柯达伊音乐教学的体系共26页
柯达伊音乐教育体系
柯达伊左尔坦(1882、12、16～1967、3、6)是20世纪在国际上享有盛誉的匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家。
以他的名字命名的"柯达伊教学法〞是当代世界影响深远的音乐教育体系之一。
这个体系具有深刻的教育哲学思想，有高标准的艺术、审美要求。
特别在音乐教育中如何学习继承民族艺术文化，在实践中如何吸收、借鉴前人的、国外的行之有效的方法，等等，柯达伊教育体系在理论与实践中都对音乐教育的开展提供了珍贵的经历。
一．概述柯达伊生长在一个有着良好艺术修养的家庭中。
幼年起就承受到高雅音乐的熏，少年时期学习多种乐器，参加各种音乐表演和创作活动。
由于他18岁之前都是在中小城市的环境生活，使得他有时机接触到纯朴的乡村音乐。
早期的教育、家庭和家乡的艺术环境，都对他后来艺术观念的形成具有重要影响。
柯达伊是以同时学习作曲、指挥和语言、文学完成他的高等教育的。
这使得他获得了深厚的艺术、文化根底，为他后来成为艺术家和学者作了良好的准备。
柯达伊首先是一个作曲家。
他的创作始终在寻求与普通群众的联系，他希望使人民更接近艺术，使艺术更接近人民，这促使他不断探索、更新艺术创作形式，扩展艺术教育的容。
柯达伊是第一个从音乐创作角度深入研究本国语言特点的人，并且在作品中为他的母语赋予了完美的艺术表达;是柯达伊第一次在歌剧的舞台上引进了民间歌曲，在匈牙利戏剧史上迈出了历史性的一步;是柯达伊带头为儿童创作高水平的合唱艺术作品，激发了青少年参与艺术活动的热情。
许多重要的评论都认为，他的作品是匈牙利灵魂的表露。
柯达伊音乐中的声音就是匈牙利的声音。
柯达伊还是一个民族音乐理论家。
在1917年出版的"匈牙利民间音乐中的五声音阶"中柯达伊分析了匈牙利民族音乐五声音阶特征和提出的理论，对后来匈牙利的民族音乐研究具有重要的指导意义。
1937年出版的"匈牙利民间音乐"曾被翻译成多种文字。
它是集民族、民间音乐理论、人类学、社会学、民族历史沿革、语言学等多方面领域所进展的高度概括、综合的研究。
浅谈柯达伊音乐教育体系
浅谈柯达伊音乐教育体系柯达伊音乐教育体系是当代世界影响深远的音乐教育体系之一、世界上四大音乐教育体系之一。
本文旨在通过对柯达依音乐教育体系的形成、音乐教学理念、教学特点、教学手法的介绍，使读者对柯达依音乐教学体系有一个正确的认识。
柯达伊音乐教育体系音乐教学理念教学手法柯达伊·佐尔坦是20世纪国际上享有盛誉的匈牙利作曲家、民族音乐教育家、音乐教育家。
以他名字命名的“柯达依音乐教育体系”是当今世界上流行最广、影响最深远的音乐教育体系之一，他的音乐教育体系有深刻的教育哲学思想及高标准的艺术审美要求。
柯达伊音乐教育体系的形成和发展分为两个阶段。
体系的最初形成是在20世纪20年代。
1925年起，柯达依在一系列文章、演讲中阐述他的音乐教育观点，并开始密切关注青少年的音乐教育。
他花费越来越多的时间对学校儿童的情感教育和审美教育进行研究，编写音乐读写教材和合唱作品，推动儿童音乐教育改革和合唱活动的开展。
从1930年左右起，在全匈牙利掀起了广泛的合唱运动，称之为“歌唱的青年”，从而引导了匈牙利合唱事业的革新，这与整个学校音乐教育的普及和提高，起着相辅相成的作用。
柯达伊音乐教育体系把历来原有的、以歌唱为基础的学校音乐教育提高到了一个崭新的高度。
在50年代后，由于得到匈牙利政府的大力支持和推广，柯达伊音乐教育体系在全国发挥了无比的影响力，在短短的几十年间，使之一跃成为世界上流行最广、影响最深远的音乐教育体系之一，而匈牙利也成为世界上音乐教育最先进的国家之一。
一、柯达伊音乐教育的教学理念柯达伊认为，音乐与其他教育一样重要，她是一种信息一种问候。
“音乐对于孩子来说是一个不可缺少的部分，她对孩子产生很大的影响，要教孩子怎样听音乐，听懂音乐，还要教他们如何区分好与坏的音乐。
