2011小学美术_新课标解读

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深入理解小学美术新课程标准

深入理解小学美术新课程标准

深入理解小学美术新课程标准一、新课程标准的精神内核新的小学美术课程标准强调学生的个体发展,注重启发和引导学生积极主动地进行艺术实践和艺术体验,培养学生的审美情感、艺术想象力和创新能力。

标准以学生为本,强调美术教育要关注学生的生活体验、情感体验和审美体验,提倡在教学中充分利用学生的生活经验,将艺术与生活相结合,使学生通过美术研究,感受艺术的魅力,提升审美素养。

二、新课程标准的主要内容新课程标准主要包括以下几个方面的内容:- 美术语言和技法:研究和掌握美术基本技法和美术语言,如线条、形状、色彩、空间、结构等的运用,培养学生的艺术观察力和表现力。

- 艺术创作:鼓励学生进行艺术创作,根据自己的感受和想象,创作出自己的艺术作品,提高学生的创新能力和艺术实践能力。

- 艺术欣赏:通过欣赏各种艺术作品,提高学生的审美情感和审美鉴赏能力,使学生能够理解和欣赏艺术的语言和表达。

- 艺术与社会:了解艺术与社会的关系,研究艺术在社会生活中的应用,培养学生的社会意识和社会责任感。

三、新课程标准的教学策略新课程标准提出了以学生为本、以活动为主的教学策略。

教师要设计富有创新性和挑战性的美术活动,鼓励学生积极参与,尽量避免单一的教师讲授。

同时,教师还要引导学生进行个体和团队的艺术创作,鼓励学生表达自己的情感和想象,发展学生的艺术创新能力。

四、新课程标准的评价方式新的美术课程标准强调过程性评价和综合性评价,不仅关注学生的艺术技能和知识掌握,也关注学生的艺术体验、艺术创新和艺术情感。

评价方式以学生的平时表现和作品为主,结合教师的观察和学生的自我评价,全面了解和评价学生的美术研究效果。

综上,新的小学美术课程标准以学生为本,强调学生的主体性,注重培养学生的艺术素养和创新能力,提倡以活动为主的教学方式,以过程性和综合性评价为主。

新的标准为我国小学美术教育的发展提供了新的方向和动力。

小学美术新课程标准解读

小学美术新课程标准解读

小学美术新课程标准解读当前我国基础教育课程改革,已为完善九年义务教育阶段素质教育体系迈出了可喜的一步。

这次课改是在世界进入知识经济时代和我国加入WTO的形势下进行的,是我国基础教育为推进素质教育而实施的一次极其深刻的变革。

这次课程改革不仅仅是调整了课程结构,更新了课程内容,更重要的是课程培养目标也伴随着素质教育的全面推进,进行了调整。

一、美术新课程标准与学科中心的转变【一】、美术新课程标准的主要特点(一)做到以下四个方面的突破:1、在学生的学习方式上有所突破;2、在改革以学科为中心组织学习内容方面有所突破;3、在目标层次和课程多样化方面有所突破;4、在评价方法上有所突破;为此,在美术学科中,选择对学生发展有用的、感兴趣的,学生能够学会的知识与技能,再和学生的生活经验相联系,让他们愉快地学习、合作地学习、探究性地学习、综合地学习。

改变只注重知识传授和训练学生绘画能力的传统教学方式,重视学生的全面发展,形成积极主动的学习态度,使学生获得知识与技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。

(见图表一)美术新课程标准与现行大纲之比较(二)新课程标准具有导向性、选择性从素质教育的角度看,美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。

然而由于各种原因,目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。

认清这一点,有助于我们学习和研究美术课程标准。

理想的美术课程应该尽量使每一个学生积极参与美术学习,并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,而不是制定一个所有学生必须达到的硬性发展标准。

并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。

美术“在所有的学科当中是最难以量化的。

一味地去量化是没有实在意义的。

”正是基于这一认识,课程标准特别注重导向性和选择性。

美术课程标准没有采取列出具体的知识点(大纲列出具体的知识点)的方式,而是提出具有一定概括性和导向性的内容标准,并提供指向这些标准的教学活动方式建议。

这些教学活动方式建议也是选择性的。

小学美术课程标准2011版

小学美术课程标准2011版

义务教育《美术课程标准》(2011年版)目录第一部分前言一、课程性质(去掉了“与价值”,这样更客观了)二、课程基本理念(加上“课程”目的更明确)三、课程设计思路(加上“课程”目的更明确)第二部分课程目标一、总目标二、分目标(将“阶段目标”改为“分目标”加强了对学习领域目标的整体理解)第三部分课程内容一、内容说明二、课程内容(将“内容标准”改为“课程内容”,教学的自主性加强了)第四部分实施建议一、教学建议二、评价建议三、教材编写建议四、课程资源开发与利用建议(第三和第四互换确立了教材的重要性)(没有“附录”其实提供了更广阔的自主课程空间)第一部分前言美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界(明确了美术课程的独特性)。

美术教育具有悠久的历史,近代以来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。

当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。

美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。

(取消了自责和呼吁,基本直起腰说话了)美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求(强化了“主旋律”);以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成(用“形成”替换“发展”凸显了义务制学校教育的本质功能)创造美好生活的愿望与能力。

一、课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

(淡化了“人文性质”似乎降低了身价,其实是明确了身价)美术课程凸显视觉性。

美术新旧课标的对比

美术新旧课标的对比

小学美术新旧课标对比广元市旺苍县木门小学吴林娟美术课程在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。

经过对小学美术新课标新教材的培训,聆听了专家和老师们的讲座,让我受益匪浅,我对2011版的小学美术课程标准有了更深的学习和思考,也让我在今后的美术教学中找准了方向。

经过这次的学习我感觉新旧课标有两点的转变。

一.教与学的转变:传统的课堂中教师比较重视教的过程,教的形式与方法,思考较多的便是怎样的教学方法是学生所能接受的,这样做虽然能考虑学生对知识点的掌握能力,却忽略了培养学生自主学习的能力。

