美术学科课程教学方案

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2023年小学美术学科教学计划

2023年小学美术学科教学计划

2023年小学美术学科教学计划小学美术学科教学安排1美术课程教学是对学生进行美术教化的主渠道,依据美术新课程标准,为了让全体学生生动、活泼、主动地发展,提高学生的审美实力,使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才,特制定本期教学安排如下:1、留意培育和发展学生的新奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上留意开放性和立体性。

2、通过启发联想训练学生的创建性思维实力。

3、在美术活动中大胆的采纳各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

教学重点难点:教学重点:培育学生的创新意识和动手实践实力。

教学难点:学生逻辑思维实力的培育、空间想象实力的培育一、教材分析本册教材共支配了14课,其中有观赏课2课,绘画课8课,工艺美术课4课。

本册绘画课中支配了三课《学画中国画》,工艺课中支配了版画,由于实际状况和授课条件的关系,完成有肯定困难,拟据实际状况选学。

其它的'和学生生活休戚相关,可以完成。

二、学生状况分析:学生学习任务比以前更重一些,时间不多。

但是本年级学生对美术这门课有着相当深厚的爱好,情愿学。

还有部分同学特殊爱好,在这方面也有特长。

针对这些优势和不足,只要扬长避短,适时点拨,点滴渗透,学生在美术方面的学问和技能都可以有肯定的增长和提高。

三、重点难点:依据学生状况和地域的状况,我确定把本期重点放在工艺课上。

本期工艺课中的《美化板报、墙报》与学生活动关系亲密,有好用价值,所以把这一课及其相关内容作为重点。

本学期教材支配的素描基础:物体的结构比例和透视基础。

这两方面的内容共有四课,专业性很强,概念抽象,学生没有接触过,比较难于理解。

这是本期学习的一个难点。

四、教学模式:结合美术学科特点和学生实际状况,在本期的教学活动中,以多种方式进行教学,室内和室外教学相结合,学问讲解与实际操作技能相结合,想像与写实相结合,老师引导和学生自主学习相结合。

小学美术学科教学安排2一、学生状况分析1、学生由幼儿园转入小学习惯比较差,易失去留意力。

小学美术教学计划范文五篇

小学美术教学计划范文五篇

小学美术教学方案范文五篇小学美术教学方案篇1 一、同学现状分析^p :该年级段同学有一定的美术根底,尤其是工艺制作较突出,有一定的想象力和表示力,并有较强的欣赏才能。

存在问题:1、班级之间,同学之间对美术课的兴趣,对美术知识的掌握,理解差异较大。

2、部分同学想象狭窄,缺乏表示力。

3、课前教学中双边教学开展一般,部分同学上美术课没有激情。

二、教学目的:〔一〕绘画1、观察、认识立方体和圆柱体的透视现象。

2、学习人物面部表情画法,进展写生练习。

3、把生活或想象中某个有意思的情节表示出来。

4、学习粗浅的彩墨画知识,进展彩墨画的练习。

〔二〕工艺1、学习单线体、黑体、变体美术字的写法。

2、学习简单的构成知识,进展构成练习。

3、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。

4、用泥塑的形式进展简单的日用品造型设计〔三〕欣赏1、欣赏家乡自然风光。

2、欣赏中国画。

3、欣赏中外优秀美术作品。

三、全册重难点:〔一〕重点:1、用绘画和制作表示看到和想象的事物。

2、通过写生,认识一些透视现象。

3、学习粗浅的色彩知识和一些简易图案的设计。

4、学习粗浅常见美术字的写法。

5、学习粗浅的彩墨画知识和技法。

6、学习简单的手工的根本方法。

〔二〕难点:1、培养同学细致耐心的操作态度,进一步进步观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

2、培养同学对自然美、生活美、艺术美的感受力。

3、让同学理解中国古来的文化,对中国的保守绘画有一定的理解,和一些正确执笔、运笔与运墨的方法。

4、培养同学民族自豪感。

四、本学期进步教学质量的措施与方法:1、进展班内、班际作品展评,以增强竞争意识和荣誉感,互相学习,进步美术兴趣。

2、充分和利用各种教学手段,调动同学学习兴趣和激情。

3、利用直观手段,多媒体等手段进展欣赏以增加同学欣赏的兴趣,开拓视野,激发兴趣,并辅以技法训练和增强其表示力。

小学美术教学方案篇2 一、学生情况分析^p这学期我任教二年级段4个班级美术课,这4个班学生间整体程度都比拟稳定,个别学生美术技能较强,绘画程度较高,但创新意识较弱,也有个别后进生经常美术用具不带,影响课堂和周围的同学。

2024年七年级上册美术教学计划4篇

2024年七年级上册美术教学计划4篇

2024年七年级上册美术教学方案2024年七年级上册美术教学方案精选4篇〔一〕2024年七年级上册美术教学方案随着社会的不断开展,美术教育的重要性越来越被人们所认识。

美术教育在培养学生的审美才能、创造才能、艺术素养方面发挥着重要的作用。

作为美术老师,我们应当更加注重课程规划,为学生提供更科学、更有针对性的美术教育方案。

本文即是以此为根底,提出了2024年七年级上册美术教学方案。

以下是详细内容。

1.培养学生的艺术素养和审美才能,进步学生的艺术欣赏程度;2.开发学生的创造力和想象力,促进学生的创新才能的提升;3.加深学生对美术的理解和认知,通过理论进步学生绘画技能,丰富学生的生活经历。

