初中音乐教学能力提高论文
初中音乐教学技巧提升与应用
初中音乐教学技巧提升与应用第一篇范文：初中学生学习方法技巧音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段，音乐教学不仅可以帮助学生放松心情、陶冶情操，还能培养他们的创造力、团队合作意识。
为了提高音乐教学效果，本文将从以下几个方面阐述初中音乐教学技巧的提升与应用。
一、学好音乐的重要性1.培养审美情趣：音乐教育有助于提高学生的审美能力，让他们在忙碌的学习生活中找到乐趣。
2.提高综合素质：音乐可以锻炼学生的记忆力、注意力、协调性，有助于全面提升综合素质。
3.增强自信心：掌握一门才艺，让学生在舞台上展现自己，有助于增强自信心。
4.培养团队精神：合唱、合奏等实践活动需要团队成员间的默契配合，有助于培养团队精神。
二、主要学习内容1.基本乐理：音高、节奏、音符、简谱、五线谱等基础知识。
2.声乐：发声方法、歌唱技巧、合唱指挥等。
3.乐器演奏：键盘、弦乐、木管、打击乐等乐器的基本演奏方法。
4.音乐欣赏：中外名曲、民族音乐、流行音乐等作品的欣赏与分析。
5.音乐创作：创作简单的歌曲、曲子，培养学生的创造力。
三、学习注意事项1.保持良好的学习态度：积极、认真、持之以恒地对待音乐学习。
2.注重实践：多参加音乐实践活动，提高自己的实际操作能力。
3.尊重教师：听从教师的指导，虚心学习，互相尊重。
4.安全第一：乐器演奏时要注意手指安全，避免受伤。
四、主要学习方法和技巧1.视听结合法：在理论学习的同时，多听、多看优秀音乐作品，提高自己的音乐素养。
2.练耳法：每天进行听力训练，提高对音高、节奏的辨识能力。
3.模仿法：模仿优秀音乐家的演奏风格，快速提高自己的演奏水平。
4.创作法：尝试自己创作歌曲、曲子，锻炼创新思维。
5.小组合作法：参加合唱、合奏等活动，培养团队协作能力。
五、中考备考技巧1.熟悉考试大纲：了解中考音乐考试的要求和内容，有针对性地进行复习。
2.强化基础：加强对基本乐理、声乐、乐器演奏等基础知识的掌握。
3.模拟考试：参加模拟考试，熟悉考试流程，提高应试能力。
初中音乐教学论文精选5篇.doc
初中音乐教学论文精选5篇【篇一】音乐教育在素质教育中有着不可替代的作用，只有切实把音乐美育作为素质教育的重要组成部分，注重对学生的审美情趣的培养，进而潜移默化地提高学生的综合素质，方能培养出高素质、全面发展的人才。
摘要:当今社会需要的是高素质、全面发展的学生，而感受美、创造美则是青少年综合素质的重要组成部分。
音乐艺术所具有的强烈感染力，为古今中外教育家所公认。
许多研究表明，音乐对人的身心健康发展有很大的影响。
如孔子说:“兴于诗，立于礼，成于乐。
”列宁也认为:“音乐是对人们进行教育的有力工具。
”由此可见，音乐教育在培养学生中的重要性。
关键词:音乐教学;素质教育音乐教育是提高人的总体素质的重要形式，更是民族文化传承的重要渠道。
把音乐教育作为学校教育的重要内容，是当代音乐工作者的责任。
也是教育工作者积极尝试的教育模式。
因此，在青少年教育中，积极发展音乐教育，使其在素质教育中发挥积极的作用。
一、音乐教育是素质教育的切实体现学生的教育素质不仅包括培养学生扎实的文化知识功底，更包括培养学生的基本技能。
诸如思维的能力，联想、想像的能力，识别的能力，欣赏的能力，自控的能力，自我发展能力等。
也包括开发学生智力的教育目的。
推行素质教育以来的科学研究发现，音乐教育在培养学生的基本技能与发展学生的智能方面，有着得天独厚的优势。
所以当今的中小学教学中，教师们都在把音乐引进到课堂教学，构建一种多元素，主体式的教学模式。
事实正是这样，一首优美的曲子，能把人带到理想的世界，置身于这样的情景中，能更有利于想像力学生的培养。
如柴科夫斯基的《四小天鹅舞曲》，其音乐活泼、轻快，形象的描绘了天鹅在湖畔嬉戏的情景。
通过对这首乐曲的听、想、说等音乐实践活动，可以充分的培养学生的想像力和欣赏能力。
正因为如此，中小学教师往往在教学中，让学生边听相关的乐曲，边想象教学内容，在脑海中幻想教学画面，加深对教学内容的理解，按着记忆想象的情景表达出来。
这样，听、想、说有机结合，进而发展学生的能力与智力。
初中音乐教学论文(8篇)
初中音乐教学论文（8篇）第一篇：初中音乐教学现状思考一、初中音乐教学的现状分析1.方法不当音乐教学的效率高低和教师的教学方式好坏有着直接的关系。
在当下音乐教学中，教师教学方法不当主要表现在两个方面：（1）“穿新鞋，走旧路”，虽高喊课改口号，但教学依旧因循守旧，沿用传统单一的传授方法，学生的主体性得不到体现和激发；（2）“穿新鞋，走歪路”，虽顺应课改要求，采用了课改提倡的自主、合作、探究的教学方法，但是却不能很好地应用，更甚者，只是走走形式，无法真正发挥这些教学方法的优势。
2.内容单一初中音乐教材的曲目，大都是中外名家的经典之作，它不仅不能满足当下学生的教学对象，而且也不能适应当代初中生的心理发展特点，满足不了学生的需求。
二、初中音乐教学的改革办法针对以上的几个问题，只有我们采用有效的教学对策，对症下药，才能进一步推动音乐教育事业的改革与发展。
1.转变观念学校领导应利用课程改革契机，立足音乐学科特点，围绕科学价值，培养学生的音乐兴趣和爱好，纠正教师以及学生对于音乐的传统认识和态度，转变师生观念，强调音乐教学在学校发展以及学生教育中的重要地位。