而学生的各项能力是需要教师来培养的,如果课堂中教师怎样讲学生就怎样画,这是以教定学,大大扼杀了学生想象创新的能力和一颗敢于尝试的心。

学生在学习的过程中,其主动性和创新性丧失,属于被动学习的状态,这样不利于学生创造潜能的开发及身心发展。

而在新课程准中,将重“教”转变为重“学”,倡导以人为本,以学论教,要培养学生终身受用的学习方式,自主学习,合作学习,探究学习。

这对教师而言,在备课的过程中不仅仅要熟悉教材还需要考虑到不同层次的学生,提高学生对美术课程的热爱,鼓励学生积极探讨实践,共同参与到活动中创作全新的美。

二.结果与过程的转变:在以往的课堂中,教师关注较多的是教学的结果,也就是学生完成作品的好与坏,是否能够达到较好的艺术效果,因而忽略了学生在学习过程中技能技法的掌握,对于学生而言模仿教材中的范画,或按照教师主观意识去作画,可以画出较好的作品取得较好的成绩,感觉也颇有成就。

因此课堂中的学生变得不再爱动脑筋,绘画时仅是重复性的临摹涂色,没有丝毫的创意。

而教师在一节课中所教授的教学目标并不仅仅只是为了一幅画,而是为了教授学生技能技法并去创作出更多更好的作品。

新课标中针对这一现象就有所改变,在原有重结果的基础上转变为重过程,就是教师在教学中把教学重点放在学生的学习过程上及获取知识的方法上,让学生通过感知、探究、实践的学习过程中去发现美术作品的表现形式和创作规律,从而获得一定的美感经验。

小学美术新课程标准解读

小学美术新课程标准解读

小学美术新课程标准解读在推进素质教育的过程中,美术教育受到了空前的重视,也有越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面具有独特的作用.美术课程具有人文性,是学校进行美育的主要途径,十九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用.以前的美术课程比较关注美术专业知识和技能的培养,内容与形式都比较单一,基本上是临摹,老师在上面画什么,学生在下面就画什么,几十个孩子都画得一样,大家也总是用“像”与“不像”来评价学生的作品,像就好,不像就差.其实这只是进行了造型能力的培养,而忽略了最重要的创造性,在一定程度上脱离了学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣.现在的美术课程与以前的课程比较,它具有以下一些特点.一、面向全体学生,相信每个孩子都可以学习、发展美术素养.以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础.因此,现在的美术教材选择了更基础的,有利于学生发展的美术知识和技能,并结合了学习的过程和方法.二、激发学生学习美术的兴趣.大家都知道,兴趣是学习的动力,所以,现在的美术课程以活泼多样的课程内容和教学方式激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度.现在的课程,每一册的内容都非常的丰富.除了绘画,还有使用各种材料进行创作的手工制作.如,彩色纸、挂历纸等的粘贴;废旧材料的利用;橡皮泥、泥巴的、纸等的雕塑……每一课的内容都可以采用多种表现形式来创作,比如圆的世界这一课,就可以用画、粘贴、捏橡皮泥等形式来表现圆形的物体.教学方式也多种多样,大多采用孩子们喜欢的游戏来教学,让孩子们在玩中学、学中玩;课堂也不局限于教室;孩子们可以独立完成也可以合作完成.教材中美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识技能在帮助学生美化生活方面的作用.比如多彩的拉花这一课,就是让学生创作出作品装饰自己、装饰教室.三、培养创新精神和解决问题的能力.现在的教材最大限度的开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,是学生具有将创新观念转化为具体成果的能力.通过综合学习和探究学习,引导学生在具体的情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性地解决问题.四、以学生学习活动方式划分学习领域,加强学习活动的综合性和探究性.现在的美术课程,改变了单纯的学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式来划分学习领域.有“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”四个学习领域.“造型表现”是美术学习的基础,强调自由表现,大胆创造,外话自己的情感和认识.“设计应用”强调形成创意,又注意活动的功能目的.“欣赏评述”注重通过感受、欣赏和表述等活动方式,内化知识,形成审美心理结构.“综合探索”学习领域,提供了上述美术学习领域之间,美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动,而不是单一的绘画活动.五、为促进学生发展而评价.大家都知道,评价很重要,有时候有孩子可能会因为教师或家长、同学的某一次评价改变他的学习兴趣和学习态度,从而影响其一生.所以,在现在的美术教学中,评价主要是为了促进学生的发展,体现多维性和多级性.不同个性和不同能力的学生给予不同的评价,鼓励每个孩子根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力.比如“你的色彩用的很精彩”“你能把这条鱼画得大一点就更好了”……小学美术教材教法一、小学美术教学的目的任务小学美术教学目的包含双层次结构,即美术教学的一般目的与美术教学的具体目的.美术教学的一般目的包括:智育目的;德育目的;美育目的.美术教学的具体目的是指通过美术教学使学生的美术“双基”水平、美术心理素质、美术鉴赏力得到提高与发展.小学美术教学的任务:审美教育小学美术是学生必修的一门课程,对于学生的全面发展起着独特并重要的作用.新的美术课程标准明确了美术教育的概念,就是以美术学科为基础的教育门类.其目的主要是:延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展.二、小学美术教学的基本原则审美性原则、直观性原则、精讲善练原则、创造性原则或眼脑手协调并用原则、统一要求和因材施教原则.1、遵循素质教育精神,重在提高审美素质;2、感性入手、理性渗透的启发式、循序渐进教学;3、传授美术“双基”和开发创造相结合;4、面向全体精讲善练和因材施教,发展个性特长相结合;5、主导与主体的师生关系和课内外教学相配合.三、小学美术教学的方法1、以语言传递信息为主的教学方法,主要有:讲授法,是指教师通过语言的描述、说明,向学生传授美术技能知识的方法.谈话法,亦称问答法,是教师与学生以口头语言相互交流进行教学的一种方法.2、以直接感知为主的教学方法,主要有:演示法,是指教师通过各种实物和直观教具,当堂示范绘制或采用现代化视听手段,是学生在观察中获得感性认识的教学方法.参观法.比较法.3、以实践训练为主的教学方法.绘画、手工、泥塑等等.4、以情境陶冶为主的教学方法,主要有:欣赏法,是指在教师的引导下,学生以欣赏活动为主的教学方法.欣赏法有两种类型,一是欣赏作品的审美特质;二是欣赏作品因不同的美术种类而各具的特殊美.情境法:是指教师有意识地运用一些辅助性的手段对美术教学环境进行精心布置,以此激发学生的审美情趣,使之积极投入美术活动的教学方法.如:播放音乐.朗诵诗文、布置室内环境、登台表演等.5、以引导探究为主的教学方法,主要有:观察法,发现法.四、小学美术教学的形式基本形式:课堂教学欣赏式、练习式,活动教学群众性的美术活动教学;小组美术活动教学;个人美术活动教学.五、小学美术教学的评价小学美术教学的评价主要体现在:客观认定教师的教学效果;诊断教学疑难,改进教学;提供反馈信息,促进学生学习.小学美术教学评价的方法一般有:自我评价、学生评价、他人评价.小学美术教学评价标准要讲究科学性、合理性、实用性、时效性.六、小学美术教师的素质1、思想品德:热爱美术教育事业;教书育人,关系和热爱、尊重学生,有责任感;为人师表.智能结构:知识构成精深的专业理论知识与技能,广博的科学文化知识,一定的教育科学理论知识;教育能力独立备课能力,驾驭课堂能力,课外教学与教学活动能力;富有艺术创造力,这是美术教师智能结构的最核心、最高层次.。