”一方面，通过音乐，可以改变孩子的运动、生理、思想，提高孩子处理事情的能力；发展孩子的身心健康，肢体语言以及情感，有教育人的功能。
并且，音乐能培养孩子的注意力，协调性，增强孩子的集体责任感、合作能力及交流能力。
柯达伊教学法的主要内容
柯达伊教学法的主要内容
柯达伊教学法是一种著名的音乐教学法，它的主要内容包括以下几个方面: 1. 首调唱名法：首调唱名法是指将歌曲的旋律以调式为基础，用音阶的名称来唱名，而不是用度数或半音来计算。
这种唱名法可以让学生们更容易地记住旋律，同时也能够更好地理解音高和音程的关系。
2. 柯尔文手势：柯尔文手势是一种用手势来表示音高和音程关系的方法。
它最早源自以色列和埃及的手语，后来被英国作曲家和音乐教育家约翰·柯尔文引入音乐课堂，并在世界范围内得到广泛应用。
3. 节奏读法：节奏读法是指通过记忆节奏元素的小名来读节奏。
这种读法可以让学生们更好地理解音符的时值和节奏，同时也能够培养他们的节奏感。
4. 符干字母记谱法：符干字母记谱法是指用符号来表示音高和节奏的记谱法。
这种记谱法可以帮助学生们更好地理解音高和节奏，同时也能够提高他们的音乐表达能力。
柯达伊教学法是一种非常有效的音乐教学法，它能够帮助学生们更好地理解音乐的基本概念，提高他们的音乐素养和音乐表达能力。
柯达伊教学法.ppt
布达佩斯
二、柯达伊教学法简介
• 柯达伊教学法是全面的、系统的音乐 教学法。
• 柯达伊强调早期音乐教育的重要性； 主张用嗓音做乐器，大力提倡幼儿母 语音乐教育，强调用母语的民歌作为 儿童学习音乐的入门教材，从而传承 和发展民族音乐文化。
三、柯达伊幼儿音乐教育思想
1、 幼儿节奏教学
• 在节奏方面，一般传统教学从全音符开 始，然后到二分音符和四分音符。
• 幼儿节奏教学，先学四分音符和八分音 符。四分音符可以和儿童走路的步伐结 合起来，八分音符则可联想到跑步。这 些都是幼儿日常生活中的节奏。
自编节奏练习举例
2、幼儿旋律教学
大多数幼儿首先认识的音程是小三度、大 二度和纯四度。
• 全世界的儿童在音调的发展方面基本都 一样。幼儿的唱游歌曲和童谣都建立在 这几个音的基础，只是音的排列顺序不 同而已。
柯达伊教学法
问候歌
• Hey, hello • Bonjour • Guten Tag • Welcome • 向你问候
一、柯达伊简介
• 柯达伊.左尔坦 • （Kodaly Zoltan）匈
牙利著名作曲家、民族 音乐家、音乐教育家。 1882年12月16日出生 于布达佩斯南部的文化 名城克奇科梅特市。代 表作歌剧《哈里·亚诺 什》，《孔雀变奏曲》， 《加兰塔舞曲》等。以 他的名字命名的“柯达 伊教学法”是当代世界 影响深远的国际三大音 乐教育体系之一。
四、柯达伊教学法的具体教学手段
1、首调唱名法。 2、手势唱名。 3、音乐速记法。 4、节奏时值字节读法。
柯达伊手势
柯达伊手势 。追溯到十九世纪英国 人约翰·科尔文所创。运用手势在视 唱中加强了音程感，在空间把所唱 音的高低关系具体地表现出来，对 音程进行倾向起提示作用。
柯达伊音乐教学法
手势教学
柯达伊创造了一套手势来表示 音高，帮助学生更好地理解和 记忆音高。手势教学是柯达伊 音乐教学法中的一个重要特色 。
重视民间音乐
柯达伊认为民间音乐是民族文 化的重要组成部分，因此他强 调在音乐教学中注重民间音乐 的教授和学习，通过学习民间 音乐来培养学生的文化认同感 和民族自豪感。
02
柯达伊音乐教学法的教学内容与方法
80%
音乐与健康
柯达伊音乐教学法提倡将音乐融 入健康生活，如通过音乐放松身 心、提高睡眠质量等，促进公众 身心健康。
家庭音乐教育
家庭音乐环境
柯达伊音乐教学法认为家庭是 孩子接触音乐的第一个场所， 家长可以通过营造良好的家庭 音乐环境，激发孩子对音乐的 热爱和兴趣。
亲子共赏
柯达伊音乐教学法鼓励家长与 孩子一起欣赏音乐，通过共同 聆听、讨论等方式，增进亲子 关系，同时培养孩子的音乐审 美能力。
案例二