1.人物素描人物素描是美术教学的根底,是学生掌握绘画技能的前提。

通过人物素描课程让学生掌握根本的线条、形体、轮廓等画板技能,培养学生用现实生活中的人物来作画的才能。

此外,还可以通过素描创造角色,训练学生的想象和构思才能。

2.静物构图静物构图是美术教育中的一个重要环节。

通过静物构图课程,可以帮助学生掌握构图的方法,并让学生理解如何把自然环境中的事物转化为绘画作品。

同时,静物构图课程也可以训练学生的观察力、想象力和表现才能,全面提升学生的绘画程度。

3.学习国画根底学习国画根底可以让学生熟悉中国传统文化,认识创作过程中所需要的技能和技巧。

学习过程中,老师可以传授学生国画素材的选择,笔画的描绘,画面的构图等技巧,让学生在这个过程中感受中国传统文化的魅力,同时也更好地学会国画创作方法。

4.分享经典名画欣赏经典名画欣赏可以帮助学生更好地认识名画,从中领悟创作者的思想和创作灵感,感受到作品所表达的文化和艺术价值,让学生在欣赏中获得美的享受。

与此同时,老师也可以从中引导学生认识各种艺术形式、表达方法和风格,进步学生的观察才能和审美程度。

1.启发式教学法启发式教学法是在老师的引导下,通过问题释疑的方式帮助学生发现问题并且解决问题的一种教学形式。

2023小学美术课程教学计划

2023小学美术课程教学计划

2023小学美术课程教学计划2023小学美术课程教学计划1一、活动方案的目的意义:美术课外活动是美术教育的一个重要组成部分,是课堂教学的补充和继续。

组织课外美术兴趣小组是开展课外活动的一种形式,它作为发展学生的爱好特长,培养全校和班级的美术骨干,推动全校的美术学习、美术活动以及为培养美术人才打好基础的一个重要方面,不仅可以提高学生的观察、理解能力和欣赏、评述能力,还能激起学生的求知欲望和创作兴趣。

二、活动方案的总体目标:通过兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。

三、活动方案所涉及的对象与活动时间:1、适用于4—6年级。

参加美术兴趣小组的人员除了自愿以外还应是美术方面比较有特长的学生。

2、活动时间:周一下午第三节课四、活动方案的具体要求:2023小学美术课程教学计划2一、学生知识分析:这个年级有四个班,学生对美术知识掌握牢固,每个人都通过了上一次美术考试。

学生普遍提高了感受美的'能力,形成了健康的审美情趣。

大多数学生对艺术学习有浓厚的兴趣。

这个年级的学生想象力丰富,胆子大,敢于表达自己的想法和内容。

学生学习兴趣浓厚,课堂气氛活跃。

有问题:1.学生作品缺乏表现力(特殊工艺),使作品的生命力和震撼力较弱。

2.有些学生交作业或做作业很慢。

二、本教学的主要任务和要求:1.学习想象绘画的绘画方法,进一步培养学生的想象力和创造力,用蜡笔、水彩笔等工具表现内心世界的形象。

2.学习观察和描述图像的初步能力。

3.进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

4.了解拓印画的制作方法,掌握简单的加工方法。

5.造纸术,培养动手能力和创造能力。

6.做砌砖培养立体造型能力,想象力和概括力。

7.欣赏孩子熟悉的动画片,提高孩子的欣赏能力。

8.欣赏优秀学生的作品,开阔学生的视野,培养他们对艺术的兴趣,提高他们的表现力。

三,教材的重点和难点(1)要点:1、想象力绘画的训练,进一步培养学生的创造性思维。

美术教学计划四篇

美术教学计划四篇

关于美术教学方案四篇关于美术教学方案四篇美术教学方案篇1 一、指导思想:进一步贯彻国家课程改革的重要精神,配合我市的素质教育理念,以党的十六大精神为总的指导思想,进步美术学科的教学质量,以到达全面进步中学生的艺术素质和人文素养的目的。

二、教学目的:1.创新精神培养目的1)初步理解创新对人的开展及国家振兴的重大意义。

理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。

(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过讨论各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。

(3)逐步进步独立考虑才能,可以对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。

具有初步的独立构思、表现主题与内容的才能。

能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的才能。

(4)初步具有在美术活动中进展富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进展造型表现的才能。

(5)逐步养成形象思维才能,进步综合思维程度。

2.理论才能培养目的(1)初步掌握临摹、写生等根本造型技能和色彩、构图、透视等根底知识,以及绘制图案、进展平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。

(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决详细问题。

(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以开展审美感知和获取视觉信息。

(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经历完成任务。

三、教学重点难点:充分认识美术学科在培养学生创新精神和理论才能方面不可替代的作用,实在发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目的来实现。

四、主要教学原那么(一)全面性原那么(二)主体性原那么(三)理论性原那么(四)开展性原那么(五)民主性原那么(六)开放性原那么五、教学内容进度:初一:期中授完初级中学美术教科书第一册18课;期末授完初级中学美术教科书第一册915课;初二:期中授完初级中学美术教科书第三册18课;期末授完初级中学美术教科书第三册415课。