2.完善方法新课程标准中要求初中音乐教学以学生的发展为本，引导学生走近音乐，并使学生养成积极参加音乐活动的习惯，促进终身音乐学习。
因此，我们在教学中，必须要转变传统的教学方法，多开展音乐实践活动，充分发挥学生的主观能动性，让学生在实践活动中，激发音乐兴趣，培养思考习惯，鼓励音乐创新。
此外，教学中要充分考虑教材要求和学生特点，合理、有效地利用自主、合作、探究的教学方式。
3.丰富内容在初中音乐教学中，除了充分发挥音乐教材本身的优势和特点，挖掘音乐作品中的内涵，渗透美育之外，教师应根据初中年龄段学生的音乐爱好，补充一些其他形式的音乐，满足学生的需求，激发学生对音乐的情感与共鸣。
第二篇：初中音乐教学水平提高策略一、促进初中音乐教学水平提高的有效策略1.改变传统教学观念，重新认识初中音乐教学的重要性初中阶段的教育仍然是以应试科目为主，这是应试教育制度的必然产物，作为初中教师，一定要及时认识到这种教育制度的缺陷，积极对学生开展素质教育的相关教学活动。
浅谈初中音乐教学和学生综合能力提升优秀获奖科研论文
浅谈初中音乐教学和学生综合能力提升优秀获奖科研论文摘要：在初中阶段的音乐教学中，教师应充分发挥音乐课程在培养学生的综合能力与素养中的特殊教学功能，使得音乐教学回归学生主体，回归生活本真，引导学生作为学习的主体自觉并积极地参与到各项音乐实践活动中，在体验、实践与创造的过程中，陶冶自身的音乐素养与审美情趣，提高自身鉴赏音乐美与创造音乐美的能力，实现音乐课程的教育功能。
关键词：初中音乐综合能力音乐鉴赏音乐是一门意境深远的艺术学科，它有着审美体验价值、创造发展价值、社会交往价值及文化传承价值，因此，对学生综合能力的发展有着特殊的教学功效，尤其是对学生审美情趣的培养、生活价值的熏陶、艺术情怀的陶冶有着潜移默化的作用。
初中阶段作为学生思维与情感发展的重要转折点，是学生综合能力培育与发展的最佳时期。
为此，作者从培养学生的鉴赏力、想象力与创造力这三“力”着手，探讨如何以音乐为依托，促进学生综合能力的提升。
一、培养鉴赏力，促学生赏美爱美初中阶段的学生已经具备独立的思维能力，他们有着鲜明的个性，对事物有着别具一格的体会，虽不成熟，但已经具备洞察事理的判断力与明辨真伪的鉴赏力。
在音乐教学中，教师应践行以审美为核心的教学理念，开展五彩斑斓的音乐审美活动，有意识地培养、发展学生的音乐鉴赏能力，使得他们在聆听的过程中能够感知美、收获美，在实践的过程中能够体验美、理解美，真正地感受到音乐回味无穷的魅力，并把这份美、这股正能量带到生活当中。
例如，在讲授苏教版初中音乐七年级下册第一单元“春天的脚步”中“渴望春天”这一课时，作者以一曲学生耳熟能详的儿歌《春天在哪里》创设情境，导入教学，帮助学生从音乐风格与音乐内容上自然地走进春天，让学生在不经意中感受这首歌曲所带来的春天的暖意与生机。
同时，引导学生跟随多媒体课件，通过有关“春天”这个话题的古诗、绘画以及歌曲等艺术作品，赏析春天这个意境带给我们的美好体验。
随后，作者引导学生带着这份对春天的热爱，聆听音乐《渴望春天》，启发他们在听的过程中，动动笔，把自己听到的歌曲情绪用笔写下来，用笔画出来。
提高初中音乐教学效果几点看法论文
提高初中音乐教学效果的几点看法随着课改的进行，初中音乐教学也迎来了久违的曙光。
在这样的时代背景下，新课程的中学音乐课程标准，要求教师更突出对学生审美能力的培养，以及对培养学生具备良好的音乐基础知识及技能。
这就要求我们教师充分重视音乐课堂的教学方法和策略，应树立科学的教学目标，运用正确的教学策略，充分激发学生的学习兴趣和学习热情，调动学生学习的主动性和积极性，使学生在音乐课上始终保持一种积极、向上的学习状态，从而促进其对音乐知识的掌握以及音乐素养的提高。
一、教育离不开爱，让爱与教育结伴同行。
教育家陶行知先生也说过：“真的教育是心心相映的活动，唯独从心里发出来的，才能打到心的深处。
”任何人都喜欢得到别人的肯定，尤其作为一个学生，老师的爱对他来说显得特别的重要，俗话说“亲其师，信其道”，学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科，如果每个老师都具有这种魅力，那么学生的学习会是幸福和快乐的。
在音乐教学中培养学生审美能力的同时，更应该倾注爱心，去肯定学生，去发现学生的优点，用不同的尺子去衡量学生。
二、注重教学方法和策略。
（一）教学目标的确定要全面、准确、具体，更要适度。
有效的教学目标是开展实效教学活动的基础，比如教学目标高、多、空，显然是不利于学习的，只有明确具体、科学、简明、切实可行的教学目标，课堂教学才会有的放矢，收到良好的效果。
1.内容一般包括知识与技能、过程与方法、情感态度价值观三个维度：2.可在目标中将学生学习中会涉及的重、难点以及易错、易混、易漏等内容作出标注，以便引起学生高度重视；3.目标内容应明确、具体，而且可操作、能达成。
教师需面对所教学生的实际水平，按照预设的教学目标，准确地为学生的学习目标定位。
学习目标既不能过低，使学生达不到基本的学习要求，又不能过高，造成大多数学生经过努力也很难达到。
如果目标确定的不适度，学生很难实现高效学习。