另一位家长利用柯达伊教学法，与孩 子一起进行家庭音乐活动。家长通过 与孩子一起唱歌、演奏乐器和创作音 乐，增进亲子关系，同时培养孩子的 音乐素养和表现力。
06
未来展望与研究方向
创新与发展
创新教学理念
跨学科融合
继续探索和发展柯达伊音乐教学法的 核心理念，如以歌唱为基础，注重音 乐教育的全民性和音乐文化的传承。
案例二
另一小学在音乐课堂上采用柯达伊教学法，通过歌唱和合唱 练习，培养学生的音乐合作和协调能力。教师组织学生分组 进行合唱，强调声音的和谐与配合，提高学生的音乐审美和 表现力。
社会音乐教育机构应用案例
案例一
某社会音乐教育机构采用柯达伊教学法，针对不同年龄段的学生开设了不同难度 的课程。教师通过手势、游戏和即兴创作等方式，帮助学生掌握基本的音乐知识 和技能，培养学生的创造力和表现力。
论柯达伊音乐教育体系中国本土化的发展历程
论柯达伊音乐教育体系中国本土化的发展历程1. 引言1.1 尼尔斯·弗雷德里克·科达伊及其音乐教育体系尼尔斯·弗雷德里克·科达伊（Niels Frederik Schiørring Kjøller Coddeau，1791-1877）是丹麦著名的音乐教育家和作曲家，被誉为“音乐教育的奠基人”。
他创立了科达伊音乐教育体系，该体系注重培养学生的听觉、表现、创造和理论能力，提倡从早期就开始培养学生的音乐感知和表现能力。
科达伊音乐教育体系的特点是以歌唱为主，注重音乐的听觉培养和实践演奏，以及注重理论知识和音乐感知的结合。
科达伊音乐教育体系的目标是培养学生全面发展的音乐人才，旨在帮助学生发展音乐天赋、提高音乐技能、丰富音乐情感、培养音乐审美、提升音乐修养。
科达伊本人在教学实践中积累了丰富的经验，并将其总结为科达伊音乐教育体系，这一体系在丹麦和欧洲取得了巨大成功，成为当时音乐教育的典范。
科达伊音乐教育体系在中国的传入始于19世纪末20世纪初，随着中国音乐教育的改革和发展，科达伊音乐教育体系逐渐被引进并推广，为中国的音乐教育注入了新的理念和方法。
通过引入科达伊音乐教育体系，中国音乐教育得以全面提升，为学生提供了更为丰富和有效的学习途径，也促进了中国音乐文化的传承和发展。
科达伊的音乐教育理念和方法在中国得到了广泛的认可和应用，成为中国音乐教育改革和创新的重要推动力量。
【以上为引言部分内容，共计2000字】1.2 科达伊音乐教育体系在中国的传入尼尔斯·弗雷德里克·科达伊是20世纪著名的匈牙利音乐教育家，他的音乐教育体系被誉为改变了音乐教育的面貌。
20世纪80年代初，科达伊音乐教育体系首次传入中国，通过各种途径和渠道，包括学术交流、音乐节、讲座等方式，科达伊的音乐教育理念和方法开始在中国引起关注。
中外合作办学、学者交流等途径也成为科达伊音乐教育体系在中国传入的重要途径。
柯达伊音乐教学法
柯达伊音乐教学法柯达伊教学法，世界三大音乐教育体系之一。
柯达伊（Zoltan Kodaly，1882-1967）匈牙利作曲家、民族音乐学家和音乐教育家。
出生于一个音乐爱好者家庭，十五岁写下了管弦乐《序曲》，显示出非凡的才华。
十八岁入保兹蒙尼大学，同时兼读李斯特音乐学院，毕业后去法国留学。
其作品涉及几乎所有体裁，最著名的有《匈牙利诗篇》，歌剧《亨利·雅诺什》（后改编为组曲），乐队作品《管弦乐协奏曲》、《孔雀变奏曲》、《加兰塔舞曲》等。
他最杰出的成就是在民间音乐的研究上。
自1905年和巴托克合作研究匈牙利马扎尔民歌起，搜集了三千多首民歌，并主编了《匈牙利民间音乐选集》，出版多部民间音乐论著。
1963年被选为国际民间音乐理事会会长。
1923年后，柯达伊开始潜心研究学校的音乐教育。
他在广泛深入地采集，研究了真正的匈牙利民族的基础上，运用民族调式，五声音阶编写了大量的声乐教材，并创作了许多体裁的音乐作品。
《读谱及符号标志教学法》回挫了柯达伊教学法的全部精华。
1925年后，柯达伊开始注意青少年音乐教育事业，并成为其晚年主要活动。
在他的努力下，音乐课成为学校课程的有机组成部分。
同时，积极倡导歌唱运动并进行教材改革。
