人美版美术五年级上册《美术中的比例》教案
人美版小学美术五年级上册《美术中的比例知识》教案
人美版小学美术五年级上册《美术中的比例知识》教案五年级上册《美术中的比例知识》教案一、教学目标：1、认知目标：通过本课学习，学生初步认识、了解比例知识，知道黄金比例，能够有意识地发现生活中的比例。
2、能力目标：能运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。
3、情感目标：让学生学会思考，学会用心体验比例的情感，了解比例随处可见，接触黄金分割比，激发学生继续探究的兴趣，从而对制作花瓶充满信心。
二、教学重难点：（1）重点：认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，或运用比例知识分析、欣赏物品。
让学生在相互交流中互相启发，互助互爱，提高感受美、表达美的能力。
（2）难点：运用比例知识分析作品，创作具有比例美感的花瓶三、教学过程：（一）欣赏图片、激趣导入。
1、同学们，上节课我们学习了《绘画中的透视现象》，知道运用近大远小来画景物。
这节课我们要来学习《美术中的比例知识》（课件1）2、教师出示一张现代画家石鲁的中国画《转战陕北》，谁能用词语描述一下你看到了什么和你感受的是什么？（高耸、大气磅礴）。
（课件2）3、请同学们再来欣赏一幅画，看看这幅画你的感受是什么？（通过对比欣赏使学生感悟，引出比例可以给人例外的感受。
）（课件3、4）4、明确比例的概念，设问:你认为什么是比例？教师小结:最早见于数学,大凡是指长度与长度,面积与面积的比率.如长的与短的,大的与小的等都形成了比例。
举例:课本与黑板的设计都有各自的比例，如果互换……5、师：我们这个世界的事物都是按照一定的比例而组成的，请同学们再来欣赏一副中国画（课件5）（二）多元赏析、讲授新课。
（1）欣赏北宋范宽的中国画《溪山行旅图》，你都看到了什么？（引导学生从局部到整体进行欣赏，寻找画中的比例知识。
）引出问题：“画家为什么把人画得那么小呢？”（突出表现山高耸的气势）通过对比，画家为了突出表现大山高耸的气势，把人物、树等相对画小。
这也是我们中国画中常说的丈山、尺树、寸马、豆人的绘画法则。
第6课 美术中的比例(教案)2023-2024学年美术五年级上册 人美版
第6课美术中的比例（教案）一、教学目标1. 让学生了解比例的概念，理解比例在美术创作中的重要性。
2. 培养学生观察、分析、表现比例的能力，提高学生的审美素养。
3. 激发学生对美术创作的兴趣，培养学生的创新意识和实践能力。
二、教学内容1. 比例的概念：比例是指事物之间在数量、大小、长短等方面的比较关系。
2. 比例在美术创作中的应用：通过比例关系，可以表现出物体的空间感、立体感、动态感等。
3. 观察和分析比例：学会从现实生活中发现比例关系，并能运用到美术创作中。
三、教学重点与难点1. 教学重点：理解比例的概念，掌握比例在美术创作中的应用。
2. 教学难点：观察和分析比例关系，并能灵活运用到美术创作中。
四、教具与学具准备1. 教具：教材、PPT、图片、实物等。
2. 学具：画纸、铅笔、橡皮、彩色笔等。
五、教学过程1. 导入：通过PPT展示一组图片，引导学生观察其中的比例关系，引出本课主题。
2. 新课内容：讲解比例的概念，让学生了解比例在美术创作中的重要性。
通过实例分析，让学生掌握比例的应用方法。
3. 实践操作：让学生分组进行观察、分析、表现比例的练习，教师巡回指导。
4. 课堂小结：总结本节课的学习内容，强调比例在美术创作中的重要作用。
5. 课后作业：布置一道与比例相关的美术创作题目，要求学生在课后独立完成。
六、板书设计1. 美术中的比例2. 目录：教学目标、教学内容、教学重点与难点、教具与学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3. 正文：按照教学过程逐步展开，突出重点与难点，附以实例分析。
七、作业设计1. 作业题目：运用比例关系创作一幅美术作品。
2. 作业要求：独立完成，注重比例的准确性和画面的美观度。
八、课后反思1. 教学效果：通过本节课的学习，学生对比例有了更深入的理解，能在美术创作中灵活运用比例关系。
2. 教学改进：在今后的教学中，可以增加一些实践活动，让学生在实际操作中更好地掌握比例的应用。
第6课 美术中的比例(教学设计)人美版(2012)美术五年级上册
第6课美术中的比例（教学设计）人美版（2012）美术五年级上册一、教学目标1.知识与技能•了解人体比例的概念；•掌握人体比例的基本比例关系；•学会用比例关系画出人物形象；•复习颜色、造型等基本美术知识。