幼儿园园本美术课程方案 幼儿园美术课程

幼儿园园本美术课程方案 幼儿园美术课程

一、导言幼儿园美术课程是幼儿教育中不可或缺的一部分,通过美术教育,可以培养幼儿的审美情感、观察力、创造力和想象力,帮助他们全面发展。

制定一份科学合理的幼儿园美术课程方案至关重要。

本文将从幼儿园美术课程的目标、内容、教学方法和评价方式等方面进行阐述和讨论。

二、幼儿园美术课程的目标1. 培养幼儿的审美情感:通过美术课程,培养幼儿对美的感知能力,启发他们发现身边美的事物,增强对美的感受和欣赏能力。

2. 增强幼儿的观察力和表达能力:通过美术作品的创作,培养幼儿对事物的观察能力和对自己想法的表达能力,培养他们的思维和语言表达能力。

3. 培养幼儿的创造力和想象力:通过美术作品的创作,激发幼儿的创造力和想象力,培养他们的独立思考和创造能力。

三、幼儿园美术课程的内容1. 色彩:教授基本的色彩知识,让幼儿了解颜色的分类、搭配和运用。

2. 素描:通过简单的素描训练,培养幼儿对物体形态的观察和表现能力。

3. 手工制作:引导幼儿利用各种材料进行手工制作,培养幼儿的动手能力和创造力。

4. 国画:介绍中国传统国画的基本知识,让幼儿了解中国文化的独特魅力,培养他们的民族情感。

5. 美术欣赏:引导幼儿欣赏各种类型的美术作品,拓展他们的审美视野。

四、幼儿园美术课程的教学方法1. 观察法:通过让幼儿观察自然界和生活中的事物,启发幼儿的创作灵感,培养他们的观察能力。

2. 模仿法:引导幼儿模仿大师作品或教师示范,帮助他们学习美术技法,提高绘画水平。

3. 自由创作法:鼓励幼儿进行自由创作,表达他们对美的理解和感受,培养他们的想象力和创造力。

五、幼儿园美术课程的评价方式1. 综合评价:针对幼儿园美术课程的目标进行综合评价,包括审美情感、观察力、表达能力、创造力和想象力等方面。

2. 作品评价:通过对幼儿的美术作品进行评价,如画面的构图、色彩搭配、形态表现等方面进行评价,鼓励幼儿不断进步。

3. 表现评价:通过观察幼儿在课堂上的表现和参与情况,对其学习态度和表现进行评价,鼓励幼儿积极参与美术课程。

美术校本课程教学方案设计

美术校本课程教学方案设计

美术校本课程教学方案设计一、引言美术作为一门艺术学科,在学校教育中具有重要的地位和作用。

为了提高学生的美术素养、培养学生的审美能力和创造力,我们需要设计一种科学、系统的美术校本课程教学方案。

本文将探讨美术校本课程教学方案的设计。

二、教学目标1. 培养学生的审美能力。

通过寓教于乐的方式,培养学生的审美情趣,使其对美的感知和欣赏能力得到提高。

2. 培养学生的美术创造力。

通过提供丰富的材料和艺术资源,激发学生的创造力,培养其表现和创作能力。

3. 培养学生的美术表现能力。

通过系统的训练,提高学生的绘画、雕塑、设计等方面的技能和能力。

4. 培养学生的艺术批评能力。

通过学习和分析优秀艺术作品,培养学生对艺术的理解和评价能力。

三、教学内容1. 线条、色彩和形状的表现与运用。

通过学习不同线条、色彩和形状的特点及其运用方法,培养学生的视觉感知和表现能力。

2. 静物、风景和人物的写生与表现。

通过写生活动,提高学生对静物、风景和人物的观察和表现能力。

3. 绘画、雕塑和设计的基本技能。

通过系统的训练,提高学生在绘画、雕塑和设计方面的技能和能力。

4. 名人与名作的学习与分析。

通过学习和分析优秀艺术作品及其创作者,培养学生的艺术鉴赏和批评能力。

四、教学方法1. 前期导入。

通过观看和讨论优秀艺术作品,激发学生的学习兴趣,引导学生进入学习状态。

2. 实践体验。

通过集体或个体的写生、绘画、雕塑和设计活动,让学生亲自实践、表现和创造,提高他们的实际操作能力。

3. 团队合作。

通过小组合作,让学生在合作中学习、交流和互助,培养学生的合作意识和团队精神。

4. 批评指导。

通过对学生作品的评价和指导,提高学生的自我认识和表现水平,促进学生的艺术成长。

五、教学评价与反馈1. 作品展示。

通过举办美术作品展览,展示学生的作品和成果,激励学生的学习积极性,增强他们的自信心。

2. 个案评价。

根据学生的个人特点和表现来评估他们的学习状况,发现并解决问题,提供个性化的指导。

美术校本课程实施方案(17篇)

美术校本课程实施方案(17篇)

美术校本课程实施方案(17篇)美术校本课程实施方案(精选17篇)美术校本课程实施方案篇1一、课程开发目标为了加强本校学生艺术素养的培养,激发其艺术灵性,学校结合自身优势,经课程开发小组共同讨论,初步确定我校现阶段校本课程的美术课程目标为:1.通过艺术教育,培养学生审美能力,从而提高学生艺术素养和能力,积累深厚的艺术文化底蕴,激发学生对艺术的热爱之情。

2.让每个孩子都学有所长,通过美术教育,努力培养自己的一技之长,为他们的今后提供自我发展的空间。

3.通过艺术教育,塑造学生健全完美的人格,培养他们良好的心理品质,从而丰富孩子们的人生,使他们健康快乐地生活。

二、课程开发安排美术校本课程:漫画、设计、国画、素描、美术字及应用。

三、课程实施与评价1.课程的实施(1)成立学校校本课程开发与实践工作小组,校长是决策者,对校本课程开发进行全面负责。

教务主任具体负责课程开发实施评价等工作,成员由各类课程的开发教师担任,具体落实好各门课程实施工作。

(2)制定形成校本课程的实施计划,学校校本课程开发与实践工作,起草校本课程开发总体方案。

经学校审议通过后,各课程的开发老师根据方案制定具体的、操作性强的课程实施计划,目标明确。

其次是课程内容的安排,要求重点明确,按从易到难,联系学生的实际及课程资源的情况来安排。

涉及到选择什么样的内容来自编或选编校本课程的教材;怎样组织这些内容,准备哪些教学用具或教学资源;在课程上如何设置等问题,然后是课程实施预设:涉及课程实施方法、如何组织教学,课时安排,场地的安排、人数的要求等内容,最后是课程评价建议:如何对教师自身和学生进行客观合理的评价,涉及评价方式、评价内容等。

(3)加强校本课程的培训。

“艺术教育校本化”犹如一颗晶莹剔透的露珠,它柔和温情,附着到每一个发展主体上,延着主体的个性特长润湿、蔓延,甚至深入到主体的骨髓中去,使主体在宽松和自由的环境中不断完善自我……。

