1 史前美术和古埃及美术
美术 史前、古埃及
黑色、黄色和深红色
的野牛、野马、野鹿 等动物。
史前美术鉴赏
《法国拉斯科洞窟壁画》
被誉为“史前的卢浮宫”
《野牛人》拉斯科洞窟
《游泳的鹿群》拉斯科洞窟
《兽群》拉斯科洞窟
《狮子和犀牛》拉斯科洞窟
《野牛和小马》拉斯科洞窟
巧的是存留到现代的最早的两处原始时代的岩画，也首先 是几个孩子在无意中发现的。
史前美术鉴赏
《西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画》
公元前15000~前12000年
1879 年，西班牙 考古学者带着小女儿 来到阿尔塔米拉山洞 寻找古代遗物。无事 可做的小玛丽雅东张 西望，突然惊叫“爸 爸看，这里有牛！”
当父亲抬头顺着女儿
西班牙阿尔塔米拉洞窟外景
《受伤的野牛》阿尔塔米拉
《受伤的野牛》阿尔塔米拉
史前美术鉴赏
史前人类的审美是什么样的？
《维林多夫母神》-------原始维纳斯
是一尊很小的女性裸体雕像,高仅11厘米。距今两万 年左右。原始艺术家造此女像有意夸张和强调了女性 生理特征,是符合原始人的理想追求的。因为在原始
新王国美术
雕刻
《国王与王妃像》
这是古王国第四王朝时期法老王门考拉和
王妃双人立像。国王夫妇并肩而立，都是左脚 略向前迈出半步，但没有行进的动势，全身的 重心仍落在两只脚上。国王两臂垂直，双手握 拳，以表示力量的集中;王妃左手弯曲放在国
王左胳膊上，右手臂搂抱着国王的腰,这是埃
及夫妇像的标准格式。尽管立姿呆板，但人物 的面部隐露微笑的表情还是生动的。雕刻家对 男女躯体作了不同的对比处理，通过薄而紧身 的长衣刻画出女性柔软起伏的曲线和优美的体 形,而国王在埃及雕刻中则是永远年轻而理想 化的躯体。
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术
第一课大河之源一史前美术和古埃及美术一、教材分析：本课教材分为史前美术、古埃及美术和相关联链接三部分。
史前美术部分，介绍现已发现的人类最早的岩画和人物小雕像。
岩画部分主要以西班牙的阿尔塔米拉岩画的发现、特色及法国的拉斯科洞穴岩画的发现、特色为例介绍。
雕刻以维林多夫母神、持牛角女巫介绍的。
涉及有关美术起源的几种主要理论，因引发学生进一步思考。
古埃及美术部分介绍古埃及在建筑、雕塑、绘画和工艺美术方面的突出成就，古埃及美术成就与古埃及人们的信仰和宗教观念有关，本课不但可以加深学生对古埃及文明的了解也对古埃及的历史有所了解。
相关连接部分两河流域的亚述文明起源成就是作为本课程内容的延伸，作为学生课外自主学习的内容。
二、教学目标：［基础知识与技能］1.了解并感知现已发现的人类最早的美术作品，认识其价值和意义。
2.了解并感知人类早期文明的杰出代表一古埃及美术多方面的辉煌成就，认识其价值和意义。
［情感态度与价值观］1.通过鉴赏史前美术和古埃及美术，要树立正确的审美态度和价值观。
了解中国也是四大文明古国之一，增强民族自豪感和民族自尊心。
倡导身边的人保护文物古迹。
2.通过学习埃及的金字塔，了解它的奇特现象，为揭开金字塔之迷树立远大理想，并为之不断学习、努力探索。
［过程与方法］本课的重难点知识与精美图片相结合、视听结合等给学生讲解，让学生在小组内、小组间及时进行讨论对比分析，以便集思广益。
三、重点和难点：L史前美术重点，史前美术和当时社会制度、现实生活等方面的关系。
难点是对史前社会基本情况缺乏了解2 .古埃及美术重点，古埃及美术与古埃及人的信仰和观念一追求永生的关系，了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。
难点对古埃及的历史和古埃及人的信仰和宗教观念缺乏了解。
四、教学方法：讨论分析法、演示法、讲述法、举例法、对比法等。
五、教学过程：（一）、导入：a.教师问：谜语：早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿（师生共同简单解释）迷底诗人。
1,史前美术和古埃及美术
艺术是怎样起源的？
早在史前时代就已经产生了美术作品， 它们的主要表现形式是一类是洞穴壁画， 一类是小型器物。 藝術起源于模仿、情感和思想交流 的需要、劳动、游戏、巫術，那時的人 為了獲得食物，求生存是一種慾望的表 現，因此各類藝術品中表現最多的是那 些意欲捕獲的動物形象。
奥瑞那文化
特点：动物几乎都是画成侧面的，半侧 面观的感觉，这是 记忆画的特点，是选择对象最具特征的 形态，所以动物形象显得十分生动简练 和真实。 法国马尔苏洞穴中的《野牛》 西班牙的拉斯奇米内亚斯洞穴中的《鹿》
《群雁图》
古王国时期的墓室壁画为数不多，其代表作《群雁 图》，为涂有一层石膏的墙上绘制的彩色壁画，形像 写实，画面精美，构图别致，富于装饰性。
《阿布辛贝勒神庙》
