艺术概论试卷

填空、艺术概论的定义（是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系）。

研究对象是（人类的艺术活动以及与之相关的原理、范畴、原则、方法）、从表现手法和形式分，雕塑分为（浮雕）和（圆雕）、西方绘画从（古希腊古罗马）时代开始，历经了中世纪的（基督教）艺术时期。

在 世纪（文艺复兴）时期达到高峰。

、音乐分为（声乐）、（器乐）两大类。

、造型艺术主要包括（绘画）（雕塑）（摄影）（书法）、艺术创造的过程包括（艺术体验）（艺术构思）（艺术传达）、想象分为（再创性）性想象和（创造性）性想象，艺术创造主要依靠（创造性想象）、作为独立学科艺术学诞生于（ 世纪初），（康德拉·费德勒）被称为“艺术学之父”。

、书法可分为（篆书）（隶书）（楷书）（行书）（草书）书体。

、中国（魏晋南北朝）时代出现了政治黑暗，经济落后，军事腐败但文艺却很繁荣的现象。

在书法上出现了（王羲之王献之）父子，同时期最著名的画家是（顾恺之），诗歌（曹操曹丕曹植）父子的也很著名。

、艺术形象是（个性）与共性的统一，（感性）和理性的统一，（思想）和情感的统一。

、艺术传播的方式有（现场表演传播方式）（展览性传播方式）（大众传播方式）三种。

、（清朝）时期的画家（郑板桥）提出“胸中之竹”的概念。

、（ 艺术形象 ）是艺术反映社会生活的特殊艺术方法，既包括鲜明生动的人物，也包括富有审美特征的情景、画面、意境。

选择、在我国（蔡元培）提出“以美育取代宗教”的艺术思想。

、《登幽州台歌》是（唐朝）（陈子昂）的作品。

、《离骚》的作者（屈原）、《晨》、《暮》、《昼》、《夜》是（米开朗基罗）的作品、最早提出“寓教于乐”的是（贺拉斯）、《蒙娜丽莎》是（达芬奇）的作品、我国“彩塑”代表作品是（敦煌莫高窟）、《向日葵》是（梵高）的作品。

、陈刚和何占豪的作品《梁山伯和祝英台》是（小提琴协奏曲）的作品、《老人与海》是（海明威）的作品、埃斯库罗斯的代表作《背负的普罗米修斯》取材于（希腊神话）、《满城尽带黄金甲》是根据（《雷雨》）改编的。

、《西斯宁圣母》是（拉斐尔）的作品。

、《巴黎圣母院》是（哥特式）建筑的代表作。

、莫奈属于法国（印象主义）派画家。

、法国油画浪漫主义代表作《梅杜萨之筏》是（泰奥多尔·籍里柯）的作品 、《兰亭集序》是（王羲之）的作品、《狂人日记》 （鲁迅）、《木兰诗》是北朝时期的（叙事诗）、艺术接受的主体是艺术作品的（传播受众）、《悲怆交响曲》是（柴可夫斯基）的作品、莎士比亚的四大悲剧（哈姆雷特）（奥赛罗）（李尔王）（麦克白）、“三一律”是欧洲（ 古典主义 ）戏剧的创作法则、《清明上河图》是（北宋）时期的作品名词解释、艺术作品的内容——经过艺术家选择、提炼、加工和改造过的人类生活的外部客观世界 和内部主观世界。

其构成因素包括题材、主题、人物、情感、环境等诸因素，其中最为 主要的构成因素是题材和主题。

、艺术语言——是创作主体在特定艺术种类的艺术创作中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行表现的手段和方式。

、艺术创作的题材——是艺术作品在内容上的类别称谓。

如军事题材、爱国主义题材等等。

它是专指艺术家在艺术创作中的一度创作而言的。

它大多来自于艺术家对生活现象和社会现象的感受，经过一段时间的积累、思考和孕育之后形成较为鲜明和具体的整体内容，然后再选择相应的艺术形式来进行架构，最终完成艺术品的创作。

、电影——是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与声音和色彩共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

画面、声音和蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。

简答、简述中国画的基本特征（形式特征、美学特征）答：第一，表现在工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画。

