湘教版美术五下第10课《水墨诗心》教案
10水墨诗心(教学设计)2023-2024学年美术五年级下册
教学设计：10水墨诗心一、教学目标：1. 让学生了解和掌握水墨画的基本技法，提高学生的绘画能力。
2. 通过本节课的学习，让学生能够运用水墨画表达自己的情感和心境。
3. 培养学生对中国传统艺术的热爱和审美情趣，提高学生的文化素养。
二、教学内容：1. 水墨画的基本技法教学，包括水墨画的表现手法、用笔、用墨等。
2. 水墨画创作，让学生运用所学的技法创作出一幅富有诗意的画作。
3. 欣赏和分析经典的水墨画作品，了解水墨画的历史和发展。
三、教学重点与难点：重点：掌握水墨画的基本技法，能够创作出一幅富有诗意的画作。
难点：如何运用水墨画表达自己的情感和心境。
四、教具与学具准备：教具：毛笔、墨、纸、砚、水、画册、投影仪。
学具：毛笔、墨、纸、砚、水、画册。
五、教学过程：1. 导入：通过展示经典的水墨画作品，引发学生对水墨画的兴趣，导入新课。
2. 基本技法教学：讲解水墨画的表现手法、用笔、用墨等基本技法，并进行示范。
3. 创作练习：让学生运用所学的技法进行创作，引导学生如何运用水墨画表达自己的情感和心境。
4. 作品欣赏与分析：展示学生的作品，让学生互相欣赏、交流，教师进行点评和指导。
六、板书设计：1. 水墨画基本技法2. 水墨画创作3. 作品欣赏与分析七、作业设计：让学生运用所学的技法，结合自己的情感和心境，创作一幅水墨画作品。
八、课后反思：本节课通过讲解水墨画的基本技法，让学生能够掌握水墨画的表现手法，并能够运用水墨画表达自己的情感和心境。
在教学过程中，注意引导学生观察和体验生活中的美好事物，培养学生的审美情趣。
同时，通过欣赏和分析经典的水墨画作品，让学生了解水墨画的历史和发展，培养对中国传统艺术的热爱。
在作业布置方面，注重让学生结合自己的情感和心境进行创作，提高学生的创作能力。
但在教学过程中，也要注意因材施教，针对不同学生的接受程度进行有针对性的指导，提高教学效果。
重点关注的细节：板书设计一、板书内容的精炼与结构化1. 水墨画的表现手法：勾勒、皴擦、泼墨、点染等。
五年级下册美术教案-第10课水墨诗心︳湘美版
五年级下册美术教案第10课水墨诗心︳湘美版一、教学目标1. 让学生了解水墨画的基本特点，掌握水墨画的绘画技巧。
2. 培养学生运用水墨画表现诗意的能力，提高审美情趣。
3. 引导学生关注生活中的美好，培养热爱生活、热爱艺术的态度。
二、教学内容1. 水墨画的基本特点及绘画技巧。
2. 水墨画中表现诗意的创作方法。
3. 欣赏优秀的水墨画作品，感受诗意。
三、教学重点与难点1. 教学重点：水墨画的基本特点、绘画技巧及表现诗意的创作方法。
2. 教学难点：如何运用水墨画表现诗意，培养学生的审美情趣。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、优秀水墨画作品图片、示范画稿等。
2. 学具：水墨画纸、毛笔、墨汁、颜料、调色盘等。
五、教学过程1. 导入：通过欣赏一首描绘自然景色的诗歌，引导学生感受诗意，激发学生对水墨画的兴趣。
2. 新课内容讲解：介绍水墨画的基本特点，如用水墨的浓淡、干湿表现物象的阴阳、凹凸等。
讲解绘画技巧，如用笔、用墨、用色等。
3. 示范：教师现场示范一幅水墨画作品，边示范边讲解绘画步骤及注意事项。
4. 学生练习：学生在教师的指导下，进行水墨画创作，表现诗意。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，相互评价，教师给予点评和指导。
六、板书设计1. 五年级下册美术教案第10课水墨诗心︳湘美版2. 教学内容：水墨画的基本特点、绘画技巧、表现诗意的创作方法3. 教学重点与难点：水墨画的基本特点、绘画技巧、表现诗意的创作方法七、作业设计1. 创作一幅水墨画作品，表现诗意。
2. 欣赏一首诗歌，用水墨画描绘诗歌中的景色。
八、课后反思1. 教师要关注学生在课堂上的表现，及时发现并解决学生在绘画过程中遇到的问题。
2. 注重培养学生的审美情趣，提高他们对艺术的认识和欣赏能力。
3. 鼓励学生创新，尊重每个学生的个性表达。
4. 不断改进教学方法，使课堂教学更加生动有趣，提高学生的学习兴趣。
教学过程是整个教案中最为关键的部分，它直接关系到学生对知识的掌握和技能的培养。
《水墨诗心》(教案)湘美版(2012)美术五年级下册
水墨诗心教案一、教材背景本教案以《水墨诗心》为教材，湘美版，适用于2012年美术五年级下册的课程。
本教材注重启发和培养学生的创作思维和能力，通过墨、笔、纸，将诗意融入绘画之中，培养学生的审美能力和诗意境界。
二、教学目标1.学会理解诗歌和绘画之间的关联，了解水墨画的基本构成方法和技巧。
2.培养学生的创作思维和创造力，能够用水墨画作品表达自己的内心感受和情感。
3.通过练习和创作，提高学生的审美能力和诗意境界，培养良好的美学素养。
三、教学重点和难点重点1.启发学生的审美能力，培养学生对于诗意的理解和表达能力。
2.通过练习和创作，加深学生对水墨画的理解和掌握。
难点1.让学生理解并掌握水墨画的构成方法和技巧。
2.培养学生对于诗歌意境的感悟和理解能力。
四、教学步骤第一步：介绍课程主题和教学目标（5分钟）老师介绍本节课的主题和教学目标，让学生明确本节课的学习内容和目标。
第二步：引入诗歌（10分钟）老师播放一首优美的诗歌，让学生听诗并尝试理解诗歌的意境和情感。
