最新中国传统音乐概论期末复习要点

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民族音乐概论

民族音乐概论

民族音乐概论一、民间音乐艺术总论1、中国民族音乐:凡是具有中国音乐总体风格特点的音乐作品都可以算作是中国民族音乐2、传统音乐:指具有一定流传世间,不是当代创作的音乐。

包括:人文音乐、宫廷音乐、宗教音乐、民间音乐四大类3、民间音乐:是指在民间形成并流传于民间的各类音乐体裁。

如民歌、戏曲、说唱、歌舞4、民间音乐的6个特点(要结合例子)A .创作的口头性和集体性:民间音乐是老百姓自发口头创作的,并且口耳相传,在传播过程中又经历了历代人的改编加工,大多数作品是集体创作的结果。

B .乡土性:也成地域性、地方性。

“一方水土养一方人”,受到不同的地理、人文化境的影响具有鲜明的地域性特征,表现为:语言特征(方言)、性格特征(粗犷、细腻)、音乐特征(北方七声音阶+大跳音程+热情奔放,南方五声音阶+级进音程+风格细腻)、体裁特征(渔歌、牧歌、山歌等)。

C . 即兴性:原因在于口传心授,没有乐谱的限制D .流传变异性:如《茉莉花》,由于口传心授的传播方式+地域性和即兴性,音乐在流传过程中很容易发生变异。

E .民众性:民间音乐来自大众,真实反映大众的思想意志,不受政治意识形态的限制,真实质朴健康。

F .多功能性:他娱、自娱。

情感沟通、传播知识、历史、生产技术、治病。

5、民间音乐的音乐体系+各自特点A .中国乐系:音乐带腔性(如琵琶演奏中的吟、揉、拉、推,演唱中的摇声)、音调的五声性、均分律动的非功能性和大量使用均分律动(散节拍、散板)、织体的单声性。

B .欧洲乐系:俄罗斯族、哈萨克族等,完整的七声音阶,使用规整节拍,没有散节拍。

C .波斯—阿拉伯乐系:塔吉克族和维吾尔族。

音乐有条件地带腔,调式以四音音列为基础,旋律没有功能和声的表层意义,节拍上有均分、非均分律动,织体有单生性、多声性。

二、民歌艺术1、民歌就是人们在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。

源于民间、流行于民间。

传统民歌的创作者和创作年月是不确定的,它主要以口头创作、口头流传的方式生存于民间。

中国音乐史重点整理(打印版)复习资料重点

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中古音乐史要点整理一、中国古代乐律学1.三分损益法在周代正式确立的我国古代生律的方法,按其振动体长度来进行音阶或十二律吕的相生,史称“三分损益法”,最早记述这一理论的是《管子》一书。

其求五音之法为:先求得一个标准音“黄钟”,把它作为宫音。

然后就宫音的弦长增加三分之一(三分益一),即得低四度的徵音;再就徵音的弦长减去三分之一(三分损一),即得高五音的商音;把商音的弦长增加三分之一,得低四度的羽音;就羽音弦长减去三分之一,可得角音。

2.周代“十二律吕”十二律吕是周代律学的名称。

它是用三分损益法求得的,即:黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。

其中单数各律为“律”,双数各律为“吕”。

3.京房六十律京房(前77〜前37)西汉律学家,本姓李,字君明。

他因为三分损益法所生十二律中仲吕不能回到黄钟律,因而继续推算下去,成为“六十律”。

京房同时觉察到律管的管口校正问题,提出“竹声不可度调”的认识,并制作了十三弦的“准”。

4.荀勖笛律西晋律学家荀勖(?~289)在乐律上的成就在于他发现了笛律中的“管口校正数”,荀勖运用“管口校正”制作出较精确的十二笛。

每笛适吹一律。

荀勖的“管口校正”之方法为:他作的笛有六个按孔,前五后一。

后面一个按孔离吹口最近,作为商音。

前面五孔依次由吹孔向下排列为宫、变宫、羽、徵、变徵;六孔全按为角音。

5.何承天的“新律”何承天,南朝宋时郑(今山东郊城县)人,武帝时(420~422)曾为尚书祠部郎,文帝时做过御史中丞:后因故免官,死于家中。

他在乐律学史上,第一次别开生面地提出了“十二等差律"(即隋书称之“新律”)的理论。

其方法是:先以黄钟本律之数(9寸)减去由仲吕所生黄钟2之数(8. 8788寸),得差数为0. 1212,再将此差数平分为十二等份。

即0. 1212÷12=0.0101,然后将此数依次递加在林钟以下各律上,即得“新律”各音之数。

传统音乐复习资料(文字)

传统音乐复习资料(文字)

传统音乐复习资料(文字)民间歌曲简称民歌,是劳动人民在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。

它以口头创作、口头流传的方式生存于民间,并在流传过程中不断经受人民群众集体的筛选、改造、加工、提炼,随着岁月的流逝而日臻完美。

1民歌是劳动人民自发的口头创作,所以不受专业作曲技法的支配2由于采取口耳相传的传播方式,不使用曲谱将其版本固定,所以变化情况较多3由于上述两种原因的综合作用,民间歌曲集中了不同时代无数劳动人民的智慧和情趣民歌娱乐作用教育与传承功用人生礼仪功用祭祀与驱邪功用交际功用民歌的历史发展脉络1春秋战国时孔子编的《诗经》国风,是我国第一部乐歌总集2楚国民歌部分由屈原整理成《楚辞》的《九歌》中3汉代“相和歌”,包括北方各地民歌以及根据民歌加工改编的艺术歌曲,还有在此基础上发展而成的大型舞曲《大曲》4三国、两晋、南北朝时期湖北一带的西曲吴歌开始注意南北方民歌地域特点5唐代精选曲调,加工改编,填入多种唱词,形成“曲子”6宋代文人模仿曲子的形式写作歌词,成为“词牌”7明代中期以后,出现著录民歌小曲的刊本。

汉族民歌体裁分类的现状号子、山歌、小调号子又称劳动号子,是产生并应用于劳动,具有协调与指挥劳动的实际功用的民间歌曲。

一领众和劳动号子的主要种类1、搬运号子《走绛州》2工程号子《打硪号子》3农事号子()《催咚催》4、船渔号子)《川江船夫号子》劳动号子音乐的艺术特征1、直接、简朴的表现方法和坚毅、直率的音乐性格2节奏的律动性1)长律2)平律3)短律:3、音乐材料的重复性4、领、合相结合的歌唱方式其中,领与和的结合方式主要有三种类型:1)交替呼应式(《打硪歌》)2)重叠式(《川江船工号子》)3)综合式(《川江船工号子》)(三)山歌——山歌的定义;山歌多在户外演唱,其曲调往往高亢、嘹亮,节奏自由悠长,是劳动人民用抒发感情的民歌种类。