柯达伊音乐教育思想的基本观点和内容（1）主张立足提高全民族的文化素质，强调民族音乐教育。
（2）以唱歌为基础，推崇合唱教学。
（3）重视早期教育。
（4）严格选择教材，重视教师的选择。
柯达伊教学法的主要工具（1）首调唱名法这是柯达伊教学法的基本手段之一。
优点是旋律性强，相对音高易唱准、即兴伴奏便利、移调方便且易于记忆和表现。
（2）节奏时值字节读法在教节奏时，柯达伊选择了一个以法国视唱练耳体系中相似的音阶系统，既把四分音符读做ta，八分音符读做ti。
（3）音乐记谱法这种方法在记谱时，只需写出唱名的第一个字母，do可写成d，re可以写成r。
高音在字母右上角加一撇，低音在字母右下角加一撇。
（4）柯尔文手势运用手势在视唱中加强了音程感，在空间吧所唱音的高低关系具体地表现出来。
柯达伊音乐教学法
1.利用字母谱和科尔文手势进行音高教学在合唱教学中，最重要的训练就是音高的训练。
我国音乐教材是以数字简谱为记谱法，给定调号后用首调唱名法视唱简谱，有助于学生音高的准确把握。
面对低年级学生在初学数字简谱时经常唱错唱名，柯达伊教学法将数字简谱中的“1、2、3、4、5、6、7”用字母谱中的“d、r 、m、 f 、s 、l、 t”代替，可以让学生更加直观地演唱各音的唱名，解决了学生初期识谱得困难。
另外是一种音高手势，教做科尔文手势，科尔文手势并非柯达伊所创，它是由英国人科尔文在音准训练中为学生创作的一套手势，一共有七种手势，分别对应着七个不同高度的基本音级柯达伊将其引用，并逐渐推广开，每一个手势都有一个相对应的高度，比如中音DO的位置就在腰部位置，其它各音则随着音高的升高手势也依次升高，小字2组的DO则要在头顶部位，科尔文手势将抽象的音高概念，转换成直观的身体语言，使音符变得形象直观化，非常符合低年级学生的思维特点，稳定了学生音高的内心听觉。
2.利用节奏唱名法和首调唱名法进行视唱教学对于小学低段学生来说，掌握“四分音符”、“八分音符”、“十六分音符”等是非常抽象的，为了克服节奏识读困难，柯达伊把各种节奏转化为可读的衬词，比如四分音符读作“ta”、八分音符读作“titi”、十六分音符读作“lililili”等。
众所周知，欧洲各国是以五线谱的固定唱名为读谱方法，便于乐器演奏各种变化音，而匈牙利则以首调唱名为读谱方法，那是因为柯达伊音乐教学法以合唱教学为中心，这种读谱法更加有利于学生把握住音准，容易克服歌曲中多升降音符的音准演唱困难。
3.循序渐进从二声部过渡到多声部合唱歌唱是音乐教育最基本的手段，而其中的合唱是最具艺术感染力的。
通过合唱可以全员参与、相互配合，才能实现柯达伊倡导的“全民音乐观”。
让孩子们进行合唱音乐训练，能锻炼他们的团结协作精神、创新能力。
学生初步接触合唱时，可从简单的二声部歌曲开始练习，比如人音版二年级下册《两只老虎》就是以卡农形式演唱的简单二声部合唱歌曲，初步建立合唱概念后再慢慢过渡到三声部、四声部的练习，当各声部协作能力成熟时，还可让学生在不依靠外界乐器伴奏的情况下，尝试无伴奏合唱，以此达到合唱的最高境界——和谐统一。
柯达伊音乐教学法
柯达伊的主要教学理念
(一)音乐教育是完整的人所需要的发展。 (二)音乐是每一个小孩与生俱来的权利，而不是某些音乐天才的 特权。 (三)人声是最好的教学工具，因为它是自由而且可以接近的。 (四)小孩子从他们的经验中理解是最好的，因此，参与是学习音 乐最好的途径。 (五)「祇有最好的，才是适合小孩子，」他的意思是最高品质的 音乐素材是用母语演唱的民谣。
孩子纯洁的灵魂应被视为神圣的，
我们必须在他们的心灵种植最好的 品质;如果移入任何坏的东西，他们 的灵魂将被污染。
谢谢！
基本观点和主要内容
（一）音乐教育应该从幼儿园开始。
幼儿期这个准备阶段的音乐教育目标： 引导儿童通过听、唱歌曲，体验、感受音乐，唤起他们对音乐
的兴趣，帮助儿童形成音乐的趣味和审美感。
（重视早期教育） 主张 “ 胎教 ”
他说：“如果有人问孩子的音乐教育应该从什么时 候开始，我就回答：人出生前的九个月。”
