽、大袖垂弧、袂、领口有缘、腰有大带、下裳熏色、前韨（蔽膝）、裳下有裙裾、符合“衣作绣，锦为缘”的古代制衣。
3、腰腹下系一片“斧”式装饰品即：a韦鞸:使用皮革涂朱或彩绘称之b黻、韨亦作芾：以丝绸绘、织、绣、画、称之c汉后期又称蔽膝（汉以前用皮革，魏晋后用丝罗）。
d用途：商至元朝是一种祭服系腰间为跪拜所用。
加工精美，附有政治意义和权力的象征。
天子：色朱、绘龙、火、山三章；公候：菱形、用黄、朱色，绘火、山二章；卿、大夫：绘山章。
e形状：东汉“”状，汉代误认为“U”状f绣纹：为“”唐用于大袖，宋、明用于袍服中与龙旁或领口，金多用两龙、两兽对峙或相蟠，即为“蟠虺虯形象”。
4、面料;a全身着不同花纹，能织极薄的精细丝绸和提花织物。
b花纹：“”状纹、绮袔纹、云氣纹、龙兽相对或者相蟠图样、满地云纹、散点云纹、小簇花。
c工艺：印、绘、绣5、胡服：可能是商、周劳动人民以及战士一般的穿着。
6、珮：成组列珮玉也于这个时期形成。
7、着衣分季节：夏：着轻巧、长裙拽地、衣裳为黑白衫、多种领、袖、帽、结带领下。
冬:领袖露白处面积大，丰厚蒙茸“皮毛出峰”。
8、衣服样式分类：分大衣、中衣、小衣。
小衣和中衣款式相似，但面料和工艺不同。
如小衣素纱，中衣绣花等。
中国传统服饰文化ppt课件
变而来。后来
逐渐成为披之
于双臂、舞之
于前后的一种
飘带了。这种
古代仕女的典
14
襦裙示意图
15
襦裙、 披帛
大袖对襟纱罗衫、长裙、
披帛
16
裳。制裙面料
一般多为丝织
品，但用料却
有多少之别，
通常以多幅为
佳。裙腰上提
高度，有些可
以掩胸，上身
仅着抹胸，外
直披纱罗衫，
致使上身肌肤
隐隐显露。这
是中国古代女
装中最为大胆
人欲”从天理的断 喝，不但使能让肌 肤若隐若现的薄纱 衣不见了，就连帔 帛也从宋朝女子肩 上飞到壁画上去了。 取而代之的是紧掩 脖颈的高领上衣， 外面要罩长袍，长 袍外还要穿“襦”
28
或者褙子。受到
缠足起
源于南唐，但
真正成为一种
普遍的习俗， 还是在宋朝。 宋朝妇女都用
残 酷的
一条狭长的布 缠
条，把脚紧紧
襦、衫、裙、半臂与披帛
11
代女服 的基本 形式。 它的一 个主要 特点是 裙腰系 得较高， 给人一 种俏丽 12
短襦
演变
出来
的一
种服
式，
一般
都用
对襟，
穿时
13
袒领半臂及 襦裙
半臂与披帛
这是
襦裙装中的重
要组成部分。
半臂似今短袖
衫，因其袖子
长度在裲裆与
衣衫之间，故
称其为半臂。
披帛，当从狭
而长的帔子演
平民多为汉族，汉族妇女仍保持宋代的服制，上衣有
比较瘦俏的背子，衫襦，云肩等，下穿多褶裙，头上一 般梳顶心簪。后来受蒙古族妇女服饰的影响，穿一种黑 褐色粗布或绢做的左衽、窄袖、腰束大带的长袍的人渐 渐多起来。
英国十八世纪-十九世纪服装演变-1
18世纪女服风格及演变
18
世
纪
女
子
更
富
有
装
饰
性在服装如此精美、奇特而且款式
香粉假发，花边绉领，鲸骨撑起 的多变的形势下，妇女的头饰异军
一层层宛若波浪翻涌般的蓬蓬裙，服突起。18世纪70年代，喜爱时髦装
使女性置身于花朵般层叠绚目的 装束的妇女开始对别出心裁、标新
包围中。
立异的发型和头饰穷追不舍。
男子夸张的帽子和更紧瘦的外衣
18世纪男服风格及演变
男子服装开始趋于严 肃、挺拔，优美同时 富有力度的男服。 男服在18世纪中走过了 一个由女性化回归到 男性化的全过程。
18世纪中叶英国的男女服装
18世纪女服风格及演变
18世纪女服风格及演变
妇女们将兴趣转向了东方 的景物纹样和吉祥文字，想通 过精致秀丽之风表达出自己对 大自然的渴望。这种对服装的 趋新趋异思潮，自然又使罗可 可风格在服装上的体现，呈现 出一种多元化的倾向。
18世纪男服风格及演变