阿布辛贝勒神庙是古埃及新王国第十九王朝的拉美西 斯二世所建，距今已有三千多年的历史了。直到1813 年，这座拉美西斯二世神殿才被人们发现，那时它已 经深埋地下十一个世纪了。神殿的门口是四座拉美西 斯二世的巨石雕像，每座有二十米高。 当年埃及修建阿斯旺大水库，位于尼罗河边的阿布辛 贝勒神庙眼看要被水淹没，来自全世界几十个国家的 考古学家为保护神庙展开行动，确定的最终方案是将 神庙一块一块切割开，再在地势较高的山坡上一块一 块的拼回去。建筑学家花费了18年时间才将它搬走， 安置到了现在我们看到的地方。神庙保留了它原有的 风貌，
为何古代埃及所有的金字塔都 建在尼罗河的西岸？
古代埃及所有的金字塔都建在尼罗河的西岸， 这是因为他们看到太阳升起在东方，而降落 在尼罗河的西边，便认为尼罗河的东岸是活 人的世界，西岸是死人的世界。于是，就把 日出比作生命的开始，把日落比作生命的结 束，所以总是把死者埋葬在尼罗河的西岸 在古代埃及的文化成就中，建筑往往给人以 深刻的印象，金字塔、庙宇、方尖碑堪称古 埃及的建筑杰作。
人教版高中美术选修：美术鉴赏 第一课 大河之源——史前美术和古埃及美术 课件(13ppt)
卢浮宫藏法老雕像
壁画 ·猎禽图
想一想
问题一：
为什么金字塔是等腰三角形方立 锥体造型？
问题二：
为什么古埃及雕塑和壁画都要遵 从“正面律”？
埃及艺术的真谛
永生的艺术 艺术的永生
“啊，尼罗河，我赞美你， 你从大地涌流出来，养活 着埃及。一旦你的水流减 少，人们就停止了呼吸。” ——古埃及诗篇
死亡即新生
古埃及地域示意图
永恒的追求：墓葬艺术
金字塔 马斯塔巴 乔赛尔金字塔 美杜姆金字塔 折线金字塔 锥形金字塔
最大的金字塔：胡夫金字塔
问题一
为什么金字塔是等腰三角形方 立锥体造型？
永生的艺术
古埃及美术
古埃及美术
古埃及美术史： 约公元前3100年~公元前30年
历史阶段： 史前期（3100BC前，原始美术阶段） 早王朝时期（3100BC~2686BC） 古王国时期（2686BC~2181BC） 中王国时期（2181BC~1786BC） 后王国时期（1786BC~30BC）
古埃及：尼罗河的赠礼
埃及大金字塔
玛雅库库尔坎金字塔
永恒的定式：雕像和绘画艺术
狮身人面像
永恒的定式：雕像和绘画艺术
正面律
眼睛、肩膀正பைடு நூலகம்前方
双臂紧贴身体两侧
双脚微微分开，但无运动趋势
身体各部分比例固定
阿
布
辛
贝
勒
神
庙
拉荷特普王子及妻诺佛列特像
门考特法老及其妻像
绘画艺术
壁画 ·死者的审判
壁画创作：格层法
问题二
为什么古埃及雕塑和壁画都要 遵从“正面律”？
美术外国美术鉴赏第课大河之源史前美术和古埃及美术
美术外国美术鉴赏第课：大河之源——史前美术和古埃及美术一、引言美术是人类文明发展的重要组成部分之一。
在全球范围内，不同国家和文化都有独特的艺术风格和表达方式。
本文将介绍两个重要的艺术流派：史前美术和古埃及美术。
我们将深入探索它们的起源、特点和影响。
二、史前美术2.1 起源与发展史前美术是指人类在书写系统出现之前创作的艺术作品。
这些艺术作品多数通过壁画、雕塑和器物上的图案来表达。
史前美术起源于人类早期的社会组织形态，如狩猎采集社会和部落社会。
例如，史前洞穴壁画和岩石艺术是史前美术的重要表现形式之一。
2.2 特点与样式史前美术的特点是简单而直观，通常以生动的形象和图案来表达人类的生活经验和信仰。
史前艺术表现的主题多样，包括动物、人物、植物和神秘的符号。
在史前艺术中最为卓越的样式之一是母系艺术，以女性形象为主题，并强调女性的生命力和生育力。
2.3 影响和意义史前美术对后世的艺术产生了深远的影响。
它为后来的艺术风格提供了灵感和参考，丰富了人类艺术的历史。
此外，史前艺术也是研究人类文明发展和社会组织的重要证据，通过艺术作品可以了解古代社会的生活方式和价值观。
三、古埃及美术3.1 起源与发展古埃及美术是指发源于古埃及文明的艺术表达。
这种艺术形式起源于公元前3000年左右，一直延续到公元4世纪。
古埃及文明以尼罗河为中心，以法老统治和宗教信仰为基础，积极发展了独特的艺术形式。
3.2 特点与样式古埃及美术的特点是庄重而富有神秘感。
它注重准确和比例的表达，形象生动细致。
典型的古埃及美术作品包括壁画、雕塑和墓室中的装饰。
其中，法老墓室壁画和金字塔雕塑是古埃及美术的代表作品之一。
3.3 影响和意义古埃及美术对世界艺术史产生了重要的影响，尤其是在装饰艺术和建筑领域。
它的独特风格和技术手法为后来的艺术家提供了启发和借鉴。
此外，古埃及美术也是了解古埃及文化和宗教信仰的重要窗口，通过艺术作品可以窥探古埃及人民的思想和生活方式。
《大河之源一史前美术和古埃及美术》教案
《大河之源一史前美术和古埃及美术》教案【教学目标】1、知识与技能通过欣赏，感受、认识和评述外国古代艺术，使学生了解史外及古埃及，西亚，墨西哥美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。
