湘教版美术八上第一课《我喜爱的书》word教案1
初中八年级美术教案-第课 我喜爱的书-全国优质课一等奖
《我喜爱的书》教案教学目标：（1）知识目标：*能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。
（2）能力目标：*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。
（3）情感目标：A培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
B培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
教学重点与难点：1 ．重点：运用以前学习的美术知识，将构图、色彩、图案、美术字等知识综合运用构成的视觉形象。
2 ．难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感，作品能体现个性，力求创新。
教具与学具：1 ．教具：多媒体教学课件、各类书籍（古籍书、儿童读物、杂志、画集）、封面设计作品2 ．学具：铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、剪刀、胶水、彩色纸。
讲授新课：（一）提问式导入：书籍是人类文明进步的阶梯，是人类智慧的源泉。
一本书不仅仅有好看的内容，还要有好看的封面设计，这样才能给读者有较深的印象，那么怎样来设计一本好的封面呢出示课题《我喜爱的书》（二）自主学习1、书籍的分类：社会科学、科学技术、文学艺术、休闲百科、儿童读物等。
2、对于书籍的封面设计你又了解多少呢（1）书籍的封面有什么作用（保护书页，宣传作用，欣赏收藏）（2）学生观察书的封面上有些什么每一本书都有自己的封面，犹如人的脸面各不相同，究竟封面上有些什么呢（文字、图画、书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的图像）教师总结：文字、色彩和图形构成封面设计三大要素。
下面我们就和大家来分别研究一下这三大要素：（三）合作探究1、文字。
书籍的封面要有明确的表意功能，而且还有审美功能，在设计时把文字以点、线、面来进行排列，书名较大可以处理成面，一定要醒目、大方；作者名字少，也较小，所以把它处理成点；出版社字较多较长，一般排成一行，所以当成线来处理，文字的字体、大小、颜色和位置要精心设计。
2、比较字体并分析特点：（四）学生练习1、以黑体进行字体练习：（写自己的姓名）注意：笔画特点2、练习的步骤：A、打格B、单线起稿C、双线勾D、上色（五）作业点评展示学生作品，同学自评、互评谈谈自己的感受。
初中美术《1我喜爱的书》优质教案、教学设计
《我喜爱的书》教学设计
教学目标：
1.知识目标：了解封面设计的基础知识，使学生初步学习用视觉艺术语言去感受、欣赏封面艺术。
2.技能目标：融美术字与图形于一体，强调字体与图形的排版设计,大胆设想，运用构图、色彩、图案等知识，设计出比较完美、体现个性的封面。
3.情感目标：通过学习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。
教学重难点：
重点：了解书籍装帧设计的基本内容和基本表现形式，并学习对称与均衡的布局方法。
难点：字体与图片的排版要体现书籍内容的情感，作品能体现个性，力求创新。
教学准备：
教具：教材、相关书籍、图片和作品、绘画工具
学具：铅笔，彩笔，作业本
教学过程：。
我喜爱的书(教案设计)
我喜爱的书（教案设计）教材：义务教育课程标准实验教科书《美术》(湘版)教材八年级上册一教材分析：本课融美术字与封面设计于一体，立足于以字体为主的封面设计，强调字体与排版的设计。
通过学生收集书，熟悉字体与排版学习设计封面，激发学生爱书爱学习爱生活的美好道德情操。
二教学重点与难点：．重点：掌握用字体设计封面的要点，即：字体大小位置色彩组合构成的视觉形象。
．难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感。
三教具与学具：．教具：多媒体教学课件。
．学具：包好的书铅笔蜡笔水彩颜料和笔小桶剪刀胶水彩色纸。
四教学流程：纲领授课内容与教师活动学生活动引入字体设计的封面．导入：书的封面丢了，对书有什么影响；(封面的作用)．如果为这本书设计封面，须了解哪些内容?(书名作者出版社内容)．封面中最醒目的应是书名。
(字体设计)思考答疑学习了解用字体设计封面的要点：字体大小位置色彩组合构成视觉形象。
分析：(以《钢铁是怎样炼成的》与《飞乌集》为例)．黑体宋体的特点，各适合什么书?．在黑体与宋体的基础上变化；(渐变切割重叠倾斜拉长压扁)．哪种字体更能准确体现书的内容?．设计书名的字体如图案设计。
注意：用双线单线会减弱视觉冲击力。
．针对《钢铁是怎样炼成的》不恰当的设计进行分析，得出理想的设计，体现用字体设计封面的要点的重要性。
．设计书名要以一种规则为主，排列应符合习惯。
．讨论欣赏．分析学生尝试设计．练习：为《飞鸟集》设计封面；．学生互评。
．设计．互评分析比较不同类型的书对封面设计的要求．把《钢铁是怎样冻成的》与学生设计的《飞鸟集》封面进行比较，说明封面设计要体现书籍内容的情感。
．以图例说明，不同内容和类型的书，对字体，色彩排版的要求也有所不同。
欣赏．讨论学生再设计．练习：学生为自己将来想写的书设计封面(铅笔的)；．重申用字体设计封面的要点；．继续设计；．学生介绍自己的作品，互评。
．设计．讨论．互许小结．封面书脊封底俱全的封面设计；．系列书籍封面设计；．老师想出的书(同学们的作品集)。
湘教版美术八上第一课《我喜爱的书》word教案
我喜爱的书教案第一课时造型表现
备课人：韩丽美
一、教材分析：
本课立足于以字体为主的封面设计，强调字体与排版的设计。
通过学生收集书，熟悉字体与排版、学习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。
二、教学重点与难点：
1 ．重点：掌握用字体设计封面的要点，即：字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。
2 ．难点：字体书写方法
三、教具与学具：
1 ．教具：多媒体教学课件。
2 ．学具：包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。
四、教学流程：
1 1 ．导入：1、你去书店买书、图书馆借书时，首先注意书的什么？为什么？
2、出示几册书籍（古籍书、儿童读物、杂志、画集），并在实物投
影上展示。
提问：这些书的封面各有什么特点？你喜欢哪本书？为什么？
总结：设计元素不同，文字绘画摄影图案
由此引出：一本书不仅仅有好看的内容，还要有好看的封面设计，这样才能给读者有较深的印象，那么怎样来设计一本好的封面呢？这就是今天我们要学习的内容。
出示课题《我喜爱的书——封面设计》3 ．封面中最醒目的应是书名。
( 字体设计 )
黑体、宋体的特点，各适合什么书 ?
