(初中美术教案)写意花鸟画的教案.doc
写意花鸟画教案
写意花鸟画教案
一、教学目标
1.知识目标:了解写意花鸟画的起源及特点,掌握写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2.能力目标:培养学生的观察力、想象力和创造力,提高学生的审美能力和艺术表达能力。
3.情感目标:通过绘画实践,培养学生对自然的热爱和欣赏,增强对美的感悟和独立独创的精神。
二、教学重点与难点
1.重点:掌握写意花鸟画的表现方法和技法。
2.难点:培养学生的创造力和审美能力。
三、教学准备
1.教学资料:写意花鸟画的相关书籍、图片和视频。
2.教学工具:水彩、画笔、画板、纸张等绘画工具。
四、教学过程
1.导入(10分钟)
介绍写意花鸟画的概念和特点,通过展示写意花鸟画的图片让学生感受写意花鸟画的艺术魅力。
2.理论讲解(20分钟)
解说写意花鸟画的起源及发展历史,介绍写意花鸟画的表现方法和技法,如水墨、湿法、干法等。
并讲解主要表现手法,如线条、色彩、构图等。
3.示范演示(30分钟)
老师进行写意花鸟画的示范演示,重点展示如何运用这些表现方法和技法画出写意花鸟画的效果,引导学生观察和思考。
4.实践操作(50分钟)
学生进行写意花鸟画的实践操作,提供石榴、丁香等各种花鸟素材供学生选择绘制。
鼓励学生发挥创造力,尝试不同的表现方法和技法,挖掘个人独到的艺术特点。
5.作品展示与评价(10分钟)
学生展示自己的作品,班级进行作品评价。
老师对每位学生的作品进行点评,鼓励学生勇于表达和探索,同时指出学生可以改进的地方。
五、教学延伸。
写意花鸟画教案
写意花鸟画教案教学目标:1. 了解中国传统花鸟画的特点和历史背景;2. 学习花鸟画的基本构图和技法;3. 提高学生对自然和生态环境的观察和表现能力;4. 培养学生的审美能力和艺术创造力。
教学准备:1. 画纸、毛笔、墨汁、颜料、水杯等绘画工具;2. 花鸟画的作品欣赏和范例;3. 鲜花、树叶和鸟类的照片或实物。
教学过程:1. 导入(5分钟)向学生介绍中国传统花鸟画的历史背景和特点。
解释花鸟画的重要性和与自然环境的关系。
2. 观察(10分钟)分发鲜花、树叶和鸟类的照片或实物给学生,让他们仔细观察,并记录下细节和特点。
3. 讲解构图(10分钟)通过范例作品,讲解花鸟画的基本构图要素,如对称、平衡、形状和大小比例等。
引导学生理解构图在表现主题和气氛时的重要性。
4. 示范技法(15分钟)在白纸上示范使用毛笔和墨汁进行线条练习,向学生展示花鸟画描绘的基本技法。
同时,介绍如何运用水彩或颜料进行上色。
5. 实践练习(30分钟)让学生根据自己观察到的鲜花、树叶和鸟类的特点,进行绘画实践练习。
鼓励他们发挥想象力和创造力,表现自己对自然的感受。
6. 作品分享(10分钟)让学生互相分享自己的绘画作品,并谈论各自的创意和感受。
7. 总结(5分钟)引导学生总结今天所学的花鸟画基础知识和技法,激发他们对美的理解和表达的兴趣。
拓展活动:1. 给学生布置作业,让他们继续练习花鸟画,并选择一种自己喜欢的鸟类或花卉进行深入研究和创作。
2. 组织参观艺术展览或近距离观察自然中的花鸟,帮助学生更好地理解和欣赏花鸟画。
评估方式:1. 作品评价:根据学生的绘画作品,评估其对花鸟画构图和技法的掌握情况。
2. 参与度评价:评估学生在观察和绘画过程中的积极程度和合作态度。
《写意花鸟画》教学设计
《写意花鸟画》教学设计教学目标:1.了解写意花鸟画的基本知识和技法。
2.学会运用写意花鸟画的基本技法进行绘画创作。
3.培养学生的观察力、表现力和创造力。
教学内容:1.写意花鸟画的概念和特点。
2.写意花鸟画的基本技法。
3.写意花鸟画的创作实践。
教学步骤:Step 1:引入(15分钟)教师简要介绍写意花鸟画的概念,通过展示一些经典的写意花鸟画作品,引起学生对写意花鸟画的兴趣。
Step 2:写意花鸟画的特点(20分钟)教师讲解写意花鸟画的特点:追求意境和表现的感觉,不拘泥于细节。
通过对比写实花鸟画和写意花鸟画的不同之处,让学生更好地理解写意花鸟画的独特魅力。
Step 3:写意花鸟画的基本技法(30分钟)教师示范写意花鸟画的基本技法,如墨色运用、笔墨结合、水墨渲染等。
同时,教师通过实例讲解如何运用这些技法表现花鸟的形态和气质,激发学生的想象力。
Step 4:学生实践(40分钟)学生们根据教师的示范和指导,开始进行写意花鸟画的实践练习。
学生们可以选择自己喜欢的花鸟主题进行创作,同时,教师可以帮助学生解决在绘画过程中遇到的问题和困惑。
Step 5:学生展示和评价(15分钟)学生们展示自己的作品,并互相进行评价和交流。
教师根据学生的作品进行点评,并鼓励学生继续努力提升自己的写意花鸟画水平。
Step 6:总结(10分钟)教师对本节课的教学内容进行总结,并强调学生在写意花鸟画创作中应该注重观察、把握整体和气质的表现等核心要点。
教学评价:1.观察学生在实践练习中的积极性和创造力。
2.评价学生对写意花鸟画的理解和运用情况。
3.运用教师的点评和学生之间的互评进行综合评价,鼓励学生不断提高。
教学要点:1.写意花鸟画的概念和特点。
2.写意花鸟画的基本技法。
3.运用写意花鸟画的技法进行实践创作。
教学延伸:1.参观美术馆或画廊,观赏更多的写意花鸟画作品,激发学生的灵感和创造力。
2.组织学生进行写意花鸟画比赛,提高学生的绘画水平和竞争意识。
八年级下美术写意画鸟教案
八年级下美术写意画鸟教案一、教学目标1. 让学生了解写意画鸟的基本技法和表现方法。
2. 培养学生对自然美的感知和表现能力,激发学生对美术的热爱。
3. 培养学生合作、交流的能力,提高学生的审美素养。
二、教学内容1. 写意画鸟的基本概念和技法。