2、过程和方法用历史唯物主义的观点去客观评价。
懂得美术鉴赏的基本方法，能运用美术术语描述，评价艺术作品。
3、情感，态度和价值观能激发学生参与欣赏活动的兴趣，并能联系文化情境认识美术作品。
【教学重点与难点】1、以艺术的起源问题分析史前美术的创作意图2、古埃及有多方面的艺术成就与其文化情境【教法选择】：讲述、展示、比较【学法选择】：收集筛选、分析整理、合作探究【教学过程】一、导入人们常把原始社会比作是人类的童年，恰巧的是有两组著名的史前美术作品正好是由两名孩子发现的，那么这节课我们就一起来看一下史前美术。
二、讲授新课史前时期是一个时代的划分，历史学上将文字产生之前的历史称为史前时期，史前时期的美术根据考古发掘成果以欧洲的最为突出，其中包括雕刻、绘画、工艺和建筑。
那么这节课我们就来看一下史前时期的绘画与雕刻。
（一）、绘画1.欣赏介绍《西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画》，这组岩画是1870（又说1879年）西班牙学者绍托拉在该洞址发掘旧石器文化层时，把他四岁的小女儿玛丽亚也带在身边，这个女孩离开父亲自己去寻找可玩的地方，偶然爬进了一个低矮的洞口。
洞内一片漆黑，她点燃了蜡烛。
当她抬起头时，突然发现一只直瞪着的公牛眼睛，她吓的大叫起来，于是，举世闻名的史前洞穴壁画被发现了。
这是发现的世界最早的洞穴岩画，其中“受伤的野牛”最为精彩。
2.欣赏介绍法国拉斯科洞穴“牛厅”岩画《野牛、马、鹿》，1940年发现的拉斯科洞穴壁画，也是出于一次偶然事件：四个法国少年外出郊游时，想去探求三十多年前因一棵大树连根拔起而遗留下来的洞穴的秘密。
这个洞穴的通道把他们引向拉斯科山坡附近的另一个洞穴。
孩子们的好奇心，终于使他们发现了洞穴内从洞顶到洞壁四周布满的绚丽的绘画。
大河之源——史前美术和古埃及美术
工艺美术
椅背上的浮雕画表现了 法老温和舒适地坐在宝 座里，他的妻子端着一 杯饮料，温柔多情地送 到丈夫的面前。
绘 画
《死亡之书》
古埃及文字是象形文字，可看成图画的形式
正面率
（正侧面混合）
埃及美术特点：
1、建筑体量巨大，宏伟壮观，具有强烈的崇高感； 2、雕刻表现方法遵守正面率，人物雕像的主要特点是：
从存世一批 反映埃赫那东的肖 像来看，宗教改革 也使美术一定程度 上摆脱了传统程式。
他的石像在 埃及大多被毁，而 且和其他法老像相 比，其头部造型非 常独特。
在开罗美术馆的阿赫那东石 像和其他法老的有很大差别，他 瘦长的脸和身子，长鼻子厚嘴唇， 下巴翘起，很有女性化的模样。 在埃及美术发展中，这是很 突出的一个例子。埃赫那东废除 旧家教，也否定旧宗教下的文艺。 他让人按照自己的实际面貌造像 而不求美化，有一定的进步意义。
史前时期：
就是指人类社会的文字产生以前的历史 时期。中国的史前时期，大体上包括新石器 时代和旧石器时代，而欧洲的大部分地区和 非洲的大部分地区，史前时期除包括石器时 代以外，还要延续到早期的铁器时代。
史前时期美术作品的主要形式
1、洞穴岩画 2、雕 刻
洞穴岩画
阿尔塔米拉洞穴岩画
发现地点：西班牙阿尔塔米拉洞穴 发现时间：1875年 发现人：西班牙工程师索特乌拉 美术类型：壁画 绘画时间：约公元前3万年（旧石器时代）
严格遵循正面律的表现方法，人物不论处于何种状态，做 何种动作，其双耳、双肩、臀部及两膝构成的水平线绐终 互相平行，且垂直于人体的纵轴线。
3、绘画线条流畅优美，色彩丰富，人物表现采用正、 侧面混合法，具有鲜明的风格和独特的感染力。 4、工艺美术善于运用材料
大河之源：史前美术和古埃及艺术
• 这件木雕立像高110厘米，属第四王朝作品， 这件木雕立像高110厘米，属第四王朝作品，
原名叫卡别尔王子。当时，王子作为王家族 庄园的管理者，类似工头的地位，在田间监 督奴隶劳动，兼及组织人力筑坝修水渠。据 说这件雕像出土时一个旁观者惊叫道：“ 说这件雕像出土时一个旁观者惊叫道：“这 是我们的村长。” 是我们的村长。”事实上他也像个村长，他 那肥头胖脑的神气使人联想到一个乡村小吏 的典型。
《涅菲尔蒂》 涅菲尔蒂》
• 据说世界雕塑史上有两位最美的女子雕
像，一是法国卢浮宫的《 像，一是法国卢浮宫的《米洛岛的维纳 斯》；一是柏林国家博物馆里的《涅菲 ；一是柏林国家博物馆里的《 尔蒂》，她比米洛岛的维纳斯要早1500 尔蒂》，她比米洛岛的维纳斯要早1500 年左右。这两尊塑像都是无与伦比的。 《涅菲尔蒂》雕像的写实技巧极高可 涅菲尔蒂》 达乱真之境，人们很难相信这竟是出自 三千多年前奴隶艺术家之手。
《手持牛角的裸 女》（石灰石 高 42厘米 旧石器时 42厘米 代晚期 法国劳 塞尔出土）
二、古埃及美术
• 古埃及美术一般指公元前332年古埃 古埃及美术一般指公元前332年古埃
及被古希腊所灭亡以前的埃及美术。 及被古希腊所灭亡以前的埃及美术。 他的形成与发展经历了古王国、中王 国、新王国。其中古王国时期最为重 要，重要的美术作品也主要出于这一 时期。 时期。
