高中音乐鉴赏《舞蹈篇》教案(可编辑修改word版)
舞蹈音乐教案高中生版模板
课时安排：2课时年级：高中教学目标：1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点及其在舞蹈表演中的作用。
2. 通过欣赏不同类型的舞蹈音乐，培养学生对音乐和舞蹈的审美能力。
3. 增强学生对世界多元舞蹈音乐文化的认识，拓宽学生的艺术视野。
教学重点：1. 舞蹈音乐的基本特点。
2. 音乐在舞蹈表演中的烘托、渲染和点缀作用。
教学难点：1. 学生对舞蹈音乐与舞蹈表演之间关系的理解。
2. 学生对不同舞蹈音乐风格的识别与欣赏。
教学准备：1. 多媒体设备（电脑、投影仪等）。
2. 舞蹈音乐视听资料（如VCD、DVD、网络资源等）。
3. 相关舞蹈音乐理论知识资料。
教学过程：第一课时一、导入新课1. 播放一段无音乐的舞蹈录像，引导学生思考舞蹈与音乐的关系。
2. 提问：舞蹈能离开音乐吗？音乐在舞蹈中起到什么作用？二、讲授新课1. 介绍舞蹈音乐的基本特点，如节奏、旋律、和声等。
2. 分析音乐在舞蹈表演中的烘托、渲染和点缀作用。
3. 通过实例讲解音乐与舞蹈表演的紧密结合。
三、欣赏舞蹈音乐1. 播放一段具有代表性的舞蹈音乐，如《洗衣歌》。
2. 引导学生分析舞蹈音乐的特点，以及音乐与舞蹈表演的相互关系。
四、课堂小结1. 总结本节课的学习内容，强调舞蹈音乐在舞蹈表演中的重要性。
2. 布置课后作业，要求学生欣赏其他类型的舞蹈音乐，并撰写心得体会。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课的学习内容，检查学生对舞蹈音乐基本特点的理解。
2. 引导学生思考：如何欣赏不同风格的舞蹈音乐？二、讲授新课1. 介绍不同舞蹈音乐的风格特点，如民族舞、芭蕾舞、现代舞等。
2. 分析不同舞蹈音乐风格的形成原因及其在舞蹈表演中的作用。
三、欣赏不同风格的舞蹈音乐1. 播放一段民族舞舞蹈音乐，如《草原之夜》。
2. 引导学生分析民族舞音乐的特点，以及音乐与民族舞表演的相互关系。
3. 播放一段芭蕾舞舞蹈音乐，如《天鹅湖》选段。
4. 引导学生分析芭蕾舞音乐的特点，以及音乐与芭蕾舞表演的相互关系。
舞蹈音乐教案高中生模板
课时：1课时年级：高中教材：《舞蹈音乐欣赏》教学目标：1. 让学生了解舞蹈音乐的基本概念、特点及其与舞蹈的关系。
2. 培养学生对舞蹈音乐的鉴赏能力，提高音乐素养。
3. 培养学生的审美情趣，激发学生对舞蹈艺术的热爱。
教学重点：1. 舞蹈音乐的基本概念和特点。
2. 舞蹈音乐与舞蹈的关系。
教学难点：1. 舞蹈音乐与舞蹈的协调性。
2. 学生对舞蹈音乐的鉴赏能力。
教学过程：一、导入1. 教师播放一段舞蹈视频，让学生欣赏舞蹈的优美动作。
2. 提问：舞蹈动作是如何表现情感的呢？请同学们谈谈自己的看法。
二、讲授新课1. 教师讲解舞蹈音乐的基本概念，包括舞蹈音乐的定义、分类、特点等。
2. 分析舞蹈音乐与舞蹈的关系，强调舞蹈音乐在舞蹈表演中的重要性。
3. 举例说明不同舞蹈音乐的特点及其与舞蹈动作的协调性。
三、案例分析1. 教师展示一段具有代表性的舞蹈音乐作品，让学生欣赏。
2. 引导学生分析该舞蹈音乐的特点，以及与舞蹈动作的协调性。
3. 学生分组讨论，总结出舞蹈音乐鉴赏的方法。
四、实践环节1. 教师播放一段舞蹈音乐，让学生尝试即兴舞蹈。
2. 学生展示自己的舞蹈作品，教师点评并给予指导。
五、总结1. 教师总结本节课的学习内容，强调舞蹈音乐的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中关注舞蹈音乐，提高自己的音乐素养。
教学评价：1. 学生对舞蹈音乐的基本概念和特点的掌握程度。
2. 学生对舞蹈音乐与舞蹈的关系的理解程度。
3. 学生在实践环节的表现，包括舞蹈动作与音乐协调性、创意等方面。
教学反思：1. 本节课的教学内容是否适合高中生的认知水平？2. 教学方法是否有效激发学生的学习兴趣？3. 如何进一步提高学生的舞蹈音乐鉴赏能力？。
舞蹈音乐教案高中版模板
---一、教学目标1. 知识目标：了解舞蹈音乐的基本概念，掌握舞蹈音乐在不同舞蹈风格中的运用。
2. 技能目标：培养学生对舞蹈音乐的鉴赏能力，提高音乐与舞蹈相结合的审美能力。
3. 情感目标：激发学生对舞蹈音乐的兴趣，培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。
二、教学重难点1. 重点：舞蹈音乐的特点、不同舞蹈风格的音乐表现。
2. 难点：音乐与舞蹈动作的协调配合，理解音乐对舞蹈表演的烘托作用。
三、教学过程（一）导入新课1. 播放舞蹈视频：选择一段具有代表性的舞蹈视频，引导学生初步感受舞蹈音乐的魅力。
2. 提问：观看视频后，学生分享对舞蹈音乐的感受，教师总结舞蹈音乐在舞蹈表演中的重要性。
（二）新课教授1. 舞蹈音乐的特点：- 介绍舞蹈音乐的基本概念，如节奏、旋律、和声等。
- 分析不同舞蹈风格的音乐特点，如古典舞、民族舞、现代舞等。
- 通过实例讲解音乐与舞蹈动作的协调配合。
2. 舞蹈音乐欣赏：- 播放不同风格的舞蹈音乐，引导学生分析音乐的特点。
- 学生分组讨论，分享对不同舞蹈音乐的理解和感受。
3. 音乐与舞蹈结合练习：- 教师示范音乐与舞蹈动作的配合，学生跟随音乐练习。
- 学生分组练习，教师巡回指导。
（三）巩固提高1. 舞蹈音乐创作：- 学生根据所学知识，尝试创作一段简单的舞蹈音乐。
- 分享创作过程，教师点评并给予指导。
2. 舞蹈表演：- 学生根据所创作的舞蹈音乐，编排一段舞蹈动作。
- 进行表演，教师点评并给予指导。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、合作意识等。
2. 作业完成情况：检查学生舞蹈音乐创作和舞蹈表演的完成情况。