黑体特点：笔画等粗方头方尾。
宋体特点：横细竖粗点像水滴撇象把刀捺象扫把。
4．在黑体与宋体的基础上变化为变体字。
( 渐变、切割、重叠、倾斜、拉长、压扁 )
5.课件展示美术字书写步骤：
6.学生练习：
学生尝试字体练习：a.黑体字
b.宋体字
五：课堂小结：
学生要准确掌握美术字书写要点，认真仔细完成练习。
湘教版美术八上第一课《我喜爱的书》word教案1
湘教版美术八上第一课《我喜爱的书》word教案1第一课《我喜爱的书》教学目标：对书籍封面设计重要性的认识；封面设计的差不多内容和表现形式；封面设计布局的差不多组织方法：对称与均衡。
教学重点：了解书籍装帧设计的差不多内容和差不多表现形式，并学习对称与均衡的布局方法。
教学难点：对称与均衡的布局方法的明白得及应用。
教学预备：教材、相关图片、绘画工具。
教学过程：一．导入新学期伊始，我们又领到了专门多新课本，不同的课本封面都不相同，请同学们观看一下我们美术课本的封面有什么内容；同学们逛书店的时候会被五彩斑斓的各种封面所吸引，从而产生阅读的冲动，甚至会因为对封面的喜爱而买下它……二．教授新课1.书籍装帧设计的差不多内容：封面、封底和书脊。
封面：是设计的要紧内容，是一本书风格、内容的视觉表现，通过封面我们能够直截了当了解这本书的最差不多信息。
封底：是书籍的最后一面，与封面在风格上相呼应，形成统一的风格特点。
书脊：是设计中面积最小的一部分，以文字设计为主，便于我们的收藏和整理，具有强烈的有用性。
2.封面设计的差不多表现形式:以绘画为主、以摄影为主、以文字为主和以图案为主。
讲解四种差不多表现形式的差不多特点。
提醒同学们注意，不管哪种表现形式，文字差不多上不可或缺的重要内容。
3.封面布局的差不多组织方法：对称：这是比较简单的设计方法，将各种设计元素按照一定的对称方法进行安排，使画面达到稳固平稳的成效。
如轴对称点对称均衡：均衡和对称的目的相同，差不多上使得画面平稳稳固。
均衡是一种视觉上的平稳，方法更加的灵活多样，富于变化。
举例讲解均衡的方法，如利用色彩的深浅、距离的远近、形状的大小等等。
讲解以下两个作品：对称使画面获得绝对的平稳，均衡使画面获得灵活的视觉平稳。
用对称的方法设计封面适合于比较稳重、庄重的题材，而用均衡的方法设计封面更适合于轻松爽朗的题材内容。
三．作业请同学们采纳均衡的方法做一个封面设计草图。
以绘画作为要紧表现形式，文字可用方块替代。
湘美版初二美术上册教案全集
8年级上册
执教
刘晓军
教学程序
教学活动
媒体运用
（第一课时）
欣赏作品：《松石图》
１．引导学生欣赏作品：潘天寿的《松石图》。（约５分钟）
（为了帮助学生更好地感受作品特定造型特点及画面情境，教学中对比加入另一幅风格差异明显的松石图，宜简洁。）
教师设问：对比一下，两幅作品的画面在意境上给你什么明显不同的感受？
展示三幅松石临摹范画。
作业展示
６．部分学生优秀作业展示与教学小结。教学评议可采用师评、自评、互评结合的方式进行，在有条件的学校可采用适时举行小画展的办法，展示学生作业，激励学习热情。
投影仪配合展示。
课目
第3课缤纷家用电器
年级
8年级上册
执教
刘晓军
教学程序
教学活动
媒体运用
（第一课时）
课前布置学生调查活动
松、石水墨画创作
５．学生尝试以松、石为主体，创作水墨画。（约２０分钟）
纸张选用毛边纸，四开大小。
教师出示几张适于初学者直接借鉴的松石小品范画。
（建议部分学生画完一张后，教师在积极肯定与提出改进意见的同时，再发一张毛边纸，鼓励学生的绘画积极性。教师及时根据班级练习中出现的普遍问题，进行辅导中的动态提示与补充。）
１．课前布置学生分组进行市场电器的调查活动。
主要调查内容：
ａ．产品造型、色彩、人性化设计等方面的特点与存在的问题。
ｂ．不同设计的同类产品在市场价格、销售等方面的情况有何差异。
多种家电实物
大家一起分析调查的信息
２．教师与大家一起分析调查总结的信息，初步归纳产品设计与市场之间的内在联系。
（调动每个调查小组参与到调查信息整理的竞赛活动中。）
八年级美术教案第1课1我喜爱的书-封面设计
八年级美术教案第1课1 我喜爱的书-封面设计教学目标•理解封面设计的基本原则和要素；•掌握基础的设计技巧，如布局、色彩搭配等；•通过绘画实践，锻炼学生的观察能力和创造力。
教学内容本节课的教学内容是“我喜爱的书-封面设计”。
学生们将学习到封面设计的基本要素和原则，并通过实践来完成自己的封面设计。
在教学过程中，我们将分为几个步骤。
首先，介绍封面设计的基本原则和要素，如主题、字体、配色、布局等。
然后，提供一份模板，让学生们根据自己喜爱的书籍来进行封面设计。
为了方便学生进行实践，我们将在教室里设置一个小型画室，提供各种颜料、画笔、美术纸等材料供学生使用。
在实践过程中，老师会在旁边给予指导和帮助，让学生们深入理解封面设计的技巧和方法。
1.介绍封面设计的基本原则和要素：主题、字体、配色、布局等。
2.给学生们提供一份模板，让他们根据自己喜爱的书籍来进行封面设计。
学生们可以借用图书馆或者自己的书籍作为参考。
3.学生们使用画笔、颜料等工具，根据自己的想法和创意来完成封面设计。
4.老师在旁边给予指导和帮助，指导学生们如何运用色彩和形式来表现主题，以及如何优化布局和字体选择。
5.学生们分别展示自己的设计作品，并在班级中进行讨论和交流，互相交换想法和建议。
教学评估在课程结束时，我们将对学生进行评估，以检查他们是否掌握了封面设计的基本原则和要素，并能够运用这些技巧来完成自己的封面设计。
评估的方式可以是将学生的作品进行收集并评价，或者让学生参与评选出最佳的封面设计。
以下是本课程所需的教学资源：•美术纸、颜料、画笔等绘画材料；•提供书籍或图书馆的资源；•封面设计模板；•精美的封面设计样本，用于展示给学生。
总结通过本节课的学习，学生们将掌握封面设计的基本要素和技巧。
这将为他们未来的创作打下坚实的基础，也将激发他们对美术的兴趣和热情。
美术教案-我喜爱的书【推荐下载】
书山有路勤为径；学海无涯苦作舟美术教案－我喜爱的书教材：义务教育课程标准实验教科书《美术》( 湘版) 教材八年级上册一、教材分析：本课融美术字与封面设计于一体，立足于以字体为主的封面设计，强调字体与排版的设计。
通过学生收集书，熟悉字体与排版、学习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。
二、教学重点与难点： 1 ．重点：掌握用字体设计封面的要点，即：字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。
2 ．难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感。
三、教具与学具： 1 ．教具：多媒体教学课件。
2 ．学具：包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。
四、教学流程：纲领授课内容与教师活动学生活动引入字体设计的封面1 ．导入：书的封面丢了，对书有什幺影响；( 封面的作用)2 ．如果为这本书设计封面，须了解哪些内容?( 书名、作者、出版社、内容)3 ．封面中最醒目的应是书名。
( 字体设计)思考答疑学习了解用字体设计封面的要点：字体、大小、位置、色彩、组合构成视觉形象。
分析：( 以《钢铁是怎样炼成的》与《飞乌集》为例)1 ．黑体、宋体的特点，各适合什幺书?2 ．在黑体与宋体的基础上变化；( 渐变、切割、重叠、倾斜、拉长、压扁)3 ．哪种字体更能准确体现书的内容?4 ．设计书名的字体如图案设计。
注意：用双线、单线会减弱视觉冲击力。
5 ．针对《钢铁是怎样炼成的》不恰当的设计进行分析，得出理想的设计，体现用字体设计封面的要点的重要性。
6 ．设计书名要以一种规则为主，排列应符合习惯。
1 ．讨论欣赏 2 ．分析学生尝试设计1 ．练习：为《飞鸟集》设计封面；2 ．学生互评。
1 ．设计 2 ．互评分析比较不同类型的书对封面设计的要求1 ．把《钢铁是怎样冻专注下一代成长，为了孩子。
八年级美术教案第1课1我喜爱的书-封面设计
八年级美术教案第1课1 我喜爱的书-封面设计1.前言封面设计是一本书的门面，封面设计是否美观、合理、与内容协调一致，将直接影响读者对于图书的初次印象。
如何设计一个既有美感又能准确地反映书中内容的封面，是每一位美术爱好者都应该关注的问题。
2.文化背景少年儿童是一个充满奇思妙想、充满好奇心的阶段，阅读是其中重要的一环。
对于八年级学生而言，阅读是一个不仅能够丰富见识，增长知识，而且能够调节情绪，提高精神境界的好习惯。
如何做好封面设计，以更好地激发学生对于阅读的兴趣呢？在封面设计中，我们需要站在少年儿童的角度，了解他们的心理特点和阅读习惯，从而设计出真正适合他们的封面。
3.教学目标本节课的主要目标是通过设计一本书籍的封面，让学生：1.学会如何挖掘、编辑图像素材，将其转化为视觉设计元素。
2.掌握色彩、构图、字体等基础设计知识及其在封面设计中的应用。
3.发挥学生的想象力和创造力，设计出一个美观、与书籍内容相关的封面。
4.教学重难点教学重点1.如何利用图像素材、文字、色彩等原素，设计一本可爱、生动、有特色的书籍封面。
2.如何遵循视觉设计原则，合理处理封面元素，以呈现出清晰、易读、具有艺术美感的效果。
教学难点1.如何合理处理封面中的图像素材，使其符合书籍内容和封面风格。
2.如何运用各种设计工具，如Photoshop、Illustrator、InDesign等，以达到最佳的设计效果。
5.教学方法本节课采用“教师授课+学生自学”相结合的教学方法。
教师在课堂上讲解视觉设计原理、图像素材的利用方式、色彩、构图及字体等方面的基础知识，同时对学生进行案例分析和讲解。
学生在课堂上，需要主动思考、提问，在教师的指导下进行设计，每个学生都需要设计出一个独特而合理的封面。