山歌的分类、主要歌种及不同山歌类别的特点1、一般山歌:多流行在山区、高原。

1)“信天游”:流行于陕西音乐由上下句乐段构成;唱词比较对称,多以七字为一句;多以真声演唱。

院校资料-中国传统音乐概论考试范围 自己整理的

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中国传统音乐概论考试范围自己整理的一.戏曲⒈概念:戏曲是中国特有的一种综合性舞台艺术形式,它集音乐舞蹈文学是个无数杂技舞美等中国民间传统艺术形式于一身。

它作为中国传统的戏剧样式,与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧、并称为世界三大古老的戏剧文化。

⒈特征:综合性、程式性、舞台表现的象征性。

⒈戏曲音乐的界定:戏曲音乐只是戏曲的成分,是戏曲作为综合性艺术形式中不可或缺的一个重要部类。

戏曲音乐:声乐(主体):唱腔、念白(韵白、散白)韵白是一种艺术加工夸张的舞台语言,读音依中州韵,声调起伏跌宕,音乐性强;戏曲中上流社会人物或正面角色多用韵白,散白在不同地方剧种中是不同的方言,花旦和丑角使用散白。

器乐:文场(笛子、胡琴、琵琶、扬琴)、武场(打击乐、唢呐)二.戏曲音乐的类别和艺术特征㈠结构体分类①板腔体:板腔体的音乐是以一个曲调为基础,通常节拍节奏的整、散速度、力度的强弱快慢,音符字位的疏密繁简等变化,派生出一系列不同板式的唱腔。

代表:梆子腔、皮黄腔。

②曲牌体(移宫犯调,重组后固定在一个调内):音乐“由一至多个具有特点的独立曲调构成”,这些独立曲调被称为“曲牌”,曲牌体戏曲就是由一二支曲牌循环往复,成为若干支曲牌组合成套来表现戏剧情节、塑造人物。

唱词多采用杂言句,长短句式或自由体式为主。

代表:昆腔、高腔。

㈡剧种是指那些在起源地点、流行地区文学形式舞台表演语音声调旋律唱腔等方方面面具有相对独立意义的戏曲品种。

㈢声腔概念:指戏曲音乐中唱腔旋律框架,这些唱腔旋律的框架,代表着这段旋律在演唱方式、伴奏乐器、音乐结构、音乐风格等诸多方面,有着某种规定性。

四大声腔:现代:昆腔、高腔(弋阳腔)皮黄腔、梆子腔。

明朝:海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆腔。

清:东柳、西梆、南昆、北弋。

㈣戏曲四大声腔及其艺术特点⒈昆腔与昆剧:起源时间:元末明初。

起源地点:江苏昆山。

发展情况:时间:明朝嘉靖。

人物:魏良辅。

改革内容:伴奏:使用了笛、管笙、琶变胡琴为笛;音乐:使用水磨调,最初只以“冷板曲”(即清唱形式)流传;唱词:将整齐的唱词变为长短句模式;发展高潮:汤显祖《牡丹亭》南洪北孔《长生殿》《桃花扇》⒈昆剧:历史地位:“百戏之祖”“百戏之乳”,是昆腔自身发展的成熟标志,是中国戏曲发展的成熟标志,是我国最雅化的剧种。

中国民族音乐概论考试考点

中国民族音乐概论考试考点

一、填空1.中国民间音乐五大类:民间歌曲、民间舞蹈、民间说唱、民间戏曲、民间器乐。

2.劳动号子的种类:搬运号子、工程号子、农事号子、船渔号子、作坊号子。

3.山歌的种类:一般山歌、田秧山歌、放牧山歌。

4.挣(震)颈红是我国安徽省区的一种民歌种类5.湖南山歌:高腔、平腔和低腔三种6.小调的分类:吟唱调、谣曲、时调7.时调的种类:孟姜女调、剪靛花调、鲜花调、银纽丝调8.汉族民歌色彩区划分:西北色彩区、华北色彩区、东北色彩区、西南色彩区、浙江色彩区、闽粤台色彩区、湘鄂色彩区和江淮色彩区八个色彩区。

9.汉族民间歌舞,北方:秧歌、二人转、二人台。

南方:采茶、花鼓、花灯10.囊玛,是藏族传统歌舞11.呼麦,蒙古族歌舞12.秧歌的表演形式可分为地秧歌与高跷两种。

13.木卡姆分有喀什木卡姆(南疆)、伊犁木卡姆(北疆)、哈密木卡姆(东疆)、多郎木卡姆(塔里木盆地)和十二木卡姆二、名词解释1.船渔号子:是唱用于水上航运并伴随着船务劳动而唱歌的号子,是劳动号子中最具特色的一种。

这类号子的音乐丰富而富于变化,这是由于船务劳动的内容多样,江面的水路和气候情况复杂多变而决定的。

例如“行船号子”(主要有江川船夫号子、嘉陵江船夫号子、灃水船夫号子、黄河船夫号子等)、“捕鱼号子”(主要有舟山渔民号子、胶东渔民号子、河北渔民号子等)2.信天游:亦称“顺天游”。

主要流行在陕西的北部和与其接壤的宁夏、甘肃东部、山西的西部以及内蒙古的西南地区。

信天游的音乐由上下两乐段构成,唱词并无严格的规定,但往往比较对称。

其主要内容为爱情和诉苦两个方面。

传统信天游的曲调大约有一百多种。

3.联八句:是一种流行于陕南、四川、云南一带的山歌。

即在两个反复或变化反复的上下句乐段之间,插入速度较快,数板性质的四个乐句乐段,总共有八句,故名“联八句”。

4.小调:小调又叫“小曲”或“小令”等,是流传在城镇的一种小型民歌,亦称“里巷之曲”。

小调的形式规整匀称,旋律性强,其音乐细致曲折,表现手法比号子和山歌更为多样化,曲调也更为优美动听,是民歌中更为“艺术化”的一种形式。

民族音乐概论复习资料

民族音乐概论复习资料

民族音乐概论复习资料1)中国独奏音乐的主要类别有(吹奏乐类)(擦弦乐类)和(弹弦乐类)。

2)我国传统乐种划分为五个类别,这个五个类别是弦索乐、丝竹乐、鼓吹乐、锣鼓乐。

3)中国笙的种类有圆笙、方笙、丝竹笙、排笙、键盘笙等。

4)在中国的胡琴类型中,皮膜的胡琴有:二胡、京胡、高胡、二弦、四胡、提胡等。

5)《碣石调幽兰》是中国最早唯一一份古琴文字谱。

6)中国古筝流派有:山东筝、河南筝、潮州筝、客家筝等。

7)著名古琴琴人郭楚望创作的琴曲有《潇湘水云》《泛沧浪》《秋游》。

8)在中国的胡琴类型中,板面的胡琴有:板胡、椰胡、大椰胡等。

9)隋末唐初赵耶利辑录《弹琴右手法》《弹琴手势图》。

10)京剧音乐共由三个部分构成:打击音乐、曲牌音乐、唱腔音乐。

11)民间舞蹈的体裁形式,可根据音乐与舞蹈二者结合的方式,划分为歌舞、乐舞和歌舞小戏三种类型。

判断题(正确√,错的×)1)晚唐曹柔创造古琴的减字谱(√)2)著名古琴琴人郭楚望创作的古琴曲有《潇湘水云》《泛沧浪》《秋游》(√)3)筝曲《寒鸦戏水》在乐曲结构上属于60板体。