阿门哈特的石碑
• 这是古埃及中王国第十一王朝（公元前 这是古埃及中王国第十一王朝（
2000年 时期彩色浮雕作品。 2000年）时期彩色浮雕作品。 彩色浮雕类似于立体绘画， 彩色浮雕类似于立体绘画，形象微微凸 出于壁面，外轮廓仍勾线填色， 出于壁面，外轮廓仍勾线填色，背景空白处 阴刻象形文字以表达画中含意。 阴刻象形文字以表达画中含意。画中人互相 牵拉双手形成一个整体。 牵拉双手形成一个整体。人物和景物都被置 于一个平面，在一条水平线上进行构图安排， 于一个平面，在一条水平线上进行构图安排， 极富装饰性， 极富装饰性，造型程式化富有简练概括单纯 的美感。 的美感。
大河之源——史前美术和古埃及美术
《维 林多 夫的 裸女 》（ 奥地 利维 林多 夫山 出土 的石 灰石 高 11.5 厘米 旧石 器时 代晚 期）
•法国洛 塞尔岩 廊石壁 浮雕 《手持 角杯的 裸女》
•从形象 动作的 姿态特 征中， 人们猜 想这位 女子正 在主持 一项巫 术仪式， 祈祷猎 物丰收 和部族 昌盛、 安康。
• •
史前雕刻最著名的有法国《手持牛角的裸女》浮雕和《维林多夫的维纳斯》石雕像 大约产生于三万年以前，这些雕像竭力夸张突出的是女性特征，比如胸、腹、腿，不刻画五官，实际用途是作 为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。
《书记像》
第五王朝书记像－－是古埃 及留下的最优秀的艺术作品 之一。书记官在古埃及地位 十分尊贵，因为他们掌握着 “神圣的、神秘的文字”。 整个雕像造型方中寓圆，极 其坚实、凝练。 古埃及的雕刻只关注对象的 基本形，没有过多的细节刻 画，单纯的形象塑造加以静 态的、对称的构图，赋予作 品引人注目的庄严感。同时， 人物形体的个性化特征（中 年男人略显松弛的肌体）也 忠实地表现了出来。
《鸿雁图》 【埃及】梅杜母墓
古王国时期
中王国时期
《阿门哈特三世像》
阿门哈特三世是第十 二王朝盛期的帝王。他治 世48年间大兴水利工程， 开发莫里斯人工湖，树立 纪念巨像，建筑神庙和迷 宫，颇有建树。 阿门哈特雕像是中王 国时期雕刻的最高成就代 表，它反映了这个时代的 精神特征。在古王国时期 那种绝对的威严观念已经 开始削弱，开始注重人物 的情绪刻画。
用宝石镶嵌的眼睛使人物 显得更加生动和具有个性。保 存完好，没有受到损坏。
《磨粉女像》
公元前2400年，第五王朝 古代埃及皇家贵族们 的墓中，还有大批当做 殉葬品的小型雕像，大 都是些家仆、农夫和匠 人们劳作的造型，那些 “高贵者”死后，还要 由人来侍奉他们。由于 这些小型雕像的作用与 肖像不同，所以制作起 来很少受传统程式的束 缚，动态和表情都比较 生动、自然。
一、史前美术和古埃及艺术
古埃及15件 神秘瑰宝”——室外法老 古埃及15件“神秘瑰宝”——室外法老 像
图坦卡蒙 黄金人型棺
古埃及美术在建筑，雕刻， 古埃及美术在建筑，雕刻，绘画和工 艺美术等领域，都有辉煌的成就。 艺美术等领域，都有辉煌的成就。
古埃及15件 神秘瑰宝”——彩陶女神 古埃及15件“神秘瑰宝”——彩陶女神
《野牛》（西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画，约 野牛》 西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画， 公元前1500-前1200年，野牛身长 厘米） 公元前 前 年 野牛身长195厘米） 厘米
法国拉斯科洞穴岩画
1.史前人类描绘这些动物的目的是为了审美，还是具 史前人类描绘这些动物的目的是为了审美， 史前人类描绘这些动物的目的是为了审美 有其他目的？ 有其他目的？ A、为了审美、供人欣赏。 、为了审美、供人欣赏。 B、这些都是原始人赖以生 、 存发展的主要食物来源。 存发展的主要食物来源。 C、为了好玩，喜欢动物。 、为了好玩，喜欢动物。 D、他们尊敬动物的灵魂，认为动 、他们尊敬动物的灵魂， 物被作为自己的食物而死亡应当给 他们留一个生前的模样。 他们留一个生前的模样。
古埃及15件 神秘瑰宝”——埃及美后涅菲尔蒂 古埃及15件“神秘瑰宝”——埃及美后涅菲尔蒂 像
据说世界雕塑史上有两位最美的女子雕像， 据说世界雕塑史上有两位最美的女子雕像， 一是法国卢浮宫的《米洛岛的维纳斯》 一是法国卢浮宫的《米洛岛的维纳斯》； 一是柏林国家博物馆里的《涅菲尔蒂》 一是柏林国家博物馆里的《涅菲尔蒂》， 她比米洛岛的维纳斯要早1500年左右。这 年左右。 她比米洛岛的维纳斯要早 年左右 两尊塑像都是无与伦比的。 两尊塑像都是无与伦比的。 涅菲尔蒂》 《涅菲尔蒂》雕像的写实技巧极高可 达乱真之境， 达乱真之境，人们很难相信这竟是出自三 千多年前奴隶艺术家之手。 千多年前奴隶艺术家之手。