（二）注重学生审美体验。
前苏联的音乐心理学家苏霍姆林基认为音乐教育主权是培养学生的“接受、理解、感受、体验旋律的美的能力。
初中音乐教学论文(8篇)
初中音乐教学论文(8篇)和意义，注重培养学生的音乐素养和创造力，引导学生发现音乐中的美和价值。
2.注重教学方法的创新，采用多种教学手段，如音乐游戏、音乐欣赏、音乐创作等，激发学生的研究兴趣和参与热情，提高教学效果。
3.建立良好的研究氛围，营造积极向上的音乐教育氛围，让学生在轻松愉悦的氛围中研究音乐，更好地理解和掌握音乐知识和技能。
二、实施初中音乐教学水平提高策略的具体措施1.制定科学合理的教学计划，根据学生的音乐水平和兴趣爱好，设计多样化的教学内容和教学方式，注重培养学生的音乐素养和创造力。
2.加强教师队伍建设，提高教师的音乐素养和教学水平，鼓励教师创学方法，积极参与教学研究和交流活动。
3.加强教学资源建设，建设音乐教室和音乐实验室，配备先进的音乐设备和教学工具，提供优质的音乐教学资源和环境。
4.加强学生自主研究和实践活动，鼓励学生参加音乐比赛和演出，提高学生的音乐表现能力和自信心，培养学生的音乐兴趣和爱好。
5.加强家校合作，建立健全的家校沟通机制，让家长了解学生的音乐研究情况，积极参与学生的音乐教育，共同促进学生的全面发展。
初中阶段的教育仍然以应试科目为主，这是应试教育制度的必然产物。
然而，作为初中教师，我们需要认识到这种教育制度的缺陷，并积极开展素质教育的相关教学活动。
音乐作为素质教学的重要内容之一，可以提高学生的行为修养和心理素质。
因此，教师必须及时修正对音乐课程的认识，重新认识初中音乐教学对于学生身心发展的重要作用。
在思想层面及时更正之前的错误认识，从而在行动上给予学生指导，积极引导学生认真对待音乐课程，认真研究相关的音乐知识。
教师需要善于开发新的教学方式，针对音乐形式的变化方向，在新的教学环境中辅之以现代化的音乐教学理念。
教师可以吸取小学音乐课程的教学经验，在课堂教学中把唱歌和理论知识结合在一起进行教学。
唱歌可以是多变的形式，学生可以开口唱，教师也可以开口唱，教师还可以带领学生进行唱等等。
音乐教学论文：初中音乐教学质量的提升
初中音乐教学质量的提升摘要：音乐教学能够对学生的能力发展和思维能力的提升起到积极的促进作用。
在现代初中教育的过程中，教师应该积极的重视音乐教学对学生的综合素质发展的重要作用，在实际教学的过程中积极的引入现代教学思想，找到传统的教学模式和现代教学模式的结合点，在教学实践的过程中，教师要根据实际教学情况灵活的调整教学的策略，在实践中积累经验，为创新和改革打下坚实的基础。
同时，教师还需要积极的探索课外资源，将其运用到教学的课堂上。
这样，现代初中音乐教学的质量才能够得到真正的提升。
【关键词】初中音乐；质量提升；方法与建议在现代初中音乐教学的过程中，教师应该重视音乐教学，在实际课堂教学的过程中针对课堂教学存在的各种问题，积极的采取科学的解决办法。
这样现代初中音乐教学的质量才能够得到真正的提升。
因此，在现代初中音乐教学的过程中，教师不能够被传统的教学方式所束缚，而是应该根据实际教学的情况灵活的调整教学的策略，敢于进行创新和突破。
在遇到问题的时候，教师应该和学生积极沟通和讨论，共同制定有效的解决对策。
同时教师应该多听取学生的建议，这样现代初中音乐教学的质量才能够得到真正的提升。
1课堂上播放微博上流行的视频当今社会青少年们都比较沉迷手机软件，尤其是微博微信等软件，教师可以利用学生之一特点，在微博上选取恰当的牛人的音乐作品在课堂上播放给学生们看，比如像前段时间微博上很火的关于《茉莉花》的音乐视频，教师就可以将其引入到课堂教学中来。
在实际教学的过程中，教师可以在大纲要求的教学内容学习完成以后，给学生播放这一段视频。
在播放的过程中，教师还可以对视频的内容进行讲解，针对其中部分技巧的运用特点以及视频的优点和缺点进行点评，以此来促进学生学习能力的进一步提升。
在观看视频的过程中，学生不仅仅过了刷微博的瘾，也很好地培养到了学生的学习美术的兴趣。
2将现代流行音乐引入到课堂教学中对于流行音乐，不能狭义的认为只是跟随时代潮流的时尚音乐形式，其只是对一种音乐演唱方式统称而已，流行音乐又可以划分为不同的演唱风格和表现形式。
初中音乐教学教研论文(3篇)
第1篇摘要：音乐教育作为素质教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、创新精神和实践能力具有重要意义。
本文从初中音乐教学现状出发，分析了当前音乐教学存在的问题，并提出了相应的教学教研策略，以期为我国初中音乐教育改革提供参考。
关键词：初中音乐；教学现状；问题；教学教研策略一、引言音乐教育是培养学生全面发展的重要途径，而初中阶段是音乐素养培养的关键时期。
近年来，我国初中音乐教育取得了显著成果，但仍存在一些问题。
本文旨在分析初中音乐教学现状，探讨存在的问题，并提出相应的教学教研策略。
二、初中音乐教学现状1. 课程设置不合理当前，部分初中音乐课程设置存在偏重理论、忽视实践的现象，导致学生音乐素养难以得到全面发展。
2. 教学方法单一传统教学模式以教师讲授为主，缺乏互动性和趣味性，难以激发学生的学习兴趣。
3. 教师素质参差不齐部分音乐教师缺乏专业素养，教学水平不高，难以满足学生多样化的学习需求。