(×)4)《敦煌琵琶谱》(933年),是原藏语甘肃敦煌莫高窟藏经洞,琵琶曲20首(×)5)秦琴原是潮州音乐乐器,二十世纪二十年代以后,常用于广东音乐的合奏,以六片琴框合上俩面琴板形成梅花状的琴身。

音色圆润、柔和,为老少皆宜,可爱中和的乐器。

(√)6)盔头是传统戏曲剧中人所戴各种冠帽的统称。

大体分冠、盔、巾、帽四类。

(√)7)藏族囊玛、象脚鼓舞、维吾尔族木卡姆歌舞均属于器乐类舞蹈音乐。

(×)名词解释潮州笛答:潮州笛,也叫“28节横吹笛”,长约80cm外径3cm筒音为A它是潮阳笛套乐,潮州大锣鼓主奏乐器。

高胡答:吕文成先生把二胡的丝弦外弦改为钢弦,定弦高四或五度,故名高胡。

演奏时俩腿夹持琴筒;音色甜、亮。

《十面埋伏》答:《十面埋伏》是传统琵琶曲之一,又名《淮阴平楚》,本曲现存乐谱最早见于1818年秋萍编的《琵琶行》。

《中国民族音乐概论》

《中国民族音乐概论》

《中国民族音乐概论》其次学期复习提纲范围1、琴书:是以主要伴奏乐器扬琴而得名的曲种,也称“扬琴”。

2、走唱:走唱类曲种是说唱音乐曲种中最独具颜色的一类艺术形态,表演者边唱边舞,具有独特的表演技巧。

如东北的“二人转” ,湖北的“三棒鼓”等。

3、京韵大鼓:以前也称为“京音大鼓” ,是用北京语言声调演唱的一种北方鼓曲。

形成于天津、北京两地,广泛流传于河北省和华北、东北的局部地区。

4、京韵大鼓《丑末寅初》为刘宝全的代表唱段;京韵大鼓《剑阁闻铃》为骆玉笙的代表唱段。

5、北京单弦为“牌子曲”类代表说唱曲种。

6、苏州弹词:为弹词类代表曲种。

7、以第三人称讲唱故事称为“说唱” ;以第一人称表演故事称为“戏曲”。

8、戏曲音乐:戏曲是中国传统戏剧形式,它与希腊的悲剧、喜剧和印度的梵剧并列,被称为世界三大古老戏剧艺术。

它是在中国民间音乐和其它传统文化的根底上形成的音乐戏剧,是一种综合有文学、音乐、武术、杂技、表演、舞台美术等多种艺术表现手段于一身的综合性舞台艺术。

9、戏曲的艺术角色行当:生、旦、净、丑四种类型。

小生〔名词解释〕:是戏曲的艺术角色当中生行的分支之一,主要扮演青年男性,不戴胡须。

演唱时多用真假嗓音结合。

青衣〔名解〕:“正旦”,是戏曲的艺术角色行当中旦行的分支之一。

泛指旦行中的主角,主要扮演先娴静庄重的青年、中年妇女。

留意唱功、多用韵白。

因常穿青素褶子,又称“青衣”。

10、戏曲音乐的两种唱腔构造形式是什么?〔填空〕:曲牌体、板腔体。

11、戏曲传统的四大声腔是:昆山腔、弋阳腔、余姚腔、海盐腔。

近代戏曲四大声腔是:昆腔、高腔、梆子腔、皮黄腔。

12、越剧为浙江省代表剧种。

13、秦腔为梆子腔代表剧种,亦称“陕西梆子” ;京剧为皮黄腔代表剧种,而且是多声腔剧种。

14、昆曲是承受“昆腔”为单一声腔的剧种,音乐构造为曲牌联缀。

15、黄梅戏:安徽省的主要戏曲剧种。

16、川剧:为高腔的代表性剧种。

17、豫剧:又称河南梆子。

18、京剧四大名旦是:梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云。

中国民间音乐概论

中国民间音乐概论

中国民间音乐概论《中国民间音乐概论》第二学期复习一.填空1.戏曲音乐是戏曲艺术中的重要组成部分,也是区分剧种的重要因素。

2.宋代,北方的杂剧和南方的南戏,是我国最早的两种戏曲形式。

3.元代是杂剧发展鼎盛的时期,出现了关汉卿等一批杰出的剧作家,产生了大量优秀戏曲作品。

4.中国戏曲的古代四大腔是:弋阳腔、余姚腔、海盐腔和昆山腔。

5.弋阳腔的伴奏只有锣鼓而无管弦,并有一人唱时众人帮腔的特点。

6.魏良辅对昆山腔进行改革,创立了号称“水磨腔”的歌唱体系。

7.梁辰鱼编写的第一部昆腔传奇叫《浣纱记》。

8.昆山腔的伴奏乐器除南戏其他三大声腔也使用的打击乐器外,还有昆山腔所独有的管弦乐器。

9.梆子腔发展衍变出的地方剧种有山西梆子、河北梆子等。

22.清代“花部”兴起,昆曲则被称为“雅部”。

23.昆腔有南昆、北昆两大流派。

24.北曲主要用七声音阶;南曲主要用五声音阶。

25.北曲中武打剧目较多;南曲偏重文戏。

26.与西方音乐相比,昆曲赠板相当于8/4拍。

27.集曲是选取不同曲牌中的一至数句,联成新的曲牌。

28.南北合套中,一般生角唱北曲,旦角唱南曲。

29.昆曲分本套、变套两种形式。

30.高腔的音乐属曲牌体结构。

31.高腔的每支曲牌由帮腔、锣鼓和唱腔三部分组成。

32.高腔与昆腔的套曲大多由引子——正曲——尾声三部分组成。

33.帮腔是高腔戏曲音乐的主要特征。

34.说出三个高腔剧种:川剧、湘剧、赣剧、徽剧。

35.湘剧(川剧、赣剧、徽剧)的主要声腔是高腔。

36.写出川剧中的五种声腔:昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏。

37.川剧中的弹戏属于梆子腔声腔系统。

38.梆子腔因为用梆子伴奏而得名。

