七年级音乐欣赏课
初中音乐欣赏课《东方红》说课稿
初中音乐欣赏课《东方红》说课稿第一篇：初中音乐欣赏课《东方红》说课稿本节课是人音版音乐第14册第一单元的欣赏课。
一、依据课标，说教材1、教材的地位和作用第14册第一单元是通过对革命历史题材音乐欣赏的和学习，让学生了解红色音乐，了解中国的革命历史，对激发学生的爱国主义情感具有重要作用。
按照《音乐课程标准》对学习领域的划分，本课属于“感受与鉴赏”这一学习领域。
《课标》对该领域的学习如下表述：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。
良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要的意义。
2、教材内容及分析内容：音乐舞蹈史诗《东方红》片段合唱歌曲《保卫黄河》管弦乐曲《红旗颂》片段分析：音乐舞蹈史诗《东方红》片段，是课外选取的教材，创演于1964年，是由一批革命历史歌曲组成的，以主题鲜明、内容丰富、表现感人的艺术形式，深刻反映了中国人民反封建势力、反对殖民主义、反对军阀统治的不屈精神。
《保卫黄河》是第一单元的教材，是音乐舞蹈史诗《东方红》其中的一首合唱歌曲。
歌曲以跃动的、生机勃勃的音调，以快速大跳的动机和逐步扩张的音型，生动地表现了游击队健儿前赴后继、英勇战斗，为保卫黄河，保卫全中国而奔赴战场的壮丽情景。
歌曲的齐唱为多乐句的单乐段结构，后面采用卡农的形式写成轮唱，具有进行曲的风格。
《红旗颂》片段是课外选取的教材，是中国作曲家吕其明于1965年创作的一首管弦乐序曲，描写了在1949年10月1日中华人民共和国诞生这一激动人心的时刻，雄伟庄严的天安门前冉冉升起第一面五星红旗的动人情景。
3、教学目标1)知识与技能目标：感知音乐内容、体验情感的变化，能够结合姊妹艺术与相关学科，了解相关的音乐文化和历史背景。
2)过程与方法目标：通过听、唱、看、想、画、演等活动，感受音乐的内容，体验音乐的情感变化，增进学生对革命历史题材音乐的兴趣，乐于参与音乐活动。
初中音乐欣赏课教案
初中音乐欣赏课教案课时：1课时年级：初中教材：《音乐课程标准》实验教科书教学目标：1. 让学生了解和理解中国民歌《茉莉花》的历史背景、地域特点和艺术特色。
2. 通过欣赏和学唱《茉莉花》，提高学生的音乐审美能力和演唱技巧。
3. 培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱，增强民族自豪感。
教学重点：1. 理解《茉莉花》的历史背景和地域特点。
2. 掌握《茉莉花》的演唱技巧。
教学难点：1. 理解《茉莉花》的艺术特色。
2. 培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱。
教学准备：1. 教学课件：《茉莉花》相关图片、视频等。
2. 教学乐器：吉他、琵琶等。
3. 音响设备：音响、话筒等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放《茉莉花》的音频，让学生初步感受歌曲的美感。
2. 教师简要介绍《茉莉花》的历史背景和地域特点。
二、欣赏与分析（15分钟）1. 教师播放不同地域的《茉莉花》版本，让学生比较它们的异同。
2. 教师分析《茉莉花》的旋律、节奏、歌词等艺术特色。
3. 教师引导学生讨论《茉莉花》的演唱技巧。
三、学唱与实践（15分钟）1. 教师吉他伴奏，引导学生学唱《茉莉花》。
2. 教师针对学生的演唱进行指导和纠正。
3. 学生分组练习，相互交流演唱心得。
四、拓展与提高（15分钟）1. 教师介绍《茉莉花》相关的文化背景，如民间故事、诗词等。
2. 学生自由发挥，用琵琶等乐器演奏《茉莉花》。
3. 学生尝试创作以《茉莉花》为主题的歌曲或诗词。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习收获。
2. 学生分享自己的学习心得和感受。
3. 教师对学生的表现进行评价，给予鼓励和指导。
教学延伸：1. 组织学生参加《茉莉花》合唱比赛，提高学生的团队合作能力。
2. 引导学生深入研究中国民歌，举办民歌欣赏讲座或音乐会。
教学反思：本节课通过欣赏和学唱《茉莉花》，使学生了解了中国民歌的历史背景、地域特点和艺术特色。
在教学过程中，学生积极参与，表现出对中国传统文化的兴趣和热爱。
音乐赏析教案初中下
音乐赏析教案初中下教学目标：1. 感受并欣赏各种音乐风格和类型的作品，提高音乐审美能力。
2. 通过音乐赏析，培养学生的音乐情感和想象力。
3. 引导学生理解音乐与生活、文化、情感的密切关系。
教学内容：1. 欣赏各种音乐风格和类型的作品，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2. 分析音乐作品的结构、旋律、和声等元素。
3. 探讨音乐与生活、文化、情感的关联。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过播放一首具有代表性的音乐作品，如古典音乐、流行音乐或民族音乐，引起学生的兴趣。
2. 教师简要介绍音乐作品的背景和特点，激发学生对音乐的好奇心。
二、音乐赏析（15分钟）1. 教师引导学生聆听音乐作品，注意音乐的旋律、和声、节奏等元素。
2. 教师分析音乐作品的结构，如曲式、主题等，帮助学生理解音乐的组织形式。
3. 教师与学生一起探讨音乐作品的文化内涵，了解音乐与文化的关系。
三、情感体验（10分钟）1. 教师引导学生关注音乐作品所表达的情感，如快乐、悲伤、愤怒等。
2. 教师通过提问或讨论的方式，引导学生分享自己对音乐情感的理解和体验。
3. 教师鼓励学生用自己的语言和动作表现音乐情感，培养学生的音乐想象力。