基本观点和主要内容
（二）以歌唱教学为主要教学内容。
柯达伊音乐教育体系的一个重要特征是：以歌唱为音乐教 育手段。
歌唱训练的内容：音准、节奏、速度、音乐表现形式、曲 式分析、和声功能等等
柯达伊歌唱教学尤为重视合唱。在合唱中，学生学会彼此 倾听，形成与人合作的观念，增强了团队意识，进而培养了他 们的个人责任感。合唱课还使他们习惯于注意指挥，这对培养 儿童的注意力和纪律性也是十分有用的。 在柯达伊歌唱教学中， 强调尽量少用器乐伴奏。
柯达伊的主要教学理念
(六)唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱。 (七)儿童的音乐教育依赖于他们的指导者，因此，他们必需是 最好的 音乐家 、教育家。 (八)用好的方法在学校教音乐和唱歌，对孩子而言，是一种享 受，而不是折磨，将渴望得到更好的音乐的热诚注入他们的心灵， 这个热诚将延续至他们的一生。 (九)去开启千万人的耳朵和心灵接触庄严的音乐是一件伟大的 事情。 (十)孩子们在这里所学的(学校)，将永远不会忘记，这个将成 为他们生命中的光和血。
柯达伊音乐教学法
柯达伊音乐教学法
柯达伊音乐教学法是一种游戏法，由芝加哥家庭音乐学者社会学家霍
华德·柯达伊（Howard Gardner）提出。
通过这种教学法，他认为学习音
乐不只是要学习乐谱，而是要学习探索乐器的方式，并且要以游戏的方式
来学习，使学习的过程有趣而有效。
柯达伊教学法的关键是让学生们在音乐上投入互动、情境化的学习活动，而不是传统的形式性训练。
游戏作为这个教学模式的核心，在情境中
通过体验和互动，使学生们更容易理解、接受并保留所学内容，从而学习
更有效率。
这种教学法以游戏为中心，让学生们在教室内能跟朋友们一起玩游戏，不仅能使学生们更容易投入，同时也让他们有机会学习乐器技巧，新概念，以及基本乐理理论等。
同时，这种教学法还可以让学生们能够发现自身的
潜能，更容易把音乐作为日常生活的乐趣，而形成一个良好的音乐环境。
柯达伊教学法简介
造就音乐的主人与知音——柯达伊教学法简介一、柯达伊其人1、1882年12月出生。
1967年3月去世。
家庭具有良好的艺术环境。
18岁前在小城市承受教育，有时机接触淳朴的民间音乐。
〔图：父母；与妻子；出生地的风景〕2、艺术生涯的3个方面。
——作曲家：创作领域：比拟宽。
更主要的是声乐领域，大量的歌曲，特别是合唱领域，作品很丰富，从为孩子的儿歌一直到构造复杂、和声丰富的合唱。
代表作：?哈?表现一个富有传奇色彩的人。
用说梦的形式。
使用的旋律几乎都采用他自己采集的民间歌曲。
创作风格：用他的好友巴托克的评论说“柯达伊的特点是，作品的旋律的控制力，充满对构造的智慧和带有淡淡的忧郁疑惑的倾向。
他不追求狂放的醉，而更具有在的沉思，这里没有哪怕一点寻求引人侧目的迹象。
他是不太容易被人们理解的，但是那些注重在品质更多于外在性质的人们，在他的音乐里将享受到他们所发现的人性。
〞在匈牙利学习期间，有专门柯达伊作品的分析课，听过他的作品，再细细品味巴托克的话，我觉得很准确。
最让我感到敬仰的是，他在作品中运用民族性曲调可以说到达炉火纯青的境界。
首先，他是广泛收集，积淀了很深厚的底蕴，另外作为作曲家的素养，他对收集到的民歌因素会进展一些加工，在运用上又结合一些专业化和技术性的因素，使得作品常常既亲切，又有新意。
唱?When as King David?，感受匈牙利民歌的旋律特点。
——民族音乐理论家：在大学期间开场民间歌曲的收集和研究，一直延续几十年。
在大量占有资料的根底上，进展分类、研究，通过对原始资料的外在形式的系统化、规化，进展科学分析，掌握在特点，并逐步建立理论原那么，并写了大量的理论研究论著。
如?匈牙利民间音乐?。
——音乐教育家：柯达伊1907年在匈牙利音乐学院教授和声、作曲分析等课程，1925年〔43岁〕以后主要精力放在了音乐教育上。