18世纪初期，随着路易十 四逐渐年迈，社会变化的速度 也日趋缓慢。男服在相当一段 时间里，几乎处于停滞状态。 尽管这样，服装风格还是悄悄 地从巴洛克那种富丽豪华向罗 可可风格的轻便和纤巧过渡。
18世纪男子短式假发
18世纪男服风格及演变
18世纪后期，男服中的 外衣越来越紧瘦，致使赶 时髦的年轻人，穿着瘦袖 紧腰身的服装，前襟看起 来不可能合拢，那密密的 纽扣不过是装饰品罢了。
19世纪女服风格及演变
立领collar
multi-layered cake cutting（多 层次蛋糕裁剪),
荷叶边lotus leaf
high waist （高腰)
浪漫主义时期的服装
裙子膨大化 通过穿数条衬裙使衣襞不断增加，后 发展为吊钟状，出现了马鬃编的钟形 裙撑，群长及地面，罩裙前面A字形 打开。
精品
精品
浪漫的领型 两种极端形态：高领口－大胆的低领口。高领口常有褶饰，还采用 拉夫领、重叠几层蕾丝边饰的披肩领；低领口上常加很大的翻领或 重叠数层的飞边、蕾丝边饰。这两种领形有时组合起来使用。
7月革命在欧洲掀起了一阵风暴，横过比利时、意大利半岛、德国和波兰， 又一次震撼和动摇了欧洲的封建复辟势力。虽然7月革命使法国摆脱了世袭 贵族的压迫，却又一次沦于以“钱袋子国王”路易·菲力普为代表的金融贵 族的统治之下，最后导致 1848年以推翻金融贵族，实现民主为目的的巴黎2 月革命，粉碎了资产阶级保留立宪君主制的阴谋，成立了法国历史上的第二 共和制。后来经1848年的 6月革命，由于路易·波拿巴政变，法国又于1852 年进人拿破仑三世的第二帝政时代。
精品
拉翁基•茄克1848年二月革命后出现的今天西服上衣的前身。有燕尾的夫拉克成为 了礼服。 衬衣1840年左右流行无装饰的实用的简练造型，高高竖起的领子翻折下来，形成了 现在衬衫领的造型特。
精品
1827年，时髦的纨绔弟子中出现了一款时尚发型称作普多尔(poodle)。普多尔 本义为卷毛狮子狗，时尚青年把发型烫成卷毛狗的形状，故名。他们服装怪异， 高高的夫拉克领，细腰身，窄袖，条纹衬衫，一条腰部打有大量碎褶的白色裤 子，裤筒肥大无比。他们以怪异的装扮、邋遢的外表表示对时代的叛逆，可说 是18世纪末花花公子装扮的继续。
基莱色彩华美，前中央排着金色 扣子。
为了使自己的肉体适合这种细腰 身的洗练造型，男士使用紧身胸 衣来整形。
学院风格
混搭学院风 关键词：低调 不修边幅 嬉皮感(sense of hippie) 某种程度上可以说preppy look本身就带有一丝颓废的气质，新一季的preppy look则是进一步发扬了这种颓废感。受到Marc Jacobs的 Gunge风潮的影响，这种颓废感体现在故意弄得凌乱的长短卷发、些许胡茬儿、淡淡的烟熏妆；服装在色彩上虽然也有多种颜色对撞， 但都加入灰色以降低纯度，凸显低调萎靡感；搭配上更是一发不可收拾的“层次”与“乱搭”，因而，挽起裤脚的高腰裤、领带配围巾 ，赤脚穿皮鞋等等这种搭配方式也就见怪不怪了。 经销商们在搭配这一季秋冬preppy look时想要体现出这种感觉时，首先需要搭配出层次感。可参考Marc Jacobs09秋冬的男装发布。这 一季的发布充分体现了设计师本人一直推崇的Gunge精神的学院风潮，光是上半身——T恤、格子衬衫、菱格纹cardigan毛衫由内至外， 层层叠叠，下装则用看起来不修边幅、松松垮垮锥形裤子作呼应，更加慵懒随性。 想要体现更多的“乱搭”与颓废感，也可以在下装的选择上多下些功夫。比如，选择chino长裤时可故意将裤脚翻折卷起，露出脚踝，如 果要着袜子，可以是颜色冲击力较强的红色或有菱格纹图案的袜子。也可以用束脚运动裤代替chino长裤，把不修边幅感发挥到极致。 鞋子方面通常可选择各式球鞋、单色或撞色的尖头皮鞋。 最后，可以在配饰上考虑一些材质天然、质感淳朴的粗线围巾或大棒针织帽，用来搭配冬季服装；用较细的条纹围巾搭配衬衫、T恤。