2.过程与方法•观察、认识人物形态；•了解人体比例关系；•用基本线条和形状构成人物形象；•通过创意构思，设计人物造型。
3.态度与价值观•提高美术创作兴趣和表达能力；•注重观察，关注细节，做到精益求精。
二、教学重点和难点1.教学重点•掌握人体基本比例关系；•学会用比例关系画出人物形象。
2.教学难点•用基本线条和形状构成人物形象；•通过创意构思，设计人物造型。
三、教学准备•色彩笔、铅笔、橡皮；•相关教学案例、PPT等教学材料；•长方形纸板、颜料、画笔、手工剪刀、丝带等创意材料。
四、教学步骤1.导入•讲解“比例”这一概念；•介绍人体基本的比例关系；•引入本课的主题：“美术中的比例”。
2.讲解•讲解人体各个部位的比例关系；•通过实际测量，帮助学生更深入了解比例关系。
3.示范•展示相关创意作品，阐述各部位的比例关系；•点播相应视频，展示绘画的过程。
4.练习•要求学生自行练习，并辅导纠正练习中出现的问题；•要求学生设计自己的作品，提倡多元化创意。
5.评价•针对学生的绘画作品给出评价，鼓励优秀作品；•通过课堂小结，让学生查漏补缺，吸收知识。
五、教学过程中的注意事项•在讲解过程中，要使用简单易懂的语言，生动而细致地讲解；•在实际练习过程中，要关注学生成长的每一个环节，及时纠正错误；•在课程评价中，要避免过严和刻薄，要有鼓励和激发学习热情的宽容心态。
六、教学后记通过本课的教学，学生能够从知识、技能、过程与方法、态度与价值观等方面得到全面的提升。
教师应该从课程设计出发，让学生更多地参与到课程中，真正做到“中学并重”。
同时，注重创意，激发学生的创造力，更好地发挥学生潜能。
五年级美术上册教案-第6课 美术中的比例1-人美版
五年级美术上册教案-第6课美术中的比例1-人美版教学目标知识与技能1. 让学生理解比例的概念，并能够运用比例知识进行绘画创作。
2. 培养学生观察和表现人物动态比例的能力。
3. 使学生掌握人物比例的基本规律，并能够运用到实际绘画中。
过程与方法1. 通过观察、分析和讨论，让学生理解人物比例的基本规律。
2. 通过实践操作，使学生掌握运用比例知识进行绘画创作的方法。
3. 培养学生的观察力、表现力和创造力。
情感、态度和价值观1. 培养学生对美术的热爱，激发学生的绘画兴趣。
2. 培养学生积极向上的学习态度，增强学生的自信心。
3. 培养学生团结协作的精神，提高学生的综合素质。
教学内容1. 人物比例的基本概念2. 人物比例的观察与表现3. 人物比例的创作实践教学重点与难点重点1. 人物比例的基本规律2. 人物比例的观察与表现方法3. 人物比例的创作实践难点1. 人物比例的观察与表现2. 人物比例的创作实践教具与学具准备1. 教具：黑板、粉笔、教学课件2. 学具：绘画纸、铅笔、橡皮、彩色笔教学过程第一环节：导入新课1. 教师通过展示一些人物绘画作品，引导学生观察人物的比例关系。
2. 提问：你们发现这些人物绘画作品有什么共同的特点吗？第二环节：学习人物比例的基本概念1. 教师讲解人物比例的基本概念，并通过黑板演示人物比例的基本规律。
2. 学生跟随教师一起进行黑板演练，加深对人物比例的理解。
第三环节：观察与表现人物比例1. 教师引导学生观察一些人物图片，让学生自己发现人物比例的特点。
2. 学生进行绘画练习，尝试表现人物的比例关系。
第四环节：创作实践1. 教师提出创作要求，学生根据要求进行人物绘画创作。
2. 教师巡回指导，及时解答学生在绘画过程中遇到的问题。
第五环节：展示与评价1. 学生展示自己的绘画作品，进行自评和互评。
2. 教师对学生的绘画作品进行评价，给予肯定和建议。
板书设计1. 美术中的比例12. 内容：人物比例的基本概念、人物比例的观察与表现、人物比例的创作实践作业设计1. 绘画作业：根据课堂所学，创作一幅人物绘画作品，注意人物比例的表现。
五年级美术上册《美术中的比例知识》表格教案人美版
五年级美术上册《美术中的比例知识》表格教案人美版教学目标：1. 让学生了解和掌握比例在美术创作中的应用。
2. 培养学生的观察能力、空间想象能力和美术创作能力。
3. 提高学生对美术作品审美能力的鉴赏。
教学重点：比例在美术创作中的应用。
教学难点：如何运用比例知识创作出符合审美要求的作品。
教学准备：教材、范画、绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 引导学生回顾已学的美术基础知识，如形状、线条、色彩等。
2. 提问：同学们认为，一幅优秀的美术作品除了这些元素外，还需要注意什么呢？3. 总结：一幅优秀的美术作品还需要注意比例的协调。
二、新课讲解（10分钟）1. 讲解比例的概念：比例是指美术作品中各部分之间的大小关系。
2. 讲解比例在美术创作中的应用：比例协调的作品会给人以舒适、和谐的感觉。