通过对诗歌的理解，引导学生感受和理解诗歌和绘画之间的相互关联。
第三步：讲解水墨画的基本构成方法和技巧（10分钟）老师讲解水墨画的基本构成方法和技巧，向学生介绍水墨画的笔墨运用、构图、典型形式等方面的知识。
同时，让学生认识到水墨画与诗歌之间的关系，了解如何用水墨画来表达诗歌的意境和情感。
第四步：学生练习（30分钟）老师向学生介绍绘画练习题目，让学生通过参考诗歌，创作一张水墨画作品。
老师可以逐步指导学生，帮助他们掌握水墨画的构成方法和技巧，同时也探讨和引导学生如何通过绘画表达出诗歌的意境和情感。
第五步：展示作品（15分钟）老师让学生展示自己的作品，并讨论作品中所体现的诗意，同时引导学生对于自己和同学的作品加以评价和欣赏。
第六步：总结和展望（5分钟）老师对今天的课程进行总结，并展望下一节课的学习内容和目标，激励学生继续努力创作。
五、教学评估评价标准：1.学生在绘画练习中是否掌握了水墨画的构成方法和技巧。
五年级下册美术教案-第10课 水墨诗心 ︳湘美版
五年级下册美术教案-第10课水墨诗心 | 湘美版一、教学目标1.了解中国水墨艺术的基本特点和艺术语言。
2.学习水墨艺术的表现技法。
3.提高学生的审美素养和创造能力。
4.培养学生的集体合作意识和团队协作精神。
二、教学重点1.掌握水墨画的基本表现技法。
2.培养学生的审美素养和创造能力。
三、教学时评建议课程时间为2课时（80分钟）。
四、教学准备1.教材《湘美版》五年级下册美术课本。
2.一些水墨画作品和涂料。
3.教师准备的范例。
五、教学过程第一步：导入1.首先让学生在黑板前观看一些水墨画作品，了解中国水墨画的基本特点和艺术语言。
2.让学生分享自己对水墨画的感受和了解。
第二步：讲解1.介绍水墨画的基本表现技法，包括线条、色彩、构图等方面。
2.讲解水墨画作品的形式和意义。
3.介绍流派和大师的作品，如张大千、溥心畲等。
第三步：实践1.提供一些素材和涂料，让学生进行自由涂抹和构图，练习水墨画的表现技法。
2.教师可以给学生提供几个范例，让学生参考自行发挥。
3.引导学生在涂鸦的基础上，逐步实现细节的表现，加强学生的对比和动态的表现。
第四步：课堂展示1.在学生完成作品后，让学生进行展示，并交流与分享自己的画作和感受。
2.教师可以在此时进行点评，并提供改进意见。
第五步：总结1.针对学生的画作和教学经验，总结学生的收获和提出自己的授课体验。
2.让学生进行反思和自我总结，增强学生对水墨画表现技法和文化背景的认识。
六、教学反思在该课程的教学中，学生的创作意愿很强，教师在授课中能够很好地引导学生参考各种资料，获取思路，并给予学生自由发挥。
但也存在一些不足之处，如学生难以处理水墨画表现技法的各个方面，而且在交流和展示时需要加强，教师应该通过知识普及和心理引导，强化学生的学习兴趣和激情。
第10课 水墨诗心 (教学设计)湘美版(2012)美术五年级下册
第10课水墨诗心（教学设计）一、教材简介本篇教学设计针对的是湘美版（2012）美术五年级下册中的第10课——《水墨诗心》。
本课程主要探讨中国绘画艺术中的水墨画和诗歌创作的关系，让学生了解水墨画和诗歌的起源、发展历程以及互相影响的过程，并通过学习中国古典诗歌和民间诗歌和融合到水墨画中进行创作，从而培养学生的审美能力和创造性思维，同时也强化学生对中国传统文化的理解与感受。
二、教学目标1.知识目标•了解水墨画的发展历程和产生背景，并认识到其与中国传统诗歌文化的联系；•掌握水墨画的基本绘画技巧及其作品风格特点；•学习中国古典诗歌和民间诗歌的创作和表达技巧，能够体会其中的意境和情感，同时掌握对诗歌的欣赏和鉴赏方法。
2.能力目标•培养学生观察、描绘、表达和想象的能力，发展其艺术创作和审美体验的能力；•提高学生的表现和感知能力，通过水墨画和诗歌的结合进行深度的心理体验，帮助学生提高情感表达和理解的能力；•培养学生的团队协作精神和创造性思维，通过合作创作和集体性评价和认可的方式，促进学生的个体和群体全面发展。
3.情感目标•培养学生对中国传统文化的热爱和自豪感，弘扬中华民族的优秀文化传统；•通过诗画结合和情感交流，促进学生之间的情感交流和认同，加强班级凝聚力和稳定性。
三、教学过程1.引入环节：了解水墨画和诗歌在上课前，教师可以邀请学生自主查找和了解水墨画和诗歌的基本知识，包括起源、代表作品、表现技巧和特点等。
在课堂上，通过学生自发的介绍和展示，引入本节课的主题——《水墨诗心》。
2.知识讲解：水墨画和诗歌的联系通过投影和图片的展示，讲解水墨画和诗歌的发展历程以及互相借鉴和影响的过程。
介绍著名的水墨名家和诗人，让学生了解他们的诗画鉴赏和创作特点，以及他们所代表的文化价值和艺术精神。
3.技能演练：通过模仿和创作，学习水墨画和诗歌学生分组，进行水墨画和诗歌的创作练习。
教师可以提供一些模板和范例，帮助学生理解和掌握绘画技巧和诗歌表达技巧。
五年级下册美术教案-第10课 《水墨诗心》 ︳湘美版
五年级下册美术教案-第10课 | 湘美版本节课主要教学目标：1.了解中国传统水墨艺术的特点和表现形式。
2.了解中国诗词与水墨画的关系，能够用绘画表现自己的情感和思维。
3.在实际创作中，培养学生的艺术鉴赏能力和创造力。
教学准备：1.水墨画纸、宣纸、画笔等画具。
2.电子屏幕、投影仪等教学辅助工具。
3.准备一些中国传统诗词的教材，以及“夏日绝句”、“静夜思”等经典作品。
