《民间美术》课程教学大纲.doc
《美丽的剪纸——喜庆吉祥的民间美术》说课稿
《美丽的剪纸——喜庆吉祥的民间美术》说课稿我今天说课的内容是《美丽的剪纸——喜庆吉祥的民间美术》。
我准备从教材分析、教法运用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。
一、说教材1.内容、地位、作用《美丽的剪纸——喜庆吉祥的民间美术》选自《美术》（湘版）七年级上册第五课的内容是集欣赏、工艺制作于一体，表现内容丰富，工艺制作韵味十足，具有特色。
通过本节课的工艺制作，使学生了解民间美术的图形及其寓意，尝试研究制作剪纸的基本技法，唤起学生对传统民间美术的关注和热爱，让优秀的民间文化薪火相传。
既使学生感受到浓郁的民族气息，同时又培养了学生热爱祖国文化、热爱美好生活的思想感情。
2.教学目标根据教学大纲和教材要求，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节课的三维教学目标为：情感态度价值观目标:感受剪纸艺术的魅力，激励学生传承非物质文化遗产。
知识与技能目标:掌握剪纸艺术的基本制作办法。
过程与办法目标:在自主、合作、探究的进修过程中了解剪纸艺术的相关知识。
3.教学重难点：因为剪纸的实用性和观赏性，肯定本课的教学重点为：剪纸的表现伎俩及基本装饰纹样的进修。
它对学生初步观察阐发剪纸有重要意义，由于学生绘画、制作水平不同和观察生活的感受不同，以是教学难点定为：剪纸作品的制作。
二、说学情初一的学生已经有一定的欣赏水平，对美术作品也有了自己的了解和偏好。
对于民间美术，他们在生活中已经有了一些接触，但大部分学生对民间美术这一主题缺乏深刻的认识，甚至有学生认为民间美术就是简单粗糙的代名词，又或者认为在现代社会中，已经不需要民间美术等等的狭隘想法。
因为有了这些想法，有的学生在研究时可能还会有抵触的情绪，所以教师在教学的过程中内容不宜讲得过于理论化，而应当多结合生活实际和生活经验，让他们在体验中意识到民间美术的重要价值。
学生在研究的过程中可能对图片更感兴趣，所以本课注意从图片本身出发，便于学生得出较为直观的结论，而不倾向于简单知识的传授。
中国民间美术教学大纲.doc
《中国民间美术》课程教学大纲课程类别：专业选修课程 先修课程：中国美术史 适用专业：动画 艺设一、 课程的性质和任务本课程是是艺术设计教育中一门主要的基础课程，作为一个偏理论性的基础学科，它所涉及的相关 学科最多，几乎涵盖了所有的艺术设计学科。
蕴涵了中华民族深厚的传统文化观与哲学观，是中国劳动 人民集体智慧的结品，具有深厚的历史意蕴和文化意蕴。
本课程具有屮国非物质文化与民I'可美术传统认 知、现状调查及艺术实践相结合的特点，传授有关非物质文化遗产与民间美术的基础文化知识和有民族、 地方特色的民间美术样式与技艺，以增强学生对民间美术传统的文化认同意识，发展学生对具有文化多 样性价值的民族民间美术的审美认知能力，对提高学生的民族文化修养、文化传承意识，具有重要的作 用。
使学生从民间传统文化中吸収精华，为自己的设计服务。
二、 课程的教学目标本课程的四个目标：1. 了解非物质文化遗产与文化多样性的基本概念和保护原则，以及中国非物 质文化遗产与民间美术的现状和濒危性，增强学生对民族文化的热爱与关注，提高作为文化传播者与传 承者的文化自觉性；2. 了解并学握民间美术基本的文化内涵及艺术造型、技艺的传统特征；3.通过民 间美术的社会调查，培养学生调查收集民间美术相关信息的实践能力，以及对木地区文化遗产的开发能 力；4.培养学生具备民间美术的创意能力。
三、 课程内容和基本要求第一章民间美术概论1.教学基本要求（1） 了解民间美术与民俗文化的类型; （2） 了解民间美术的基本特征； （3） 明确民间美术的现代意义。
2 •教学内容（1） 民间美术与民俗文化； （2） 民间美术的基本特征；（3） 民间美术的现代意义；1•教学基本要求课程编号: 学分：（1）学会辨析与欣赏吉祥图案；（2）了解吉祥图案的表现手法及其现代意义。
2 •教学内容（1）民间美术的吉祥图案；（2）吉祥图案辨析与欣赏；（3）吉祥图案的表现手法及其现代意义。
第2课 民间美术欣赏-沪教2011版三年级美术上册教案
第2课民间美术欣赏-沪教2011版三年级美术上册教案一、教学目标1.让学生了解民间艺术的概念和特点；2.使学生能够欣赏和理解民间美术作品；3.提高学生的观察和表现能力。
二、教学重点1.民间艺术的概念和特点；2.民间美术作品的欣赏方法。
三、教学准备1.展示台；2.步骤PPT；3.民间美术作品图片。
四、教学过程1. 热身首先，教师可以与学生进行互动，让学生回答下列问题：1.你们是否了解过民间艺术？2.你们是否了解过园艺、剪纸等民间手工艺品？3.你们是否收藏过一些民间艺术品？这些问题可以帮助教师准确了解学生对民间艺术的了解程度。
2. 引入接下来，教师可以通过展示台的介绍，让学生了解民间艺术的概念和特点。
