第一章影视艺术导论
《影视艺术概论》课件
探究影视艺术对社会、文化和个人的影响，以及其在人们生活中的重要地位。
第二章 影视艺术的制作流程
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基本流程
介绍从创意到上映的影视制作过程，包括
剧本创作与分析
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剧本创作、预制、拍摄、后期制作和发行。
揭示剧本创作的重要性，以及对剧本进行
分析以确保情节、角色和主题的一致性。
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拍摄、后期制作与配乐
讲解影视作品在流派之间 的交叉和融合，以及对影 视艺术的创新和发展的影 响。
第五章 影视艺术的评价和鉴赏
基本尺度与标准
探讨对影视艺术作品进行评价 与鉴赏的基本尺度和标准，如 剧情、表演、技术等方面。
历史与文化背景
分析影视艺术作品与历史、文 化背景之间的关系，以及它们 对作品解读的重要性。
鉴赏方法与技巧
《影视艺术概论》PPT课件
影视艺术在现代社会中扮演着重要角色，本课程将从全面的角度介绍影视艺 术的概念、制作流程、艺术手法、类型与流派、评价和鉴赏等内容。
第一章 影视艺术概述
定义与特征
探讨影视艺术的定义以及其独特的特征，如时间、空间、声音与图像交织的表现形式。
历史演变
回顾影视艺术的历史发展，从早期无声影片到现代数字化制作的蜕变与进步。
提供观众进行影视鉴赏的方法 与技巧，如观察视觉与听觉元 素，解读主题与隐喻等。
结束语
1 未来与发展
展望影视艺术的未来发展趋势，如新技术、新媒体对影视创作的影响与可能性。
2 影视艺术的作用
探讨影视艺术在现代社会中的作用，如传递信息、启发思考、推动社会变革等。
3 艺术与商业的平衡
讨论影视艺术中艺术价值和商业价值的平衡，如何在商业化环境中保持艺术创作的独立 性。
影视艺术导论
影视艺术概论电影艺术的综合性，各种艺术门类手段与媒介的融合电影与文学电影与戏剧电影与绘画雕塑电影与音乐。
空间艺术与时间艺术的融合“视觉列车”。
造型与叙事艺术。
“摄影机捕捉瞬间，把瞬间从延续不断的时间过程中抽区和分离出来，强调意义，使之成为审美对象。
电影的本质特征是空间的动态化和时间的空间化。
” 靠镜头画面叙事，具有画面的空间感和时间的连续性。
空间结构中的时间和时间链条中的空间。
艺术与技术与商业的融合电影的商业性。
供大众消费的文化产品。
“电影是一门昂贵的艺术。
” 投入、产出与回报。
市场流通，经济效益与票房价值。
企业化生产，机械复制。
艺术性与商业性的矛盾：创造与消费、超越与媚俗。
电影的技术性“影视艺术是科学与艺术的结晶。
一部世界电影史，既是视听艺术的发展史，也是影视技术的发展史。
它是批着现代科学技术戎装屹立于艺术之林的。
”故事对现实世界的意义：不管是虚构的或纯粹想象的故事，都有或大或小或正或负的意义。
其意义均在于对人类生活经验、感受及某种人生观价值观的传递。
人们的生活经验及感受再宝贵和独特，不进入叙事和表达就意味着经验的丧失、则无意义。
如大多数人们的生活经验因无表达能力而流失，只能处于无语无意义状态。
各种人生观价值观进入故事，被传递，被人们一再讲起和借鉴，对人们的生活来说，它就具有了意义。
如《肖申科救赎》对意志、友谊的赞美。
《金婚》《双面胶》等对日常生活中相互“宽容”和“信任”重要性的强调和推祟等。
负面《青蛙王子》干地好不如取（嫁）地好，取个富豪小姐就不用奋斗了。
故事只有在能够介入人们的生活时，才会具有意义。
那些远离人们生活的作品、不能介入人们当下生活的故事，在认识层面上对现实生活的价值和意义相对较弱。
这也是《拆弹部队》能胜《阿凡达》的原因之一。
梅里埃为什么是世界上第一个电影艺术家：梅里爱发现了“停机再拍”的技巧，以及多次曝光、叠印、合成等技巧，丰富了电影语言的表达能力。
他是世界上第一个懂得利用影像技术讲述故事、表现心灵和想象的人，第一个把文学、戏剧、演员表演等因素引入电影的艺术家，并创造了一批想象丰富变化多端的故事影片，使电影脱离了单纯的纪录形式而成为能够自由表达心灵与想象的艺术形式。
影视艺术概论教案
影视艺术概论教案第一章：影视艺术概述1.1 影视艺术的概念与特性介绍影视艺术的定义讨论影视艺术的基本特性：视觉性、听觉性、时间性、空间性、叙事性、表现性等1.2 影视艺术的历史发展概述影视艺术的起源和发展历程介绍重要的影视艺术流派和代表作品1.3 影视艺术与社会文化探讨影视艺术与社会文化的关系分析影视作品对社会文化的影响和反射第二章：影视作品的构成元素2.1 影视剧本与剧情介绍影视剧本的创作原则和技巧分析剧情结构和叙事方式2.2 影视摄影与画面讨论摄影技巧和画面构图的重要性分析不同摄影风格对影视作品的影响2.3 影视声音与音乐探讨声音设计和音效的作用讨论音乐在影视作品中的运用和效果第三章：影视表演与角色塑造3.1 影视表演的基本原则介绍影视表演的特点和基本原则分析表演技巧和表现力的重要性3.2 角色塑造与演员创作探讨演员在角色塑造中的创作过程分析不同演员的表演风格和代表作品3.3 表演训练与实践提供表演训练的方法和技巧安排实际表演练习和反馈第四章：影视制作与技术4.1 影视制作的流程与团队介绍影视制作的整个流程讨论制作团队中各个角色的职责和合作4.2 影视拍摄技术与设备探讨拍摄技术和摄影设备的选择和使用分析不同拍摄技巧对影视作品的影响4.3 影视后期制作与特效介绍后期制作的重要性和流程探讨特效制作和技术在影视作品中的应用第五章：影视批评与欣赏5.1 影视批评的方法与标准介绍影视批评的基本方法和理论框架讨论影视作品的评价标准和审美观念5.2 影视欣赏与受众接受分析影视作品的受众接受和欣赏方式探讨观众的心理反应和文化背景对影视作品的影响5.3 影视评论写作与实践提供影视评论写作的指导和技巧安排实际评论写作和讨论交流第六章：电影艺术专题研究6.1 电影类型与经典作品探讨不同电影类型（如剧情片、喜剧片、科幻片等）的特点和代表作品分析经典电影作品的艺术价值和影响力6.2 