黑 框眼镜也是目前正在流行的配饰单品。 经销商们在做学院风搭配时需要注意的是，坚持“舒适第一”这样一条学院派着装的理念准则，否则便只知其表，不知其里，学到毛皮 而不是精髓。 尽管时尚风是此消彼长，潮起潮落，已经流行了几季的Preppy Look学院风，随着青春美剧《Gossip Girl》的播出，又掀起了新一轮的 Preepy浪潮，仍然是以其简约、精致的气质，俘获了时尚弄潮儿们的心，惹得他们争相效仿，并在传统的基础上与时尚接轨，稳居时尚 界最受瞩目的服装风格类型之一。经销商们如何在新的时期把握并发扬Preppy Look的新风尚，仍然是我们需要去探讨的话题。 学院风，来自英文Preepy Look,也可称为学院派时髦、优等生Look，这个词的起源是“Preparatory School”，是指美国富人家庭的小孩 从私立高中去常春藤名校前过渡的预科学校（Preppy的原意就是这些“贵族高校预科生”），在应用到时尚圈后，就代表着时装所表现 的简约、干净、精致的制服特点，同时又带有一点点复古。 拜Marc Jacobs所赐，Preppy Look这个词被他在2006年春夏女装系列中提出后，立刻成为时尚圈争相追捧的潮流，不少男装品牌的跟随 表现更为明显，经过时尚的不断改进，这种原本以常春藤校园风格为代表的，体现高贵、精美贵族学院做派的着装，如今不再是上流社 会的专属，而是成为一种风行世界的着装方式
最全24种服装风格分类
服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。
服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想和艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。
服装风格所反映的客观内容，主要包括三个方面，一是时代特色、社会面貌及民族传统：二是材料、技术的最新特点和它们审美的可能性；三是服装的功能性与艺术性的结合。
服装风格应该反映时代的社会面貌，在一个时代的潮流下，设计师们各有独特的创作天地，能够造成百花齐放的繁荣局面。
如今，服装款式千变万化，形成了许多不同的风格，有的具有历史渊源、有的具有地域渊源、有的具有文化渊源，以适合不同的穿着场所、不同的穿着群体、不同的穿着方式，展现出不同的个性魅力。
具体风格包括：瑞丽、淑女、商务、通勤、OL、百搭、简约、自然、田园、轻奢、中国、韩国、欧美、英伦、中性、学院、朋克、嘻哈、嘻皮、军旅、民族、洛丽塔、波西米亚、哥特等24种。
1、瑞丽风格：瑞丽是一本时装杂志，主要受众群是学生MM和年轻白领。
风格上偏时尚，以甜美优雅的特点著称。
有“可爱先锋”，主要受众群是学生MM；“伊人风尚”主要受众群是年轻白领；而“服饰美容”大家都可以看。
但总体说来，瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。
看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。
2、淑女风格：自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。
蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。
3、商务风格：没有人能为商务休闲装下一个准确的定义，虽然，这个词汇已被用烂。
对不同的人和不同场合来说，商务休闲的含义是不同的。
不穿传统套装上班，可以是牛仔衬衫配西服，亦或不戴领带，甚至让运动风格闯入正装的世界，商务休闲可能指的是上述所有情况。
归根结底“实用的智慧”是必备要素，而妥贴得体，便是其中要领。