3. 示例分析：分析教材中的范画，讲解比例在作品中的应用。
三、课堂练习（10分钟）1. 要求学生根据自己的座位位置，画出自己的全身像，注意比例的协调。
2. 学生绘画过程中，教师巡回指导，解答学生在比例应用方面的疑问。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，相互评价。
2. 教师对学生的作品进行评价，重点关注比例的应用情况。
五、总结与拓展（5分钟）1. 总结本节课的主要内容：比例在美术创作中的应用。
2. 拓展思考：如何在生活中发现和运用比例知识？教学反思：通过本节课的教学，发现学生在比例知识的应用方面还存在一定的问题，需要在今后的教学中加强练习和指导。
也要注重培养学生的观察能力和空间想象能力，提高他们的美术创作水平。
六、课堂练习（续）1. 要求学生选择一个静物，用铅笔或彩色铅笔描绘出静物的比例关系。
2. 学生在描绘过程中，教师巡回指导，解答学生在比例应用方面的疑问。
七、比例知识小游戏（5分钟）1. 教师设计一个简单的比例知识小游戏，如“找不同”，让学生在游戏中加深对比例知识的理解。
2. 学生参与游戏，巩固比例知识。
人美版五年上《6美术中的比例》教学设计
人美版五年上《6美术中的比例》教学设计
教学目标：
1. 了解比例在美术创作中的重要性。
2. 学会使用比例的方法和技巧来完成画作。
3. 提高学生对画面比例的观察力和表达能力。
教学内容：
1. 介绍比例在美术创作中的作用和意义。
2. 分析不同画家在画作中运用比例的方法和技巧。
3. 指导学生通过实践练习来掌握使用比例的方法和技巧。
教学过程：
Step 1：导入比例的概念（10分钟）
教师向学生介绍比例在美术创作中的作用和意义，如何通过使用比例来控制画面的结构和平衡。
Step 2：分析比例运用的实例（15分钟）
教师展示几幅不同画家的作品，引导学生观察画作中的比例关系，分析画家是如何运用比例来表现主题和构图。
Step 3：比例练习（25分钟）
教师提供几个练习题，让学生使用比例来完成画作，引导学生运用不同的比例关系来表达画面中的元素。
Step 4：学生展示和讨论（10分钟）
学生展示他们练习的作品，并进行互动讨论，分享彼此的观点和经验。
Step 5：总结和反思（10分钟）
教师带领学生总结使用比例的方法和技巧，并引导学生思考在今后的美术创作中如何运用比例来提高作品的质量。
教学资源：
1. 不同画家的作品图片。
2. 画纸、铅笔、橡皮擦等绘画工具。
评价方法：
1. 学生对比例的理解和应用能力。
2. 学生的画作质量和表现能力。
3. 学生在讨论和分享中的参与程度和表达能力。
人美版五年上《6美术中的比例》教学设计
人美版五年上《6美术中的比例》教学设计人美版五年上《6美术中的比例》教学设计一、教学计划本节课的教学目标是让学生了解什么是美术中的比例，掌握比例的基本概念和性质，能够应用比例的知识进行美术创作和欣赏。
本节课的教学时长为2小时。
教学内容包括：比例的定义、比例的分类、比例在美术中的应用、比例的实践练习。
二、教学资源本节课需要用到以下教学资源：1.教学工具：多媒体课件、教学范画、教学视频、投影仪等。
2.书籍：《美术中的比例》教材、参考书目等。
3.互联网资源：美术比例相关网站、文献资料等。
三、教学设计1.创建情境（5分钟）为了激发学生的学习兴趣，我们通过一个小游戏来导入新课。
请学生观察教室里的物品，找出哪些物品的形状、大小、色彩等方面存在一定的比例。
学生自由发言，老师进行引导和总结。
2.导入新课（10分钟）通过刚才的游戏，我们发现生活中有很多美好的事物都遵循着一定的比例。
那么，什么是美术中的比例呢？在这里，老师会详细讲解比例的定义和基本性质。
同时，我们会一起欣赏一些著名的美术作品，分析作品中的比例，让学生初步了解比例在美术中的应用。
3.知识点讲解（20分钟）接下来，我们将详细讲解比例的分类，包括黄金分割比例、等比数列比例等。
通过实例分析，让学生深入了解不同比例的特点和应用范围。
同时，我们会通过一些实际的例子，让学生了解到比例在建筑、雕塑、绘画等领域的应用。
4.案例分析（15分钟）为了让学生更好地理解比例在美术中的应用，我们将分析一些具体的案例。
例如，我们选取了一幅名为《蒙娜丽莎》的油画作品进行分析。
这幅画作中蕴含着多层次的比例关系，包括头部与身体、面部特征之间的比例、背景与人物的比例等。
通过详细分析这些比例关系，让学生感受比例在艺术创作中的作用。
5.互动环节（15分钟）为了加深学生对所学知识的理解，我们设计了一个互动环节。
在这个环节中，老师会展示一些图片或作品，让学生自主观察其中的比例关系，并进行小组讨论和分享。