电影导演与风格研究著名电影导演的创作风格和代表作品讨论导演对电影艺术发展的贡献和影响6.3 电影理论与批评介绍电影理论与批评的重要性和发展历程分析电影理论与批评对电影艺术创作的指导和影响第七章：电视艺术与新媒体影视7.1 电视艺术的特点与类型探讨电视艺术的特点和类型（如电视剧、电视纪录片等）分析电视艺术在视听媒体中的地位和影响力7.2 新媒体影视艺术介绍新媒体影视艺术（如网络剧、虚拟现实影视等）的特点和趋势探讨新媒体影视艺术对传统影视艺术的挑战和变革7.3 新媒体影视创作与实践探讨新媒体影视创作的机遇和挑战安排实际新媒体影视创作练习和展示第八章：影视产业与市场8.1 影视产业的结构与运作介绍影视产业的整体结构和运作模式分析影视产业链中的各个环节和市场关系8.2 影视市场与受众研究探讨影视市场的特点和规律分析受众群体的需求和影视作品的市场定位8.3 影视传播与营销讨论影视作品的传播渠道和营销策略分析现代影视传播手段和营销案例第九章：影视艺术教育与培训9.1 影视艺术教育的重要性探讨影视艺术教育的作用和意义分析影视艺术教育对个人和社会的贡献9.2 影视艺术教育的方法与课程介绍影视艺术教育的教学方法和课程设置分析不同教育层次和形式的影视艺术教育9.3 影视艺术培训与实践探讨影视艺术培训的机会和挑战安排实际的影视艺术培训项目和实践活动第十章：影视艺术与社会责任10.1 影视艺术与社会责任讨论影视艺术在社会中的责任和影响力分析影视作品对社会道德和价值观的影响10.2 影视作品的审查与标准探讨影视作品的审查制度和标准分析影视作品在不同文化和社会背景下的接受程度10.3 影视艺术与公共教育介绍影视艺术在公共教育中的作用和方式探讨影视艺术如何促进公众对影视文化的认识和理解第十一章：国际影视艺术交流11.1 国际影视节展与交流活动介绍国际知名影视节展及其对影视艺术交流的重要性分析影视节展如何促进国际影视作品的交流与合作11.2 跨国影视制作与合作探讨跨国影视制作的现状与趋势分析国际合拍片的特点与优势11.3 影视艺术的国际化与本土化讨论影视艺术在国际化和本土化之间的平衡分析不同文化背景下的影视艺术创作与接受第十二章：影视艺术与科技发展12.1 影视技术与科技创新探讨影视技术的发展与科技创新的关系分析新型影视技术对影视艺术的影响12.2 虚拟现实与增强现实在影视中的应用介绍虚拟现实(VR)和增强现实(AR)技术在影视创作中的应用分析这些技术如何改变观众的观影体验12.3 影视艺术的未来展望探讨影视艺术在未来的发展趋势分析影视艺术在不断变化的技术和社会环境中的挑战与机遇第十三章：影视艺术与多元文化13.1 多元文化背景下的影视艺术讨论多元文化对影视艺术创作的影响分析不同文化背景下的影视艺术表现和接受13.2 种族、性别与影视艺术探讨种族和性别在影视作品中的表现和问题分析这些因素如何影响影视作品的创作和观众解读13.3 影视艺术与社会包容性讨论影视艺术在促进社会包容性方面的作用分析影视作品如何反映和挑战社会规范和偏见第十四章：影视艺术保护与版权14.1 影视作品的版权与保护介绍影视作品版权的基本概念和法律规定分析版权保护对影视艺术创作和产业的重要性14.2 盗版与网络侵权问题探讨盗版和网络侵权对影视产业的冲击分析版权保护在数字化时代面临的挑战14.3 影视艺术保护的国际与合作讨论国际间影视艺术保护的合作与冲突分析国际组织和法律框架在影视艺术保护中的作用第十五章：总结与展望15.1 影视艺术教育的意义与展望总结影视艺术教育的重要性及其对个人和社会的贡献展望影视艺术教育的未来发展趋势和挑战15.2 影视艺术创作者的素养与责任强调影视艺术创作者的素养和责任讨论如何培养有责任感的影视艺术创作者15.3 影视艺术的明天：挑战与机遇总结影视艺术当前面临的挑战和机遇展望影视艺术未来的发展潜力和方向重点和难点解析本文教案《影视艺术概论》共分为十五章，涵盖了影视艺术的基本概念、历史发展、构成元素、制作技术、社会文化影响、批评欣赏、产业市场、教育培训、社会责任、国际交流、科技发展、多元文化、版权保护等多个方面。
影视艺术导论知识点汇总
第一单元一四种屏幕宽高比电脑数据信号普通电视信号4：3电影DVD高清晰电视16：9二视觉暂留：物体在快速运动时,当人眼所看到的影像消失后，人眼仍能继续保留其影像0.1-0.4秒左右的图像，这种现象被称为视觉暂留现象。
人眼观看物体时，成像于视网膜上，并由视神经输入人脑，感觉到物体的像。
但当物体移去时，视神经对物体的印象不会立即消失，而要延续0.1 -0.4秒的时间，人眼的这种性质被称为“眼睛的视觉暂留”。
三似动现象：通过自身的视觉感知习惯和生活经验，对间断的画面进行主观的心理补偿，从而使其看起来象是连续运动的现象，心理学上称为似动现象。
四对幻觉和运动两大技术本性的理解幻觉作为心理的效果实际上具有某种“自愿受骗”的性质。
运动实质有一张张静止照片，连续播放，在视觉上产生视觉停滞而产生的连续运动画面;五影视艺术的美学本性：在你给新居选择窗帘时、挑选观看哪部好莱坞大片或透过取景框拍照片时，你可能在有意识地做出关于美的决定。
这类或任何其他种类的决定，要求你知道有什么可以供你选择，要求你懂得一些能够帮助你花费最少努力而达到最好效果的指导原则和规律。
作为一个训练有素的影视广告人，你需要超越日常生活事件，并且以专业的眼光追寻和探讨创造性的问题。
同时你也要发展一种敏锐的视觉，并学会如何赋予你所看到的东西更有意义的形式，从而你可以与你的人类朋友去分享它。
你的工作要求你具有一种不同寻常的美学观念。
六广告情境分类1、按情境感知的难易度可分为：可见情境与经验情境。
2、按消费者需求可分为：知识情境、功利情境、审美情境。
第二单元形象叙事与文字叙事的比较：（1）文字叙事间接；形象元素的叙事直接。
（2）文字叙事抽象、概括；形象元素的叙事具体。
（3）文字作为一种概念首先作用于大脑；形象元素首先作用于我们的感官。
形象、文字表意在形态上的区别：（1）文字可以越过叙事层面直接表达思想，而且表达出来的思想很明确。
（2）文字所表达的思想是强制性地传达给读者的。
影视艺术概论第一章.