39.梆子腔的主要旋律伴奏乐器是板胡。

40.写出梆子腔的三个剧种:秦腔、豫剧、晋剧、河北梆子。

41.梆子腔中把徵调式的第三级音降低而构成的音阶叫“苦音”。

42.秦腔主要流行于陕西省。

43.皮黄腔的音乐结构属板腔体。

44.清代乾隆年间从安徽来北京的四个戏曲班社统称为四大徽班。

中国民族音乐复习要点

中国民族音乐复习要点

第一部分听辨题请听熟背唱曲目(总分50分)第二部分文字题(总分50分)名词解释(20分)⒈花音、苦音⒉走西口⒊二人转⒋京韵大鼓⒌湖南花鼓戏1.花音、苦音:在秦陇地区,凡奏情绪欢快的乐曲,使用的是五正声音阶,并强调5、3、6三音,称为“欢音音阶”(或花音音阶,甜音音阶);凡奏悲苦情绪的乐曲,则在6-1和3-5之间插入一个具有游移性的↓7和↑4,这两个音称为“三度间音”,并强调5,↑4,↓7三音,称为“苦音音阶”(或哭音音阶,伤音音阶)。

插以各种牌子。

常用曲牌有[数唱][云苏调]等数十种。

演唱形式为一人演唱并手持八角鼓司节奏,另由伴奏者弹三弦。

10.豫剧:原名河南梆子,又名“高调”、“河南讴”、“靠山吼”。

主要流行于河南省。

唱腔分为四种地域性流派:以开封为中心的祥符调,以商丘为中心的豫东调,以周口、漯河一带为中心的沙河调以及以洛阳为中心的豫西调(西府调)。

前三种统称为“豫东调”,其共性为演唱以假嗓为主,音列为561235,下句多落5。

豫西调则多以本嗓演唱,音列为123561,下句多落1。

上世纪三十年代后两种流派开始交流融合,形成了豫剧大剧种。

11.河南大调曲子:简称河南曲子,原名“河南鼓子曲”,是流行于中州各地的一种民间曲艺音乐。

演唱河南曲子前往往会奏几支器乐小曲,称“板头曲”。

后成为独立的器乐演奏形式。

12.慢赶牛:安徽大别山地区的一种山歌曲目,流行于安徽安庆、金寨、淮南一带,歌词为七言五句体,音乐随流传地区不同而各异。

13.凤阳花鼓:流行于安徽凤阳县一带的花鼓类民间歌舞艺术。

凤阳地处淮河流域,常因洪水泛滥而使百姓出外逃荒,凤阳花鼓由此而生。

常采用一男一女双人对舞的表演形式,男持小铴锣,女挎小花鼓,边唱边击,相对而舞。

另有一种“坐唱”形式,唱有完整情节的故事。

14.黄梅戏:原名黄梅调。

发源于湖北黄梅县,成长于安徽安庆地区。

初期为“三打七唱”,三人打击乐,七人演唱。

戏曲内容多为农村劳动者的生活片断,表演时载歌载舞。

民族民间音乐概论复习重点

民族民间音乐概论复习重点

中传概论笔试复习资料一、中国传统音乐按照流行的场所和流行的人群阶层的分类。

宫廷音乐、文人音乐、XX音乐、民间音乐二、中国民族音乐五大类的分类。

民歌、民间歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民间器乐三、民歌的艺术特点。

(1)、诗与乐的高度结合(2)、用短小的结构、凝练的音乐语言表达深刻的思想感情(3)、创作过程的集体性、传播方式的口头性、表演过程的即兴性、曲调传统的变异性四、汉族民歌的分类角度常见的有两种分别是按民歌体裁和按民歌产生所在地的色彩区分类。

按体裁劳动号子、山歌、小调按色彩1北方色彩东北、华北、西北2 南方色彩江南、闽粤、湘鄂、西南五、劳动号子定义及劳动号子的功能劳动号子的分类及音乐特征定义是直接伴随体力劳动并和劳动节奏密切配合的民歌功能(1)实用功能:在劳动中具有发出号令、组织劳动、指挥劳动、调节精力、鼓舞劳动情绪等功能2表现功能:能抒发劳动者的感情、表现了人的喜怒哀乐、给人以精神上愉悦的感受分类搬运号子、工程号子、农事号子、作坊号子和船渔号子特征1坚实有力、粗犷豪迈的音乐风格2歌词创作的即兴性3节奏的律动性音乐材料的重复性4一领众和的演唱形式段接、句接、密接、重叠5曲式结构乐句反复段落回返式六、山歌的在全国各地的不同的叫法。

山歌按照两种不同角度的分类。

北方陕北的《信天游》XX的《山曲》内蒙的《爬山调》XX的、XX、XX一带的《花儿》XX的《神歌》等南方客家山歌弥渡山歌兴国山歌XX山歌分类1. 按歌唱场合的分类:放牧山歌、田秧山歌、一般山歌。

2. 按歌唱方法的分类:高腔山歌、平腔山歌、矮腔山歌。

七、陕北信天游的流行区域歌词特点以及音乐特点。

流行地区:XX北部和XX、XX的东部歌词特点:喜用比兴、叠字音乐特点:曲调多为两个乐句构成的单乐段上句呈开放型下句呈收拢型。

曲调类型a、节奏自由旋律起伏较大音域较宽音调高亢开阔具有较强的山歌性格b节奏较匀称固定旋律较平和抒婉比较接近小调的性格八、XX花儿的分布地区唱法以及曲调和歌词特点。

《中国传统音乐赏析》复习资料

《中国传统音乐赏析》复习资料

《中国传统音乐赏析》复习资料一、中国传统音乐中国传统音乐一般指1898年洋务运动、戊戌变法之前存在于中国音乐生活中的具有一定流传时间和民族特色的音乐,包括民间音乐、文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐。