四、音乐与生活（10分钟）1. 教师引导学生思考音乐与生活的关系，如音乐在生活中的作用、音乐与个人情感的联系等。
2. 教师与学生一起探讨音乐作品与生活经验的结合，如音乐在特定场景中的运用。
3. 教师鼓励学生分享自己与音乐相关的日常生活经验，增进学生对音乐与生活关系的理解。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师简要总结本节课的主要内容和知识点。
2. 教师鼓励学生反思自己在音乐赏析方面的收获和成长。
3. 教师布置课后作业，如听一首新音乐作品，并写一篇简要的赏析心得。
教学评价：1. 学生对音乐作品的理解和欣赏能力。
2. 学生在音乐情感体验方面的表现。
3. 学生对音乐与生活、文化、情感关系的理解和思考。
教学资源：1. 音乐作品录音或视频。
人音版七年级下册音乐第一单元欣赏课《中国人民解放军进行曲》教案
《中国人民解放军进行曲》
教学目标：
1、通过欣赏《中国人民解放军进行曲》，让学生感受爱国情怀，感受进行曲的风格。
2、了解管弦乐与进行曲的特点。
教学准备
多媒体课件，钢琴。
教学过程
一、组织教学
1、复习演唱《一二三四歌》。
2、导入新课
《一二三四歌》属于进行曲体裁。
你还听过哪些进行曲？能唱两句吗？（指名学生演唱）
二、新授课《中国人民解放军进行曲》
1、完整地聆听乐曲，说说听完后你感受到了什么？
2、第二遍参与欣赏
老师指导学生跟着进行曲的节拍，进行拍手或者原地踏步，感受人民解放军勇往直前的英雄形象，感受爱国热情。
表演完后，指名学生回答进行曲的风格特点。
3、再次欣赏，感受进行曲的风格特点。
三、欣赏奥地利作曲家老约翰.施特劳斯创作的《拉德茨基进行曲》，比较一下两首乐曲的风格。
欣赏《拉德茨基进行曲》，说一说与《中国人民解放军进行曲》相比，它们的风格有什么不同之处？
预设：《中国人民解放军进行曲》更加庄严有力，更富有勇往直前的英雄气概。
《拉德茨基进行曲》轻松活泼，并且带有舞曲风格。
四、了解西洋管弦乐的主要乐器
1、课件出示图片。
2、认识西洋管弦乐的一些主要乐器。
五、课堂小结
在本节课的学习中，我们一起感受了人民解放军无所畏惧，勇往直前的英雄品质。
在当今时代，我们更应该努力学习，为中华民族的振兴努力奋斗！同学们，今天的课就到这里了，我们下节课见！
六、板书设计：
《中国人民解放军进行曲》
管乐合奏
进行曲
勇往直前地。
人教版七年级音乐下册第一单元欣赏课《拉德斯基进行曲》教学设计
听赏《拉德斯基进行曲》教学设计一、教学目标：1、培养学生良好的倾听音乐的习惯，激发对音乐的审美情趣。
2、初步感受进行曲的风格，体会乐曲的三段体结构。
3、乐于运用身势大胆表现对乐曲的理解和感受。
教学重难点培养学生良好的倾听音乐的习惯，激发对音乐的审美情趣。
乐于运用身势大胆表现对乐曲的理解和感受。
二、活动准备：1、经验准备：日常活动中听过其他进行曲风格的音乐，有过观看军队队列表演视频的经验。
2、教具：事物投影仪、收录机、课件、磁带等三、课时：一课时四、活动过程：1、在优美的音乐伴奏下，跟随教师一同用动作表达感受。
2、完整欣赏音乐，交流自己对音乐的感受。
提问：欣赏了这段乐曲后你有什么样的感觉？想到了什么。
3、在音乐的伴奏下，教师简单介绍乐曲名称、作者、创作背景并欣赏故事。
4、通过音画结合，感受乐曲风格，熟悉了解乐曲aba结构特点。
5、鼓励学生用各种自己喜欢的身势动作表现音乐。
五、教学重、难点：1．重点：（1）培养学生良好的倾听音乐的习惯，激发对音乐的审美情趣。
（2）初步感受进行曲的风格，体会乐曲的三段体结构。
2．难点：尝试根据视频、引导学生创编、表演进行曲节奏及指挥模仿练习。
六、教学目的：音乐是人类灵魂深处潺潺流淌的情感溪流，音乐欣赏是在听音乐的过程中通过美感接受教育的有效手段。
《中小学音乐教育指导纲要》中指出：“使幼儿在艺术活动中产生积极、愉快的情绪经验，培养幼儿对音乐活动的兴趣。
”这次活动我大胆选取了《拉德斯基进行曲》这首世界上最为人们所熟悉的进行曲，它在维也纳金色大厅举办的历届新年音乐会中是必演曲目，其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏能够让孩子感受世界名曲的魅力，让每个幼儿都得到情感的熏陶和培养，提高幼儿感受美和表现美的能力。
结合小学生年龄特点，我试图通过多种视听形式让学生对音乐保持浓厚的兴趣，引导学生感受该乐曲aba三段体结构特点、鲜明的进行曲风格，愿意愉快的进行自我表达并养成良好的倾听音乐的习惯。
七年级《红旗颂》音乐欣赏课教学设计教案
七年级《红旗颂》音乐欣赏课教学设计教案教案：七年级《红旗颂》音乐欣赏课教学设计教学目标：1. 了解《红旗颂》的背景和创作背景。
2. 听懂《红旗颂》的音乐表达和意义。
3. 通过音乐欣赏，感受爱国情怀和荣誉感。
教学准备：1. 《红旗颂》的音乐录音。
2. 幻灯片或图片展示《红旗颂》的背景和创作背景。
3. 笔记本和铅笔。
教学过程：Step1：导入（5分钟）向学生展示一面红旗，询问学生对红旗的认识和感受。
引导学生谈论红旗所代表的意义和象征。
Step2：感知与理解（10分钟）向学生展示幻灯片或图片，简单介绍《红旗颂》的背景和创作背景，如该歌曲是中国人民解放军进行唱的歌曲，歌词以颂扬中国的红旗和勇敢的解放士兵为主题。
然后播放《红旗颂》的音乐录音。
让学生用心聆听，感受音乐的表达和意义。
Step3：分析与讨论（15分钟）让学生以小组形式讨论以下问题：1. 《红旗颂》的音乐特点有哪些？2. 歌曲的节奏感如何？是否有激昂的旋律和强烈的节奏？3. 能否从歌词中体会到爱国情怀和荣誉感？Step4：展示与分享（10分钟）请学生上台展示他们的讨论结果，并就上面的问题发表自己的观点。
全班一起讨论并给予评论和补充。
Step5：思考与总结（10分钟）老师提问：《红旗颂》给你们的感受是什么？这首歌曲表达了什么样的情感？学生回答问题，并进行思考和总结。