4. 考核评价体系不完善当前初中音乐考核评价体系过于注重学生考试成绩，忽视了对学生综合素质的培养。
三、初中音乐教学存在的问题1. 学生音乐素养不高由于课程设置不合理、教学方法单一等原因，部分学生音乐素养较低，难以形成良好的音乐审美观念。
2. 教学资源匮乏部分学校音乐教学资源匮乏，如音乐器材、教学软件等，影响了音乐教学质量。
3. 教师教学观念落后部分教师教学观念落后，缺乏创新意识，难以适应新课程改革的要求。
4. 考核评价体系不合理考核评价体系过于注重考试成绩，忽视了学生的个性发展和创新能力。
四、初中音乐教学教研策略1. 优化课程设置根据学生兴趣和需求，调整课程内容，注重理论与实践相结合，提高学生的音乐素养。
2. 改进教学方法运用多种教学方法，如情景教学、互动教学等，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
3. 提高教师素质加强音乐教师培训，提高教师专业素养，使教师能够适应新课程改革的要求。
4. 完善考核评价体系建立多元化的考核评价体系，注重学生综合素质的培养，关注学生的个性发展和创新能力。
初中音乐教学技巧提升(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学技巧提升第一篇范文：初中音乐教学技巧提升音乐教育是培养学生综合素质的重要途径，尤其在初中阶段，音乐教育可以帮助学生调节情绪、培养审美、提高综合素质。
作为一名音乐教师，如何提升教学技巧，提高教学质量，是我们需要不断思考和研究的问题。
1. 了解学生特点，因材施教初中生正处于青春期，这一时期的学生独立意识强，个性鲜明，对新鲜事物充满好奇。
音乐教师应充分了解学生的这些特点，尊重学生的个性，激发学生的学习兴趣。
在教学过程中，可以采用小组合作、分层教学等方法，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
2. 注重音乐基础教学音乐基础是音乐学习的前提，包括音准、节奏、和声等。
音乐教师应重视基础教学，通过各种教学手段，如视唱、练耳、合唱等，让学生掌握音乐基本技能。
同时，要注重培养学生的音乐耳朵，提高学生的音乐鉴赏能力。
3. 融入情境教学，提高学生参与度情境教学可以使学生在真实的环境中感受音乐、体验音乐。
音乐教师可以利用多媒体设备，播放各种类型的音乐，让学生在聆听的过程中感受音乐的魅力。
此外，还可以组织学生参加音乐会、合唱比赛等活动，让学生在实践中提高音乐素养。
4. 注重音乐与姊妹艺术的融合音乐与姊妹艺术有着密切的联系，如舞蹈、戏剧、绘画等。
音乐教师可以引导学生从其他艺术形式中汲取灵感，将音乐与姊妹艺术相结合，从而提高学生的创新能力。
例如，在教授一首古典音乐时，可以引导学生欣赏相关的绘画作品，让学生在感受音乐的同时，也能欣赏到绘画的美。
5. 激发学生的创造力和想象力音乐是一种富有创造力和想象力的艺术形式。
音乐教师应鼓励学生发挥自己的想象，创作属于自己的音乐作品。
可以组织学生进行音乐创作比赛，鼓励学生尝试不同的音乐风格，培养学生的创新意识。
6. 注重个性化教学每个学生都有自己的特点和优势，音乐教师应关注学生的个性差异，给予有针对性的指导。
对于有特殊音乐才华的学生，可以进行一对一辅导，帮助他们发挥潜能，提高音乐水平。
初中音乐教学论文(经典范文6篇)
初中音乐教学论文(经典范文6篇)
1. 音乐与学生综合素质发展的关系研究
这篇论文探讨了音乐教学对学生综合素质发展的影响。
通过研究音乐对学生认知、情感和创造力的培养作用，论文提出了一些有效的音乐教学策略。
2. 音乐节奏感培养的方法与实践
本篇论文介绍了一些有效的音乐节奏感培养方法和实践，包括教学设计、教材选择和教学工具运用。
论文还结合实例展示了这些方法的实际应用。
3. 音乐教学中的合作研究策略研究
这篇论文探讨了音乐教学中合作研究的重要性，并提出了一些具体的合作研究策略。
通过对学生团队合作的培养，论文强调了音乐教学对学生协作能力的促进作用。
4. 音乐教学中的创造性思维培养
本篇论文研究了如何在音乐教学中培养学生的创造性思维。
论文介绍了创造性思维的培养方法和重要性，并提出了一些教学策略和实践案例。
5. 音乐欣赏教学的有效策略
这篇论文总结了音乐欣赏教学的有效策略。
论文介绍了音乐欣赏的重要性、目标和评价方法，并提供了一些具体的教学策略，以促进学生的音乐理解和欣赏能力的发展。
6. 科技在音乐教学中的应用与探索
本篇论文研究了科技在音乐教学中的应用与探索。
论文介绍了音乐教学中常用的科技工具和应用案例，并提出了如何有效地将科技融入音乐教学的建议和策略。
以上是六篇初中音乐教学论文的经典范文，涵盖了音乐教学中的各个重要方面。
希望能为初中音乐教学的研究和实践提供一定的参考和指导。
初中音乐教学提升音乐表达能力(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学提升音乐表达能力第一篇范文：初中音乐教学提升音乐表达能力音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
音乐表达能力的提升，不仅有助于学生掌握音乐技能，更能培养其情感、想象力和创造力。