3. 学生自评与互评：鼓励学生进行自我评价和相互评价，提高学生的审美能力和鉴赏能力。
五、教学反思1. 教师总结本节课的教学效果，反思教学过程中的优点和不足。
2. 根据学生的反馈，调整教学内容和方法，提高教学效果。
---备注：1. 本教案可根据实际教学情况进行调整。
2. 教学过程中，注重培养学生的音乐素养和审美能力。
高中音乐鉴赏《舞蹈篇》教案
《绚丽的世界音乐——舞蹈篇》教材分析德国现代舞蹈艺术家玛丽·魏格曼说：“舞蹈是表现人生命的情调的一种活生生的语言。
”这“生命的情调”就是“借身体动作以表达思想感情”（邓肯语），这“活生生的语言”就是以人体为媒介的动作姿态。
“绚丽的世界音乐——舞蹈篇”教材选择了巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈、印度尼西亚凯旋舞、非洲方族舞、印第安丰收舞等舞蹈形式，引导学生感受并体验世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值，从而能够理解并尊重多元的世界文化，形成多元的世界观。
学情分析学生们对丰富多彩的舞蹈形式具有浓厚的兴趣，尤其是桑巴、探戈、踢踏等舞蹈形式，但是又知之甚少。
因此，在本课的教学设计中，注重学生的兴趣点，设置丰富的活动，引导学生充分参与，深刻感知舞蹈的艺术魅力；同时，详细介绍世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。
教学目标：情感目标：让学生对世界音乐产生兴趣，积极投入情感，能以积极的态度主动了解世界舞蹈音乐，并进行相关的学习与体验活动。
知识目标：初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景及社会艺术价值。
技能目标：学会从节奏入手赏析音乐的方法。
掌握探戈舞曲的节奏特点并接触世界各地的民间舞蹈，能对舞蹈的社会功能作出自己的见解。
教学内容：1.初步了解巴西桑巴特点及舞曲的音乐特点；2.初步了解西班牙弗拉门戈特点及舞曲的音乐特点；3.初步了解阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。
教学重点：初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。
教学难点：积极参与课堂中的探究、体验活动，准确拍打舞曲节奏，并乐意学跳简单舞步。
教具准备：多媒体课件、音响设备等。
教学过程：一、组织教学：课前播放音乐，渲染课堂气氛。
二、导入新课欣赏古典舞《千手观音》片段感受舞蹈艺术带给我们的视觉享受与心灵震撼。
舞蹈鉴赏指导教案模板范文
一、课程基本信息课程名称：舞蹈鉴赏课程编号：10601200200课时安排：2课时适用年级：高中年级教学目标：1. 培养学生对舞蹈艺术的审美能力和鉴赏能力。
2. 了解舞蹈的历史、风格、流派和表现手法。
3. 激发学生对舞蹈文化的兴趣，提高艺术素养。
二、教学重点与难点教学重点：1. 舞蹈艺术的基本特征和表现手法。
2. 不同舞蹈流派和风格的特点。
3. 舞蹈作品的鉴赏方法。
教学难点：1. 深入理解舞蹈作品的文化内涵和艺术价值。
2. 培养学生独立鉴赏舞蹈作品的能力。
三、教学准备1. 教师准备：舞蹈作品资料、教学课件、舞蹈视频等。
2. 学生准备：提前了解舞蹈作品背景知识，准备讨论话题。
四、教学过程第一课时一、导入1. 教师简要介绍舞蹈的历史与发展。
2. 学生分享自己对舞蹈的了解和看法。
二、舞蹈鉴赏基本知识1. 舞蹈艺术的基本特征：时间性、空间性、动态性、表现性。
2. 舞蹈的表现手法：动作、表情、音乐、服装、道具等。
3. 舞蹈的流派和风格：古典舞、现代舞、民族舞、街舞等。
三、案例分析1. 教师播放舞蹈视频，学生观看并讨论。
2. 教师引导学生分析舞蹈作品的表现手法和艺术特点。
四、课堂讨论1. 学生分组讨论，针对某一舞蹈作品进行鉴赏。
2. 每组选派代表进行发言，分享鉴赏心得。
第二课时一、复习与巩固1. 教师回顾舞蹈鉴赏的基本知识。
2. 学生回顾课堂讨论内容，分享学习心得。
二、舞蹈作品鉴赏1. 教师播放另一舞蹈作品视频，学生观看并鉴赏。
2. 教师引导学生分析舞蹈作品的文化内涵和艺术价值。
三、课堂讨论1. 学生分组讨论，针对某一舞蹈作品进行鉴赏。
2. 每组选派代表进行发言，分享鉴赏心得。
四、总结与作业1. 教师总结本节课的学习内容，强调舞蹈鉴赏的重要性。
2. 布置作业：学生课后观看一部舞蹈作品，撰写鉴赏心得。
五、教学反思1. 教师反思教学过程中的优点与不足。
2. 学生反思自己的学习过程，提出改进意见。
通过本节课的学习，学生能够掌握舞蹈鉴赏的基本知识，提高艺术素养，培养独立鉴赏舞蹈作品的能力。
高中舞蹈欣赏精品教案模板
一、教学目标1. 知识目标：使学生了解舞蹈的历史发展、艺术风格、表现形式及舞蹈中的美学价值。
2. 能力目标：培养学生对舞蹈的鉴赏能力，提高艺术素养，提升审美情趣。
3. 情感目标：激发学生对舞蹈艺术的热爱，培养对生活的热爱和积极向上的精神。
二、教学重难点1. 重点：掌握舞蹈欣赏的基本方法，提高对舞蹈作品的理解和鉴赏能力。
2. 难点：深入挖掘舞蹈作品中的艺术内涵，培养独立思考和分析问题的能力。
三、教学准备1. 教师准备：教学课件、舞蹈视频、音乐、舞蹈资料等。
2. 学生准备：预习舞蹈作品，了解舞蹈背景知识。
四、教学过程（一）导入新课（5分钟）1. 播放一段具有代表性的舞蹈视频，引发学生对舞蹈的兴趣。
2. 提问：同学们，你们知道这是什么舞蹈吗？它有什么特点？3. 教师简要介绍舞蹈的背景知识，引导学生进入学习状态。
（二）课堂讲授（20分钟）1. 舞蹈概述：介绍舞蹈的历史发展、艺术风格、表现形式等。
2. 舞蹈欣赏方法：讲解如何欣赏舞蹈，包括观察舞蹈动作、音乐、舞美等方面。
3. 案例分析：选取具有代表性的舞蹈作品，分析其艺术特点、创作手法等。