2022版艺术新课标解读心得(课件)通用版小学美术

2022版艺术新课标解读心得(课件)通用版小学美术

表现美、创造美的能力。
以“立德树人”为根本任务(新增)
二、课程理念
1.坚持以美育人2.重视艺术体验 3.突出课程综合
三、设计思路
1.适应学生发展,分段设计课程 2.聚焦核心素养,组织课程内容 3.体现艺术学习特点,优化评价机制
1.面向全体学生。2.激发学生学习兴趣 3.关注文化与生活。4.注重创新精神
五、评价层级提升,注重素养导向的评价方式。
2O11年版
2O11年版的美术课标中的评价 建议更多地关注于课程的评价,
关注美术学科的评价
2022年版
2022年新版艺术课标在教 学评价中提出坚持素养导向、
坚持以评促学。
Part.02
思考和感悟
美术老师阅读学习感悟收获和反思
思考和感悟
1、新课程标准注重导向性和选择性
新课标加强学段纵向连接
新课标的学段划分更符合学生的基础,加强学段之间的连 接,尤其在第四学段选修课程中,与高中模块课程产生了 一定的连接关系,增强了学生深度学习的能力。
三、任务驱动的目标设置,注重学生的真实生活情境。
新课标的课程实施建议中提出:“设计与学生经验、社 会现实和当地文化资源相关联的情境与任务”,意图通 过更多的真实性任务、任务驱动的方式,让学生在学习 过程中结合身边的事件、结合现实生活营造身临其境的 学习氛围,在真实情境的任务创设中促进学生对知识的 理解与迁移。
对作品的评价。
4.教学形式单一
教师在课堂上采用单一的教学 形式,学生感觉自主选择的空
间小。
教学形式单一
如何解决上述问题?
教师本身除了不断提高美术素质 以外,最重要的是要改进教学方 法,通过引导观察、鼓励创造、 聆听交流、自主学习等一系列行 之有效的教学方法,激发学生丰 富的想象力与创造力。

(完整版)小学美术新课程标准解读

(完整版)小学美术新课程标准解读

(完整版)小学美术新课程标准解读1. 引言本文档旨在对小学美术新课程标准进行解读,以便教师、家长和学生更好地理解和应用该标准。

小学美术新课程标准是教育部为小学美术教学制定的指导性文件,对小学美术教学内容、方法和评价提出了具体要求。

2. 标准概述小学美术新课程标准是依据小学生认知水平和美术发展规律制定的,包括以下几个方面的内容:- 美术常识:要求学生熟悉基本的美术概念、艺术家和作品,并能够理解和运用这些知识。