在作曲和理论研究已经很有造诣的这样一个层次上，能把眼光投向音乐教育事业，表现出他的远见卓识，正如他自己所说“专业训练和听众教育互相依存，具有不可分割的关系，要用最大的努力促进这两方面的协调开展〞。
柯达伊教学法(节奏)
柯达伊教学法以节奏和歌唱为基础教学，通过歌 唱、节奏训练、游戏等形式，培养学生的音乐感 知和表达能力。同时，通过集体歌唱和节奏训练 ，培养学生的协作精神和集体意识。
重视民族音乐的教育价值
柯达伊教学法强调民族音乐的教育价值和文化意 义，认为民族音乐是传承民族文化和价值观的重 要载体。通过教授民族音乐，培养学生的民族认 同感和文化自信心。
柯达伊教学法将继续在音乐教育领域发挥重要作用，为培 养更多具有人文素养和社会责任感的人才做出贡献。
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随着人们对音乐教育认识和需求的不断提高，柯达伊教学 法将不断完善和改进，以更好地适应时代和社会发展的需 要。
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注重实践和应用
柯达伊教学法强调实践和应用的重要性，鼓励学 生在实际的音乐活动中运用所学知识。通过组织 音乐会、演出等活动，培养学生的表演能力和自 信心。
02
节奏在音乐中的重要性
节奏与音乐的关系
节奏是音乐的基本要素之一，它与旋律、和声一起 构成了音乐的骨架。
节奏能够赋予音乐生命力和动态感，使音乐更加生 动和有趣。
节奏的模仿和表现
节奏模仿
通过模仿教师的示范或录音，让 学生准确复制节奏模式，培养节 奏的准确性。
节奏表现
鼓励学生通过身体动作、声音等 表现节奏，增强对节奏的感知和 理解。
节奏的创造和应用
节奏创作
教授学生创作简单的节奏模式，培养 其创造力。
节奏应用
引导学生将所学的节奏知识应用到实 际的音乐表演和创作中，提高其音乐 实践能力。
05
柯达伊教学法的评价与展望
柯达伊教学法的优势与不足
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01
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优势
柯达伊音乐教育理论与教学实践 ppt课件
性，丰富内心世界，是每个人都需要的
精神食粮。
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音乐是追求和谐的艺术，它 需要理解、默契。在理解音乐的 过程中，可以使人们走出封闭、 走出偏狭。音乐可以成为人们凝 聚、合作的基础，它可以培养人 们具有合作、理解的态度，和社 会化的人格。
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他说过：音乐不是少数杰 出人物的享受，它是人的精神 力量的源泉。音乐不能成为少 数人独有的财产，而是应该属 于每个人，这是最高的理想。
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8
许多重要的评论认为，他的作 品里保留了民族精神的精华，“是 匈牙利灵魂的表露。” “柯达伊音 乐中的声音就是匈牙利的声音。”
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柯达伊以他的研究和实践表明， 民间音乐的重要，不仅在于它们是 过去历史的纪念碑，而且它们也是 建立未来的基础。基于这样的思想， 他满怀激情，又脚踏实地地去宣传、 教育，最终达到使广大人民了解热 爱传统、继承发展传统的目的。
柯达伊音乐教育理论与 教学实践
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1
1 柯达伊教学法应用于我国学校音乐教 育，有哪些方面的问题需要研究？
2 如何评价柯达伊音乐教育体系对我国 学校音乐教育的借鉴意义和价值？
3 高师教学法课程中的柯达伊音乐教育 目前是何种状况？
