宝相花纹样作品欣赏
唐代莫高窟宝相花嬗变探微
艺术史与艺术考古 001美术与设计 | FINE ARTS & DESIGN 2019_02唐代莫高窟宝相花嬗变探微①陈振旺（深圳大学 美术与设计学院,广东 深圳 518060）樊锦诗（敦煌研究院,甘肃 兰州 730000）[摘 要]唐代莫高窟图案表现出从宗教性向世俗化和本土化转变之趋势，西域风格逐渐隐退，京洛艺术的影响力日益增强。
隋末唐初的莲花图案已不能满足唐代僧俗的审美需求，历经漫长过程，唐人融汇多种中西纹样于一体，熔铸出具有大唐风范的“宝相花”，体现了唐代的兼容与创造精神。
宝相花造型丰富，在唐代各阶段特征不一，历经初唐的孕育和成熟，盛唐的繁盛，中唐和晚唐的转型和衰微，整体呈现出从简单到华丽再回归平淡之演变进程。
文章根据莫高窟宝相花系列资料，对比中原工艺美术器物和墓葬图案，将唐代宝相花的演变进程分为四个阶段，籍此钩沉索隐，探微发新。
[关键词]宝相花；基本纹样；单位纹样；类型；演变[ 中图分类号 ] J211.27 [文献标识码]A [文章编号]1008-9675（2019）02-0001-06收稿日期：2018-12-10作者简介：陈振旺（1976-），男，安徽宣城人，敦煌学博士，深圳大学美术与设计学院副教授，主要从事敦煌学和设计文化研究。
樊锦诗(1938-），女，上海人，敦煌研究院名誉院长，中央文史馆馆员。
①基金项目：本文是教育部人文社会科学重点研究基地重大项目“隋代莫高窟壁画研究”（项目编号：15JJD770012）成果之一。
唐代宝相花的形成、发展和衰落与唐代的政治、经济、文化背景和佛教美学的影响息息相关。
隋唐两代统治者实行文化开放政策，对外来文明执包容态度，隋唐丝绸之路对外来文化艺术的引进，是中原和莫高窟艺术繁荣发展的重要外部因素，这一阶段外来文化因子纷纷涌入，胡化之风盛行。
同时，隋唐以来佛儒融合，净土思想盛行，“圆通”“轮回”之佛教理念深入人心，简单的莲花图案已不能满足当时僧俗的审美需求，至盛唐这种圆满的需求更为强烈，因此，装饰图案的题材和精神诉求发生了巨大变化。
传统纹样之唐代宝相花
CAI XUN 财讯传统纹样之唐代宝相花□武汉纺织大学王云/文宝相花是一种立足与中华文化的图案设计程式，是自然美与理想美完美结合的装饰典范。
宝相花是莲花中国化的产物，至唐朝，佛教的发展使得莲花纹在中国有了长足的发展，在莲花本土化和世俗化化的过程中逐渐形成了中华民族特有的宝相花艺术符号。
宝相花纹佛教本土文化宝相花纹是我国传统装饰纹样宝之 一，又称“宝相花”“宝花花”。
宝相花 纹是将自然界花卉的花头作变形的艺术 处理，使之趋于图案化、程式化。
花纹 主要形式为两种：一种为平面团形，以8 片平展的莲瓣构成花头，莲瓣尖端呈五 曲形，各瓣内又填饰三曲小莲瓣，花心 由8个小圆珠和8瓣小花组成。
另一种 是立面层叠形，以层层绽开的半侧面勾 莲瓣构成。
宝相花纹的发展唐代是我国封建社会的繁华时代之 一，在其高度发达的经济、政治、文化 及对外交流的背景下，宝相花茂叶盛，具有丰满、肥硕、大气的唐韵。
宝相花 花瓣结构非常清晰，在结构上，①四瓣 花的造型，四出的十字结构。
②多瓣或 团花的造型。
唐初期宝相花纹的花瓣是 由莲花母体花瓣与其他纹样结合演变而 成。
纹样是以“十”字为基准，用四方 连续的形式进行45°旋转变形为“米”字8瓣，10瓣，12瓣，14瓣。
盛唐贞观年间，宝相花纹样也同样 反映出融合、创新的状况。
高宗武则天 时期艺术风格产生了转变，其时豪迈浪 漫，追求意韵的观念，把宝相花纹样推 向了一个注重装饰性的抽象表达的高峰。
盛唐宝相花层次繁縟华丽，富有富 贵宝相气层次增多，形象丰富。
宝相花 纹样逐渐定形，侧卷花、对勾瓣、云曲 瓣这三种基本瓣都形成，且自由组合，是宝相团花最为丰富的时期。
这一阶段 的宝相花纹即不同于传统纹样，也不同 于直接摄取的外来纹样。
在这里，已看 不到明显的莲花，其造型的装饰变化达 到了鼎盛，华丽而不失庄重威严的气势 特征，整体结构呈向外辐射状，这正是 盛唐“有容乃大”思想所造成的盛世景 象的完美体现。
唐宋时期宝相花纹样的比较
VS
象征意义
宋代宝相花纹样代表着吉祥、富贵、长寿 等美好寓意，成为当时社会人们追求美好 生活的象征。
04
唐宋时期宝相花纹样的比 较与分析
唐宋时期宝相花纹样的异同点比较
题材
唐代宝相花纹样通常以牡丹、莲花、菊花等花卉为题材， 而宋代则更加多样化，包括花卉、鸟兽、山水等多种题材 。
构图