Step6：课堂小结（5分钟）让学生用笔记本写下自己对《红旗颂》的认识和感受，并对今天的课进行总结。
Step7：作业布置（5分钟）布置作业：请学生在家中找一首自己喜欢的歌曲，写下对这首歌曲的认识和感受，并准备下节课与大家分享。
教学延伸：可以邀请一位歌唱家或音乐家来校进行讲座，分享《红旗颂》的创作背景和音乐表达。
评估与反思：教师可以通过观察学生的参与和讨论情况，以及他们的课堂小结来评估学生的学习情况。
另外，可以布置作业或进行小测验来检测学生对《红旗颂》的掌握情况。
教师需要及时反思教学过程，以便对下一节课进行调整和改进。
初中音乐欣赏教案
初中音乐欣赏教案一、教学目标通过本节课的学习，学生将能够：1. 了解音乐欣赏的概念和重要性；2. 掌握音乐欣赏的基本方法和技巧；3. 分析音乐作品的特点和表达意义；4. 培养学生的审美情感和音乐素养。
二、教学准备1. 选取适合初中生欣赏的音乐作品；2. 准备音乐欣赏的教学素材，如音频、视频等；3. 提前准备讲解音乐元素的示意图和相关图片；4. 制定学生讨论和分析的指导问题。
三、教学过程1. 音乐欣赏的概念介绍音乐欣赏是指通过倾听、观察和思考来欣赏音乐作品的过程。
它能够帮助我们提高音乐素养，感知音乐的美和情感，培养审美情感。
2. 音乐欣赏的基本方法和技巧音乐欣赏可以通过以下几个方面来进行：a. 充分倾听音乐作品，注意音符、节奏、旋律等要素；b. 细细品味音乐的情感表达和表演技巧；c. 观察演奏者的表情和动作，感受音乐的舞台效果；d. 与他人分享自己的感受和体验，拓展视角。
3. 音乐作品的分析在音乐欣赏中，我们可以对音乐作品进行分析，以更好地理解音乐的内涵和表达方式。
分析音乐作品时可以关注以下几个方面：a. 曲式结构：了解曲调、主题和乐章的构成；b. 乐器运用：认识不同乐器的音色和特点；c. 节奏和节拍：把握音乐的节奏感和节拍形式；d. 表演技巧：观察演奏者的演奏技巧和表达方式。
4. 音乐欣赏的实践活动为了让学生更好地理解音乐欣赏的方法和技巧，我们可以进行一些实践活动，如：a. 制作音乐欣赏日记：学生可以记录自己的欣赏体会和感受；b. 分享音乐作品：让学生带来自己喜欢的音乐作品并分享给同学们；c. 听音识曲：播放一段音乐，让学生尽量准确地识别出曲名和演奏者。
5. 音乐欣赏的意义和价值音乐欣赏不仅可以帮助我们提高音乐素养，也有助于培养审美情感、情绪调节和想象力。
通过欣赏音乐作品，学生可以更好地理解音乐的内涵和意义，感知音乐带来的美好。
6. 音乐欣赏在生活中的应用音乐欣赏不仅仅是学习中的一门课程，它可以应用到日常生活中。
音乐鉴赏课教案初中
音乐鉴赏课教案初中课程名称：音乐鉴赏年级：初中课时：1课时教学目标：1. 让学生了解和感受不同类型的音乐，培养学生的音乐审美能力。
2. 通过音乐鉴赏，培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高学生的音乐素养。
3. 引导学生理解音乐作品背后的文化内涵，增强学生的文化意识。
教学内容：1. 欣赏不同类型的音乐作品，如民乐、西洋乐、流行乐等。
2. 分析音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素。
3. 了解音乐作品的历史背景、创作意图和文化内涵。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一首音乐作品，让学生闭目聆听，感受音乐的美。
2. 学生分享自己对音乐的感受和想象。
3. 教师引导学生思考：音乐是什么？音乐能给我们带来什么？二、课堂讲解（15分钟）1. 教师简要介绍音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声等。
2. 教师讲解音乐作品的分类，如民乐、西洋乐、流行乐等。
3. 教师分析一首音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素。
三、音乐鉴赏（20分钟）1. 教师播放一首民乐作品，如《二泉映月》。
2. 学生欣赏音乐，感受音乐的美。
3. 教师引导学生分析音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素。
4. 教师讲解音乐作品的历史背景、创作意图和文化内涵。
四、课堂讨论（10分钟）1. 学生分组讨论，分享自己喜欢的音乐作品和理由。
2. 各组代表发言，分享小组讨论成果。
3. 教师引导学生从音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素角度分析讨论。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的主要内容和知识点。
2. 学生分享自己对音乐鉴赏的理解和感悟。
3. 教师布置课后作业，如欣赏一首新的音乐作品，并写一篇简短的鉴赏心得。
教学评价：1. 学生课堂参与度，如发言、讨论等。
2. 学生对音乐作品的理解和分析能力。
3. 学生对音乐鉴赏的兴趣和爱好。
七年级音乐 欣赏船歌课件
乌苏里船歌
是流传于乌苏里江一带，是赫哲族祖 居地之一。在长期的渔猎生产和生活中， 逐渐形成了一些反映赫哲人生产、生活 习俗的具有鲜明民族特征的民歌曲调。 《乌苏里船歌》就是在赫哲族传统民歌 曲调基础上改编的，并在广泛传播中成 为赫哲族民歌的代表作 。
●乐曲可以分为几个部分？
乐曲的结构可以分为两个部分，这样的结构 被称为单二部曲式。
●两个部分的情绪有什么不同 ？
第一部分就感觉小船在平静的湖面上自 由的飘荡，情绪是抒情平稳的 第二部分感觉小船遇到了风浪，摇摆的 幅度变大了，情绪是更加激情、豪放，形成 全曲高潮 。
A乐段
你能唱准吗?