- 创作能力:培养学生的观察力、表达能力和创造力,使其能够通过绘画、造型、拼贴等形式进行创作。

- 欣赏能力:培养学生欣赏美术作品的能力,提高对美的感知和鉴赏能力。

- 美术素养:培养学生的美术修养和审美情趣,使其能够将美术与生活相结合。

3. 内容解读3.1 美术常识在美术常识中,要求学生研究和了解基本的美术概念,如线条、色彩、形状等,并能够理解艺术家的作品以及其背后的创作意图。

在这个方面,教师可以通过教授基本概念、展示艺术家作品和参观美术馆等方式,帮助学生建立起对美术常识的基本认知。

3.2 创作能力创作能力是指学生通过美术形式表达自己的思想和感受的能力。

小学美术新课程标准要求教师鼓励学生发挥想象力,培养观察力和表达能力,通过绘画、造型、拼贴等形式进行创作。

教师可以为学生提供绘画素材、引导学生进行创作和提供反馈等方式,帮助学生培养创作能力。

3.3 欣赏能力欣赏能力是指学生通过观赏艺术作品,提高对美的感知和鉴赏能力。

小学美术新课程标准要求教师引导学生欣赏并理解不同类型的美术作品,培养学生的审美情趣。

教师可以组织参观美术展览、展示经典美术作品等方式,帮助学生提高欣赏能力。

3.4 美术素养美术素养是指学生对美术的修养和情趣,以及对美术与生活的结合能力。

小学美术新课程标准要求教师通过绘画、剪纸、手工等活动,培养学生的美术素养,让学生能够将美术技能应用于日常生活中。

教师可以引导学生制作艺术品、美化环境等方式,帮助学生提高美术素养。

小学美术新课标解读ppt课件

小学美术新课标解读ppt课件
• 2.学会从多角度欣赏与认识美术作品,逐步提高视觉感受、理解与 评述能力,初步掌握美术欣赏的基本方法,能够在文化情境(加 得好,更具“人文性”了)中认识美术。(侧重“过程与方 法”。)
• 3.提高对自然美、美术作品和美术现象(多了“美术现象”是“大 美术”使然,视觉文化是大美术的基础)的兴趣,形成健康的审 美情趣,崇尚文明,珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产,增 强民族自豪感,养成尊重世界多元文化的态度。 (侧重“情感、 态度和价值观”。取消了“简短评述”,使得“应试教育”在美 术“这死儿记不硬太 背好 ”使 了了 ),但是对教学. 的要求提高了,因为老师也不13能
课程性质
• 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征, 是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全 体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具 有不可替代的作用。
• 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、 触觉和其他感官的经验,发展感知能力、形象思维能 力、表达和交流能力。
• 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒 介或新媒体创造作品,发展想象能力、实践能力和创 造能力。
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课 程 设 计 思 路
课程设计思路
• 以美术学习活动方式划分学习领域,加强综 合性和探究性
• 根据学生的身心发展水平,分学段设计课程 内容和学习活动
• 在保证基本规定性的同时,给予教师教学更 大的空间
四个学习领域
“造型•表现” “设计•应用” “欣赏•评述” “综合•探索”
4个学段 第一学段:1~2年级 第二学段:3~4年级 第三学段:5~6年级 第四学段:7~9年级
式原理,描绘事物,表达思想与情感。 (又一次强调了“思想”与“情感”,说明它
们很重要。他们确实很很很重要) 学习对比、调和等色彩知识以及简单的绘画构图和透视知识。

小学美术新课程标准-全方位解读

小学美术新课程标准-全方位解读

小学美术新课程标准-全方位解读小学美术新课程标准——全方位解读一、前言美术课程以立德树人为根本任务,以提高美术素养为核心,遵循学生的身心发展规律,注重因材施教,培养学生的创新精神和实践能力,提高学生的审美品位和审美趣味,引导学生形成积极的人生观、价值观和审美观。

二、课程目标1. 知识与技能:了解美术基本概念、技法和美术史知识,掌握一定的美术技能,能够独立完成美术作品。

2. 过程与方法:通过观察、实践、探究、合作等方法,培养学生的美术创作能力和审美能力。

3. 情感、态度和价值观:培养学生对美术的兴趣和爱好,提高学生的审美素养,引导学生形成积极的人生观、价值观和审美观。

三、课程内容1. 美术基本概念:包括线条、形状、色彩、构图等基本元素,以及透视、光影、比例等基本原理。

2. 美术技法:包括绘画、雕塑、设计、摄影等表现手法,以及水彩、油画、素描等材料运用。

3. 美术史知识:包括中国美术史、西方美术史、现代美术史等,以及美术流派、艺术家、作品等。

4. 创作实践:包括个人创作、集体创作、课题研究等,以及绘画、雕塑、设计、摄影等作品创作。

四、课程实施1. 教学方法:采用启发式、探究式、讨论式等教学方法,引导学生主动学习、积极参与,培养学生的创新精神和实践能力。

2. 教学评价:注重过程性评价和终结性评价相结合,全面评价学生的知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。

3. 教学资源:充分利用校内外美术资源,如美术馆、博物馆、艺术家工作室等,拓宽学生的美术视野。

4. 教学手段:结合现代教育技术,如多媒体、网络等,提高教学质量。

五、课程标准1. 课程标准是课程的基本要求,是学生学习美术的依据,也是教师教学的参考。

2. 课程标准包括知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观等方面的要求。

3. 课程标准应根据学生的年龄特点和认知水平,由浅入深、由易到难,分层次设定。

六、课程资源1. 校内外美术资源:如美术馆、博物馆、艺术家工作室等,可以为学生提供丰富的学习资源。

读《美术新课标》心得体会(4篇)

读《美术新课标》心得体会(4篇)

