(完整版)中外绘画艺术鉴赏

合集下载

(完整版)中西方美术作品对比赏析

(完整版)中西方美术作品对比赏析

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------中西方美术作品对比赏析中西方美术作品对比赏析美术史的发展不是某个或几个所谓优秀民族的事,也不是能说是某几个民族优秀文化影响的现象。

在通往美术文化的进程中,各个民族都有独特的贡献。

中西绘画的审美特征区别是十分明显的,中国传统绘画重言志抒情, 西方传统绘画则重模仿自然,中国绘画讲究意境美,西方传统绘画则重视人体美; 中国传统绘画呈现出哲学化的审美倾向, 西方传统绘画呈现出科学化的审美倾向。

董源《潇湘图》:画家以江南常见的远山近水为题材,山峦在远处,平缓连绵。

山下是荡荡江水,浩渺无际。

画面上的风景分为前后两个部分。

前半部分是水汀沙洲、荒疏芦苇,一条小船正迎面徐徐而来,小船上,端坐一红衣主宾,前有侍者下跪,后有侍者执伞,船头船尾,两个船工合力将小舟缓缓地荡向滩头,岸上,迎候的人们纷纷上前,挥手致意,浑然一幅充满诗意的潇湘游乐图。

画面的后半部分,山峦平缓地起伏着,山林清朗得绝无尘埃,林子的深处,隐约几家茅舍,在沙汀、苇渚之间又荡着几只小舟,江边,有人正拉网捕鱼这又是一幅令人陶醉的江南渔乐图。

多么令人神往的场景!山林淡远,河洲清旷,人们或访友迎宾,或荡舟渔乐,仿佛心神都和山山水水融为一体了。

1/ 5画面上的两组人物,看似互不相关,却在山水的映衬中和谐一致。

这是江南乡野间的生活场景,是画家眼里的真山水,这里没有苍山夹乱流的险峻,而是草木葳蕤的绵延。

这里没有仙风道骨今谁有的禅问,而是平平常常的大自然、真生活。

在这幅画中,董源用细细密密的点子皴,由远及近、由疏及密,由淡及浓,呈现出云霭雾气,烟水微茫的一片江南。

这是何等的诗情画意?足以让人忘却宠辱,寄情其间。

想来,董源的受宠,还是得益于画面上呈现的一派澄静气象的, 1000 多年前,偏安江南的南唐王室,只有这片青山绿水是聊以慰藉的。

外国美术赏析(绘画)

外国美术赏析(绘画)

SZM
文艺复兴时期绘画
蒙娜丽莎,原名丽莎· 焦孔多,双子座,1479年6月15日出生在佛 罗伦萨一个贵族家庭里,但是她的家族在历史的长河中慢慢没落 了,到了小丽莎这代,已经没什么影响力了。她家有套别墅,看 着还挺不错吧,但有一次竟然因为房子坏了出不起维修的钱,一 家人只好搬家,小丽莎就在这样一个落魄贵族家庭中长大了。 后来,丽莎与一个做丝绸买卖的商人结婚了,这个人叫弗朗西斯 科。结婚后的丽莎很快便怀孕了,她老公弗朗西斯科当然是瞬间 喜大普奔啊,再加上丽莎又是个秀外慧中的女子,弗朗西斯科感 觉自己是天底下最幸福的男人。于是他决定找个有名的画家,留 下他妻子此刻美丽的模样。在佛罗伦萨这样一个艺术之都,画家 比比皆是。 弗朗西斯科曾让达芬奇的老爸帮忙解决过一些法律纠纷,就这样, 他找到了达芬奇。也是很凑巧,常年在外的达芬奇,那个时候正 好要回到这个他年轻时所生活过的城市,就顺便接了这一单。
SZM
巴洛克和洛可可时期绘画
自画像 1623
彼得· 保罗· 鲁本斯
SZM
巴洛克和洛可可时期绘画
《夜巡》 伦勃朗
SZM
巴洛克和洛可可时期绘画
《月亮与狩猎女神》 伦勃朗
SZM
巴洛克和洛可可时期绘画
《杜尔博士的解剖学课》伦勃朗
SZM
巴洛克和洛可可时期绘画
《宫娥》 委拉斯盖兹
SZM
巴洛克和洛可可时期绘画
巴洛克和洛可可时期绘画
纸牌作弊老手, 1594年卡拉瓦乔
SZM
巴洛克和洛可可时期绘画
圣马太蒙召,1599年1600年,画布油 画,322x340厘米,罗马, 圣路易吉· 迪· 弗朗西斯 教堂肯塔瑞里礼拜堂。 从窗口方向射入画面的 光束表达了在眨眼之间, 圣马太的归依与命运的 转变就发生了,不需要 飞翔的天使、层叠的云 彩或其他什么东西。 卡拉瓦乔