五年级美术上册教学设计-第6课美术中的比例1-人美版
教案：五年级美术上册教学设计——第6课美术中的比例1人美版一、教学目标1. 让学生理解并掌握比例的基本概念，能够运用比例知识分析和解构现实生活中的比例现象。
2. 通过观察、分析、实践等环节，提高学生对比例在美术创作中的运用能力。
3. 培养学生对美术的兴趣，激发创新精神，培养观察能力、动手能力和团队协作能力。
二、教学内容1. 比例的基本概念及其在生活中的应用。
2. 比例在美术创作中的重要性。
3. 比例在人物绘画中的应用方法。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握比例的基本概念，学会运用比例知识分析和解构现实生活中的比例现象；引导学生将比例知识应用于美术创作，提高绘画技巧。
2. 教学难点：比例在美术创作中的具体运用，如何将比例知识灵活地运用到人物绘画中。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、图片、画作、比例尺等。
2. 学具：画纸、画笔、颜料、尺子、铅笔等。
五、教学过程1. 导入新课：通过展示图片和画作，引导学生关注比例在美术创作中的重要性。
2. 讲解比例的基本概念：讲解比例的定义、分类和基本性质，让学生了解比例在生活中的应用。
3. 分析实例：分析现实生活中的比例现象，让学生运用比例知识进行解构和分析。
4. 实践操作：引导学生进行美术创作，运用比例知识进行人物绘画。
5. 作品展示与评价：组织学生展示自己的作品，互相评价，教师给予指导和点评。
六、板书设计1. 比例的基本概念。
2. 比例在生活中的应用。
3. 比例在美术创作中的重要性。
4. 比例在人物绘画中的应用方法。
七、作业设计1. 课后练习：让学生运用比例知识，自行选择一个现实生活中的场景进行绘画创作。
2. 思考题：让学生思考如何在今后的美术创作中更好地运用比例知识，提高绘画水平。
八、课后反思本节课通过讲解、实践和展示等多种教学手段，让学生掌握了比例的基本概念和应用方法，提高了学生在美术创作中的技巧。
但在教学过程中，也发现部分学生对比例知识的掌握和运用仍有困难，需要在今后的教学中加强引导和练习。
第6课美术中的比例(教学设计)人美版(2023)美术五年级上册
在今天的教学中，我带领学生们探索了《美术中的比例》这一章节。课程结束后，我想对整个教学过程进行一些反思。
首先，关于导入新课的部分，我发现通过提问日常生活中比例的例子，学生们的兴趣和好奇心被成功激发，他们积极参与讨论，这为后续的教学打下了良好的基础。但在这一环节，我也注意到有些学生对比例的概念还比较陌生，可能需要我在接下来的教学中更加深入浅出地进行讲解。
在理论介绍和案例分析部分，我尝试用简单明了的语言解释比例的定义和分类，并通过名作案例分析让学生们理解比例在美术作品中的应用。从学生的反馈来看，这种方法效果不错，他们能够初步掌握比例的概念。然而，对于黄金分割比这一难点，我觉得自己在讲解上可能还可以更具体一些，用更多实例来帮助学生理解。
在新课讲授后的实践活动环节，我让学生分组讨论并进行了实验操作。这一环节学生的参与度很高，他们通过实际操作加深了对比例的理解。但我发现，在小组讨论过程中，有些学生还是比较被动，这可能是因为我对讨论主题的引导还不够明确。在以后的教学中，我需要更加注意引导学生积极思考、主动参与。
-认识比例在不同文化、艺术领域的运用
-感受比例在传统文化和现代生活中的价值，提高文化素养
三、教学难点与重点
1.教学重点
-比例的定义与分类：理解比例的基本概念，掌握不同类型的比例及其在美术作品中的应用。
-纵横比例、等比例、黄金分割比等基本概念及其运用场景。
-通过实例分析，让学生直观感受比例在艺术作品中的作用。
学生小组讨论后，各小组分享了他们的讨论成果。我觉得这是一个很好的互动环节，学生们不仅从自己的实践中获得了知识，还能从其他小组的分享中学习到不同的观点和经验。但在这一环节，时间控制上我还需多加注意，确保每个小组都有足够的时间进行分享。
五年级美术上册《美术中的比例知识》表格教案人美版
五年级美术上册《美术中的比例知识》表格教案人美版一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术中的比例知识，认识比例在美术创作中的重要性。
2. 培养学生运用比例知识进行美术创作的能力，提高学生的审美素养。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，培养学生的空间想象力和创新能力。
二、教学内容1. 比例的概念及分类：黄金比例、几何比例、人体比例等。