3. 欣赏民间美术作品在学生了解民间艺术的概念后，教师可以通过展示一些民间美术作品图片，让学生进行欣赏。
教师可以引导学生从以下几个方面来观察：1.美术作品的主题和意境；2.美术作品的色彩和造型；3.美术作品的构图和线条等。
4. 分析民间美术作品在学生观察并欣赏完民间美术作品后，教师可以带领学生进行分析，让学生试着回答以下问题：1.这幅民间美术作品是描绘了什么主题？2.画面中的色彩和造型代表了什么意义？3.这个美术作品的构图有哪些特点？5. 课堂互动在学生进行观察和分析时，教师可以让学生们进行讨论和交流，培养学生们的表达能力，增加互动性。
6. 总结最后，教师可以对本节课的内容进行总结，并让学生自己进行评价和总结。
教师可以通过以下几个方面来引导学生进行总结：1.学生们对民间艺术的认识和理解程度；2.学生们对民间美术作品的欣赏和分析能力的提升；3.学生们的表达和交流能力是否有所提高。
五、教学反思在教学过程中，教师需要注重学生的参与度，要让学生在课堂上充分表达自己的意见和看法，培养学生的观察能力和表现能力，从而提高课堂的效果。
同时，在总结环节，教师要根据学生的实际情况，制定合理的总结方法，让学生真正理解课程内容，对学生的知识点进行有效的梳理和回顾。
初中 了解民间美术 教案
初中了解民间美术教案课时：1课时年级：初中教学目标：1. 让学生了解民间美术的定义、种类和特点，提高对民间美术的认识和欣赏能力。
2. 培养学生热爱民间美术、传承民间美术的意识。
3. 提高学生审美情趣，培养学生的创新精神和实践能力。
教学重点：1. 民间美术的定义、种类和特点。
2. 民间美术与人们生活的密切联系。
教学难点：1. 民间美术中最有代表性的艺术样式。
2. 民间美术与民俗的关系。
教学准备：1. 教具：多媒体课件、民间美术作品实物或图片。
2. 学具：剪刀、彩纸、画笔等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 播放民俗音乐，引导学生思考：过年有哪些传统习俗？中国传统春节有哪些民俗活动？2. 学生回答后，教师总结：它们属于美术里面的哪个门类？——民间美术。
3. 引出课题：了解民间美术。
二、讲授新知（15分钟）1. 教师通过多媒体课件展示各种民间美术作品，引导学生了解民间美术的定义、种类和特点。
2. 教师讲解民间美术与人们生活的密切联系，让学生感受民间美术在生活中的重要性。
3. 教师分析民间美术中最有代表性的艺术样式，如剪纸、泥塑、年画等，并引导学生欣赏和分析这些艺术样式的特点。
三、实践环节（10分钟）1. 学生分组进行民间美术创作，如剪纸、泥塑、年画等。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程中的心得体会。
2. 教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新精神和实践能力。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的主要内容，强调民间美术的重要性和传承意义。
2. 学生课后收集更多关于民间美术的信息，如民间美术的历史、地域特点等，下节课分享。
教学反思：本节课通过讲解、实践和展示相结合的方式，使学生了解了民间美术的定义、种类和特点，培养了学生对民间美术的热爱和传承意识。
在实践环节，学生积极参与，创作出了许多有创意的作品。
但在教学过程中，部分学生对民间美术的理解仍有一定难度，需要在今后的教学中加强引导和拓展。
民间美术教案
民间美术教案
教案内容：
教学目标：
1.了解民间美术的特点和意义。
2.学习民间美术的基本技巧和表现形式。
3.培养学生对民间美术的欣赏能力和创造能力。
教学准备：
1.教学资料，包括图片、视频等。
2.绘画工具：纸、铅笔、颜料、画笔等。
3.学生作品展示区。
教学步骤：
Step 1：引入
通过展示民间美术作品的图片或视频，引发学生对民间美术的兴趣，并提出问题，引导学生思考：什么是民间美术？它的特点有哪些？
Step 2：讲解
向学生详细介绍民间美术的起源、发展和代表作品，让学生了解民间美术的历史背景和文化内涵。
Step 3：示范
选择一种民间美术形式，如中国剪纸，向学生展示剪纸的基本技巧和创作方法。
边讲解边示范，让学生对剪纸的制作过程有直观的了解。
Step 4：实践
让学生自由选择一种民间美术形式进行实践，如绘制中国年画、糖画等。
鼓励学生发挥创造力，运用所学的技巧和知识，完成自己的作品。
Step 5：欣赏和评价
让学生将自己的作品贴在展示区，成为课堂的一部分。
学生自由欣赏和评价同学的作品，了解不同民间美术形式的特点和魅力。
Step 6：总结
结合课上的讲解、实践和学生的观察，对民间美术的特点和意义进行总结和归纳。
Step 7：巩固与拓展
课后，鼓励学生继续了解和实践民间美术，并收集相关资料。
鼓励学生参加民间美术比赛或组织学校的民间艺术展览，展示自己的成果。