4. 互动讨论：引导学生结合所学知识，对舞蹈作品进行讨论和评价。
（三）实践操作（15分钟）1. 学生分组，每组选择一个舞蹈作品，进行欣赏和讨论。
2. 各组代表分享欣赏心得，教师进行点评和总结。
（四）课堂小结（5分钟）1. 教师回顾本节课的主要内容，强调舞蹈欣赏的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中关注舞蹈艺术，提高自己的审美能力。
五、教学反思1. 本节课是否达到了教学目标？2. 教学过程中是否存在不足，如何改进？3. 学生对舞蹈艺术的兴趣是否得到提高？六、课后作业1. 观看一部舞蹈电影或舞蹈表演，写一篇观后感。
2. 搜集舞蹈资料，了解不同舞蹈流派的特点。
七、教学评价1. 学生对舞蹈知识的掌握程度。
2. 学生对舞蹈作品的欣赏能力。
3. 学生对舞蹈艺术的兴趣和热情。
高中音乐课本舞蹈教案模板
课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解舞蹈的基本概念、起源和发展历程。
2. 通过学习舞蹈动作，培养学生的审美情趣和艺术表现力。
3. 增强学生的团队协作能力和集体荣誉感。
教学重点：1. 舞蹈的基本动作和技巧。
2. 舞蹈作品的欣赏和分析。
教学难点：1. 舞蹈动作的准确性和流畅性。
2. 舞蹈作品的内涵理解。
教学准备：1. 多媒体课件（包括舞蹈视频、图片等教学资源）。
2. 音乐播放设备。
3. 舞蹈道具和服装。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍舞蹈的基本概念、起源和发展历程，激发学生的学习兴趣。
2. 播放一段经典舞蹈视频，让学生初步感受舞蹈的魅力。
二、舞蹈基本动作教学1. 教师示范舞蹈基本动作，包括站姿、步法、手位等。
2. 学生跟随教师学习舞蹈基本动作，注意动作的准确性和流畅性。
3. 分组练习，教师巡回指导，纠正学生的动作。
三、舞蹈组合教学1. 教师教授舞蹈组合，包括动作顺序、节奏和情感表达。
2. 学生跟随教师学习舞蹈组合，注意动作的连贯性和协调性。
3. 分组练习，教师巡回指导，纠正学生的动作。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调舞蹈动作的准确性和流畅性。
2. 学生分享学习心得，提出疑问。
第二课时一、复习1. 教师带领学生复习上一节课所学的舞蹈基本动作和组合。
2. 学生分组练习，教师巡回指导。
二、舞蹈作品欣赏1. 教师播放一段经典舞蹈作品，引导学生观察和感受。
2. 学生分享对舞蹈作品的看法，教师引导学生分析舞蹈作品的内涵。
三、舞蹈表演1. 学生分组进行舞蹈表演，教师指导学生如何更好地表达舞蹈作品。
2. 学生进行互评，教师给予点评。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调舞蹈作品的欣赏和分析。
2. 学生分享学习心得，提出疑问。
教学评价：1. 观察学生在舞蹈基本动作和组合中的表现，评价学生的动作准确性和流畅性。
2. 通过学生分享的学习心得和表演，评价学生的审美情趣和艺术表现力。
3. 关注学生在舞蹈欣赏和分析过程中的思考，评价学生的理解能力。
高中音乐舞蹈教案模板
课程名称：高中音乐舞蹈年级：高中课时：2课时教学目标：1. 情感态度与价值观：培养学生对音乐舞蹈的热爱，提高审美情趣，增强团队协作精神。
2. 过程与方法：通过欣赏、学习、实践，让学生掌握基本的舞蹈动作，提高音乐舞蹈鉴赏能力。
3. 知识与技能：了解音乐舞蹈的基本知识，掌握舞蹈动作，提高音乐舞蹈表演能力。
教学重难点：1. 重点：掌握舞蹈动作，提高音乐舞蹈表演能力。
2. 难点：协调身体动作与音乐节奏，展现舞蹈的优美和情感。
教学准备：1. 音乐舞蹈教室，音响设备，投影仪。
2. 舞蹈服装、道具、舞蹈音乐。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段优美的舞蹈视频，引导学生欣赏。
2. 提问：同学们，你们知道这是什么舞蹈吗？它有什么特点？二、新授1. 介绍舞蹈类型及特点。
2. 教授舞蹈动作，分为基本动作和组合动作。
3. 学生跟教师学习舞蹈动作，教师巡回指导。
三、巩固练习1. 学生分组练习舞蹈动作，教师巡回指导。
2. 邀请学生上台展示，教师点评。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容。
2. 鼓励学生在课后继续练习舞蹈。
第二课时一、复习1. 回顾上节课所学舞蹈动作。
2. 学生分组练习舞蹈动作，教师巡回指导。
二、新授1. 介绍舞蹈表演技巧，如表情、动作、节奏等。
2. 教授舞蹈表演方法，如舞台站位、舞蹈队形等。
三、实践1. 学生分组进行舞蹈表演，教师巡回指导。
2. 邀请学生上台展示，教师点评。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容。
2. 鼓励学生在课后继续练习舞蹈，提高表演能力。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的学习态度和舞蹈表现。
2. 评价学生的舞蹈动作掌握程度和表演能力。
3. 收集学生课后练习反馈，了解学生的舞蹈学习情况。
教学反思：1. 课后总结教学过程中的优点和不足，为今后的教学提供借鉴。
2. 根据学生的反馈，调整教学内容和方法，提高教学效果。
高中音乐教案《舞蹈音乐》教案模板
高中音乐教案《舞蹈音乐》教案模板一、教学目标：1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力和创作能力。
3. 提高学生对舞蹈音乐的兴趣和热情，培养学生的音乐审美观。
二、教学内容：1. 舞蹈音乐的基本特点：节奏、旋律、和声、音色。