本文将从以下几个方面探讨如何在初中音乐教学中提升学生的音乐表达能力。
一、激发学生兴趣，培养音乐情感1.选取富有感染力的歌曲，让学生在聆听中感受音乐的魅力，激发他们对音乐的热爱。
2.创设生动活泼的课堂氛围，鼓励学生自由地表达自己的音乐感受，分享音乐心得。
3.结合学生的生活经验，选取与他们生活密切相关的音乐作品，让他们在音乐中找到共鸣。
二、注重音乐基础技能训练，提高音乐表达能力1.音准、节奏训练：通过合唱、节奏乐器等方式，提高学生的音准和节奏感，为音乐表达奠定基础。
2.声乐技巧训练：教授科学的发声方法，使学生能够正确地演唱歌曲，更好地表达音乐情感。
3.音乐鉴赏与分析：通过欣赏、分析经典音乐作品，使学生了解音乐的风格、形式和特点，丰富其音乐语言。
三、鼓励创作与实践，提升音乐创新能力1.创作训练：引导学生进行音乐创作，如编写歌词、创作旋律等，培养其创新思维。
2.实践环节：组织学生参加音乐会、合唱比赛等活动，提高他们在舞台上的表现力。
3.互动交流：鼓励学生参与音乐交流活动，如音乐讲座、研讨会等，拓宽他们的音乐视野。
四、融入情感教育，培养音乐综合素质1.弘扬民族音乐：通过学习我国传统音乐文化，培养学生对民族音乐的热爱，增强民族自豪感。
2.关爱特殊群体：关注弱势群体的音乐教育，让他们感受到社会的关爱，提升自信心。
3.环保意识融入音乐：通过创作和演唱环保主题的歌曲，引导学生关注生态环境，提高环保意识。
五、开展评价与反馈，促进学生持续发展1.过程性评价：关注学生在音乐学习过程中的表现，及时给予指导和鼓励，提高其音乐表达能力。
2.终结性评价：定期进行音乐考试和比赛，检验学生的音乐成果，为其提供展示才华的机会。
初中音乐教学技能提升(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学技能提升第一篇范文：初中音乐教学技能提升音乐教育是实施素质教育的重要途径，对于提高学生的审美情趣、发展学生的个性和特长具有不可替代的作用。
作为一名初中音乐教师，我们需要不断提升自己的教学技能，以满足学生日益增长的音乐需求。
本文将从以下几个方面探讨初中音乐教学技能的提升策略。
一、深入研究教材，提高教学内容的针对性音乐教材是音乐教学的基础，教师需要对教材进行深入研究，了解教材的结构、特点和内在联系，从而提高教学内容的针对性。
在教学过程中，教师应注重教材与学生实际生活的结合，选取贴近学生生活的音乐作品，激发学生的学习兴趣。
二、关注学生个体差异，因材施教初中生处于青春期，性格特点、兴趣爱好等方面存在较大差异。
音乐教师应关注学生的个体差异，了解学生的需求，针对不同学生制定合适的教学策略。
在教学过程中，教师要善于发现学生的优点，鼓励学生发挥特长，激发学生的自信心。
三、运用现代教育技术，提高教学质量随着科技的发展，现代教育技术在音乐教学中发挥着越来越重要的作用。
教师可以利用多媒体、互联网等资源，为学生提供丰富的音乐素材，提高教学质量。
同时，教师还需不断提高自己的信息技术素养，将现代教育技术与音乐教学相结合，为学生创造生动、活泼的学习氛围。
四、注重实践教学，提高学生的音乐素养音乐是一门实践性很强的艺术，教师应注重实践教学，让学生在实践中提高音乐素养。
教师可以组织学生参加合唱、乐队、舞蹈等各类音乐活动，让学生在实践中感受音乐的魅力，培养学生的音乐审美能力和创造力。
五、加强学科交叉，提高学生的综合素质音乐与文学、历史、舞蹈等其他学科有着密切的联系。
音乐教师可以与其他学科教师合作，开展跨学科教学，让学生在音乐学习中接触到其他学科的知识，提高学生的综合素质。
六、开展课外活动，丰富学生的课余生活音乐课外活动是音乐教学的重要组成部分，教师可以组织学生参加音乐会、音乐比赛、社会实践等活动，让学生在课余时间感受到音乐的乐趣，丰富学生的课余生活。
初中音乐教研教改论文(3篇)
第1篇摘要：随着我国教育事业的不断发展，音乐教育在素质教育中扮演着越来越重要的角色。
本文从当前初中音乐教学现状出发，分析存在的问题，探讨初中音乐教研教改的策略，旨在提高初中音乐教学质量，促进学生全面发展。
一、引言音乐教育是素质教育的重要组成部分，对培养学生的审美情趣、创新精神、团队协作能力等方面具有重要意义。
然而，在当前初中音乐教学中，还存在一些问题，如教学方式单一、学生兴趣不高、师资力量不足等。
因此，进行初中音乐教研教改，提高音乐教学质量，成为我国教育工作者亟待解决的问题。
二、当前初中音乐教学存在的问题1. 教学方式单一在传统的初中音乐教学中，教师往往采用“讲授+练习”的教学方式，忽视了学生的主体地位，导致学生兴趣不高，学习效果不佳。
2. 学生兴趣不高由于教学方式单一，教学内容枯燥，很多学生对音乐课缺乏兴趣，甚至产生抵触情绪。
3. 师资力量不足部分初中音乐教师专业素养不高，教学方法落后，难以满足学生全面发展的需求。
4. 教学评价体系不完善目前，初中音乐教学评价体系主要以考试成绩为主，忽视了学生的综合素质评价，不利于学生全面发展。
三、初中音乐教研教改策略1. 改革教学方式，提高学生兴趣（1）采用多元化教学方式，如情境教学、游戏教学、合作学习等，激发学生学习兴趣。
（2）注重培养学生的音乐素养，提高学生的审美能力。