中西方绘画艺术作品比较赏析

中西方绘画艺术作品比较赏析

中西方绘画艺术作品比较赏析——《富春山居图》与《星空》【内容摘要】每一件真正的艺术作品都具有独立的价值。

有人曾说,艺术就是艺术,犹如水就是水一样,它的美学价值无需依赖其他事物而存在。

不过,如果我们想更好地欣赏个别艺术作品,还是要首先了解人类艺术的全貌,唯有在这个历史全景中,才能凸显具体作品的创造性特性。

而且,艺术是人类精神王国中的一个特殊领域,它是精神和物质相互结合的审美产品。

因此,中西方绘画艺术在观念和表现上有着差异和趋同性,通过中西方绘画作品内容、形式的对比,以及中西方艺术观念差别的简单描述,最终认识到中西方在差异和区别之上的共同目标。

中国非常强调人与自然的调和,认为自然先于人类而存在,人是自然中后生的一部分;而西方则认为人是自然的主人,自然为人类而存在。

这种观念的差异,表现在艺术中,就形成了不同的艺术主张,在艺术实践中,形成了不同的传统和风格。

中西方世界观、艺术观等方面虽然有着差异,但毕竟是生活在同一片蓝天下的人类,必然存在着相似或共同点。

一件艺术品,内容方面的因素有主题、题材等,不同的内容决定了作者采用不同的形式,同样的内容可以有不同的表现形式,而不同的内容也会有相类似的表达方式。

美术史上的大量事实,展示了中西方艺术作品中形式与内容的复杂关系。

美术史上的大量事实,展示了中西方艺术作品中形式与内容的复杂。

【关键词】:中西;绘画;艺术;黄公望;富春山居图;凡高;星空【正文】1.《富春山居图》元代着名书画家黄公望的一幅名作,世传乃黄公望画作之冠。

黄公望,字子久,号一峰,工书法、通音律、善诗词,少有大志,青年有为,中年受人牵连入狱,饱尝磨难,年过五旬隐居富春江畔,师法董源、巨然,潜心学习山水画,名时,已经是年过八旬的老翁了。