读《美术新课标》心得体会《美术新课标》是一本针对中小学美术教学的教材,对于美术教学的发展和创新具有重要意义。

通过学习和研究这本教材,我深刻感受到了美术教学的魅力和美术作品的艺术价值,同时也对教学方法和策略有了更深入的理解。

下面是我的读后感和心得体会:首先,我对《美术新课标》对于学生的要求和培养目标印象深刻。

教材明确强调从学生的兴趣出发,引导学生自主观察和表达,并且注重培养学生的审美能力、创造能力和表达能力。

这种以学生为中心的教学理念符合现代教育的要求,能够激发学生的学习兴趣和自主性,培养学生的创造力和思维能力。

其次,我对《美术新课标》所涉及的艺术内容和知识体系的全面性和系统性印象深刻。

教材分为六个年级,每个年级都有相应的学科知识点,并且按照不同的主题进行了组织和分类。

从基础知识到艺术表现形式,从绘画技法到唐卡艺术等,教材内容涵盖了丰富多样的艺术领域,使学生能够全面了解和掌握美术的基本概念和技能。

此外,《美术新课标》注重培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。

教材在每个学科的教学中,都加入了相应的艺术鉴赏内容,通过展示经典艺术作品和著名艺术家的作品,培养学生的艺术审美意识和品味。

这种注重艺术鉴赏的教学方法,能够拓宽学生的视野,培养学生对于不同艺术形式和风格的理解和欣赏能力。

在教学策略方面,《美术新课标》提供了丰富多样的教学案例和教学方法。

教材中的案例引导学生通过实践活动来进行学习,在实际操作中体验艺术的乐趣和创造的过程。

同时,教材还提供了丰富的教学资源和辅助材料,可以帮助教师更好地组织和实施教学活动。

在个人的读书过程中,我也发现了一些需要改进的地方。

首先,教材在某些方面缺乏针对性的指导和示范。

虽然教材提供了丰富的案例和示范作品,但是对于学生自主创作的指导相对较少,需要教师在教学过程中进行适当的引导和指导。

其次,教材在艺术史的基础知识方面有所欠缺。

虽然教材在艺术鉴赏方面做了很多工作,但是对于艺术史的相关知识点和脉络的介绍相对较少,希望在以后的版本中能够进行补充和完善。

小学美术新课标解读

小学美术新课标解读

小学美术新课标解读1. 简介新课标是我国教育改革的重要成果,旨在全面提高学生的核心素养,美术课程也不例外。

本文档将深入解读新课标下的小学美术课程,帮助教师更好地理解并实施新的教学理念。

2. 核心理念2.1 全面发展新课标强调美术课程应注重学生的全面发展,不仅要提高学生的审美能力,还要培养他们的创造力、观察力、动手能力等。

2.2 生活化美术课程内容应贴近学生的生活,使学生在学习过程中能够产生共鸣,提高学习的兴趣和积极性。

2.3 学科融合美术课程应与其他学科相互渗透,形成跨学科的教学模式,提高学生的综合素质。

2.4 个性尊重尊重学生的个性差异,充分调动每个学生的潜能,使他们能在美术学习中获得成功。

3. 课程目标新课标下的小学美术课程目标主要包括:3.1 知识与技能学生能掌握基本的美术知识和技能,如绘画、雕塑、设计等。

3.2 过程与方法学生能在美术创作过程中学会观察、思考、表达和交流,培养解决问题的能力。

3.3 情感、态度与价值观学生能培养对美术的热爱和兴趣,形成积极的审美态度,提高生活品质。

4. 教学内容新课标下的美术教学内容丰富多样,主要包括:4.1 美术基本概念和技法学生需要了解美术的基本概念,如色彩、线条、形状等,以及基本的绘画和雕塑技法。

4.2 美术欣赏学生要学会欣赏美术作品,理解美术作品背后的文化和历史背景。

4.3 美术与生活学生要发现生活中的美,学会将美术知识应用于生活实践。

4.4 创意表达学生要培养创新思维,学会用美术语言表达自己的情感和观点。

5. 教学方法新课标提倡采用多样化的教学方法,如:5.1 任务驱动通过完成具体任务,激发学生的学习兴趣和动力。

5.2 合作学习鼓励学生之间相互合作,培养团队精神和沟通能力。

5.3 情境教学创设情境,让学生在实践中感受美术的魅力。

5.4 评价激励采用积极的评价方式,关注学生的成长和进步。

6. 教学评价新课标强调教学评价应注重过程,多元化和全面性,主要包括:6.1 学生自评学生能对自己的学习过程和成果进行自我评价,发现并解决问题。

解读新课标小学美术

解读新课标小学美术

解读新课标小学美术随着教育改革的不断深入,新课标对小学美术教育提出了更高的要求和更全面的目标。

新课标小学美术教育不仅注重学生艺术素养的培养,更强调学生创新思维和实践能力的提高。

本文将从以下几个方面对新课标小学美术进行解读:课程目标、课程内容、教学方法、评价方式以及课程资源的开发与利用。

# 课程目标新课标小学美术课程的目标是培养学生的审美情感、艺术创造力和美术实践能力。

具体来说,包括以下几个方面:1. 审美情感的培养:通过欣赏和创作美术作品,培养学生对美的感知和欣赏能力。

2. 艺术创造力的激发:鼓励学生发挥想象力,创作具有个性的美术作品。

3. 美术实践能力的提升:通过实际操作,使学生掌握基本的美术制作技能和技巧。

4. 文化意识的形成:了解不同文化背景下的美术作品,培养学生的文化意识和国际视野。

# 课程内容新课标小学美术课程内容涵盖了以下几个方面:1. 绘画:包括素描、水彩、油画等基础绘画技能的学习。

2. 雕塑:简单的泥塑、木雕等雕塑艺术的初步接触。

3. 设计:平面设计、环境设计等设计思维的培养。

4. 工艺制作:手工制作、民间工艺等传统工艺的学习和体验。

5. 美术欣赏:对古今中外美术作品的欣赏和分析。

# 教学方法新课标提倡的教学方法更加注重学生的主体性和创造性:1. 探究式学习:鼓励学生通过观察、提问、讨论等方式主动探究美术知识。

2. 合作学习:通过小组合作完成美术项目,培养学生的团队协作能力。

3. 项目式学习:以项目为载体,整合美术与其他学科知识,提高学生的综合实践能力。

4. 信息技术的融合:利用多媒体、网络等信息技术手段,丰富教学内容和形式。

# 评价方式新课标小学美术的评价方式更加多元化和过程化:1. 过程评价:注重学生在学习过程中的表现,如参与度、合作态度等。

2. 作品评价:评价学生的美术作品,注重创意、技巧和表现力。

3. 自我评价与互评:鼓励学生进行自我反思,同时学会欣赏和评价同伴的作品。

4. 综合评价:结合学生在知识掌握、技能运用、情感态度等方面的综合表现进行评价。

美术课程的三维目标(2011版新课标)

美术课程的三维目标(2011版新课标)

思考:《分水油纸伞——民间色彩搭配》
• 此课的教学重点是什么? • 属于美术学习领域中哪一个板块? • 如果此课由您执教,您将对教学目标有何 调整?
摘自《中国美术教育》2012年第三期
《怎样才能上好一节美术课》 ——“第六届全国中小学美术课现场评选活动”观后
奚传绩 南京艺术学院
这节课没有评上一等奖的原因关键在于他的课题设计和教学 目标的确定存在明显的缺陷。 在这次评选活动的《资料汇编》中,这节课的课题为《分水 油纸伞——民间色彩搭配》,从字面上看,这节课教学内容的重 点是四川分水油纸伞,以此为例谈民间色彩搭配。《现场评选活 动课程表中课题改为《民间艺术的色彩搭配——四川分水油纸 伞》,从字面上看,教学重点转向了“民间艺术的色彩搭配”四 川分水油纸伞只是个实例。 但授课教师设定的教学目标之一,却是要“探讨民间艺术色 彩搭配的规律”。四川分水油纸伞只是许许多多民间艺术的一种, 要从一种民间艺术中归纳出民间艺术色彩搭配的规律,就好比要 从一种水果中概括出水果的带有规律性的特点一样,显然是不可 能的,也不合乎逻辑。正因为在课题设计上的前后改的所显示的 模糊不清,导致了教学过程中教学目标的模糊不清。
• 情感、态度和价值观:
透过民间美术色彩搭配的基本方法和文化内涵的理解与感悟,领 会民间美术的审美特征,从而养成学生热爱祖国民间美术的情感,树 立继承和保护民间美术的意识。
《分水油纸伞》
教学目标
• 知识目标: 从感受民间艺术——泸州分水油纸伞入手,了解伞的材质和 工艺,文化民俗,激发兴趣,再探讨色彩搭配的规律。 • 能力目标: 在教师的引导下,提升自主学习、探究学习及合作学习等方 面的能力,在应用知识的同时,体会审美创造的乐趣。 • 情感目标: 通过对民间美术的深入研究,充分感受到包含在民间美术的 浓浓情感,而这种情感终将化作民族情结,植根于自己的心灵之 中,成为生命中的精神支柱。