唐代的宝相花纹样注重对称性和平衡感，而宋代则在保持 平衡的同时，更加注重构图的层次感和立体感。
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唐宋时期宝相花纹样的应用领域
陶瓷
宝相花纹样在陶瓷装饰中应用 广泛，如唐代长沙窑、宋代磁 州窑等，其釉上彩绘、刻花等
技法中都有应用。
纺织品
宝相花纹样在纺织品中也常有应 用，如唐代丝绸、宋代棉布等， 其图案精美、色彩鲜艳，具有很 高的艺术价值。
建筑装饰
宝相花纹样在建筑装饰中也有应用 ，如唐代佛寺、宋代宫殿等，其雕 刻、彩绘等手法都被用来表现宝相 花纹样的独特美感。
色彩
唐代的宝相花纹样以鲜艳的色彩为主，如红、黄、绿等， 色彩搭配对比强烈；而宋代则更注重色彩的调和和渐变， 整体色调更加柔和。
风格
唐代的宝相花纹样具有浓郁的佛教气息，同时又具有世俗 生活的特点；而宋代的宝相花纹样则更注重写实和细腻
社会背景
唐代国力强盛，对外交流广泛，佛教文化盛行，这些因素都促进了宝相花纹样的繁荣和发展。而宋代则更加注重内敛和自我 完善，表现在宝相花纹样上则是更加注重细节和写实。
、复瓣等多种形式。
唐代宝相花纹样的特点与风格
富丽堂皇
唐代宝相花纹样通常采用金色和红色为主色调，整体造型丰满、 华丽，表现出一种富丽堂皇的艺术风格。
细腻入微
唐代宝相花纹样的线条非常流畅，花瓣之间层次分明，细节处理 非常入微，展现出唐代工艺的高超技艺。
唐代敦煌石窟宝相花纹样在装饰艺术设计中的应用
唐代敦煌石窟宝相花纹样在装饰艺术设计中的应用作者：***来源：《绿色包装》2022年第08期摘要：宝相花纹样盛行于唐代，是符合艺术规律中打散重构的新生命，唐人融汇莲花纹、忍冬纹、石榴纹、云纹、牡丹纹、联珠纹的造型特征于一体，以莲花基本形态为主体，形成既抽象又概括的装饰艺术形式。
宝相花饱满繁复，造型多变，但基本纹样和单位纹样具有规律性，根据花瓣结构可分为侧卷瓣、对勾瓣、云曲瓣三种类型。
本文对宝相花纹样在包装设计中造型、色彩、寓意等方面进行分析，将基本元素重新提取和改造，使传统纹样与现代装饰艺术设计有效融合，从而进一步体现出宝相花纹样的艺术价值。
关键词：唐代；宝相花；纹样；装饰艺术；包装设计中图分类号：J522； J525； TB482 文献标识码：A 文章编号：1400 （2022） 08-0114-04Application of The Baoxiang Flowers Patterns in Dunhuang Grottoes of Tang Dynasty in Decorative Art DesignQIN Si（Xi’an Open University，Xi’an 710000， China）Abstract： The Baoxiang flowers pattern prevailed in the Tang Dynasty， which is a new life scattered and reconstructed in line with the law of art. The Tang people integrate the modeling characteristics of lotus pattern， honeysuckle pattern， pomegranate pattern， cloud pattern， peony pattern and Lianzhu pattern， and take the basic form of lotus as the main body to form an abstract and generalized decorative art form. The Baoxiang flowers is full， complex and changeable in shape， but the basic pattern and unit pattern have regularity. According to the petal structure， it can be divided into three types： side curling petal， opposite hook petal and cloud curling petal. This paper analyzes the shape， color and implication of The Baoxiang flowers pattern