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2
4 对高师学生和准教师在柯达伊体 系教学的内容上应该有区别吗？区 别在哪里？
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柯达伊写道：“从一方面说我是一 个吟唱者，从另一方面说我还是一 个教师、一个挖掘的工人、一个泥 瓦匠、一个医生，对于我，愿做任 何需要我做的事情。”
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柯达伊音乐教学法
二、哲学思想
5. 音乐教育必须牢固地建立在民族音乐的基础 上；儿童首先应学习本民族音乐，再学习其 他民族的音乐，并在更广阔的领域接受人类 历史上创造的一切优秀音乐文化。 6. 只有最好的，也就是“无质量问题的”音乐才 能作为音乐教材，以满足儿童的情感、音乐 和智力方面的需要。具体可以从以下三个方 面去选择：
(特例)
-Ta
--
变化音视唱练习：车尔尼599 No.36
变化音唱名练习
四、柯达伊教法的基本工具
1. 首调唱名法 2. 柯尔文手势（Curwen Hand-Sign） 3. 节奏读法 4. 符干－字母记谱法
2. 柯尔文手势（Curwen Hand-Sign）
最早源自以色列、埃及的手语； 英国作曲家、音乐教育家约翰·柯 尔文在首先在音乐课堂使用； 已在英国行之有效地运用多年； 引入匈牙利后作了简单的改进，特 别强调音程关系的感觉。
二、哲学思想
1. 音乐教育在学校教育中具有重要的意 义，它和语言及其它文化科目同等重 要。
– “每个人都有接受基础音乐教育的权利， 这是开启音乐之门的钥匙。” – “再没有比亿万人民用心来聆听和感受 真正的音乐更伟大的事了。” – “音乐是人类文化不可缺少的部分，缺 少音乐的教育是不完善的教育，不懂音 乐的人是不完全的人。”
教法专家路易斯· 乔柯西（Lois Choksy）等提出。
•是按照儿童成长、能力发展、接受能力等自然规律，
由简至繁地安排教学内容的原则，不是简单地按照
学科知识的逻辑结构来安排教学内容。
•强调在教学过程中以学生为中心，强调音乐课堂教
学的过程而不是结果 。
•不但适合儿童，而且适合所有年龄段的音乐学习者。
柯达伊音乐教学法简介
柯达伊音乐教育体系(二)柯达伊音乐教育体系(二)柯达伊音乐教育体系(二)柯达伊音乐教育体系(二)
柯达伊音乐教育体系（二）柯达伊音乐教育体系（二）柯达伊音乐教育体系（二）柯达伊音乐教育体系（二）第五节柯达伊体系的教学方法与基础音乐能力培养一．歌谣、语言在教学中的运用柯达伊认为，只有在民间歌曲中才最好地保留了本民族的语言和音乐传统。
儿童的音乐教育必须从本国语言的韵律、音调入手。
歌谣在儿童音乐教育中具有重要作用。
它和儿童歌曲具有同样的价值，对于培养儿童的基本音乐能力、感知音乐要素具有重要意义。
因为儿童时期的音乐活动是音乐、语言、律动、舞蹈综合的音乐行为方式，特别是对于年幼的儿童，音乐能力的培养可以始自歌谣。
歌谣和歌曲一样，也有节拍、重音和节奏，有声调的轻重、快慢、高低的变化，也可以根据内容设计动作、组织游戏。
它们之间的不同在于，歌谣使用文字，而歌曲使用乐谱；歌谣发出的是声调、语调，而歌曲是结合着语言的旋律音调。
它们之间虽有不同，但并不是毫无联系的本质上的区别。
这里我们以中国的歌谣为例。
1．培养对稳定节拍律动的体验、感受体验、感受稳定的节拍律动是培养儿童节奏感的重要准备和基础。
开始时使儿童面对着坐在教师或父母的腿上，边朗读歌谣，边由教师或父母持续而有规律地上下或前后摇动儿童的身体，这是使儿童在别人的帮助下通过身体感受持续稳定律动。
例如：坐滑梯杜虹节奏：1）小猴子，坐滑梯，挤成一团叽叽叽。
你推我，我推你，摔下来啃了一嘴泥。
2）小朋友，坐滑梯，排着队伍笑嘻嘻。
你让我，我让你，大家玩得真有趣。
