李春《西方美术史教程》笔记(意大利文艺复兴时期美术)【圣才出品】

第1章意大利文艺复兴时期美术

一、概述

1．文艺复兴

（1）文艺复兴这个名称大约在16世纪就为学术界所用。

（2）文艺复兴时期的文化是资产阶级上升时期的文化，所以它具有鲜明的反封建、反宗教的特色。

（3）文艺复兴是一次人类从来没有经历过的一次伟大的变革和思想上的革命。

（4）“人文主义”是文艺复兴时期的思想纲领，以人为本，反对中世纪的以神为本，所以人文主义也叫做人本主义。

2．文艺复兴时期美术的基本特征

（1）张开眼睛看人和张开眼睛看世界。

（2）宗教题材的世俗化倾向，异教题材开始出现。

（3）文艺复兴时期的艺术除了与当时的文学、哲学的联系外，还与自然科学有着密切的关系。

（4）建筑、雕刻和绘画开始各自独立地发展，不再像过去那样多依附于建筑。

（5）美术家的队伍发生了变化，出现了各种不同的风格和流派。

（6）文艺复兴时期的艺术对后来的艺术影响很大，它有着划时代的作用。

二、意大利文艺复兴时期美术

西方美术史上的文艺复兴时间与文学史差不多，大约从14世纪始到16世纪末止。

1．意大利的文艺复兴

（1）文艺复兴首先发端于意大利的三个条件：

①资本主义生产在意大利产生的比较早。

②有丰富的古代希腊、罗马的遗迹和遗物。

③由于城市的兴起，意大利的科学和文学发展得很迅速，为美术的发展提供了极为有利的条件。

（2）意大利文艺复兴时期美术发展的三个阶段：

①文艺复兴的发端时期（13世纪末至14世纪）与早期（15世纪）。

②文艺复兴盛期（16世纪上半叶）。

③文艺复兴的后期即危机时期（16世纪下半叶）。

2．发端时期与早期

15世纪意大利早期文艺复兴虽然还未完全成熟，甚至还显得幼稚粗糙，但是它为后来16世纪盛期文艺复兴的美术大踏步的前进作了准备。

（1）发端时期

①美术家

a．N.皮萨诺

N.皮萨诺最早表现出对古典艺术的兴趣，为比萨教堂设计的讲经坛上的浮雕，明显带有古希腊、罗马艺术的痕迹。这些浮雕表现的是圣经中的故事，人物造型庄重典雅，衣纹有质感并变化丰富。

b．奇马布埃

奇马布埃在绘画方面具有一定的创新精神。他的作品虽沿袭了拜占庭的风格样式，但人物形象开始具有立体感，空间深远，线条轻快优美，并在画中注入了温馨的世俗情感。现存

作品有祭坛画《圣特里尼塔的圣母像》。

②画派

a．佛罗伦萨派。代表人物乔托。

b．西埃那派。代表人物杜乔和西蒙涅·马尔丁尼。

③乔托

被看作是西方美术史上的“但丁”。大家公认他是新与旧两个时代的“桥梁”，是著名画家奇马布埃的弟子。

a．代表作

第一，《犹大之吻》

《犹大之吻》被誉为14世纪文艺复兴美术最辉煌的杰作，描绘了耶稣被犹大出卖，罗马官兵以犹大和耶稣接吻为暗号而逮捕耶稣的故事。画中耶稣临危不惧，镇定安详，与叛徒犹大的丑恶嘴脸形成鲜明的对照（如图1-1所示）。

图1-1 犹大之吻

第二，《逃亡埃及》

《逃亡埃及》画面中好像是一幅农家生活中的场景，没有过去那种宗教神秘感。

b．作品特点

第一，依照生活中的模特儿作画。

第二，笔下的人物生气勃勃，不仅有血有肉，并且有丰富的感情。

第三，作品上开始出现了背景。

c．影响

第一，乔托的艺术创作不仅对14世纪意大利文艺复兴美术影响极大，后来的马萨乔、达·芬奇、米开朗琪罗都十分重视向他学习。

第二，乔托创立的现实主义原则超越了一般技法范畴，从而具有典范意义。

④杜乔

西埃那派绘画的创始人，绘画风格上与佛罗伦萨派不同。

a．代表作

西埃那教堂的主祭坛画，正面为大幅《光荣圣母》，四周绘有几十幅圣经故事画。

b．作品特点

秀丽多姿，用色精细，线条优美。写实方面略逊于乔托。

⑤西蒙涅·马尔丁尼

作品富于抒情色彩，线条优美。

（2）早期

①概述

进入15世纪，意大利的美术得到了更进一步的发展。

a．15世纪的佛罗伦萨是意大利最先进的城市，先进的文化思想在这里比别的城市较自由地得到了发展。

b．佛罗伦萨在建筑、雕塑、绘画方面形成新美术高潮，标志着早期文艺复兴的到来。

c．画派有佛罗伦萨画派、安布里亚画派、威尼斯画派、帕多亚画派等。其中，佛罗伦萨画派仍占有主导地位。

d．建筑家布鲁内莱斯基、雕塑家多纳太罗和画家马萨乔就是其中的三个代表人物。

②布鲁内莱斯基

在建筑中继承古典建筑开朗和谐的风格，充分运用古典柱式，设计了一批代表文艺复兴成就的建筑作品。代表作有：

a．佛罗伦萨大教堂的工程中，布鲁内莱斯基完成了大穹顶的设计与建造。是当时欧洲最大的穹顶呈八角形，跨度42米，使用了双层骨架券，以减弱穹顶对鼓座的推力。大教堂采用的是拜占庭的集中型制，穹顶的建成更使它格外突出醒目，被誉为佛罗伦萨共和政体的纪念碑（如图1-2所示）。

图1-2 佛罗伦萨大教堂

b．在帕特·奎里法宫设计中，他采用了壁柱和全檐部柱式，空间结构处理及造型方面都有创新，并成为楷模。

③多纳太罗

他的一系列作品中可以看到雕塑脱离建筑而存在，人物富有世俗的精神，并在技巧和构

图上也都进行了一些大胆的尝试。代表作有：

a．《大卫》

文艺复兴第一件全身裸体像，充分吸收了古典风格，准确地表现出人体结构，反映了市民的进取精神和人文主义的理想。

b．《圣乔治像》

雕塑装饰在萨奥尔圣米凯尔教堂里，圣乔治披甲执盾，仿佛是一位战士，全身比例准确，姿态自然，神情专注，是一位充满人文主义理想的新时代的英雄。

c．《先知像》

《先知像》作于帕多瓦城，纪念佣兵队长加塔梅拉塔，他戎装佩剑，神态果敢，充满了大无畏的气概。这座雕像不仅与周围建筑群配合协调，并适应观众从多角度观看。

d．《受胎告知》

e．《加塔梅拉塔骑马像》

④马萨乔

马萨乔是15世纪现实主义艺术的奠基者，他在塑造群体人物形象方面卓有成就，合乎规律地运用透视，使作品三度空间感加强。继承乔托的画风，向自然学习，在绘画上取得了突破性成就。

a．代表作

第一，《出乐园》

《出乐园》成功地刻画出亚当和夏娃在运动中的人体，体积感强，悲伤的情态表现，烘托出画面的悲剧气氛。

第二，《纳税钱》

《纳税钱》表现罗马税官向耶稣征税的故事，画面以中央的基督及其弟子群像为主，透