为了将研究细化求得实效,我们把研究分为三个阶段:第一阶段,编写教材,付诸实施。

美术教学计划10篇

美术教学计划10篇

【精华】美术教学方案10篇【精华】美术教学方案10篇时间的脚步是无声的,它在不经意间流逝,我们又将奔赴下一阶段的教学,让我们一起来学习写教学方案吧。

怎样写教学方案才更能吸引眼球呢?下面是帮大家的美术教学方案10篇,仅供参考,欢送大家阅读。

三年级师长教师已经劈头熟习形、色取肌理等好术措辞,学习应用各种工具,体验不同媒材的成果,能经由看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩根蒂,对好术也有着浓厚的兴趣,但借贫乏念象力战造制精神。

1、欣赏劣秀好术做品,能对自己爱好的做品中止简单的评价。

2、经由劝导联想操练师长教师的造制性思想能力,培养栽种汲引劣越的观察风气战观察能力。

3、学习简单坐体物的表现方法,学习色彩表现方法,中止战自己生活切远的想象取建筑。

4、师长教师进一步体验周围生活战大年夜自然的好感,激发师长教师好术表现战好术造制的巴望。

讲解重面:师长教师进一步体验周围生活战大年夜自然的好感,激发师长教师好术表现战好术造制的巴望。

讲解易面:经由劝导联想操练师长教师的造制性思想能力,培养栽种汲引劣越的观察风气战观察能力。

小组合作学习中师长教师学习风气熟悉的培养栽种汲引。

1、认真研究教材,进一步体味课标精神,制定真实可行的的讲解打算。

2、做好课前的各项筹备举行。

3、拓展讲解思路,做到以人为本,果材施教,见机而作,以供抵达最好讲解成果。

第一周:本性战间色第两周:画汗衫第三周:粉印版画生活用品第四周:厨房家务活第五周:水墨游戏第六周:青花盘第七周:我想象的建筑(1、两)第八周:两圆继续第九周:有趣的昆虫(1、两)第十周:动物朋友(1、两)第十一周:我战动物朋友第十两周:紧密亲密第十三周:动物面具第十四周:画脸第十五周:看戏第十六周:接收人的教校举行第十七周:会转的玩具第十八周:泥板雕镂第十九周:中国民间玩具第两十周:复习检验以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,树立"以人为本、培养能力"的思想,倡导“自主、合作、探究”的方式方法,积极营造“和谐、平等、轻松”的教学气氛,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,表达人文关心,关注学生长期的健康成长。

学校特色课程实施方案美术

学校特色课程实施方案美术

学校特色课程实施方案美术一、课程背景美术作为一门重要的学科,不仅有助于培养学生的审美情趣和创造力,更能够促进学生的全面发展。

因此,我校决定开设特色美术课程,以丰富学生的课外活动,提高学生的综合素质。

二、课程目标1. 培养学生的审美能力和创造力,激发学生对美术的兴趣和热爱;2. 提高学生的绘画技能和艺术表现能力,培养学生的美术素养;3. 培养学生的观察力、想象力和表达能力,促进学生的全面发展。

三、课程内容1. 素描:通过学习素描,培养学生的观察力和表现能力,提高学生的绘画基本功;2. 水彩画:学习水彩画技法,培养学生的色彩感和艺术表现能力;3. 手工制作:通过手工制作,培养学生的动手能力和创造力,激发学生的想象力;4. 艺术鉴赏:学习艺术鉴赏知识,培养学生的审美情趣和艺术素养。

四、课程实施1. 教师队伍:学校将组建专业的美术教师团队,负责教授特色美术课程;2. 教学设施:学校将配备专业的美术教室和艺术工具,为学生提供良好的学习环境;3. 教学资源:学校将购置丰富的美术教学资源,如美术书籍、艺术作品等,为学生提供多样化的学习材料;4. 课程评估:学校将建立科学的课程评估体系,定期对学生的学习情况进行评估,及时调整教学方案,确保课程实施效果。

五、课程成果通过特色美术课程的实施,学校期望达到以下成果:1. 学生的美术素养得到提高,学生的绘画技能和艺术表现能力得到明显提升;2. 学生的审美能力和创造力得到培养,学生对美术的兴趣和热爱得到增强;3. 学生的观察力、想象力和表达能力得到锻炼,学生的全面发展得到促进。

六、结语特色美术课程的实施,将为学生提供更多的学习机会和发展空间,有助于培养学生的综合素质和创新能力。

学校将不断优化课程内容和教学方法,确保特色美术课程的实施效果,为学生的成长和发展提供更好的支持和保障。

美术教学计划(共10篇)

美术教学计划(共10篇)

美术教学方案〔共10篇〕第1篇:美术教学方案新的学期,根据学校提升学生艺术素养的施行方案,我们在现有的课程改革的根底上,美术学科的课程改革还将更加深化地进展。

面对美术学科在社会开展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为根本点,狠抓课堂教学效率,联络学生的日常生活,努力进步教育教学质量。

为更好的完本钱学期的教学目的和教学任务,现制定出本学期工作方案如下:一、指导思想进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作。

在学校领导及教诲处的领导下,以现代教育理论和新课程标准为指导,以施行素质教育和新课程标准为指导,以施行素质教育的运行机制为重点。

加强素质教育的改革步伐,进步学生美术技能,促使学生全面开展。

逐步使我校的美术教学工作有一个新的打破。

二、教学目的本学期我的教学工作将总结以往的教学经历,针对于九年级学生的心理特点和学习情况,通过美术教学,将欣赏、绘画、交融贯穿在一起。

以多样性、兴趣性的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续承受素描和色彩的传统教学。

偶然设计和手工继续深化学习,进步学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地进步学生的绘画技能以及审美才能和动手才能。