黄公望把“毕生的积蓄”都融入到绘画创作中,呕心沥血,历时数载,终于在年过八旬时,完成了这幅堪称山水画最高境界的长卷——《富春山居图》。

明代的着名文人周知麟对此赞叹说:“黄志久,画之圣者也,书中之右军;至若《富春山居图》,笔端变化鼓舞,又右军之《兰亭》也,圣而神矣。

中外美术作品鉴赏

中外美术作品鉴赏

中外美术作品鉴赏分析《韩熙载夜宴图》《韩熙载夜宴图》原本有两幅,但周文矩所作的一幅已经失传,流传至今的是顾闳中的作品。

关于顾闳中,我查阅很多资料,但是都说史书上没有多少关于他的记载,人们只知道他是江南人,为南唐画院待诏。

关于这个待诏,资料上说这个职位最早出现于汉朝,用来征召不是正官但是有各项专长之人。

初唐时,待诏的职位有很多,文学、绘画、棋艺、医学、甚至相卜等都有待诏。

这些有一技之长的待诏统归翰林院管理,待遇较为优厚,可是始终不是正官(唐玄宗时,待诏曾有一段时间成为正官)。

接下来简单介绍一下画卷描绘的主人公——韩熙载。

韩熙载原先是山东的一个贵族,由于后唐诛杀他的父亲而逃到江南做官。

韩熙载博学多才,文笔卓著,年轻时即负盛名,所以韩熙载深得南唐三主喜爱。

李昪死后,他的庙号“烈祖”就是有由韩熙载参与制定的。

李璟即位后,曾下令让韩熙载以本官权知制诰。

中主死后,后主李煜更是有意授韩熙载为相。

韩熙载历经三朝、效力三主,自然会卷入宫中的党争和权斗,尤其引起了宋齐丘、冯延巳等朝中重臣权贵的嫉恨与不满,所以,官运也是起伏不定。

到李煜继位,南唐摇摇欲坠,宫中党争日益猖獗。

所以,为了避免灾祸,韩熙载跑到中华门外的戚家山装病,要不就是以声色自娱来“避国家入相之命”。

顾闳中的《韩熙载夜宴图》纵28.7CM横335.5CM。

绢本设色,这张图是以手卷形式,把韩熙载作为中心,全图分为"听乐"、"观舞"、"休息"、"清吹"及"宴散"五个段落或者说篇章。

各段虽然独立成章,但是又能联系成一个整体。

第一段写韩熙载和宾客们饮酒设宴,听教坊副使李家明的妹妹弹奏琵琶。

第二段写王屋山舞“六么”,韩熙载亲自击鼓伴奏。

第三段写客人宴席散后,主人和诸女伎体息盥洗。

第四段写韩熙载换上便衣乘凉,听诸女伎奏管乐。

第五段写一部分亲近客人和诸女伎调笑。

前两段最传神,主宾有的静听、有的默视,集中注意于弹琴者的手上和歌舞者的身上。

中外美术史作品分析

中外美术史作品分析

中外美术史作品分析作品分析中国1.赏析董源的《潇湘图》《潇湘图》是五代画家董源的代表作,以横幅形式描绘江南山丘、沙岸、江河纵横的秀美景色,表现了南方的山势平缓、烟雨朦胧、淡然天成的艺术境界。

山头丛林杂树以水墨点染,平沙坡岸间以披麻皴擦描绘而成,开卷处有两位宫装女子并立,滩头列有五人击鼓奏乐,江面舟中有朱衣贵族端坐,后段近岸处有人拉网捕鱼,山水皆以花青运墨点染,平淡幽深,生动地表现出江南气候湿润,烟雨迷蒙的特色。

人物以细笔重彩描绘,神采历历俱足,是董源的传世名作。

2.赏析八大山人的《孔雀牡丹图》《孔雀牡丹图》画了两只空气立于头重脚轻的卵石顶端。

作者于图中画形貌丑陋、白眼向天的孔雀,尾拖翎毛三支,站于不稳的石土之上,以此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的性格,从而创造了一种前所未有的花鸟造型。