in packagingdesign， re extracts and transforms the basic elements， so as to effectively integrate Chinese traditional pattern with modern decorative art design， so as to further reflect the artistic value of The Baoxiang flowers patterns.Key words： Tang Dynasty； the Baoxiang flowers； pattern； decorative art； packing design花卉作為自然界中最常见的创作素材，其独特的艺术语言更蕴涵着丰富的文化内涵。
大唐第一美学宝相花
大唐第一美学宝相花
唐三彩宝相花纹盘(正面) 美国大都会博物馆藏
唐三彩宝相花纹盘(底部) 美国大都会博物馆藏
盛唐三彩宝相花纹盘出光美术馆
唐三彩宝相花纹三足盘美国芝加哥博物馆藏
唐三彩宝相花纹盘大英博物馆
盛唐三彩宝相花纹盘
唐三彩宝相花纹盘美国弗利尔美术馆藏
盛唐三彩宝相花纹盘永青文库
三彩戳印宝相花纹三足盘，唐代
唐三彩宝相花纹三足盘(整体) 美国哈佛艺术博物馆藏
唐三彩宝相花纹三足盘(局部1) 美国哈佛艺术博物馆藏
唐三彩宝相花纹三足盘(局部2) 美国哈佛艺术博物馆藏
唐三彩宝相花纹带顶粉盒日本东京国立博物馆藏
唐三彩宝相花粉盒(侧面) 美国大都会博物馆藏
唐三彩宝相花粉盒(正面) 美国大都会博物馆藏
唐三彩宝相花粉盒(底部) 美国大都会博物馆藏
唐三彩宝相花纹方枕日本东京国立博物馆藏
唐三彩宝相花纹洗美国波士顿美术馆藏
唐 三彩加蓝宝相花纹三足盘
直径24厘米
估价：6-6万
成交价：5.3万
唐錾刻珍珠地宝相花纹银粉盒美国弗利尔美术馆藏
唐宝相花纹镜台北故宫博物院馆藏
清乾隆
宝相花脱胎于具有佛教象征的莲花，其构成还综合了牡丹、菊花等花卉的特征，造型丰满工整，富丽华贵，是魏晋以来佛教引入中国后在隋唐时期广泛应用的纹饰。
唐宝相花印花绢裙新疆吐鲁蕃出土。
《唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用研究》
《唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用研究》篇一一、引言作为中国古代艺术的瑰宝，唐代宝相花纹样具有丰富的文化内涵和独特的美学价值。
这些传统纹样以其生动的造型和深刻的寓意，为后世艺术创作提供了丰富的灵感源泉。
近年来，随着文化自信的不断提升和传统文化的回归，唐代宝相花纹样也被越来越多的设计师应用于现代服装设计中。
本文旨在研究唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用，并探讨其设计原理与审美价值。
二、唐代宝相花纹样的历史与特点唐代宝相花纹样，作为中国古代艺术的经典纹样之一，以其独特的形式和内涵成为了中国古代艺术的瑰宝。
其历史悠久，源远流长，是古代工匠们智慧与创造力的结晶。
宝相花纹样的特点主要表现在以下几个方面：一是造型生动，线条流畅。
宝相花纹样以曲线为主，造型变化丰富，富有动感。
二是寓意深刻，富有象征意义。
宝相花纹样往往与吉祥、富贵、长寿等主题相关联，具有深厚的文化内涵。
三是色彩鲜艳，对比强烈。
宝相花纹样的色彩通常鲜艳明快，对比强烈，给人以强烈的视觉冲击力。
三、唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用随着时尚潮流的不断变化，现代服装设计越来越注重传统与现代的结合。
唐代宝相花纹样以其独特的艺术魅力，成为了现代服装设计中的重要元素。
下面将从设计原理、设计方法、设计案例等方面，探讨唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用。
（一）设计原理在将唐代宝相花纹样应用于现代服装设计时，设计师需要遵循一定的设计原理。
首先，要充分理解宝相花纹样的文化内涵和美学价值，把握其造型特点和色彩运用。
其次，要根据服装的风格、主题和目标受众，选择合适的宝相花纹样进行设计。
最后，要注重设计的整体性和协调性，使宝相花纹样与服装的其他元素相互呼应，形成和谐统一的效果。
（二）设计方法在具体的设计过程中，设计师可以采取以下几种方法：一是直接运用法。