影视艺术概论第一章影视艺术基本概念第一节影视艺术概念一、影视概念影视是包括电影、电视以及电视电影等在内的影像艺术的表达对象,在以拷贝、磁带、存储器等为载体,以银幕、屏幕放映为目的,而实现以视觉与听觉综合为欣赏对象的艺术表达中,影视成为现代艺术的最新综合形态。
影视艺术的广义概念包含了影视文学剧作这一核心,兼容影视的文学改编、影视的艺术内涵、影视的艺术语言、影视的艺术样式与风格、影视艺术历史与理论、影视鉴赏与批评等。
狭义的影视艺术主要是以影视表现为对象的艺术形态分析,由于影视是以声画形象出现的艺术产品,观赏对象的银幕或屏幕艺术就是影视艺术的主要内涵。
二、影视异同一般意义上来说,电影和电视都是影像传达的对象,都是现代高科技时代的传播媒介,都是依靠声画语言进行传播的工具。
作为大众传播媒介与艺术的综合体,电影与电视在多重特性、影像手段、视听融合、反映现实、认识教育、提供审美体验等方面都具有明显的相似性和共同点。
在摄制手段上,摄影机与摄像机有差异;在记录差异上,电影胶片的感光和电视的磁带或电子记录不同;在传播形态上,电影是点对面的公共传播,电视是点对点的大众传播;在放映场所上,电影是公共性封闭式的影院观影方式,电视是开放家庭或公共场所的个人性观赏;在控制方式上,电影是机构控制,电视则是个人观赏的自由控制;在感官效果上,电影是大银幕震撼,而电视则是生活细致感受。
三、影视艺术异同在艺术语言侧重上,电影一般注重大场面、电视注重中近景表现。
电影的审美经验是超越性的,它的人造现实为人们提供了一个虚拟的、封闭又看似真实的空间。
电影虽反映、根植并诉诸日常生活经验,但其运作机制、视觉景观、情节设置等都更加复杂、超常而具有梦幻色彩。
因此,电影的观影体验是超日常的。
而电视正好相反。
四、影视艺术性质综合性科技性产业型艺术性传播媒介特性第二节影像和镜头影像,是指借助摄影、摄像及放映等技术手段,最终在二维平面(银幕上形成的具有三维空间感觉的运动图像。
影视艺术概论PPT课件
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电视：
电视和电影的共性: 1）二者都以影音形象为最终的表现 形式
2）对视听语言的基本方式和规律的 运用都基本一致
3）都以其影音综合形象作用于观众 的视听两种感官
4）都依靠蒙太奇思维。
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电影和电视的区别:
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1、影视技术因素的差异 1）制作原理不同 2）记录介质不同 3）技术工序不同 4）画幅大小不同 5）清晰度不同 6）宽容度不同 ……
影视艺术概论
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课程内容介绍：
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第一编 影视艺术的概念 第二编 影视艺术的创作 第三编 影视艺术的分类 第四编 影视艺术的发展 第五编 影视艺术的接受
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第一编 影视艺术的基本概念
第一章 影视艺术的基本概念 第二章 影视艺术的语言
第二编 影视艺术的创作
第一章 编剧 第二章 导演 第三章 表演 第四章 影视作品的制作流程和生产机制
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2、影视艺术因素的差异 1）景别
电影的大景别所占比例更大，而电视的中小景别 所占比例相对更大。 2）角度
电影中大角度镜头相对较多，而电视大角度镜 头相对比较少见。 3）运动
电视的运动画面一般相对弱于电影的运动画面 4）色彩 5）时间与空间 6）视听语言的不同侧重 电影强调视像性；电视强调叙述性。
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3、影视接受分析 1）观影环境明暗的差异 电影观影环境——黑暗 电视观影环境——明亮 2）受众所处位置的差异
电影——闭合式 电视——开放式 3）接受氛围的差异 电影——仪式性 电视——日常性
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4、题材内容分析 电影——艺术性、奇观化 电视——通俗性、日常化
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影视艺术概论-电子教案范文
《影视艺术概论》电子教案第一章艺术与影视艺术第一节艺术的本质1、艺术的概念：人类情感的表达2、艺术的门类：文学、戏剧、影视、舞蹈、音乐、美术、建筑、服装等3、艺术作品的构成：创作工具，存在形式4、艺术活动过程：艺术家—艺术作品—接受者（受众）艺术活动是一个审美感受的传递过程。
5、艺术在人类生活中的作用：不是生存必须，不参与物质生产活动，不能赚钱，但有的艺术形式跟生活必须联系起来，偏向实用，影视则偏向娱乐，艺术的堕落异化。
人类两大活动：科学与艺术。
各自的作用。
第二节影视艺术1、创作工具：摄影机、摄像机2、存在形式：磁带、胶片、光影、电子影像3、影像的作用：A传达信息（媒介）B娱乐（调节身心）C艺术（反映社会和人）D宣传（教化）第三节影视节目制作流程1、影视节目的种类：影视节目也就是影像产品，是指人们用摄影摄像机摄取的活动画面和声音。
影像产品用途广泛，在电影电视上播放的就叫影视节目，在其他媒体上一般叫视频，比如网络视频，手机视频。