6.教学内容封面设计的步骤1.了解书籍的主题，风格和受众等信息。
2.搜集与主题和风格相关的素材，例如图片、图案、文字等。
3.根据主题和风格特点，选择最适合的色彩和配色方案。
湘教版八年级上册美术教学设计(全册)
《我喜爱的书》教学设计一,教材分析本课属于"设计·应用"类型课.把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合,通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》,掌握书籍封面设计的基本技巧,培养其设计意识.编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式,而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路,突出以文字组合,变化,构成为主的设计方式.更多以文字造型,大小变化,位置安排,色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计,试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理,让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领.这种设计元素的单纯化,抽象化处理,可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识.在学习封面设计的同时,本课侧重于提高学生字体设计的能力.教材以学生作市场调查的图片导入,让学生到书店选购书籍,观摩书籍封面,并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家.通过调查,交流丰富学生对书籍封面的认识,在交流不同表现形式的书封设计资料的同时,教材提供了相关图例,使学生讨论时根据类别有所对照.教材还提供了书籍封面的展开图片,使学生了解到完整的书封设计是封面,书脊,封底的统一设计,在设计时要认真综合考虑.文字的主次,疏密,虚实关系,以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果,分析时应加以强调.教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注.把学习内容分为两个部分,其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面,其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面,并提示可设计系列书封,教材提供了相对应的图例,P3下图还对图例进行了简要分析,使学生获得更多信息.教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片,对设计制作时运用的材料,手法给予一定提示,用作学生参考.教材设置的"活动一"是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动,教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导,帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果.让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性,从而激发主动学习的兴趣. 考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点,教材"活动二"与"活动三"的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难.因为两种版式布局都属于同一知识层面,只是一个问题的两个方面,没有知识侧重与难度上的明显变化,如果调整为"活动一"侧重封面版式形式美的学习,"活动二"注重形式与内容有机结合的封面设计,则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华,也更易于明确两个活动的不同教学侧重点."评价建议"一栏学生可以进行自我评价,教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计,既要关注学生知识与技能的理解与掌握,更要关注他们情感与态度的形成和发展过程. "资料库"中对"封面设计"给予了解释,同时提供一些印刷字体资料,给学生设计带来帮助.如果能有一些作为图形处理的字体设计,或许更能体现对教材主体的支持与呼应."学习大空间"中针对封面设计的一些相关知识进行介绍,让学生了解书籍装订的形式.并提供特殊效果的书籍封面设计图片,开阔了学生视野.在现代设计中,许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法.如果能够在此展示几件此类作品,进行提示,不但可以直接拓展学生的设计思路,开阔学生学习视野,还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向.二,教学目标*能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识.*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法.*能够把文字图形作为一种独立的设计元素,设计自己喜爱书籍的封面.三,教学思路新学年伊始,学生接触到很多新的教学书籍,教师通过对书籍封面作用的提示,引发学生对书籍封面设计的思考,并安排学生参与课前市场调查,到书店观摩各具特色的书籍封面,建议学生把喜爱的书籍封面记录下来,以便交流.初中美术教案8年级上:第1课我喜爱的书课前布置学生选择自己喜爱的一本书,用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备.书本可选择新发的教科书,也可选择课外书籍,甚至可选择主题相册,随笔日记等心爱之物.课堂教学中,教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果,讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式,分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力.通过交流进入学习情境.教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结,如书籍封面设计的表现形式通常以文字,绘画,摄影,图案为主,结合图例讲解,提示学生书籍封面设计是正,侧,底面的统一设计,培养学生设计时的统一意识和全局观念.本课重点是利用文字元素进行封面设计,这里需要强调的是:文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在,更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形.但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理,而是强调文字的主次,疏密,虚实关系,以及考虑文字的大小,颜色,位置等因素的整体设计,让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点.为此,教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视,先用不同形状,大小,色彩的方形色块替代,教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面,对应展示以方块组合概括处理的设计图例.通过欣赏,评价,激发学生兴趣,建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析,使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果,从而初步理解与把握形式美的一些法则.教师对文字设计,处理手法要作相应提示,重在文字外形的设计,而不要过分强调复杂与难辨的装饰.另外,颜色的恰当使用也是设计成功的关键,提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩,引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾,在设计时综合考虑.依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注,安排图示分析,并把不同布局效果的书封进行比较,重点分析与总结,在此基础上学生再动手设计.接着过渡到下一个教学内容,以不均衡的布局为主,强调形式设计与书籍内容的有机结合,然后学生尝试设计.在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面.学生作业可鼓励其尝试多种工具,手法设计制作,如水彩笔,钢笔,水粉颜料等都能达到好的效果,手绘,剪贴,电脑绘制等形式也都可以.系列书封设计可以以小组为单位,选择出其中最好的一个草图或构想进行讨论修改,然后集体协作设计制作完成.评价环节提倡以学生自评,互评为主,教师把握评价运用,可将过程评价与结果评价相结合,有效发挥评价的激励作用.四,教学选择如果学校硬件条件允许,"活动二"可以设为借助电脑,直接利用已有印刷字体作为主体设计元素,尝试书籍封面版式的设计.