以上为民间美术教案。
中国民间美术教学大纲
中国民间美术教学大纲中国民间美术教学大纲第一章：导论1.1 民间美术的概念和特点1.2 民间美术的历史渊源1.3 民间美术的分类和表现形式1.4 民间美术在现代社会的意义第二章：民间美术基础知识2.1 创作工具和材料的选择与使用2.2 基本绘画技法的学习与实践2.3 色彩运用与调配2.4 线条与构图的运用第三章：中国传统民间美术3.1 中国传统绘画的发展与演变3.2 中国传统绘画的题材与表现手法3.3 中国传统绘画的名家与作品赏析3.4 中国传统绘画的技法与特点第四章：中国民间绘画艺术4.1 民间绘画的起源与发展4.2 民间绘画的题材与表现手法4.3 民间绘画的地域特色与流派4.4 民间绘画的艺术价值与欣赏方法第五章：中国民间雕塑艺术5.1 民间雕塑的起源与发展5.2 民间雕塑的题材与表现手法5.3 民间雕塑的地域特色与流派5.4 民间雕塑的艺术价值与欣赏方法第六章：中国民间剪纸艺术6.1 民间剪纸的起源与发展6.2 民间剪纸的题材与表现手法6.3 民间剪纸的地域特色与流派6.4 民间剪纸的艺术价值与欣赏方法第七章：中国民间刺绣艺术7.1 民间刺绣的起源与发展7.2 民间刺绣的题材与表现手法7.3 民间刺绣的地域特色与流派7.4 民间刺绣的艺术价值与欣赏方法第八章：中国民间陶瓷艺术8.1 民间陶瓷的起源与发展8.2 民间陶瓷的题材与表现手法8.3 民间陶瓷的地域特色与流派8.4 民间陶瓷的艺术价值与欣赏方法第九章：中国民间漆器艺术9.1 民间漆器的起源与发展9.2 民间漆器的题材与表现手法9.3 民间漆器的地域特色与流派9.4 民间漆器的艺术价值与欣赏方法第十章：中国民间工艺美术综合实践10.1 创作主题与构思方法10.2 实践技巧与创作过程10.3 作品评析与改进意见第十一章：中国民间美术教学案例分析11.1 优秀民间美术教学案例解析11.2 学生作品评析与指导意见结语：通过本教学大纲的学习，学生将能够全面了解中国民间美术的发展历程、基本知识和技法，并能够运用所学知识进行实践创作。
《云南民间民族美术》教学大纲
《云南民间民族美术》教学大纲一、课程名称：云南民间民族美术二、课程目标：1. 了解云南的民族与他们的传统美术形式；2. 学习云南民间民族美术的基本特征、发展历程和影响因素；3. 掌握云南不同民族的传统绘画技法；4. 培养学生对云南民间民族美术的欣赏能力和创作能力。
三、教学内容安排：第一单元：云南民间民族美术概述1. 云南民族及其分布情况；2. 云南民族文化的独特性；3. 云南民间美术的特点。
第二单元：云南不同民族的传统绘画艺术1. 彝族绘画艺术；2. 傣族绘画艺术；3. 白族绘画艺术；4. 哈尼族绘画艺术；5. 傈僳族绘画艺术；6. 其他民族的绘画艺术。
第三单元：云南传统绘画技法1. 云南溶洞壁画；2. 茶马古道的壁画；3. 傣族薄墨画；4. 傈僳族木板画；5. 其他绘画技法。
第四单元：云南民族美术的创作与欣赏1. 学生亲自创作一幅云南民族美术作品；2. 学生欣赏云南民族美术作品并进行评论。
四、教学方法：1. 讲授云南民族及其分布情况的知识；2. 分析云南民间美术的特点和影响因素；3. 演示云南不同民族传统绘画艺术的技法；4. 组织学生实地考察、观摩与实践创作；5. 学生批判性观看和评论云南民族美术作品。
五、教学评估：1. 参与课堂讨论的积极程度；2. 学生的实际创作作品；3. 对学生的期末考试。
六、教辅教材：1. 《云南民间民族美术概要》；2. 《云南民间美术研究》；3. 《云南不同民族传统绘画艺术》；4. 《云南传统绘画技法手册》。
七、参考文献：1. 李晋华，陈兴华，梁世挺著，《云南民间美术研究》，云南美术出版社，2008年；2. 李正华，杨凤英著，《云南不同民族传统绘画艺术》，云南美术出版社，2012年；3. 张馨月著，《云南传统绘画技法手册》，云南美术出版社，2015年。
《民间艺术》教学大纲
《民间艺术》教学大纲民间艺术教学大纲一、导言民间艺术作为中华文化瑰宝之一，承载着丰富的历史、文化与情感内涵。
本教学大纲旨在培养学生对民间艺术的认知与理解，提高他们的艺术表现与赏析能力，以及激发他们对传统文化传承的热爱。
二、教学目标1. 了解民间艺术的概念、发展和特点；2. 掌握民间艺术的表现形式和基本技巧；3. 培养学生对民间艺术作品的审美能力和欣赏水平；4. 培养学生对传统文化保护与传承的意识。
三、教学内容1. 民间艺术的概念与发展- 民间艺术的定义与内涵- 民间艺术的历史渊源与发展脉络- 不同地区的民间艺术形式与特点2. 民间艺术的表现形式- 绘画与书法：山水画、工笔画、篆刻等- 雕塑与装饰：木雕、石雕、剪纸等- 音乐与舞蹈：戏曲、民歌、舞蹈等- 手工艺与制作技艺：刺绣、陶瓷、剪纸等3. 民间艺术的技巧与表现要素- 传统绘画技法与笔墨运用- 雕塑与装饰工艺的基本方法与工具运用- 音乐与舞蹈表演技巧与节奏感把握- 手工艺与制作技艺的基本步骤与工艺要求4. 民间艺术作品的欣赏与赏析- 针对不同民间艺术形式的经典作品进行分析与解读 - 培养学生对于民间艺术的审美情感与鉴赏能力- 带领学生从多个角度去理解和赏析民间艺术作品5. 传统文化保护与民间艺术传承- 介绍中国传统文化的重要性和独特魅力- 引导学生思考如何保护和传承民间艺术- 培养学生对传统文化保护的责任感和使命感四、教学方法1. 理论讲授：通过课堂讲解，向学生介绍民间艺术的相关概念、发展和特点。