2. 观察和研究鸟类的形态、结构、生活习性等。
3. 创作一幅写意画鸟作品。
三、教学重点与难点1. 重点:掌握写意画鸟的基本技法,能够独立创作一幅作品。
2. 难点:如何表现鸟类的神态、动态和质感。
四、教学准备1. 教师准备相关的写意画鸟课件、作品示例等。
2. 学生准备绘画工具(如毛笔、墨水、宣纸等)。
五、教学过程1. 导入:教师展示一些鸟类图片,引导学生观察和讨论鸟类的形态、结构和生活习性。
2. 讲解:教师讲解写意画鸟的基本技法和表现方法,如线条、墨色、构图等。
3. 示范:教师现场示范画鸟的过程,讲解每一步骤的要点。
4. 练习:学生按照教师的要求,独立创作一幅写意画鸟作品。
5. 评价:教师和学生共同评价作品的优点和需要改进的地方。
6. 总结:教师总结本节课的学习内容,强调写意画鸟的技巧和创作方法。
7. 拓展:鼓励学生课后观察和研究更多的鸟类,提高自己的绘画水平。
六、教学策略1. 采用直观演示法,教师现场示范画鸟过程,使学生更直观地了解写意画鸟的技巧。
2. 运用讨论法,引导学生观察、分析、讨论鸟类特征,提高学生的审美能力。
3. 采用练习法,让学生在实践中掌握写意画鸟的技法,培养学生的动手能力。
4. 运用评价法,教师和学生共同评价作品,提高学生的自我认知和批评能力。
七、教学评价1. 评价学生的绘画技巧,关注学生对写意画鸟技法掌握的程度。
2. 评价学生的创作能力,关注学生对鸟类特征的表现和画面构图的合理性。
3. 评价学生的审美素养,关注学生对鸟类美感的感知和表达能力。
4. 评价学生的合作、交流能力,关注学生在课堂中的参与度和与他人的互动。
八、教学建议1. 建议学生在课堂上认真听讲,积极参与讨论和练习。
写意花鸟教案
中国画的笔墨情趣——写意花鸟画活动目的:提高学生的民族自豪感和培养学生的审美素质。
1、情感目标:中国花鸟在我国民族绘画中,有着悠久的历史和深远的社会影响,花鸟画早在唐代便独立成科,后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新,使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。
明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家,把笔线与书法结合起来,粗笔狂纵,豪放恣肆,开创了大写意画风的鲜明特色。
清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物,怪诞不经,强调个性化极强的个人风格,尤其是晚期的吴昌硕,他们都能熔诗、画、印为一炉,独树一帜,面目一新,影响了近百年的绘画发展。
如若每一位中学生都能把握住花鸟画的发展脉络,仔细品味浩如烟海的艺术精品,认真感受每位画家缘物寄情的思想感情,审美能力自然随之而得到提高,崇高的民族自豪感油然而生。
2、技能目标:通过对中国画笔墨的学习认识,达到从练习、临摹、写生开始,最终进行创作的目标。
重点:中国画的用笔、用墨。
难点:利用传统的笔墨造型陈式进行创作。
活动过程:一、导入:“画之气韵出于笔墨”。
笔墨技法是中国画的核心所在,是构成中国画技法要素的基础。
黄宾虹语“画重苍润,苍是笔力,润是墨彩。
笔墨功深,气韵生动”。
中国画是一种“线造型”为主的艺术,学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。
A、笔法:中锋、侧锋、逆锋、拖锋。
黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。
使笔要提得起,则缓处不妨愈缓,快处可更快,自然变化灵活,刚健中含有婀娜之致,劲利中带知厚之气”。
B、墨法:“墨分五色”-----------焦、浓、重、淡、清。
“墨着缣素,笼统一片,是为死墨。
浓淡分明,便是活墨,死墨无彩,活墨有光”。
初学画者,最难掌握是水与墨的比例,须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。
学生在理解掌握了基本的笔墨陈式后,还要经过一定数量的临摹练习,方能熟练应用;造型基础的不同,将致使每位学生个体的差异,写意花鸟写画“诗、书、画、印”结合的完美形式,向每位学生的画外修养提出了很高的要求。
七年级美术下册《花鸟画》教案、教学设计
(三)学生小组讨论
1.教师将学生分成若干小组,每组选择一幅花鸟画作品进行分析,讨论作品的线条、墨色、构图等方面的特点。
2.各小组汇报讨论成果,教师进行点评和指导,引导学生发现花鸟画的美感。
3.小组间进行互动交流,分享各自的学习心得,互相学习,共同提高。
2.学生分享学习收获,教师针对学生的发言进行点评,巩固所学知识。
3.教师布置课后作业,要求学生运用所学技法,创作一幅具有个性和创意的花鸟画作品,并在下一节课上进行展示和分享。
五、作业布置
1.结合本节课所学内容,学生需要独立创作一幅花鸟画作品。要求运用课堂上学到的线条、墨色、构图等基本技法,并体现出个人的创意和风格。
(3)设计分组讨论、合作学习活动,激发学生的创新思维,培养团队协作能力。
(4)进行实践教学,让学生动手绘制花鸟画,巩固所学技法,提高创作水平。
2.教学策略:
(1)以学生为主体,关注个体差异,因材施教,提高教学质量。
(2)创设情境,激发学生的学习兴趣,营造轻松愉快的学习氛围。
(3)注重教学反馈,及时调整教学进度和内容,提高教学效果。
2.学生分享自己的观察和感受,教师总结花鸟画的特点,引出本节课的主题——花鸟画。
3.教师简要介绍花鸟画的起源、发展历程及其在美术史上的地位,激发学生对本节课的兴趣。
