《中国茶文化》读后感

《中国茶文化》读后感《中国茶文化》读后感（通用3篇）当阅读了一本名著后，大家心中一定有很多感想，写一份读后感，记录收获与付出吧。

千万不能认为读后感随便应付就可以，以下是小编帮大家整理的《中国茶文化》读后感（通用3篇），欢迎阅读与收藏。

《中国茶文化》读后感1“早晨开门七件事、柴米油盐姜醋茶”“阅遍人间笑浮华，莫若细品一杯茶”。

茶道对于我们修身养性，陶冶情操具有独特的作用，尤其是在我们这个相当浮躁的社会，品品茶，论论道，会对我们的身心大有裨益。

由于我老是心浮气躁，容易冲动，对茶也颇感兴趣，就在寒假读了一本《中国茶文化》，虽然短短一个月的时间，也是颇有感触，对中国茶的历史有了认识，对茶道的讲究也有了一点点了解。

印象中，在家里爸爸是最爱喝茶的，因此家里有了大大小小、瓶瓶罐罐的不同茶叶。

看得茶叶虽多，可我是很少喝茶的，既不懂茶叶的制作、品质、更不懂的茶叶的产地来源。

碰上这次机会拿到了《中国茶文化》这本书，书里全面介绍了中国茶文化形成、发展历史的过程、而且从哲学、儒学、佛学的角度论述了其由技而艺、由艺而道的核心精神。

让我对“茶道”“茶文化”“茶艺”有了一些了解。

曾几何时，经过大街小巷，偶尔会看到一家古香古色的茶叶店，觉得十分好奇，这些店开起来就是为了卖茶叶吗又或者是吸引客人来吃茶？或者只是因为店家个人对茶的爱好罢了。

在翻阅《中国茶文化》之后，似乎知道了那么一些。

换做我也渴望有那么一家古朴的茶叶店，可以约上三五好友，聊聊天，谈谈人生，品茗吃茶，那是何等的有趣呢。

说起茶的历史，中国作为四大文明古国，中国也是茶的故乡，是茶的原产地。

古代上至文人墨客、儒、道、释各家。

下至挑夫贩夫，平头百姓，无不以茶为好。

茶叶最早在汉代已被人饮用。

人们常说，不吃梨子，不知梨子味道。

饮茶更是如此。

研究茶文化就要有茶文化的实践，各种茶展、茶节、茶会和茶楼、茶坊的兴起，是茶文化学的重要组成部分。

我们中国的文人喜欢坐在茶斋里做学问。

书斋固然必要，但仅从书中是无论如何也体味不到中国茶道的真实意境。

陆羽一生致力于茶文化的研究，才写出了名垂千史的《茶经》。

其中，最让我感兴趣的少数民族婚俗中的茶。

少数民族的婚姻向来比汉族要自由得多，茶礼在少数民族的婚礼中除了表示爱情的坚贞和美好的祝愿等积极思想外，还烙印上了所谓三媒六证、三从四德等封建观念。

边疆民族中的“茶”则更多了些纯贞、美好、活泼的内容与精神。

尤其是西南少数民族、生活在茶的故乡，婚姻又相当自由，“茶”主要不是“媒证”，而是“媒介”。

在云、贵、川、湘的少数民资，把茶引入婚俗是相当普遍的。

尤其是在云南、青年男女从恋爱到结婚，总是离不开茶。

相比而言，在西北少数民族，除了表示坚贞、敬礼之外，则更多的是表示财富。

在我国，婚俗中的茶礼原来运用得如此普遍。

在我们江浙沪一带，女方接受男家聘礼叫“吃茶”或“受茶”；结婚仪式中，见长辈要“献茶”，以表示女儿的敬意。

长辈送些见面礼，称为“茶包”。

北方女子出嫁三天要回娘家，叫做回门。

浙江一些地方却是第三天由父母去看女儿，称为“望招”。

至时，父母要带上半斤左右的烘豆、橙皮芝麻和谷雨前茶。

可见，无论是在汉族还是少数民族，我们的茶文化是非常丰富的、深入民间。

第一次读《中国茶文化》，仅仅是记住了一些关于茶的历史和茶礼的习俗。

以及对茶道的深深喜爱。

如果有机会要好好学习茶道，泡制出真正属于自己的茶。

《中国茶文化》读后感2周六从暄桐教室上完课的下午就要出差，顺手拿起这本《中国茶文化》。

三个多小时的飞行，手不释卷，一口气看完了大半本，还兴奋地划下好多有感触的精彩语句，在书的空白处写下不少阅读心得和感悟，内心久久充盈着一种难言的感动。

在看这本小书之前的一段日子，由于开始在暄桐学习，每天除了工作，就是忙于写字画画，从一横一竖一转弯起笔，从写生线描开始，加上此前就在学习的太极拳和古琴亦是在基本功训练阶段，生活变得异常充实而不觉辛苦，重复而不觉乏味。