并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手才能的进步。

让学生可以脱分开书本教材,自己独立的,大胆的去完成绘画的学习任务。

使学生可以顺利的升入高中美术特长班。

三、详细工作①本学期,本学期我担任九年级美术教学,学生20多人。

通过初步摸底,这个年级的学生美术根底较差,主要原因是学生缺乏必要的专业技能和美术根底知识。

但学生对于美术学习的兴趣较高,这是学好美术的前提。

在教学衔接上,困难比拟大,所以教学定位宁低勿高,色彩常识、造型才能等边教边补。

要调动学生参与积极性。

我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的缺乏,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。

2023年美术教学计划(通用5篇)

2023年美术教学计划(通用5篇)

2023年美术教学计划(通用5篇)美术教学计划1一、学生现状分析:初三学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。

对学好本册教材打好了一定的基础。

但初三的学生学习的积极性很不够,参与获得的主动性较差。

对美术知识的系统不够明确,知识结构层次不是很健全二、教学内容分析:立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。

在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教材中重点、难点:重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。

设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

四、工作目标1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就,初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的社会历史价值和审美价值。

2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品,感受其文化内涵,使个人素质得到提升及长远发展。

3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境,体会认识生活格调。

确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调,学会自己美化生活和充实调节精神世界。

4、让学生们了解相关的造型艺术知识,认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。

5、通过欣赏中国,民间美术作品,认识中国民间美术独特的美感和表现特点,感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值,体会各民祖劳动人民在美的创造上的智慧。

五、主要工作及措施1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。

美术校本课程实施方案模版(二篇)

美术校本课程实施方案模版(二篇)

美术校本课程实施方案模版一、指导思想以科学发展观为指导,以___学生全面发展为目的,全面落实新课程理念,大力推进素质教育,丰富学校的课外活动,全面提高学生综合素质,培养学生的兴趣和特长,使他们掌握基本的绘画技能,增强审美意识,为向往艺术的学生提供广阔的发展空间,实现全面发展,张扬个性的目标。

二、课程开发的目的校本课程是基础教育课程改革的重要组成部分。

绘画是中华民族的一种优良传统艺术。

把绘画作为我校校本课程,有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化,增进学生对传统文化艺术的理解和热爱,培养学生特长爱好,提高学生艺术修养,促进学生德、智、体、美全面发展。

开展绘画教学与研究,我校具备一定的基础条件。

我校拥有高素质的美术教师和优美如画的校园环境;全校学生对学绘画兴趣极大,参与积极性很高,家长也很支持;办特色学校,育合格人才全面发展,追求卓越是我校办学的宗旨和目标,培养学生特长爱好、提高学生综合素质是我们一贯的追求。

实施绘画教学,有利于整合我校的资源优势,体现我校的办学特色,促进我校的发展。

经广泛征求意见和认真考虑,决定将国画作为我校的一门校本课程,并积极___实施。

三、课程___机构成立课程开发领导小组组长:副组长:成员:四、课程实施目标1、让学生认识中国绘画这门民族的传统艺术,认识中华文化的博大精深,继承传统文化的精髓,吸收民族文化的智慧,使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。

2、培养学生对绘画的兴趣和爱好,进而增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。

3、让学生了解和掌握绘画的基本技法和特点,初步掌握以线造型和追求意象的特征及绘画技法,使他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养得到提高。

4、培养学生具有绘画的欣赏能力,陶冶他们的情操,提高他们的审美情趣和艺术修养。

5、培养学生的绘画创作能力,为学生走进绘画艺术殿堂奠定基础。

五、课程内容与要求(一)、低年级1、了解点、线、面的关系。

了解不同的线的变化会带来不同的画面效果。

美术类特色校本课程设计

美术类特色校本课程设计

美术类特色校本课程设计一、教学目标本课程旨在通过美术类特色校本课程的学习,让学生掌握基本的美术知识和技能,培养学生的审美情趣和创新能力。

具体的教学目标如下:知识目标:使学生了解美术的基本概念、流派、技法等知识,形成对美术的全面认识。

技能目标:通过实践,提高学生的绘画、雕塑、设计等基本技能,提升学生的艺术表现力。

情感态度价值观目标:培养学生对美术的热爱,增强审美能力,促进学生全面发展。

二、教学内容根据课程目标,本课程的教学内容主要包括美术基本知识、绘画技能、雕塑技法、设计原理等。

具体安排如下:第一章:美术基本知识1.1 美术的概念与分类1.2 美术流派及其特点1.3 美术史的发展脉络第二章:绘画技能2.1 绘画材料与工具2.2 线条、色彩、构图的基本运用2.3 人物、风景、静物的绘画方法第三章:雕塑技法3.1 雕塑材料的选用与处理3.2 雕塑的基本步骤与技巧3.3 头像、人体、动物雕塑的创作实践第四章:设计原理4.1 设计的基本元素与构成4.2 设计的方法与步骤4.3 视觉传达、产品、环境设计的应用案例三、教学方法为了提高教学效果,本课程将采用多种教学方法相结合的方式进行教学。