2. 示范演示：由教师进行民间艺术表现形式的演示，鼓励学生模仿和参与。
3. 实践操作：安排学生在课堂上进行绘画、雕塑、音乐、舞蹈和手工艺制作等实践活动。
4. 作品欣赏：向学生展示优秀的民间艺术作品，引导他们分析与赏析作品中的技巧与表现要素。
五、教学评估与考核1. 课堂参与：评价学生对课堂内容的理解程度，以及课堂讨论与表现的积极性。
2. 作品创作与表演：评价学生在实践活动中的艺术表现能力与创造力。
《民间美术》教学大纲
《民间美术》教学大纲一、课程的定位和教学目标课程定位：《民间美术》是美术学专业任选课程。
教学目标：民间美术是民间艺术和民间文化的一种表现形式。
学习和了解民间美术的类别和本质特点，民间图案的寓意及其文化内涵，对拓展学生人文、民俗方面的知识，培养学生对民间美术的画面分析及应用能力有着极为重要的作用。
通过对民间美术的学习，使学生更进一步地了解民间美术的分类，以及其与民俗，与动、漫画之间的关系等，从而提高学生对民间美术的热情，有利于今后在动、漫作品的创作中将民俗、人文知识、图案、吉祥寓意等引用其中，引导学生主动探索其民族魅力。
二、课程教学内容和基本要求（一）理论部分（24学时）第一章、民间美术概论1、课程内容（1）、民间美术概念（2）、民间美术之品类（3）、民间美术与民俗（4）、民间美术与漫画2、教学重点难点（1）、教学重点：①民间美术的分类。
②民间美术的文化内涵。
（2）教学难点：民间美术与民俗的关系。
3、基本要求：通过本章对民间美术概论的学习，使学生更进一步地了解民间美术分类，与民俗，与漫画之间的关系等知识，提高学习民间美术的热情，引导学生主动探索其魅力。
第二章、门神门画1、课程内容：（1）、汉代、两晋南北朝、隋唐的门神（2）、五代浮雕彩绘门神（3）、宋、明、清门神2、教学重点难点：（1）、教学重点：门神的种类样式。
（2）教学难点：门神的寓意、规则。
3、基本要求：通过本章的学习，使学生了解了门神门画的样式种类，发展意义等。
第三章、民间年画1、课程内容：（1）年画的形成与发展（2）年画名乡名家记（3）别开一枝的戏曲画（4）石印年画与月份牌2、教学重点难点：（1）、教学重点：各地年画的特征（2）、教学难点：年画的多样化3、基本要求：通过本章学习，使学生们掌握了年画不同时间的不同面貌及特征，从而在年画的历史背景、独特语言、不同寓意方面都有更深的认识。
为将来创作年画题材或涉及到这方面内容的动画作品打下基础。
第四章、玩具彩塑1、课程内容：（1）、宋代泥偶彩塑。
民间美术教学大纲范文
民间美术教学大纲范文
民间美术教学大纲是对民间美术教学内容、目标、方法和评价
标准等方面进行系统规划和总结的文件，它对于民间美术教学的开
展和实施具有重要的指导作用。
在编写民间美术教学大纲时，需要
考虑到学生的年龄、学习能力、兴趣等因素，以及社会对民间美术
人才的需求，因此大纲内容应该充分贴合实际需求。
首先，民间美术教学大纲应该明确教学目标。
这包括培养学生
对民间美术的兴趣和理解，提高学生的审美能力和创作能力，同时
也要注重学生对民间美术文化的传承和创新能力的培养。
其次，大纲应该规划教学内容。
民间美术包括传统民间工艺、
民间绘画、民间雕塑等多个方面，教学大纲应该根据学生的学习阶
段和能力，合理安排这些内容的学习进度和深度，确保学生能够系
统全面地了解民间美术的相关知识。
第三，大纲还应该设计教学方法和手段。
这包括课堂教学、实
践教学、实习实训等多种形式，要注重培养学生的动手能力和实际
操作能力，同时也要注重引导学生进行民间美术作品的创作和表现。
最后，大纲还需要考虑评价标准。
这包括对学生学习成果的评价，可以通过考试、作品展示、实习实训成绩等多种方式进行评价，确保评价体系科学公正。
总之，编写民间美术教学大纲需要考虑多个方面，确保其科学
合理、贴合实际需求，能够有效地指导民间美术教学工作的开展。
人教版初中美术教案民间
教案名称：人教版初中美术课程——民间艺术课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解和认识我国民间艺术的基本特点和分类，提高对民间艺术的欣赏能力。
2. 培养学生热爱民间艺术，传承和弘扬中华民族优秀文化的意识。
3. 引导学生运用民间艺术元素进行创作，提高学生的美术实践能力。