2. 比例在美术创作中的应用：构图、人物塑造、景物描绘等。
3. 比例练习：人物头像、人体、风景等比例绘制。
三、教学重点与难点1. 重点：比例知识的掌握及在美术创作中的应用。
2. 难点：比例在实际绘画过程中的运用，如何把握整体比例关系。
四、教学准备1. 教材：五年级美术上册《美术中的比例知识》。
2. 教具：图片、画作、比例尺、绘图工具等。
3. 教学资源：互联网图片、视频等。
五、教学过程1. 导入：引导学生观察周围的事物，发现比例的存在，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解比例的概念、分类和作用，通过示例让学生了解比例在美术创作中的应用。
3. 实践：分组进行比例练习，教师巡回指导，纠正学生在绘画过程中出现的比例问题。
4. 展示：学生展示自己的作品，互相评价，教师总结点评。
5. 拓展：鼓励学生运用比例知识进行创新，提高学生的审美能力和创造力。
教学反思：在教学过程中，要注意关注每个学生的学习情况，针对性地进行指导，帮助学生掌握比例知识。
注重培养学生的观察能力和创新能力，激发学生对美术的热爱。
六、教学评价1. 评价内容：学生对比例知识的掌握程度以及在美术创作中的应用能力。
2. 评价方法：课堂表现、作品完成情况、同伴评价、教师评价等。
3. 评价指标：比例概念理解、绘画作品比例准确性、创新意识等。
七、教学拓展1. 组织学生进行比例知识竞赛，提高学生的学习兴趣和积极性。
2. 邀请专业画家或设计师进行讲座，让学生深入了解比例在艺术创作中的重要性。
3. 开展美术作品展览，鼓励学生分享自己的创作成果，提升学生的自信心。
五年级美术上册《美术中的比例知识》表格教案人美版
五年级美术上册《美术中的比例知识》表格教案人美版一、教学目标：1. 让学生了解和掌握美术中的比例知识，包括比例的定义、比例的应用等。
2. 培养学生对美术作品的欣赏能力和审美情趣，提高学生对比例在美术中的重要性的认识。
3. 通过实践活动，培养学生的动手能力、观察能力和创新能力。
二、教学重点与难点：重点：比例知识的掌握和应用。
难点：如何将比例知识运用到美术创作中。
三、教学准备：1. 教师准备相关美术作品，用于讲解和展示比例在美术中的应用。
2. 学生准备画纸、画笔、橡皮等绘画工具。
四、教学过程：1. 导入：教师展示一些著名的美术作品，引导学生关注作品中的比例关系，引发学生对比例知识的兴趣。
2. 新课导入：教师讲解比例的定义和作用，让学生了解比例在美术创作中的重要性。
3. 课堂讲解：教师通过示例，讲解比例在美术作品中的应用，引导学生学会如何观察和分析作品中的比例关系。
4. 实践活动：学生根据教师提供的范例，自己动手进行创作，将所学的比例知识运用到实际作品中。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，教师对作品进行评价，引导学生互相欣赏、学习和交流。
五、作业布置：1. 学生回家后，找一些自己喜欢的美术作品，观察和分析作品中的比例关系，并在纸上进行标注。
2. 下一节课分享自己找到的作品及分析结果，互相学习和交流。
六、教学评估：1. 观察学生在实践活动中的表现，了解学生对比例知识的掌握程度。
2. 对学生的作品进行评价，关注学生作品中比例的应用情况和创意表现。
3. 收集学生对课程的评价和建议，以便对后续教学进行改进。
七、教学反思：教师在课后对自己的教学进行反思，分析教学过程中的优点和不足，思考如何改进教学方法，以提高教学效果。
八、拓展活动：1. 组织学生参观美术展览或博物馆，让学生在现场观察和分析作品中的比例关系。
2. 邀请专业的美术家或设计师来校进行讲座，让学生更深入地了解比例在美术创作中的应用。
九、教学资源：1. 教师可利用网络资源，为学生提供更多的美术作品，方便学生欣赏和分析。
人美版五年上《6美术中的比例》教学设计
教学设计：人美版五年上《6美术中的比例》一、教学目标1.了解比例在美术中的重要性；2.掌握用比例构图的基本方法；3.培养学生观察、分析和解决问题的能力；4.提高学生的审美意识和审美水平。
二、教学重难点1.比例在美术中的应用；2.用比例构图的基本方法。
三、教学准备1.教学课件；2.具有不同比例的图片、图片剪辑软件、打印机；3.素描纸、铅笔、橡皮擦。
四、教学过程1.导入（10分钟）教师出示一些具有不同比例的图片，例如长方形、正方形、圆形等，并问学生它们的特点，引导学生思考比例的概念。
2.比例在美术中的应用（15分钟）教师给学生讲解比例在美术中的应用，例如画面中人物的大小关系、建筑物的高度和宽度等。
并通过一些具体的例子来说明比例对整体效果的影响。