教学步骤：第一步：引入1.通过介绍中国传统水墨艺术的特点和表现形式，引导学生了解水墨画的魅力和神韵。
2.讨论水墨画与诗词的关系，引导学生感受“诗画合一”的艺术效果。
第二步：学习绘画技法和表现方法1.给学生演示如何用双簧笔画出中国传统水墨画的基本线条和形式。
2.引导学生学习水、墨、笔、纸的用法和注意事项，让学生初步掌握水墨画的表现手法。
第三步：选择素材和构思图案1.通过教材和经典诗词，选择符合学生年龄和水平的素材。
2.引导学生从诗词中感知情感和意境，构思符合主题和氛围的图案。
第四步：实际创作和评价1.让学生在具体的创作活动中，体验用绘画表达情感和思维的乐趣。
2.引导学生分享自己的作品和体验，并进行互动、评价和欣赏。
教学重点和难点1.教学重点是让学生了解中国传统水墨艺术的特点和表现方法，感受水墨画的魅力和神韵。
2.教学难点是引导学生选材和构思符合主题和氛围的图案，以及在实际创作中掌握艺术表现的方法和技巧。
教学评价本节课的教学重点不在于考察学生的技巧和功底，而是鼓励学生自由表现、勇于尝试和创造。
因此，评价重点在于学生的表现和心理状态，是否能够真正感知水墨画和诗词的意境，以及对艺术的情感和态度。
同时，通过对学生的作品、活动和互动进行评价，可以更好地帮助学生发掘自己的潜力和才华，提高综合素质和艺术修养。
湖南美术出版社小学五年级美术下册《水墨诗心》基于标准的教学设计
湘美版小学美术五年级下册第10课《水墨诗心》基于标准教学设计一、学习目标设置（一）目标分解依据1、基于课程标准的思考：根据《义务教育课程标准.美术》的“欣赏评述”学习领域在课程目标的表述中强调了美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。
学会从多角度欣赏与认识美术作品，提高视觉感受、理解与评进能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。
2、基于教材的分析：《水墨诗心》一课取材于《义务教育教科书》湖南美术出版社，五年级下册第10课，通过从欣赏名家作品开始，作品从立意、表现手法等多个角度分析作品表达意境，帮助学生建立诗和画之间的联系。
通过给诗配画和用画表现诗意两个教学活动，引导学生在赏析和绘画表现中拓展能力。
“学习活动一”以欣赏活动为先导，用简短文字表述对画作意境的理解，帮助启发学生更细致地体会中国画表达意境的特殊表现方法。
“学习活动二”在对中国诗画的认识基础上进行尝试体验，为教学提供创造表现的空间，让学生在实际应用中加深理解，培养他们对诗画的兴趣。
3、基于学情的分析调查：五年级属于小学高年级学段学生，学生心理逐渐成熟，审美品味逐步提升，认知能力较强,学校开展的“经典诵读”活动也使学生们有大量的诗词积累和感悟美术作品的机会，这都为本节课的学习奠定了良好的基础。
本节课的设置符合五年级学生的年龄特点、认知水平和学习规律。
目标对于分析美术作品中特定的语言和形式特点作出要求。
基于以上思考，本课题学习目标制定如下：（二）学习目标1、通过运用绘画知识和文学知识,感受分析中国画作品,说出作品的表现特点,并大胆表述自己对画中所表现意境的理解。
2、通过运用水墨画小品进行诗意表现。
3、通过对水墨画的学习,使学生感受水墨画的形式美,培养学生对传统艺术的热爱。
二、学习过程三、作业设计：学习活动一：尝境用简短的语言文字指出作品的诗意。
学习活动二：根据你喜欢的古诗，通过水墨的方式来表现你所感受到的生活情境。
五年级下册美术教案-10《水墨诗心》 湘美版
五年级下册美术教案-10《水墨诗心》湘美版教学内容《水墨诗心》是湘美版五年级下册美术课程中的第十课。
本课旨在引导学生了解并掌握水墨画的基本技法和创作要领，通过实践操作，让学生体验水墨画的独特魅力。
教学内容主要包括水墨画的起源、发展、分类、材料与工具的使用，以及水墨画的基本技法，如泼墨、破墨、积墨、焦墨等。
教学目标1. 让学生了解水墨画的起源、发展及分类，提高学生的美术史知识。
2. 使学生掌握水墨画的基本技法和创作要领，培养学生的动手能力。
3. 培养学生对水墨画的审美情趣，提高学生的艺术素养。
4. 鼓励学生创作具有个人特色的水墨画作品，培养学生的创新精神。
教学难点1. 水墨画技法的掌握，如泼墨、破墨、积墨、焦墨等。
2. 水墨画创作中的构图和色彩搭配。
3. 如何引导学生将个人情感融入水墨画创作。
教具学具准备1. 教具：多媒体设备、教学课件、示范视频等。
2. 学具：水墨画材料（宣纸、毛笔、墨汁、颜料等）、画板、画架、洗笔筒等。
教学过程1. 导入：通过展示水墨画作品，引导学生欣赏并感受水墨画的独特魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容讲解：介绍水墨画的起源、发展、分类、材料与工具的使用，以及水墨画的基本技法。
3. 示范与讲解：教师现场示范水墨画的基本技法，并讲解创作要领。
4. 学生实践：学生按照教师的要求，进行水墨画创作练习。
5. 课堂辅导：教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
6. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，教师进行点评，总结优点与不足。
7. 课堂小结：回顾本节课所学内容，强调重点知识。