文字设计中所指的文字应当包括汉字,外文字母及各种数字,字符等语言符号.教学中可以从汉字设计入手,也可从外文字母设计入手,甚至也可从阿拉伯数字或者数学,物理,化学等公式符号设计入手.学生如果附近没有书店进行市场调查,可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解,收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见,并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由.如下表:色彩版式图形文字其他五,教学建议请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由.在此基础上,同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点.思考为何获得大家认可的理由.教学内容中有字体的多种因素的处理问题,建议利用电脑课件展示一些变化的效果,会给学生更多信息与视觉冲击.教学过程可灵活把握,例如:1. 市场调查——交流讨论——注重版式形式美的设计——形式与内容统一的设计;2. 市场调查——交流讨论——字体设计——书封设计(任选布局形式)——系列书封设计.教学情境设置可有多种思考,例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程,激发学生学习的动力.第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫,通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点,引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧.第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系,因为文字设计与图形设计一样,同样可以表达书籍的主题与情感.在整个单元教学的学生作业完成后,教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升.以小组为学习单位进行作品展示,将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段.由于一般常见的封面都是以图形为主的设计,教师在"活动三"的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点,有利于学生巩固,升华借助文字图形设计封面的方法,深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧.(第一课时)1. 课前一周,布置学生课余到学校附近书店调查一些封面设计具有特点的书.2. 请学生介绍自己收集或者喜爱的书籍封面设计.(注意及时总结学生从哪些方面介绍书籍封面,积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考.)3. 教学归纳引入: 书籍封面设计一般从图形,文字,色彩等几个方面进行.常见的方式是以图形为主,图形与文字的有机结合.其实,单纯以文字为主要的设计元素,把文字看成一种可以进行设计的图形符号,同样可以产生视觉冲击力,体现与众不同的设计意味.文字组合,变化,构成为主的设计方式.4. 展示两组以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴.分析作品中文字图形设计的大小,位置,形状,色彩变化及设计特点.先引导学生总结归纳一些实用的文字图形设计技巧,然后教师再升华总结.更多从文字造型设计,大小变化,位置安排,色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计.位置变化: 疏密,虚实,藏露,错落,上下,偏正,曲直,纵横,集点成线,集线成面,对齐方式.布置学习活动及活动要求5. 布置学习活动及活动要求:选择自己喜爱的书籍,进行封面布局的版式设计. (尝试把文字都看成几何方块,注意大小,位置,形状,色彩的变化与设计.)展示学习活动及活动要求.6. 学生动手练习尝试.(教师参与各个小组学生的设计探讨过程,引导学生寻找更佳的设计方案,选择更优化的制作表现手段.教师的引导不要演变成一种包办,激发学生不断完善设计的欲望及提供努力的方向是教学辅导的核心.)(第二课时)(课前用适合设计绘制的白纸包装一本自己喜爱的书籍准备重新设计.)分析书籍封面1. 分析一组以文字元素为主设计的中外书籍封面.(引导学生运用上课时学习的文字设计知识进行分析.)展示一组中外书籍封面.总结学生练习2. 回顾总结上课时学生练习的情况. (教师针对版式设计问题提出学生需要改进的建议.)投影仪配合.3. 布置学习活动及活动要求: 选择自己喜爱的书籍,尝试把文字看为主要设计元素,根据自己对书籍内容的理解,对原有书籍封面进行再设计.(提倡选择水彩笔,蜡笔等简便,易行的绘制工具,探索剪,贴,镂空,拓印等省时,实用的表现技巧. 英文及其他文字符号也都属于文字图形设计元素. 提倡先设计几个创意草图,比较后再选择确定其中一个加工完善,完成正稿设计与制作.)4. 学生分组练习,教师辅导.(教师的引导侧重强化学习活动的要求,激发学生探索封面设计.)5. 作业展示与评价.(学生介绍分组对比原有书籍的设计,介绍本组最佳设计作品的特点,教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在.)投影仪配合.《苍松翠柏》教学设计一,教材分析本课《苍松翠柏》的教学内容是重点学习写意中国画的传统技法.以树的画法为媒介切入教学,进入到传统国画艺术中程式化表现方法的学习,《苍松翠柏》尝试引导学生运用中国画工具进行水墨写意的初步表现,并指向树,石组合的山水画写意小品练习.教材从中国画以松,柏表现所传达的情感入手,设置以物寄情的情境氛围,强调山水画中树木,山石内蕴的人文精神.通过松,柏等绘画作品所传达的不同精神寓意,引导学生感受中国传统绘画以程式化的独特方式追求意境表现的特点,认识艺术创作与大自然内在统一的关系.课本呈现具有典型意义的程式画法以及变化组合的作品样式,讲解艺术家通过对自然景物,社会生活和艺术表现的认识理解,帮助学生了解艺术来自生活的道理以及传统绘画的表现特点.列举运用双勾,没骨,填色,泼墨和泼彩等多种表现技法的中国画作品,穿插画树出枝,点叶,组合等技法和步骤,为学生学习这些程式技法,以及树的组合,画面的构图等方法提供一种学习范本.两个学习活动的设置都是围绕以树为主题的练习.通过临摹,创作等教学活动,让学生熟悉和掌握画树的一般程式和方法,并以此为基础进行大胆创作.教学中一般对学生的临摹效果不宜提出过于严格的要求,可以更多着眼于帮助学生在动手实践中把握国画程式化技巧的一般学习路径及学习要点,提供学生课后继续尝试学习国画艺术的基本方法.教材从三个方面提出对练习过程及结果的评价建议:1. 技法掌握的程度;2. 意境的表现;3. 个性的发挥."资料库"提供了便于学生学习传统绘画的书目,术语和更多的绘画程式参考资料. "学习大空间"选择了以树为主体的山水画,提示了树在山水画中的重要意义,为丰富绘画尝试以及进一步了解山水画提供了一种学习路径.二,教学目标*能够初步理会中国传统绘画借助自然景物抒发内心情感的特点.*能够学习水墨表现松树或者柏树的基本画法与技巧.*能够运用画树的基本程式技巧尝试水墨国画小品的表现.三,教学思路1. 根据学生情况把握和调整教学重点和难点.首先要注意学生的兴趣,在教学中尽量少用或不用空泛,晦涩的词语,技法要求不宜求高.在引导学生理会国画作品中松,柏所包含的内在情感时,注意引发学生对与之相关的语文,历史知识进行回忆与联想,贴近他们的审美经验和感受.2. 研究课堂教学所需的特定内容和辅助资料.选择教材中适合教学需要的中国画作品以及画家并加以重点分析,始终注意强调作品中程式化表现与特定主题,情感之间存在内在联系的教学线索.3. 设计技法演示的内容和方式.课堂演示务必选择易于模仿的简单造型,选择适合初学者的常用笔墨技法,强调关键的表现步骤与技法要点,分段演示技法时,更要注意时间的合理分配.演示中所用绘画工具与学生练习工具尽量一致.如果借助其他演示手段,应注意选择典型,明了,能够说明技法问题的影视或者挂图资料,教师务必引导学生有意注意其中的关键步骤与技法要点.4. 整体安排教学过程,研究教学中可能出现的情况并选择相应的对策.设置情境,导入新课.选用有关松树的诗词,散文中的描写和比喻,引入对潘天寿作品《松石图》的欣赏.以提问的方式,组织学生针对松树的造型特点以及画面意境进行简单的描述,归纳这些感受,从立意,笔墨表现和构图等方面分析作品.对《松石图》进行分析时,注意将柏树和松树作品进行对比,让学生进一步强化对画面特定造型及意境的认识,理解和感受.演示用笔用墨的基本技法,讲解不同笔法和线的表现,展现中锋,侧锋,逆笔,顺笔和顿挫等用笔方法;诸如遒劲,婉转,流畅等线条表现的效果;以及浓,淡,干,湿,酣畅凝重,淡雅飘逸的墨色,帮助学生分析作品中笔墨的表现."随类赋彩"是中国画设色的基本原则.它既包括了根据客观物象的类型设色,也包括了根据作者主观表现的类型设色.形式上有"浅绛"和"青绿"等画法.这一过程的重点是感受作品表现的情感,体会作品中不同题材蕴涵的寓意,了解中国画的表现方法.通过对上述作品的分析比较,结合树的生长规律,归纳出树的几个基本部分,引出传统绘画表现程式的话题.分析画家梅清的作品,用线描方法模仿树的不同画法.从树的造型特征,中国画用线的表现特点和墨色变化等方面思考传统绘画表现程式的意义,并发表感想.教师对传统绘画表现程式有关问题作出解答,总结学生在教学过程中的表现,就此结束这一课时的教学.