(全解析)小学美术新课程标准详解

(全解析)小学美术新课程标准详解

(全解析)小学美术新课程标准详解一、前言美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径。

新的美术课程标准以提高学生的美术素养和促进全面发展为根本目的,强调美术课程在培养学生审美能力、创新精神和实践能力方面的重要作用。

二、课程目标新的美术课程标准将课程目标分为五个方面:1. 提高学生的美术欣赏能力,使学生能够感受美、理解美、欣赏美。

2. 培养学生的美术创作能力,使学生能够通过绘画、制作等方式表现自己的情感、思想和创造力。

3. 增强学生的审美判断能力,使学生能够对美术作品进行评价和判断。

4. 培养学生的美术实践能力,使学生能够在实际操作中掌握美术技能和方法。

5. 提高学生的综合素质,使学生在知识、技能、情感、态度和价值观等方面得到全面发展。

三、课程内容新的美术课程标准将课程内容分为五个学习领域:1. 造型·表现:学习绘画、雕塑、设计、制作等表现方法,培养学生的表现能力。

2. 设计·应用:学习设计原理和方法,培养学生的设计能力和实际应用能力。

3. 欣赏·评述:学习欣赏美术作品,培养学生的审美判断能力和表达能力。

4. 综合·探索:学习将美术与其他学科、社会生活相结合的方法,培养学生的综合实践能力。

5. 美术与其他学科:学习美术与其他学科的相互关系,提高学生的综合素质。

四、教学建议新的美术课程标准提出以下教学建议:1. 注重培养学生的审美能力,引导学生通过观察、分析和欣赏美术作品来感受美、理解美。

2. 注重培养学生的创新精神和实践能力,鼓励学生进行自主学习、合作学习和探究学习。

3. 注重因材施教,根据学生的兴趣、特长和需求进行有针对性的教学。

4. 注重教学方法的多样性,运用讲授、示范、实践、评价等多种方法进行教学。

5. 注重评价方式的多样性,综合运用过程性评价、终结性评价和自我评价等多种评价方式。

五、评价建议新的美术课程标准提出以下评价建议:1. 注重评价学生的美术素养和综合素质,不仅关注学生的美术技能和知识水平,还要关注学生的创新能力、审美判断能力、实践能力等方面。

人教2011课标版小学美术三年级上册《第2课 万花筒》_8

人教2011课标版小学美术三年级上册《第2课 万花筒》_8

《万花筒》教案一、教材分析本课属于“造型表现”领域在学生的生活中,万花筒这种玩具是他们比较熟悉和喜爱的。

教学从贴近学生生活的实物入手,有利于他们更好地了解和创作。

教材出示的图片可以引导学生在玩万花筒的过程中,学会探究万花筒成像奥秘,发现其图案特点,激发学习兴趣。

万花筒呈现出的美丽图案是靠玻璃镜子反射图像而成的。

学生通过观察、比较万花筒里的图案,感受其形式美,学会运用绘画、剪贴等形式进行创作表现,激发其创作灵感。

二、教学目标:1、知识与技能:了解万花筒的图案是对称的,并能描述它的对称方式。

2、过程与方法:学用绘画,剪纸,拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

3、情感态度价值观:引导学生试着按照自己的想法来表现不同图案,不同色彩的搭配,感受万花筒形成的图案美。

三、教学重难点:1、重点:引导学生设计表现万花筒的对称图案。

2、难点:引导学生用不同的表现形式来设计图案,并能表现出记忆中色彩的感觉。

四、教具准备:教师:课件、范画、剪刀、彩纸等学生:图画纸、剪刀、水彩笔等五、教学方法:讨论法、情景创设法、欣赏法等六、教学过程:(一)创设情景、激发兴趣导入:1、动画片中叶罗丽仙子图片导入,引导同学思考这位仙子要带领大家进入一个什么样的奇妙世界呢?2、播放视频,提问叶罗丽带领我们去了哪里呀?引出神奇的万花筒的世界。

3、揭示课题《万花筒》(二)发展阶段、探究分析1、教师带来万花筒实物给学生们玩一玩,探索小小的万花筒中,为什么能有千变万化的图案呢?并讨论他的成像原理。

2、师生把教具万花筒拆开,跟学生一起观察万花筒的内部结构,了解万花筒是利用三棱镜的成像特点,通过光的反射产生丰富图案的原理,充分感受探索学习的乐趣。

3、播放动画片螺丝钉爷爷讲解的万花筒成像原理来进一步验证师生探讨的正确性,并巩固知识,增强记忆。

4、师生共同总结出万花筒原理。

5、欣赏分析万花筒中的图案,都有哪些特点呢?师生共同总结出:中心对称、色彩绚丽、分成6份、图形丰富6、教师重点讲解中心对称的知识点7、欣赏万花筒成像图案的动态视频,引导学生进一步感受其形式美感。