八大山人的花鸟画往往从立意、构图和题诗方面表达作者对国破家亡的悲愤凄凉的心境。

同时宣泄着他对现实的强烈不满。

在该幅作品中八大山人借用两只丑陋的孔雀、题诗及其独具风格的落款,通过诗画结合,嘲笑了哪些唯命是从的奴才,具有辛辣的讽刺意味。

3.赏析《霍去病墓石雕》霍去病是西汉汉武帝时的名将,因有战功,封为骠骑大将军,死后陪葬武帝茂陵旁,有大型石雕散置墓旁,以作纪念。

《霍去病墓石雕》多是根据原石自然形态、运用圆雕、浮雕、线刻等手法雕刻而成。

浑厚深沉,粗放豪迈,简称传神。

代表作品有“马踏匈奴”“伏虎”“跃马”等。

石雕散置于封土之上,远望如山石,近看神态十足,是中国现存最早、保存最完整的一批石雕艺术精品。

4.赏析帛画《人物龙凤图》这是1949年在湖南陈家大山楚墓中发现的我国现存最早的绘画作品之一。

此画表现楚国贵族妇女祈祷飞腾的龙凤引导她的灵魂登天升仙的场景。

此画主要采用墨线勾描的表现手法,线条运转有节奏韵律感,用色单纯。

黑白块的对比,点、线、面的结合,使形象有一定的重量感。

此画以墨线勾画,可以认为战国时期已经形成了中国线描人物的传统风格并达到了较高水平。

中外绘画艺术鉴赏

中外绘画艺术鉴赏

《步辇图》
此图描绘贞观十五年(641)唐太宗李世民接见来迎 娶文成公 主的吐蕃使者禄东赞的情景。图中李世民威 严而平和,端坐在宫女抬着的步辇之上,另有几位宫 女为太宗撑伞、张扇。画面左边站立三人:红衣虬髯 者为宫中的礼宾官员,其后身着藏服者为吐蕃使者禄 东赞,最后着白袍者为内官。作者不仅再现了这一具 有伟大历史意义的事件,更鲜明刻画了人物的不同身 份、气质、仪 态和相互关系,并具有肖像画特征。人 物表现技巧已相当成熟,衣纹圆转流畅,五官勾画精 细。色彩渲染浓重淳净,在人物造型、用线用色上都 带有南北朝晚期和隋代绘画的韵味。
此图为范宽传世作品 中的第一名迹。画幅中 雄峻的大山占了绝大位 置,顶天立地,壁立千 仞,瀑布直泻而下,在 山脚汇成溪流,荒僻的 山路上有驴队行旅经过。 画家以厚重密集的皴笔, 画出岩石坚硬的质感, 峻巍的山势造成动人心 魄的效果,使人感到自 然造物之伟大。又仿佛 从画面上传出流水和清 脆的驴蹄声,具有强烈 的艺术感染力。
秋 亭 嘉 树 图 倪 瓒
虞 山 林 壑 图 倪 瓒
春 山 读 书 图 王 蒙
夏 山 高 隐 图 王 蒙
“清四王”指清朝初期的四位著名画家:王时敏、王 鉴、王原祁和王翚。他们在艺术思想上的共同特点是仿 古,把宋元名家的笔法视为最高标准,这种思想因受到 皇帝的认可和提倡,因此被尊为“正宗”。“四王”以 山水画为主,各自画风略有区别,又以师承关系,分为 “娄东”与“虞山”两派,影响了后代三百余年。 四大名僧:在中国画史上称“四僧”,是指明末清 初四个出家为僧的画家。原济(石涛)、朱耷(八大山 人)、髡残(石溪)渐江(弘仁)。四人都擅长山水画, 各有风格。他们都渐竭力发挥其创造性,反对摹古,取 得创新成就,其特点:石涛之画,奇肆超逸;八大山人 之画,简略精练;髡残之画,苍左淳雅;弘仁之画,高 简幽疏。都自具风裁。

中外名画赏析课件

中外名画赏析课件
唐代周昉的作品,描绘了唐代贵族女性的生活场景。画中女性形象端庄 优雅,服饰华丽,线条精细,色彩艳丽,展现出唐代绘画的独特风格和 审美观念。
近现代名画赏析
总结词
受到西方绘画的影响,注重个性表达和情感渲染,代表了中国近现代绘画的发展方向。
《父亲》
当代画家罗中立的代表作,以一位老年农民为创作原型,采用写实手法,描绘了这位农民 的朴实、勤劳和艰辛。画中人物形象逼真,情感真挚,具有强烈的视觉冲击力和感染力。
中外名画的创作背景比较
东方名画的文人气息
东方名画多出自文人画家之手,作品反映了古代文人的生活情趣和审美追求,体 现了东方文化的哲学思考和人文精神。
西方名画的宗教与历史背景
西方名画多与宗教、历史事件相关联,作品反映了西方社会的价值观和文化传统 ,强调对个体和社会的关注。
中外名画的鉴赏与收藏
鉴赏技巧
01
02
03
04
传统绘画材料
如油画颜料、水彩颜料、丙烯 颜料等。
绘画工具
如画笔、画刀、画板、画布等 。
辅助工具
如调色板、清洗工具、画架等 。
新兴绘画材料
如数字绘画板、数字绘画软件 等。
中外名画的艺术流派与风格
现实主义
以真实的笔触表现生活,强调 绘画的客观性和真实性。
浪漫主义
强调情感和个性的表达,追求 自由和激情。
代表作品:《大卫》、《自由引导人 民》、《晚钟》、《记忆的永恒》等 。
亚洲名画赏析
总结词:亚洲名画以其丰富的历史背 景、多元的文化交流和独特的艺术风 格,展现了亚洲文明的辉煌历程。
详细描述:亚洲名画涵盖了中国、印 度、日本、韩国等国家的绘画艺术。 这些作品在技法和主题上都有着鲜明 的特点,如中国画的水墨写意、日本 的浮世绘等。亚洲名画在材料和技法 上也有着丰富的创新,如使用天然颜 料和手工纸等传统材料,结合现代科 技创造出新的艺术形式。它们反映了 亚洲人民的生活、信仰和价值观,是 世界文化多样性的重要组成部分。