第二课时的学习任务是学习画树的表现技法,教师通过演示讲解具体的画法.画树先画树干,要求表现树木姿态的主要倾向;再向前后左右出枝,注意枝干发端的相互遮挡.根据树种的不同,前人总结了树叶不同种类的画法,技法上又有点叶和勾叶之分.点叶需注意疏密关系,虚实对比和墨色的浓淡干湿变化,不可平均对待.教材在资料库中列举了部分方法,供学生参考.运用多媒体课件或挂图讲解树的组合.列举作品中的布局,分析大小之别,主次之分,互相顾盼,自然穿插.通过对比使学生认识形式表现的一般规律.作业中可安排画一些小的构图,对照理解这些要求.通过一系列的练习后,开始运用所学技法进行创作.可以让个别学生从情感表现和技法运用等方面谈一谈自己的创作构思,在交流中互相启发,画出简略的创作草图.鼓励学生大胆想像,用肯定的笔法画出生动的造型.水墨的运用可以模仿教材中列举的作品,但不要生搬硬套.参照资料库中山石的画法配以环境.始终强调画面的整体,处理好主体和其他部分的关系.教学评价围绕学生的创作活动展开.在学习中初步掌握了哪种画树的方法对传统绘画的认识和体会,能否生动地表现作品是否表现出了自己的特点更重要的是以相应的用笔用墨方法,表现出不同的树的品格.四,教学选择与传统教学选用的生宣比较,毛边纸是基础写意国画教学中一种值得积极尝试的材料.毛边纸的材料特性大体处于生宣与熟宣之间,具有一定的吸水性,易于初学者把握水墨的渗透效果.而且,价格也比生宣便宜不少,适应更多地区学生尝试练习的需要.如果教师在国画课堂教学中直接示范,可以帮助学生直观感受作画步骤与表现要领.但应避免陷入表现的误区,须知加大难度的示范反而可能难以对学生形成有意义的指导,甚至使部分学生因此产生学习厌学情绪.如果教师缺乏示范能力,也可以回避课堂直接示范这个环节.可以侧重引导学生自己在良好训练方法的指引下,于实践中探索笔墨的特点与绘制的技巧.如果教学设备条件允许,教师直接使用教材配套课件中对应的演示影像资料,或许这是一种事半功倍的教学方法.五,教学建议本课教学思路借鉴了中国传统艺术的学习方法.中国传统艺术的教学传统通常是从程式技法开始的,如书法,戏剧等等.传统的教学有着长期的经验积累,我们可以从中得到许多启示.其中列举一二供参考:运用移情的方法,引导学生对树的造型进行意义的联想.树的造型多姿多彩,生机勃勃,像特定性格的人物,像优美的舞蹈.如《芥子园画谱》中把一大一小两棵树比喻成扶老携幼的一对人物,又如《白杨礼赞》中把白杨树比喻作朴实的农民.用拟人的手法去描述树的造型,记忆树的姿态,感受树所体现的精神气质,启发学生的想像,丰富他们的情感.在技法教学过程中,直接从书法入手,让学生从"写"的过程中体会用笔的方法和情绪的表现.借用书法体现的力度,形状与绘画作品进行比较,找出相似的感受.这样做既便于理解,又利于思维的扩展.同样,把写字的感受直接过渡到画树的用笔上,更利于对笔墨运用的理解和对笔墨效果的体会.实际教学中,不一定都遵循从欣赏松石作品情感内涵入手的教学流程设计.如果先让学生在临摹动手实践中体会一些程式化的技巧,然后对比感受不同程式化表现对应的情感差异,再引入特定作品欣赏的环节,或许更能提高学生对传统国画程式化艺术的认识水平.教材的图片资料中,不仅仅包含了松树,还有其他各种类型的树木.从教材的完整性与选择性来看,这样的呈现是不无道理的.但是,在实际教学中,如果各种类型的树木教师都要学生逐个尝试练习,势必导致教学的无序.选择松树不但适合初步笔墨表现练习的难度水平,更易于集中体现教材中的精神内涵.。
《我喜爱的书》说课稿
《我喜爱的书》说课稿《我喜爱的书》说课稿《我喜爱的书》属于“设计·应用”类型课。
把书封设计与装饰和学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。
下面是小编为你整理了“《我喜爱的书》说课稿”，希望能帮助到您。
《我喜爱的书》说课稿（1）一、导入新课1、教材分析：《我喜爱的书》是湘版八年级美术上册第一单元的内容，本课属于“设计应用”类型课。
把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。
编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。
更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。
这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。
在学习封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的能力。
2、教学目标：教学的目的是通过借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，让学生从中体会到封面设计的规律性知识。
提高学生对书籍封面设计学习的兴趣，加深对封面审美价值的本质认识、，美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。
依据新课程标准和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识、能力、情感态度价值观出发，我确定了以下教学目标：（1）知识目标：能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。
（2）能力目标：能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。
（3）发展目标：能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。
（4）情感目标：A、培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
我喜爱的书美术教案
我喜爱的书美术教案教案标题：《我喜爱的书》美术教案教学目标：1. 培养学生对美术的兴趣和热爱。
2. 提高学生的观察能力和创造力。
3. 培养学生的绘画技巧和表达能力。
4. 培养学生对书籍的欣赏和理解能力。
教学内容：1. 介绍不同类型的书籍，如绘本、小说、科普书等。
2. 分享学生喜爱的书籍，并让学生讲述自己喜欢的书籍的故事和理由。
3. 引导学生通过绘画表达自己喜欢的书籍的内容和情感。
4. 学习绘画技巧，如线条、色彩、构图等。
5. 制作展示学生作品的海报或画廊。
教学步骤：第一步：导入（5分钟）介绍不同类型的书籍，如绘本、小说、科普书等，并引导学生讨论他们对不同类型书籍的喜好和理由。
第二步：分享（10分钟）请学生依次分享自己喜欢的书籍，并让他们讲述自己喜欢的书籍的故事和理由。
鼓励学生用生动的语言描述书籍中的场景和角色。
第三步：绘画表达（20分钟）1. 让学生选择自己最喜欢的书籍，并思考如何通过绘画表达书籍中的内容和情感。
2. 引导学生绘制与书籍相关的画面，可以是书中的场景、主要角色或重要情节。
3. 提供绘画技巧指导，如如何运用线条、色彩、构图等来表达自己的想法和感受。
第四步：作品展示（15分钟）1. 让学生展示自己的绘画作品，并鼓励他们讲述作品背后的故事和意义。
2. 将学生的作品制作成展示海报或画廊，展示在教室或学校的公共区域，让更多人欣赏和了解学生的创作。
第五步：总结（5分钟）与学生一起回顾整个教学过程，鼓励他们分享对美术的新认识和体会，并鼓励他们继续探索和表达自己的创造力。
教学评估：1. 观察学生在分享中的表达能力和对书籍的理解程度。
2. 评估学生绘画作品的创意和技巧运用。
3. 学生对教学内容的参与度和积极性。
拓展活动：1. 组织学生举办一场“我的书籍艺术展”，邀请其他班级或家长参观。
2. 鼓励学生写作和绘画结合，创作自己的绘本故事。
3. 组织学生参观当地图书馆或美术馆，拓宽他们的艺术视野。
教学资源：1. 不同类型的书籍样本。
我喜爱的书教案
我喜爱的书教案我喜爱的书教案1教学目标：对书籍封面设计重要性的认识；封面设计的基本内容和表现形式；封面设计布局的基本组织方法：对称与均衡。
教学重点、难点：重点：了解书籍装帧设计的基本内容和基本表现形式，并学习对称与均衡的布局方法。
难点：对称与均衡的布局方法的理解及应用。
教具学具准备：教具学具准备：教材、相关图片、绘画工具。
教学过程：一．导入新学期伊始，我们又领到了很多新课本，不同的课本封面都不相同，请同学们观察一下我们美术课本的封面有什么内容；同学们逛书店的时候会被五彩斑斓的各种封面所吸引，从而产生阅读的冲动，甚至会因为对封面的喜爱而买下它二．教授新课1. 书籍装帧设计的基本内容：封面、封底和书脊。
封面：是设计的主要内容，是一本书风格、内容的视觉表现，通过封面我们可以直接了解这本书的最基本信息。
封底：是书籍的最后一面，与封面在风格上相呼应，形成统一的风格特点。
书脊：是设计中面积最小的一部分，以文字设计为主，便于我们的收藏和整理，具有强烈的实用性。
2. 封面设计的基本表现形式: 以绘画为主、以摄影为主、以文字为主和以图案为主。
讲解四种基本表现形式的基本特征。
提醒同学们注意，无论哪种表现形式，文字都是不可或缺的重要内容。
3. 封面布局的基本组织方法：对称：这是比较简单的设计方法，将各种设计元素按照一定的对称方法进行安排，使画面达到稳定平衡的效果。
如轴对称点对称均衡：均衡和对称的目的相同，都是使得画面平衡稳定。
均衡是一种视觉上的平衡，方法更加的灵活多样，富于变化。
举例讲解均衡的方法，如利用色彩的深浅、距离的远近、形状的大小等等。
讲解以下两个作品：对称使画面获得绝对的平衡，均衡使画面获得灵活的视觉平衡。
用对称的方法设计封面适合于比较稳重、庄重的题材，而用均衡的方法设计封面更适合于轻松活泼的题材内容。
三．作业请同学们采用均衡的方法做一个封面设计草图。