即将宝相花纹样直接应用于服装的某个部位，如领口、袖口、裙摆等。
二是融合创新法。
即将宝相花纹样与其他元素进行融合，形成新的设计元素。
徽州三雕艺术特点
徽州三雕艺术特点作者：汪艳张耀天来源：《收藏与投资》2022年第01期摘要：徽州木雕、石雕、砖雕合称“徽州三雕”，是徽州匠人历经长久实践而创造的独特建筑造型语言，主要用于民居、祠堂、牌坊、园林等建筑装饰。
木雕撑栱、雀替、梁柁等均起到支撑作用，造型多种多样，图案纹样内涵丰富；石雕多用于基座、围栏、漏窗、石阶、牌坊等建筑物的装饰，种类繁多，古朴大方；砖雕主要用以装饰门楼、门罩、屋檐、屋顶、漏窗等，纹样题材较为广泛，且寓有深意。
结合安徽博物院展出的藏品，实地考察，探究徽州三雕艺术，根据纹样、环境、功能以及工艺多维度赏析安徽博物院的藏品。
关键词：徽州三雕；安徽博物院；赏析；纹样；艺术特点；寓意徽州三雕艺术源于徽文化，是徽州人文积淀的集中体现，是徽州人宝贵的精神财富。
徽州地区丰富的木材、砖、石原料以及匠人高超的雕刻技巧，使徽州三雕呈现布局工整、结构巧妙、装饰优美、细小精致、内涵丰富的美学特征。
雕刻匠人在徽州三雕的工艺基础上，将浮雕、线刻、圆雕、透雕等多种技法并用，通过选材、放样、打柸、雕琢、打磨等多道工序，精雕细刻，实现了建筑实用性与艺术性的完美融合。
一、徽州三雕艺术特征（一）制作工艺以及雕刻纹样1.徽州木雕制作工艺徽州木雕以楠木、樟木、柏木、红木、松木等为材料，采用线刻、圆雕、浮雕、剔地雕、透雕等技法，通过选取木材、打柸、打磨、上漆等复杂程序，制作出撑栱、雀替、栏杆、月梁等建筑构件，使用到的工具主要有钢锯、斧头、木锤等。
徽州木雕的纹样主要有动物纹、瑞兽纹、人物纹、花鸟纹、建筑纹与博古纹六种（图1—6）。
2.徽州石雕制作工艺徽州石雕的原材料很多，以汉白玉、青白石、花岗岩、砂岩、软玉等最为常见，匠人运用不同的工具（锤子、钢钎、刀子、毛笔、墨斗、角尺、砂轮、切割机以及电磨等）、不同的技法（圆雕、浮雕、线雕、影雕等），刻画不同的造型与纹样。
石雕的种类有很多，一块石材要经过相石、确定造型、勾勒轮廓、减荒、整理造型、精雕细琢、打磨等一整套徽州石雕的制作工艺。
唐代宝相花在文创产品设计中的应用
第36卷第142期2021年04月陶瓷研究Ceramic StudiesVol.36No.142April.2021唐代宝相花在文创产品设计中的应用叶梦寒(景德镇陶瓷大学，景德镇市，333000)摘要：唐代宝相花纹是历代宝相花纹的典范，是唐代纹样中最具特色的一种花卉图案，展现出其特有的富丽华美，雍容饱满的艺术风格。
唐代宝相花纹应用于器皿、纺织、铜镜等日常生活用具，是我国巨大的文化传承与财富。
本文的研究目的了解宝相花纹的艺术特色与其丰富的传统文化内涵，探究唐代宝相花纹在现代文创产晶设计中的应用方法，从而传承中国传统文化，创造出具有独特内涵的文创产品。
关键词：唐代宝相花纹；传统文化内涵；文创产晶设计中图分类号：J51文献标识码：A文章编号：1000—9892(2021)04—079—(03)Application of Tang Dynasty Baoxiang Flower in Wenchuang Product DesignYe Menghan(Jingdezhen Ceramic Institute,Jingdezhen,333403)Abstract：Tang Dynasty treasure pattern is the model of the past dynasties treasure pattern,is the most characteristic of the Tang Dynasty pattern of a flower pattern,showing its unique rich and beautiful,elegant and full of artistic style.Tang Dynasty treasure pattern applied to utensils,textiles,bronze mirrors and other daily life utensils,is a huge cultural heritage and wealth in China.The purpose of this paper is to understand the artistic characteristics of Baoxiang pattern