3.用比例构图的基本方法（30分钟）教师给学生讲解用比例构图的基本方法，包括：正方形法、九宫格法、对角线法等。
并通过例题进行具体讲解和示范。
4.练习与展示（30分钟）学生根据教师的指导，选择一张图片，并使用比例构图的方法进行绘制。
完成后，学生可以相互欣赏和评价，展示自己的作品。
5.总结与反思（10分钟）教师和学生共同总结本节课所学的知识点，并回答学生提出的问题。
同时，鼓励学生提出自己的观点和建议，促进思维的发展。
五、课堂延伸1.调查：学生调查比例在生活中的应用，例如：透视图中的比例、建筑物的高度和宽度等。
2.创作：学生可以选择自己喜欢的图片，并运用比例构图的方法进行绘制，展示自己的创作能力。
3.资源利用：学生可以使用图片剪辑软件将自己照片的比例进行调整，观察不同比例对整体效果的影响。
六、教学评价1.观察学生在绘画过程中是否能够正确运用比例构图的方法；2.观察学生在作品展示中的表现，以及对其他同学的作品进行欣赏和评价的能力；3.提供及时的反馈和指导，鼓励学生进一步提高自己的绘画水平。
七、教学反思1.本节课通过引导学生思考、观察和实践的方式，培养了学生对比例的认识和运用能力；2.在教学过程中，结合具体的例子进行讲解和示范，帮助学生更好地理解比例在美术中的应用；3.课堂延伸的活动丰富了学生的学习内容，激发了他们的创作欲望。
第6课 美术中的比例(教案)人美版(2012)美术五年级上册
第6课美术中的比例（教案）人美版（2012）美术五年级上册教学目标1.了解比例在美术中的应用，理解比例的概念；2.掌握人物比例关系的基本知识；3.通过练习，掌握人物各个部位的正确比例关系。
教学重点1.人物比例关系的基本知识；2.培养学生的观察能力和绘图能力；3.通过练习，掌握人物各个部位的正确比例关系。
准备材料1.铅笔、橡皮、尺子、圆规等绘图工具；2.纸张。
教学步骤第一步：导入1.引入主题：今天我们要学习美术中的比例，在绘画中，比例是非常重要的。
2.引导学生思考：你们知道比例是什么吗？在什么场合下，会用到比例？第二步：知识讲解1.讲解比例的概念，并结合生活实例进行说明。
2.讲解人物比例关系的基本知识，包括身体的基本比例、手臂和腿部的比例等。
第三步：示范练习1.示范绘制一个人物的基本比例，让学生模仿练习；2.示范绘制人物各个部位的比例，如头部、手臂、腿部等，让学生模仿练习。
第四步：巩固练习1.给学生分发纸张和绘图工具，让他们练习绘制人物各个部位的比例，教师巡查和指导；2.让学生自由发挥创意，绘制一个完整的人物，要求比例关系正确。
第五步：总结反思1.要求学生与同桌分享自己的绘画成果，并给予互相评价；2.老师引导学生回顾今天的学习内容，总结比例在美术中的重要性。
教学评估1.观察学生是否能够正确理解比例的概念；2.观察学生是否能掌握人物各个部位的正确比例关系；3.老师对学生的绘画成果进行评估。
教学延伸1.通过教材和互联网等多种途径，学习更多关于比例在美术中的应用；2.带领学生进行户外写生，观察人物比例关系。
第6课美术中的比例(教案)人美版(2023)美术五年级上册
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题学生将围绕“比例在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
第6课美术中的比例（教案）人美版（2023）美术五年级上册
一、教学内容
第6课美术中的比例（教案）人美版（2023）美术五年级上册
1.理解比例的概念，掌握比例在美术作品中的应用。
2.分析教材中经典作品的黄金分割比例，如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等。
3.学习运用比例关系创作美术作品，进行实践练习。
4.探讨比例在生活中的应用，培养学生观察、发现、创造美的能力。
2.教学难点
-比例的计算方法：比例计算是本节课的难点，学生可能难以理解如何在实际创作中运用比例关系。教师需通过具体实例，详细讲解比例的计算步骤，使学生能够掌握并运用。
-比例与画面的协调：难点在于如何让学生将比例知识应用于实际创作中，使作品达到协调、美观的效果。教师应引导学生通过实践练习，逐步掌握这一技能。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调比例的定义和计算方法这两个重点。对于难点部分，如比例在实际创作中的应用，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与比例相关的实际问题，如如何在绘画中运用比例关系使作品更和谐。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的实验操作，如利用纸片和尺子进行黄金分割比例的实际操作。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