正是在这样通过不断重复一些简单动作和细节来学习传统文化的过程中，突然觉得自己悟到了一些人生中无比重要的东西，好像从来没有像现在这样可以清晰地看到和感受到不同事物之间的关联性，原本愚钝的心慢慢变得敏锐起来。

正是在这样一种状态下看到这本关于茶道的书，茶道虽然是自己并不熟悉的领域，却与其他我所正在接触和了解的领域有着惊人的相似与契合。

难以形容阅读过程中的喜悦和快乐，甚至像书中所说是那种“因兴奋而颤抖”的奇妙感受。

在这里，我也记录下这本小书带给我的若干种幸福。

一、关于学习的种种1、学习的阶段——从无法立即理解到豁然开朗作者森下典子小姐从20岁开始学习茶道，书中详细记录下她25年学习过程中的各种感悟和体会。

学习任何学问大抵所经过的阶段都差不多，也都需要有正确的心态和方法。

对于我这样久已离开学校没有系统学习过什么的“新同学”，看到书里的种种，收获良多。

关于学习的不同阶段，典子小姐认为世上的事物可归纳为“能立即理解”和“无法立即理解”两大类。

无法立即理解的，往往须经过多次的交会，才能点点滴滴领会，进而蜕变成崭新的事物。

而每次有更深刻的体悟后，才会发觉自己所见的，不过是整体中的片段而已。

学习过程中不必太在意是否能理解，不妨将之分阶段视为集水的小水杯、大水杯、特大水杯，顺其自然等待杯中水满溢，便可饱尝那一瞬间豁然开朗的醍醐味。

尤其喜欢这句“饱尝那一瞬间豁然开朗的醍醐味”。

“醍醐”，指的是酥酪上凝聚的油，在汉译佛经中的基本词义为本质、精髓。

真正的好东西，大抵都要经过一番周折才能得到的。

就像看一本好书，也许不能立即理解，但如果能坚持看完，甚至看第二遍第三遍，一定能有更深刻的体悟，豁然开朗的感觉。

典子小姐说，真正的体悟需要时间，可是就在“啊，原来如此”的那一瞬间，完全化为身上的血与肉。

这给我们以重要提示，学习过程中不要急于求成，坚持下去不要放弃，终能不断有所领悟和成长。

某种意义上，“不求甚解”的状态很正常，无需苛求从最开始就完全理解，坚持下去时候到了自然了然于胸。

2、学习的心态——归零和用心书中关于学习的心态，我总结一为归零，一为用心。

归零的心态说起来容易，真正做到却有难度。

拿书法来说，由于小时候曾经跟老师学过一点皮毛，自己本身也喜欢，近几年没事就自己练习、摹贴抄经，对笔墨纸砚可能比一般人更熟悉些。

因此，可以说，一开始进入暄桐课堂的心态并不是“归零”的，觉得凭自己的书法基础，写字并没有那么难，落下几个月的作业并没有那么难补，相信自己很快就可以写得和别的同学一样好了。

经过一个多月的学习和练习，我为这种自视过高的想法深感羞愧，因为我看到自己和同学的巨大差距，除了在书画方面的知识和理论严重缺失外，书写水平也与大家相距甚远；看到同学们做的古代书画家对比PPT简直具有书画专业研究水准；看到已经非常棒的学习委员每天坚持大量的线描临摹，精益求精地追求每一个细节；看到老师在各方面的学识涵养以及对教学的用心。