板书设计1. 《水墨诗心》2. 内容：- 水墨画的起源与发展- 水墨画的分类- 水墨画的材料与工具- 水墨画的基本技法- 水墨画创作要领作业设计1. 创作一幅以自然风光为题材的水墨画作品。
2. 尝试运用本节课所学的水墨画技法进行创作。
课后反思1. 教师要关注学生在课堂上的参与度和兴趣，及时调整教学方法，提高教学效果。
第10课水墨诗心(教案)湘美版(2012)美术五年级下册
第10课水墨诗心（教案）湘美版（2012）美术五年级下册一、教学目标1. 让学生了解和掌握水墨画的基本技巧，能够运用水墨画表现自己的情感和想象。
2. 培养学生对传统艺术的热爱和审美情趣，提高学生的艺术素养和创造力。
3. 通过欣赏和创作水墨画，让学生体验水墨画的韵味和美感，培养学生的审美能力和艺术鉴赏力。
二、教学内容1. 水墨画的基本技巧：讲解水墨画的基本技巧，如用笔、用墨、用水、用色等，并示范创作过程。
2. 水墨画的创作方法：引导学生观察自然景物，启发学生的想象力和创造力，指导学生进行水墨画的创作。
3. 水墨画的艺术鉴赏：欣赏一些经典的水墨画作品，引导学生分析作品的风格和特点，培养学生的艺术鉴赏力。
三、教学重点与难点1. 教学重点：水墨画的基本技巧和创作方法，以及艺术鉴赏能力的培养。
2. 教学难点：水墨画的用笔、用墨、用水、用色的技巧，以及如何引导学生进行创作和鉴赏。
四、教具与学具准备1. 教具：水墨画教材、经典水墨画作品图片、示范用的画具等。
2. 学具：毛笔、墨汁、宣纸、颜料等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一些经典的水墨画作品，引起学生的兴趣和好奇心，激发学生对水墨画的热爱和向往。
2. 讲解与示范：讲解水墨画的基本技巧，如用笔、用墨、用水、用色等，并示范创作过程，让学生了解和掌握水墨画的技巧和方法。
3. 创作与指导：引导学生观察自然景物，启发学生的想象力和创造力，指导学生进行水墨画的创作，鼓励学生发挥自己的独特风格和创意。
4. 展示与评价：展示学生的作品，进行集体评价和个别指导，鼓励学生的创作热情和进步，培养学生的自信心和艺术素养。
六、板书设计1. 板书水墨诗心2. 板书内容：水墨画的基本技巧、创作方法、艺术鉴赏等。
七、作业设计1. 课堂作业：用水墨画表现自己喜欢的一首诗或一个场景，要求运用所学的技巧和方法，发挥自己的想象力和创造力。
2. 课后作业：选择一幅经典的水墨画作品，进行分析和鉴赏，写出自己的感受和体会。
【湘美版】五下第10课水墨诗心核心素养教案
2. 软件资源：
- 与课程内容相关的水墨画作品集
- 古诗词朗读音频资料
- 教学PPT，包含水墨画技法演示、古诗词意境解析等
3. 课程平台：
- 学校多媒体教学平台
- 教室内的实物展示区，用于展示学生作品
4. 信息化资源：
- 电子教材，提供丰富的水墨画教学案例
- 数字化教学资源，如水墨画视频教程、电子图库等
- 短文写作的反馈应关注学生的思考深度和表达能力，鼓励他们提出自己的见解，并给出写作上的建议。
- 对于作品分析的作业，应指导学生如何进行专业评价，同时鼓励他们提出自己的观点，增强批判性思维。
- 对于诗词比较分析的作业，要指出学生在分析过程中的亮点和不足，引导他们更深入地理解诗词与水墨画的内在联系。
在反馈作业时，教师应做到以下几点：
3. 成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创作体验。这些成果将被记录在黑板上或通过投影仪展示，以便全班都能看到。
五、总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了水墨画的基本技巧、古诗词的意境表达，以及两者如何相互融合。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对水墨诗心的理解。我希望大家能够将这些知识点内化于心，并在今后的艺术欣赏和创作中灵活运用。如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
至于艺术表现力的培养，教师可以让学生尝试在作品中表达自己的某种情感体验，如快乐、悲伤或宁静，并鼓励学生分享创作背后的故事，以此提升他们的艺术表现力。
学具准备
多媒体
课型
新授课
教法学法
讲授法
课时
第一课时
步骤
师生互动设计
二次备课
教学资源
1. 硬件资源：
五年级下册美术教学设计 -第十课 水墨诗心 ︳湘美版
五年级下册美术教学设计 -第十课水墨诗心︳湘美版一、教学内容1.1 教学目标本课程的教学目标是让学生了解水墨画的基本知识，学习水墨画技法，领略水墨画的魅力，发挥自己的创意和想象力，创作出自己的水墨画作品。
1.2 教学重点•学习水墨画的基本知识•掌握水墨画的技法•创作出自己的水墨画作品1.3 教学难点•如何掌握水墨画的基本技法•如何发挥自己的创意和想象力，创作出富有个性的水墨画作品1.4 教学方法本课程主要采用讲授、演示和实践相结合的教学方法，引导学生在实践中学习掌握水墨画的基本技法，创作出自己的水墨画作品。
二、教学过程2.1 导入环节1.通过投影展示一些著名的水墨画作品，让学生感受水墨画的艺术魅力。
2.讲解水墨画的基本知识，包括水墨画的历史发展、用具和材料等。
2.2 示范环节老师先花几分钟时间做一幅水墨画，让学生初步了解水墨画的画法和特点。