《小学美术新课程标准》的基本理念

《小学美术新课程标准》的基本理念

《小学美术新课程标准》的基本理念小学美术新课程标准的基本理念导言随着时代的变迁和社会的发展,小学美术课程标准也需要不断更新与改革,以适应儿童的成长需求和艺术教育发展的要求。

《小学美术新课程标准》以儿童为中心,注重培养儿童的综合应用能力、创造力和审美情趣,旨在引导学生积极参与艺术实践,提高他们的艺术素养和审美水平。

对艺术素养的培养新课程标准强调培养儿童的艺术素养,将艺术教育纳入学生自主发展的范畴中。

通过系统的艺术教育,培养学生的艺术情感、艺术创造力和审美能力,使他们能够主动地感知、理解和表达艺术。

在艺术实践过程中,学生将研究与他人交流和合作、研究解决问题的能力以及培养观察和思考的惯。

引导学生发展创造力新课程标准注重培养学生的创造力。

通过丰富多样的艺术表达方式和活动,培养学生的创新思维和创造能力。

为了激发学生的创造潜能,课程将给予学生充分的自由发挥空间,鼓励他们进行自主创作,并提供适当的指导和支持。

学生将通过实践的方式,掌握艺术的基本技能,培养自己的审美眼光和艺术表达能力。

注重实践与体验《小学美术新课程标准》强调学生的实践与体验,在艺术研究中注重学生的直观体验和亲身参与。

通过参观美术馆、画廊和艺术作品展览,学生将深入了解艺术的历史、文化和不同风格,从而培养对艺术的欣赏能力。

同时,在实践中,学生将通过绘画、雕塑、手工制作等活动,亲身感受艺术的魅力,并从中获得快乐和成就感。

促进社会和谐发展新课程标准注重培养学生的合作精神和社会责任感。

通过在艺术实践中进行合作、交流和分享,培养学生团队合作的意识和能力。

同时,培养学生对不同文化的尊重和包容,引导学生积极参与公益活动和社区艺术创作,促进社会和谐发展。

结论《小学美术新课程标准》是一份以儿童为中心的创新性文档,注重培养学生的艺术素养和创造力,引导学生积极参与艺术实践,提高他们的审美能力。

通过实践与体验,学生将感知、理解和表达艺术,从而培养自己的审美眼光和艺术表达能力。

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课程内容
课 程 内 容域,在比例上不作具体的规定, 各地可根据实际情况灵活安排。 各学习领域分别由内容标准、学习(别看只是把 “教学”改为了“学习”这可是我们的教学以谁为主的 关键)活动建议和评价要点(此处将“建议”改为“要 点”一来有了明确的抓手,二来仍给了大家拓展的空间) 三部分组成。内容标准是课程总目标和分目标的具体化。 学习活动建议针对内容标准提出一些更为具体的、可操 作的学习内容和学习方式。这些学习内容和学习方式具 有可选择性,各地可根据自己的实际情况,选择和采纳 其中的建议,实施教学活动,促进学生努力达成内容标 准。评价要点则提出检测内容标准达成度的要点。

2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展 艺术感知能力和造型表现能力。 (侧重“过程与方法”。这主 要是动手能力,只有敢动手、会动手,脑袋里的感觉才能表达 出来,才能表达好) 3.体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的 持久兴趣。 (侧重“情感、态度和价值观”。这里面就包含了 情感价值观,要获得“持久”这一条绝对不能绕过)
1998 九年义务教育全日制小学美术教学大纲(试用修订版) 教学目的:通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基 本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力,想像 能力、形象思维能力和创造能力。 2000 全日制义务教育美术课程标准(实验稿) 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程, 学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获 得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和 思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形 成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。


课 程 分 目 标 解 读
(三)“欣赏•评述”学习领域的目标

1.感受自然美,了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派, 知道重要的美术家和美术作品,以及美术与生活、历史、文化的 关系 (“关系”的应用表示千万不能就“美术”论“美术”,它 可是具有“人文性”的啊!有了“人文”就有了“美”,未来有 没有“术”都不重要了) ,初步形成审美判断能力。(侧重“知 识与技能”)
课程性质



• •
美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特 征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶 段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程 中具有不可替代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、 触觉和其他感官的经验,发展感知能力、形象思维能 力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒 介或新媒体创造作品,发展想象能力、实践能力和创 造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和 尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术 现象,涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情 感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。


课 程 分 目 标 解 读
(四)“综合•探索”学习领域的目标
• 1.了解美术各学习领域的联系,以及美术学科与其他学科的联系, 逐步学会以议题为中心、将美术学科与其他学科融会贯通的方法, 增强综合解决问题的能力。(侧重“知识与技能”。明确提出 “以议题为中心”增加了“综合•探索”学习领域的可操作性,所 以在设计课程时先要将“议题”准确定位,因为不是任何“议题” 都适合美术的)
2.认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间 的关系,进行探究性、综合性的美术活动,并以各种形式发表学 习成果。(侧重“过程与方法”。这句把“综合”的对象和“探 索”的方法都表述清楚了) 3.开阔视野,拓展想象的空间,激发探索未知领域的欲望,体验 探究的愉悦与成功感。 (侧重“情感、态度和价值观”。对应了 课程性质的第四点。如果俺们的课程不能让孩子们觉得“愉悦” 和“成功”,根本不惦记您的课,一切免谈)
课 程 目 标 解 读
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情 感、态度和价值观”三个维度设定。(明确“三个维度”让老 师们制定教学计划、写教案,更明确、更方便) 学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,激发创意, 了解美术语言及其表达方式和方法;运用(原来是“尝试”, 这基本无法评价,因为蜻蜓点水也可以称为“尝试”,过去 的大纲的要求是“掌握”,这又太“学科”了。现在的“运 用”比较适中)各种工具、媒材(将“材料”改为“媒材”, 绝对的“与时俱进”。因为“媒材”包含了数码等“非物 质”,而“材料”基本是“纯物质”)进行创作,表达(此 处去掉了“自己”,因为是教育,需要了解他人,只有纯艺 术才可以只“自己”)情感与思想,美化环境与生活;学习 美术欣赏和评述的方法,提高审美能力,了解美术对文化生 活和社会发展的独特作用(这句加的好,美术可不仅仅是 “自娱自乐”。也不是哪谁谁谁的跟班)。学生在美术学习 过程中,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对美术学习的持 久兴趣,形成基本的美术素养。 (这两句组合在一起明确了 美术课的终极目标)