2. 舞蹈音乐的分类：民间舞蹈音乐、古典舞蹈音乐、现代舞蹈音乐。
3. 舞蹈音乐的分析方法：曲式分析、和声分析、节奏分析。
三、教学重点：1. 舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 舞蹈音乐的分类和特点。
3. 舞蹈音乐的分析方法。
四、教学难点：1. 舞蹈音乐的节奏和旋律的结合。
2. 舞蹈音乐的和声和音色的运用。
3. 舞蹈音乐的创作方法。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本特点、分类和分析方法。
2. 示范法：播放舞蹈音乐，让学生感受和理解舞蹈音乐的特点。
3. 实践法：让学生创作舞蹈音乐，提高学生的创作能力。
4. 互动法：引导学生进行讨论和交流，提高学生的欣赏能力。
教案示例：【第一课时】一、教学目标：1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力。
二、教学内容：1. 舞蹈音乐的基本特点：节奏、旋律、和声、音色。
2. 民间舞蹈音乐的特点和代表作品。
三、教学重点：1. 舞蹈音乐的基本特点。
2. 民间舞蹈音乐的特点和代表作品。
四、教学难点：1. 舞蹈音乐的节奏和旋律的结合。
2. 民间舞蹈音乐的特点和代表作品。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本特点。
2. 示范法：播放民间舞蹈音乐，让学生感受和理解舞蹈音乐的特点。
【第二课时】一、教学目标：1. 让学生了解古典舞蹈音乐的特点和代表作品。
2. 培养学生对古典舞蹈音乐的欣赏能力。
二、教学内容：1. 古典舞蹈音乐的特点。
2. 古典舞蹈音乐的代表作品。
三、教学重点：1. 古典舞蹈音乐的特点。
2. 古典舞蹈音乐的代表作品。
四、教学难点：1. 古典舞蹈音乐的特点和代表作品。
高中音乐教案舞蹈音乐教案模板
高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板舞蹈音乐一、学科：艺术欣赏二、教学内容：舞蹈音乐三、课型：视听结合欣赏课四、教具：磁带、录像带、VCD、DVD 。
五、教学目的：通过视听相结合的欣赏方法，让学生了解在欣赏舞蹈作品时，通过“听觉”和“视觉”共同来完成作品欣赏，并了解音乐对舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、点缀作用从而起到对舞蹈内容的深化作用，并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。
六、教学过程：(一) 导入新课放片段无音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》，（CL37）然后再放带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》。
问题：1、你们看了这段录象后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？2、那么你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢？P29（音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用）(二) 艺术性的民间舞我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分，而在舞蹈中分为民族舞、芭蕾舞、现代舞，下面，我们分别来欣赏这些舞蹈，先来欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞1、《洗衣歌》先请大家看书上的详细介绍（P30、31），并熟悉音乐主题。
请同学视听这个舞蹈的片段。
VCD/3这个舞蹈具有什么特点？（藏族特有的踢踏舞节奏的舞蹈）（三）芭蕾舞刚才我们欣赏了民族舞蹈，接着我们来欣赏芭蕾舞，芭蕾舞中有中国特色的中国民族芭蕾舞，有西洋的芭蕾舞，我们先来欣赏中国民族芭蕾舞。
1、《女战士和炊事班长的舞蹈》（CL24）吴祖强等曲芭蕾舞作者介绍：P32熟悉书中的两段主题音乐剧情介绍：P31欣赏要求：看书后的问题P32曲式结构：三部曲式引子‖：A：‖‖：B：‖‖：A：‖先请大家一起来视听由管弦乐队演奏的《女战士和炊事班长的舞蹈》，注意每段一开始是由什么乐器演奏的，再看芭蕾舞中《女战士和炊事班长的舞蹈》的表演。
（欣赏后讨论并回答书中的问题）1）、舞曲在总体情绪上有们什么特征?体现了什么革命精神?情绪：轻松、欢快、活泼、诙谐、幽默。
精神：革命大家庭的和谐、团结精神及革命军队的乐观主义精神。
《舞蹈音乐》（高中艺术欣赏）
《舞蹈音乐》 (高中艺术欣赏)《舞蹈音乐》 (高中艺术欣赏)教学目标：通过“听觉”和“视觉”共同来完成舞蹈作品欣赏，并了解音乐对舞蹈表演起到烘托、渲染、点缀作用，从而起到对舞蹈内容的深化作用，并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。
教学过程：一、导入新课：先后欣赏无音乐的、带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》片段。
思考1、看了这段录象后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？2、你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢？P29（音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用）二、欣赏艺术性的民间舞：我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分，而舞蹈可分为民族舞、芭蕾舞、现代舞。