2.3 实践环节1.学生分组进行实践，每组四名学生。
老师根据学生实际情况，为学生配发画纸、毛笔、墨汁、水等必要绘画用具。
组内的学生互相交流，探讨技法。
2.学生在实践中要求注意以下几点：–注意力度和节奏，掌握墨汁的“浓淡变化”特点–运用毛笔的大小、密度和角度等，形成墨色的“虚实变幻”–让自己的创意和想象力体现在自己的作品中2.4 展示环节学生分享自己的作品，让其他学生对其进行点评。
老师对每个小组的作品进行评析，指导学生进一步提高自己的画功和水墨画的审美能力。
三、教学反思本次课的教学效果取得了良好的效果，学生们都很认真地参加了课堂活动，积极互动、交流，体现了水墨画作品的多样性和创造性，发挥了学生的想象力和创作能力，提升了学生的艺术修养和审美能力。
然而，仍需进一步改进的是，在教学活动中还可以增加与现实生活的联系，加强与其他学科的结合，更好地得到学生的认同和关注。
希望在后续的教学过程中继续加强实践活动的互动性，更好地发挥教学效果。
五年级美术下册教案-10. 水墨诗心4-湘美版
五年级美术下册教案-10. 水墨诗心4-湘美版教学目标1.了解中国传统水墨画的表现形式和特点；2.通过学习中国传统文化的诗词，培养学生对文学艺术的兴趣和鉴赏能力；3.提升学生的艺术创作能力，培养学生的艺术综合素质。
教学重点和难点1.学生可以通过课堂学习和创作实践，了解中国传统文化中水墨画的表现形式和特点；2.学习搭配带有思想情感倾向的古典文学诗句，提升学生的艺术鉴赏能力；3.提高学生的艺术创造能力，让学生通过绘画创作表达内心情感。
教学过程第一步：导入•告诉学生今天的主题是“水墨诗心4-湘美版”，引导学生回忆上一节课讲了什么内容。
第二步：讲解1.给学生介绍中国传统水墨画的表现形式和特点，并通过展示一些经典作品来让学生了解水墨画的形式美；2.讲解一些带有思想情感倾向的古典文学诗句，并通过解读和朗读让学生了解古典文学的意境美；3.让学生用自己的话解释、回答、总结上述内容，加强学生的理解和记忆。
第三步：实践1.让学生选择自己喜欢的古诗词，学习绘制与古诗词情感相关的水墨画作品；2.老师现场指导学生遵循水墨画的表现形式和特点以及诗词的情感倾向，进行创作实践。
第四步：展示1.请求学生展示自己的作品，让同学们互相观赏、欣赏和评价；2.告诉学生如何欣赏、理解和表达自己的创作过程和经历。
第五步：小结•教师总结今天的学习内容和学生的表现，让学生对课堂内容有一个清晰的总体记忆。
教学评估•学生展示自己的绘画作品，并以此为依据，综合考核学生的绘画能力、艺术鉴赏能力和创作能力。
教学反思•绘画班的学生喜欢表达自己的感情世界，因此教师在讲解和实践过程中注重了情感的表达和感悟。
学生在课堂中不断尝试力图表达自己的思感，及时的反馈和调整可以让学生取得更好的学习效果。
五年级下册美术教案-第10课《水墨诗心》︳湘美版
五年级下册美术教案第10课《水墨诗心》 | 湘美版教学目标1. 知识与技能：使学生了解和掌握水墨画的基本技法和表现手法，能够运用水墨画的形式表达自己的情感和想象。
2. 过程与方法：通过观察、实践和探究，培养学生对水墨画的欣赏能力和创作能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对传统艺术的热爱和尊重，培养学生对中国传统文化的认同感和自豪感。
教学内容1. 水墨画的基本技法：介绍水墨画的起源、发展和基本技法，如勾勒、泼墨、积墨、破墨等。
2. 水墨画的表现手法：讲解水墨画的表现手法，如虚实、疏密、浓淡、干湿等，以及如何运用这些手法表达情感和意境。
3. 水墨画的创作实践：引导学生进行水墨画的创作实践，鼓励学生发挥想象，表达自己的情感和思想。
教学重点与难点1. 教学重点：使学生掌握水墨画的基本技法和表现手法，能够运用水墨画的形式表达自己的情感和想象。
2. 教学难点：如何引导学生运用水墨画的表现手法表达自己的情感和想象，以及如何处理水墨画中的虚实、疏密、浓淡、干湿等关系。
教具与学具准备1. 教具：水墨画教材、PPT、视频、实物展示等。
2. 学具：毛笔、墨汁、宣纸、颜料、调色盘、水桶等。
教学过程1. 导入：通过PPT展示水墨画的名作，引导学生欣赏并感受水墨画的魅力。
2. 新授：讲解水墨画的基本技法和表现手法，示范并指导学生进行实践。
3. 实践：学生进行水墨画的创作实践，教师巡回指导。
4. 展示与评价：展示学生的作品，引导学生进行自评、互评和教师评价。
板书设计1. 《水墨诗心》2. 内容：包括水墨画的基本技法、表现手法和创作实践等。
作业设计1. 必做题：完成一幅水墨画的创作，要求运用所学的技法和表现手法。
2. 选做题：选择一首自己喜欢的诗歌，用水墨画的形式表现诗歌的意境和情感。
课后反思1. 教学效果：通过本节课的学习，学生是否掌握了水墨画的基本技法和表现手法，是否能够运用水墨画的形式表达自己的情感和想象。
3. 学生反馈：收集学生的反馈意见，了解学生的学习情况和需求，为今后的教学提供依据。
湘教版五年级下册美术第10课《水墨诗心》教案
湘教版五年级下册美术第10课
《水墨诗心》教案
一、教学目标：
知识目标：让学生知道什么是水墨画；
技能目标：能创作简单的水墨画；
情感目标：培养学生对美术的兴趣，激起学生对生活的热爱;
二、教学重难点：
教学重点：能创作简单的水墨画；
教学难点：培养提升学生的美术作品创作能力；
三、教学准备：
老师准备：多媒体课件、创作水墨画的材料；