A乐段
1=C
起源：船歌的体裁最早只是声乐曲。 由威尼斯船工所唱当地的民歌演变而 来。由于威尼斯独特的地理环境，它 是亚得里亚海岸的重要港口，也是地 中海贸易中心，南来北往的游客和商 人很多，威尼斯的船歌也由此得到了 发展。同时，威尼斯船歌也影响了整 个欧洲的音乐文化，以它为创造素材 的器乐曲也应运而生。
3 1=C 8
回顾一下船歌的特点: （1）节拍通常为三拍子或六拍子; （2）曲调流畅,浪漫抒情; （3）强弱起伏，犹如小船晃动。
柴科夫斯基（1840－1893） : 十九世纪伟大的俄罗斯作曲家。 这首船歌的来历有一个小故事：1875年12月，彼 得堡的一个杂志社向柴约稿，让其为反映俄罗斯风情 的一组诗歌作曲并刊登在音乐副刊上。柴可夫斯基愉 快地接受了，在景。 全曲分三段，第一段和第三段是同一个主题，旋 律深情婉转，略带忧伤，象一首浪漫曲。虽然没有用 6/8拍子，但4/4拍子从强拍到弱拍一摇一摆的节奏。 同样体现了轻舟荡漾的形象。
B乐段
3
1=C
8
威尼斯船歌的特点： （1）节拍常为三拍子或六拍子; （2）曲调流畅,浪漫抒情; （3）强弱起伏，犹如小船晃动;
音乐鉴赏课教案初中下册
音乐鉴赏课教案初中下册通过本节课的音乐鉴赏，使学生了解和感受不同风格的音乐作品，提高学生的音乐审美能力，培养学生的音乐兴趣和爱好。
二、教学内容1. 欣赏我国民族音乐作品《春江花月夜》。
2. 欣赏西方古典音乐作品《月光奏鸣曲》。
3. 欣赏流行音乐作品《平凡之路》。
三、教学过程1. 导入：教师播放一段音乐，引导学生猜测是哪首歌曲，从而引出本节课的主题——音乐鉴赏。
2. 欣赏民族音乐作品《春江花月夜》：教师简要介绍《春江花月夜》的背景、作者和音乐特点。
播放《春江花月夜》音乐，引导学生关注作品的旋律、节奏和情感表达。
学生分享自己的感受和体会。
3. 欣赏西方古典音乐作品《月光奏鸣曲》：教师简要介绍《月光奏鸣曲》的背景、作者和音乐特点。
播放《月光奏鸣曲》音乐，引导学生关注作品的旋律、节奏和情感表达。
学生分享自己的感受和体会。
4. 欣赏流行音乐作品《平凡之路》：教师简要介绍《平凡之路》的背景、作者和音乐特点。
播放《平凡之路》音乐，引导学生关注作品的旋律、节奏和情感表达。
学生分享自己的感受和体会。
5. 总结与拓展：教师总结本节课的欣赏内容，强调音乐鉴赏的重要性。
鼓励学生在日常生活中多听音乐，提高自己的音乐审美能力。
四、教学方法1. 讲授法：教师简要介绍作品的背景、作者和音乐特点。
2. 示范法：教师播放音乐，引导学生关注作品的旋律、节奏和情感表达。
3. 讨论法：学生分享自己的感受和体会，进行互动交流。
五、教学评价通过学生在课堂上的参与程度、分享内容和作业完成情况，评价学生的音乐鉴赏能力和兴趣。
六、教学资源1. 音乐作品：《春江花月夜》、《月光奏鸣曲》、《平凡之路》。
2. 教学课件：介绍作品的背景、作者和音乐特点。
3. 音响设备：播放音乐。
七、教学时间1课时（45分钟）八、教学建议1. 课前引导学生预习作品，了解作品的背景、作者和音乐特点。
2. 课堂上注意关注学生的感受和体会，鼓励学生积极参与讨论。
3. 课后布置相关作业，让学生进一步巩固所学内容。
七年级音乐教案 乐音传情—音乐欣赏
课题：乐音传情—音乐欣赏班级：姓名：课型：新授课主备：叶苏标审核：备课时间：2014.3.23 上课时间：第七周学习目标：希望同学们能在多方位的体验中，感受乐音传情，向着真善美更近一步。
学习重点：找出歌曲的重复和对比的地方，通过对比分析，感受歌曲情绪变化。
通过视频欣赏，感受歌曲所传达的一方有难、八方支援、亲如家人、息息相关的情感。
学习难点：了解“伯牙鼓琴”的故事，感受这首古曲的淡泊、优雅、深邃，以及深远的意境，同时也感受乐曲所传达的对壮丽河山的赞颂，隐喻作者开阔的胸襟和百折不回的人生态度及乐观精神。
学教过程：1.《生死不离》2008年5月，当世界的目光刚刚从登顶珠峰成功的火炬传递上收回的时候，一场地震又重新将人们的目光拉回到了中国的西南——汶川，里氏7.8级的地震，让半个亚洲都能清晰感受到它的震动，更让地处震心的人们遭受到一场空前的劫难。
所有人的目光都注视着这块饱受磨难的土地，所有人的心都被救援的每一分进展而牵动着，所有人都在想能为那些苦难的人们做些什么……《生死不离》是由北京奥组委文化活动部奥运会文化活动处处长王平久创作，字里行间充满了对灾区人民的牵挂，歌词是对饱含无助、期许、希望、信赖的目光最坚定的许诺，是国家、社会、公民最义不容辞的责任。
火炬传递默哀一分钟，告诉世人，我们在传递的是一种生命的希望、责任的尊严、自由的信念。
作为一名奥组委工作人员，王平久以这首《生死不离》表达了一名奥运人同灾区人民血脉相连的手足情感。
他说：“他们每一个人都是我的亲人，他们每一个人都给了我力量。
无论他们在那里，我会为他们祈祷，我们生死不离，我们血脉相连！”2.《流水》琴曲《流水》源自古曲《高山流水》，下面是与之相关的“伯牙鼓琴”的故事：俞伯牙善鼓琴，钟子期善听。
俞伯牙志在高山，钟子期曰：“巍巍乎，若泰山。
”俞伯牙志在流水，钟子期曰：“洋洋乎，若江海。
”伯牙所念，子期心明。
伯牙曰：“善哉，子之心而与吾心同。
”子期既死，伯牙绝弦，终身不复鼓也。
初中音乐_初中音乐七欣赏《大进行曲》《小步舞曲》教学设计学情分析教材分析课后反思
欣赏《小步舞曲》《大进行曲》教学设计教学目标（一）通过不同音乐作品的欣赏，丰富学生对音乐的感受，分辨不同乐器的音色。
（二）学生能乐于参与欣赏、演唱、演奏、律动等活动，并且与同伴交流实践后的感受和见解，分享学习过程中的快乐。
（三）通过音乐的欣赏以及学习和理解，希望能够对西方的音乐有更多的掌握。