简而言之，商务风格可以理解为“休闲职业装”。
4、通勤风格：通勤指从家中前往工作地点的过程。
通勤装不是职业装的意思，指在办公室里和社交场合穿着比较合适的服饰。
英、美、意、法四国各自的服装风格差别
服装设计专业以时尚设计师为职业导向，学生将会在时尚设计的各个方面得到系统训练，包括草图、创造性设计、电脑应用、打褶皱、服装结构等，并学会如何利用图版和T台来表达设计师的设计理念。
是以时尚设计师为职业导向，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计、结构设计、工艺设计等。
主修课程：时装画基础、服装造型基础、服装材料学、设计基础、服装结构设计与制作、图案基础、服装工艺、服饰美学、CAD制图、蜡染、扎染、服装展示、设计心理学、色彩搭配、彩妆基础、立体剪裁。
1. 请简述法国、意大利、英国、美国、日本、中国的服装特点.美国：在纽约，现代、极简、休闲又不失优雅的气息是很多品牌所崇尚的设计哲学。
纽约的时候风格似乎更多地体现了美国这片新大陆快速的生活节奏和开放不羁的生活方式，将休闲风格和简约主义发挥到极致。
Anna Sui所有的设计均带有明显的共性：注重细节、喜欢装饰、富有摇滚乐派的叛逆与颓废气质、大胆嬉皮，时髦甜美、强烈的色彩对比和丰富的搭配经常出人意料但又有奇异的和谐;Diane von Furstenberg是一个有着传奇色彩的美国品牌，设计风格古典精致，款式玲珑乖巧，颇具淑女风范，处处都透出可人细节，精致贴体的裁剪技艺，展现完美的女性身材; Donna Karan(唐娜卡伦)、Calvin Klein(卡尔文·克莱恩)、Ralph Lauren(拉尔夫劳伦)并称美国三大设计师。
她创立以自己名字命名的女装品牌。
而她的二线品牌DKNY，可称为20世纪纪末最受青年欢迎的品牌。
她的设计源于自然，她的品牌根植于纽约特有的生活模式，把看似矛盾的素材，巧妙融合成摩登的时装风格，可以说很具有大众亲和力;Calvin Klein 是美国第一大设计师品牌，曾经连续四度获得知名的服装奖项;旗下的相关产品更是层出不穷，声势极为惊人。
Calvin Klein一直坚守完美主义，每一件Calvin Klein时装都显得非常完美。
18岁适合什么穿搭风格
18岁适合什么穿搭风格18岁适合什么穿搭风格18岁适合什么穿搭风格11、POLO衫+百褶A字短裙百褶A字短裙穿起来是特别减龄可爱的，给人满满的青春学院风气息。
对于十八岁的女孩来说，穿百褶A字短裙最合适了，不会幼稚也不会显成熟哦。
藏蓝色的POLO衫搭配白色百褶高腰A字短裙，整体感觉满满的时尚感，这一身穿搭有些许萝莉感，显得元气又甜美。
十八岁的女孩很适合穿这些衣服，很符合你这个年龄段的气质。
2、短袖衫+运动阔腿裤运动阔腿裤穿起来很时尚简约，同时也有着很好的减龄效果。
二三十岁，以及四五十岁的女性穿能从视觉上显年轻哦！而十八岁的.女生穿，更是刚好符合这个年龄段的稚气与青春了。
白色的短袖衫穿起来日常又大气，下身配上浅蓝色的运动阔腿裤，整体不仅显高还特别好看时尚哦！3、正开叉运动风修身连衣中裙十八岁的女孩如果不想要穿得太幼稚，偶尔想要有些许小女人味，那么修身的裙子也可以尝试一下哦！不过建议选择这种运动风的修身裙，这样才不会显得过于性感和成熟。
这款灰色的正开叉运动风修身连衣中裙款式简单大方，穿起来能凸显你的身材曲线，有些小性感但不会太过。
十八岁的女孩很适合穿这款裙子，搭配休闲鞋更时尚有范儿。
4、短袖T恤+高腰短裤T恤搭配短裤是夏季很受欢迎的穿搭之一，这种穿搭完全不挑年龄，对微胖妹子也很友好。
并且这样穿简单舒适又时尚好看，谁不爱呢？十八岁的女孩也很适合穿T恤搭配短裤，能显出你的青春与活泼。