教学内容：1. 民间艺术的基本特点和分类2. 民间艺术在生活中的应用3. 民间艺术作品的欣赏和分析4. 民间艺术创作实践教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师通过展示一系列民间艺术作品（如剪纸、泥塑、年画等），引导学生关注和欣赏民间艺术，激发学生对民间艺术的兴趣。
二、新课内容（15分钟）1. 教师简要介绍民间艺术的基本特点和分类，如民间绘画、雕塑、工艺品等。
2. 引导学生了解民间艺术在生活中的应用，如节日装饰、衣物装饰等。
3. 教师展示和分析一些典型的民间艺术作品，如剪纸《窗花》、泥塑《兵马俑》等，引导学生欣赏和解读作品的艺术特点。
三、课堂实践（15分钟）1. 学生分组进行民间艺术作品的创作，如剪纸、泥塑等。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
第二课时：一、复习导入（5分钟）教师通过提问方式复习上节课的内容，引导学生回顾民间艺术的基本特点和分类。
二、课堂内容（15分钟）1. 教师继续讲解民间艺术的分类，如民间绘画、工艺品等。
2. 引导学生欣赏和分析更多的民间艺术作品，如布贴画、风筝等。
3. 教师引导学生思考如何将民间艺术元素运用到实际生活中，提高学生的创新意识。
三、课堂实践（15分钟）1. 学生根据所学内容，独立进行民间艺术作品的创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、总结与评价（10分钟）1. 教师引导学生总结本节课所学内容，巩固对民间艺术的认识。
2. 学生展示自己的创作作品，相互评价，提高审美能力和创新能力。
教学评价：通过本节课的学习，学生能了解和认识我国民间艺术的基本特点和分类，提高对民间艺术的欣赏能力。
民间美术 教学大纲
民间美术一、课程说明课程编号：190409Z10课程名称（中/英文）：民间美术/Folk Art课程类别：选修学时/学分：48/3先修课程：二维设计、色彩设计等适用专业：视觉传达设计教材、教学参考书：《中国民间美术》，孙建君，高等教育出版社；《再见传统》系列丛书，吕胜中，生活.读书.新知三联书店；《中国民间剪纸》，吕胜中，湖南美术出版社二、课程设置的目的意义本课程是视觉传达设计方向的专业选修课程。
通过教学使学生培养学生对民间美术的兴趣，引导学生掌握一些民间美术的艺术形式与表现方法，从而吸取民族传统文化的营养，丰富设计语汇，增强学生的艺术修养和审美能力并运用到日后的专业学习中。
系统的介绍和讲述中国民间美术的概念、基本特征与分类以及民间美术的主要品类及其历史流传与艺术特色，培养学生学习中国民间美术的兴趣与热情，提高学生对中国民间优秀文化的认识、修养和审美能力，从而为专业课程的学习提供有益的借鉴和参考。
三、课程的基本要求通过本课程的学习，要求达到以下效果和要求：1、知识要求：了解和掌握以下主要内容：引导学生从形态学角度研究民间美术的生存基础、造型特征、图案纹样及历史；认识和了解中国民间艺术的类别，理解民间艺术的民俗文化内涵；2、能力要求：要求达到以下能力：收集整理相关资料能力；调研能力；分析、采取正确态度的应对能力；发现和提取概念元素的设计能力；理论与实践相结合的原则的执行能力，设计思维的开发能力。
3、素质要求：要求获得和深化以下素质：对文化、艺术等方面的尊重与荣誉感；浓厚的人文情怀和美学品味；较好的思维创新意识与交流意识。
四、教学内容、重点难点及教学设计注：实践包括实验、上机等五、实践教学内容和基本要求该课程总课时为482，期间安排四个课内实践环节，共14个课时。
第一个实践环节为特定民间艺术对象调研，2个课时，要求文本图片搜集及市场调研等并形成调研报告；第二个实践环节为陈述调研报告及讨论I，4个课时，要求所调研内容的价值性并确定下一步工作内容；第三个实践环节为陈述调研报告及讨论II，4个课时，要求调研内容细化，归纳整理所需设计元素；第四个实践环节为确定设计内容，4个课时，要求提交符合课程要求的设计初稿方案。
《民间美术》课程教学大纲
《民间美术》课程教学大纲
一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标：
1.通过教学，为学生们搭建一座认知、了解民族民间优秀传统文化桥梁，也为继承和
发扬民族文化做一些具体的工作。
2.了解并掌握民间美术基本的文化内涵及艺术造型、技艺的传统特征，以适应中小学美术教育的教学需求。
3.培养学生具备将民间美术与中小学美术教育需求相结合的教学创意能力。
4.能运用所学的知识进行课外辅导活动，提升学生综合素质，丰富学生知
识面。
5.能结合实际需要，将传统手工艺制作结合环境进行装饰布置，传承和推广传统艺术之美。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L 代表课程目标对毕业要求的低支撑。
三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式（集中实践环节课程填写）
五、教材及主要参考书
1.建议教材