中外美术作品分析

中外美术作品分析

中外美术作品分析中国美术作品鉴赏1.简述张择端《清明上河图》三段的内容(1)开首一段是京郊的农村风光;(2)中段是以“虹桥”为中心的汴河及其两岸船车运输、交通、手工业和商业、贸易等紧张忙碌的活动(3)后段是城门内外街道纵横交错,店铺林立。

车水马龙的繁华景象。

2张择端《清明上河图》(1)、宋初市民阶层的形成,出现了以市俗生活为中心内容的风俗画。

(2)通过郊野、汴河、街市三个段落,展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节的街市景象。

(3)构图采用散点透视。

布局有序,内容丰富,主题突出。

采用线描淡彩画法,并紧密结合对象的质感特征。

(4)体现了中国古代风俗画的最高成就,对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等具有重要的文献价值。

3分析王蒙的《青卞隐居图》:(1)元朝的“世事多变”造成文人画家逃避现实、隐遁山林。

(2)描绘了浙江吴兴县西北18里许的卞山景象。

(3)立轴采用高远法构图,画出卞山自山麓至顶全貌,结构谨严,纵横离奇。

画草庐数间,点出了文人隐逸的主题。

画法先以淡墨勾石骨,再用焦墨皴擦,淡墨微染,层层加深,层次井然。

画面密而不塞,实中有虚,有深远的空间感。

(4)运用前代画家之法,创造出线繁点密,苍茫深厚的新风格。

被明代画家董其昌称为“天下第一。

”4黄公望《富春山居图》(1)元代统治者荣枯无常使许多汉族文人只得纵情诗酒。

(2)描绘了富春江一代的秋初景色。

(3)吸收董巨披麻皴而更加简括,显示出较深的笔墨功力。

(4)堪称古代山水画中的巨作。

对后代画家具有深刻的启发和影响。

5阎立本《步辇图》(1)唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。

(2)作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。

(3)构图均衡,人物主次分明,形象生动,线条匀细挺拔,富有弹性。

设色浓重并适度晕染,效果单纯而明朗。

(4)作品具有历史价值,现存关西藏最早的一幅历史画。

阎立本是开一代画风的划时代人物。

(完整版)中外美术史(整理复习大全)

(完整版)中外美术史(整理复习大全)

<中国美术简史>的笔记...1.隋唐山水画代表艺术家及其艺术特征初盛唐山水画成为独立的画科,到盛唐出现不同的流派,形成中国古代绘画独特的发展体系。

(1)青绿山水画派:<1>展子虔(隋):《游春图》:以青绿勾填法描写山川人物,尚无皴法,树木直接用粉点染,体现朴拙而真切描绘自然景色的能力。

画面取俯瞰式构图,获得“远近山川,咫尺千里”的效果,游乐于山川中的人物,是在追求“画外有情”的艺术境界。

艳丽的设色,观察与认识自然景物能力的提高,开创青绿山水的端绪。

<2> “大小李将军”(唐):李思训:史称“大李将军”,通过致密的描绘,创造动人的意境,唐人推崇他的作品为“国朝山水第一”.绘画着眼于山川景色和画面寄寓的情怀:《江帆楼阁图》追求特定的季节效果,是对青绿山水在艺术上的继续和发展。

李昭道:史称“小李将军”设色用笔稍变其父法,被认为“变父之势,妙又过之”。

《明皇幸蜀图》:表现唐明皇避难入蜀,在崇山峻岭中与其行从路途跋涉的情景。

“初见平陆,马皆若惊,而帝马见小桥,作徘徊不进状” 。

这一细节描绘,对突出画面中心人物及唤起联想有较大的作用。

(2)水墨山水:<1>王维:著名诗人,也是影响深远的山水画家,以诗入画,创造简淡抒情的意境。

采用“破墨”山水的技法,发展了山水画的笔墨意境。

以辋川为题材。

<2>张璪:唐中期画家,以水墨作山水松石。

他的名言“外师造化,中得心源”:强调通过摹写自然山水来传达人物的主观性情。

2.五代山水画代表艺术家及其艺术特征五代时期山水画家深入自然,创造了真实生动的北方重峦峻岭和江南秀丽风光:北方荆浩,关仝为代表,南方以董源,巨然为代表,形成两种不同的风格和流派。