教学重点欣赏《小步舞曲》、《大进行曲》感知乐曲的内涵。
能会唱主题曲，了解演奏乐器，了解西方音乐。
教学难点能用歌唱、舞蹈、演奏等手段表现自己对音乐心情的体验。
教学准备一、教具准备：口琴、钢琴、多媒体课件。
二、学生预习：自主查寻、收集关于“小步舞曲”“进行曲”的资料信息。
教学过程情景导课：播放音乐《欢迎进行曲》，学生听着音乐进教室。
教师导课：同学们熟悉这首乐曲吗？什么时候听得多？（运动会）请同学来说一下，每听到这首曲子是的感受好吗？生说感受（激动、振奋）那你知道这是哪种风格的乐曲？（进行曲）。
教师讲解进行曲的风格特点，今天我们来欣赏一首进行曲风格的曲子《大进行曲》1.欣赏《大进行曲》（1）聆听音乐回答问题：何种乐器演奏？乐曲表现的是何种形象？（2）介绍主奏乐器——小号小号音色清晰嘹亮，音量较大，加弱音器可使音响更为柔和。
可以表现辉煌壮丽的情景，加强乐队和声气势，又能演奏抒情有没的歌唱性乐段，并常担任独奏的角色，是交响乐队、管乐队、轻乐队及爵士乐队中重要的音高管乐器。
（3）介绍铜管乐器组，并通过看图或看实物认识主要乐器。
音色的主要特点是：雄壮、辉煌、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器的共同特点。
主要包括：小号、长号、大号、圆号等。
（5）聆听乐曲，再次感受音乐描绘的情景，小号音色（6）介绍曲作者——威尔第，简单了解歌剧《阿依达》意大利作曲家，19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作曲家。
他的创作以民族民间音乐为渊源，借鉴外国先进经验，取得了丰硕的成果。
他的作品以歌剧为主，一生工创作了26部歌剧，《茶花女》《阿依达》等是其代表作，他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰，为世界歌剧艺术做出了杰出的贡献。
七年级《红旗颂》音乐欣赏课教学设计教案
七年级《红旗颂》音乐欣赏课教学设计教案
七年级《红旗颂》音乐欣赏课教学设计教案
教学内容:欣赏管弦乐曲《红旗颂》
教学课时:一课时
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一.
天。
6.
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7.
五.
今天,我们欣赏了篇幅较长的管弦乐曲《红旗颂》,熟悉了她的主题音乐,从中体会了相同的旋律用不同的速度、力度演奏,会产生不同的效果。
今后当我们再次听到这首乐曲时,你一定会倍感亲切。
附板书设计:
管弦乐曲《红旗颂》——吕其明
投影主题音乐
乐曲结构:A+B+A
A:宽广、辉煌、赞颂
B.坚定、豪迈、激昂
A.优美、深情、歌颂
综合课《茉莉花》教案
1
2
二、多层次感受歌曲的音乐风格：
１、通过边听歌曲边欣赏画面，从小桥流水、美伦美焕的江南园林建筑风景启发学生进一步感受《茉莉花》的音乐风格。
２、请学生观看教师表演舞，从中感受音乐的美感。
［设计意图：让学生进一步熟悉《茉莉花》的音乐，感受音乐风格、美感．］
三、感知、学习歌曲：
１、让学生模仿简单的舞蹈动作，伴随音乐表现出歌曲的美感２、用“u”哼唱旋律。
３、歌词学习。
４、学唱歌曲
５、让学生完整演唱歌曲。
音乐欣赏课教案模板范文
课程名称：音乐欣赏授课对象：七年级学生课时安排： 2课时教学目标：1. 让学生了解并掌握基本的音乐理论知识，包括乐理、乐器知识等。
2. 通过对音乐作品的欣赏，培养学生的审美能力和音乐鉴赏能力。
3. 提高学生的音乐素养，丰富学生的情感体验。
教学重点：1. 音乐作品的基本结构、风格及表现手法。
2. 音乐作品的创作背景及历史意义。
教学难点：1. 音乐作品的内涵理解与情感表达。
2. 音乐作品与生活、文化之间的联系。
教学准备：1. 多媒体课件：包括音乐作品、图片、文字介绍等。
2. 乐器：根据教学内容准备相应的乐器。
3. 教学辅助材料：乐谱、歌词等。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段轻松愉快的音乐，引导学生进入课堂氛围。
2. 提问：同学们平时喜欢听什么样的音乐？为什么？3. 引出课题：今天我们一起来欣赏音乐，感受音乐的魅力。
二、新课教授1. 介绍音乐作品的基本信息，如作曲家、作品名称、创作背景等。
2. 分析音乐作品的结构、风格及表现手法。
3. 邀请学生分享自己对音乐作品的理解和感受。
三、实践环节1. 教师示范演奏或演唱，引导学生模仿。
2. 学生分组进行实践，如合唱、演奏乐器等。
3. 邀请学生展示自己的实践成果，并进行点评。
四、课堂小结1. 回顾本节课所学内容，强调重点和难点。
2. 鼓励学生在日常生活中关注音乐，提高自己的音乐素养。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容，提问学生音乐作品的相关知识。
2. 引导学生分享自己在日常生活中发现的音乐作品。
二、新课教授1. 介绍另一首音乐作品，分析其结构与风格。
2. 引导学生探讨音乐作品与生活、文化之间的联系。
3. 邀请学生分享自己对音乐作品的理解和感受。
三、实践环节1. 教师示范表演，引导学生模仿。
2. 学生分组进行实践，如创作歌曲、编排舞蹈等。
3. 邀请学生展示自己的实践成果，并进行点评。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容，强调重点和难点。
2. 鼓励学生在日常生活中关注音乐，提高自己的音乐素养。
江苏省盐城市大丰区大桥初级中学七年级音乐下册教案：第二单元第三课时欣赏课眺望你的路途