影视节目一般分成三大类：影视广告、影视剧、电视节目，我们影视专业主要就是要学习这三种影像产品的编导制作。
2、影视编导的概念：影视节目的核心创作者，是影视节目的策划、设计、执行者。
3、影视编导的地位：影视节目生产的艺术总指挥，是影视节目艺术质量的总负责人。
4、影视节目的制作流程：剧本（脚本）创作、前期拍摄、后期剪辑包装。
5、影视节目生产特点：集体化生产，流水化作业，需要密切配合。
在前期拍摄中，都会组织成一个摄制组，由导演统一指挥。
摄制组内的分工明确，有摄影摄像、场记、灯光、录音、化装服装道具（简称化服道，又叫美术）、制片等，每一组都是由多个人共同协作完成（大家想想，还缺什么，被摄对象及演员）。
影视广告摄制组和电影摄制组完全一样，电视节目摄制组要简单一些，如果质量要求不高，最少也要两人，编导摄像，有时一人兼任，但这样很费时间精力，所以编导要学会组织团队，善于和各部门沟通，让他们了解你的意图。
影视艺术导论课件第一章影视艺术
1832年，比利时物理学家约瑟夫·普拉多发 明“诡盘”。1895年法国的卢米埃尔兄弟摄制 了多部电影短片。进入“活动照相”阶段。
一、电影艺术的产生和发展
电影艺术发展历程
（一）从哑巴——声音——立体声的发展
1927年，美国华纳推出故事片《爵士歌王》被 看作电影史上第一部有声片，电影这“伟大的哑 巴”开口说话了。1977年，《星球大战》和《第 三类接触》采用杜比立体声技术录制，标志电影 立体声时代的开始。
三、蒙太奇手法的运用
代表：美国导演鲍特 和格里菲斯的作品
特 点：创作原则是“通俗化”，有一定的社 会批判性；在电影语言方面，他们较早试验 了诸如两次曝光、移动摄影、叠印、停拍、 特写镜头与全景镜头、移动镜头拍摄以及电 影蒙太奇手法等。
《火车大劫案》 《一个国家的诞生》 《党同伐异》
四、视艺术的一个重要艺术特性是运 动性与造型性的辩证统一。
三、再现的真实性与表现的假定性
假定性强调创造和表现，追求本质的真实，真 实性强调表现与再现，注重外在真实，两者相辅 相成，辩证统一于影视艺术作品之中。
影视艺术是一种能创造最大的真实感的艺术。 它的真实感和逼真性是由影视的技术特性所决定 的。
三、电视艺术的分类
（一） （二）
第一、舞台演出的直播或录播； 第二，经过演播室加工的舞台艺术形态； 第三，狭义意义上的电视艺术。
第一类电视文学类； 第二类电视艺术类； 第三类电视喜剧类； 第四类电视综艺类。
第四节 影视艺术的综合性
一、集体创造的艺术 其一，影视艺术是现代科学技术与艺术的结 合。 其二，影视艺术的创造是一个集体性的系统 工程，需要许多人员、工种、部门的协同合作 与努力。 其三，影视艺术体现了对各门艺术的各种表 现手段、各种艺术构成元素的综合。
影视艺术导论考试重点
第一编影视艺术的诞生与发展（一）电影艺术的诞生与发展作为“第七艺术”的电影1、1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在法国巴黎卡普辛路14号咖啡厅放映了《工厂大门》《火车到站》等电影短片，被公认为电影诞生日。
2、意大利诗人和电影先驱者乔托卡努杜认为，在建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术之外，电影作为“第七艺术”存在。
3、电影诞生原理【名词解释】视觉暂留：物体在快速运动时,当人眼所看到的影像消失后，人眼仍能继续保留其影像0.1-0.4秒左右的图像，这种现象被称为视觉暂留现象。
人眼观看物体时，成像于视网膜上，并由视神经输入人脑，感觉到物体的像。
但当物体移去时，视神经对物体的印象不会立即消失，而要延续0.1 -0.4秒的时间，人眼的这种性质被称为“眼睛的视觉暂留”。
4.电影诞生条件摄影术：19世纪摄影术的发明为电影的出现准备了最为便宜的成像材料和有效的技术保障。
最早将摄影术运用于连续拍摄的是英国摄影师爱待德威尔——麦布里奇1884年英国弗赖斯——格林研制成的电影摄影机被誉为第一部实用电影摄影机。
放映术：爱迪生的“电影视镜”卢米埃尔兄弟的“活动摄影机”第二节卢米埃尔的电影短片1、【简答】卢米埃尔兄弟的电影工厂生活场景：《工厂大门》世界上第一部电影《木匠》《拆墙》等家庭生活：《婴儿的午餐》《玩纸牌》《下棋》等新闻记录：《代表们登陆》《日本内宅》等自然风光与街头实录：《火车进站》《水浇园丁》《出港的船》2、《水浇园丁》是电影史上第一部“喜剧片”，开创性使用了后来长镜头理论核心要素之一场面调度技巧。
3、《假膝行人》被看作是最早的“追逐片”雏形4、其中《工厂大门》、《火车进站》、《水浇园丁》三部短片被誉为早期电影诞生的标志性作品。
5、卢米埃尔兄弟的电影短片在电影史上的地位概括为三点：真实地抓住人类生存的富有魅力的自然空间和日常生活行为状态，对于运动物体的记录，“凡是运动的东西都在电影机的拍摄范围内”为日后电影的流行做了推广工作。
影视艺术导论
A卷二、1、蒙太奇概念(The conception of montage)来源于建筑学的术语，将不同材料装配、组合起来，构成完美的建筑。
后来借用在视觉艺术中，指将不同的画面分切、组接起来，生成新的意义。
狭义的蒙太奇专指镜头画面、声音、色彩等元素的编排组合。
广义的蒙太奇则不仅指镜头画面等的组接，还是指影视工作者的一种独特的艺术思维方式。
2、电视系列剧：有部分贯穿全剧的人物但无连贯情节，每一集都是一个新的、完整的故事，集与集之间在故事情节和内容上没有必然的联系。
3、分级制。