稳定节拍：进一步的练习，可以让儿童边朗读边伴随着拍手、拍腿、踏步、传球、轻击打击乐器等，做稳定的律动。
还可以让儿童即兴地设计他们熟悉的生活动作做律动的伴随，如梳头、刷牙、洗衣、切菜、钉钉、拉提琴、吹喇叭等。
或是根据歌谣的内容设计游戏动作。
这些持续稳定的节拍律动可以帮助儿童体验稳定、感受节拍。
练习中须注意，歌谣中有休止拍停顿时律动也不停止，还须注意保持段落之间的连续、稳定。
2．感知节拍与节奏在儿童能够地伴随着歌谣表演出稳定的节拍律动之后，就能够逐渐地意识到节奏了。
柯达伊音乐教育
柯达伊音乐
2
教育体系的
观点
柯达伊音乐教育体系的观点
音乐教育应该从幼儿园开始
幼儿园能够为儿童提供一个集体创造音乐的环境,使儿童获得音乐体验,发展儿童音乐听觉
提出：把民间歌曲和歌唱游戏曲作为幼儿园的主要音乐材料 原因：歌唱联系着动作和活动,符合儿童的天性,也培养了儿童的集体感和社交能力。消除 紧张和不安情绪,体验到游戏带来的欢乐 目标:引导有儿童通过听、唱歌曲,体验、感受音乐,唤起他们对音乐的兴趣,帮助儿童形成 音乐的兴趣和审美感
展
柯达伊音乐教育体系把历来 原有的、以歌唱为基础的学 校音乐教育提高到了一个崭 新的高度。在50年代后,由于 得到匈牙利政府的大九支持 和推广,柯达伊音乐教育体系 在全国发挥了无比的影响力, 在短短的几十年间,使之一跃 成为世界上流行最广、影响 最深远的音乐教育体系之一, 而匈牙利也成为世界上音乐
教育最先进的国家之一
柯达伊音乐教育体系的观点
以"儿童自然发现法"作为课程安排的主要依据
"儿童自然发展法",即根据正常儿童在其成长的各个时期中的能力编排课程的顺序。(传统 的主题逻辑教学法较少考虑儿童的接受顺序,对儿童来说应该把四分音符和八分音符作为 节奏教学的起点。) 同时他还总结了儿童音乐发展中的一般特点,认为在考虑教学顺序是也应 该予以参考 (1) 儿董的音域是有限的,一般不招过六,而伴音较难唱准;(2)下行音调比上行音调容易唱;(3) 跳进比级进容易唱准;(4)五声音节比七声音节容易掌握
柯达伊音乐教育体系的教育目的
"音乐不是少数贵族的享受，它是人类精神力量的源泉，所有受到教育的人都应该努力使它成为大众的
1 财富 2 "柯达伊追求的目标是"让音乐属于每个人"
柯达伊教学法(节奏)
基本稳定拍的身体声势
从稳定拍感进入到感知节奏训练
方法一：利用学生已经会背唱的歌曲 来识别训练节奏
方法二：节奏隐藏练习
用节奏训练来发展内心听觉
方法三：节奏问答练习
方法四：节奏卡片练习
方法五：二部节奏练习
方法五：二部节奏练习ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
方法五：二部节奏练习
方法六：结合旋律的节奏练习
方法六：结合旋律的节奏练习
无论哪种形式的练习最后环节请务必落实在书写上
片段一：多声部节奏训练
节奏感培养不但是感受音乐理解音乐表现音乐的基础节奏活动还培养儿童敏锐的感知能力反应能力记忆力和自我控制能力稳定拍节奏能力培养的起点?学生经常出现的赶拍子拖拍子节奏不稳定等问题都是缺乏稳定拍感的表现?体验感受稳定的节拍律动是培养学生节奏感的重要准备和基础四二拍四四拍拍四三拍拍基本稳定拍的身体声势从稳定拍感进入到感知节奏训练感知记忆分离多声部协调丰富的节奏活动方法一
方法六：结合旋律的节奏练习
方法七：用不同时值音符做节奏练 习
方法七：用不同时值音符做节奏练 习
方法八：节奏游戏 节奏接龙游戏
节奏电话游戏
节奏的创编
温馨提示：
节奏训练要从感觉着手，调动多种感官、通过身 体律动直接体验 能力的培养一定要结合音乐趣味和富有情感的活动 能力培养在于日积月累，细水长流，不可急于求成
柯达伊教学法(节奏)
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发展培养节奏能力
柯达伊音乐能力训练之一
奥尔夫的教育理念认为： 音乐教育应该将语言、动作、音 乐融为一体，而能够把它们融合
在一起的核心基本要素就是节奏