《中国民间美术教程》孙建君编著上海画报出版社，2006年版
2.主要参考书
1.杨学芹著.《民间美术概论》[M]北京工艺美术出版社，1990年版
2.王朝闻总主编.《中国民间美术全集》山东教育出版社，1993年版
3.靳之林著.《中国民间美术》五洲传播出版社，2004年版
4.李绵璐著.《民族民间美术》安徽美术出版社，2003年版
5.钟茂兰范朴编著.《中国民间美术》中国纺织出版社，2003年版。
初中民间美术的教案
教案名称：初中民间美术教学教案年级：初中一年级学科：美术教材：《美术》课时：2课时教学目标：1. 让学生了解民间美术的基本概念和特点，认识我国丰富多彩的民间美术形式。
2. 通过欣赏和分析民间美术作品，提高学生的审美能力和欣赏水平。
3. 培养学生对本土民间美术的热爱和传承意识。
教学重点：1. 理解民间美术的基本特点及其与人们生活的密切联系。
2. 欣赏和分析中国民间美术中有代表性的艺术样式。
教学难点：1. 让学生掌握民间美术的基本表现手法和创作技巧。
2. 培养学生运用民间美术元素进行创作的能力。
教学准备：1. 教具：多媒体课件、民间美术作品实物或图片、美术用品（如彩纸、剪刀等）。
2. 学具：学生自带民间美术相关资料、美术用品。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师播放民俗音乐，引导学生谈论过年的传统习俗和民俗活动。
2. 学生分享自己了解的民间美术形式，教师总结并引出课题：美在民间——中国民间美术。
二、欣赏图片，讲授新知（15分钟）1. 教师展示不同地区、不同习俗的民间美术作品图片，引导学生欣赏和分析。
2. 教师讲解民间美术的基本概念、特点及其与民俗的关系。
三、实例分析，探讨创作技巧（20分钟）1. 教师展示具有代表性的民间美术作品，引导学生分析其创作手法和技巧。
2. 学生分组讨论，分享自己了解的民间美术创作方法和技巧。
四、实践操作，创作民间美术作品（15分钟）1. 教师提出创作要求，引导学生运用民间美术元素进行创作。
2. 学生动手操作，教师巡回指导。
第二课时：一、回顾上节课的内容，检查学生作业（10分钟）1. 教师简要回顾上节课的教学内容，引导学生分享自己的创作心得。
2. 教师检查学生作业，给予评价和建议。
二、深入学习民间美术（15分钟）1. 教师引导学生深入了解民间美术的种类、特点和地域性。
2. 学生自主学习，教师给予解答和指导。
三、欣赏和分析民间美术作品（20分钟）1. 教师展示不同类型的民间美术作品，引导学生欣赏和分析。
初中民间美术的教案
初中民间美术的教案课程名称：初中美术课程类型：鉴赏与创作课时：2课时年级：八年级教学目标：知识与技能：1. 了解民间美术的基本概念及其特点；2. 欣赏和分析国内外具有代表性的民间美术作品；3. 学会运用民间美术的表现手法进行创作。
过程与方法：1. 通过欣赏、分析、实践等环节，提高学生的审美能力和创作能力；2. 学会从民间美术作品中汲取灵感，进行创作实践。
情感态度与价值观：1. 培养学生对民间美术的兴趣和热爱，增强民族自豪感；2. 培养学生团结合作、积极进取的精神风貌。
教学重点：1. 民间美术的基本概念及其特点；2. 欣赏和分析国内外具有代表性的民间美术作品。
教学难点：1. 民间美术作品的欣赏和分析；2. 运用民间美术的表现手法进行创作。
教学准备：1. 教师准备相关的民间美术作品图片或实物；2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程：第一课时：环节一：导入新课1. 教师展示一组民间美术作品图片，引导学生观察并思考：这些作品给你什么感受？2. 学生回答，教师总结：民间美术具有独特的艺术风格和丰富的文化内涵。
环节二：欣赏与分析1. 教师引导学生欣赏国内外具有代表性的民间美术作品，如剪纸、泥塑、年画等；2. 学生观察并分析作品的艺术特点，如线条、色彩、构图等；3. 教师讲解民间美术作品的寓意和文化背景。
环节三：创作实践1. 教师提出创作要求：运用民间美术的表现手法，创作一幅具有个性的作品；2. 学生分组讨论，确定创作主题和表现手法；3. 学生动手创作，教师巡回指导。
第二课时：环节四：作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作心得；2. 教师组织学生对作品进行评价，给予肯定和鼓励；3. 教师总结本节课的学习内容，强调民间美术的重要性。
环节五：拓展与延伸1. 教师引导学生关注生活中的民间美术，如节日装饰、民间工艺等；2. 学生收集相关资料，进行课堂分享；3. 教师鼓励学生积极参与民间美术活动，传承和发扬民族文化。
《民间艺术欣赏》教学大纲
《民间艺术欣赏》课程教学大纲
课程代码： 16229010
课程名称：民间艺术欣赏
英文名称： Folk art appreciate
课程类型：专业选修课
总学时： 32 讲课学时：24 实验学时：8