（3）鼓励学生参与音乐实践活动，如合唱、乐器演奏等，提高学生的实践能力。
2. 加强师资队伍建设，提高教师专业素养（1）加大对音乐教师的培训力度，提高教师的专业素养和教学能力。
（2）鼓励教师参加学术交流活动，拓宽视野，提高教学水平。
（3）优化教师考核评价体系，激发教师的工作积极性。
3. 完善教学评价体系，促进学生全面发展（1）建立多元化的教学评价体系，包括考试成绩、学生表现、综合素质等方面。
（2）注重学生的个性发展，关注学生的兴趣爱好，提高学生的音乐素养。
（3）开展音乐活动，丰富学生的课余生活，提高学生的综合素质。
初中音乐教学技巧提升与应用(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学技巧提升与应用第一篇范文：初中音乐教学技巧提升与应用音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段，音乐教学不仅能够丰富学生的精神世界，还能促进学生全面发展。
为此，作为一名音乐教师，我们需要不断提升自身教学技巧，创新教学方法，以提高音乐教学效果。
本文从以下几个方面探讨初中音乐教学技巧的提升与应用。
1. 激发学生兴趣兴趣是学生学习的内在动力。
音乐教师应充分认识到激发学生兴趣的重要性，通过丰富多样的教学手段，引发学生对音乐的热爱。
例如，在教授一首新歌曲时，教师可以先为学生播放这首歌的音频，让学生感受歌曲的美妙旋律；然后，邀请学生分享他们对这首歌曲的感悟；最后，指导学生学习歌曲的演唱技巧。
这样，学生在轻松愉快的氛围中感受到音乐的魅力，从而激发他们对音乐学习的兴趣。
2. 注重个体差异每个学生都有自己的特点和潜能，音乐教师应关注学生的个体差异，因材施教。
在教学过程中，教师可以采用小组合作、分层教学等方式，让每个学生都能在音乐学习中找到适合自己的位置。
对于音乐基础较好的学生，教师可以引导他们深入学习音乐理论，提高音乐素养；对于音乐基础较差的学生，教师应耐心辅导，帮助他们逐步提高。
3. 创设情境，培养情感音乐是一种情感表达的艺术。
音乐教师应善于创设情境，让学生在特定的氛围中感受音乐所传达的情感。
例如，在教授一首描绘自然风光的歌曲时，教师可以利用多媒体展示相关的图片或视频，让学生仿佛置身于美丽的自然景色中，从而产生共鸣。
此外，教师还应注重培养学生的音乐情感，让他们学会用心去感受音乐，体验音乐的美。
4. 实践与合作音乐教学应注重实践，让学生在实践中提高音乐素养。
教师可以组织各种形式的活动，如合唱、合奏、音乐剧等，让学生在合作中学会协调，提高表演能力。
同时，音乐教师还应鼓励学生积极参与音乐比赛，锻炼他们的心理素质和抗压能力。
5. 融入现代技术随着科技的发展，多媒体、网络等现代技术逐渐应用于音乐教学。
提高初中音乐课堂教学水平论文怎样提高初中音乐课堂教学水平
提高初中音乐课堂教学水平论文：怎样提高初中音乐课堂教学水平一、教学设计格式塔心理学派“完形压强”理论认为，当人们在观看一个不完满即有“缺陷”或“空白”的形状时，会在知觉中情不自禁地产生一种紧张的“内驱力”，并促使大脑积极兴奋地活动，去填补和完善那些“缺陷”和“空白”，使之趋向完美，构建成一个“完形整体”，从而达到内心的平衡，获得感受的愉悦，在传统的教学设计中，教师往往过分重视静态教案的预设而忽视课堂的动态生成，过度关注教学过程的严密性和完整性而导致教学设计过于精细，“步步为营”，束缚了学生的思维，扼杀了其个性及创造力。
笔者认为，初中音乐课堂教学应当讲究留白的艺术，在教学设计时要从大处着笔，不拘泥于细枝末节，在充分考虑学生知识能力、学习方法等基础上对教学程序进行大体的预设，对教学问题进行比较开放的设置，为教学过程的生成创造条件，为学生的主动学习留出时间和空间，为师生在课堂上的再创造留下空间和弹性，让学生的主体意识在教师留下的空白里得以充分发挥，从而激活学生的创新思维，达到引发学生“向青草更青处漫溯”的教学效果，有效地提高课堂教学效率。
1．导课留白——制造悬念在新课开始时巧设留白：新课开始时提出问题，问而不答，留下悬念，有意刺激学生的求知欲，从而激发学生的参与意识，引发学生的想象力，活跃课堂气氛，达到事半功倍的效果。
如市音乐公开课《非洲鼓乐》：课前播放一段音乐，教师提问：“在这段音乐中，哪种乐器的演奏给你留下了深刻的印象？”学生不约而同地回答：“鼓！”授课老师出示非洲鼓的图片：“关于‘鼓’我们知道的不少，如……今天，让我们一起来了解这些远道而来的‘非洲鼓’，（稍作停顿）关于‘非洲鼓’，你最想了解的是什么？”学生有的说是鼓的种类，有的说是鼓的音乐，有的说是鼓的演奏方法……“那就让我们带着这些问题一起走近‘非洲鼓乐’吧！”教师故设悬念，有效地激发了学生的学习兴趣。
2．新授留白——创设思维空间音乐的非概念性、非理性特征决定了音乐课不能过分多讲（特别是音乐欣赏课）。
初中音乐提升学生音乐水平(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐提升学生音乐水平第一篇范文：初中音乐提升学生音乐水平音乐教育是培养学生综合素质的重要途径。
在初中阶段，音乐教育不仅能够提高学生的音乐素养，还能够促进学生的情感发展、智力提升和创造力培养。
本文将探讨如何在初中音乐教学中提升学生的音乐水平。