下面，我们分别来欣赏这些舞蹈，首先欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞1、《洗衣歌》先请大家看书上的详细介绍（P30、31），并熟悉音乐主题。
（1）请同学视听这个舞蹈的片段。
这个舞蹈具有什么特点？（藏族特有的踢踏舞节奏）舞曲在总体情绪上有们什么特征?体现了什么精神?情绪：轻松、欢快、活泼、诙谐、幽默。
精神：革命大家庭的和谐、团结精神及革命军队的乐观主义精神。
（2）三段体结构的中段在节奏上、主奏乐器上与前后两段什么区别?节奏：前紧凑，后宽松。
情感：前表现女战士的朝气、青春气息，后表现炊事员的诙谐感。
乐器：前以单黄管为主，后以大提琴为主。
（3）舞曲用西洋管弦乐队演奏，在调式上是否具有民族性?从调式上讲，主旋律是采用中国的民族调式，隐隐感觉到海南地区民族音乐的某些特点。
舞曲既保持了西洋芭蕾舞原有管弦乐的特点，又恰倒好处地融入了中国南疆地区的音乐语言。
因此，这段舞曲在调式上是具有民族性的。
2、欣赏西洋芭蕾舞剧《天鹅舞》选段“四小天鹅舞”大家还记得我们现在的下课铃声吗？让我们先来哼唱这段舞曲的主题。
思考：你觉得这段舞蹈音乐有什么特点？（舞曲的'节奏富有弹性，感觉轻松活泼。
）然后放DVD“四小天鹅”，三、欣赏现代舞《大河之舞》选段20xx年上海国际艺术节的首场演出第一个节目《大河之舞》，你们认为它是爱尔兰的民族舞呢，还是现代舞？（《大河之舞》舞剧最初是以爱尔兰舞蹈为蓝本的，但以后融合了爱尔兰舞、踢踏舞、俄罗斯民间舞蹈，还有西班牙的弗拉门科等多种舞蹈形式，根据舞蹈的某些特点，人们又把它归于现代舞的一种。
高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板
高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板一、教学目标1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力和创作能力。
3. 增强学生对音乐和舞蹈艺术的热爱，提高审美素养。
二、教学内容1. 舞蹈音乐的定义和分类。
2. 舞蹈音乐的节奏、旋律和和声特点。
3. 著名舞蹈音乐作品的欣赏和分析。
4. 创作舞蹈音乐的方法和技巧。
三、教学重点与难点1. 教学重点：舞蹈音乐的基本特点、表现形式和创作方法。
2. 教学难点：舞蹈音乐的节奏、旋律和和声分析，以及创作实践。
四、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本概念、特点和分类。
2. 欣赏法：播放著名舞蹈音乐作品，引导学生欣赏和分析。
3. 实践法：分组创作舞蹈音乐，展示并进行评价。
五、教学准备1. 教学课件：舞蹈音乐的基本概念、特点、分类和作品欣赏。
2. 音响设备：用于播放舞蹈音乐作品。
3. 乐器：钢琴、吉他等，用于示范和指导创作。
4. 创作材料：乐谱纸、笔等，用于学生创作舞蹈音乐。
六、教学过程1. 导入：通过播放一段舞蹈音乐，引导学生关注舞蹈音乐的特点，激发学习兴趣。
2. 讲解：介绍舞蹈音乐的定义、分类和基本特点，讲解舞蹈音乐的节奏、旋律和和声分析方法。
3. 欣赏：播放若干著名舞蹈音乐作品，引导学生欣赏并分析作品的特点。
4. 实践：分组进行舞蹈音乐创作，教师巡回指导，为学生提供建议和帮助。
5. 展示：各组展示创作成果，其他同学和教师进行评价，给予鼓励和建议。
七、教学评价1. 学生能熟练地描述舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 学生能分析舞蹈音乐的节奏、旋律和和声特点。
3. 学生能创作一首具有舞蹈音乐特点的作品。
4. 学生能积极参与课堂讨论，展示自己的舞蹈音乐欣赏能力。
八、教学拓展1. 组织舞蹈音乐欣赏音乐会，让学生亲身体验舞蹈音乐的魅力。
2. 开展舞蹈音乐创作比赛，鼓励学生发挥创意，提高创作能力。
3. 推荐学生参加舞蹈音乐相关的社团、工作坊等活动，拓宽艺术视野。
音乐舞蹈赏析教案模板范文
一、课程名称音乐舞蹈赏析二、教学目标1. 让学生了解音乐舞蹈的基本概念、历史背景和艺术价值。
2. 培养学生对音乐舞蹈的欣赏能力，提高审美素养。
3. 增强学生的艺术修养，培养其审美情趣。
三、教学内容1. 音乐舞蹈的基本概念2. 音乐舞蹈的历史背景3. 音乐舞蹈的艺术价值4. 典型音乐舞蹈作品赏析四、教学重点与难点1. 重点：音乐舞蹈的基本概念、历史背景和艺术价值。
2. 难点：典型音乐舞蹈作品的赏析。
五、教学过程一、导入1. 通过提问或展示音乐舞蹈图片，引起学生对音乐舞蹈的兴趣。
2. 简要介绍音乐舞蹈的定义和作用。
二、讲解1. 音乐舞蹈的基本概念：讲解音乐舞蹈的定义、特点、种类等。
2. 音乐舞蹈的历史背景：介绍音乐舞蹈的起源、发展、演变过程等。
3. 音乐舞蹈的艺术价值：分析音乐舞蹈在审美、教育、文化传承等方面的价值。
三、赏析1. 选择典型音乐舞蹈作品，如古典舞、现代舞、民族舞等。
2. 对作品进行详细讲解，包括舞蹈的背景、舞者的表现、音乐的特点等。
3. 引导学生分析作品的舞蹈技巧、艺术风格、情感表达等。
四、讨论与交流1. 组织学生分组讨论，分享对音乐舞蹈作品的赏析心得。
2. 鼓励学生提出问题，进行互动交流。
五、总结1. 总结音乐舞蹈赏析的要点，强调音乐舞蹈的艺术价值。
2. 鼓励学生在日常生活中关注音乐舞蹈，提高自己的审美素养。
六、课后作业1. 观看一部音乐舞蹈作品，撰写赏析文章。
2. 课后搜集相关音乐舞蹈资料，拓展知识面。
七、教学评价1. 学生对音乐舞蹈基本概念、历史背景和艺术价值的掌握程度。
2. 学生对典型音乐舞蹈作品的赏析能力。
3. 学生在讨论与交流中的参与度和表达能力。
八、教学资源1. 音乐舞蹈相关书籍、视频、图片等。