美术中的比例知识(教案)人美版(2012)美术五年级上册
教案标题：美术中的比例知识课程名称：美术年级：五年级教材版本：人美版（2012）美术五年级上册教学目标：1. 让学生了解比例的概念，并能够在美术作品中运用比例知识。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高他们的审美能力。
3. 培养学生运用比例知识进行绘画和创作的能力。
教学内容：1. 比例的概念及在美术作品中的运用。
2. 观察生活中的比例关系，并运用到美术作品中。
3. 创作一幅运用比例知识的美术作品。
教学重点与难点：1. 重点：比例的概念及在美术作品中的运用。
2. 难点：观察生活中的比例关系，并运用到美术作品中。
教学准备：1. 教师准备：教学PPT、示例作品、画纸、画笔等。
2. 学生准备：画纸、画笔、橡皮等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示一幅美术作品，引导学生观察作品中的比例关系。
2. 学生分享自己的观察结果，教师总结并引出比例的概念。
二、讲解比例知识（10分钟）1. 教师讲解比例的概念，如：比例是指两个或多个数之间的比较关系。
2. 教师举例说明比例在美术作品中的运用，如：人物的身体比例、建筑物的比例等。
3. 学生跟随教师一起练习简单的比例计算。
三、观察生活中的比例关系（15分钟）1. 教师引导学生观察生活中的比例关系，如：教室的长宽比、同学的身高比等。
2. 学生分享自己的观察结果，教师总结并引导学生思考如何将这些比例关系运用到美术作品中。
四、创作实践（15分钟）1. 教师布置创作任务，要求学生运用所学的比例知识进行绘画或创作。
2. 学生在画纸上进行绘画或创作，教师巡回指导。
五、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作思路和比例运用。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和指导。
六、总结与拓展（5分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调比例在美术创作中的重要性。
2. 学生分享自己在课堂中的收获和感悟。
3. 教师布置课后作业，要求学生运用比例知识进行一幅美术作品的创作。
五年级上册美术教案-第6课 美术中的比例 ▏人美版
五年级上册美术教案-第6课美术中的比例▏人美版
一、教学目标
1.了解比例的概念，并能根据比例创作绘画作品；
2.发现事物中的比例关系，提高审美能力；
3.培养学生观察，分析和创新能力。
二、教学重点
1.概念的理解：比例的概念；
2.分析、观察：事物中的比例关系；
3.创新、创作：根据比例创作绘画作品。
三、教学内容和步骤
1. 比例的概念
教学目标：了解比例的概念。
教学步骤： 1. 教师提问：你们知道什么是比例吗？请举例说明。
2. 学生回答并进行讨论，梳理比例的概念。
3. 教师进行归纳和总结，引入下一个环节。
2. 事物中的比例关系
教学目标：发现事物中的比例关系，提高审美能力。
教学步骤： 1. 教师出示图片，引导学生观察和分析事物中的比例关系。
2. 学生讨论和描述图片中的比例关系。
3. 教师进行引导和解释，让学生了解比例关系对于绘画的重要性。
3. 根据比例创作绘画作品
教学目标：培养学生观察、分析和创新能力。
教学步骤： 1. 教师出示多幅比例不同的图片，让学生进行观察和分析。
2. 学生根据所学的比例知识，创作自己的绘画作品。
3. 学生进行展示和分享，并进行互相欣赏和评价。
四、教学反思
本课中，学生通过实际观察和绘画实践，加深了对比例的理解。
通过讨论和分享，培养了学生的观察和分析能力，同时也提高了他们的创新能力。
在教学中，建议增加一些生动的教学手段，例如：故事、视频和活动等，增加课堂趣味性和互动性，提高学生参与度。
人美版五年级美术第6课《美术中的比例》教案
教师活动
学生活动
设计意图
1.开放式导入
什么是比例？带着疑问学习今天的课程《美术中的比例》。
学生讨论，自由发言，在数学中，长的与短的、大的与小的等都形成比例。
通过设置疑问，激发学生的兴趣、积极性，明确本课的大问题，引入主题。
2.核心过程推进
观察探讨，层层递进认识比例
1.展示范宽《溪山行旅图》，引导学生思考：这幅作品画了什么?山石有什么特点?山和人物的大小对比如何?哪一部分可以体现黄金比例?