教学目标1.提高学生的音乐素养，使学生掌握基本乐理知识和音乐技巧。
2.培养学生的音乐欣赏能力，使学生能够理解和欣赏不同类型的音乐作品。
3.激发学生的音乐创作潜能，培养学生的音乐创造力。
4.培养学生的团队协作能力，使学生在音乐合作中学会与他人合作。
教学内容1.乐理知识：教授音符、节奏、音阶、和弦等基本乐理知识，帮助学生掌握音乐的基本元素。
2.音乐欣赏：通过分析不同类型的音乐作品，使学生了解不同音乐风格的特点，培养学生的音乐欣赏能力。
3.音乐技巧：教授各种音乐技巧，如声乐、器乐演奏技巧，帮助学生提高音乐表现力。
4.音乐创作：鼓励学生进行音乐创作，培养学生的音乐创造力和创新能力。
教学方法1.互动式教学：通过小组讨论、师生互动等方式，激发学生的学习兴趣，提高学生的参与度。
2.实践教学：通过声乐、器乐演奏等实践活动，培养学生的音乐技巧和表现力。
3.案例分析：通过分析经典音乐作品，使学生了解不同音乐风格的特点，提高学生的音乐欣赏能力。
4.创造性教学：鼓励学生进行音乐创作，培养学生的音乐创造力和创新能力。
1.平时成绩：通过学生的课堂表现、作业完成情况、音乐实践活动等评估学生的学习情况。
2.音乐欣赏测试：通过音乐作品的欣赏和分析，评估学生的音乐欣赏能力。
3.音乐技能测试：通过声乐、器乐演奏等方式，评估学生的音乐技巧和表现力。
4.音乐创作展示：通过学生的音乐创作作品，评估学生的音乐创造力和创新能力。
提升学生的音乐水平需要综合运用多种教学方法和评估方式。
教师应根据学生的实际情况，制定合理的教学计划，注重培养学生的音乐素养、欣赏能力和创作能力，激发学生的学习兴趣，帮助学生在音乐学习中取得更好的成绩。
初中音乐提升学生音乐能力(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐提升学生音乐能力第一篇范文：初中音乐提升学生音乐能力音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
初中阶段是学生音乐能力发展的关键时期，因此，如何在这个阶段提升学生的音乐能力，成为音乐教育工作者关注的焦点。
本文从教学实践出发，探讨初中音乐教育中提升学生音乐能力的策略。
二、激发学生兴趣，培养音乐审美能力1.选取富有感染力的教材，让学生感受音乐的魅力。
教师在教学过程中，要注重选取具有代表性的音乐作品，让学生在欣赏中体验音乐的情感，提高音乐审美能力。
2.创设生动活泼的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。
音乐课堂应成为学生享受音乐、释放个性的舞台。
教师要善于运用游戏、合作等形式，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
3.举办丰富多彩的音乐活动，拓宽学生的音乐视野。
通过音乐会、合唱比赛等活动，让学生感受不同音乐风格的魅力，提高音乐鉴赏能力。
三、注重音乐技能训练，提高学生音乐表现能力1.音准训练。
音准是音乐表现的基础。
教师要采用科学的练习方法，如音阶练习、和弦练习等，提高学生的音准能力。
2.节奏训练。
节奏是音乐的骨架。
教师可通过拍手、敲击等方法，培养学生的节奏感，提高音乐表现能力。
3.声乐训练。
声乐是音乐教育的重要内容。
教师要关注学生的嗓音特点，指导正确的发声方法，提高学生的声乐表现能力。
四、培养音乐思维，提升学生音乐创造力1.启发学生开展音乐想象。
教师可通过设定情境、提出问题等方式，激发学生的音乐想象力，培养创造性思维。
2.鼓励学生音乐创作。
教师要关注学生的个性差异，给予创作空间，让学生将所学知识运用到实际创作中，提高音乐创造力。
五、加强音乐文化教育，提高学生音乐素养1.传授音乐基础知识。
教师要系统地教授音乐理论知识，使学生掌握音乐的基本概念，提高音乐素养。
2.融入音乐欣赏教学。
教师要引导学生学习不同历史时期、不同地域的音乐作品，了解音乐背后的文化内涵，提高音乐文化素养。
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初中音乐教学能力提高的初探
音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。
音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学提供重要的条件。
因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。
所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。
那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？
一、音乐教学从听入手，提高学生的审美能力。
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。
因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。