学生准备：创作水墨画的材料；
四、教学过程：
一、激趣导入：
师：同学们，你们知道什么是水墨画吗？它都有哪些特点？
师：下面就让我们学习今天的内容（板书）《水墨诗心》；
一、说一说：
师：课件出示课本第34页的两幅图片，请同学们认真观看后，结合课文说一说，水墨画具有什么特点？
生：认真观看后，结合课文内容积极讨论；
师：巡视指导；
生：积极举手回答；
师：同学们说的十分准确，说明你们刚才学习的十分认真;
三、实践展示：
师：演示水墨画的简单创作；
生：认真观看后，结合课文积极创作；
师：巡视指导；
生：制作后，积极上台展示；
师：对学生作品做出必要的点评；。
五年级下册美术教学设计-10《水墨诗心》 湘美版
五年级下册美术教学设计-10《水墨诗心》湘美版1. 课程概述本课程是五年级下册美术教学中的第十节课，即《水墨诗心》。
本节课的目的是让学生通过了解中国水墨画的历史和文化背景，理解水墨画中诗意与意境的表现方式，学习基本的山水、花卉、人物等水墨画绘画技法，培养学生对自然、社会、文化等领域的美感和审美能力。
2. 教学目标1.了解中国水墨画的历史和文化背景；2.理解水墨画中诗意与意境的表现方式；3.学习基本的山水、花卉、人物等水墨画绘画技法；4.培养学生对自然、社会、文化等领域的美感和审美能力。
3. 教学内容3.1 中国水墨画的历史和文化背景在本节课程的开头，老师将介绍中国水墨画的历史和文化背景，包括：1.水墨画的起源及发展历程；2.水墨画在中国文化中的地位及其与诗词、音乐等的相互渗透。
通过了解水墨画的历史和文化背景，学生可以更好地理解水墨画的特点和魅力，也可以让学生了解到水墨画的历史和文化价值，培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱。
3.2 水墨诗意与意境在学习水墨画的基本绘画技法之前，老师将向学生介绍水墨画中的诗意与意境。
通过对名家作品的赏析，让学生体会诗意与意境的表现方式，了解如何用色彩、线条等表现出画面中的情感和意境。
3.3 水墨画的基本绘画技法在介绍完水墨画的诗意与意境之后，老师将向学生讲授水墨画的基本绘画技法，包括：1.墨、水、纸、笔的选择和使用；2.山水画的构图和基本绘画方法；3.花卉画的构图和基本绘画方法；4.人物画的构图和基本绘画方法。
通过掌握这些基本绘画技法，学生能够在绘制水墨画时更加得心应手，更好地表现出自己的创意。
3.4 制作水墨画作品在学习完基本绘画技法之后，学生将可以参考教材中的范例，自行创作一幅水墨画。
通过制作水墨画作品，学生可以更好地巩固所学知识，也可以通过不同的表现方式，展示自己对美的理解和表达能力。
4. 教学步骤4.1 导入环节（10分钟）1.老师简单介绍课程主题和重点；2.老师让学生回忆中国水墨画的特点和魅力。
《美术》（湘版）五年级下册第十课水墨诗心教案
《美术》（湘版）五年级下册第十课水墨诗心教案第一篇：《美术》(湘版)五年级下册第十课水墨诗心教案第10课水墨诗心教学目标：1．通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。
2．通过讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。
3．通过分析中国画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。
教学重点、难点：引导学生自己去发掘中国画作品中所具有的中国传统文化思想。
教具准备：国画用具教学方法：尝试教学法教学时数：2课时教学过程：第一课时：一、名画赏析1．李可染先生画的《秋风吹下红雨来》，这只是他众多的牧牛图中的一幅。
飞扬的红叶，概括出整个秋天的景色，一个牧童悠然骑在牛背上，牛用一块重墨，使主体突出。
这虽然表现的是普通的农家生活，但在画家的笔下，却满是诗情画意，充分体现了画家热爱生活，热爱大自然的真挚感情。
2．蛙声十里出山泉》创作于1951年，是齐白石老人91岁时为我国著名文学家老舍画的一张水墨画。
纵129厘米，横34厘米。
老舍与齐白石是一对好朋友。
有一次，老舍先生到齐白石先生家做客。
他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗人查慎行的一首诗，有意从诗中选取了一句‚蛙声十里出山泉‛，然后想请齐白石先生根据这句诗作幅画，用画去表现诗中听觉器官感受到的东西。
齐白石先生欣然接受，但这确实有一定的难度，它涉及到艺术上一个深层话题。
（据说齐白石先生经过了几天的认真思考）。
最终，齐白石老人凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，经过深思熟虑，终于完成了任务，创作出了这幅著名的《蛙声十里出山泉》。
齐白石把‘蛙声’这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。
（二）作品内容介绍：简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，未画青蛙，只画几只蝌蚪在逆水游动，旁边是山石。
六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍。
五年级下册美术教案 -第十课 水墨诗心 ︳湘美版