因此，中国画又可称之为 水墨画 或 彩墨画 。

第二，在构图方法上不受焦点透视的束缚，多采用散点透视法 即可移动的远近法 ，使得视野宽广辽阔，构图灵活自由，画中的物象可以随意列置，冲破了时间与空间的局限。

中国画营造的空间多种多样，但其中最主要的有三种，即：全景式空间、分段式空间和分层式空间。

第三，绘画与诗文、书法、篆刻四者有机地结合在一起，相互补充，交相辉映，形成了中国画独特的内容美和形式美，也形成了中国画特有的诗、书、画、印交相辉映的特色。

第四，中国画的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想。

中国画的传统画法有工笔画，也有写意画。

前者用笔细致工整，结构严谨，无论人物或景物都刻画得十分具体入微；后者笔墨简练，高度概括，洒脱地表现物象的形神和抒发作者的感情。

不管是工笔画，还是写意画，在处理形神关系时都要求 神形兼备 ，在造型和意境的表达上都要求 气韵生动 。

中国画总体上的美学追求，不在于将物象画得逼真、肖似，而是通过笔墨情趣抒发胸臆、寄托情思。

、艺术家的含义答：是艺术创造的主体。

是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神产品的创造者和生产者，他们通常具有独立的人格和丰富的情感，以及良好的修养和突出的审美能力。

同时，艺术家又是具体的和社会的人。

艺术家的生命在于创造。

、什么是灵感以及它的主要特征答：灵感是指艺术家在创造活动中，由于大脑皮层的高度兴奋，所产生的一种特殊的心理状态，是艺术家在抽象思维和形象思维的基础上，意识和无意识的相互作用，突然激发的、情绪特别亢奋、极富创造力的精神状态。

灵感有三个主要特征：突发性、超常性、易逝性。

、艺术起源里的“模仿说”和“巫术说”及其代表人物答：模仿说。

认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。

代表人物有德谟克利特、亚里士多德、苏格拉底等。

巫术说。

认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。

代表人物有爱德华·泰勒和詹姆斯·弗雷泽等人。

作品赏析、《命运交响曲》《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。

整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。

全曲共有四个乐章。

第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。

乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。

这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。

第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。

接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。

它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。

命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。

展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。

再现部与呈示部相同。

但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。

第二乐章 稍快的行板、双重主题变奏曲式 第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。

富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。

第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。

在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。

第三乐章 快板、诙谐曲，是决战前夕各种力量的对比。

大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。

命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。

但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。

最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。

第四乐章 快板、奏鸣曲式。

开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐的第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。

到发展部的高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。

于是，辉煌、明亮的第一主题再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。

这场与命运的决战，终于以光明的彻底胜利而告终。

、油画《向日葵》《向日葵》是十九世纪末期荷兰杰出画派代表梵 高的代表作品 ，它是一幅静物画。

通过黄色的丰富变化，运用色块分割、线条勾勒等造型手段以及装饰性构图等东方艺术的技巧，表现了阳光下向日葵炽热的生命力。

梵 高曾多次描绘以向日葵为主题的静物。

他曾说：“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。

”梵 高的《向日葵》让法国南部阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，《向日葵》以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块炽热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。

梵 高笔下的《向日葵》不仅仅是植物 而是带有原始冲动和热情的生命体。

他的艺术语言既有奔放而热烈的狂躁情绪。

自然物象在梵 高的眼中，只是表达主观情绪的载体和象征，伴随着自如而流畅的笔触，他的色彩充满着紧张而激动的情绪和饱满而富生气的活力。

他用色彩来揭示人的精神，来表现人的生命。

尽管梵 高的艺术在其生前未能得到社会的承认，但却受到了 世纪现代艺术家们的青睐，尤其对野兽主义绘画产生了极大影响。

、小提琴协奏曲《梁祝》题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。

以 草桥结拜 英台抗婚 、 坟前化蝶 为主要内容。

《梁祝》以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。

用奏鸣曲式写成。

乐曲一开始几声拨弦声在轻柔的弦乐颤音背景上，由长笛吹出了优美动人的鸟鸣般华彩旋律，好像在云端的感觉，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。

接着双簧管以柔和的音色奏出抒情的主题。

整个引子展示出一幅风和日丽下，草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。

接下来，在竖琴的伴奏下，小提琴演绎出纯朴而美丽的 爱情主题 。

这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。

在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。

这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出（包括加花变奏反复）。

这个副部主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。