第一课 大河之源——史前美术和古埃及美术-人教版美术鉴赏教案
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术-人教版美术鉴赏教案一、教学目标1.了解史前美术和古埃及美术的发展历程。
2.学习史前美术和古埃及美术的基本特征和表现形式。
3.学习欣赏和评价史前美术和古埃及美术作品。
4.了解古埃及文化与现代生活的联系。
二、教学内容本课程教学的主要内容是史前美术和古埃及美术，包括以下具体内容：1.史前美术的概述2.史前美术的基本特征和表现形式3.史前美术作品的欣赏和评价4.古埃及美术的概述5.古埃及美术的基本特征和表现形式6.古埃及美术作品的欣赏和评价7.古埃及文化与现代生活的联系三、教学重点难点1.史前美术和古埃及美术的基本特征和表现形式。
2.如何欣赏和评价史前美术和古埃及美术作品。
3.古埃及文化与现代生活的联系。
四、教学方法与技术1.通过图片和文字的方式进行讲解。
2.组织课堂讨论，加深学生对史前美术和古埃及美术的理解。
3.播放视频，让学生更加深入地了解史前美术和古埃及美术。
五、教学内容详细解析5.1 史前美术的概述史前美术是指在人类发明文字之前的艺术形式，一般被认为是从旧石器时代的岩画和地下室绘画开始。
它是人类文明史的重要组成部分。
5.2 史前美术的基本特征和表现形式史前美术的基本特征有以下几个方面：1.冥想性：史前美术往往是宗教崇拜的表现形式，是当时人们对神灵、鬼怪等超自然的信仰。
2.简单性：史前美术往往采用极简的线条、简单的色彩，把人物或动物的轮廓表现得非常清晰。
3.抽象性：史前美术往往通过诸如装饰性、符号性和非自然的比例等手法来达到对所表现对象的奇特扭曲和抽象化。
5.3 史前美术作品的欣赏和评价在欣赏史前美术作品时，需要从以下几个方面进行评价：1.作品的构图和表现力：史前美术往往是以符号和装饰为主，因此它的构图及表现力非常重要。
学生需要仔细观察作品的线条、形状和空间等构图因素，了解史前艺术家的表现手法和意图。
2.颜色和材料：颜色和材料是史前美术作品不可或缺的组成部分。
史前美术与古埃及美术
大约。公元前2000年。在戴尔-埃尔-哈巴利（Deir-el-Bahari） 造的曼都赫特普三世陵墓开创了古代埃及新的陵墓形制。一进入墓 区的大门，是一条两侧密排着狮身人面首像的石板路，长约1200m， 在这座陵墓里内部空间和外部形象的作用势均力敌，前者的 然后是一个大广场，它当中沿着路两旁排列着皇帝的雕像。由常常 重要性已经大大增加，而后者还保持着作为主体的重要性。它的 的坡道登上一层平台，平台前缘的壁前镶着柱廊。平台中央有一座 金字塔是古王国传统的遗迹。金字塔打断了内部空间的序列，妨 不大的金字塔，紧靠它正面和两侧造着柱廊。它后面是一个院落， 碍着强有力的内部空间艺术的发展。旧传统与新形制，新构思尖 四面有柱廊环绕。在后面是一个有80根柱子的大厅，由它进入小小 锐的矛盾着，它标志着一个过渡的阶段。 的圣堂，是凿在山崖里的。 曼都赫特普三世的陵墓，建筑群有严正的纵轴线，对称构图 的庄严性被充分认识。雕像和建筑物，院落和大厅，作纵身序列 布置。比起古王国金字塔那种比较原始，比较直觉的处理来，它 对建筑艺术的理解，明显是加深了。但是，利用悬崖则依旧可见 金字塔的构思，它仍然是皇帝的威力当作自然力的表现，自有一 种浑朴而粗犷的气度。
室 外 法 老 像
此 雕 像 现 存 大 英 博 物 馆
埃 赫 那 吞 法 老 像
劳 动 者
古埃及是世界文明的发源地。 其建筑分为3个主要时期： ①古王国时期的建筑以举世闻名的金字塔为代表。古埃及的建 筑师们用庞大的规模、简洁沉稳的几何形体、明确的对称轴线和纵 深的空间布局来体现金字塔的雄伟、庄严、神秘的效果。 ②中王国时期的建筑以石窟陵墓为代表。这一时期已采用梁柱 结构，能建造较宽敞的内部空间。建于公元前2000年前后的曼都赫 特普三世墓是典型实例。 ③新王国时期的建筑以神庙为代表。它主要有围有柱廊的内庭 院、接受臣民朝拜的大柱厅和只许法老和僧侣进入的神堂密室 3 部 分组成 。其规模最大的是卡纳克和卢克索的古埃及统治阶层为了要 将代表权力的印章随时带在身上，又避免套在手上的累赘， 索性将它镶在指环上；埃及人是最早佩戴戒指的，在古埃及 象形文字中，小圆环表示「永恒的完美」。
1第一章 史前、古埃及美术
《牛》【西班牙】阿尔塔米拉穴顶
《马》【法国】拉斯科洞窟 拉斯科洞窟壁画，被誉为“史前的卢浮宫”。它由一条长长 的、宽狭不等的通道组成，其中有一个外形不规则的圆厅最为壮 观，洞顶画有65头大型动物形象：有2米到3米长的野马、野牛、 鹿和4头巨大公牛，最长的约5米以上，真是惊世的杰作。
《野牛· 人》【法国】拉斯科洞窟
3.从造型风格上看，它属于稚拙、简朴的审美类 型 这种风格特征，根源于原始时代的生活环境以及在
这种环境中生活着的原始艺术家们的意识发展水平。
第二节
背景
古代埃及美术