and its rich cultural connotation,to explore the application of B aoxiang pattern in modem cultural creation product design in Tang Dynasty,so asto inherit Chinese traditional culture and create a unique connotation of W enchuang products.Key words：Tang Dynasty Baoxiang pattern;cultural connotation;Wenchuang product design1唐代宝相花纹样的概述1.1唐代宝相花纹的由来唐代作为中国史上最繁荣和鼎盛的朝代，对外开放，文化相互交流密切，人们的审美意识摆脱宗教信仰的束缚，逐渐以自然花草做为欣赏对象，因此在装饰纹样上也以形态饱满和色彩华丽的植物纹样为主体。
陶瓷器装饰纹样—— 宝相花纹
瓷器的传统纹样——宝相花纹
陶瓷器装饰的传统纹样之一。
是将自然界花卉(主要是莲花)的花头作变形的艺术处理，使之趋于图案化、程式化。
宝相花纹形式主要有两种：一种为平面团形，以8片平展的莲瓣构成花头，莲瓣尖端呈五曲形，各瓣内又填饰三曲小莲瓣，花心由8个小圆珠和8瓣小花组成；多见于唐三彩器上，典型器如上海博物馆藏三彩宝相花纹盘。
另一种是立面层叠形，以层层绽开的半侧面勾莲瓣构成；多见于明清景德镇瓷器上，典型器如北京故宫博物院藏明永乐影青暗花缠枝宝相花纹碗、明成化青花宝相花纹碗等。
清乾隆时宝相花纹多用做辅纹来衬托主纹，从而使装饰效果更加富丽堂皇。
典型作品如乾隆粉彩折枝三果文灯笼瓶等。
成化青花宝相花纹盘。
宝相花创新设计及应用 ppt课件
宝相花纹样的研究以及在 现代服装设计上的应用
目录
概述 历史演变 纹样构成 文化内涵 创新与应用 总结
文化符号学
• 宝相花一般是指将某些自然形态 的花朵（通常为莲花、石榴、牡 丹、忍冬等）进行想象变形，并 通过夸张、重构等艺术处理，形 成的一种具有强烈装饰性的纹样。 宝相花是唐代最有民族特点的装 饰纹样，又称“宝仙花”、“宝 花花”。由于它吸收了不同花朵 的精华，常被当成吉祥美好的象 征，应用于金银器、石刻、纺织 品上，是一种寓有“宝”、“仙” 之意的装饰图案 。
文化符号学
•纹样的创新应用
宝相花纹样丰富的形式感与现代 成衣对美、对艺术、对精致感的 追求相契合， 以适当的设计方式 让传统文化重生，使其与现代时 尚潮流有机结合，来适应现代人 的生活方式和审美观念。将传统 的宝相花纹样运用到现代成衣设 计上，不仅使得中国传统文化得 以传承，更是寻求现代成衣多元 化设计的新路径。
文化符号学
总 结
宝相花纹样作为一种文化符号，经历着时代的更迭，传递着时代的政治 信息，以及当时社会的审美观念和生活情趣。由于其对称均衡的构图形 式以及富贵吉祥的文化内涵常被运用于女性服饰的裙襦、袖口、领口的 装饰以及各种纺织品中。设计师在选择纹样时并不仅仅停留在图案符号 的意义上，而是要更深刻地理解纹样背后的文化内涵，通过对成衣廓形、 结构、细节的把握，对传统纹样进行现代化的演绎。将宝相花纹样运用 于现代成衣中，这不仅是一种创新的设计思维，更是对中国本土文化与 精神传承与发扬。
文化符号学
宝相花的发展
魏晋南北朝时期，花卉作为独立纹 样出现。至唐朝，花卉纹样成为装 饰图案的主题，唐人尤爱牡丹，因 其富丽堂皇与大唐盛世相吻合，同 时也是富贵、平安的象征，因此宝 相花在唐朝逐渐演变成牡丹花的形 象。除了莲花、牡丹还出现诸如芙 蓉、茶花、菊花等花卉种类，隋唐 以后宝相花广泛流行于织锦、铜镜 以及瓷器的装饰上，含有吉祥、美 满的寓意，是一种独具我们民族特 色的图案纹样。
敦煌盛唐藻井中的宝相花纹研究及其在服装中的应用
敦煌盛唐藻井中的宝相花纹研究及其在服装中的应用敦煌，位于中国西北部甘肃省，是中国古代丝绸之路上的一个重要节点。
敦煌盛唐时期的艺术瑰宝以其壮丽的艺术风格和丰富的文化内涵而闻名于世。
其中，盛唐藻井作为敦煌艺术的瑰宝之一，以其独特的宝相花纹引发了广泛的研究兴趣。
盛唐藻井是指敦煌石窟壁画中的一种装饰形式，常见于寺庙的地下室和地下洞窟的天花板上。
宝相花纹是其中的重要组成部分，它以其精细的线条和华丽的色彩给人留下深刻的印象。
研究者们通过对盛唐藻井中的宝相花纹进行系统的分析和研究，揭示了它的形成原因、艺术风格以及文化意义。