二、宫廷音乐古代奴隶、封建社会中,专门在宫廷演出、运用于宫廷礼仪、宴飨、祭祀等场合的大型乐舞形式。

宫廷音乐自中国第一个奴隶制政权——夏——建立之时,便随着统治者的奢侈生活应运而生。

(一)“雅乐”:是指周族的传统音乐。

孔子后,“雅乐”成为礼乐的代称。

雅乐是祭典、朝礼时演奏的音乐,是为统治阶级服务的音乐。

节奏缓慢,气氛庄严肃穆。

(二)“燕乐”:指燕礼之乐,天子大宴群臣和宾客,叫燕享(宴享、宴飨)。

(三)先秦时期的钟鼓乐队:文献一般称为“钟鼓之乐”,是以编钟、编磬、建鼓为主要乐器的大型管弦乐队。

兴起于西周,盛行于春秋战国。

乐器制作精美,乐队规模较庞大。

1978年湖北随县发掘的战国初期(公元前433年)曾侯乙墓中的钟鼓乐队为典型实例。

三、文人音乐在各个历史时期中由具有一定文化修养的知识分子参与创作、表演的传统音乐。

主要包括古琴音乐和词调音乐。

古琴音乐,包括琴曲、琴歌、琴箫合奏。

自春秋战国时期起,古琴便成为古代文人的自娱性乐器,“抚琴”成为文人抒发情怀、修身养性的主要方式。

词调音乐,是一种配词歌唱的音乐表演形式,主要盛行于唐宋时期。

(一)文人音乐与生活方式古琴形制造成的音响特征,形成古琴清、幽、淡、远的含蓄、内敛、虚实交融的风格,与中国山水画的风格相似,追求弦外之韵和旷邈的意境。

经过历朝历代的不断发展,逐渐成为极具象征意义的乐器,象征文人的品性、人格,与玉、竹共同成为文人生活方式与人生追求的象征物。

明·徐上瀛《大还阁琴谱·溪山琴况》提出“独具超逸之品,自发超逸之音”的命题,李贽《焚书·琴赋》提出“有是格便有是调”的命题,都阐发了古琴音乐与文人人格的内在联系。

中国文人的处世哲学为“达则兼济天下,穷则独善其身”,而古琴则成为古代文人“穷”时“善其身”的寄情之物,追求洒脱、逍遥的审美人生。

《民族音乐概论》考点

《民族音乐概论》考点

民族音乐:是一个包容面很广的概念范畴,凡是具有中国音乐总体风格特点的音乐作品都可以算作是中国民族音乐。

传统音乐:指具有一定的流传时间、不是当代创造的音乐。

在我国一般把清代以前的即已形成的音乐划入此范围。

学术界把它分为:文人音乐,宫廷音乐,宗教音乐和民间音乐四大类。

民族音乐:既包括汉族音乐也包括少数民族音乐。

一、民间音乐:指在民间形成并流传于民间的各类音乐体裁。

☆在我国音乐中的地位:历史悠久~ ①首先,与我国其他音乐门类相比,民间音乐在品种上最为丰富多样,曲目数量浩如烟海;②其次,我国传统音乐中的宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐以及近代作曲家写作的专业艺术音乐都与民间音乐有着密切关系,为他们提供了丰富的曲调来源和艺术手法;③民间音乐比其他传统音乐的旋律更动听,风格丰富多彩,具有强劲的生命力。

分五类:①民间歌曲②民间舞蹈音乐③说唱音乐④戏曲音乐⑤民间器乐特点:①创作的口头性和集体性。

(百姓自发的口头创作,并主要借助口头传播。

)②乡土性③即兴性④流传变异性⑤民众性⑥多功能性我国民间音乐体系:1中国乐系(中国、亚洲周边国)2欧洲乐系3波斯—阿拉伯乐系☆民歌与人们的生活:1 是社会生活的有机组成部分;2在人们的交际活动、人生礼仪活动中扮演重要角色;3礼仪方面有重要作用;4具有祭祀与驱邪功能;5在促进人们生产活动中也具有重要的作用。

民歌起源生活反映生活,丰富精神生活,维持社会发展民歌的艺术特点:1)民歌的歌词大多通俗易懂,并带有各地民间语言独特的气质魅力。

2)民歌的曲调大多比较短小,材料经济、集中,结构精炼,旋律清晰流畅,易于记忆。

3)民歌的表现手法简洁、朴素,音乐形象真切,生动,令人过耳不忘。

☆民歌与专业创作歌曲的差别:民歌是在民间形成并流传于民间的各类音乐体裁(结合上面材料写)。

专业创作歌曲是指受过正规且完整的学校教育和学术训练,在学术研究上有师承的人创作的歌曲。

二、号子:也叫劳动号子,是产生并运用于劳动中的民间歌曲,劳动号子是民歌中最早产生的体裁。

中国传统音乐概论最终版

中国传统音乐概论最终版

中国传统音乐概论最终版一选择题1 花儿会流行与我国:(花儿流行与青海、甘肃)(②)①东北地区的众多民族②西北地区的众多民族③华北地区的汉族④西北地区的汉族及少数民族2 在劳动号子中,最典型和常见的歌唱方式是:(②)①齐唱②一领众和③独唱④轮唱3 汉族山歌分为:(①)①一般山歌、田秧山歌、放牧山歌3类②信天游、山曲、爬山调3类③信天游、山曲、花儿3类④信天游、花儿、放牧山歌3类4 在小调类民歌中,哪个种类的艺术形式发展得最为规范和成熟:(②)①谣曲②时调③吟唱调④嬉游歌5 花鼓调《凤阳花鼓》,又称为。

(④)①《花鼓歌》②《花灯》③《花鼓灯》④《凤阳歌》6 玩调是云南省佤族民间的风习性多声部舞歌。

(④)①西盟县②景洪县③澜沧县④沧源县7 十二木卡姆是由琼拉克曼、达斯坦、三部分组成的大型歌舞套曲。

(①)①麦西热普②赛乃姆③且比亚特④巴亚特8 京剧老生三杰之一程长庚偏重:(①)①徽味②京味③汉剧风格④秦味9 京剧老生三杰之一张二奎偏重:(②)①徽味②京味③汉剧风格④秦味10 京剧老生三杰之一余三胜偏重:(③)①徽味②京味③汉剧风格④秦味11 下面哪个不是梅兰芳的代表剧目:(③)①《断桥》②《奇双会》③《荒山泪》④《太真外传》12 下面哪个是尚小云的代表剧目:(①)①《失子惊疯》②《锁麟囊》③《汾河湾》④《宇宙锋》13 下面哪个是程砚秋的代表剧目:(②)①《失子惊疯》②《锁麟囊》③《汾河湾》④《宇宙锋》补充:四大名旦:梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生14 梆子腔的主要伴奏乐器是:(④)①高胡②椰胡③京胡④板胡15 古筝的历史可追溯到:(①)①先秦时期②秦汉时期③魏晋南北朝时期④隋唐时期16 《十面埋伏》是:(③)①琵琶大曲②琵琶文曲③琵琶舞曲④琵琶小曲二名词解释1 民间歌曲:民间歌曲是劳动人民在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。

它以口头创作、口头流传的方式生存与民间,并在流传过程中不断经受着人民群众集体的筛选、改造、加工和提炼。

中国古代音乐史复习重点

中国古代音乐史复习重点

中国古代音乐史复习重点我国古代音乐形态大致可分为:1、远古先秦时期乐舞。

2、汉唐时期歌舞大曲。

3、宋元清明时期戏曲音乐。

(一)原始乐舞的作品主要分为四类:1、同劳动生产相关有:《弹歌》(载于东汉赵烨《吴越春秋》“断竹,续竹,飞土,逐宍(肉)”)、《葛天氏之乐》(《吕氏春秋·古乐》)、《伊耆氏之乐》;2、同自然灾害斗争的《朱襄氏之乐》(旱灾)、《阴康氏之乐》(水灾);3、同原始宗教相联系的《云门》(黄帝时乐舞)是祭天,《咸池》(唐尧时乐舞)是祭地,《大韶》(虞舜时乐舞);4、同战争有关的《大章》(表现禹征服苗人的干羽舞)等。