古埃及就像尼罗河边的宏伟金字塔一样神秘而古老，它留给后世 许多艺术遗迹：大金字塔、巨石雕像、方尖碑、神庙和壁画等等艺术 作品。 早在公元前5000多年，人类开始在尼罗河流域定居耕种，生息繁 衍。由于尼罗河定期泛滥，给河谷两岸带来了大量肥沃的淤泥，为人 类生活提供的有力的保障，也就开始了埃及的文明史。 古埃及社会是稳定封闭的东方专制主义国家的典型，法老拥有绝 对的权威。这种专制禁锢了艺术的自由创造，并确立种种艺术规范。 导致埃及艺术的统一风格和宏伟杰作的产生，也使艺术保持了稳固的 传统，形成了独特的风格。 另一方面，埃及人特殊的宗教信仰——对死后生活的崇拜也深深 的影响着他们的艺术，这样就发生、发展了埃及的雕刻、绘画艺术。
《维伦多夫的维纳斯》 【奥地利】
从《维伦多夫的维纳斯》的 立体造型特点来看，它由许多大 小不等的球形体积所组成，这些 球状体积又都服从于蛋形石块原 来形态的大轮廓。各种球状体依 据人体各部分的生理特征有序地 组合成统一的人体，给人的视觉 印象是：整体，单纯，厚重，体 积感很强。由此可见原始雕刻家 已会使用雕刻语言，并有形象的 想像力和创造力，从而开创了雕 塑艺术的历史。
美术史知识点
美术史知识点美术史是研究艺术作品及其发展演变的学科，通过对艺术作品的研究，可以了解到不同时期、不同地域的艺术风格和艺术家的创作思想。
本文将介绍一些重要的美术史知识点，帮助读者更好地了解艺术史的发展。
1. 史前艺术史前艺术是指人类文明出现之前的艺术形式。
史前艺术主要表现为洞穴壁画和雕塑，这些作品通常描绘了狩猎、采集和宗教仪式等生活场景。
史前艺术为我们提供了了解古代人类生活和文化的重要线索。
2. 古埃及艺术古埃及艺术是古埃及文明的艺术表现形式。
古埃及艺术以宗教为主题，表现了古埃及人民对神灵和法老的崇拜。
埃及艺术作品通常具有严肃庄重的风格，以金字塔、狮身人面像等建筑和雕塑作品为代表。
3. 古希腊艺术古希腊艺术是古希腊文明的艺术表现形式。
古希腊艺术以人体为主题，追求完美的比例和和谐的形态。
古希腊的雕塑作品以大理石雕像为主，通过对人体各部位的精细雕刻，展现了人体的美丽和力量。
4. 文艺复兴文艺复兴是指15世纪至16世纪时期欧洲艺术的复兴运动。
文艺复兴时期的艺术家追求对古希腊和古罗马艺术的传承和发展，注重人文主义思想的表达。
文艺复兴艺术作品以达·芬奇和米开朗基罗的作品为代表，具有逼真的透视和光影效果。
5. 印象派印象派是19世纪末20世纪初在法国兴起的一种绘画风格。
印象派艺术家追求对光线和色彩的直接感受，以瞬间的印象和观察为创作出发点。
印象派作品以点、线、色的运用为特点，强调对自然光线和色彩的再现。
6. 现代艺术现代艺术是指20世纪以来的艺术形式。
现代艺术打破传统的艺术表现形式，追求创新和个性化的表达方式。
现代艺术包括抽象艺术、装置艺术、行为艺术等多种形式，艺术家通过对社会、政治、文化等问题的思考，表达个人的情感和观点。
7. 当代艺术当代艺术是指20世纪末至21世纪的艺术形式。
当代艺术关注当下社会和文化的变化，以多样性和跨界性为特点。
当代艺术作品涵盖了绘画、雕塑、摄影、装置等多种媒介，以及参与式艺术和社会实践等新兴形式。
史前美术和古埃及美术演示文稿
《拉荷特普及其王妃像》
《涅菲尔蒂》
《涅菲尔蒂》雕像的写实技巧极高可达乱真之 境，人们很难相信这竟是出自3500年前奴隶艺 术家之手。 据说涅菲尔蒂王后在古埃及具有倾城倾国的美 貌。这尊雕像在几千年之后的今天还令人心醉 神迷。当然，与其说是惊叹王后的美，倒不如 说是折服艺术家的天才。雕塑家表现了一个美 丽的东方女性的典型，长圆型的面孔，五官端 正，线条柔和清秀，修长的颈项，变化微妙的 曲线构成庄重、优雅的仪态，体现出埃及人对 女性美的理想。 为了创造形象的真实感，雕像施加了色彩：浅 红色的肤色，浓黑的眉毛和深红的双唇，显得 美丽而又雅致。雕刻家十分重视传达人物心灵 的眼睛的制作，据史料称该像的眼睛是用铜料 镶边，雪花石膏填白，并用下面垫了一块磨光 的黑檀木的水晶石做眼球，使双目极富神气， 显得非常明媚动人。她那色彩优雅的高冠和胸 饰具有极高的工艺装饰性，从这一形象可以见 得古埃及文明的程度。
那么艺术是怎样产生的呢？
（1）艺术起源于“模仿”。 认为模仿是人的本能，所有的文艺都是
“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术。中国古代认为音乐也是由模 仿现实生活中的自然音响而来。 （2）艺术起源于“游戏”。 这种说法认为，艺术活动或审美活动起源 于人类所具有的游戏本能。 （3）艺术起源于“巫术”。 对原始人来说，周围的世界异常陌生和神 秘，令人敬畏。都起源于交感巫术。 （4）艺术起源于“劳动”。 在我国文艺理论界占据主导地位的理论， 通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、 人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题， 并且得出了艺术发生于劳动的观点。