以绘画作为主要表现形式，文字可用方块替代。
注意画面要达到所要求的平衡感。
湘版美术教案八年级上全集
湘版美术教案八年级上全集湘版美术教案：八年级上全集课目：书籍封面设计教学程序：第一课：我喜爱的书教学活动：1.课前一周，布置学生到附近书店调查一些具有特点的书籍封面设计。
2.学生介绍自己喜爱的书籍封面设计，教师积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考。
3.教师归纳引入：书籍封面设计一般从图形、文字、色彩等几个方面进行。
单纯以文字为主要的设计元素，同样可以产生视觉冲击力，体现与众不同的设计意味。
4.展示两组以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴。
分析作品中文字图形设计的大小、位置、形状、色彩变化及设计特点。
引导学生总结实用的文字图形设计技巧。
5.布置研究活动及活动要求：选择自己喜爱的书籍，进行封面布局的版式设计。
6.学生动手练尝试，教师参与各个小组学生的设计探讨过程，引导学生寻找更佳的设计方案，选择更优化的制作表现手段。
激发学生不断完善设计的欲望及提供努力的方向是教学辅导的核心。
第二课：书籍封面设计分析教学活动：1.分析一组以文字元素为主设计的中外书籍封面，运用上课时研究的文字设计知识进行分析。
2.回顾总结上课时学生练的情况，教师针对版式设计问题提出学生需要改进的建议。
3.布置研究活动及活动要求：选择自己喜爱的书籍，尝试把文字看为主要设计元素，根据自己对书籍内容的理解，对原有书籍封面进行再设计。
提倡选择简便、易行的绘制工具，探索省时、实用的表现技巧。
设计和市场之间的内在联系在设计领域，市场需求是设计师必须考虑的重要因素之一。
因此，调查市场需求是设计过程中的关键步骤。
在这个过程中，学生需要根据调查结果对产品进行再设计。
举例来说，可以展示一组马克笔绘制的产品设计效果草图，引导学生展示产品设计效果草图，并注意产品创意稿绘制的技巧。
学生练时，需要根据调查结果对本研究小组调查的产品进行再设计，并画出创意稿。
同时，需要与研究小组的同学进行协作、交流，确保产品的改进明确改进的理由，体现优化设计的价值。
在绘制效果图时，学生应选择更能体现产品主要特点的角度绘制产品，并使用黑色水性笔勾画产品造型结构线。
八年级上册美术教案备课(湘教版)教案
美术教案八年级上册美术教案《我喜爱的书》教学设计 (1)第1课我喜爱的书 (4)《苍松翠柏》教学设计 (5)《缤纷家用电器》教学设计 (8)第3 课缤纷家用电器 (11)《触摸美丽》教学设计 (13)《与米罗游戏》教学设计 (15)《光影的交响》教学设计 (18)《多彩的风景》教学设计 (21)第7课多彩的风景 (23)《绚丽的阳光》教学设计 (25)第8课绚丽的阳光 (29)《我喜爱的书》教学设计一,教材分析本课属于"设计·应用"类型课.把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合,通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》,掌握书籍封面设计的基本技巧,培养其设计意识.编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式,而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路,突出以文字组合,变化,构成为主的设计方式.更多以文字造型,大小变化,位置安排,色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计,试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理,让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领.这种设计元素的单纯化,抽象化处理,可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识.在学习封面设计的同时,本课侧重于提高学生字体设计的能力.教材以学生作市场调查的图片导入,让学生到书店选购书籍,观摩书籍封面,并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家.通过调查,交流丰富学生对书籍封面的认识,在交流不同表现形式的书封设计资料的同时,教材提供了相关图例,使学生讨论时根据类别有所对照.教材还提供了书籍封面的展开图片,使学生了解到完整的书封设计是封面,书脊,封底的统一设计,在设计时要认真综合考虑.文字的主次,疏密,虚实关系,以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果,分析时应加以强调.教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注.把学习内容分为两个部分,其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面,其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面,并提示可设计系列书封,教材提供了相对应的图例,P3下图还对图例进行了简要分析,使学生获得更多信息.教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片,对设计制作时运用的材料,手法给予一定提示,用作学生参考.教材设置的"活动一"是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动,教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导,帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果.让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性,从而激发主动学习的兴趣. 考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点,教材"活动二"与"活动三"的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难.因为两种版式布局都属于同一知识层面,只是一个问题的两个方面,没有知识侧重与难度上的明显变化,如果调整为"活动一"侧重封面版式形式美的学习,"活动二"注重形式与内容有机结合的封面设计,则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华,也更易于明确两个活动的不同教学侧重点."评价建议"一栏学生可以进行自我评价,教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计,既要关注学生知识与技能的理解与掌握,更要关注他们情感与态度的形成和发展过程. "资料库"中对"封面设计"给予了解释,同时提供一些印刷字体资料,给学生设计带来帮助.如果能有一些作为图形处理的字体设计,或许更能体现对教材主体的支持与呼应."学习大空间"中针对封面设计的一些相关知识进行介绍,让学生了解书籍装订的形式.并提供特殊效果的书籍封面设计图片,开阔了学生视野.在现代设计中,许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法.如果能够在此展示几件此类作品,进行提示,不但可以直接拓展学生的设计思路,开阔学生学习视野,还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向.二,教学目标*能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识.*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法.*能够把文字图形作为一种独立的设计元素,设计自己喜爱书籍的封面.三,教学思路新学年伊始,学生接触到很多新的教学书籍,教师通过对书籍封面作用的提示,引发学生对书籍封面设计的思考,并安排学生参与课前市场调查,到书店观摩各具特色的书籍封面,建议学生把喜爱的书籍封面记录下来,以便交流.初中美术教案8年级上:第1课我喜爱的书课前布置学生选择自己喜爱的一本书,用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备.书本可选择新发的教科书,也可选择课外书籍,甚至可选择主题相册,随笔日记等心爱之物.课堂教学中,教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果,讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式,分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力.通过交流进入学习情境.教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结,如书籍封面设计的表现形式通常以文字,绘画,摄影,图案为主,结合图例讲解,提示学生书籍封面设计是正,侧,底面的统一设计,培养学生设计时的统一意识和全局观念.本课重点是利用文字元素进行封面设计,这里需要强调的是:文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在,更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形.