(1)荆浩:长期接触北方宏伟的自然山川,笔下的山水大都是崇山峻岭,层峦叠嶂,气势宏伟而壮观,在唐代水墨山水的基础上又有新的创造和突破。

在其山水画理论著作《笔法记》中,提出了“六要”:即:气,韵,思,景,笔,墨,在山水画领域发展了六法论。

中外绘画作品鉴赏

中外绘画作品鉴赏

拉斐尔创作的最有名的圣母像
《大公爵的圣母》、《草地上的圣母》 、 《花园中的圣母》 、 《椅子中的圣母》等
《雅典学院》

拉斐尔最著名的壁画是为梵蒂冈宫绘制的《雅典学院》。这幅巨型壁画把古希腊以来 的50多个著名的哲学家和思想家聚于一堂,以此歌颂人类对智慧和真理的追求,赞 美人类的创造力
《圣礼之争》
德拉克洛瓦 的其他作品
抽前冲锋的阿拉伯骑兵
希阿岛的屠杀
十字军攻占君士坦丁堡
筛谷的妇女
石工
1849年完成的 《石工》,是库尔贝 的重要代表作。这场 景是库尔贝在途中亲 见的 一幕,石工艰 苦的劳活使他震惊了。 画上那个老工人形象 非常感人。
但丁的舟
德拉克洛瓦
“但丁的舟” 是德拉 克洛瓦的第一幅受到 观众注意的作品,这 幅作品在沙龙中的展 出不仅惊震了巴黎艺 术界,同时也使德拉 克洛瓦成为浪漫主义 运动的中心人物。这 幅画包括了他今后风 格一切特点的萌芽。 由于它确立了某种新的东西,以致引起人们议论纷纷。深 暗的调子——主要的表现因素,取代了明亮的调子,不仅 是为了更好地解释情节,而且主要是为了满足色彩上的需 要。“但丁的舟”就像是相互对立的和用色彩表现出来的 亮调子和暗调子的一个和弦。画中的形体塑造效果是由死 人的痉挛而僵硬的裸体构成的。前景那个向仰的死者的脸 部在绘画上很完美,僵死的颜色加了一些红色的变化,而 对比性的笔触则使他的形体失去了浑圆的感觉。
国画的表现手法: 勾、皴、点、 染、浓、淡、干、 湿、阴阳、向背、 虚、实、疏、密、 留白等。

中国画: 在技法上分为工笔画、写 意画 在题材上分为人物画、山 水画、花鸟画


1) 工笔画:工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景 物的中国画表现方式。工笔画须画在经过胶矾加 工过的绢或宣纸上。 工笔画一般先要画好稿本, 一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿,然后 复上有胶矾的宣纸或绢,先用狼毫小笔勾勒,然 后随类敷色,层层渲染,从而取得形神兼备的艺 术效果。 2) 写意画:写意画,即是用简练的笔法描绘景 物。写意画多画在生宣上,纵笔挥洒,墨彩飞扬, 较工笔画更能体现所描绘景物的神韵,也更能直 接地抒发作者的感情。