(二)讲授新知
1.教师详细讲解花鸟画的分类(如工笔画、写意画等)及各自的特点,展示相关作品,让学生直观地感受不同风格的花鸟画。
2.讲解花鸟画的基本技法,如线条、墨色、构图等,通过示范和举例,让学生了解并掌握这些技法。
6.期末成果展:学期末,将举办一次班级花鸟画作品展览,每位同学需提交一幅自己最满意的花鸟画作品,共同展示本学期的学习成果。
中国写意花鸟画教案
中国写意花鸟画教案中国写意花鸟画教案{一}中国写意花鸟画教案核心提示:第一节花鸟画的简要概述一、教学目的、要求通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明,了解花鸟画涉及的范围,表现范畴,并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介,体会它带给人的精神生活第一节花鸟画的简要概述一、教学目的、要求通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明,了解花鸟画涉及的范围,表现范畴,并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介,体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。
理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象,来表达画家对自然界、客观实际,以及对社会的客观法则的体验和认识,来反映社会的情调和气氛。
另外主要了解花鸟画的历史演变,按照中国美术史发展的脉略,注重学习它的形成,风格的演变,流派的生成等。
再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感,重墨轻色和人格化的表现特点。
最后应理解花鸟画在传统继承的基础上,具有极大创新性和创造性,注重极具强烈的自我意识的表现,了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献。
二、教学内容(主要了解花鸟画的形成和发展)(1)花鸟形象比人物、山水出现要早,如在新石器时代的彩陶出现的花木鸟兽、虫鱼、龙凤等纹样。
如长沙马王堆的帛画《人物夔凤图》等,当时还没有产生专门从事花鸟画创作的画家和理论,花鸟画也多是作为人物画的背景出现的。
这些作品或是常有较多的装饰性,或是主要表现人物生活环境。
(2)唐代经济繁荣,统治者生活奢侈豪华,社会习俗与审美观念都有新的要求(此期间出现不少花鸟画高手,如画鹤的薛稷,画马专家曹霸、韩干,还有如韦偃画龙,戴嵩画牛等)。
(3)五代时期,出现了两位对后世影响极大的花鸟画家黄筌和徐熙,形成了“黄家宝贵,徐熙野逸”的两大流派,标志着花鸟画已进入成熟阶段。
黄筌:西蜀宫廷画家,重视写生,专写宫中奇珍异石,珍禽异兽,风格富丽工巧。
徐熙:南唐布衣,专画山野花鸟草虫,其画法“落墨为格,杂彩副之,迹与色不相隐映”。
(初中美术教案)写意花鸟画的教案
优秀作品推荐参加校级以上比赛
作品筛选
根据学生的创作水平和作品质量,筛选出优秀作品参加校级以上的 比赛。
比赛准备
对筛选出的作品进行进一步的完善和提升,如调整构图、加强笔墨 效果等,以提高作品的竞争力。
比赛参与
积极组织学生参加各级各类的美术比赛,如全国中小学生美术作品展 、青少年书画大赛等,为学生提供更多的展示和交流机会。
荷花的绘制
先画荷叶,注意叶子的形状和墨色的 深浅变化,再画荷花和花蕾,注意花 朵的开放程度和朝向。
鸟类动态捕捉及羽毛表现方法
鸟类的动态捕捉
观察鸟类的飞行、栖息、觅食等动态,用简练的线条概括鸟类的形态和动态特 征。
羽毛的表现方法
运用不同的墨色和笔法表现鸟类的羽毛质感和色彩变化,如干笔皴擦表现羽毛 的粗糙感,湿笔晕染表现羽毛的柔软感。
06
课程总结与延伸拓展
回顾本次课程重点内容
写意花鸟画的基本技法
包括用笔、用墨、用水、用色等方面的技法,以及构图、造型等 基本原则。
写意花鸟画的创作步骤
从观察自然、选取题材,到构思立意、确定构图,再到落笔成形、 调整完善,最后题款钤印等步骤。
写意花鸟画的艺术特色
强调以形写神、形神兼备,追求笔墨情趣和意境表现,体现画家的 个性和情感。
教具和多媒体资源准备
教具
毛笔、墨汁、宣纸、颜料、调色 盘、毡子等。
多媒体资源
投影仪、电脑、写意花鸟画教学 视频、图片素材等。
02
基础知识讲解
花鸟画基本技法
01
02
03
勾勒法
用线条勾勒出花鸟的轮廓 ,注意线条的粗细、轻重 和顿挫变化。
没骨法
不用墨线勾勒,直接以色 彩塑造物象,表现其形态 特征和神韵。
写意花鸟初中课程教案
写意花鸟初中课程教案课程目标:1. 让学生了解和掌握中国写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 通过学习,使学生能够运用笔墨表现出花鸟的生命力和美感。
3. 培养学生对中国传统艺术的热爱,提高学生的审美能力和创造力。
教学内容:1. 写意花鸟画的基本技法:用笔、用墨、着色等。
2. 写意花鸟画的构图原则:疏密、虚实、对比等。
3. 写意花鸟画的表现方法:提炼主题、描绘细节、表达情感等。
教学重点与难点:1. 重点:写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 难点:如何运用技法和表现方法创作出具有个性和情感的写意花鸟画。
教学准备:1. 教材或相关资料。
2. 画纸、画笔、墨、颜料等绘画工具。
3. 范画或视频教程。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 引导学生观察和欣赏一些写意花鸟画作品,让学生对写意花鸟画有初步的了解。