经美国电影协会逐步修改，现行5个级别：G: General Audience (All Ages Admitted)PG: Parental Guidance SuggestedPG-13: Parents Strongly Cautioned,Some material may be inappropriate for children under 13R: Restricted, Under 17 requires accompanying parents or adult guardianNC-17: No one 17 under admitted4、旁白：由画面外人声对影片的故事情节、人物心理加以叙述、抒情或议论。
5、左岸派是与新浪潮同时出现的电影流派，被裹挟在“新浪潮”中，有人将它看成新浪潮的一部分，但他们在电影观念和电影语言的探索上更极端，带有更大的实验性。
“左岸派”形成于50年代末，其创作活动一直延续下来。
其成员大都居住在巴黎塞纳河的左岸，因而得名。
代表人物有阿仑·雷乃、玛格丽特·杜拉斯等人。
左岸派的代表作有阿仑·雷乃的1959《广岛之恋》、1961《去年在马里昂巴德》、亨利·科皮尔的1960《长别离》、杜拉斯的《印度之歌》。
三、1、新浪潮二战后，美国影片席卷法国市场，50年代法国电影复苏，但大多为模仿好莱坞的“优质电影”。
第一章 影视鉴赏导论
影视艺术的不同鉴赏角度
影视艺术鉴赏的基本策略和一般方法
影视艺术的不同鉴赏角度
（一）文学角度
影视艺术作品是由各种艺术要素组成的多维层面的综合体，从 某种意义上讲，影视鉴赏体现的只是观众对影视作品某些层面、某 些因素的选择。高水平的影视艺术鉴赏者可以鉴赏多个层面，关注 到诸多方面和诸多因素，但不可能选择和鉴赏所有层面和所有因素。
影视鉴赏 主编 涂晓 赵炳翔
目录
CONTENTS
影视鉴赏导论 故事类影视片 纪录片 广告类影片 动画影片 电视剧 DV
影视鉴赏导论
An introduction to the film and television appreciation
1
影视艺术的特性
影视艺术的综合性
影视艺术的视觉性
影视艺术的逼真性
影视艺术的假定性
（二）影视假定性的表现方式
时间假定性
时空假定性
02 01 03
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运动假定性
色彩的假定性
2
世界影视的发展和现状
当代电影形式上的发展趋势
当代影视在内容上的倾向
世界各地部分国家的电影发展趋势 世界各地电视剧的发展概况
当代电影形式上的发展趋势
电影的 数字化趋向
电视电影 的应运而生
网络电影 的日益兴旺
人
物色景光来自影视艺术的视觉性( 二）影视艺术的视觉系特点
影视可以通过动作来表现 人物的内心世界，这是影视的 视觉性中的一大特点。
影视还可以通过镜头，将脸部 表情、眼神和细节等放大来揭示人 物的内心世界，这就是影视的视觉 性中的又一大特点。
影视艺术的逼真性
影视的逼真性来 自照相式的纪录性
影视的逼真性来 自它的声光色
第一章 影视艺术导论
（一）重视画面的观赏价值
重视“画面”的观赏价值就是重视画面构图的形式 美感、色彩的变化，特别要留意充满意味的象征画面。 英雄 视频片段
。 电影《英雄》采用大片 色块赋予影片人物的性 格色彩和情绪，成为抒 情表意的造型视觉符号。
（二）细心体会微相镜头
微相镜头是影视艺术中进行细节描写的一 种重要手段，是用来突出地表现某一细节及细节 动作的。它常用来表现人物的内在情绪，给这种 情绪以形象性的强浓度表现。就象音乐中的重音 一样，通过给观众以较强的刺激和震撼来留下深 刻的印象。微相镜头可以表现人，也可以表现物。
第十名：《欲望都市》 票房总额：1亿5265万
2008年美国电影票房前十
第九名：《霍顿与无名氏》 票房总额：$154,529,439
第八名：《007:大破量子危机》 票房总额：$158,739,680
第七名：《马达加斯加2：逃往非洲》
票房总额：$170,563,067
第六名：《功夫熊猫》 票房总额：$215,434,591
第五名：《WALL-E》 票房总额：$223,749,872
第四名：《全民超人》 票房总额：$227,946,274
第三名：《夺宝奇兵之水晶骷髅之谜》
票房总额：$317,023,851
第二名：《钢铁侠》 票房总额：$318,31350,228
影视艺术以精美绝伦的声画为我们提供了广阔的想象空间
第二节 影视艺术欣赏的特点
影视艺术和音乐，戏剧、舞蹈、诗歌、文学作 品等艺术形式有很大不同。所以影视艺术欣赏也有 她自身的一些特点 一、声画传达瞬间性与影视观赏的一次性
一件古董、一幅绘画作品，我们可以反复把玩。一次性就需求我 们全身心的投入、全身心的感受。
3.声音造型
影视艺术概论讲义 重点
影视艺术概论讲义（第一章到第五章）影视艺术概论电影艺术的产生揭开了人类文化历史新的一页。
电影引发了人类思维的一次革命——影像思维。
电影的发明意味着人类的艺术思维进入了一个新境界——影像阶段。
电影：作为艺术的理解电影是运用现代科技手段，以蒙太奇为主要表现手法，在银幕时空中塑造运动的视觉形象，以表现生活、传达思想情感。
电影是看见的世界电影是梦幻工厂电影是长以公里计的滚滚而流的视觉鸦片河电影是诗与画的特别组合第一章电影艺术特性视像性与运动性*真性与假定性综合性第一节视象性与运动性一、视像性“看见的世界”。
“肖似代码”，有意味的视觉符号，在视觉直感中获得满足。
视觉元素：色彩、光线、构图、人物等银幕造型。
色彩造型人物造型二、运动性( Moving picture)1客体运动：拍摄对象的运动2主体运动：摄影机的运动。
机位距离、角度、焦距的变化。
3主客体复合运动4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动三、运动性与视像性的关系空间状态与时间变化，运动中的造型和造型中的运动。