学分： 1
适用对象：环境艺术设计专业
先修课程：《艺术概论》、《中外美术史》等
一、教学内容及要求
第一章大历史阶段民间美术的发展
第二章地域性文化民间美术的特点
第三章介绍民间版画、剪纸、皮影、服饰等艺术形式
第四章分析理解民间美术的思维方式、审美基础
第五章用现代人的意识、眼光分析民间美术及意义何在
二、课程的性质、目的和任务
民间民族的艺术也将是世界的艺术。
中国文化上下五千年，有着深厚的民间文化积淀，有着丰富的创作源泉。
因此，此课介绍民间的艺术形式及艺术鉴赏，提高学生艺术修养。
三、教学基本要求
民间民族的艺术也是世界的艺术，了解本土民间艺术才能生发出艺术作品。
通过此课提高学生的艺术鉴赏力和艺术修养。
四、实践环节
组织学生考察河南省本土的民间美术作品。
五、课外习题及课程讨论
六、教学方法与手段
课堂讲授与讨论相结合，视频教学。
七、各教学环节学时分配
八、考核方式
讨论、闭卷相结合
九、推荐教材和教学参考书
自编讲义
十、说明
大纲制定者：廖霞
大纲审定者：宫大中
制定日期：2008.7.9。
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《民间美术》教学大纲
一、课程的定位和教学目标
课程定位：《民间美术》是美术学专业任选课程。
教学目标：民间美术是民间艺术和民间文化的一种表现形式。
学习和了解民间美术的类别和本质特点，民间图案的寓意及其文化内涵，对拓展学生人文、民俗方面的知识，培养学生对民间美术的画面分析及应用能力有着极为重要的作用。
通过对民间美术的学习，使学生更进一步地了解民间美术的分类，以及其与民俗，与动、漫画之间的关系等，从而提高学生对民间美术的热情，有利于今后在动、漫作品的创作中将民俗、人文知识、图案、吉祥寓意等引用其中，引导学生主动探索其民族魅力。
二、课程教学内容和基本要求
（一）理论部分（24学时）
第一章、民间美术概论
1、课程内容
（1）、民间美术概念
（2）、民间美术之品类
（3）、民间美术与民俗
（4）、民间美术与漫画
2、教学重点难点
（1）、教学重点：
①民间美术的分类。
②民间美术的文化内涵。
（2）教学难点：
民间美术与民俗的关系。
3、基本要求：
通过本章对民间美术概论的学习，使学生更进一步地了解民间美术分类，与民俗，与漫画之间的关系等知识，提高学习民间美术的热情，引导学生主动探索其魅力。
第二章、门神门画
1、课程内容：
（1）、汉代、两晋南北朝、隋唐的门神
（2）、五代浮雕彩绘门神
（3）、宋、明、清门神
2、教学重点难点：
（1）、教学重点：
门神的种类样式。
（2）教学难点：
门神的寓意、规则。
3、基本要求：
通过本章的学习，使学生了解了门神门画的样式种类，发展意义等。
第三章、民间年画
1、课程内容：
（1）年画的形成与发展
（2）年画名乡名家记
（3）别开一枝的戏曲画
（4）石印年画与月份牌
2、教学重点难点：
（1）、教学重点：
各地年画的特征
（2）、教学难点：年画的多样化
3、基本要求：
通过本章学习，使学生们掌握了年画不同时间的不同面貌及特征，从而在年画的历史背景、独特语言、不同寓意方面都有更深的认识。
为将来创作年画题材或涉及到这方面内容的动画作品打下基础。
第四章、玩具彩塑
1、课程内容：
（1）、宋代泥偶彩塑。
（2）、俗信里的彩塑艺术。
（3）、京、津著名诸艺人。
2、教学重点难点：
（1）、教学重点：
①民间玩具的含义及类型
（2）、教学难点：
①各地玩具彩塑的特征。
3、基本要求：
学生们了解民间玩具彩塑的含义特征之后，对动画制作中的泥偶材质会有更多更广的创新思路。
第五章、吉祥图案
1、课程内容：
（1）、汉以前的符瑞图
（2）、唐宋两代吉祥图案
（3）、元、明、清时期的吉祥图。
2、教学重点难点：
吉祥图案的寓意与特征。
3、基本要求：
使学生们了解吉祥图案的寓意及画面特征，遵循符号化形式美的法则，在创作动画作品时更有据可依。
第六章、民间皮影
1、课程内容：
（1）、北方皮影
（2）、南方皮影
（3）、陕西皮影
2、教学重点难点：
民间皮影的造型及文化内涵。
3、基本要求：
使学生们了解认识民间皮影的本质特点，对皮影戏有一个全方面的了解和掌握，以便今后在动画创作中的运用与学习。
实践重点：使学生们了解吉祥图案的寓意及画面特征，遵循符号化形式美的法则，独立创作出寓意深刻、画面饱满的吉祥图案作品。
三、教学基本要求
1、教师应在课前做好有关课件、幻灯片等视觉性资料。
2、保证理论授课的时数，围绕大纲内容进行详细讲解讲授。
3、在教学方法上采用灵活多变的训练方式（可根据实际情况分别训练或进行整合训练）。
课题式教学中采用理论讲授，交流讨论与动手实践相结合的教学方式。
4、教师应在课程使用教材基础上，广泛搜集和参阅相关资料，为学生提供一定数量范围供参考学习、拓宽学生知识面。
四、本课程评价方式
1、民间美术课程成绩的评定以课堂作业和课外作业的质量和水平以及学生的学习情况为准，其中课堂作业、课外作业因素的成绩占百分之五十，作业数量、上课情况及其他因素占百分之五十。