而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。
但是我却发现，在农村,其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。
对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。
条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好
铺垫。
然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。
再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
对于有素质的学生,也可以让她来做带头作用,教大家一起来识谱,这样就起到了带头作用。
二、创设宽松的音乐氛围，提高课堂效率。
（1）必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。
所以对自己的音乐课做了相关的调整，前5分钟是师生的相互问候,用音乐唱出来。
通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。
而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说,把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。
（2）音乐教学作为素质教育的重要内容，必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。
我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。
为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。
例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。
每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。
因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。
三、创设情境，提高学生的音乐思维能力。
创设有效情境在学生学习的过程桥梁作用，使学生将原有的知识
和经验整合提升，拓展了学生对知识的理解，促使学生进行有意义的学习。
但情境的创设不能随心所欲，只有创设有效的情境，才能更好的促进学生音乐思维能力的发展。
（1）通过创设情境可以使学生促思激趣，怡情悟理。
课堂教学中，教师的主要作用在于充分调动学生学习的积极性和主动性，使之主动参与、自觉投入，主动积极地探索音乐的奥妙。
而先于学习事件的“情境”可影响学习者的学习动机、需要、认知准备和情感因素；学习中的“情境”则直接涉及影响学习兴趣、动机、理解、态度、方法种种因素以及帮助学生认识如何从愿意学习转变到善于学习等等，使学生全身心地投入到音乐教学中。
（2）创设现实生活中真实情境，激发学生学习音乐的兴趣。
音乐来源于人类生活，是人类生活的真情流露。
只有把音乐与人们的现实生活密切结合，音乐才富有生命力，才能激发学生学习音乐的兴趣。
因此教学中应关注学生的经验和兴趣，为学生创设生动活泼的生活情境。
（3）创设活动化的情境，使学生融入课堂。
学习音乐也是一个音乐活动的过程，音乐教学必须向学生提供从事音乐活动的机会，让学生在活动中获得对音乐良好的情感体验，获得对音乐知识的体会和理解。
在课堂中，创设活动化的情境，开展体验式的教学，克服了时间、空间的限制，使学生产生身临其境之感，并在角色体验，与人合作中受到更为全面的教育与感悟。
歌表演是在歌曲的演唱中配以简单形象的动作,有集体的,个人
的表演。
现行的音乐教材有很多歌曲或欣赏曲都适合于表演。
教师一方面可以教给学生一些规定的表演动作,另一方面还应鼓励学生自己大胆创编动作。
（4）创设合作与竞争的情境，激发学生学习音乐的动力。
当今的时代，是科技竞争的时代，而竞争的成败往往取决于人们的合作。
合作交流是学生学习音乐的重要方式。
合作交流的学习形式是培养学生积极参与、大胆表现的有效途径。
在教学过程中，要给学生多创设一些合作交流的情境，培养他们的合作与竞争意识，为学生学习音乐提供动力。
一是进行专题性的音乐活动。
以集体组织形式进行的专题性的音乐活动,具有教育对象广泛性,教育内容多向性,活动形式有时代性的特点。
在当前的初中音乐教学中，应体现以学生为本的新型教育观念，遵循学生的认知规律与身心发展规律。
改变过去音乐教学中普遍存在的以教师、课堂、书本为主体的方式，代之以学生的生活经验、兴趣、能力与需要为出发点，为学生提供感受音乐、表现音乐、创造音乐以及学习、积累音乐文化的广阔天地。
因此我们在进行音乐教学时，就要善于结合教材内容，寻找学生熟悉的、喜闻乐见的素材为切入点，对教材进行创造性加工，灵活、合理、科学地创设各种情境，激发学生学习音乐的兴趣，重视学生对音乐实践的主动参与，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。