2. 提问:写意花鸟画是什么?它有什么特点?二、基本技法讲解与示范(15分钟)1. 讲解写意花鸟画的基本技法:用笔、用墨、着色等。
2. 示范如何运用基本技法绘制写意花鸟画。
三、创作实践(15分钟)1. 学生根据所学技法和表现方法,自行创作一幅写意花鸟画。
2. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、作品展示与评价(10分钟)1. 学生展示自己的作品,分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价,给予肯定和建议。
五、总结与拓展(5分钟)1. 总结本节课所学内容,强调写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 鼓励学生在课后继续练习写意花鸟画,提高自己的绘画水平。
教学反思:本节课通过讲解、示范、实践和评价等环节,使学生了解和掌握了写意花鸟画的基本技法和表现方法。
在创作实践环节,学生能够运用所学技法和表现方法独立创作,充分发挥了自己的想象力和创造力。
但在教学过程中,也发现部分学生对技法和表现方法的掌握程度不够,需要在课后加强练习和指导。
总体来说,本节课达到了预期的教学目标,学生对中国传统艺术有了更深入的了解,提高了审美能力和创造力。
初中写意花鸟的教案
初中写意花鸟的教案教学目标:1. 让学生通过学习写意花鸟画,了解和掌握中国画的的基本技法和表现方法。
2. 培养学生的观察力、表现力和创造力,提高学生的审美情趣。
3. 引导学生热爱和传承中国传统文化,增强学生的民族自豪感。
教学重点:1. 中国画的基本技法和表现方法。
2. 写意花鸟画的具体步骤和要点。
教学难点:1. 画面的构图和布局。
2. 笔墨运用和色彩搭配。
教学准备:1. 教师准备相关的写意花鸟画作品,用于讲解和示范。
2. 学生准备画纸、画笔、墨汁、颜料等绘画工具。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师展示相关的写意花鸟画作品,引导学生观察和欣赏。
2. 教师简要介绍写意花鸟画的特点和魅力,激发学生的学习兴趣。
二、讲解和示范(15分钟)1. 教师讲解中国画的基本技法和表现方法,如笔法、墨法、色法等。
2. 教师示范写意花鸟画的具体步骤和要点,如构图、布局、笔墨运用等。
三、学生实践(15分钟)1. 学生按照教师的示范,自己动手实践,绘制写意花鸟画。
2. 教师巡回指导,解答学生的疑问,帮助学生解决绘画中的问题。
四、展示和评价(10分钟)1. 学生展示自己的作品,分享创作的心得和体验。
2. 教师对学生的作品进行评价,给予肯定和鼓励,并提出改进的建议。
五、总结和反思(5分钟)1. 教师引导学生总结本次课程的收获和体会,反思自己的绘画表现。
2. 学生完成本次课程的书面总结,教师进行批改和反馈。
教学延伸:1. 学生可以继续练习写意花鸟画,深入探索和掌握更多的技法和表现方法。
2. 学生可以参加相关的绘画比赛或者展览,展示自己的才华和成果。
教学反思:本节课通过讲解和示范,让学生了解了写意花鸟画的基本技法和表现方法,培养了学生的观察力、表现力和创造力。
在实践环节,学生动手绘制写意花鸟画,提高了学生的审美情趣。
在评价环节,学生展示自己的作品,分享了创作的心得和体验,增强了学生的自信心和民族自豪感。
但在教学过程中,也存在一些问题,如部分学生对绘画技巧掌握较慢,需要教师更多的个别辅导和指导。
第14课花鸟画-学画写意花鸟画(教案)
(1)教学重点:在讲解基本笔法和墨色运用时,教师可以通过演示不同笔触和墨色浓度的效果,让学生直观地感受并学习。例如,用干笔表现花瓣的轻盈,用湿笔表现叶片的浓密。
(2)教学难点:针对毛笔和墨色的控制,教师可以让学生在练习过程中,先从简单的线条和块面开始,逐步过渡到复杂的花鸟形态。此外,教师还需关注学生在构图方面的困难,指导他们如何根据画面需求调整构图,使之更加和谐。
第14课花鸟画-学画写意花鸟画(教案)
一、教学内容
第14课花鸟画-学画写意花鸟画
本节课我们将结合教材第七章《中国画——花鸟画》的内容,深入学习写意花鸟画的绘画技巧。教学内容主要包括:
1.了解写意花鸟画的基本特点和绘画工具;
2.学习写意花鸟画的基本笔法和墨色运用;
3.掌握几种常见的写意花鸟画构图方法;
四、教学流程
(一)导入新课(用时5分钟)
同学们,今天我们将要学习的是《花鸟画-学画写意花鸟画》这一章节。在开始之前,我想先问大家一个问题:“你们在日常生活中有没有观察过花鸟,或者尝试过绘画它们?”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题,我希望能够引起大家的兴趣和好奇心,让我们一同探索写意花鸟画的奥秘。
(二)新课讲授(用时10分钟)
1.理论介绍:首先,我们要了解写意花鸟画的基本概念。写意花鸟画是中国画的一种,以简洁的笔触和墨色表现花鸟的形态和神韵。它强调的是意境和情感的表达,而不仅仅是形的描绘。
2.案例分析:接下来,我们来看一些经典的写意花鸟画作品。这些作品展示了写意花鸟画在实际中的应用,以及它如何通过笔法和墨色传达出作者的情感。
(2)熟悉几种常见的写意花鸟画构图方法:学生需要了解并掌握如“S”型、“之”字型等构图方法,ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ便在创作过程中能更好地布局画面,使作品更具观赏性。
写意花鸟教案