(二)原始乐舞的特点:1、是氏族全体成员的集体创作,乐舞的成果也属于氏族全体成员而不被某部分人单独占有。

2、先民们表演乐舞的主要目的是自娱自乐,宣泄情感,他们同时扮演着表演者和观摩者的双重角色。

3、尽管原始乐舞具有一定的审美意识,但更多是带有朴素的功利主义色彩。

(三)先秦时期即夏商周三代,为奴隶社会时期,主要在宫廷中供奴隶制度的统治阶级所享用,故称为宫廷乐舞。

1、乐县是我国周代礼乐制度下关于钟、磬等乐器数量和设置放方位的一种等级制度。

《周礼·春官·大司乐》:“正乐县之位:王宫县,诸侯轩县,卿大夫判县,士特县。

”2、八佾之乐,“佾”是周代对乐舞行列的规定。

用来表示列数。

3、六代乐舞相传是黄帝、唐、虞、夏、商、周六代的祭祀乐舞,总称“六代乐舞”。

六代乐舞的表演形式有文舞和武舞之分:1、文舞有《云门》《咸池》、《大韶》、《大夏》4部作品,象征以文德定天下。

2、武舞有《大濩》、《大武》持干戚而舞,象征以武功取天下。

(四)宫廷乐舞的特点:1、周代宫廷乐舞改变了原始乐舞由全体氏族成员参加的方式,其表演者和观摩者、欣赏着开始分离。

2、尽管周代宫廷乐舞继承了原始乐舞的表演形式,但其中的巫术活动已渐趋消失。

3、统治阶级强调乐舞受政治、伦理的制约,并从理论上大量论证了乐舞的本质、功能和审美情趣,最终形成了几套周王室审定的祭祀乐舞,从而使宫廷乐舞得以规范并逐渐程式化。

中国民间音乐概论复习

中国民间音乐概论复习

中国民间音乐概论复习第一章1传统音乐是什么:是指具有一定的流传时间的,不是当代创作出来的(清代以前的即可称为传统)。

2民族音乐:凡是由中国人创作出来的,符合中国音乐总体风格的音乐作品就是民族音乐。

3.传统音乐分为:宫廷音乐:文人音乐:宗教音乐:民间音乐。

4.以1840年,分为古代音乐和近现代音乐:以音乐形式分为;传统音乐和新音乐。

传统音乐与新音乐的区别为:形式及风格不同,而不是创作时间的先后。

5.我国民间音乐的类别:民间歌曲:民间舞蹈音乐:说唱音乐:戏曲音乐和民间器乐。

6.民间音乐的特点:一创作的口头性和集体性:二乡土性:三即兴性:四流传变异性:五人民性:六多功能性7.我国民间音乐的体系分类:欧洲体系:有哈萨克族,柯尔克孜族,塔塔尔族和俄罗斯族。

特点:1音的固定性2调式以四音音列为基础,旋律具有功能和声的意义。

3节拍上均分律动的功能性。

波斯--阿拉伯乐系:有维吾尔族,塔吉克族。

特点:1乐音有条件的地带腔2调式以四音音列为基础,没有功能和声的意义。

中国乐系:包括汉族和我国绝大多数少数民族(还包括朝鲜,日本,蒙古)特点:1乐音的带腔性2音调具有五声性3均分律动的非功能性和大量应用非均分律动4织体的单声性。

第二章1.民间歌曲简称民歌,是劳动人民在生活和劳动中自己创作,自己演唱的歌曲。

2.民歌的功能:1教育与传承动能2人生礼仪功能3祭祀与祛邪功能4交际功能3.民歌特点:结构短小,善于运用精炼创作出生动的形象4.汉族民歌体裁:劳动号子:山歌:小调。

号子是产生并应用劳动具有协调与指挥的民间歌曲。

号子分为:搬运号子:工程号子:农事号子:船渔号子。

山歌是劳动人民用以自由抒发感情的民歌种类。

分为山歌:田秧山歌:放牧山歌。

山歌的艺术特征:1坦率,直露的表现方法和热情,奔放的音乐性格2自由悠长的节拍,节奏。

3高亢的音高4曲式结构最常见二句体和四句体乐段结构。

小调又称小曲,俗曲。

分为吟唱调,谣曲和时调。

小调艺术特征:1叙事于抒情相交融的表现方法和曲折、细致的音乐风格2规整、均衡的节奏、节拍。

中国音乐传统概论复习资料总结

中国音乐传统概论复习资料总结

1、戏曲的艺术定:是中国传统戏剧形式,是以文学剧本为主,舞蹈音乐表演等表现手段的综合艺术。

2、世界三大古老戏剧文化:中国戏曲印度梵剧古希腊悲喜剧3、新四大声腔:昆腔高腔梆子腔皮黄腔4、老四大声腔:戈阳余姚海盐昆山5、戏曲的结构体式分类:板腔体(板式变化)曲牌体(曲牌连缀)综合体6、2001.5.18联合国教科文组授予世界不同地区的首批19种文化表现形式以人类口述和非物质遗产代表作称号中国昆曲位列榜首7、2006.5.20高腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产8、传统琵琶曲按结构有大曲小曲之分,按内容有文曲武曲之分文曲代表作《夕阳萧鼓、塞上曲》武曲《十面埋伏、霸王卸甲、海清拿天鹅》9、京剧四大名旦:梅兰芳霸王别姬。

程砚秋英台抗战。

荀慧生红娘。

尚小云昭君出塞。

四大老生:马连良谭富英杨宝森奚啸伯。

伴奏三大件:京胡京二胡月琴10、越剧四个时期:1落地唱书 2女子越剧3新越剧4建国后全面发展。

流派:1袁派(袁雪芬)2范派(范瑞娟)3张桂凤的唱腔特色11、评剧五个阶段:1对口莲花落2拆出3唐山落子4奉天落子5评剧成兆才,艺名东来顺代表作《沾花魁、杜十娘、花为媒》伴奏乐器:以板为主,打击乐器与京胡大体相同。