课 程 分 目 标 解 读
(二)“设计•应用”学习领域的目标
• 1.了解设计与工艺的知识、意义与价值以及“物以致用”的设 计思想,知道设计与工艺的基本程序,学会设计创意与工艺制 作的基本方法,逐步发展关注(简单的“关注”二字太重要了, 现在缺的就是它,满眼都是“假大空”和“好大喜功”)身边 事物、善于发现问题和解决问题的能力。(侧重“知识与技 能”)
中华人民共和国教育部制定
义务教育 《美术课程标准(2011年版)》
解 读
教师:李子刚
美 术 课 程 的 定 位
认识与理解
• 美术的认识 • 美术教育的定位 • 义务教育美术课程的定位
新 课 标 的 解 读
• 美术课程标准修订的思路与 过程
• 美术课程标准修订的理由 • 美术课程标准修订的方向
课 程 性 质 比 较
课 程 分 目 标 解 读
(一)“造型·表现”学习领域的目标
• 1.观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等 基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、 统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识。(侧 重“知识与技能”。主要是动脑能力,只要想到,在做到就很 容易了。所以提高眼界很重要,要多看,眼高了很容易带起 “手高”)
课 程 设 计 思 路 解 读
课程设计思路
• 以美术学习活动方式划分学习领域,加强 综合性和探究性 • 根据学生的身心发展水平,分学段设计课 程内容和学习活动 • 在保证基本规定性的同时,给予教师教学 更大的空间
四个学习领域
“造型•表现” “设计•应用” “欣赏•评述” “综合•探索”
4个学段 第一学段:1~2年级 第二学段:3~4年级 第三学段:5~6年级 第四学段:7~9年级
课程总目标
课 程 目 标 比 较
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、 态度和价值观”三个维度设定。 学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,激发创意,了 解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作, 表达情感与思想,美化环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法, 提高审美能力,了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学 生在美术学习过程中,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对美术 学习的持久兴趣,形成基本的美术素养。
2.感受各种材料的特性,根据意图选择媒材,合理使用工具和 制作方法,进行初步的设计和制作活动,体验设计、制作的过 程,发展创新意识和创造能力。 (侧重“过程与方法”。这句 话基本上把美术材料放大到了“无限”,只要在生理心理上对 孩子没有危害,啥都行,啥都可以尝试) 3.养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作 的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度,增强以设计和 工艺改善环境与生活的愿望。 (侧重“情感、态度和价值观”, 这一段基本上明确了“设计•应用”学习领域的课程任务,其实 一个设计公司亦如此)
课 程 基 本 理 念 比 较
课程基本理念
• • • • 面向全体学生 激发学生学习兴趣 关注文化与生活 注重创新精神
2000 全日制义务教育美术课程标准(实验稿) 使学生形成基本的美术素养 激发学生学习美术的兴趣 在广泛的文化情境中认识美术 培养创新精神和解决问题的能力 为促进学生发展而进行评价
2.学会从多角度欣赏与认识美术作品,逐步提高视觉感受、理解 与评述能力,初步掌握美术欣赏的基本方法,能够在文化情境 (加得好,更具“人文性”了)中认识美术。(侧重“过程与方 法”。) 3.提高对自然美、美术作品和美术现象(多了“美术现象”是 “大美术”使然,视觉文化是大美术的基础)的兴趣,形成健康 的审美情趣,崇尚文明,珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产, 增强民族自豪感,养成尊重世界多元文化的态度。 (侧重“情感、 态度和价值观”。取消了“简短评述”,使得“应试教育”在美 术这儿不太好使了,但是对教学的要求提高了,因为老师也不能 “死记硬背”了)
美 术 课 程 的 设 计 要 点
一、全面渗透社会主义核心价值体系 二、精选美术课程内容 三、静态知识与动态活动相结合 四、全方位拓展课程资源 五、以学习活动方式划分学习领域 六、以概略性和导向性的表述方式给不同地 区的教师更大的教学空间
新 课 标 实 施 中 存 在 的 问 题
•忽视美术知识和技能的学 习 •美术教学方法的不灵活 •美术教学设计的死模式 •美术教学评价的单一
第三学段(5~6年级)“造型·表现”学习领域
课 程 内 容 解 读
1.目标 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素,以描绘和立体造型的方法,选择 合适的工具、媒材,记录与表现所见所闻、所感所想,发展美术构思与创作的能力,表 达思想与情感。 (多了“线条”,加上了“状”和“彩”,学科性加强了) 2.学习活动建议 尝试不同的造型表现方法(如写实、夸张、抽象、装饰等) ,运用造型元素和形 式原理,描绘事物,表达思想与情感。 (又一次强调了“思想”与“情感”,说明它 们很重要。他们确实很很很重要) 学习对比、调和等色彩知识以及简单的绘画构图和透视知识。 尝试中国画的表现方法,体验笔墨趣味。 运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材,创作动物、人物和景物等立体造型作品。 学习漫画、动画的表现方法,并进行创作练习。 运用计算机、照相机等进行造型表现活动。(加“照相机”,算“与时俱进”了) 3.评价要点 尝试多种表现方法,有意识地运用造型元素和形式原理,积极参与造型表现活动。 了解基本的构图知识,合理地安排画面。(这样就不是死背的知识了) 在绘画作品中表现物体的近大远小的空间关系。(没了“透视”,多了透视) 运用对比色、邻近色,表现适合的主题。 根据不同媒材的特点,结合自己的创作意图,灵活运用所学的方法创作若干件美术 作品。 用语言或文字评价自己和同学的作品。(这应该是朋友式的直白,而非评论家的曲 里拐弯,所以不能放在“欣赏•评述”)
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