江苏省盐城市大丰区大桥初级中学七年级音乐下册教案：第二单元第三课时欣赏课眺望你的路途一、教材分析本节课选自江苏省盐城市大丰区大桥初级中学七年级音乐下册，第二单元第三课时，是一节欣赏课，主题是“眺望你的路途”。
本节课通过欣赏不同风格的音乐作品，让学生感受音乐的魅力，提高学生的音乐审美能力和音乐鉴赏能力。
本节课的教学内容主要包括欣赏不同风格的音乐作品，了解音乐作品的背景和特点，以及通过音乐欣赏，培养学生的音乐鉴赏能力和音乐审美能力。
二、核心素养目标三、教学难点与重点1. 教学重点本节课的教学重点是让学生通过欣赏不同风格的音乐作品，感受音乐的魅力，提高学生的音乐审美能力和音乐鉴赏能力。
具体来说，重点包括：- 欣赏不同风格的音乐作品，了解音乐作品的背景和特点。
- 分析音乐作品的旋律、节奏、和声等元素，感受音乐的表现力。
- 学会用恰当的语言描述音乐作品，提高音乐鉴赏能力。
2. 教学难点本节课的教学难点是帮助学生理解和掌握音乐作品的背景和特点，以及分析音乐作品的旋律、节奏、和声等元素。
具体来说，难点包括：- 学生可能对音乐作品的背景和特点不够了解，需要通过教师的引导和讲解，帮助他们建立音乐背景知识。
- 学生可能对音乐作品的旋律、节奏、和声等元素的分析不够深入，需要通过具体的案例分析和实践，帮助他们理解和掌握这些元素。
- 学生可能对用恰当的语言描述音乐作品感到困难，需要通过教师的指导和练习，帮助他们提高语言表达能力。
四、教学资源1. 软硬件资源：多媒体教学设备、音响设备、音乐播放软件等。
2. 课程平台：音乐教学软件、网络音乐资源平台等。
3. 信息化资源：在线音乐欣赏视频、音乐教育网站等。
4. 教学手段：小组讨论、音乐欣赏、音乐分析等。
五、教学实施过程1. 课前自主探索教师活动：- 发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。
- 设计预习问题：围绕“眺望你的路途”课题，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。
七年级音乐欣赏课《黄河大合唱》
《黄河大合唱》
主讲人 周健
教学目标：
1、了解大合唱知识 2、熟悉音乐家冼星海 的生平及主要作品 3、通过欣赏黄河大合唱，掌握作品的时代背
景，创作过程，作品的特点。
4、通过欣赏《黄河大合唱》，了解抗日战争 时期中国人民英勇抗击侵略者、不怕牺牲、前 仆后继的爱国主义精神，并通过音乐作品的艺 术感染力对学生进行爱国主义的思想教育。
预习：组歌及《长征组歌》
再见
代表作有：大合唱《黄河大合唱 〉 、交 响曲《民族解放交响曲》、《神圣之战》， 管弦乐曲《中国狂想曲》等。
黄河大合唱
序曲 第一乐章 黄河船夫曲 第二乐章 黄河颂 第三乐章 黄河之水天上来 第四乐章 黄水谣 第五乐章 河边对口曲 第六乐章 黄河怨 第七乐章 保卫黄河 第八乐章 怒吼吧，黄河
想想议议：
1什么是大合唱？ 2《黄河大合唱》词曲作者是谁？ 3《黄河大合唱》共分几部分？有几个乐章？分 别是什么？ 4冼星海是哪里人？有什么代表作？ 5《黄河大合唱》歌颂了什么？反映了什么？塑 造了什么形象？表现了什么？有什么样的社会 意义。
作业：
针对性的阅读一些有关《黄河大合唱》冼 星海的一些资料，品味作品，熟悉作者。
大合唱：
大合唱是大型的、多乐章的的声乐套 曲。有独唱、重唱、对厂、齐唱、合唱等 组成，有时穿插朗诵，多用管弦乐队伴奏。 如冼星海的《黄河大合唱》、《生产大合 唱》，瞿希贤的《红军根据地大合唱》等。
冼星海
（1905——1945）是广东番禹人，生于
贫苦渔民家庭。自由酷爱 音乐。25岁赴法 留学后考入巴黎音乐学院，1935年回国参 加抗日救亡音乐工作。1945年病逝于莫斯 科。毛泽东曾题词：“为人民的音乐家冼星 海同志致哀“。
欣赏-西南师大版七年级音乐下册教案
欣赏-西南师大版七年级音乐下册教案1. 前言音乐是一种艺术形式，能够给人们带来愉悦和享受。
在学校的音乐课中，教师的教学方法和教学案例对于学生学习音乐知识和欣赏音乐作品具有重要作用。
本文介绍的是西南师大版七年级音乐下册教案，着重介绍了音乐的欣赏环节。
2. 音乐欣赏的重要性音乐欣赏是音乐教育中十分重要的一环。
通过欣赏，学生可以更好地了解音乐的各种元素，感受音乐作品所传达的情感和思想，并且能够提高个人的审美素养和鉴赏能力。
因此，音乐欣赏在学生的音乐教育中占有重要地位。
3. 西南师大版七年级音乐下册教案概述西南师大版七年级音乐下册共分5个单元，涵盖了音乐基本概念、基本技能、基本知识、欣赏和文化传承等多个方面内容。
其中，音乐欣赏环节占据了教学大纲的重要位置。
在音乐欣赏环节中，教师通过让学生欣赏不同类型的音乐作品，引导学生对音乐进行感性认知和理性分析，从而提高学生对音乐的鉴赏能力和信息处理能力。
具体教学内容和步骤如下：单元一：音乐基本概念在本单元的音乐欣赏环节中，教师可以让学生分组合作，选取一段小型背景音乐（如电影配乐、广告音乐等），通过听取音乐、辨析音乐元素等方式进行欣赏。
具体步骤如下：•步骤一：听取音乐，重点聚焦于旋律、节奏、和声等方面，记录感受和理解。
•步骤二：组内分享感受和理解，并辨析音乐元素，如旋律的起伏、节奏鲜明度、和声的变化等。
•步骤三：整个班级一起讨论音乐欣赏的过程和结果，引导学生分析音乐元素和音乐的情感表达。
通过这个欣赏环节学生们能够更好地了解音乐的基本概念，以及如何进行音乐欣赏。
单元二：民族音乐在本单元的音乐欣赏环节中，教师可以选取几首不同类型的民族音乐作品，给学生进行欣赏，让学生领略各民族音乐的风格和魅力。
具体步骤如下：•步骤一：听取音乐，尝试理解民族音乐的节奏、旋律、曲式等特点，记录感受。