五年级下册美术教案 - 第十课水墨诗心︳湘美版教学目标：1. 让学生了解和掌握水墨画的基本技法和表现手法。
2. 培养学生对水墨画的欣赏和审美能力。
3. 通过水墨画创作，激发学生的想象力和创造力。
4. 培养学生对中国传统文化的热爱和传承。
教学重点：1. 水墨画的基本技法和表现手法。
2. 水墨画的构图和色彩运用。
3. 水墨画的创作和表达能力。
教学难点：1. 水墨画技法的掌握和运用。
2. 水墨画创作中的构图和色彩搭配。
3. 学生对水墨画的理解和表达能力。
教学准备：1. 水墨画工具和材料：毛笔、墨汁、宣纸、颜料等。
2. 水墨画作品欣赏资料。
3. 教学课件和示范视频。
教学过程：第一课时：水墨画的基本技法和表现手法1. 导入：通过欣赏水墨画作品，引导学生进入水墨画的世界，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：介绍水墨画的基本工具和材料，讲解水墨画的基本技法和表现手法，如勾、皴、点、染等。
3. 示范：教师现场示范水墨画的绘制过程，让学生直观地了解水墨画的绘制技巧。
4. 实践：学生跟随教师的示范，尝试运用水墨画的基本技法进行绘制。
5. 评价：教师对学生的实践作品进行评价和指导，鼓励学生的创作。
第二课时：水墨画的构图和色彩运用1. 复习：回顾上节课学习的水墨画基本技法，检查学生的掌握情况。
2. 讲解：讲解水墨画的构图原则和色彩运用技巧，如主次分明、虚实相生、色彩搭配等。
3. 示范：教师现场示范水墨画的构图和色彩运用，让学生更好地理解。
4. 实践：学生根据教师的示范，尝试运用构图和色彩运用技巧进行水墨画创作。
5. 评价：教师对学生的实践作品进行评价和指导，鼓励学生的创作。
第三课时：水墨画的创作和表达能力1. 复习：回顾前两节课学习的水墨画技法和构图色彩运用，检查学生的掌握情况。
2. 讲解：讲解水墨画的创作方法和表达能力，如主题选择、情感表达、创意发挥等。
3. 示范：教师现场示范水墨画的创作过程，让学生更好地理解。
4. 实践：学生根据教师的示范，尝试运用创作方法和表达能力进行水墨画创作。
五年级下美术教案-水墨诗心∣湘美版
五年级下美术教案 - 水墨诗心∣湘美版一、教学目标1.掌握水墨画的基本技法和表现手法；2.理解中国诗词与水墨画的关系及其文化内涵；3.通过模仿描绘自然景物，加深学生对自然的认识与感受；4.培养学生的观察力、想象力和创造力。
二、教学内容1.中国水墨画与诗词；2.水墨山水画中的“山”、“水”描绘；3.以题材画肖像、花鸟画；4.营造意境。
三、教学重难点1.水墨画的表现手法；2.利用所学技法和想象力创作出有意境的画作；3.读懂中国诗词，通过画面表现出其中的意境。
四、教学方法1.课堂讲述法；2.范例介绍法；3.示范讲解法；4.实际操作演练法；5.同学互评法。
五、教学过程第一课时1. 导入环节通过图片与诗句“静夜思”的介绍引入课题，让学生感受中国诗词与水墨山水画之间的联系和文化内涵。
2. 讲解介绍中国水墨画的起源和演变，重点讲解“山”、“水”在水墨画中的描绘方法。
3. 演练为学生讲授基本的水墨画表现技法，让学生进行模仿练习。
4. 小结通过讲解让学生对中国水墨画的基本技法和表现手法有一定的认识，并提醒学生下节课注意观察身边的自然事物，为制作画稿做准备。
第二课时1. 导入环节利用图片和诗句启发学生对自然的感受和想象，为学生讲解山水画和花鸟画的描绘方法。
2. 讲解通过范例向学生展示山水画和花鸟画中的表现手法和构图技巧，带领学生理解其中的艺术内涵。
3. 演练让学生在老师的指导下，选择一件自己最喜欢或最熟悉的自然事物，进行画稿制作，并注重策划构图和表现方式。
4. 小结引导学生认识到山水画和花鸟画的构图与表现手法，鼓励他们积极思考如何加入自己的想象，创作出更具表现力的作品。
第三课时1. 导入环节让学生观察对比同一景物在不同时间和天气下的变化，让他们在观察中积累题材创作素材，丰富作品内涵。
2. 讲解以范例为基础介绍如何以已知事物为基础，注重画面中的意境、情感表现、色彩搭配与笔墨反差，创造出自己的作品。
3. 演练让学生在老师的指导下完成形象、构图、色彩等方面的创作。
湘美版五年级下册第10课水墨诗心教学设计
-学生在拓展学习中，关注水墨画与诗歌的内在联系，思考如何将所学知识运用到自己的创作中。
-学生在课后拓展结束后，将自己的学习心得和感悟进行整理，以便在课堂上与同学分享。
（1）阅读材料拓展：
-《中国水墨画史》：了解水墨画的起源、发展、流派及代表人物，掌握水墨画的基本发展脉络。
2.教学活动设计：
-角色扮演：学生扮演诗人和画家的角色，从不同角度体验创作过程，增进对水墨画与诗歌相结合的理解。
-实验活动：学生在实践中尝试不同的水墨画技法，探索如何通过绘画表现诗歌的情感和意境。
-游戏活动：设计“诗意接龙”等游戏，让学生在轻松愉快的氛围中感受诗歌的魅力，激发创作灵感。
-展示与评价：组织学生展示自己的作品，开展自评、互评和教师评价，提高学生的表达能力和审美鉴赏能力。
-学生通过艺术创作，体会到了美与生活的紧密联系，培养了积极向上的生活态度。
4.具体表现：
-学生在课堂展示中，能够自信地分享自己的作品，并对他人作品给予积极评价。
-在课后作业中，学生能够独立完成一幅水墨画作品，并附上自己创作的诗歌，展现了对课程内容的深刻理解和应用。
-学生在课堂讨论中积极发言，提出了许多有见地的观点，显示出对水墨画与诗歌结合方式的深入思考。