2. 教室、多媒体设备等。
九、教学时间1. 每周1课时，共10课时。
十、教学反思1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教。
2. 注重培养学生的审美情趣和艺术修养。
3. 创设轻松、愉快的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。
高中必学舞蹈音乐教案模板
课时：2课时年级：高一教材：《高中舞蹈音乐》教学目标：1. 让学生了解高中必学舞蹈音乐的基本特点、风格和舞蹈动作。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力和审美情趣。
3. 提高学生的舞蹈表演能力和音乐素养。
教学重点：1. 高中必学舞蹈音乐的基本特点、风格和舞蹈动作。
2. 舞蹈音乐与舞蹈动作的结合。
教学难点：1. 舞蹈音乐与舞蹈动作的协调性。
2. 舞蹈表演中的情感表达。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段高中必学舞蹈音乐，引导学生欣赏并提问：你们能感受到这段音乐的风格和特点吗？2. 学生回答后，教师总结：今天我们将学习高中必学舞蹈音乐，了解其基本特点、风格和舞蹈动作。
二、新课讲授1. 教师讲解高中必学舞蹈音乐的基本特点、风格和舞蹈动作，如：古典舞、民族舞、现代舞等。
2. 教师播放不同风格的舞蹈音乐，让学生感受并辨别。
三、实践环节1. 教师示范舞蹈动作，让学生跟随音乐进行练习。
2. 学生分组练习，教师巡回指导。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调舞蹈音乐与舞蹈动作的协调性。
2. 学生分享学习心得。
第二课时一、复习导入1. 教师播放一段高中必学舞蹈音乐，让学生回忆并说出其舞蹈动作。
2. 学生回答后，教师进入新课。
二、新课讲授1. 教师讲解舞蹈表演中的情感表达，如：如何通过舞蹈动作和音乐传达情感。
2. 教师示范情感表达的方法，让学生跟随音乐进行练习。
三、实践环节1. 学生分组进行舞蹈表演，教师巡回指导。
2. 学生互相评价，提出改进意见。
四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调舞蹈表演中的情感表达。
2. 学生分享学习心得。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与度和学习态度。
2. 评价学生的舞蹈动作、音乐素养和情感表达。
3. 收集学生反馈意见，不断改进教学方法。
教学反思：1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教。
2. 加强舞蹈动作与音乐的结合，提高学生的舞蹈表演能力。
3. 注重培养学生的审美情趣和情感表达，提升学生的综合素质。
舞蹈赏析课教案模板范文
一、课程名称：舞蹈赏析二、授课对象：初中/高中学生三、课时安排： 2课时四、教学目标：1. 认知目标：通过对舞蹈作品的分析，使学生了解不同舞蹈风格、流派及其艺术特点。
2. 情感目标：激发学生对舞蹈艺术的兴趣，培养学生对美的感知和鉴赏能力。
3. 技能目标：提高学生的舞蹈欣赏水平，培养学生的审美能力和表达能力。
五、教学重点：1. 舞蹈作品的艺术风格与流派。
2. 舞蹈动作、音乐、舞美等方面的特点。
六、教学难点：1. 深入理解舞蹈作品的主题思想。
2. 分析舞蹈作品的艺术价值和审美价值。
七、教学准备：1. 教学课件：包括舞蹈视频、图片、文字资料等。
2. 音乐播放设备。
3. 舞蹈作品视频。
八、教学过程：第一课时一、导入新课1. 教师简要介绍舞蹈艺术的基本概念和分类。
2. 引导学生思考：舞蹈艺术有什么特点？为什么人们喜欢舞蹈？二、案例分析1. 播放舞蹈视频，让学生初步感知舞蹈作品。
2. 教师引导学生分析舞蹈作品的艺术风格、流派。
3. 学生分组讨论，分享对舞蹈作品的理解和感受。
三、知识拓展1. 教师讲解舞蹈动作、音乐、舞美等方面的特点。
2. 结合舞蹈作品，分析舞蹈艺术的表现手法。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的重点内容。
2. 学生分享学习心得。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课的内容，检查学生对舞蹈艺术的认识。
2. 引导学生思考：如何欣赏舞蹈作品？二、作品赏析1. 播放不同风格的舞蹈作品，让学生分析其艺术特点。
2. 教师引导学生从动作、音乐、舞美等方面分析舞蹈作品。
3. 学生分组讨论，分享对舞蹈作品的理解和感受。
三、互动交流1. 教师组织学生进行舞蹈赏析比赛，培养学生的表达能力。
2. 学生分组进行舞蹈创作，展示自己的艺术才华。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的重点内容。
2. 学生分享学习心得。
九、教学反思1. 教师反思教学过程中的优点和不足。
2. 学生反思自己在舞蹈赏析过程中的收获和成长。
十、课后作业1. 选择一部自己喜欢的舞蹈作品，进行深入赏析，撰写赏析文章。
高中音乐教资舞蹈教案模板
教学目标：1. 了解中国古典舞的基本知识，学习古典舞的手型、手位，初步掌握并得其要领。
2. 欣赏古典舞《春江花月夜》，体会其幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美和独特的中华典雅风格，了解舞蹈的艺术成就。
3. 学做古典舞《春江花月夜》的基本舞蹈动作，加深对中华典雅风格的感受和体验，对中国古典艺术的热爱之情。
教学重点与难点：重点：学习中国古典舞的手位：山膀、按掌、托掌、山膀按掌、托按掌、顺风旗。
难点：把握中国古典舞的典雅风格，精神气质和格调风韵之美。