•步骤二：老师和学生共同学习音乐作品的背景和历史，了解其中的文化内涵。
•步骤三：通过分析民族音乐的内涵、表达和情感，学习和探讨民族音乐的文化价值和地位。
七年级音乐上册 《东方之珠》音乐欣赏课教案
活动2
、教师播放多媒体课件：香港有特点的景点、建筑图片。（课件背景音乐为《东方之珠》）
课题
《东方之珠》音乐欣赏课
总课时
2
教学目标
1、通过欣赏《东方之珠》，体验歌曲的内在情感，感受音乐所表现的意境，并在听辨、学唱、思考、交流、探讨的过程中，理解作品的情感内涵。
2、主动了解香港的相关历史知识，能够用歌声体验期盼祖国统一，热爱祖国的思想感情。
3、通过实践初步学会分析歌曲结构，主动去参与学习，进而获得知识。
活动4
欣赏录音《东方之珠》
教师播放录音，（出示投影《东方之珠》词谱）
师：我们大家一起来欣赏这首东方之珠，注意边欣赏边体会，这首歌曲表达了什么样的情绪和意境
（欣赏过后，学生讨论回答问题，表述自己欣赏后的感受。）
活动5
随琴演唱“让海风吹拂了五千年，每一滴泪珠仿佛都说出你的尊严；让海潮伴我来保佑你，请别忘记我永远不变黄色的脸。
师：我筑、景点等图片，同时在潜移默化中初听歌曲《东方之珠》）
活动3
展示学生自己搜寻的相关资料，了解香港的风土人情及相关的历史知识。
师归纳小结：香港地区位于珠江口东侧，包括香港岛、九龙半岛、新界以及周围岛屿。因盛产沉香而得名香港，又名香江、香海。是我们祖国美丽的“东方之珠”。
活动6
教师小结：作者以含蓄而富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色，并拟人化地表现了人们对香港的无限眷恋之情。
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《阳光照耀着塔什库尔干》教学设计【教学内容】人民音乐出版社初中七年级下册第三单元《阳光照耀着塔什库尔干》【教学对象】初中七年级学生【教材分析】《阳光照耀着塔什库尔干》是陈刚创作的一首具有新疆风格的小提琴曲，音乐包含两大部分内容:”纵情高歌”和”热烈欢舞”。
作品运用了塔吉克族的民间音乐素材，尤其是其独特的塔吉克调式及变化多端的节拍和节奏，并使用了小提琴、钢琴及西洋音乐的一些创作方法。
以其独特的艺术风格和丰富音响色彩，描绘了塔吉克族人民在节日中载歌载舞、歌颂幸福生活的欢乐场景。
【学情分析】初一年级的学生有参与意识、有探索意愿，但在表达方面，主动性还有待加强，需要教师给予积极的引导。
根据学生的特点，本课设计多种形式的音乐体验，使学生通过体验来完成对音乐的欣赏，感受乐曲节拍、节奏以及乐曲的风格与情绪。
【教学理念】本着以生为本理念，多方位地让学生自主体验和学习探究，运用多种教学手段、方法获得情感体验。
从而扩大学生的音乐视野，培养学生对音乐的兴趣爱好，提高感受和理解音乐的欣赏分析能力，使学生的素质得以全面发展。
【教学目标】情感态度与价值观：通过欣赏作品，引导学生感受塔吉克民族的音乐风格，激发学生对民族音乐的喜爱。
过程与方法：从音乐要素和创作技法中欣赏作品，用合作表演等实践方式体验作品。
知识与技能：1、初步了解塔吉克民族音乐典型的节奏型和节拍的特点以及乐曲段落的划分。
2、通过律动感受作品的情绪，通过创编、合作等方式培养学生表达音乐的能力。
【教学重点】在音乐活动中，体验作品的各种要素与表达方式，感受塔吉克民族音乐的特点。
【教学难点】引导学生积极地表达音乐【教学策略】自主探究、讨论交互、声势运用、合作表现【教学方法】奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法等【教学课时】一课时【教学准备】钢琴、二胡、旋律线卡片、导学案【教学过程】一、导入（微课导入）师：聆听经典，与音乐同行！欢迎大家来到音乐课堂。
今天我们要学习的内容是什么呢？通过一段微课来了解......【设计意图】帮助学生更全面地了解作品，带入情境。
二、作品分析（一）引子1、感受情境（聆听音乐、图画形式板书）师：我们一起来聆听这段音乐，感受音乐中呈现出了怎样的一幅画面？生：辽阔的草原、清晨牧民家的牛羊也开始活动了......师：同学们的想象力真丰富！音乐响起，仿佛把大家带到了辽阔美丽的塔什库尔干草原。
清晨，一轮红日从远方慢慢升起......特别富有生活气息，让老师有种身临其境的感觉。
2、演奏乐器师：这段音乐是用什么乐器演奏的呢？生：钢琴3、节奏：自由的师：是的！这是钢琴演奏的一段节奏自由地引子，意境宽广。
【设计意图】聆听音乐，引导学生去感受去想象，并用图画形式板书，带入情境。
（二）第一部分（纵情高歌）连接句：太阳缓缓升起，塔吉克的人们也开始一天的生活，他们骑着马唱着歌，我们一起来听听，他们唱了什么？是用什么乐器演奏的呢？【聆听音乐】1、划旋律线聆听音乐2、演奏乐器师：这就是这首作品的第一部分“纵情高歌”，是什么乐器演奏的？生：主奏小提琴，伴奏钢琴3、乐段划分（贴旋律线卡片）师：这段音乐分为几个部分？生：4个部分【设计意图】运用奥尔夫教学法，用图形或者线条让学生从视觉上、空间上更好地感知和挖掘作品，探究答案，感受旋律美。
【a1、a2作品分析】师：这段旋律非常的优美抒情，仿佛人们在草原上自由歌唱。
同学们！你们感觉是一位强壮的小伙子在歌唱？还是一位婀娜多姿的美丽的少女在歌唱？生：略师：你是怎么感受出来的？生：一个是高八度、一个是低八度师：很好！我们常说女声是高亢明亮的，男声是浑厚宽广的。
(出示谱例)对比第一、二乐句与第三、四乐句，起音3刚好相差八度，其实这段旋律和上一段是一样的，在低八度的音调上重复了一遍。