互动探究：
-设计小组讨论环节，让学生围绕如何将情感和诗意融入水墨画作品展开讨论。
-鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考水墨画与诗歌的结合方式。
技能训练：
-通过案例分析，让学生掌握如何选取合适的诗歌题材进行水墨画创作。
-设计实践活动，让学生在实践中体验水墨画与诗歌的结合，提高实践能力。
-在新课呈现结束后，对水墨画与诗歌结合的知识点进行梳理和总结。
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湘教版美术五下第10课《水墨诗心》教案
教学目的
1.情意领域：借助于名画的形式画出对生活的感受；
2.认识领域：把名人名作用水墨画的形式加上自己的想像画出来，巩固水墨画技法；
3.操作领域：学生通过欣赏学习和自己的想像，参照艺术家的原作，用水墨画进行表现。
教学重点：
巩固水墨画的基础技法，欣赏并尝试用水墨画的形式临摹改编名画；
教学难点：
根据个人对原做的感受，大胆地利用色彩、内容、技法的变化创造变体画。
教学准备：
师：范图、示范工具，生：水墨画工具。
教学过程：
一、夏加尔和我
出示图片,让孩子们想一想，这位外国人是什么职业。
（生：可能是一个画家吗……）
师：对了，他是一位画家，他是俄国的一位著名的绘画大师，天才诗人——夏加尔，今天我们这堂课就是要用我们手中的笔墨来改画这位大师的画，你敢挑战吗？（敢！！！！）
【此环节的设计一开始就将挑战的对象：夏加尔和我，挑战的形式：西方的油画和东方的水墨画交待清楚，这是两种不同画种不同美学思想的挑战。
】
二、让形象对话让思维碰撞
那夏加尔这位画家都画了那些画？请看大屏幕。
看了这些精彩的画面你们喜欢这位画家吗？这些作品最具有表现力的和想象的地方你能说出来吗？（学生回答）
夏加尔喜欢睁大眼睛去仔细的观察身边的新鲜事物，经常通过梦幻式的回忆、想象，用怪诞稚趣造型，浓艳色彩表现作品。
同学们，能不能也像夏加尔一样展开你奇特的想像，用怪异稚趣的造型？表现一幅画呢。
（学生回答）我想同学们一定是能与大师一比高低的。
下面请同学们欣赏一首诗：
月光把小山村蒙上一缕薄薄的轻烟，
小木屋睁着睡意朦胧的双眼，
嗅着挤奶姑娘手中的芳香，
静静地
静静地
依偎着着软软的草地。
这是一首诗，也是一幅画。
你有奇特的想象吗？你准备怎样来设计这幅画面呢？（学生回答）
同学们的想象还真够大胆，那夏加尔大画家是如何来表现这个画面的呢？（出示故乡的梦图画）
夏加尔用色彩艳丽，梦幻式的造型，大胆而怪异，你看房子上的眼晴超现实的表现，你从这只炯炯有神的大眼睛上读懂了什么？（学生回答）
这就是画家夏加尔的惊人之笔，这也是画家超现实的梦幻构思，其实在他所创作的许多作品中都能看到画家这种超凡的想象力。
【抓住夏加尔画在房子上的大眼晴这种梦幻式的奇特想象和用怪异稚拙的造型，浓艳明朗的色彩强烈地感染学生。
让孩子们也学着尝试面对一首小诗的奇特想象训练然后与大师夏加尔的绘画语言碰撞，从而慢慢读懂和走进夏加尔的艺术世界。
】
三、品味东方与西方绘画的意韵
演示、讨论：
他们用水墨画的方式把名画改编了一下，既向大师学习了构图、内容与绘画技巧，同时又加进了自己的想法，使得画面很有意思，
在我们东方却有一种神奇的画种，它使用的材料都是这些笔墨宣纸，用这种工具画出来的画都是水墨画（国画，水墨画）水墨画讲究的是意境，笔墨传神的功夫。
执笔方法：中锋、侧锋
师生同步小练习：用毛笔先蘸水，再蘸一点墨，用中锋在纸上试着感受笔墨方法。
你发现墨色的变化了吗？（焦、重、浓、淡、清）
四、改画练习：
师：你认为这张画要怎样改才会比较符合原画的意境呢？
教师根据学生的意见重新改画作品并总结改画要点。
1.内容：核心内容、画面主题不能改变，其他的东西可以根据构图、意境的需要添加或删除。
2.色彩：改画成水墨画时，我们不必使用很浓重的颜料也一样可以表现出相同的意境。
要注意色彩的干湿浓淡的变化，勾好线后可加水淡染色，可以根据名画的配色来选用相应的颜色。
五、水墨有情人有意
师：有了这样的认识，你觉得如果让你去改画应该怎样做呢？哪些部分会是你表现的重点？把你的想法和同桌交流一下。
不过在画的时候老师可要提醒大家要注意两点：
1、大处的地方可以挥洒自如，墨中多加点水，看（老师示范）注意不能反复来回涂抹，否则水墨淋漓的效果就没有了。
记住！
2、细小的地方可以用小笔浓墨钩画，小心！神韵就在里面。
3、润色时要将颜料加水，象这样颜料干、厚不好画，（示范）大胆！
【水墨味在于水墨交融后产生的效果，掌握水分，小心用墨，体悟用笔之妙趣，这需要孩子们细心去揣摩，精彩之处有时出于无意，所以让孩子们随心流淌是一种最高的作画境界。
】
六、稚拙相撞幻想牵手变体造型水墨童心（学生作业）
七、水墨画我想说有意思
夏加尔画我也画，我与夏加乐一起画，我想如果夏加尔真的看到我们的孩子用水墨改画了他的作品，他一定会不远万里来到我们小朋友中间，瞧！说到曹操，曹操就来了。
你看孩童时期的夏加尔就坐在我们身旁，看到大家的画，你想说点什么？（的水墨画太神奇了，下一次我也想尝试一下水墨画，并用这种神奇的画法，画更多的美景和你们一起交流。
今天我们认识了一位新朋友夏加尔，从中他的审美符号中我们认识了一点：美是有个性的，表现美的方式不同，其作品带给人们的审美视觉效果也是不一样的，水墨画真有意思寥寥几笔就把心中要想表现的东西全都给钩画了出来。
画太神了！。