12、黄梅戏分:小戏和正本戏正本戏代表曲目《天仙配、女驸马》13、乐器按八音分类为:金石土革丝木匏竹14、按乐器发音特性分:1体鸣乐器(打击)2膜鸣乐器(打击)3气鸣乐器(吹管)15、吹管:管《江河水》唢呐《百鸟朝凤》北笛《喜相逢》16、拉弦:二胡的前身是唐代奚琴《华彦钧二泉映月、听松、寒春风曲》刘天华《光明行、月夜、悲歌》京胡又名胡琴《小开门、柳青娘、夜深沉》17、拨弦:琴又名七弦琴代表作《高山流水、秋鸿》筝:古筝《渔舟唱晚》作者娄树华18、梅花三弄最早见于朱权《神奇秘谱》19、福建南音起到乐队指挥作用是南音琵琶20、元杂剧的出现,是中国戏曲历史上的第一个高潮《窦娥冤》关汉卿,《西厢记》王实普《墙头马上》白朴21、中国戏曲中人物角色的行当分生旦净丑中国戏曲形成在宋朝22、第一支简单的专业乐队出现,称正宫调,简称正调。

中国传统音乐考试重点

中国传统音乐考试重点

中国传统音乐五大类:民歌、舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐民歌语言简洁干练,音乐形象鲜明生动,易于传唱,具有鲜明的民族特征和地方色彩。

民歌是人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式,通过口传心授在群众世代相传不断得到加工提炼,具有集体创作和不断变异的特点。

民歌源于生活,高于生活,体现了一个民族的民族精神,风土人情和审美情趣。

汉族民歌三类:号子,山歌,小调号子(劳动号子)1)搬运号子《哈腰挂》2)工程号子《打硪歌》五指山民歌3)农事号子《车水号子》4)船渔号子《黄河船夫曲》号子的艺术特征:1.直接,简朴的表现方式和坚毅,粗犷的音乐性格2.节奏的律动类型:长律,短律,平律。

3.音乐材料的重复性4.一领众和的歌唱形式:领唱与合唱交替呼应式,重叠式,综合式。

5.曲式结构:简单,乐段独立性不强。

山歌分类:一般山歌,田秧,放牧山歌一般山歌:信天游,山歌一种,主要流行在陕西北部和与之相接的宁夏和甘肃东部,山西西部以及内蒙古西南部。

它的音乐由上,下句乐段构成,唱词比较对称。

传统信天游的内容主要在爱情和诉苦两方面,用真声演唱,基本曲调大约有100多种。

代表作《脚夫调》山曲也是上下乐句构成,演唱真假结合,旋律音调受蒙古族民歌影响。

代表作《走西口》。

花儿又叫做“少年”,流行在甘肃,青海,宁夏一带。

花儿的音域宽广,旋律起伏大。

音乐结构分为上下两句体,但须唱两遍方完成一段歌词。

代表作《上去高山望平川》山歌的艺术特征1.坦率,直露的表现方法和热情,奔放的音乐性格。

2.自由,悠长的节奏节拍3.高亢的曲调4.曲式结构:1)乐段结构:分为对应式的上下二句体结构2)乐句变化形式:自由延长音,加垛,前后加腔。

小调:孟姜女调,鲜花调,银纽丝调鲜花调又叫茉莉花,是民歌小调的一种,清代以来十分流行。

通过赞美茉莉花,生动含蓄的表达了青年男女的爱情。

该曲调变体很多,但大部分都唱原词《茉莉花》常被用于民间歌舞,说唱和戏曲音乐中。

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第一部分
1、民间歌曲(名词解释)
2、劳动号子的双重作用(名词解释)
3、劳动号子一领众和的歌唱方式
4、田秧山歌:又叫“田秧歌”“田歌”“秧歌”“薅草歌”,以山歌体裁为主,又常使用号子和
小调的体裁因素。

5、小调:汉族民歌体裁分类的一种,又称小曲、俗曲,是民歌中更为“艺术化”的形式,另
一方面,由于小调传唱方面的复杂性,也使小调的内容和形式具有复杂性。

6、无锡景调:汉族民歌时调的一种,兼有抒情(南方)和叙事(北方)的性能。

7、民间舞蹈音乐:综合民歌、器乐、说唱、和戏曲等民间音乐因素,与诗歌、舞蹈紧密结合
的传统音乐体裁形式。

8、百戏:汉魏之际,流传于民间、官方筵席、仪典的各类民间舞蹈、音乐、杂技、幻术、武
术、滑稽表演等
9、花鼓舞:狭义:安徽凤阳花鼓,广义:南方的安徽花鼓灯,湖南地花鼓,江西夹湖花鼓。

10、秧歌:汉族歌舞主要形式一种,音乐可分为器乐和声乐两类,器乐主要用于大肠舞蹈,
声乐主要用于小场民歌与小戏演出。

11、木卡姆歌舞:其一是像麦西热普那样,作为大型声乐器乐套曲的一个组成部分,其二
是像多朗木卡姆那样,自身便是一个风格较为单纯的民间歌舞组曲。

12、成相篇:战国时期,荀子,注意名称
13、变文:是说唱音乐正式形成的标志。

14、P226-P227
15、P230-P231
16、乐种(名词解释)
17、八音:根据乐器制作材料,称为“八音”,其八类金、石、土、木、革、丝、匏、竹代表性乐器:“金”如编钟。

“石如磬。

“土”如“埙”“革”如鼓。

“丝”如琴、瑟等。

“竹”如笛子“匏”指用葫芦制成的乐器,如笙、竽。

“木”指木制的乐器,如(木兄)音zhu四声、(吾攵)音yu二声。

18、曾侯乙编钟:64件(钮钟19件,甬钟45件),楚王送腹钟1件P232
第二部分
1、花儿会流行于我国西北地区的众多民族
2、劳动号子典型的歌唱方式是一领众和
3、汉族山歌分为:一般山歌、田秧山歌、放牧山歌
4、在小调类民歌中,时调艺术形式发展的最为规范和成熟
5、花鼓调《凤阳花鼓》又称为:《凤阳歌》
6、玩调是云南省沧源县佤族民间的风习性多声部舞歌
7、十二木卡姆是由琼拉克曼、达斯坦、麦西热普三部分组成的大型歌舞套曲
8、京剧老生三杰是程长庚、张二奎、余三胜
9、新老生三杰:孙菊仙、汪桂芬、谭鑫培(了解)
10、京剧四大名旦:梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生
11、梆子腔的主要伴奏乐器是:板胡
12、古筝的历史可以追溯到:先秦时期
13、《十面埋伏》是:琵琶武曲
第三部分
1、民间歌曲在我国人民生活中的地位263
1)教育与传承功用
2)人生礼仪功用
3)祭祀与驱邪功用
4)交际功用
2、简述维吾尔族民歌的音乐特点265
1)音阶
2)调式
3)节奏、节拍
4)旋法
3、中国民间舞蹈及舞蹈音乐应该如何怎样分类267
4、请简述维吾尔族十二木卡姆的历史发展过程269
5、什么是说唱音乐
答:说唱音乐是讲唱故事的一种民间艺术形式。

说唱音乐是中华民族的一种集文学、音乐、表演三位一体的综合艺术形式。

文体上韵散兼用,叙事与代言相结合;表演上讲述故事与模拟人物相结合(艺人称“跳进跳出”、“一人多角”);音乐上突出叙事性,具有独特的语言型旋律,是传统音乐中与语言结合最密切、最大众化的一种表演艺术形式。