白色的短袖T恤搭配黑色高腰短裤，这样穿大气又不失时尚，还能凸显你的修长美腿哦~5、卡通图案中短款宽松中袖T恤裙这款卡通图案的中短款宽松中袖T恤裙穿起来满满的可爱风，显得元气十足，有着卡哇伊的感觉。
许多十八岁的女孩对于卡通图案都有着无法抵挡的诱惑，那么这款T恤裙就特别适合你啦！搭配帆布鞋露出中袜更添时髦感！这样穿不仅时尚好看，并且能凸显修长美腿，打造“下衣失踪”即视感。
18岁适合什么穿搭风格2女孩子过了18岁要尝试一下御姐风的穿搭御姐风穿搭之“套装”的搭配思路女生成年之后，在穿着打扮上是可以多多尝试的。
世界服饰
洛可可男女服装特点
1
洛可可时期男装特点
2
洛可可女装特点
男装方面，样式已经定型，是现代西装的原型，1760年后男装改变的重点为 : 男性外套逐渐变成直线条，常伴随前短后长的设计 洛可可女装由内部的紧身胸衣、倒三角形脚片（斯塔玛卡）、 男性外套出现领子的设计 裙撑（帕尼埃）和罩在裙撑外华丽讲究的衬裙以及最外面的罩裙（罗布）组成。 袖子变成贴合手臂 紧身胸衣和裙撑这对孪生姐妹在很大程度上缔造了洛可可女装浪漫、迷人的华贵风情。 背心长度变短、无袖、及有翻领的设计 洛可可服饰在色彩和装饰上的特点
哥特服装男女装特点
哥特式初期，男女服装性别区分仍不明显． 以宽敞的简形为主。但到13世纪，收腰身的 合体意识得到发展和强调，出现了立体化 的裁剪手段，使包裹人体的衣服由过去的 两维空间构成向三维空间构成方向发展、 14世纪中叶，更出现了男、女衣服造型上的 分化，男服短上衣和紧身裤组台为上重下 轻的、富有机能，女服上半身紧身合体、下 半身的裙子宽大、拖据，上轻下重、更富装 饰性。 女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大 、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具 有极强的装饰性。 高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖 形和锯齿等锐角的感觉。 苍白的皮肤。体现维多利亚时代关于“苍白的皮 肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对是沙 滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理 论
西班牙式钟型裙撑(Spanish F-
紧身胸衣(corset) 与裙撑并驾齐驱，是文 艺复兴时期最典型的服饰风格。
法国式轮胎型裙撑(Bum Roll)
英国式驮蓝型裙撑(Pannier)
填充装饰在男装的肩部、胸部和短裤内用填充物垫起，造 成肩部平起，胸部饱满，臀围方整的视觉效果。与之相呼 应的是女装中的裙子膨大化。这种服装造型的上下对比和 男女服装的错位对比，是以体积来表现的。展现了男女服 装的整体造型之美。 填充造型在袖子上也广泛使用，女子服装中的填料袖子最 有特色。根据填充后的不同造型，可分为三类，即泡泡袖 、羊腿袖和藕节袖 领部装饰领部的装饰在这一时期出现极大的变化 ，使原来附属于衣身的领子独立出来，成为这一 时期男女服装装饰的重要元素。16—17世纪流行 一种称作拉夫的领饰，它呈车轮状造型，周边是 8字形连续的褶襞，外口边缘处用花边和雕绣为 饰。一个拉夫领用料约3—4米亚麻布或细棉布， 经过上浆硬化处理、熨烫成连续皱褶，圈成轮状 后用线固定，并用细金属丝支撑起来，以保持不 变形。 由于拉夫领饰过于宽大，套在颈部后不 利于头部活动，迫使人们表现出一种高傲尊大的 姿态，这点与文艺复兴思想中肯定人的尊严的观 点相吻合。
哥特式风格服装
中世纪,哥特,以建筑为蓝本