首先，研究表明，盛唐藻井中的宝相花纹是受佛教艺术的影响而形成的。
佛教在盛唐时期在中国得到了迅猛的发展，其教义和艺术形式对当时的社会产生了深远的影响。
宝相花纹的图案和符号常常与佛教教义和传统文化相呼应，既体现了佛教的智慧和宗教信仰，又展示了当时社会的审美趣味。
其次，盛唐藻井中的宝相花纹在服装中得到了广泛的应用。
研究者们发现，盛唐时期的服装设计受到盛唐藻井的影响，宝相花纹的图案和色彩常常出现在宫廷妃嫔的服饰中。
这些服饰以其细腻的刺绣和华丽的装饰，展示了当时社会的阶层和地位，也体现了盛唐时期的审美追求。
最后，盛唐藻井中的宝相花纹对现代服装设计有着重要的启示和应用价值。
现代服装设计师可以借鉴盛唐时期的宝相花纹的图案和色彩，将其融入到服装设计中，使服装更加具有艺术性和独特性。
同时，盛唐藻井中的宝相花纹也给人们带来了对传统文化的认识和理解，促进了传统文化的传承和发展。
总之，敦煌盛唐藻井中的宝相花纹是中国古代艺术的珍贵遗产，通过对其进行研究，我们可以更加深入地了解盛唐时期的文化和艺术风格。
同时，宝相花纹在服装中的应用也为现代服装设计带来了新的灵感和创意。
让我们珍视和传承这一。
【经典】宝相花纹样在我国发展四个阶段探析
宝相花纹样在我国发展的四个阶段探析宝相花纹样是中国植物装修纹样。
植物纹样是中国传统历史装修纹样中的重要篇章 , 几乎贯串于整其中国装修艺术史之中 , 有上千年的历史 , 宝相花纹样更是一种本地纹样交融外来纹样的典型代表。
已有的文件资料对宝相花的研究主要集中在敦煌壁画、藻井等方面 , 多半议论佛教鼎盛期间的宝相花形态 , 缺乏对其形成过程以及变化的研究。
文章将从宝相花纹样在我国发展的四个阶段 , 即原始期间到秦汉期间的本地莲花纹样、秦汉期间到魏晋南北朝联合外来宗教文化 , 加入葡萄纹 , 石榴纹等元素形成宝相花雏形、隋唐宝相花纹样正式形成、宋后宝相花纹样的成熟发展 , 以及佛教东传这个时间节点来梳理宝相花的成因以及流变过程。
一、宝相花前身——莲花莲花也是很多世界文明中神圣的代表 , 在古印度被看作是英豪气派的象征 ; 在古埃及 , 人们看到莲花天亮时开放 , 天黑时闭合。
于是埃及人认为太阳是清晨从东方的莲花里出现 , 夜晚太阳消逝在西方的莲花里 ;伊朗的雅利安人则将蓝色的莲花当作“水中之光”来崇敬。
宝相花纹样在我国发展的四个阶段探析(一 ) 佛教中的莲花莲花在印度佛教中代表了重生、贞洁和不受轮回之苦。
佛教创办以后, 也将莲花作为宗教圣物。
在印度原始佛教中还有以后的藏传佛教中间, 对莲花形象的崇敬都十分显然。
在佛教中有四大莲花 , 分别是代表菩萨慈善心的芬陀利花、代表毒物变为美好事物的拘物头花、代表钵头摩地狱的表钵头摩花和代表威严佛眼的优钵罗花。
莲花也是佛教的八瑞相 (图 1) 之一 , 代表了全部活动的鼎盛期间 , 莲花自己也有旺盛生命的内涵。
在佛教和佛教经文里 , 莲花又被隐喻成神圣的子宫。
其与象征男性的“金刚”联合 , 意味着“空”与“色”的联合 , 也象征佛法和智慧的切合以及大乐与空性的自然生成。
莲花也象征着西方红色阿弥陀佛“莲花部怙主” 。
佛教中一般的莲花意象有四、八、十六、二十四、三十二、六十四、百、千瓣等 ;在手持器物中 , 它一般有红色和粉红色两个颜色 , 花瓣有八个或十六个 ;在其余的意象中 , 它的颜色也有黄色、金黄色、蓝色、黑色或许白色。
唐代宝相花纹样在现代首饰设计中的应用
加强跨界合作，拓展应用领域
跨界合作
唐代宝相花纹样与现代首饰设计的结合不 仅局限于珠宝领域，还可以拓展到其他相 关行业，如服装、家居、艺术品等。通过 与不同领域的设计师、艺术家和行业合作 伙伴的跨界合作，可以创造出更具有创新 性和实用性的设计作品。
VS
应用领域的拓展
唐代宝相花纹样在现代首饰设计中的应用 不仅可以局限于个人佩戴，还可以拓展到 礼品赠送、收藏鉴赏和文创产品等领域。 同时，结合市场需求和消费者喜好，开发 出更具有市场潜力和应用前景的唐代宝相 花纹样首饰作品。
宝相花纹样的文化内涵
佛教文化
01
宝相花纹样是佛教艺术中常见的装饰图案，具有浓厚的宗教色
彩，体现了唐代佛教文化的盛行。
象征意义
02
宝相花纹样中的莲花、牡丹等元素，寓意着吉祥、富贵，寄托
着人们对美好生活的向往。
宫廷文化
03
唐代宝相花纹样在宫廷中尤为盛行，反映了唐代宫廷文化的繁
ห้องสมุดไป่ตู้
荣和奢靡。
宝相花纹样的审美价值
结合流行趋势创新首饰设计风格