包括:1.讲授法:系统地传授美术基本知识和技能。

2.示范法:教师现场演示,学生跟随练习。

3.讨论法:分组讨论,分享学习心得和创作经验。

4.作品分析法:分析经典和当代美术作品,提升审美品位。

四、教学资源为了支持教学内容和教学方法的实施,丰富学生的学习体验,我们将准备以下教学资源:1.教材:选择权威、实用的美术类教材作为主要教学资源。

2.参考书:提供相关的美术理论书籍,供学生深入学习。

3.多媒体资料:收集优秀的美术作品、教学视频等,用于教学演示和课后欣赏。

4.实验设备:提供绘画、雕塑等实践所需的材料和工具,确保学生能够充分进行实践操作。

五、教学评估为了全面、客观地评估学生的学习成果,本课程将采用多种评估方式相结合的方法。

具体包括:1.平时表现:通过课堂参与、提问、讨论等环节,评估学生的学习态度和理解能力。

美术全年课程安排方案模板

美术全年课程安排方案模板

一、课程概述为全面提高学生的美术素养,培养他们的审美能力、创作能力和实践能力,特制定本全年美术课程安排方案。

本方案将根据学生的年龄特点和认知水平,合理安排教学内容和活动,确保学生在美术领域得到全面发展。

二、课程目标1. 培养学生的审美意识,提高审美能力。

2. 增强学生的动手操作能力,提高创作水平。

3. 培养学生的团队协作精神,提高实践能力。

4. 增进学生对美术知识的了解,拓宽视野。

三、课程安排1. 第一学期(1)9月-10月:线条与形状的认识- 教学内容:线条的种类、运用和表现;几何图形和线条组合塑造形状。

- 教学目标:使学生了解线条和形状的基本知识,掌握线条和形状的运用技巧。

(2)11月-12月:色彩与空间- 教学内容:色彩的基本知识;空间和透视的基本概念。

- 教学目标:使学生掌握色彩运用技巧,理解空间和透视的概念。

2. 第二学期(1)1月-2月:模仿与创新- 教学内容:模仿各种艺术风格;创作符合个人风格的作品。

- 教学目标:提高学生的绘画技能和审美水平,培养学生的创新意识。

(2)3月-4月:艺术欣赏与评论- 教学内容:艺术鉴赏的主要知识点;了解列门和塞尚等艺术大师的作品。

- 教学目标:提高学生的艺术鉴赏能力,拓宽学生的艺术视野。

3. 第三学期(1)5月-6月:美术字及应用- 教学内容:美术字的基本知识;美术字的设计与应用。

- 教学目标:使学生掌握美术字的设计技巧,提高美术字的运用能力。

(2)7月-8月:国画、素描、设计- 教学内容:国画、素描、设计的基本知识;作品创作与欣赏。

- 教学目标:使学生了解不同美术形式的创作方法,提高学生的艺术素养。

四、课程实施与评价1. 课程实施:各教师根据课程安排,结合学生的实际情况,制定具体的教学计划,确保课程顺利进行。

2. 评价方式:采用平时成绩与期末考试相结合的方式,对学生的学习情况进行综合评价。

3. 评价内容:包括学生的出勤情况、课堂表现、作品质量、创新意识等方面。

人教版四年级上册 人教版四年级上册美术教学计划3篇

人教版四年级上册 人教版四年级上册美术教学计划3篇

人教版四年级上册人教版四年级上册美术教学计划3篇为了充分发挥美术学科的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发同学的学习爱好,使同学把握美术的基本学问和技能,老师应当做好教学方案。

下面是我整理的人教版四班级上册美术教学方案3篇,盼望对您有关心。

人教版四班级上册美术教学方案篇一一、全册教材分析(一)主要内容及教材重点、难点:主要内容:本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础学问和基本技能内容为副线,主、副线亲密关联,穿插并行。

主要内容包括:颜色冷暖学问、线条、节奏、工艺制作、玩具、有用设计、电脑美术、观赏等。

教材重点:在循序渐进的传授基础学问、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾同学共性的进展和学问技能的学习的两方面的需要。

教材难点:强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近同学的生活阅历,强化同学美术学习的爱好;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导同学充分体会社会的进步与多元化的美术进展方向。

(二)教学目标:从学问和力量、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。

学问和力量:通过欣赏和各类美术作品的形与色,能用简洁的话语大胆的表达自己的感受;启发同学感受并表现生活中的美妙事物,从中体验生活的乐趣;关心同学熟悉和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培育同学表达自己感受或意愿的力量,进展同学的空间知觉力量、形象记忆力量、形象记忆力量和制造力量。

过程与方法:引导同学以个人或集体合作的方式参加观赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富同学的视觉、触觉和审美阅历;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培育同学的创新精神与实践力量,形成基本的美术素养。

情感态度价值观:在美术活动的过程中,通过参加美术实践活动获得身心愉悦和长久爱好;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的长久爱好;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。