“哥特”是一个庞大的艺术概念,涉及到建筑、文学、电影、音乐,各个方面,这 个颓废而另类的风格有着惊人的生命力,总是可以从古典的,正统的高雅艺术中杀出一 条血路,历经近千年的轮回,重新回到人们的视线,每一次的复兴都添加了新的要素,也 有一些东西离我们而去,回顾历史我们发现,从宗教走向世俗的哥特文化,是一种时尚, 更是一种态度„„
1 镂空： 蕾丝与面料的叠加产生很好的镂空效果。从黑色花纹网中透出的红或紫色，产生神 秘而性感的视觉感受。在镂空面料的服装下隐约透出苍白的皮肤，这正是哥特风格 的特点之一。
镂空连衣裙
2 面料上的暗花纹： 这种在面料上的暗花多以图腾或圆线条为主，也有花草图案，通常是直接织或 绣在面料上，而印花并不常用。这种面料不显张扬却也不失内容，更代表了哥 特族人的细腻与考究，充满了贵族的气质。
哥特式风格
起源
关于“哥特（Gothic）”这个词的出处，最早来源于欧洲早期的 一个叫作西哥特的部族，这个以破坏和掠夺为乐的部族以无知和缺少 艺术品位而著称。中世纪，一种以尖顶大教堂为最显著特色的建筑风 格大行其道，即所谓的“哥特式”建筑。而在英国的维多利亚时期， 以Edgar Allan Poe、Mary Shelly和Bram Stoker等为代表的一批作 家所创作的恐怖小说也被形容为“哥特”风格。 意大利著名画家拉斐尔在其给教皇利奥十世的信中首先用到“哥 特式”一词，借以批评文艺复兴之前中欧及北欧的建筑样式，即把 “哥特式”一词作为“野蛮”的同义语，从而将凡是从网尔卑斯山以 北传来的东西都称之为“哥特式”的。此后，16世纪的意大利艺术评 论家乔尔乔欧?瓦萨里把介于欧洲古代与文艺复兴之间的所有艺术都 贬称为“哥特人的创作”，“哥特式”之名在艺术史上遂沿用至今。 其实，哥特式艺术与哥特人并无任何联系，它乃是“罗马式”艺术的 更高发展，为中世纪天主教神学观念在艺术上的一种反映。
服装概论——精选推荐
服装概论第⼀章1.服装关于服装有两种含义(1.)普遍被认为是成⾐和⾐服它是单纯的物的概念(2.)服装是指⾐服和⼈组合的着装状态2.服饰指穿戴在⼈⾝上的⾐着和装饰品3.服饰品也成为服饰配件是为了整体服装搭配的需要⼜是服装的附属品⼴义上的服饰品指服饰概念中除了服外的物品狭义上的服饰品指⽿饰项链胸针等装饰性为主增加性因素较强的⾸饰4.时装当时当地最新颖最流⾏的服装正在流⾏的服装可以成为时装5.设计所谓设计是指创造物的⼀种整体的规划设想计划解决问题的⽅法并通过视觉的⽅式传达出来和完成的活动过程6.⾼级时装要求全⼿⼯制作(1.)较⾼级创造性流⾏先驱性的⾐服(2.)强调某种样式和状态(3.)着重于流⾏和⼴泛性⾼级时装称号必须由⾼级时装公会颁授要获得此称号必须具备以下条件[1.]在巴黎设有设计⼯作室并在巴黎⾼级时装公会注册[2.]⾄少雇佣20名全职⼈员[3.]⾐服⼀定要彻底量⾝定做不能预先剪裁[4.]某品牌时装必须每年举⾏两次发布会时间为1⽉和7⽉最后⼀周[5.]⾄少⼀级要推出65套新的设计作品[6.]⾄少雇佣3名模特[7.]每⼀件⾼级时装必须是全⼿⼯单件的需要进⾏多次的假缝和试穿由⼏⼗位⾼级⼯艺师⽤200⼩时全神贯注进⾏制作7.⾼级成⾐对⾼级时装做适量简化后的⼩批量⽣产的产品属于第⼆等级的时装不是量⾝定做的⽽是按照⼀定的型号批量进⾏⽣产⽽且允许机缝8.品牌品牌是⼀种名称，术语，标记，符号或者设计或者是他们的组合运⽤其⽬地是借以辨识某个销售者或某群销售者的产品或者服务并使之同竞争对⼿的产品或服务区分开来品牌是⼀种产品和服务⾛向世界的通⾏证服装与⼈的关系以及发展⼈类在⽣存和繁殖中创造了历史和服装的进步⼈类的⾝体也在逐渐失去⾃⾝天然的对⾃然侵害的抵抗能⼒的同时和服装的关系也密不可分因此也构成了⼈类各种⽣活⽅式和服装形态服装师弥补⽣理不⾜的同时也在改变着⼈类⾃⾝和促进了⽂明在现代服装仍然是⼈类适应各种环境的必要装备当⼈类的⾜迹进⼀步迈向极地地区甚⾄进⼊太空时他们利⽤服装来保持⾃⾝的机能服装的物质性1.