唐代宝相花纹样虽然精美无比，但也需要结合现代流行趋势来创新首饰设计风格 。例如，可以结合当下流行的极简风、抽象派等设计风格，将唐代宝相花纹样进 行提炼和抽象化处理，打造出既具有古典韵味又不失现代感的创新型首饰。
同时，还可以根据消费者的需求和喜好，选用更加多样化的材料和工艺来制作首 饰，以满足不同人群的审美需求。例如，可以采用珍珠、翡翠等传统材料，结合 金属、水晶等现代材料，制作出更加时尚、多元化的首饰作品。
代首饰设计中，可以更好地传达设计师的情感和思想。
增强首饰设计的市场竞争力
品牌特色
将唐代宝相花纹样融入现代首饰设计，可以使品牌更具 特色和差异化，提高市场竞争力。
《唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用研究》
《唐代宝相花纹样在现代服装设计中的应用研究》摘要：本文通过对唐代宝相花纹样的深入探究，分析了其独特的美学价值和文化内涵。
在此基础上，本文探讨了如何将这一传统纹样巧妙地应用于现代服装设计中，以实现传统与现代的完美结合，为现代服装设计注入新的活力。
一、引言唐代作为中国封建社会的鼎盛时期，其艺术风格和审美观念对后世产生了深远的影响。
宝相花作为唐代典型的装饰纹样，以其丰富的造型、精美的线条和独特的色彩，展现了唐代艺术的辉煌成就。
随着现代设计的不断发展，如何将传统元素与现代设计理念相结合，成为设计师们不断探索的课题。
本文以唐代宝相花纹样为例，研究其在现代服装设计中的应用。
二、唐代宝相花纹样的艺术特征1. 造型特点：宝相花以花卉为主要造型，线条流畅，形态饱满，富有动感。
其造型多变，既有写实又有抽象，体现了唐代艺术家对自然美的追求。
2. 色彩运用：宝相花色彩丰富，常采用对比鲜明的色彩搭配，如红、绿、黄等，使得纹样更加醒目、艳丽。
3. 文化内涵：宝相花不仅是一种装饰纹样，更是一种文化符号，它体现了唐代社会的繁荣昌盛和人们对美好生活的向往。
三、宝相花纹样在现代服装设计中的应用1. 灵感来源与设计思路现代服装设计师可以从宝相花的造型、色彩和文化内涵中汲取灵感，将其与现代设计理念相结合，创造出具有时代特色的服装设计作品。
在设计中，可以运用解构、重组等手法，对宝相花纹样进行再创造，使其符合现代审美需求。
2. 具体应用方式（1）面料选择：在面料选择上，可以运用印染、刺绣等工艺，将宝相花纹样呈现在服装上。
同时，也可以采用具有传统韵味的面料，如丝绸、麻料等，以突出服装的传统文化气息。
（2）款式设计：在款式设计上，可以借鉴唐代服饰的款式特点，如宽大的衣袖、高腰线等，同时结合现代设计元素，如简约的剪裁、流畅的线条等，使服装既具有传统韵味又不失现代感。
（3）色彩搭配：在色彩搭配上，可以借鉴宝相花丰富的色彩运用，采用对比鲜明的色彩搭配，使服装更加醒目、艳丽。
唐代宝相花纹样研究及在首饰设计中的应用
唐代宝相花纹样研究及在首饰设计中的应用作者：何承勇来源：《文艺生活·文海艺苑》2012年第12期摘要：作为中国传统的艺术作品Rf4，应该得到传承及发扬，其中宝相花就是Rf4的典型。
宝相花的花型纹样是圆形辐射结构，其特有的“米”字结构使得宝相花的造型既独特又具有艺术美。
抽象花瓣多种多样，有侧卷瓣、对勾瓣、云曲瓣等等。
作者通过分析宝相花纹样的具体构架和物象符号，深入体会到了宝相花背后所蕴含的艺术美，运用抽象、重构、概括等手法设计出了“宝相千面花”首饰系列，该首饰相结合与传统的珐琅工艺，镶嵌于现代珠宝之中，拥有夺人眼球的色彩和高雅脱俗的外形，既充满中国风情又符合现代审美品位。
关键词：宝相花；设计；首饰；应用中图分类号：J05 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）36-0093-02古典艺术经过五千年的沉淀成为了一个内涵丰富的艺术宝库，与此同时，古典纹样也在这个大宝库中闪闪发光，成为一颗璀璨的夜明珠。
然而，很多艺术纹样随着时间的流逝逐渐失去了原有的光彩，移出了人们的视线，只有在博物馆中才能看到的纹样变成了高高在上的稀有物。
最近几年，许多年轻人对民族归属感和认同感越来越强烈，把传统文化艺术的复兴作为自身的重要任务，并为之奉献自身的一份力。
有许多年轻的设计师开始把中国传统文化艺术如：京剧、水墨等元素融入自己的艺术设计里，这种看似不符合常规的设计却体现出了年轻人对传统文化的重视。