二、教学目标的制定依据
1.内容分析：《美术中的比例》一课属于“设计·应用”学习领域，主要内容是对《溪山行旅图》《维鲁维斯的人》以及《巴黎圣母院》等作品的分析，认识美术作品中的比例之美，理解黄金比例。并能够巧妙的运用比例进行创作，感受美术作品中的奥秘。通过本课的学习明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一，提高学生的审美能力并培养学生实践的能力，养成严谨的学习态度，热爱生活。
1、学生观赏，小组交流，《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光，山处在画的中央，顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小，这就更突出了大山高耸气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画的杰作。整幅作品中近景与远景的比例约为5:8。
2、学生大胆的猜想并自由的回答，亲自动手测量课本中巴黎圣母院的高与宽的长度并计算比例关系……
2.学情分析：五年级的学生对简单的美术知识有一定的积累并且对比例也有初步的认识，多数学生可以直观感受到作品中的比例美感。并且这个年龄的学生思维活跃、探知欲强，适时地讲解一些更加深入的美术比例知识，能够使他们更深一层次的感受美术作品中的奥妙，迸发出创作的火花，激发创作思维，感受美术造型的乐趣。
教学过程
2、展示《巴黎圣母院》的建筑特点，感受物体中的比例关系，讲授黄金比例的由来。黄金分割是指将整体一分为二，较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值，其比值约为0.618。这个比例被公认为是最能引起美感的比例。
人美版五年级上册《美术中的比例》教学设计
人美版五年级上册《美术中的比例》教学设计人美版五年级上册《美术中的比例》教学设计作为一名默默奉献的教育工作者，时常要开展教学设计的准备工作，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。
你知道什么样的教学设计才能切实有效地帮助到我们吗？下面是店铺整理的人美版五年级上册《美术中的比例》教学设计，仅供参考，大家一起来看看吧。
人美版五年级上册《美术中的比例》教学设计1教学目标：1、引导学生初步认识、了解比例知识，并运用比例的形式美法则对简单的物品进行分析，能够有意识地发现生活和艺术作品中比例的美感。
2、以体验、探究的学习方式为主，引导学生根据所学“黄金分割比”的知识，设计一个比例关系适宜且装饰美观的花瓶。
3、培养学生对比例这一形式法则的探究精神和研究意识，树立严谨认真的学习态度，激发学生学习美术兴趣。
教学重难点：1、教学重点：了解美术中的比例知识，感受“黄金分割比”的美，并能够找到生活和艺术作品的“黄金分割比”。
2、教学难点：灵活运用美术中的比例知识进行艺术实践。
教学设计：（一）教学准备师：教具、ppt课件生：彩色卡纸A4一张，白色卡纸A4一张，彩色手工纸一袋，剪刀、固体胶、彩色笔。
（二）组织教学课前与学生互动，简洁告知课堂要求，分组、分发学习材料。
（三）活动体验，感受生活中的比例活动一：哪件衣服最合适教师出示大小不同的衣服，让学生挑选，引导生体会衣服与身材大小比例的关系。
师：孩子们，老师带来了几件衣服，如果让你来当模特，你会选哪一件？学生上台挑选。
师：你为什么会挑这一件呢？学生互动小结：看来，不管款式如何，我们在选衣服时首先考虑到身高、胖瘦与衣服的大小关系。
活动二：巧选礼物盒教师出示大小不同的礼物盒和物品，让学生进行分装。
师：我这有这样一些礼物，我要把它送给我的好朋友，我想把它包装起来，我这有几个礼物盒，看看怎么摆放是最合适的？师：你们觉得他们的选择合适吗？这个小的为什么不装进这个大的里面呢？小结：看来，我们摆放物件会考虑到物件与盒子的大小的关系，要适合。
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《美术中的比例》教案
教学目标：
1、通过学习能发现美术中的比例知识，初步懂得透视中的基本原理和规律，物像的能力，使绘画作品更真实。
2、逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点：
通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点：
绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学准备：
投影片、多媒体教学设备等。
教学过程：
一、导入
1、观察书中的范画，你有什么体会？
师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？
2、讨论
（1）在纸上表现的事物。
（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）
二、新授
宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。
山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。
下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。
这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。
《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。
巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。
它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。
今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。
小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。
三、讲评上节课作业
1、透视现象是否正确？
近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。
2、说说周围环境中的透视现象。
3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？
4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。
5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。
四、学生做画，老师辅导
五、作业展评。