中外名画赏析PPT课件

中外名画赏析PPT课件
CHENLI
中 外 名 赏画

1
CHENLI
绘画分类
绘画按工具材料和技法的 不同,分为中国画 、油画、 版画、 水彩画、 水粉画等 主要画种。
2
CHENLI
中国传统文化精髓
中国画
3
CHENLI
中国画,简称“国画”,它是用毛笔、
墨和中国画颜料在特制地宣纸或绢上作画, 题材主要有人物、山水、花鸟,技法可分 工笔和写意两种,富于传统特色。国画在 古代,一般称之为丹青。
醉了,但他来之前,就已经在自己的住处拴了一根线牵到喝酒的地方, 这样禄东赞,带着醉意,顺着线回到了住处。
6、有五百宫女,面遮盖头,其中有文成公主,让使臣辩认。 了解到有关文成公主的一些生活情况。文成公主喜欢用一种香,香味独
特,蜜蜂喜欢这种香味。在辩认那天,禄东赞手里抓了一只蜜蜂,手一 松开蜜蜂就飞到文成公主头上。
26
CHENLI
中国画欣赏 ——花鸟画
27
CHENLI
◇花鸟画
在中国画中,凡以花卉、花鸟、鱼虫等为 描绘对象的画,称之为花鸟画。除了本意花卉 和禽鸟之外,还包括了禽兽、虫鱼等动物,以 及树木、蔬果等植物。花鸟画中的画法中有 “工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。
28
梅兰竹菊
CHENLI
梅,剪雪裁冰,
14
CHENLI 15
CHENLI
• 唐代 阎立本《布辇图》 • 描绘了吐蕃使者禄东赞奉松赞干布之命到长安求婚,唐太宗
乘步辇接见的历史故事。 • 反映了汉藏人民民族团结的生动场景。吐蕃和中原有着密切
的政治、经济和文化联系。
16
CHENLI
唐太宗六难求婚使者
吐蕃大臣禄东赞奉藏王松赞干布之命前往长安请婚。 周边几个国家都想求得才貌双全的文成公主以便和 强盛的唐朝攀上亲戚。太宗李世民"比文招亲",出 了几个难题,全部能答对者,方可向之许婚。

中外绘画艺术鉴赏

中外绘画艺术鉴赏
特点
绘画具有直观性、静态性和永久性等 特点,能够直接展现艺术家的创作意 图和审美观念,是视觉艺术的重要组 成部分。
绘画艺术历史发展
• 古代绘画:古代绘画起源较早,如中国的彩陶绘画、欧洲的洞穴壁画等,表现了原始人类对自然和生活的朴素 理解。
• 中世纪绘画:中世纪绘画以宗教题材为主,注重象征性和装饰性,如拜占庭镶嵌画、哥特式壁画等。 • 文艺复兴时期绘画:文艺复兴时期是绘画艺术的鼎盛时期,出现了众多杰出的艺术家和作品,如达芬奇的《蒙
色彩分析
感受画面色彩搭配、对比 和调和,体会色彩在作品 中的情感表达。
感悟法:体会作者情感和意境表达
情感体悟
通过画面形象、色彩和笔触等元 素,感受作者所传达的情感。
意境领悟
深入体会作品所营造的意境氛围, 与作者产生共鸣。
文化背景
了解作品所处的历史和文化背景, 更好地理解作品内涵和价值。
06 绘画艺术收藏与投资指南
中外艺术家在创作过程中,不断 尝试将不同技法、材料进行融合, 创造出新的艺术表现形式,丰富
了绘画艺术的内涵和外延。
艺术风格的交融
在中外绘画艺术的交流与融合中, 各种艺术风格相互碰撞、交融, 形成了多元化的艺术格局,为绘 画艺术的发展注入了新的活力。
05 绘画艺术鉴赏方法与技巧
观察法:从整体到局部再到整体
具有教育启示价值。
02 中国绘画艺术鉴赏
中国古代绘画艺术
山水画
以自然山水为创作对象,强调 意境和气韵生动,代表画家有
荆浩、关仝、董源等。
人物画
以人物形象为创作主体,注重形 神兼备,表现人物性格和气质, 代表画家有顾恺之、吴道子等。
花鸟画
以花卉、鸟禽为描绘对象,体 现自然之美和生机盎然,代表 画家有徐熙、黄筌等。