写意花鸟教案教案标题:写意花鸟教案教学目标:1. 了解写意花鸟画的基本概念和特点;2. 学习写意花鸟画的基本技法和表现手法;3. 提高学生的观察力和表现力;4. 培养学生对自然界花鸟的兴趣和欣赏能力。
教学内容:1. 写意花鸟画的定义和特点;2. 常见的写意花鸟画作品欣赏;3. 写意花鸟画的基本构图和表现手法;4. 使用不同的绘画材料和工具进行写意花鸟画创作。
教学步骤:1. 导入(5分钟)- 引入写意花鸟画的概念,通过展示一些写意花鸟画作品,激发学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解(15分钟)- 介绍写意花鸟画的定义和特点,解释其与写实花鸟画的区别;- 分析一些经典写意花鸟画作品,讲解其构图和表现手法。
3. 欣赏与分析(15分钟)- 给学生展示一些不同风格的写意花鸟画作品,引导他们观察和分析作品的特点;- 提出问题,让学生讨论作品中使用的构图和表现手法。
4. 技法讲解(15分钟)- 介绍写意花鸟画的基本技法和表现手法,如线条运用、墨色渲染、点染等; - 示范使用不同的绘画材料和工具进行写意花鸟画创作。
5. 创作实践(30分钟)- 学生根据自己的兴趣选择一个花鸟主题进行创作;- 指导学生运用所学的技法和表现手法进行绘画创作;- 鼓励学生发挥想象力和创造力,展示个性化的表现方式。
6. 总结与展示(10分钟)- 学生展示自己的作品,互相欣赏和评价;- 教师总结本节课的学习内容和成果,鼓励学生继续探索写意花鸟画的艺术世界。
教学资源:1. 写意花鸟画作品图片;2. 不同的绘画材料和工具,如毛笔、宣纸、墨汁等。
教学评估:1. 学生的参与度和表现情况;2. 学生完成的绘画作品的创意和表现水平;3. 学生对写意花鸟画的理解和欣赏能力的提高。
教学延伸:1. 组织学生参观艺术展览,进一步了解写意花鸟画的发展和变化;2. 鼓励学生进行写意花鸟画的创作比赛,展示他们的才华和创造力;3. 引导学生学习其他艺术形式,如诗歌、音乐等,与写意花鸟画相互融合,创作出更多形式的艺术作品。
写意花鸟教案初中
写意花鸟教案初中年级:初中一年级学科:美术课时:2课时教材:《初中美术教材》教学目标:1. 让学生了解写意花鸟画的基本概念和特点,掌握一定的绘画技巧。
2. 培养学生的观察能力、审美能力和创造力。
3. 提高学生对中国传统绘画的兴趣和热爱。
教学重点:1. 写意花鸟画的基本技巧。
2. 写意花鸟画的创作方法。
教学难点:1. 写意花鸟画的构图和用笔。
2. 表现花鸟的神态和韵味。
教学准备:1. 教师准备写意花鸟画的范画和参考资料。
2. 学生准备画纸、画笔、水墨、颜料等绘画工具。
教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 教师展示一些写意花鸟画作品,让学生初步感受写意花鸟画的美感。
2. 引导学生探讨写意花鸟画的特点和魅力。
二、基本技巧讲解(15分钟)1. 教师讲解写意花鸟画的基本技巧,包括用笔、用墨、构图等。
2. 学生跟随教师进行简单的写意花鸟画练习,掌握基本技巧。
三、创作实践(15分钟)1. 学生根据自己的兴趣选择花鸟题材,进行创作实践。
2. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、课堂小结(5分钟)1. 教师总结本节课学生掌握的基本技巧和创作方法。
2. 学生分享自己的创作心得和收获。
第二课时:一、复习导入(5分钟)1. 教师回顾上节课的内容,检查学生对基本技巧的掌握情况。
2. 学生展示自己的作品,互相交流评价。
二、深入学习(15分钟)1. 教师讲解写意花鸟画的神态表现方法,如线条、墨色、构图等。
2. 学生跟随教师进行深入学习,尝试表现花鸟的神态和韵味。
三、创作实践(15分钟)1. 学生继续进行创作实践,力求提高自己的写意花鸟画水平。
2. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、课堂小结(5分钟)1. 教师总结本节课学生掌握的神态表现方法和创作技巧。
2. 学生分享自己的创作心得和收获。
教学评价:1. 学生对写意花鸟画的基本概念和特点的掌握程度。
2. 学生在创作实践中表现出的观察能力、审美能力和创造力。
写意花鸟:培养学生写意花鸟画技巧与表现能力的美术教案
写意花鸟:培养学生写意花鸟画技巧与表现能力的美术教案第一部分:引言绘画是一门艺术,它不仅可以培养学生的美感和审美能力,还可以提升学生的观察力、创造力和表现力。
写意花鸟画是中国传统绘画中的一种重要表现形式,它以自由、意境和笔墨的简练为特点,成为了许多学生喜爱和学习的对象。
为了有效培养学生的写意花鸟画技巧与表现能力,本教案将介绍一些教学方法和实践经验,帮助学生在绘画中获得更多的乐趣和成就感。
第二部分:教学目标1. 了解写意花鸟画的起源、发展和特点;2. 学习掌握写意花鸟画的基本技巧,包括构图、线条和色彩运用;3. 培养学生的观察力和表现能力,提高他们的创造力和想象力;4. 引导学生发现自己对花鸟的独特感受,并通过绘画表达出来;5. 培养学生的美学素养和审美能力,提升他们对艺术的欣赏和理解能力。
第三部分:教学内容1. 写意花鸟画的起源与发展- 介绍中国写意花鸟画的历史渊源,包括宋代的南宋花鸟画和元代的四大家;- 分析写意花鸟画的特点,如自由流畅的笔墨、雅致的构图和精细的细节;- 展示经典的写意花鸟画作品,让学生感受其魅力和艺术价值。
2. 写意花鸟画的基本技巧- 教授学生构图的基本原则,如平衡、重心和层次感;- 强调线条在写意花鸟画中的作用,包括描绘形态、表现动感和衬托主题;- 指导学生学习色彩运用的基本知识,如明暗对比、色调搭配和色彩变化。