主要考查对吉祥图案寓意知识的运用与掌握。
2、作业的评定由动画教研室负责，评分教师不少于三人，任课教师负责提供上课的有关情况，不直接参与成绩的评定。
3、为给学生留有消化、理解和练习的空间，课程结课一月后至本学期末完成成绩的评定。
五、建议教材和参考书目
1.建议教材
靳之林著，《中国民间美术》，社会科学文献出版社，2004.08
2.参考书目
王树村著，《中国民间美术史》，岭南美术出版社，2004.11
六、考试作业评分标准
一、90分及以上，
吉祥图案画面构图完美，主题性强，形式感强，寓意鲜明，色彩关系准确，整幅画具有较强的韵律感和节奏感。
对事物形象特征地表现准确、生动、自然，符合认知规律和形式美的规律。
并勇于探索画面语言，对画面融入民间吉祥元素，表现技法的运用较为熟练，画面具有一定的视觉冲击力与艺术感染力。
二、80---89分，
吉祥图案画面构图完整，主题性较强，寓意鲜明，有一定的形式感，色彩关系明确，画面均衡统一，能够运用民间吉祥元素和色彩语言组织画面，表现技法运用较为熟练，各种对比关系处理恰当，形式感较好。
三、70---79分，
吉祥图案画面布局合理，寓意鲜明，能较好的表现主题，色彩关系运用合理但形式感弱。
能够较准确与概括地表现事物的形象特征，画面饱满充实，层次与对比关系恰当。
四、60---69分
吉祥图案构图不够完整，布局不合理，形式感弱，主题不突出。
画面缺乏均衡与统一的关系，对色彩关系的表现不足。
五、59分及以下，
吉祥图案构图散乱，画面不完整，造型问题较多。
使用色彩语言以及吉祥元素表现事物的能力较差，画面空洞。
赠送以下资料
《3D打印技术》课程教学大纲
课程名称：3D打印技术
课程编码：1100001120
学分及学时：1学分理论学时18学时(其中理论课10学时)
适用专业：物联网应用技术
开课学期：第三学期
开课部门：计算机与互联网学院
先修课程：物联网技术概论、电子技术、无线传感网、传感器原理及应用
考核要求：考查
使用教材及主要参考书：
作者:高帆《3D打印技术》著出版社:机械工业出版社出版时间:2015年10月 1．本课程属于设计类的课程
一、课程性质和任务
《走近3D打印技术》课程是根据国家课程改革要求，结合我校学生发展的实际状况，教师的课程开发能力、兴趣、特长及本校的课程资源等要素而开发的设计课程。
3D打印技术，是一种以数字模型文件为基础，运用粉末状金属或塑料等可粘合材料，通过逐层打印的方式来构造物体的技术。
它无需机械加工或任何模具，就能直接从计算机图形数据中生成任何形状的零件，从而极大地缩短产品的研制周期，提高生产率和降低生产成本。
与传统技术相比，三维打印技术还拥有如下优势：通过摒弃生产线而降低了成本；大幅减少了材料浪费；而且，它还可以制造出传统生产技术无法制造出的外形，让人们可以更有效地设计出飞机机翼或热交换器。
因此，3D打印技术今后会在世界上替代大部分制造业；如果我们不能在3D打印技术中占有一席之地，就将难以进入发达国家行列。
因此，走近3D打印技术，了解并学习3D打印技术，对学生今后的学习与就业有非常重要的现实意义。
本课程本着满足学生个性化发展的需要，融合本校办学理念和传统文化。
旨在通过学生对世界制造业领域正在迅速发展的“具有工业革命意义的制造技术（3D打印技术）”的学习与实践；在“挥动想象的翅膀”的过程中，体验创意的神奇和伟大；快速提高学生的空间思维能力和创造力；提高学生参与社会实践活动的积极性与合作、协调能力。
同时也初步体会3D制造技术将给社会带来的社会伦理困境。
二、课程教学目的和要求
1. 通过学习，了解3D打印技术的现状，开阔学生的视野，丰富学生的生活，发展学生的创意思维，激发学生学习技术的兴趣与热情。
形成初步的3D制造技术概念以和了解3D建模的方法，以及对技术作品的鉴赏能力。
2.学习3D建模技能，提高学生的动手能力；实现能力的迁移与拓展。
同时培养学生的社会责任感；提高学生的技术素养。
3.营造浓厚的学习气氛，让学生在借鉴中模仿，在模仿中思考，在思考中创新，增强社会，生活，知识产权观念，提高科学理论精神和技术素养。
2、Cimatron单机版软件的安装
3、切片软件Cura的安装
利用资源：
网络资源
第四部分实施建议
一、教学建议
（一）学分与学时
本课程为1个学分，共12学时，安排在四、五年级进行。
（二）教学设备
计算机教室、网络资源、建模软件。
3D打印机、打印耗材
（三）教学方式
教师讲授，学生通过网络自学、合作学习相结合；学生探索实践、教师讲评、学生再实践的教学模式。
二、评价建议
（一）评价形式
把结果评价和过程评价、定性评价和定量评价结合起来。
对学生学习的评定，及学分的认定以出勤率+课堂表现+3D建模实践+3D作品评分几个方面的总体情况来进行测评。
（二）评价内容
建议：不仅要关注学生课堂上的学习过程，在具体的知识与技能方面的提高，还应重视活动中各种能力方面的进步。