实⽤性是服装这⼀物质在现实中赖以存在的基础2.科学性是指他的各种物理性能机械性能和化学性能等以及这些性能与⼈体之间的联系期中包括服装⼼理学服装材料学服装卫⽣学服装美学等服装的物质性来源于⼈类对服装最原始的需求防护和辅助服装的精神性服装的精神性是指服装的⼼理功能和⽂化性的⽅⾯服装是⼀种造型艺术所以具有审美性和艺术性的性质⽽表征性即服装⼀定会呈现不同的民族性和社会性的表征性作⽤ a.审美性服装起源的起源说认为服装就起始于⼈的这种本能 b.服装是⼀种造型艺术服装是服⽤者内⼼的外化和具体的形象塑造服装的表征性⾸先是表现在他是性别差异的标志其次服装还是认得社会地位经济⽔平价值取向和⽂化修养的表征最后作为⼀个社会群服装附着于⼈体内向保护和掩饰着⼈⾝和⼈性向外宣泄着⼈的内⼼的欲求和价值观以⼈为对象直接把⼈作为表达来处理第⼆章服装起源说三⼤类保护说装饰说羞耻说(还有御寒说巫术说本能说遮羞说异性吸引说保护说劳动说)保护说 1.⽓候适应说2.⾝体保护说装饰说1.审美说(使⽤价值先于审美价值)2.异性吸引说3.象征说4.护符说羞耻说认为⼈们穿⾐是⼀种出于羞耻⼼⼉遮盖⾝体的⾏为服装变迁的原因分为内因和外因外因是⼈类⽣活环境的条件如⾃然环境社会情况认为的制度等内因是⼈类的能⼒和对⽣活的态度是基于个⼈乃⾄群体的欲求性情的原动⼒服装变迁的形式1.⽣态变化;是指服装与其他事物⼀样所必须的⽣命周期2.历史性变化;是指从历史的⾓度对服装的变迁做总结3.地域性变化;是指从空间传递的⾓度来看服装的变化的4.规律性的变化是指对服装变化的理论总结服装变迁的规律性服装变迁的规律性是对服装史上所发⽣的错综复杂的变迁进⾏整理综合和归纳总结出来的服装变迁的共性.服装变迁的16⼤规律顺应环境,内因优越.优势⽀配.模仿流动.渐变习惯化相对⽽趋同前进反转裸露反应升级降级系统分化不⽤退化⽆缘切类同性别对⽴融合消化停滞固定国际同化现代服装的发展趋势1.民族服装国际化2.⾃然随意化3.个性化4.时尚化5.品质⾼端化6.系列化和组合化7.中性化8.健康和环保化9.年轻化第三章中国和西⽅服装发展的主要脉络第⼀节西⽅服装发展的主要脉络⼀，草裙时代：⼤约是在旧⽯器时代中期和晚期。
十八种服装风格分类
十八种服装文化具体服装风格包括：瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。
1、百搭风格:百搭，一般为单品，可以搭配各类衣服，很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。
一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。
如纯色系服装，牛仔裤等。
2、嘻皮风格：嬉皮士（英语Hippie的音意译）本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时政治的年轻人。
嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对民族主义和越南战争的反对，他们提倡非传统的宗教文化，批评西方国家中层阶级的价值观。
从细节上看，繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等，都将成为个性化穿着的表达方式；从颜色上看，暖色调里的红色、黄色和橘色，冷色调里的绿色和蓝色都将大热；从款式上看，为了展示身体曲线的美感，女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料；而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响，把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。