3. 培养观察力和表现能力- 给学生提供各种花鸟的照片和实物,让他们观察并捕捉细节和特点;- 引导学生进行速写练习,通过快速、简洁的线条表达出花鸟的形态和动态;- 鼓励学生尝试不同的表现方式,如用纯粹的线条描绘、大胆的色彩运用或者写意的构图。
4. 发现个性和表达情感- 鼓励学生从自身的角度出发,发现和感受花鸟所传达的情感和意境;- 引导学生通过绘画表达自己对花鸟的独特理解和感受;- 组织学生分享作品,并给予鼓励和反馈,帮助他们发展自信和创造力。
第四部分:教学过程1. 教师介绍写意花鸟画的历史和特点,展示经典作品,并激发学生的学习兴趣;2. 教师讲解写意花鸟画的基本技巧,并进行示范演绎;3. 学生进行速写练习,通过观察和练习提升他们的观察力和表现能力;4. 学生根据自己的感受和理解进行创作,教师给予指导和鼓励;5. 学生展示作品,进行互相欣赏和讨论,提供反馈和建议;6. 教师总结教学内容,激发学生的学习热情和兴趣。
美术教案-中国画的笔墨情趣--写意花鸟画
美术教案-中国画的笔墨情趣--写意花鸟画一、教学目标1.让学生了解中国写意花鸟画的基本技法。
2.培养学生对传统绘画艺术的热爱和欣赏能力。
3.提高学生的审美素养,激发创造力和想象力。
二、教学内容1.写意花鸟画的起源与发展。
2.写意花鸟画的笔墨技法。
3.写意花鸟画的创作步骤。
三、教学重点与难点1.重点:掌握写意花鸟画的笔墨技法。
2.难点:创作出具有个性特点的写意花鸟画。
四、教学过程1.导入(1)展示一幅写意花鸟画作品,引导学生观察并发表看法。
(2)简介写意花鸟画的起源与发展。
2.知识讲解(1)介绍写意花鸟画的笔墨技法。
①用笔:中锋、侧锋、逆锋等。
②用墨:浓墨、淡墨、焦墨、积墨等。
③构图:疏密有致、动静结合、虚实相生等。
(2)讲解写意花鸟画的创作步骤。
①确定主题:选取喜欢的花鸟形象。
②构图布局:确定画面的大小、位置、形状等。
③落笔绘画:运用笔墨技法进行绘画。
④加工完善:调整画面,使作品更加和谐统一。
3.示范与练习(1)教师现场示范一幅写意花鸟画,边示范边讲解。
(2)学生跟随教师一起练习,教师逐一指导。
4.创作实践(1)学生自主选择题材,进行写意花鸟画的创作。
(2)教师巡回指导,为学生提供创作建议。
5.作品展示与评价(1)学生展示自己的作品,分享创作心得。
(2)教师对学生的作品进行评价,给予鼓励和指导。
(2)引导学生反思自己的学习过程,提出改进措施。
五、课后作业1.观察生活中的花鸟,进行写意花鸟画的创作。
2.收集喜欢的写意花鸟画作品,分析其笔墨技法。
六、教学反思1.部分学生对笔墨技法的掌握不够熟练,需要在课后加强练习。
2.个别学生在创作过程中,对构图和布局把握不够准确,需要加强指导。
3.课堂互动环节,部分学生参与度不高,需要进一步激发学生的兴趣。
重难点补充:1.重点:掌握写意花鸟画的笔墨技法。
(1)教师:“同学们,你们知道写意画中笔锋的变化对画面有什么影响吗?”(2)教师现场示范中锋、侧锋、逆锋的笔法,并邀请学生上来尝试,同时提问:“你们能感受到不同笔锋带来的线条变化吗?”(3)在学生练习时,教师逐一指导:“你的线条已经很流畅了,但注意用笔要更有力一些,让线条更有骨感。
中国写意花鸟画 教案
中国写意花鸟画教案教案标题:探索中国写意花鸟画的魅力教案目标:1. 了解中国写意花鸟画的起源、特点和发展历程。
2. 学习中国写意花鸟画的基本技法和表现手法。
3. 培养学生对自然界花鸟的观察力和表现力。
4. 提高学生的审美能力和创造力。
教学步骤:引入:1. 向学生介绍中国写意花鸟画的概念和意义。
2. 展示一些中国写意花鸟画的经典作品,引发学生的兴趣和好奇心。
探索:3. 分析中国写意花鸟画的起源和发展历程。
4. 介绍中国写意花鸟画的基本技法,如用墨、用水、用笔的技巧等。
5. 指导学生学习中国写意花鸟画的表现手法,如线条的运用、墨色的渲染等。
实践:6. 给予学生一定时间观察自然界中的花鸟,让他们选择一种感兴趣的花鸟进行绘画。
7. 引导学生运用所学的技法和手法,创作一幅中国写意花鸟画。
8. 学生完成作品后,进行互相欣赏和评价,分享创作心得和体会。
总结:9. 回顾中国写意花鸟画的特点和表现手法。
10. 引导学生思考中国写意花鸟画对于审美能力和创造力的培养作用。
11. 鼓励学生继续探索和发展自己在中国写意花鸟画方面的兴趣和才能。
评估:12. 通过学生的作品和表现,评估他们对中国写意花鸟画的理解和运用能力。
教学资源:1. 中国写意花鸟画的经典作品图片。
2. 绘画工具和材料,如纸张、墨汁、毛笔等。
3. 自然界花鸟的图片或实物。
教学延伸:1. 组织学生参观艺术展览,进一步了解中国写意花鸟画的发展和现代创作。
2. 鼓励学生在课余时间继续练习和创作中国写意花鸟画,培养他们的艺术兴趣和才能。
教案特色:1. 结合中国传统文化,培养学生对中国写意花鸟画的兴趣和理解。
2. 强调实践和创作,让学生亲身体验中国写意花鸟画的魅力。
3. 注重学生的观察力和表现力的培养,提高他们的审美能力和创造力。
中国画教案(写意花鸟)(6页)
中国画教案(写意花鸟)第一部分:教学目标1. 了解中国写意花鸟画的基本特点和发展历程,培养学生的审美能力和艺术修养。
2. 掌握写意花鸟画的基本技法,如用笔、用墨、构图等,提高学生的绘画技能。
3. 培养学生的观察力和创造力,激发他们的艺术兴趣和潜能。
4. 通过欣赏和分析优秀的写意花鸟画作品,培养学生的审美眼光和鉴赏能力。
5. 培养学生对中国传统文化的热爱和传承意识,增强民族自豪感。
第二部分:教学内容1. 中国写意花鸟画的基本特点和发展历程2. 写意花鸟画的基本技法3. 写意花鸟画的构图与布局4. 写意花鸟画的用笔与用墨5. 写意花鸟画的创作实践6. 写意花鸟画的欣赏与鉴赏第三部分:教学过程1. 导入:通过展示一些优秀的写意花鸟画作品,引导学生对中国写意花鸟画产生兴趣。