6、戏曲的主要特征
1、综合性
2、程式性
3,舞台表现的象征性
7、简述戏曲音乐的基本构成
戏曲音乐包括声乐和器乐两大部分。

声乐:包括唱腔和念白两部分。

它们是戏曲的主体成分。

戏曲的唱腔里可有独唱、对唱、重唱、齐唱、合唱、伴唱以及“帮腔”等。

大多数剧种主要使用独唱和对唱。

戏曲的念白包括韵白和散白。

器乐:戏曲里承担器乐演奏的组织,习惯上被称为“文武场”(或称“场面”),它是“文场”与“武场”的合称。

“文场”一般指笛子、胡琴、琵琶、扬琴等管弦乐部分。

“武场”一般指打击乐部分(一些重乐器如唢呐、大号,在一些剧种中,也归入“武场”)。

试述我国民间歌曲的历史发展脉络
8、简述唐代琵琶形制的变革
答:唐代是我国琵琶演奏艺术发展的一个高峰时期。

在乐器改革方面,巧妙地将传统直项琵琶与外来曲项琵琶结合起来。

保留曲项琵琶梨形、曲项的形制特点,即保留了曲项琵琶的发音特点;逐步舍弃曲项琵琶用拨子弹奏,沿用直项琵琶用手弹奏;在曲项琵琶上将原用四相改用直项琵琶的多柱,由原来十二柱变成十四柱;在演奏上改变曲项琵琶的横弹为直项琵琶的竖弹。

由于乐器改革上的大胆吸收和合理取舍,使演奏上获得新的飞跃。

第四部分
1、我国民间歌曲的历史发展脉络
答:春秋战国时期孔子编的《诗经》,是我国第一部乐歌总集,其中的《国风》记录了周初至春秋中期近500年间15国的民歌,这一时期在古代文献中,也有我国江苏、浙江地区的民歌。

而楚国的民歌,有一部分经楚国政治家、诗人屈原系统集中和加工整理,存留于《楚辞》和《九歌》中,《楚辞》中的其他作品。

汉代的“相和歌”,包括北方各地流传的原始民歌。

三国、两晋、南北朝时期,随着政治、文化中心的迁移与扩散,南方的民歌受到重视和喜爱,并传到北方。

这时特别受到关注的是湖北一带的西曲和江苏一带的吴歌。

二者皆为民间徒歌(无伴奏)形式,内容多表现男女之间的感情
唐代,随着民歌的广泛流传和应用,人们开始从中选择出特别受到喜爱的曲调,进行更多的加工和改编,填入多种唱词,并在演唱上精心处理,这就是唐代的“曲子”。

唐代曲子虽然仍出于民歌,但已脱离了民歌最初的形式。

宋代,民间曲子更加深入人心,成为多种民间音乐形式(如说唱、戏曲)的构成基础。

文人们竞相模仿民间曲子的形式写作歌词,成为词牌。

从明代中期开始有著录民歌小曲的刊本出现。

至清代,见于部分著录的小曲计有208首,如【倒扳桨】、【叠断桥】、【一剪梅】、【刮地风】等等。

许多曲调至今仍在民间流传,它们的产生距今已有三四百年的历史。

2、小调音乐的艺术特征
答:( 1 )叙事与抒情相交融的表现方法和曲折细腻的音乐性格;小调的音乐具有叙事与抒情相交融的表现手法,常将情感的抒发寄托于有一定叙述性特点的旋律和唱词之中,因此,小调的情感表达是含蓄曲折的,并因有更多艺术加工,形式上精雕细琢,更加规范;(2 )规整均衡的节奏与节拍;在节拍方面,小调比较规整,小调中所使用的节奏类型比较多样并分布均衡,既有变化,又有统一
(3 )曲折多样的旋法;小调的乐汇变化比较多,旋律的进行多呈曲折形态
(4 )曲式结构方面的特点:A )对应式结构B )起承转合式。

C)并置式以及这三种类型的变化发展形态。

3、说唱音乐的主要特征
答:首先,是语言性。

说唱艺术虽然大部分有说有唱,有乐器伴奏甚至也有形体表演,但它的基础是说,即语言,因此说唱艺术的首要特征是语言的艺术,其艺技的高低主要取决于语言的运用。

第二,即兴性。

说唱艺术基本上是一种口承文化,讲唱的故事内容为口口相传,临场的表演从语言到音乐都具有很强的即兴性。

第三,听觉艺术的特征。

说唱艺术的形式虽然也是表演者在台上讲唱,但它主要是一种诉诸听觉的艺术,即运用“声音造型”。

4、昆剧在中国戏曲发展史上的存在价值
答:昆剧是我国文人雅士,艺术专家精心呵护培植的特殊戏曲品种,曾一度成为中外公认的国剧,被誉为百戏之祖或百戏之乳。

昆剧对戏曲的“祖”、“乳”之功,主要体现在以下几方面:
1昆剧所展示的综合性特点是极其完善的,它将“载歌载舞”的戏曲艺术推至“无声不歌,无动不舞”的顶峰(至今没有哪个剧种能够超越)。

以至昆剧为戏曲其它剧种奠定了一种综合性表演--“唱、念、做、打”的基本模式。

2.昆剧的舞台表演、演唱技术等方面都被锤炼得极其精湛,以至今天,其他剧种的演员还在把昆剧的著名段子当作基本功训练的必修课。

此所谓“昆训”之说。

3.昆剧的剧目之多,承前继后地囊括了民间许多传奇,成为各剧种移植的故事源。

4昆曲的剧本因文人参与较多,其唱词、念白极有文学价值,许多戏文成为传世佳作。

5.由于昆剧的前“国剧”地位,它在曲谱文卷遗存方面是其他剧种远不能及的。

仅《九宫大成南北词宫谱》一书中就收有4466个曲牌。

6.昆曲演唱对发声用气、口法、润腔都有着极其严格的要求,魏良辅的《曲律》、徐大椿的《乐府传声》、沈宠绥的《度曲须知》、俞粟庐的《度曲刍言》等,都是明、清以来有关昆曲唱法以至声乐理论的重要著述,对我们研究昆曲的唱法和中国戏曲的声乐理论,直到今天都很有价值。

连线题:
1京剧:(龙凤呈祥)京剧老生三杰是程长庚、张二奎、余三胜
新老生三杰:孙菊仙、汪桂芬、谭鑫培(了解)
京剧四大名旦:梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生
评剧:(刘巧儿)新凤霞、小白玉霜、魏荣元
豫剧:(穆桂英挂帅)常香玉
越剧:(西厢记、红楼梦)
黄梅戏:(天仙配)严凤英、马兰、吴琼。

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