但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理,而是强调文字的主次,疏密,虚实关系,以及考虑文字的大小,颜色,位置等因素的整体设计,让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点.为此,教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视,先用不同形状,大小,色彩的方形色块替代,教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面,对应展示以方块组合概括处理的设计图例.通过欣赏,评价,激发学生兴趣,建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析,使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果,从而初步理解与把握形式美的一些法则.教师对文字设计,处理手法要作相应提示,重在文字外形的设计,而不要过分强调复杂与难辨的装饰.另外,颜色的恰当使用也是设计成功的关键,提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩,引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾,在设计时综合考虑.依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注,安排图示分析,并把不同布局效果的书封进行比较,重点分析与总结,在此基础上学生再动手设计.接着过渡到下一个教学内容,以不均衡的布局为主,强调形式设计与书籍内容的有机结合,然后学生尝试设计.在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面.学生作业可鼓励其尝试多种工具,手法设计制作,如水彩笔,钢笔,水粉颜料等都能达到好的效果,手绘,剪贴,电脑绘制等形式也都可以.系列书封设计可以以小组为单位,选择出其中最好的一个草图或构想进行讨论修改,然后集体协作设计制作完成.评价环节提倡以学生自评,互评为主,教师把握评价运用,可将过程评价与结果评价相结合,有效发挥评价的激励作用.四,教学选择如果学校硬件条件允许,"活动二"可以设为借助电脑,直接利用已有印刷字体作为主体设计元素,尝试书籍封面版式的设计.文字设计中所指的文字应当包括汉字,外文字母及各种数字,字符等语言符号.教学中可以从汉字设计入手,也可从外文字母设计入手,甚至也可从阿拉伯数字或者数学,物理,化学等公式符号设计入手.学生如果附近没有书店进行市场调查,可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解,收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见,并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由.如下表:色彩版式图形文字其他五,教学建议请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由.在此基础上,同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点.思考为何获得大家认可的理由.教学内容中有字体的多种因素的处理问题,建议利用电脑课件展示一些变化的效果,会给学生更多信息与视觉冲击.教学过程可灵活把握,例如:1. 市场调查——交流讨论——注重版式形式美的设计——形式与内容统一的设计;2. 市场调查——交流讨论——字体设计——书封设计(任选布局形式)——系列书封设计.教学情境设置可有多种思考,例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程,激发学生学习的动力.第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫,通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点,引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧.第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系,因为文字设计与图形设计一样,同样可以表达书籍的主题与情感.在整个单元教学的学生作业完成后,教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升.以小组为学习单位进行作品展示,将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段.由于一般常见的封面都是以图形为主的设计,教师在"活动三"的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点,有利于学生巩固,升华借助文字图形设计封面的方法,深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧.[教案]课目第1课我喜爱的书年级8 年级上册执教教学程序教学活动媒体运用(第一课时)1. 课前一周,布置学生课余到学校附近书店调查一些封面设计具有特点的书.学生介绍自己喜爱的书籍封面2. 请学生介绍自己收集或者喜爱的书籍封面设计.(注意及时总结学生从哪些方面介绍书籍封面,积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考.)教学引入3. 教学归纳引入:书籍封面设计一般从图形,文字,色彩等几个方面进行.常见的方式是以图形为主,图形与文字的有机结合.其实,单纯以文字为主要的设计元素,把文字看成一种可以进行设计的图形符号,同样可以产生视觉冲击力,体现与众不同的设计意味. 文字组合,变化,构成为主的设计方式.展示分析海报设计作品4. 展示两组以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴.分析作品中文字图形设计的大小,位置,形状,色彩变化及设计特点.先引导学生总结归纳一些实用的文字图形设计技巧,然后教师再升华总结.更多从文字造型设计,大小变化,位置安排,色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计.位置变化:疏密,虚实,藏露,错落,上下,偏正,曲直,纵横,集点成线,集线成面,对齐方式.布置学习活动及活动要求5. 布置学习活动及活动要求:选择自己喜爱的书籍,进行封面布局的版式设计.(尝试把文字都看成几何方块,注意大小,位置,形状,色彩的变化与设计.)展示学习活动及活动要求.学生练习尝试6. 学生动手练习尝试.(教师参与各个小组学生的设计探讨过程,引导学生寻找更佳的设计方案,选择更优化的制作表现手段.教师的引导不要演变成一种包办,激发学生不断完善设计的欲望及提供努力的方向是教学辅导的核心.)(第二课时)(课前用适合设计绘制的白纸包装一本自己喜爱的书籍准备重新设计.)分析书籍封面1. 分析一组以文字元素为主设计的中外书籍封面.(引导学生运用上课时学习的文字设计知识进行分析.)展示一组中外书籍封面.总结学生练习2. 回顾总结上课时学生练习的情况.(教师针对版式设计问题提出学生需要改进的建议.)投影仪配合.布置学习活动及活动要求3. 布置学习活动及活动要求:选择自己喜爱的书籍,尝试把文字看为主要设计元素,根据自己对书籍内容的理解,对原有书籍封面进行再设计.(提倡选择水彩笔,蜡笔等简便,易行的绘制工具,探索剪,贴,镂空,拓印等省时,实用的表现技巧.英文及其他文字符号也都属于文字图形设计元素.提倡先设计几个创意草图,比较后再选择确定其中一个加工完善,完成正稿设计与制作.)展示学习活动及活动要求.学生分组练习4. 学生分组练习,教师辅导.(教师的引导侧重强化学习活动的要求,激发学生探索封面设计.)展示与评价5. 作业展示与评价.(学生介绍分组对比原有书籍的设计,介绍本组最佳设计作品的特点,教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在.)投影仪配合.《苍松翠柏》教学设计一,教材分析本课《苍松翠柏》的教学内容是重点学习写意中国画的传统技法.以树的画法为媒介切入教学,进入到传统国画艺术中程式化表现方法的学习,《苍松翠柏》尝试引导学生运用中国画工具进行水墨写意的初步表现,并指向树,石组合的山水画写意小品练习.教材从中国画以松,柏表现所传达的情感入手,设置以物寄情的情境氛围,强调山水画中树木,山石内蕴的人文精神.通过松,柏等绘画作品所传达的不同精神寓意,引导学生感受中国传统绘画以程式化的独特方式追求意境表现的特点,认识艺术创作与大自然内在统一的关系.课本呈现具有典型意义的程式画法以及变化组合的作品样式,讲解艺术家通过对自然景物,社会生活和艺术表现的认识理解,帮助学生了解艺术来自生活的道理以及传统绘画的表现特点.列举运用双勾,没骨,填色,泼墨和泼彩等多种表现技法的中国画作品,穿插画树出枝,点叶,组合等技法和步骤,为学生学习这些程式技法,以及树的组合,画面的构图等方法提供一种学习范本.两个学习活动的设置都是围绕以树为主题的练习.通过临摹,创作等教学活动,让学生熟悉和掌握画树的一般程式和方法,并以此为基础进行大胆创作.教学中一般对学生的临摹效果不宜提出过于严格的要求,可以更多着眼于帮助学生在动手实践中把握国画程式化技巧的一般学习路径及学习要点,提供学生课后继续尝试学习国画艺术的基本方法.