古埃及建筑
埃及人想信人死后可以在另一 个世界里继续“过活”。就像 植物在冬季死去，来年可以再 生一样。所以埃及的祭司们相 信：只要把法老王的遗体保存 起来，他们就可以在墓室内和 墓室外继续“生活”。这样产 生了著名的“木乃伊”(经药 物泡制、包扎和密封的尸体) 以及装饰豪华的棺匣和牢固的 金字塔。 古埃及人的宗教思想还宣 扬人的灵魂无所不在，金字塔 越是庞大稳固，法老王也就可 以永生不朽。有力学上说，这 个底边广阔，体积宏大的方锥 体，的确最为稳固，而在心理 的感受上它也确实让人觉得 “不可动摇”。
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术(DOC)
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术一、教材内容分析：本课是人民教育出版社出版的普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中外国美术鉴赏部分的第一课内容。
外国美术鉴赏部分整体主要围绕绘画、雕塑建筑等建立知识架构。
暗含着外国美术发展史的时间线脉。
通过对前一部分中国美术鉴赏的学习，学生对艺术作品已经有了一个相对全面的鉴赏水平，这为学习新的课程内容做了一个良好的知识铺垫。
本课分为史前美术、古埃及美术和相关链接（两河流域墨西哥美术）三个部分。
史前美术部分，主要介绍现已发现的人类最早的洞穴岩画和人物小雕像，了解分析艺术起源问题的几种主要理论。
古埃及美术介绍在建筑、雕刻、绘画和工艺美术等领域都有辉煌的成就，加深对古埃及文明的理解，概括地讲，不论是营建庞大的金字塔还是制作法老和贵族的人像，都是为了追求“永生”。
所以，古埃及美术实质上是奴隶主阶级追求“永生”的艺术。
相关链接部分（两河流域美术和墨西哥美术）是学生课外独立自主学习的内容。
两河流域与墨西哥美术各自特点及形成这些特点的原因——宗教信仰的不同。
可以说这第一课的学习为学生开始接下来外国美术鉴赏的学习起到了非常重要的引领带动的作用。
二、教学目标：根据上述教材与内容分析，考虑到学生已有的认知结构、心理特征，我制定了如下的三维教学目标：·知识目标：通过对史前、古埃及美术的介绍，使学生了解外国古代美术的悠久历史、艺术成就和艺术特点，认识它的价值和意义。
·能力目标：懂得美术鉴赏的基本方法，利用教材、图片、网络等收集相关资料信息，运用美术术语描述，评价艺术作品。
·情感目标：学生在合作讨论，自主探究的过程中，大胆说出自己对作品的理解与评价，来体会艺术之美。
激发学生参与欣赏活动的兴趣，培养感受、体验鉴赏艺术美的能力和健康的审美情趣，树立正确的审美观念。
三、教学重点和难点：结合所设定的教学目标，本课的教学重点我分为史前美术和古埃及美术两部分。
史前美术部分的重点，是让学生通过对史前美术作品的欣赏，了解史前美术与当时社会制度、现实生活等方面的关系。
第一课大河之源：史前美术和古埃及艺术
外国美术鉴赏
——史前美术和古埃及美术
史前美术(文字产生以前称作史前时期）
《马》【法国】拉斯科洞窟 拉斯科洞窟壁画，被誉为“史前的卢浮宫”。它由一条长长 的、宽狭不等的通道组成，其中有一个外形不规则的圆厅最为壮 观，洞顶画有65头大型动物形象：有2米到3米长的野马、野牛、 鹿和4头巨大公牛，最长的约5米以上，真是惊世的杰作。
艺术起源于模仿 艺术起源于情感 和思想交流的需 要 艺术起源于劳动 艺术起源于游戏 艺术起源于巫术
古代埃及美术
艺术类别
1.建筑 2.雕刻 3.绘画和工艺
• 古代埃 及美术
1.古王国美术
2.中王国美术
不同时期
3.新王国美术
埃及艺术随历史变迁分为三个阶段介绍： 2、古王国时期
3、中王国时期
4、新王国时期
分析古王国时期雕刻有哪些特点？
1. 姿势保持直立，正面直对观众；埃及典型的“正 面律”程式。 2. 按地位决定人物比例大小。 3. 人物重点刻画头部 4. 表情庄严，感情表现少 5. 雕像着色，求逼真效果。
古王国壁画和浮雕
《 纳 米 尔 石 板 》
古王国壁画和浮雕艺术特征
• “正面律”头正侧，眼正面，肩为正面腰正 侧面。
•古王国时期金字给你的印象是什么？
《撒卡拉金字塔》早期
《吉萨金字塔群》
《吉萨金字塔群》
《吉萨金字塔群》
古王国时期金字给你的印象是什么？
1.规模宏大，壮观。 2.造型对称，稳定给人以坚不可摧的印象；象 征着法老的威严和埃及人顽强的意志力。 3.给人神秘莫测感。
《拉蔌荷特普及妻诺佛列特像》
【埃及】古王国时期
图坦卡蒙王陵出土文 物两千多件，黄金面 具用纯金锻造，并镶 有彩色宝石，光彩夺 目，工艺精湛。宝座 为木制，镶以金箔， 四条腿做成神牛蹄形 状，扶手是两个头戴 双重王冠的鹰翼蛇身 神像，扶手有两个狮 子头，靠背用金片打 制，上有浮雕，表现 图坦卡蒙的王妃为其 化妆。 图坦卡蒙黄金人型棺