比如：万宝宝就是年轻人重视传统文化艺术的代表，他是著名珠宝设计师，也是设计师中的佼佼者，她的许多设计作品都体现了中国独有的风韵，如：China系列、dragon d’eau for Chow Dai Fook系列，这些作品的灵感来自于中国的传统文化艺术元素，极富有中国独特的浪漫情怀，又充斥着现代人简洁大方、艳丽豪爽的审美情趣。
笔者目前着力于研究中国古典纹样，想使其文化内涵与主体分离，将纹样的意义进行重新创作，赋予其新的含义，使其拥有与古典文化不同的吉祥寓意。
敦煌莫高窟唐前期藻井宝相花构图分析
探索研究［摘 要］敦煌莫高窟唐前期诸窟中，宝相花获得空前发展，是这一时期具有代表性的图案，多集中描绘于窟顶藻井之中，数量众多，各个阶段变化显著，是研究唐代装饰纹样最重要的资料。
敦煌莫高窟唐前期第一期洞窟藻井宝相花以十字形为主要构图形式。
自敦煌莫高窟唐前期第二期开始，宝相花纹样趋于成熟，形成复杂而有序的多层结构。
至敦煌莫高窟唐前期第三期，莫高窟藻井装饰发展臻于鼎盛，既有极为华丽繁缛的实例，也出现了趋于简洁的构图形式。
至敦煌莫高窟唐前期第四期，藻井宝相花实例大幅减少，整体构图更趋简化。
［关键词］敦煌莫高窟；藻井；宝相花；构图［中图分类号］J522 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 2095-7556（2022）10-0051-03 本文文献著录格式：高晏卿.敦煌莫高窟唐前期藻井宝相花构图分析［J］.天工，2022（10）：51-53.敦煌莫高窟唐前期藻井宝相花构图分析高晏卿 牡丹江师范学院 敦煌莫高窟坐落在河西走廊西端的甘肃省敦煌市，1987年列入“世界文化遗产名录”，其有编号的洞窟有492个，洞窟内保存着约45000㎡壁画，3000余身彩塑，反映了中国古代绘画雕塑艺术发展的历史，具有珍贵的艺术和考古价值①。
据敦煌研究院藏武周圣历元年（698）《重修莫高窟佛龛碑》记载，前秦建元二年（366），僧人乐僔最早在此开窟修禅，其后发展为上至统治阶层、下至一般信众普遍参与的开窟造像活动，至武周时期已有“窟龛千余”。
伴随着丝绸之路贸易的兴衰，敦煌莫高窟的洞窟营建活动延续了千余年，形成一处规模宏大的洞窟群。
自20世纪初以来，敦煌莫高窟壁画艺术逐渐受到研究者重视，特别是其中的200多个唐代洞窟，保存了唐代绘画雕塑艺术的原始资料。
研究者一般将吐蕃占领敦煌之前的唐代称为唐前期②。
敦煌莫高窟的营建活动虽然在吐蕃统治的六十余年间继续展开，但窟内壁画风格发生较大变化。
敦煌洞窟经历了一个多世纪的研究，在洞窟分期断代以及窟内壁画的内容考证等方面取得了丰硕的成果。
陆上丝绸之路对唐三彩设计的影响
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工美史话
互相浸润，呈现出一种千变万化、斑驳陆离、彼此交 融、没有明显界限的装饰艺术效果。正如杜甫所言“动 人春色不在多”，唐三彩中有限的釉色组合呈现出丰 富多彩的艺术效果。在制作过程中，所用黄色釉料可 以通过不同的比例配制出浅黄、深黄、蜡黄和栗黄等 多种独特的色调，同时，还能够制作出具有浅褐色调 的釉料。相对应的，绿色釉料的制备可以呈现出从淡 绿、翠绿到菠菜绿、深绿以及墨绿等丰富的色彩系列， 器型优美流畅，具有一种和谐的古朴之美。
作者简介：时星佳（1997—），女，汉族，河南洛阳人，硕士研究生，研究方向：艺术设计。 * 通讯作者：张广超（1978—），女，达斡尔族，内蒙古呼伦贝尔人，硕士研究生，副教授，研究方向：品牌视觉传播设计。
《宝相花》
《宝相花》
赵元琦
【期刊名称】《中国宝玉石》
【年(卷),期】2022()1
【摘要】作品整体使用黄金,以中国传统的花丝手法,镶嵌岫玉和珍珠,呈对称状花瓣形,借此表现中国传统审美中女性珠圆玉润的古典美。
作品由六部分组成,由外向内分别是金属外轮廓、外圈花丝部分、内圈花丝部分、八颗金色珍珠、八块异形雕刻的玉石,以及中心一块八边形玉石。
采用包镶的方式,由金属外轮廓包镶八块玉石,并以花丝装饰内缘;珍珠以钉镶的方式固定在外圈花丝部分;内圈、外圈花丝部分随其形状起伏,向外扩展。
【总页数】1页(P98-98)
【作者】赵元琦
【作者单位】不详
【正文语种】中文
【中图分类】S51
【相关文献】
1.盛放于世的宝相花——唐代宝相花纹样研究及在首饰设计中的应用
2.花非花——谈宝相花的造型艺术
3.敦煌莫高窟唐前期藻井宝相花构图分析
4.《灵芝云纹宝相花系列设计》
5.《宝相之花》
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