作曲家用了民族器乐常用的创作手法——低八度重复，使得旋律线条浓淡相宜、虚实相生，实在是太妙了！【b、a3作品分析】师：那这一段的情绪有什么变化？生：更加饱满了！师：是的！这段音乐情感显得更加的热情、激动!仿佛男声和女声在一起歌唱。
那后面这段音乐呢？生：颗粒型更强。
师：是的，这段音乐是小提琴的拨奏。
用拨弦模拟新疆乐器热瓦普的四音和弦，仿佛一群塔吉克男女青年在绿茵茵上午草地上弹着琴，唱着歌！连结句：这么美的音乐，我们也一起来唱一唱。
但在唱歌之前，我们得把新疆典型的节奏学会了！请你跟我一起做！【设计意图】用旋律线卡片，帮助分析音乐结构及旋律特点。
【节拍与节奏】1、拍手、肩、肩，拍腿、腿、腿、腿（1、2、3,1、2、3、4）2、保持动作，加入一句话：我要唱歌\我要跳舞3、击掌这个节奏：X X X X ||4、声势【设计意图】用奥尔夫声势来体验感受塔吉克民族的典型节奏，全体学生参与，解决本课难点。
【主题旋律学唱】1、学生边打节奏，师范唱2、跟琴学唱3、边打节奏边演唱【音乐小网站】1、塔吉克调式师：在刚刚的演唱中，同学们发现邹老师唱了一个什么变化音？生：#5师：是的！新疆的音乐和我国传统的民族音乐有些不一样，它有自己的特点（乐谱示意）它的主音是3，34#567123（唱）这就是新疆的塔吉克调式。
2、新疆音乐常用的拍子——7/8（混合拍子）。
连接句：接下来我们欣赏一段视频，看看视频中的这段旋律和之前的“纵情高歌”有什么区别？比如演奏乐器、乐曲速度等。
（三）华彩部分【视频欣赏】师：这段视频的演奏乐器是？生：小提琴师：那还有伴奏乐器在演奏吗？生：没有了，只有独奏。
师：乐曲的速度呢？生：自由的师：这是小提琴演奏的一段华彩性乐段，我们一起来读一遍......那你们是怎么感知到这段音乐演奏的难度的呢？生：有很多装饰音，颤音、倚音等师：这位同学的音乐素养真是不错！掌声送给他！这段旋律从颤音开始，运用了大量的复倚音，以及一串密集的、上下起伏的音列。
在弦乐中，一个连线就是演奏一弓，也就是一弓需要演奏十几甚至是二十几个音符，是乐器精湛驾驭能力的表达。
连接句：接下来我们赏析最后一个部分“热烈欢舞”。
新疆自古就有“歌舞之乡”的美称，居住在这里的人们都喜歌善舞。
高兴了要唱歌抒发情感，累了也要唱歌来解乏；喜庆节日要载歌载舞的庆祝，音乐融入了他们生活中的点点滴滴！我们一起跟随音乐去感受吧！（四）第二部分（热烈起舞）1、聆听音乐生看曲谱聆听，师边听边板书曲式结构师：同学们，听完这段音乐你们的感受是？它的情绪怎样？生：略师：演奏乐器是？生：主奏小提琴、伴奏钢琴2、d段音乐赏析师：在曲谱上找找，这段音乐用了哪些节拍？生：7/8、5/8、4/8、3/8、2/4师：是的！这就是变换拍子。
除此之外，作曲家还运用了对旋律主干音进行了变奏的创作手法，把音乐情绪推向了高潮，把塔吉克人民载歌载舞的场面表现了酣畅淋漓。
3、e、f段音乐赏析师：(出示谱例)这两段演奏急速火热的，描绘出了塔吉克族人民载歌载舞、尽情狂欢的热烈场面！生：略4、自主创编环节（d段）连接语：只是听听实在是不过瘾，一会儿我们也去参加舞会！首先，我们得编创一些简单的动作。
请大家看到学案第2页（d段），根据提供的乐谱以及音乐的节奏、强弱等要素进行小组讨论，探究符合情境的律动。
时间3分钟，现在开始！师：各小组派代表上台示范编创的动作生：略师：同学们的创编非常精彩！接下来的e、f这两段需要找两对男女组合在中间舞蹈，其他同学围成一圈来伴舞，一起感受热烈欢舞的场面！谁来？同学们推荐一下？生：略5、创情景、齐表演（热烈欢舞）师组织学生站好后音乐起开始律动师：同学们刚刚的表现真是太好了！感觉身体的每一个细胞都沉浸在音乐里，这种感觉真是太奇妙了，掌声送给自己！【设计意图】此环节运用达尔克罗兹教学法，不以讲授为主，而是听音乐、创情境、用动作表现音乐，充分调动学生们的积极性参与其中、乐在其中！6、作曲家介绍师：在这里我们不得不佩服作曲家将民族音乐与西洋乐器结合的如此天衣无缝，他到底是谁呢？我们一起来说：陈钢。
作者及作品简介（PPT介绍）三、拓展部分师：这首曲子后来被移植成许多其它乐器演奏，有小提琴、二胡、琵琶、钢琴、扬琴等诸多乐器独奏版本。
接下来邹老师给大家带来一段二胡版的吧！教师二胡演奏、学生声势伴奏，拓展的同时检验学生7/8的学习情况。
四、课堂小结音乐的美在于它的灵动，它的鲜活，更在于我们对它的感知与欣赏。
今天，我们一起赏析了《阳光照耀着塔什库尔干》这首乐曲，感受了它的旋律之美、节奏之妙、调式之美以及创作之妙！民族的就是世界的！聆听经典，与音乐同行，我们下节课再见！请同学们跟随着音乐有序的走出教室......五、课堂反思《阳光照耀着塔什库尔干》对于初一学生来说是一个非常大的作品，难度系数较高。
这首优秀的作品将民族音乐元素和西方创作手法结合得天衣无缝，值得赏析的内容非常之多！比如新疆音乐元素（塔吉克调式、7/8拍子以及旋律美）；西洋创作手法（低八度重复、旋律主干音的变奏、华彩乐段、变换拍子）等等。
如何在有限的时间内引导学生赏析感受作品的魅力，如何化繁为简，着实是需要教师想方设法。
于是在学生的导学案中制作了作品赏析卡，帮助了解乐曲相关信息。
“热烈欢舞”部分大量使用变化拍子，于是将乐段划分在乐谱上标注清楚，降低欣赏难度，重在感受作品。
运用声势解决7/8拍子的学习，运用达尔克罗兹教学法鼓励学生自主探究、创编展示。
感受、体验乐曲风格及情感，增强学生的音乐赏析能力。
在本次授课中还有些许遗憾：1、教师的语言可更严谨。
2、创编表演环节，教师示范和学生配合节奏需更精准。
3、板书、PPT拍摄没有近镜头，影响了观课效果。
由于时间和其他一些特殊情况，没办法安排二次录课，无论主观还是客观都有一些需要改善的地方，但这首作品确实是一个值得老师们深入探究的课题。
好课永远都在下一堂，我会继续努力的！。