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《拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像》
由于担心尸体腐烂就不 能复活，埃及人就想到 用石头雕刻国王、王妃 像保存下来。并用各种 材料来强调雕像的逼真 感和生动性。
石灰岩着色 埃及第四王朝 高120CM
《涅菲尔蒂尔王后像》
石灰岩着色
埃及第十八王朝----公元前1365年左右 高48CM
这一雕像出色的表现 了一位古代东方美丽 女性的形象、秀美、 高贵而又典雅。
人物
古 埃 及 美 色 建 术 彩 筑 的 特 点 工 雕 艺 刻
绘 画
古埃及美术一 般是指公元前 332年古埃及 被古希腊所灭 亡以前的埃及 美术。 史学家们称埃 及的美术是一 种“追求永生 的艺术”。
法老“永久的住所”——金字 塔
师生探讨
《狮身人面像》
石灰岩 高约20米 长约73.2米 埃及第四王朝 公元前2600-前2500年
法老宝座椅背上的雕刻
《阿布辛贝勒神庙》
埃及第十九王朝
古埃及末最有强力的法老拉美斯二世时期建筑的神庙
古埃及美术的特点： 1.建筑体积巨大、宏伟庄严，具有永恒的纪念性。
2.雕刻写实生动，表现手法长期遵守正面律，具有 程式化的倾向。
3.绘画线条流畅优美，色彩丰富，描绘人物运用正 侧面混合法。 4.具有浓厚的装饰风格，工艺美术用材考究，工艺 精湛，华美高贵。
古埃及的狮身人面像是古埃及法老为了制造 人们对统治者的崇拜而建立起来的巨大的人 工纪念碑。
狮身人面像位于哈佛拉金字塔的旁边。雕像 面向东方，高约20米，全身长约73.2米。雕 像的面部据说是按照法老哈佛拉的形象雕刻 的，原有长长的胡须。 古埃及人认为狮子是力量的象征，统治者们 总喜欢用狮子比喻自己。所以，狮身人面像 实际上是法老力量的象征。
相 关 连 接
《人首翼牛像》 石灰岩
公元前742——前706年
《受伤的母狮》（大理石
高168厘米 公元前650年左右）
玄 《 武 奥 岩 尔 梅 克 人 公 的 元 巨 前 型 人 头 像 前 》 世 纪
13—— 19
太阳神金字塔
思考与探究
1.为什么当时的史前人类已经 具有如此出色的表现能力？ 2.古埃及美术给你的总的印象 是什么？
各角度的涅菲尔蒂尔王后像
公 元 前 14—— 13 前 世 纪
《 卡 纳 克 阿 蒙 神 庙 柱 厅 》
Hale Waihona Puke 森林般的石柱给人以宏伟而又神秘的感觉
《群雁图》
埃及第四王朝墓穴壁画局部
埃及第十八王朝
材料：黄金
宝石
《图坦卡门墓中法老的黄金面具》
材料：木 金
银 宝石等 椅 高104厘米 宽53厘米
《野牛》
约 公 元 前 15000西 班 牙 阿 尔 塔 米 前 拉 洞 穴 岩 年 画
195厘米
12000
西班牙阿尔塔米拉洞穴
法国拉斯科洞穴
法国拉斯科洞穴“牛厅”岩画
洞窟中除了一些非常写实的动物作品之外，还有许多抽象的图形。
原始人为什么要进行艺术创作呢？是 否也像我们现代人一样，为了欣赏或 美化居住环境呢？
艺 术 的 起 源
艺术起源于模仿，艺术起源于情感和思想交 流的需要，艺术起源于劳动，艺术起源于游 戏，艺术起源于巫术。
艺术的发生不是偶然的，它是为了满足人类 的某种精神需要并由人自己创造的，是人类 的劳动实践。
最早的美术
艺术历史的长河的源头
艺 术 表 现 形 式
岩画
雕刻
艺 术 表 现 内 容
动物
巫 术
原因：当时画这些动物的人认为， 准确地描绘这些动物，就可以获得 一种魔力，使他们能在捕猎这些动 物之前先控制这些动物的灵魂，以 便顺利捕捉。
维林多夫的裸女
“维林多夫的 维纳斯”发现于奥 地利的维林多夫山 洞中，距今约两万 五千年。这尊雕像 头部和四肢雕凿得 十分笼统，脸部特 征基本忽略，头发 卷曲，均匀地排列 在整个头部，但胸 部突出，腹部宽大， 女性特征被强调得 极其夸张。
《手持牛角的裸女》
石灰石 高42厘米
旧石器时代晚期
法国劳赛尔出土
发现、出土的雕塑为什么大都是女性呢？
在早期氏族中，由于婚姻是族外的群婚，人 们只知其母，不知其父，世系是按母系计算的， 再加上妇女在参与经济及掌管孩子等家务劳动中 起着重要的作用，因此妇女受到高度的尊敬。氏 族的族长一般由妇女来承担。这决不意味着女尊 男卑。在母权制氏族公社，男女地位是完全平等 的。
外国美术鉴赏
外国美术鉴赏
大河之源
——史前美术和古埃及美术
旧石器
史前
新石器
历史学上将文字产生以前的历史称 为史前时期。 史前美术的内容?
雕塑、绘画、工艺、建筑
最早的美术——史前美术 代表作品： 1.1879年发现的西班牙阿尔塔米拉洞穴画。 2.1940年发现的法国拉斯科洞穴岩画。 3.奥地利出土的《维林多夫的裸女》。 4.法国出土的《手持牛角的裸女》。