小学美术课程:亲手制作可爱多肉植物教案

小学美术课程:亲手制作可爱多肉植物教案

小学美术课程:亲手制作可爱多肉植物教案亲手制作可爱多肉植物教案一、教学目标1.了解多肉植物的特点和养护方法。

2.提高学生的手工制作能力,培养学生的动手能力和创意思维。

3.让学生感受到制作过程中的快乐和成就感。

二、教学内容1.介绍多肉植物多肉植物是指具有肉质叶、茎、根、花或果实的植物,其主要特点是可以储存水分,适应于干燥环境,并且易于管理养护。

通过干挂、插枝等方式可以方便地进行繁殖。

2.讲解多肉植物的养殖方法多肉植物较为适合室内栽培,需要在光线、温度和水分等方面进行适当的调节,以保证植物的正常生长。

一些常见的注意事项如下:(1)光照:多肉植物喜欢光照,但直晒会导致其叶面出现灼伤,建议在阳台或窗台上放置。

(2)水分:多肉植物需要正确的浇水方法,通常在浇水前需要等待土壤表面的土干燥,浇水时要注意避免过多或过少。

(3)温度:多肉植物可以承受较广泛的温度范围,但不能过高或过低,要避免温度突然变化,用土来遮盖可以减少水分的散发和温度的波动。

3.制作可爱多肉植物多肉植物的制作可以让孩子们感受到手工制作的乐趣,这里我们选用简单的材料,通过手工制作的方法制作可爱的多肉植物。

材料:多肉植物苗、可爱的花盆或小容器、沙子、泥土、小石头、小玩具等。

步骤:(1)选择一个适合的花盆或小容器,并在其底部加入一层沙子。

(2)将泥土均匀地倒入花盆中,并用指尖揉成适合多肉植物生长的形状。

(3)在泥土表面加入一些小石头、小玩具等装饰。

(4)将多肉植物苗插入泥土中,并小心地将土覆盖其根。

(5)在多肉植物周围撒上一些小石头或小玩具搭配,让多肉植物看起来更加可爱。

三、教学重点1.让学生了解多肉植物的特点和养护方法,以便于学生能够安心地养护所制作的多肉植物。

2.通过手工制作的过程,让学生感受到手工制作的乐趣,提高其手工制作能力,培养学生的动手能力和创意思维。

3.让学生从中感受到制作过程的快乐和成就感,帮助学生增强自信心。

四、教学难点学生在制作过程中有些环节比较细小,需要耐心和细心操作,教师应在制作过程中及时引导和提示,帮助学生顺利完成制作任务。

美术学科教学计划表

美术学科教学计划表

美术学科教学计划表好的,以下是一篇符合您要求的《美术学科教学计划表》文档:一、教学目标1. 帮助学生掌握美术基本技能和知识,提高审美能力。

2. 培养学生的创新精神和团队合作精神,提高动手能力和实践操作能力。

二、教学内容1. 绘画课程:包括素描、水彩画、国画等基本技能的学习,培养学生的绘画技巧。

2. 手工制作:包括剪纸、泥塑、纸艺等手工制作技巧的学习,提高学生的动手能力。

3. 欣赏课程:通过欣赏国内外优秀美术作品,提高学生的审美能力。

4. 实践活动:组织学生参加美术展览、美术比赛等活动,培养学生的实践能力和创新精神。

三、教学进度安排第一周:素描基础理论学习(1-2节)任务:了解素描的基本概念和技巧,完成第一次作业。

教学方法:讲解+示范教学反馈:根据学生作业情况,及时进行辅导和点评。

第二周:素描实践练习(3-4节)任务:练习素描技巧,完成第二次作业。

教学方法:指导+学生实践教学反馈:根据学生作业情况,进行点评和指导。

第三周:水彩画基础理论学习(5-6节)任务:了解水彩画的基本概念和技巧,完成第三次作业。

教学方法:讲解+示范教学反馈:收集学生作业,进行点评和指导。

第四周:水彩画实践练习(7-8节)任务:继续实践水彩画技巧,完成第四次作业。

教学方法:指导+学生实践教学反馈:收集学生作业,进行点评和指导。

第五周至期末:进入手工制作和欣赏课程的学习和实践,组织学生参加美术比赛和期末复习。

四、教学方法1. 采用多媒体教学,提高教学效果。

2. 注重实践操作,理论联系实际。

3. 组织合作学习,共同进步。

4. 定期进行作业辅导,及时解决学生问题。

五、教学评估与反馈1. 每学期进行一次期末考试,评估学生的绘画、手工制作和审美能力。

2. 定期收集学生、家长和教师对美术教学的反馈意见,不断改进教学方法和手段。

3. 根据反馈意见,及时调整教学内容和方法,提高教学效果。

六、教学注意事项1. 注意安全,避免学生在实践操作中发生意外伤害。

美术学科课程教学方案

美术学科课程教学方案

色彩语言探索执教学校郑州师范学院执教系部美术教育系执教班级 B15级美术学1班执教教师姚志敏教师职称讲师教学时间 2015-2016 学年(上) 课程性质专业必修课《色彩语言探索》—条件色写生及变调练习任课教师:姚志敏教学过程:一、条件色写生练习条件色色彩观念下的绘画强调反映瞬间变化的光色氛围,条件色是使物体的固有色改变其本来面貌的客观条件的颜色,即光源色与环境色。

对象每个部分都有来自四面八方环境色的影响。

在色彩写生中,我们如何才能找到色彩?我们把物体、光源、环境三者作为一个统一体全面地观察比较,这里重要的不是颜色而是关系,只有较好地把握色彩关系,才能表现物体在特定光色下的生动的色彩效果,才能准确地表现出物体在特定环境中色彩的真实感,而不是机械地照搬或模仿色彩,这也就是我们绘画过程中经常会强调地“看关系、画关系”。

不但要观察对象整体色调的特点,还要观察对象的色彩在不同条件下相互影响的变化,即“条件色彩关系”。

(石膏体写生图例分析)在全面观察以及整体概括后,我们要不断培养对色彩的分析、理解能力,只有这样才能较为迅速而扎实地提高自己敏锐的色彩感觉,才能让色彩在绘画中表现出丰富生动的感染力。

二、变调练习1、色调(1)色调画面呈现出来的总体色彩倾向,即画面大的色彩基调。

色调是色彩表现中最重要的内容之一,色调是一种情调、氛围,起着统摄作用,单个物体必须服从这个氛围,否则画面紊乱。

(2)色调形成的因素①光源色②固有色③个人的生理色感与习惯用色作品分析:莫奈《鲁昂大教堂》、梵高《麦田乌鸦》、莫奈《干草跺》(3)色调的分类①从明度(黑白灰)来说:可分为高调、中调、低调等。

②从色性(冷暖)来说:可分为暖调、冷调、中性调等。

③从色度(鲜灰)来说:可分为鲜调、灰调等。

④从色相来说:可分为红橙黄绿蓝紫等具有明确色彩倾向的调子。

⑤从情绪表达上,可分欢快、忧郁、火热、凄冷等不同情调。

2、色彩的变调色彩的调子是可以变化转换的,由一种基调子转变为另一种基调,称为“变调”。

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限制色彩的写生练习
执教学校郑州师范学院
执教系部美术教育系
执教班级 15级美术学1班
执教教师常凤霞
教师职称讲师
教学时间 2015-2016 上学期
课程性质专业必修课
《色彩语言探索》
—限制色彩的写生练习任课教师:常凤霞
教学过程:
分析学生色彩分解写生作业,回忆上周学习内容。