2. 讲解:详细介绍中国写意花鸟画的基本特点和发展历程,让学生了解这一画种的独特魅力。
3. 实践:教授写意花鸟画的基本技法,如用笔、用墨、构图等,让学生进行实践练习。
4. 创作:鼓励学生发挥想象力,创作自己的写意花鸟画作品。
5. 展示与交流:组织学生展示自己的作品,进行互相交流和评价,提高学生的自信心和表达能力。
第四部分:教学评价1. 学生对写意花鸟画基本特点和发展历程的了解程度。
2. 学生掌握写意花鸟画基本技法的熟练程度。
3. 学生创作写意花鸟画作品的质量和创意。
4. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力。
5. 学生对中国传统文化的热爱和传承意识。
第五部分:教学资源1. 优秀的写意花鸟画作品集。
2. 写意花鸟画技法教程。
3. 写意花鸟画创作素材。
第六部分:教学反思1. 在教学过程中,是否充分激发了学生的兴趣和潜能?2. 是否有效地传授了写意花鸟画的基本技法和创作方法?3. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力是否有所提高?4. 是否有效地培养了学生对中国传统文化的热爱和传承意识?5. 在教学过程中,有哪些需要改进的地方?第七部分:教学策略1. 多媒体辅助教学:利用多媒体课件展示写意花鸟画作品,增强视觉效果,提高学生的学习兴趣。
中国写意花鸟画教案
中国写意花鸟画教案教案标题:中国写意花鸟画教案教案目标:1. 了解中国写意花鸟画的特点和历史背景;2. 学习中国写意花鸟画的基本技法和表现手法;3. 提高学生的观察力和表现力;4. 培养学生对自然界的热爱和艺术创造力。
教学准备:1. 教师准备:- 展示中国写意花鸟画的图片和作品;- 准备相关的艺术材料,如画纸、颜料、画笔等;- 准备教学课件或投影仪,以展示相关的艺术技法和示范作品。
2. 学生准备:- 每位学生准备一张画纸、颜料和画笔;- 激发学生对花鸟的兴趣,可以要求学生提前观察和收集相关的花鸟图片。
教学步骤:步骤一:导入(5分钟)向学生展示中国写意花鸟画的图片和作品,引发学生对中国传统艺术的兴趣,并与学生讨论其特点和魅力。
步骤二:知识讲解(10分钟)介绍中国写意花鸟画的历史背景、发展过程和特点,解释写意花鸟画强调的是意境和表现手法,与写实花鸟画的区别。
步骤三:技法示范(15分钟)通过教学课件或投影仪展示写意花鸟画的基本技法和表现手法,包括线条运用、墨色运用、色彩运用等,同时进行实际的示范操作,引导学生学习。
步骤四:学生实践(30分钟)让学生根据所学的技法和表现手法,选择自己喜欢的花鸟形象进行绘画实践。
教师可以提供一些参考图片,同时给予学生个别指导和帮助。
步骤五:作品展示与评价(10分钟)学生完成作品后,进行作品展示和评价。
教师可以组织学生进行作品欣赏和讨论,鼓励学生分享自己的创作感受和体会。
步骤六:总结与延伸(5分钟)总结本节课的学习内容和收获,并鼓励学生继续探索中国写意花鸟画的艺术世界,可以提供相关的参考书籍和网站资源供学生进一步学习。
教学扩展:1. 组织学生参观相关的美术展览或画廊,拓宽学生的艺术视野;2. 鼓励学生进行写意花鸟画的创作比赛,提高学生的艺术表现能力;3. 组织学生进行写意花鸟画的实地写生活动,提高学生对自然界的观察力和表现力。
教学评估:1. 学生作品的评价和展示;2. 学生对中国写意花鸟画的理解和表达能力;3. 学生在实践过程中的参与度和专注度。
七年级美术下册《学画写意花鸟画》教案、教学设计
2.学生在观察、想象和创新能力上存在差异,需要通过启发式教学激发他们的创作灵感。
3.学生对中国传统文化了解有限,需要结合教学内容,适时引入相关背景知识,提高他们的文化素养。
4.学生在合作、交流方面有待加强,可通过小组活动,培养他们的团队协作能力和沟通技巧。
五、作业布置
为了巩固本节课所学知识,提高学生的绘画技巧和创新能力,特布置以下作业:
1.创作一幅写意花鸟画作品:要求学生运用课堂所学的技法,独立完成一幅具有个人特色的写意花鸟画作品。作品题材自选,可以是对课堂练习的延伸和拓展,也可以是全新的创作。
提交作品时,请附上创作思路、感悟,以便教师了解学生的创作过程和情感体验。
2.提问互动:针对展示的作品,向学生提问:“这些画作给你什么感觉?”“你能看出画家运用了哪些技巧?”等问题,引导学生思考、观察。
3.生活联系:引导学生回忆生活中所见到的花鸟,思考如何用画笔表现出来,激发他们的创作欲望。
4.导入新课:在学生兴趣被充分激发的基础上,宣布本节课的主题——学画写意花鸟画。
(二)讲授新知
七年级美术下册《学画写意花鸟画》教案、教学设计
一、教学目标
(一)知识与技能
在本章节《学画写意花鸟画》的教学中,学生能够了解和掌握以下知识与技能:
1.了解写意花鸟画的历史背景、艺术特点及其在我国美术史上的地位。
2.学习写意花鸟画的基本技法,如笔法、墨法、构图等,并能够运用到实际绘画中。
3.掌握写意花鸟画的绘画步骤,从观察、构思、起稿、勾线、染色到调整,形成完整的创作过程。
2.观察日记:要求学生利用课余时间,观察自然中的花鸟,记录下它们的形态、色彩、生活习性等,以图文结合的形式,完成一篇观察日记。此举旨在培养学生的观察力、表现力和创造力。
写意花鸟画教学设计[共5篇]
写意花鸟画教学设计[共5篇]第一篇:写意花鸟画教学设计写意花鸟画教案【教材分析】本课属于“造型、表现”领域的内容,旨在让学生提高临摹和添加的创作方法,进一步体验生宣纸、毛笔、墨、彩、水的性能及侧锋、中锋、干笔、湿笔的用笔方法,感受画鸟创作的乐趣。