教学课时：2课时教学过程：第一课时：一、导入1. 教师播放古典舞《春江花月夜》的音乐，引导学生欣赏舞蹈片段，初步感受舞蹈的意境和风格。
2. 教师简要介绍舞蹈的背景和艺术成就，激发学生的学习兴趣。
二、新课教授1. 教师讲解中国古典舞的基本知识，包括舞蹈的起源、发展、特点等。
2. 教师示范古典舞的手位：山膀、按掌、托掌、山膀按掌、托按掌、顺风旗，并讲解其动作要领。
3. 学生跟随教师练习手位，教师逐一指导，纠正动作。
三、课堂练习1. 学生分组练习，教师巡回指导，纠正动作。
2. 学生进行小组展示，互相评价。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
2. 学生分享学习心得，教师进行点评。
第二课时：一、复习导入1. 教师播放古典舞《春江花月夜》的音乐，引导学生回顾上节课的学习内容。
2. 学生展示上节课的学习成果，教师进行点评。
二、新课教授1. 教师讲解古典舞《春江花月夜》的基本舞蹈动作，包括舞步、身段、造型等。
2. 教师示范舞蹈动作，并讲解动作要领。
3. 学生跟随教师练习舞蹈动作，教师逐一指导，纠正动作。
三、课堂练习1. 学生分组练习，教师巡回指导，纠正动作。
2. 学生进行小组展示，互相评价。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
2. 学生分享学习心得，教师进行点评。
教学评价：1. 学生对古典舞的基本知识掌握程度。
2. 学生对古典舞《春江花月夜》的动作掌握程度。
高中歌舞音乐教案模板范文
课时：1课时年级：高中教材：《高中音乐鉴赏》教学目标：1. 让学生了解歌舞音乐的基本特点，感受其节奏、旋律和情感表达。
2. 培养学生对歌舞音乐的欣赏能力，提高音乐审美情趣。
3. 通过学习歌舞音乐，激发学生对音乐的热爱，培养团队协作精神。
教学重难点：1. 理解歌舞音乐的基本特点。
2. 学会欣赏歌舞音乐，感受其节奏、旋律和情感表达。
教学准备：1. 教学课件2. 音乐播放设备3. 学生自备舞蹈服装教学过程：一、导入1. 教师播放一段具有代表性的歌舞音乐，引导学生初步感受歌舞音乐的特点。
2. 提问：同学们，你们对歌舞音乐有什么了解？请谈谈你们的看法。
二、新课讲授1. 教师介绍歌舞音乐的基本特点，如节奏鲜明、旋律优美、情感丰富等。
2. 结合教学课件，展示不同风格和类型的歌舞音乐作品，如民族歌舞、流行歌舞、现代舞等。
3. 邀请学生分享自己最喜欢的歌舞音乐作品，并简要介绍其特点。
三、实践活动1. 学生分组，每组选择一首歌舞音乐作品，进行编排和排练。
2. 教师指导学生进行舞蹈动作、音乐节奏、舞台表演等方面的训练。
3. 各组展示编排好的歌舞作品，教师进行点评和指导。
四、总结与反思1. 教师引导学生回顾本节课所学内容，总结歌舞音乐的基本特点。
2. 邀请学生谈谈自己在实践活动中的收获和感受。
3. 教师对本节课进行总结，强调歌舞音乐在培养学生音乐审美情趣和团队协作精神方面的作用。
教学评价：1. 学生对歌舞音乐的基本特点的理解程度。
2. 学生在实践活动中的表现，如舞蹈动作、音乐节奏、舞台表演等。
3. 学生对音乐欣赏能力的提高和审美情趣的培养。
课后作业：1. 学生回家后，与家人分享本节课所学内容，推荐一首自己喜欢的歌舞音乐作品。
2. 学生自行收集有关歌舞音乐的相关资料，了解歌舞音乐的发展历程和代表人物。
教学反思：本节课通过歌舞音乐的学习，让学生了解了歌舞音乐的基本特点，提高了学生的音乐欣赏能力。
在实践活动环节，学生积极参与，培养了团队协作精神。
舞蹈鉴赏课教案模板范文
一、基本信息课程名称：舞蹈鉴赏课程编号：10601200200课时安排：2课时适用年级：高中二、教学目标1. 让学生了解舞蹈的历史、种类和艺术特点，提高学生对舞蹈的审美能力。
2. 培养学生欣赏舞蹈的能力，学会从舞蹈中感受艺术的美。
3. 通过舞蹈鉴赏，激发学生对舞蹈的兴趣，培养他们的艺术素养。
三、教学重点1. 舞蹈的基本概念、种类及艺术特点。
2. 舞蹈鉴赏的方法和技巧。
四、教学难点1. 舞蹈艺术的表现手法和审美价值的理解。
2. 学生对舞蹈作品的分析和鉴赏能力。
五、教学准备1. 多媒体课件：包括舞蹈视频、图片、文字资料等。
2. 音乐播放设备。
3. 舞蹈鉴赏教材。
六、教学过程第一课时一、导入新课1. 教师播放一段舞蹈视频，引导学生观察舞蹈动作、音乐、服饰等元素，引发学生对舞蹈的兴趣。
2. 提问：你们对舞蹈有什么了解？想了解哪些方面的内容？二、讲授新课1. 舞蹈的基本概念：介绍舞蹈的定义、起源和发展历程。
2. 舞蹈的种类：介绍芭蕾舞、民族舞、现代舞、街舞等不同类型的舞蹈。
3. 舞蹈的艺术特点：从舞蹈动作、音乐、服饰、舞台布景等方面分析舞蹈的艺术特点。
三、案例分析1. 教师展示一段经典舞蹈视频，引导学生分析舞蹈作品的表现手法和审美价值。
2. 学生分组讨论，分享自己的观点和感受。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容，强调舞蹈鉴赏的重要性。
2. 布置课后作业：观看一部舞蹈作品，并写一篇鉴赏文章。
第二课时一、复习导入1. 教师回顾上一节课所学内容，提问学生舞蹈的基本概念、种类和艺术特点。
2. 学生分享自己的课后作业，展示自己的舞蹈鉴赏能力。
二、深化讲解1. 舞蹈鉴赏的方法和技巧：介绍如何欣赏舞蹈、分析舞蹈作品的方法。
2. 舞蹈艺术的表现手法：从舞蹈动作、音乐、服饰、舞台布景等方面分析舞蹈的表现手法。
三、实践环节1. 学生分组，根据所学知识，自选舞蹈作品进行鉴赏。
2. 每组选派代表进行展示，分享自己的鉴赏成果。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容，强调舞蹈鉴赏的重要性。
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《绚丽的世界音乐——舞蹈篇》