色彩分解是求色的释放,求多、求丰富多彩,求绚丽多姿。

出示几张限制色彩的图片,提问:对比一下,这几张作品和上周我们讲的色彩分解又有什么不同?
这几张作品颜色少、颜色纯、简约明了,求个性突出,(平静、和谐)。

出示莫奈、马帝斯的作品,莫奈用色如加法,马蒂斯用色如减法,但他们的画面色彩都为人们所喜爱,“少”从不同角度看,也就是多。

闻一多曾以律诗为例,把艺术视为“带着脚镣的舞蹈”,戴着脚镣是非常严格的限制,舞蹈又是比较自由的活动,在限制中求自由,求突破。

以日本设计师松永真的作品为例,很少的色彩也能表达出独到的色彩感觉和有个性化的色彩内涵。

那么,限制色彩的表现其意义何在?
一、偏爱
偏爱就是个性,就是风格,就是创见,就是一个艺术家区别于另一个艺术家,一件作品区别于另一件作品的重要标志。

以特劳蒂《裸女》、詹思恩《干树枝》以及莫迪里阿尼的作品为例。

二、抒情
不同的色彩与不同的情感有关,无论是悲哀、欢乐、愤怒或爱慕,都可以用不同的色彩来表达。

以毕加索为例,他的蓝色时期、粉色时期的作品就是有明显情感色彩时期的限色绘画作品。

三、适合
不同性别、年龄,不同地域、不同时代、潮流以及不同类型产品都有适合的颜色。

以文化大革命时期李可染的作品《漫山红遍》为例。

四、概括
一件作品限用几种颜色来表现,在画法上必然要求高度概括,以便做到以一当十、以少胜多,概括带来简洁,简洁带来条理和稳定。

以瓦尔德斯的作品《袋子》为例。

五、控制
限色就是把色彩使用控制在哪几种颜色范围之内,是对色彩使用和创新直接有关的一种控制能力。

以法国画家卡兰多作品为例。

限选哪几种色彩,是限色表现首要解决的问题。

一般来说,限选有三种方式,一是红花蓝为主的色彩限制;二是同类色为主的色彩限制;三是六种以下任意色的限制。

第一节红黄蓝为主的色彩限制
红黄蓝为三原色,什么叫“三原色”?
“原”,一是原汁原味的“原”,任何其他颜色都无法调和成红黄蓝,而红黄蓝可调和出色环上任何一种颜色。

二是原始之“原”,人类学会使用颜色绘画时,就是用原色,当时的颜料都是从土质或矿物质中提炼出来的,直到现在还为人们所喜爱。

红花蓝为主的限色练习中,首先通过对物体的观察和感受,不局限于对自然的再现,而是对色彩的重新设计、整合和协调,我们在摆静物时除了有意摆出红黄蓝的构成外,一般不是很明显,在作画过程中运用红黄蓝限色构成时应注意:
1.为了提高色彩纯度,色与色不混合或少混合,直接用原色,以夸张强化色彩;如康定斯基《有奶牛的风景》。

2.利用底色或色线来构成画面色彩的红黄蓝倾向;如蒙德里安的《风车》。

3.红黄蓝的运用,是指并不是完全的原色的红黄蓝,而是采用橘红,土黄和灰蓝来构成,也可以采用混合过白而偏浅或略灰的红黄蓝;这种红黄蓝虽然不是原色,但还是属于红黄蓝构成的特性。

如罗兰珊的《吉他与少女》。

4.红黄蓝为主的限制,有时可以配上其他的颜色,特别是绿色;绿色比较容易与红黄蓝形成调和又有对比的意味。

如汗沙姆《有大提琴的人物构成》。

5.加入黑白因素,使画面产生庄重感,或大面积的黑色背景上加入红黄蓝,这三种颜色就非常明亮。

以康定斯基的作品为例。

(注:三原色的限色训练旨在把画面色彩向纯的方面提高,并非指画面色彩只能用原色,这样画面会陷入单一化和程式化。


第二节同类色的限制
同类色构成的主要特点:
1.选择画面色调基本上限于一类色,现代绘画和设计中更多的是在同类色中加入大量的浅灰色,使之单纯的色彩中更显调和、纯净;
2.利用色的推移,使画面单纯的色彩产生深浅变化,这种变化往往都是一种色彩渐变的推移;
3.采用同类色的接近色来表现画面的色调。

(注:同类色的限制旨在培养对单纯色彩在画面色调构成中的认识和视觉表现能力。


第三节六种以下任意色的限制
六种以下任意色的限制,相对来说,这种限制在选用色彩上有一定的自由
性,六种只是概念上的最高限度,超过就不是限色范围,实际上一般是限在2—4
色之中。

这种限色在传统的版画和印刷套色上运用广泛。

受“包豪斯”影响的密斯·凡·德·罗提出“少即是多”的口号,影响了整个现代艺术,采用六种以下任意色来构成画面色彩,几乎已成为现代色彩艺术的标志。

在写生过程中,限制在几种色彩中,在表现时应注意四种情形:
1.对比色的运用,若用对比色构成,不管是纯色还是中间色,都会作为强烈的色块而显示其色的纯粹性;
2.大面积底色配置少量色,大面积底色来控制整个画面,以整体
的色明确地传递给观赏者;
3.与黑白相配色,黑白色不是纯粹色,但限色在画面上,在黑白支撑的中显得尤为突出,都能体现起自身的魅力;
4.相关技法,限色一般都是以平涂方法为表现,也可把平涂色彩叠加,叠加后产生了肌理的趣味性。

本周作业:
要求:以红黄蓝为主色彩限制和六种以下任意色的色彩限制任选一种,画一张。

同类色的色彩限制画一张。

共两张作业。

尺寸:8开。

参考书目:
1、《色彩归纳写生教程》,赵云川、安佳著,辽宁美术出版社,2000年版
2、《油画创作基础》,秦大虎著,中国美术学院出版社,1996年版
3、《绘画色彩论析》,冯建亲著,上海人民美术出版社,1992年版
4、《从色彩走向设计》,陆琦著,中国美院出版社,2013年版。

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