第二节*真性与假定性一、*真性——真实感、接近生活的自然形态。
直观的真实：形式与表象的真实内在本质的真实：故事的真实、情感的真实、符合生活的逻辑、艺术的逻辑。
二、假定性假定性——创造性、人为性、主观性。
非自然、非现实性形态。
“假定性是艺术家的伟大的同盟者。
”电影艺术的假定性：a 时空的假定性b 冲突的假定性c 造型构图的假定性d角色的假定性e 声音（音响）的假定性。
三、*真性与假定性的关系第三节电影艺术的综合性一、各种艺术门类手段与媒介的融合电影与文学电影与戏剧电影与绘画雕塑电影与音乐二、空间艺术与时间艺术的融合“视觉列车”。
造型与叙事艺术。
“摄影机捕捉瞬间，把瞬间从延续不断的时间过程中抽区和分离出来，强调意义，使之成为审美对象。
电影的本质特征是空间的动态化和时间的空间化。
”靠镜头画面叙事，具有画面的空间感和时间的连续性。
空间结构中的时间和时间链条中的空间。
(完整版)影视艺术概论
什么是影视艺术：以声画符号为媒介，运用一定的技巧手段，塑造出具有审美价值的艺术形象，传达出编导对社会人生的认识和思考。
影视创作不同于其它艺术创作的特点：两次视觉化。
（1）、演员、服装、道具、场景等，根据文学剧本把故事表演呈现出来，是一次视觉化过程。
(2)、根据导演的意图，摄影机对演出人物场景进行不同方式的取舍，通过推拉摇移跟等运动方式，引导观众的视线和目光，完成和实现对其的叙事与表意功能。
通过摄影机进行的第二次视觉化，是影视艺术创作区别与其它表演艺术的主要特点。
电影：作为艺术的理解，电影是运用现代科技手段，以蒙太奇为主要表现手法，在银幕时空中塑造运动的视觉形象，以表现生活、传达思想情感。
电影是看见的世界，电影是梦幻工厂，电影是长以公里计的滚滚而流的视觉鸦片河，电影是诗与画的特别组合。
电影的构成：1、画面：是最小的单位2、镜头 1）物理学概念上是摄像机的光学原件2）指拍摄时从开机到关机时段内所拍摄的片段3）（通常意义上）指剪辑时每秒钟的画面（蒙太奇）3、场景：在一个空间当中所发生的一段戏4、段落：是一个相对独立的叙事单元5、电影第一章影视艺术特性第一节视象性与运动性一、视像性1“看见的世界”。
“肖似代码”，有意味的视觉符号，在视觉直感中获得满足。
2视觉元素：色彩、光线、构图、人物等银幕造型。
色彩造型：人物造型：二、运动性( Moving picture)1客体运动：拍摄对象的运动2主体运动：摄影机的运动。
机位距离、角度、焦距的变化。
3主客体复合运动4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动第二章电影语言——电影语言的独特元素：镜头、画面、蒙太奇第一节镜头与画面（详细见附录2：影视艺术概论讲义专题之镜头的技巧）一、电影语言的基本要素：镜头与画面“画面是电影语言的基本元素。
”—— [法]阿尔诺·马尔丹影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。
电影语言的基本元素是镜头。
是摄影机开始转动到停机这一过程中的一组画面。
影视艺术概论
影视艺术概论第一章影视艺术的概念及本体界定第一节影视艺术的概念与范畴【影视】通常指包括电影，电视以及以电视为传播载体，电影为表现形态的“电视电影”。
定义：影视是根据“视觉暂留”的原理，运用摄像和录音手段，将摄像和声音摄录下来，保存在胶片或磁带上，通过放映或远距离传输，在银屏或屏幕上形成连续运动的摄像，从而表现一定内容的现代科技手段段。
(一)影视成为艺术1.乔治•卡努多在《第七艺术宣言》首次提出电影为”第七门艺术“2.雷蒙•威廉称电视为【影像流】两种倾向：(1)传播信息新闻节目，体育赛事等(2)文艺创作电视成为“第八门艺术”(二)影视艺术概念【影视艺术概念】是指以影视技术为手段，以画面和声音为媒介，遵循艺术规律并运用审美思维，在运动的银屏空间里创造形象，从而再现和表现生活的时空艺术。
(三)影视艺术范畴1.艾布拉姆斯认为【文学好似一种活动，由作品，作家，世界和读者四个要素所组成】由此推导电影也是一种活动【观众，世界，影视创作者，影视作品】(1)四要素两两双向作用(2)世界就是现实生活，包括外在的社会生活和内在的精神生活，他说影视艺术创作的源泉(3)经过影视创作者创作出来的影视作品具有“形式美”(4)影视作品在传播过程中，只有被观众所观看，其价值和意义才能彰显。
第二节影视艺术的本体属性(一)艺术性(1)再现性。
影视再现了现实世界包括外在社会生活和内在精神世界。
(2)表现性。
影视在一定程度上体现出创作者的志趣，情感，感悟和理想，创作者也试图以此呼唤观众同样的感受。
⑶形式美。
(二)综合性1.艺术的综合。
影视是在各种已有艺术成果的基础上建立并发展起来的。
2.创作力量的综合。
(三)技术性1.影视艺术的诞生，有赖于现代科学技术。
2.影视艺术的发展，有赖于现代科学技术。
（四）大众性影视艺术作品创作与传播的根本目的就是为了让广大受众接受。
1.影视艺术作品的受众面广量大，人数众多。
2.影视艺术的大众性与影视的工业化生产与产业化运作有关。
《影视艺术概论》课程教学内容
《影视艺术概论》课程教学内容《影视艺术概论》课程教学内容（共十章）目录第一章影视艺术的基本特征第二章声画语言的特点第三章蒙太奇的表意方式第四章影视艺术的叙事方法第五章影视艺术生产制作的一般过程第六章电影的流派和风格第七章电视栏目第八章电视剧第九章影视艺术的接受与消费第十章影视艺术批评本课程的核心理念：用影像思考、让影像抵达思想；用影像说话、让影像叙事的表意；用故事澡雪精神、娱其民众、站稳市场，让影视艺术承担读图时代的文化功能。