教材分析
德国现代舞蹈艺术家玛丽·魏格曼说：“舞蹈是表现人生命的情调的一种活生生的语言。
”这“生命的情调”就是“借身体动作以表达思想感情”（邓肯语），这“活生生的语言”就是以人
体为媒介的动作姿态。
“绚丽的世界音乐——舞蹈篇”教材选择了巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈、印度尼西亚凯旋舞、非洲方族舞、印第安丰收舞等舞蹈形式，引导学生感受并体验世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值，从而能够理解并尊重多元的世界文化，形成多元的世界观。
学情分析
学生们对丰富多彩的舞蹈形式具有浓厚的兴趣，尤其是桑巴、探戈、踢踏等舞蹈形式，但是又知之甚少。
因此，在本课的教学设计中，注重学生的兴趣点，设置丰富的活动，引导学生充分参与，深刻感知舞蹈的艺术魅力；同时，详细介绍世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。
教学目标：
情感目标：让学生对世界音乐产生兴趣，积极投入情感，能以积极的态度主动了解世界舞蹈音乐，并进行相关的学习与体验活动。
知识目标：初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景及社会艺术价值。
技能目标：学会从节奏入手赏析音乐的方法。
掌握探戈舞曲的节奏特点并接触世界各地的
民间舞蹈，能对舞蹈的社会功能作出自己的见解。
教学内容：1.初步了解巴西桑巴特点及舞曲的音乐特点；
2.初步了解西班牙弗拉门戈特点及舞曲的音乐特点；
3.初步了解阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。
教学重点：初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。
教学难点：积极参与课堂中的探究、体验活动，准确拍打舞曲节奏，并乐意学跳简单舞步。
教具准备：多媒体课件、音响设备等。
教学过程：
一、组织教学：
课前播放音乐，渲染课堂气氛。
二、导入新课
欣赏古典舞《千手观音》片段
感受舞蹈艺术带给我们的视觉享受与心灵震撼。
三、新课教学：
（一）学生根据课前收集的资料进行介绍主要对巴西、西班牙、阿根廷的地理、人文历史等有一定的了解，师生共同讨论、总结。
（二）桑巴——巴西
1.播放图片提问：同学们，图片里展示的是什么场景？（狂欢节）那说到狂欢节你们会想到哪个国家和什么舞蹈？（巴西——桑巴）
2.边展示图片边介绍巴西桑巴舞背景：每年的2、3 月份，在南美洲最大的国家巴西都会举行世界闻名的狂欢节。
狂欢节上漫天飞舞的彩带、眼花缭乱的彩车、劲歌热舞的人们、令人热血沸腾的鼓声，吸引了世界各地超过百万的游客。
长期以来，巴西特有的桑巴舞蹈和音乐成为世界最负盛名的狂欢节的核心内容和形式。
3.播放狂欢节上的桑巴舞片段
思考：关注舞蹈动作的特点、表演的场所、服饰、音乐节奏、表演形式等?
4.总结归纳桑巴舞特点：
音乐的特点：由数人至十几人组成的打击乐演奏，鼓是必不可少的。
旋律结构奇特，以大调为主，二拍子，速度轻快，节奏感强烈。
舞蹈风格：紧张、欢快、热烈、活泼，跳舞时，舞蹈者的腹部、腰部、和臀部不断地扭动和抖动。
5.欣赏拉丁舞桑巴表演（播放课件）
（三）西班牙弗拉门戈
1.导入：西班牙的“弗拉门戈”指的是什么？
2.简介：舞蹈家说它是一种舞蹈艺术，歌唱家说它是一种音乐风格，演奏家说它是一种吉他弹奏技吉巧———而吉卜赛人却说它是一种快乐！那么它到底是什么呢？
3.播放激情的弗拉门戈教学片段
4.讨论且回答对弗拉门戈的理解。
5.归纳：是一种集舞蹈、歌唱、器乐为一体的表演形式。
6.尝试为弗拉门戈舞曲做击掌伴奏。
（四）阿根廷探戈舞蹈（播放课件）
1.播放探戈舞录像片段。
提问：这种舞蹈叫什么舞蹈？节奏有何特点？（学生根据录象舞蹈动作和课前收集的资料相互交流）归纳：这是探戈舞蹈，采用连续的切分音节奏。
阿根延代表性舞蹈，音乐以 2/4 为主，多用切分音。
2.教师展示一些探戈舞蹈的图片，介绍探戈舞蹈特点。
舞蹈特点：行步刚键顿挫，流动中伴以短暂的停顿，舞步变幻莫测，机警活泼。
探戈是阿根廷的一种舞蹈，它是一种音乐、唱和舞蹈于一体的综合艺术。
探戈已固的格式，即兴花样翻新等，现代探戈的舞蹈风格是有深沉、含蓄、洒脱是特点。
运用节奏变化多样，但切分节奏运用是最多的。
3.播放皮亚佐拉的探戈情怀，进一步体会探戈在阿根廷人心目中的重要性。
4.课堂活动：
（1）尝试拍打探戈节奏A、2/4x.x x x×××x x
B、2/4 0 x x x x. X
C、2/4 ×××x x x x x x
（2）请几位同学学跳探戈舞步，其他同学击探戈节奏型。
四、知识与探究
1950 年，英国“黑池”，由英国ICBD（世界舞蹈组织）主办了首届世界性的大赛
“BLACKPOOL DANCE FESTIVAL 1950”（“黑池舞蹈节”），并把规范后的舞蹈命名为国际标准舞，以后每年的五月底，在英国的“黑池”举办一届世界性的大赛。
国际标准舞，起源于英国，八十年代末期传入中国.国际标准舞更名为体育舞蹈，更强调其体育属性，是体育与艺术完美结合的一项运动。
目前，体育舞蹈已成为中国深受欢迎的群众健身运动之一。
请大家说出国际标准舞的几种类型：（分两个项群：摩登舞和拉丁舞，十个舞种。
其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。
）
五、总结与布置作业
桑巴（1）巴西的国舞（2）舞蹈特点活泼欢快、节奏感强烈。
弗拉门戈（1）一种忧郁哀伤与狂热奔放的混合体（2）热情、奔放、优美、刚健，形象地体现了西班牙人民的民族气质。
探戈（1）一种双人舞蹈源于非洲，但流行于阿根廷。
（2）以切分节奏为特色，顿挫感非常强烈的断奏式演奏。