典子小姐在书中说，真正的学习之道，就是在教授者的面前将自己归零，敞开心胸从头学起。

无聊的自傲，只会成为自己的绊脚石、甩不掉的心理包袱。

一定要舍弃这些包袱，让心净空无一物，才能无所窒碍的容纳任何事物。

谨记谨记。

学习除了要有归零的心态，最重要的是要“用心”。

记得上课时，糊糊老师点评大家的《水浒叶子》线描作业，曾经说过质量比数量重要，不要赶作业，每一笔都要稳定、肯定。

这说的其实就是每一笔都要用心。

只有用心做每一个动作，茶道才能展现出应有的魅力，写字画画也是一样。

3、学习的方法——不断重复典子小姐在一开始学习茶道时，觉得茶道的动作太复杂、细节太繁缛，完全不能记住，有一次带了笔记本想要记下来，结果却被老师制止，老师告诉她“说是学习，不如说是养成习惯！”不可以死记。

上课时多练习几次，手脚自然就知道下一步要做些什么。

经过经年累月的重复练习，作者终于可以不经老师提示不经大脑思考，自然而然地将不断重复的一个一个的小动作，点点滴滴串连起来，不知不觉间串成一条线。

这让我想起古琴老师曾经告诉我的，不要去记谱背谱，一首曲子当你弹奏足够多次后，自然而然你的手会弹完一个音接着弹下一个音。

太极拳也是一样，那么多招式记不住怎么办，没关系，持续练习，直到有一天，身体自然知道下一个动作该怎么做，听身体的感觉行事。

书画也是一样，糊糊老师要求每天都要摸摸笔，不断重复之后，不管写字还是画画，笔画线条才会有质量。

二、关于茶道的种种典子小姐在书中详尽地描写了学习茶道中所见到和感受到的关于茶道的种种，在这里略写一二。

1、形与心老师告诉典子：茶道，最讲究的是“形”。

先做出“形”之后，再在其中放入“心”。

书中讲述茶道的每一个细微动作都有讲究，从帛纱折叠的形状，到用帛纱在装抹茶粉的“枣”盖子上写特定的平假名；从捧“水指”（装水的器具）时手肘和手指的动作，到榻榻米一叠走六步，第七步要跨过榻榻米的'缝边；从“茶筅”转圈搅动三次，每次搅完要拿到鼻前看看，到用白色的茶巾擦拭茶碗口三圈，每擦完一圈要将茶巾放在碗底下转动，写另一个特定的平假名……等等，诸如此类。

书里有一段关于老师茶道动作的描写非常精彩，摘录如下：老师的每个步骤都没有添加特殊动作，也没有任何故意引人注意的花招，更无省略或不正确慌乱之处，一切均依照平日对我们的指导那样自然往下进行。

或许就像是从未经污染的山间涌出而被称为“名水”的水吧！未经添加也不必过滤的好水，如玻璃般无色透明，也无味无臭，畅饮时绝对不会哽咽在喉咙，而是一路沁凉畅快到底、通透全身。

我们眼睛追逐着老师手边的动作，头脑却意外觉得清新愉悦，就好像是用眼听音乐一样。

“用眼听音乐”的比喻很有意思，的确，我看太极拳老师打太极拳或者古琴老师弹奏古琴时，那种行云流水般的流动感、畅快感，动作的放松舒展，真是赏心悦目。

茶道也是一样，书里说，顺畅、不出差错的过程中自有深意。

即便是中规中矩的动作、单纯的敬礼，自然表达的动作展现出人体内的“气”，身体的语言是无可比拟的。

我们现在学习书法和国画，也是从“形”的训练开始，不管是摹贴还是线描，首先要摹得像、描得对，有了“形”，在其中放入“心”，最后才能有“神”，才能“气韵生动”。

2、不一样的鞠躬书里让人印象颇深的有一段，是序章写典子的母亲描述武田老师的鞠躬，说“虽然是很普通的鞠躬，可是就是不一样”，“没见过那么漂亮的鞠躬方式”。

读到这里，我猜大部分人会跟我一样，好奇这个武田老师的鞠躬到底是怎么样的“不一样”和“漂亮”。

作者并没有马上揭晓谜底，而是在后面的章节中的一段顺其自然地描绘了这个不一样的漂亮的鞠躬：“光是这样一个动作，就让我感动不已。

老师鞠躬的时候，就像是鸟儿瞬间展翅抖动身躯，再轻松回复原貌般优雅自然。

她优雅表达敬意，富谨慎含意，却毫无卑躬屈膝之感。

”我想到我的太极拳老师，李毅多老师，他的鞠躬也同样让人印象深刻，过目难忘。

好几年前，我们还是在一个办公室工作的同事，李老师那时忙于传播传统文化，已经很少来律所。