第一章影视艺术的基本特征第一节、影视艺术本体一、何谓艺术？能够引起美感的形式。
艺术创造就是用具体可感的形式比较自由地传达出某种情绪、思想、感受等，是形式技巧对内在精神的呈现。
艺术家和工匠的区别：只懂技术，只有形式，而不能传达思想，那是手工劳动；能够用技术形式传达出某种思想情感的人被称为艺术家。
二、什么是影视艺术？以声像符号为媒介，运用一定的技巧手段，塑造出具有审美价值的艺术形象，传达出编导对社会人生的认识和思考。
三、何谓本体？决定一个事物的最根本的因素或特征。
它的前提是"一元论"。
电影本体：即强调使电影成为电影的决定性因素。
是对电影的总体看法，而不是对一部具体电影的看法。
第二节、影象技术的出现一、照相技术的发展：1839年摄影技术产生；1875年胶片的发明；1878年旧金山的摄影师爱德华慕布里奇连续动作的拍摄成功；1894年爱迪生制成了电影视镜。
二、电影的产生：1、卢米埃尔兄弟，发明了电影放映机的抓片机构，制成了既可便捷地连续拍摄，又可放映的机器。
2、1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎卡布辛路的大咖啡馆的地下室里，首次售票放映电影。
3、卢米埃尔兄弟代表作品：《工厂大门》、《婴儿喝汤午餐》、《水浇园丁》、《火车进站》4、卢米埃尔兄弟的局限：保持记录客观生活的观点；以再现生活为最高目标；反对艺术加工，排斥创作。
第三节、电影艺术的诞生一、梅里爱：法国导演，世界第一个电影艺术家。
影视艺术导论
► 第三部分，多维视野下的现代影视理论的发
展。透视影视，主要是电影理论发展的轨迹， 结合当下影视媒介技术的新发展和影视创作 呈现的新特点，探讨影视美学理论研究的可 能发展趋向。
► 3、认识和掌握影视文化成为现代人的基本素
养 ► （1）媒介素养 ►视融通共同成为研究对象
► 1、影视关系 ► （1）二者是同一种艺术。求同观。 ► （2）二者不是同一种艺术。求异观。
► （3）二者是一种媒介的不同发展形态（阶
段）。从视觉文化发展来认识影视媒介。整 体观。
三、影视美学理论的主要内容
► 1、主要内容 ►
第一部分，影视媒介的本体论观点，以 此为基础论述影视审美元素及其审美特性。
►
第二部分，有关电影的美学理论。分作两个 时期三个重点理论进行介绍。经典电影理论 时期分别介绍蒙太奇电影理论和纪实主义电 影理论，现代电影理论时期则主要介绍电影 符号学及其他现代电影理论，并对各个时期 主要理论进行小结，厘清电影理论由本体美 学向符号美学和文化批判迁移的变化轨迹。
影视美学导论
余奇敏
导言
► 一、影视媒介_
视觉文化的主导性力量 ► 二、影视融通成为共同的研究对象 ► 三、影视美学理论的主要内容（框架）
导言
► 一、影视媒介_
视觉文化的主导性力量 ► 1、视觉文化的表征——形象（符号）的生产 与消费 ► 2、影视媒介在当代视觉文化中的主导性地位 ► （1）观看是人类最自然的行为。
► （2）影视理论界说
主要是电影理论：研究电影创作的本质、 基本原理及一般和局部规律。当涉及到电影 电视是否是一门艺术，创作者如何把握影视 艺术与现实的关系，创作者如何实现电视艺 术审美活动等方面时，电影理论与电影美学 具有相当的一致性。
学生复习版影视美学导论
影视美学导论第一章绪论一、影视艺术学学科产生的必然性1、电影从杂耍走向艺术，自然须呼唤艺术哲学——美学的关照，由此促进自身更具艺术的品格；影视艺术以熔接美学而提升自身的品位。
2、作为生命存在的价值思考，美学不能不正视影视艺术；因而，美学以容纳影视而扩展自身的学科疆域。
二、影视艺术运动情态的美学层级1、影视艺术美学意识的萌芽期2、影视艺术的美学意识自觉期3、影视艺术的美学心理运化期三、影视艺术美学学科生成的过程1、电影美学早期的朴素思考2、电影美学中期的理性探索3、电影美学后期的学科理论构建四、撰写本书的基本创想思路上编影视美学理论篇第二章影视美学特性第一节影视美学的研究对象一、影视美学的学科性质1、定义影视美学是一门探讨在影视艺术活动中那些能够生成特定审美价值（愉悦与惊憾）的带有根本性或关键性的影视审美现象与本质及其运动规律的交叉边缘性人文学科。
2、影视美学与美学（1）影视美学是影视艺术与美学学科有机结合的产物；（2）影视美学是由影视艺术的管道进入，厘定于影视艺术之平台，利用美学的眼光审视影视艺术的美学构成价值及其活动之本质规律，以形成自身独立的学科体系，故其应归属于美学范畴。
3、影视艺术与美学的关系影视艺术是艺术类群之一种，是审美价值的集中凝聚与体现；美学是研究审美本体本质、审美价值、审美形态、审美经验与心理等知识的哲学化之学科，其涵盖了影视艺术的存在，故其两者有着天然的内在联系。
4、影视美学与影视美的关系（1）影视美学是指一门学科，而影视美是指在整个艺术群中的一个类型艺术美属性，同时也是指影视美学所研究指向的具体内容。
前者是一个学科体系，二后者一种艺术美表现。
（2）影视美属于审美范畴，其是理想美的具体表现之一，是是美学的研究对象，美学构成的基础，影视美学是审视、观照、研究和引领影视美现象及其进步的概括性和指导性理论。
（3）无论是影视美学或是影视美，相比于影视艺术而言其最大特质是站在一个统领性的哲学高度来谈论影视艺术现象的。
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在迄今为止的人类艺术发展史上，最辉煌灿烂的篇 章，大概是19世纪末20世纪初诞生并逐步成熟的 电影和随后产生的电视艺术。电影诞生距今只有 100多年，电视诞生距今只有70多年，而影视艺 术作为最年轻的艺术，其发展之快，影响之大，却 是其他任何艺术无法比拟的。它借助光电的魔力， 把逼近于现实生活真实的影像和声音再现于银幕和 屏幕上，这不仅实现了信息传递的大众化，而且也 使蕴含最广泛和最普通的生活经验的艺术内容，融 入交流和接受的过程，使人们的精神世界表现和娱 乐生活达到了前所未有的丰富多彩。