教材从三个方面提出对练习过程及结果的评价建议:1. 技法掌握的程度;2. 意境的表现;3. 个性的发挥."资料库"提供了便于学生学习传统绘画的书目,术语和更多的绘画程式参考资料."学习大空间"选择了以树为主体的山水画,提示了树在山水画中的重要意义,为丰富绘画尝试以及进一步了解山水画提供了一种学习路径.二,教学目标*能够初步理会中国传统绘画借助自然景物抒发内心情感的特点.*能够学习水墨表现松树或者柏树的基本画法与技巧.*能够运用画树的基本程式技巧尝试水墨国画小品的表现.三,教学思路1. 根据学生情况把握和调整教学重点和难点.首先要注意学生的兴趣,在教学中尽量少用或不用空泛,晦涩的词语,技法要求不宜求高.在引导学生理会国画作品中松,柏所包含的内在情感时,注意引发学生对与之相关的语文,历史知识进行回忆与联想,贴近他们的审美经验和感受.2. 研究课堂教学所需的特定内容和辅助资料.选择教材中适合教学需要的中国画作品以及画家并加以重点分析,始终注意强调作品中程式化表现与特定主题,情感之间存在内在联系的教学线索.3. 设计技法演示的内容和方式.课堂演示务必选择易于模仿的简单造型,选择适合初学者的常用笔墨技法,强调关键的表现步骤与技法要点,分段演示技法时,更要注意时间的合理分配.演示中所用绘画工具与学生练习工具尽量一致.如果借助其他演示手段,应注意选择典型,明了,能够说明技法问题的影视或者挂图资料,教师务必引导学生有意注意其中的关键步骤与技法要点.4. 整体安排教学过程,研究教学中可能出现的情况并选择相应的对策.设置情境,导入新课.选用有关松树的诗词,散文中的描写和比喻,引入对潘天寿作品《松石图》的欣赏.以提问的方式,组织学生针对松树的造型特点以及画面意境进行简单的描述,归纳这些感受,从立意,笔墨表现和构图等方面分析作品.对《松石图》进行分析时,注意将柏树和松树作品进行对比,让学生进一步强化对画面特定造型及意境的认识,理解和感受.演示用笔用墨的基本技法,讲解不同笔法和线的表现,展现中锋,侧锋,逆笔,顺笔和顿挫等用笔方法;诸如遒劲,婉转,流畅等线条表现的效果;以及浓,淡,干,湿,酣畅凝重,淡雅飘逸的墨色,帮助学生分析作品中笔墨的表现."随类赋彩"是中国画设色的基本原则.它既包括了根据客观物象的类型设色,也包括了根据作者主观表现的类型设色.形式上有"浅绛"和"青绿"等画法.这一过程的重点是感受作品表现的情感,体会作品中不同题材蕴涵的寓意,了解中国画的表现方法.通过对上述作品的分析比较,结合树的生长规律,归纳出树的几个基本部分,引出传统绘画表现程式的话题.分析画家梅清的作品,用线描方法模仿树的不同画法.从树的造型特征,中国画用线的表现特点和墨色变化等方面思考传统绘画表现程式的意义,并发表感想.教师对传统绘画表现程式有关问题作出解答,总结学生在教学过程中的表现,就此结束这一课时的教学.第二课时的学习任务是学习画树的表现技法,教师通过演示讲解具体的画法.画树先画树干,要求表现树木姿态的主要倾向;再向前后左右出枝,注意枝干发端的相互遮挡.根据树种的不同,前人总结了树叶不同种类的画法,技法上又有点叶和勾叶之分.点叶需注意疏密关系,虚实对比和墨色的浓淡干湿变化,不可平均对待.教材在资料库中列举了部分方法,供学生参考.运用多媒体课件或挂图讲解树的组合.列举作品中的布局,分析大小之别,主次之分,互相顾盼,自然穿插.通过对比使学生认识形式表现的一般规律.作业中可安排画一些小的构图,对照理解这些要求.通过一系列的练习后,开始运用所学技法进行创作.可以让个别学生从情感表现和技法运用等方面谈一谈自己的创作构思,在交流中互相启发,画出简略的创作草图.鼓励学生大胆想像,用肯定的笔法画出生动的造型.水墨的运用可以模仿教材中列举的作品,但不要生搬硬套.参照资料库中山石的画法配以环境.始终强调画面的整体,处理好主体和其他部分的关系.教学评价围绕学生的创作活动展开.在学习中初步掌握了哪种画树的方法对传统绘画的认识和体会,能否生动地表现作品是否表现出了自己的特点更重要的是以相应的用笔用墨方法,表现出不同的树的品格.四,教学选择与传统教学选用的生宣比较,毛边纸是基础写意国画教学中一种值得积极尝试的材料.毛边纸的材料特性大体处于生宣与熟宣之间,具有一定的吸水性,易于初学者把握水墨的渗透效果.而且,价格也比生宣便宜不少,适应更多地区学生尝试练习的需要.如果教师在国画课堂教学中直接示范,可以帮助学生直观感受作画步骤与表现要领.但应避免陷入表现的误区,须知加大难度的示范反而可能难以对学生形成有意义的指导,甚至使部分学生因此产生学习厌学情绪.如果教师缺乏示范能力,也可以回避课堂直接示范这个环节.可以侧重引导学生自己在良好训练方法的指引下,于实践中探索笔墨的特点与绘制的技巧.如果教学设备条件允许,教师直接使用教材配套课件中对应的演示影像资料,或许这是一种事半功倍的教学方法.五,教学建议本课教学思路借鉴了中国传统艺术的学习方法.中国传统艺术的教学传统通常是从程式技法开始的,如书法,戏剧等等.传统的教学有着长期的经验积累,我们可以从中得到许多启示.其中列举一二供参考:运用移情的方法,引导学生对树的造型进行意义的联想.树的造型多姿多彩,生机勃勃,像特定性格的人物,像优美的舞蹈.如《芥子园画谱》中把一大一小两棵树比喻成扶老携幼的一对人物,又如《白杨礼赞》中把白杨树比喻作朴实的农民.用拟人的手法去描述树的造型,记忆树的姿态,感受树所体现的精神气质,启发学生的想像,丰富他们的情感.在技法教学过程中,直接从书法入手,让学生从"写"的过程中体会用笔的方法和情绪的表现.借用书法体现的力度,形状与绘画作品进行比较,找出相似的感受.这样做既便于理解,又利于思维的扩展.同样,把写字的感受直接过渡到画树的用笔上,更利于对笔墨运用的理解和对笔墨效果的体会.实际教学中,不一定都遵循从欣赏松石作品情感内涵入手的教学流程设计.如果先让学生在临摹动手实践中体会一些程式化的技巧,然后对比感受不同程式化表现对应的情感差异,再引入特定作品欣赏的环节,或许更能提高学生对传统国画程式化艺术的认识水平.教材的图片资料中,不仅仅包含了松树,还有其他各种类型的树木.从教材的完整性与选择性来看,这样的呈现是不无道理的.但是,在实际教学中,如果各种类型的树木教师都要学生逐个尝试练习,势必导致教学的无序.选择松树不但适合初步笔墨表现练习的难度水平,更易于集中体现教材中的精神内涵."以点带面"的策略或许是本课更为科学与合理的教学设计思路.在课堂教学中,从作品欣赏,教学演示到学生动手实践,都可紧紧抓住松树这个点来重点突破,这样在单位课堂教学时间里,学生学习任务达成的可能性将会更大.当学生大体掌握了一种树木表现的学习方法与途径,相信有兴趣的学生在课后可以独立尝试学习更多类型树木的表现技巧.《缤纷家用电器》教学设计一,教材分析本课属于"设计·应用"类型课,以日常家用电器的造型设计作为教材的主体内容,旨在培养学生关注日常生活中的设计产品,《缤纷家用电器》形成面对生活实际需要的设计意识,通过探究性的学习过程,提高学生自主探索的学习能力.初中美术教案8年级上:03课缤纷家用电器本课提及的家用电器基本上包括了一切需要耗用生活用电或电池进行工作的家用物品.教材试图以展示造型各异的常用家电图片作为导入,激发学生的学习兴趣,感受设计与生活的联系,并让其了解设计对社会进步所产生的作用.教材提供了一张学生课外进行家电市场调查活动的情景图片,使学生产生共鸣,帮助进入第一个学习活动及参与社会调查,培养学生有目的地收集处理信息的能力,提高学习合作交流的水平.教材为活动的顺利开展提供了相关图文资料,给调查方法必要指导.整理资料的学习活动能有益地培养学生归纳总结的能力,并在此基础上提出改良方案,相对降低了学习难度,为后面活动的顺利开展做准备.教材P11以家用理疗仪的设计草图作为教学范例或许还不够典型,教师可以尝试选择学生更为熟悉与更加实用的家电产品,展示效果将会更好."活动一"是与"活动二"直接相关的一个课前准备活动.主要引导学生尝试有目的地进行市场调查,为"活动二"的设计改造提供信息与依据."活动二"的设置根本意图侧重于培养学生面对生活需要的设计意识.因此,如果能够更加积极明确地提示借鉴"活动一"市场产品调查的学习成果,或许比对自己家里一件电器进行设计改造,更能促进此种意识的提高与强化.。
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第一课《我喜爱的书》
教学目标：
对书籍封面设计重要性的认识；封面设计的基本内容和表
现形式；封面设计布局的基本组织方法：对称与均衡。
教学重点：了解书籍装帧设计的基本内容和基本表现形式，并学习对称与均衡的布局方法。
教学难点：对称与均衡的布局方法的理解及应用。
教学准备：教材、相关图片、绘画工具。
教学过程：
一．导入
新学期伊始，我们又领到了很多新课本，不同的课本封面都不相同，请同学们观察一下我们美术课本的封面有什么内容；
同学们逛书店的时候会被五彩斑斓的各种封面所吸引，从而产生阅读的冲动，甚至会因为对封面的喜爱而买下它……
二．教授新课
1.书籍装帧设计的基本内容：封面、封底和书脊。
封面：是设计的主要内容，是一本书风格、内容的视觉表现，通过封面我们可以直接了解这本书的最基本信息。
封底：是书籍的最后一面，与封面在风格上相呼应，形成统一的风格特点。
书脊：是设计中面积最小的一部分，以文字设计为主，便于我们的收藏和整理，具有强烈的实用性。
2.封面设计的基本表现形式:
以绘画为主、以摄影为主、以文字为主和以图案为主。
讲解四种基本表现形式的基本特征。
提醒同学们注意，无论哪种表现形式，文字都是不可或缺的重要内容。
3.封面布局的基本组织方法：
对称：这是比较简单的设计方法，将各种设计元素按照一定的对称方法进行安排，使画面达到稳定平衡的效果。
如
轴对称点对称
均衡：均衡和对称的目的相同，都是使得画面平衡稳定。
均衡是一种视觉上的平衡，方法更加的灵活多样，富于变化。
举例讲解均衡的。