3、瑞丽风格:有“可爱先锋”，主要受众群是学生MM；“伊人风尚”主要受众群是年轻白领；而“服饰美容”大家都可以看。
但总体说来，瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。
看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。
4、学院风格：也许身处校园生活的你，总是想方设法找机会把自己打扮得性感成熟，但只要一旦踏出校门，很快你就会重新迷恋简单却又充满理性的学院派风格。
针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫……5、韩版风格：韩装舍弃了简单的色调堆砌，而是通过特别的明暗对比来彰显品位。
服装的设计者通过面料的质感与对比，加上款式的丰富变化来强调冲击力，那种浓艳的、繁复的、表面的东西被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之，简洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、极具风情的褶褶花边都在表白它的美丽与流行。
6、民族风格:淘宝分类里面的民族风格更趋向于中国的民族风格的服饰，包括纯民族盛装华服、演出服饰、符合日常穿着的改良民族服装和含民族元素的服装。
中国近现代服饰
1.新款中山装
特色：中山装是在广泛吸收欧美服饰优点
的基础上形成的，孙中山综合了西式服装与中 式服装的特点，设计出的一种直翻领有袋盖的 四贴袋服装，定名为中山装，此后几十年，中 山装大为流行，成为中国男子喜欢的标准服装。
款式:关闭式八字形领口，装袖，前门襟正
中5粒明纽扣，后背整块无缝。袖口可开叉钉扣， 也可开假叉钉装饰扣，或不开叉不用扣。明口 袋，左右上下对称，有盖，钉扣，上面两个小 衣袋为平贴袋，底角呈圆弧形，袋盖中间弧形 尖出，下面两个大口袋是老虎袋（边缘悬出 1.5～2厘米）。裤有三个口袋（两个侧裤袋和 一个带盖的后口袋），挽裤脚。很显然，中山 装的形成在西装基本形成上又揉合了中国传统 意识，整体廓形呈垫肩收腰，均衡对称，穿着 稳重大方。中山装自1923年诞生迄今，一直是 中国男子最通行和喜欢穿着的服式。中国的民 主革命家孙中山先生是中山装的创始人。
花布棉袄：
当年花布棉袄的穿着方式上带有意识变革的痕迹，这种中国女性最普 遍的冬装在20世纪50年代主要为少女及幼女的冬装，用鲜艳小花布做成 的棉袄，花色中多含红色，成年妇女多以质料不同的绸缎面料做棉袄面 被认为封建，因此，解放后参加工作的女性和女学生就摒弃了缎面采用 具有农民文化特色的花布做棉衣显示与工农的接近。
民国时期的时髦女子
美式军靴及狩猎装 西洋婚礼
服 装 发 展 史
•20世纪50年代
•20世纪60至70年代
•20世纪70年代末至80年代
•20世纪90年代
童装——花布棉袄
（ 时 代 背 景 ）
1.新款中山装
男子服饰
2.衬衫 1.布拉吉连衣裙
女子服饰
2.列宁装
影视作品——《桥 》
一.时代背景
20世纪50年代以后，全国处于经济发展的起 步阶段，人民全力投入到社会主义经济建设 的潮流中。工人、农民的社会地位得到很大 提高，全社会流行朴素美，在穿着上更趋于 实用、结实，逐渐形成了蓝、灰、黑的时代。 五六十年代实行计划用布，定量供应，做一 件大褂比较费料，所以长袍也逐渐没落，取 而代之的是一些方便节省的衣着形式。同时， 革命的热情激励中国青年学生穿起了象征革 命热情的服装。进驻各个城市的干部都穿灰 色的中山服，青年争相效法，随后社会更行 各业的人也把长袍、西服改成中山装或军服。