（二）假定性
影视艺术必定不同于生活，高于生活，具有 假定性。
通过布景、化妆、表演、想象，力求“真实 地反映生活，反映时代特点”
假戏真做、真戏假做
三、视觉性与听觉性
人的审美感官主要是视觉与听觉，艺术也主 要作用于人类的视觉与听觉。
影视艺术通过可视性的艺术元素如画面、光 线、色彩以及人物动作等来塑造形象，是形 象具有可视性。
影视艺术又通过可听性的元素如语言、音响、 音乐来塑造艺术形象。
影视艺术是诉诸于视听觉整体把握的艺术， 因而更强调视觉、听觉的整体感受。
心理学研究表明——人的认识的起点是从感 知觉开始的。每一种感觉器官都有其确定的 感觉范围，通过各种器官的交互作用人类可 以获得完整的信息。听觉记忆率15%，视觉 记忆率约25%，视觉和听觉结合起来为65% 以上。
要与“生活的原型与原形”极为相似，“源 于生活，高于生活。”
名著电影的逼真性
名著电影的主要矛盾： 1、演技与演员年龄问题 2、原著文化与风格的还原
艺术真实源于生活但又高于生活；是对真实生 活的加工提炼和概括，是去除偶然性上升到 规律性之后的结果。
1、人、物、景外在形态上的真实感 2、人、物、景内在感觉上的真实感 画皮-脱皮镜头的拍摄 恐怖蜡像馆-蜡人制作过程
每一种艺术形态，都有自己独特 的造型材料与造型语言。
影视的造型类型主要有： 1.人物造型 2.场景造型 3.画面造型 4.声音造型
造型与导演的调度直接有关——胸有成竹 每一部作品，在开拍之前，先有人物、场景造型等。
何处是我朋友的家-生动体现导演的意图
动态性
影视艺术是通过不断运动着的画 面来表现运动着的人和事物。
这是影视艺术与绘画、摄影、雕 塑、建筑造型的根本区别。
动态性的具体表现：
1、人和物始终处于运动状态中。 2、摄像机的运动 3、蒙太奇手法的变幻
是 静的还是动视 觉 滞 留 的 ？
影视造型是动态中的造型，影视动态 要通过形形色色的造型来体现。
任何一种影视造型都与以下因素有关：
道具、布景（包括人工与自然选景）、服 装、化妆、灯光、配音（包括音乐）等， 力图营造特殊的符合编导审美需要的气氛 与心理。
音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的 气氛基调(包括时间和空间的特征)，从而深 化视觉效果，增强画面的感染力。这种音乐 不是简单重复画面的内容，而是细致入微地 为影片营造—种背景氛围。
那人那山那狗
二、逼真性与假定性
（一）逼真性
影视艺术要真实地反映生活，高度逼真性是 影视艺术的基本特征，也是影视艺术的无穷 魅力所在。
二、欣赏对象的丰富性与内容选择的多层次性
雅俗共赏、本身具有不同题材、不同片种不同流派和风格。无论广度 和深度、艺术表现形式上都是其他艺术无可比拟的
三、欣赏目的的求真性与观赏感受的亲和性
其他艺术和观众的距离很远，但影视则让人们可以从中看到人类自 身真实生活的情况，并从求真中得到艺术的升华、得到美。
第三节 影视艺术欣赏的价值与功能
影视艺术的造型语言： 人、景、物、光、影、 色、声等等，始终处于 动态的变化之中。
2.场景、画面造型
3.声音造型
A.音响——配 音、拟音
B.音乐——既属于影视行业，又属于音乐行 业，是两个行业的交叉。
影视音乐是应用于影视艺术中用以增强影视 作品艺术表现力的音乐体裁.其主要特征为表 现上的共融性,内容上的特定性,结构上的灵活 性和多样性,传播和欣赏上的相对独立性.
影视欣赏的艺术再创造是由影视艺术的属性所决定的。
影视艺术以精美绝伦的声画为我们提供了广阔的想象空间
第二节 影视艺术欣赏的特点
影视艺术和音乐，戏剧、舞蹈、诗歌、文学作 品等艺术形式有很大不同。所以影视艺术欣赏也有 她自身的一些特点 一、声画传达瞬间性与影视观赏的一次性
一件古董、一幅绘画作品，我们可以反复把玩。一次性就需求我 们全身心的投入、全身心的感受。
一、影视艺术欣赏是实现影视社会作用的前提 对影视的管理国家。非诚勿扰
二、使观众得到愉悦和教益
三、影视艺术欣赏是推进影视创作的—种动力 老电影、新电影。欣赏品味的提高 四、影视艺术欣赏是影视批评的基础
第四节 影视艺术的审美特性
一、 造型性与动态性
造型性
造型，就是塑造物体的形象。
造型艺术是指用一定的物质材料 通过造型手法来反映客观世界具 体形象的艺术。
本章将从影视艺术欣赏的性质与涵义、特点、 价值与功能、审美特性、一般方法以及电影 艺术与电视艺术的异同这几个方面进行论述。
第一节 影视艺术欣赏的性质与涵义
什么是影视艺术欣赏呢？
简单地说，影视艺术是人们在观看影视作品 时的一种认识活动和精神活动。
第一节 影视艺术欣赏的性质与涵义
作为艺术种类之一的电影和电视与其他种类的艺术，如文学、戏 剧、绘画比较起来，更贴近生活，更接近现实场景。
任何一种视听艺术都不如影视的表现力。
视觉+听觉（1+1＞2）效果
射雕英雄传83版1、2 03版1、2 08版射雕1
四、技术性与商品性
技术性：影视Байду номын сангаас科学技术和艺术 结合的产品。
影视艺术欣赏是影视观众接受影视作品而产生的一种审美享受。
一个由低级到高级、由感知到理解、由直觉领悟到本质把握的过程。观众 在此过程中，他们在寻找审美愉悦、情感陶醉和心灵的希冀。从而获 得。。。
影视艺术欣赏不是影视观众对影视作品的浅层次的一般欣赏，也 就是说影视艺术欣赏不仅是一种认识活动和审美享受，而且是一 种艺术再创造的活动。 一千个读者就有一千个哈姆雷特。