【教学目标】1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品,加深对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法,在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、通过本课学习,培养学生热爱祖国文化和艺术的情感,【教学重点】学习中国花鸟画的绘画技巧,在探究中积累和创新。
【教学难点】用笔和用墨的表现方法。
【教学准备】国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料【教学过程】一、引入:(1)花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。
(2)在众多花鸟画的题材中,梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。
(3)出示课题——花鸟画。
【设计意图】传授给学生一些中国画鸟画的知识,提高学生鉴赏画鸟画的素养。
了解“缘物寄情”的目的是为了更好地开展本课教学,使学生对中国花鸟画有更深层次的理解,为创作打基础。
二、讲授新课:1、欣赏吴昌硕的作品《菊花》2、面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时,中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。
三、小组研究:【设计意图】渗透画鸟绘画的创作方法之一,通过对比欣赏优秀作品,了解和感悟画家是如何用笔和用墨的。
(1)对比自然界中的花鸟,欣赏和研究一副花鸟画,想一想画家是怎么用笔和用墨的?(2)游戏:请你对照黑板上的菊花图片(中锋勾花,侧锋勾叶),分别尝试以下几种笔法:侧锋画麻雀头——点、抹中锋画翅、尾——短线四、讨论分析:麻雀是我们生活中常见的飞鸟,它头大、体小,头、背、尾呈褐色,背有黑斑点,胸腹灰白,活泼可爱。
在画麻雀之前,先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成,或者是一个枣形加蛋形组成,这样画麻雀就方便多了。
五、学生绘画创作,教师巡视辅导作业要求:临摹一副花鸟画作品,可以大胆的对原作进行添加和创造。
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写意花鸟画的教案
初中美术教案
写意花鸟画教案
《写意花鸟画──活泼可爱的飞雀》教案____(省、市、区、县)____(省、市、区、县 )第十一中学黄万辉
概要 :了解中国花鸟画的特点 ,工具的使用。
关键词 :翎毛画法 ;飞禽。
翎毛画法是花鸟画中飞禽表现方法的专称。
麻雀是最常见的飞鸟。
它头大体
小,头、背、尾呈褐色 ,背有黑斑点 ,颌下有一缕黑色坠羽 ,两侧一黑色颌斑。
胸腹灰白,活泼可爱。
鸟的造型练习 :
一般鸟的身体像鸡蛋 ,头像枣。
以此为基形 ,再添上尾和爪 ,便构成鸟的基本形态。
画麻雀的步骤 :
褐黑点头背 ,浓墨画眼嘴。
淡墨勾胸腹 ,浓墨画翅尾。
背斑趁湿点 ,浓墨再画腿。
画飞雀 :两翅张开 ,翅膀的方向稍加变动 ,飞雀的动态也就随着变化。
一、教材分析
花鸟画是我国民族绘画的一个有机组成部分 ,以悠久的历史和独特的风格闻名
于世界 ,以极高的艺术价值 ,享誉于世界画坛。
人们对花鸟画的要求是“活色活香”,对禽鸟要求是“活泼可爱”。
花鸟画要形神兼备。
在本册教材中 ,主要介绍了中国花鸟画的特点与风格 ,通过对中国画的
用笔用墨的方法的讲解和练习 ,了解中国画的笔墨技法与造型的关系 ,以及笔墨情趣
在中国画中的审美作用。
在本节课里 ,教材通过对《麻雀图》的欣赏和分析 ,阐述了彩墨禽鸟的基本画法,重点介绍了以麻雀为代表的鸟类的画法 ,其画法是 ,首先在纸上捕捉鸟类的形态 , 用铅笔轻轻匀出鸟的轮廓 ,把鸟的身体看成枣形和一个蛋形组成 ,再添上尾和爪便构成鸟的基本形态 ,然后再从整体出发 ,自背部起笔 ,用披蓑法以褐墨写出背部 ,次写翼及尾 ,再写胸、腹 ,然后画出头、嘴、眼睛 ,再添画爪。
花鸟画翎毛画法是本课的重点,画鸟羽毛的方法有白描和没骨两种,本课采用的是第二种,写意的方法,是采用枯润结合的笔墨方法画的,麻雀背部用润笔,尾部翅膀则用枯笔。
教材中在介绍麻雀画法时还运用了小口诀的方法 ,把麻雀的画法编成通俗易懂
的小口诀 ,使学生易读、易记、易懂。
教师在教学过程中要提醒学生运用笔墨时要注意墨的多少、用力的轻重、行笔
的快慢 ,利用线的刚柔、曲直 ,毛笔的干湿、浓淡的变化 ,表现鸟的形神和画面的节
奏韵律美 ,以达到教学效果。
老师应把步骤制成挂图 ,写上文字 ,说明每一步应如何去画 ,要求达到什么效果 , 或制成幻灯片、投影片 ,使画面更清晰地体现出来 ,吸引学生集中精力听课。
课文以范画配合步骤图解 ,教师除了讲授国画知识外 ,还须结合范画进行分析 , 讲解 ,指出学生作画应注意的问题 ,并引导学生欣赏范画。
本课作业要求按作画步骤用宣纸或笔边纸临摹或创作一幅麻雀图。
二、教学方案
(一)教学目的 :
1.通过本课的训练 ,培养学生使用中国的传统绘画工具,使学生学会运用中国
传统的笔、墨、纸、砚,初步掌握花鸟画的技法。
2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习,使学生了解中国画的笔墨技
法与造型的关系 ,以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。