中外美术鉴赏

中外美术鉴赏

《加罗法诺的圣母》 《岩间圣母》 《纺车边的圣母》 《圣母子与圣安妮》 《受胎告知》 《博士来拜》 《基督受洗》 《施洗者圣约翰》 《酒神巴卡斯》 《莉妲和天鹅》 《维特鲁威人》 《世界的救世主》
优秀作品赏析
世界上没有任何一件艺术品能像 《蒙娜丽莎》那样誉满全球,同时引 来各式各样的说法和评价。我们根据 瓦萨里的记载,可以确定,画中人为 佛罗伦萨银行家弗朗斯柯·捷列·佐 贡多的妻子丽莎。她出生于1479年, 达·芬奇为她画像时间是1503年,正 是丽莎24岁的时候。画中人的主要神 情是“微笑”,世人称之为“神秘的 微笑”。因为在蒙娜丽莎的脸上,微 暗的阴影时隐时现为她的双眼与唇部 披上了一层面纱。而人的笑容主要表 现在眼角和嘴角上,达 ·芬奇却偏 把这些部位画得若隐若现,没有明确 的界线,因此才会有这令人捉摸不定 的“神秘的微笑”。
艺术遗产
戴珍珠头饰的夫人像
基督受洗
吉内薇拉· 班琪
哺乳圣母
柏诺瓦的圣母
圣母子与圣安娜
抱银鼠的女子
克拉科查托斯基美 术馆藏 此幅精美的肖 像画,描绘了气质 高贵、文静的切奇 利亚·加勒兰妮, 她是米兰多维 哥·史弗萨公爵的 情妇,备受宠幸。 画家运用光线 和阴影衬托出切奇 利亚优雅的头颅和 柔美的脸庞,怀中 抱着的毛色光润、 形态逼真的白貂使
色的血液,光润的双手搭在一起,双手的纤细形状确定了手的稳定 美。 展示了人物的性格、身份和地位。 (2)运用‘空气透视法’处理背景把流水、树从、小径等推向 远处,如处薄雾之中,以加强人物形象。他的油画,创造了一种 被当时人称为‘薄雾法’的绘画技巧,在他的画笔下,人物的骨 骼、肌肉都十分结实,可轮廓线常常消失在若有若无之间(正如 脸部和嘴角,画得若隐若现,没有明确的界线,令人捉摸不定), 巧妙将背景融合到其中,起到了意想不到的背景效果,广阔的自然 风光衬托着夫人,向远方伸展去。 几百年来,《蒙娜丽莎》受到太多的赞誉,超出了它自身的 承载力;当人们对它的推崇达到了饱和,不再有更新的创意时, 歪曲、嘲弄和揶揄就应运而生。而正本清源,又有专门研究和品 评《蒙娜丽莎》的文章或专著不断问世,包括各种推断与猜测; 就这样,一幅画成了一门学科,许多人愿意耗费毕生的精力。

人体之美——名家绘画赏析(16位中外画家人体绘画精品)

人体之美——名家绘画赏析(16位中外画家人体绘画精品)

谢尔盖马什尼科夫
人体之美
名家绘画欣赏
2020/9/23
何家英 靳尚谊 杨飞云 何多苓 陈丹青 刘溢 张正刚 刘虹
加山又造 安德鲁·怀斯
奥马尔 雷诺阿 弗洛伊德 谢尔盖马什尼科夫 莫迪尼阿尼 巴尔蒂斯
何家英
1957年出生于天津, 国画家。
艺术格言
我的信念是中西绘画在语言及思想与精神上的共融。 我在创作实践中便常常把偶然易逝的东西抓住。我的 期求是“一经相遇,便成永恒”。 真诚地去感受生活。用艺术语言表现人的心性,人的 情感在每个时代都是不可丢掉的东西。
安德鲁·怀斯
Andrew Wyeth
1917 - 2009 。生于美国缅因州, 新写实主义画家,作品以水彩 画和蛋彩画为主。
艺术风格
怀斯认为人不仅存在于风景之中.而且能与风景融合 在一起。怀斯在表现这种融合时依靠的是特定场所的一般 化画法上的抽象化和在人物的姿势与凝视中表现出来的思 考的纯化来完成的。怀斯在主要的轮廓线上、纯化了的质 感和表现力上,以其丰富的笔触,把焦点置于洗练的构图 感觉上。 怀斯的作品宁静,简练和纯粹是易于感知的,因为他 常常在单纯的背景下画出孤寂的人。但透过表面的宁静, 你可以从一种失衡的姿态,一个突然的表情,一道凝固的 光线,或者从裂开的墙缝中感受到深藏不露的紧张、威胁 和不安。
1957年生于天津,油画家。
刘溢
艺术格言
艺术就是白日梦。在梦里,我们更加戏剧性地感觉到 焦虑、恐慌,几乎每个人都梦到过被恶魔追赶、走投无路 的环境、迟钝失灵的四肢等等。实际上,没有几个人能在 梦里满足个人欲望。梦不表达自己,不表达自己的欲望, 那谁来表达?画家。因为梦是形象思维,这就给画家提供 了图像的市场。所以,制造一些有“共性的梦”,是艺术 的必须。
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
自近山望远山 谓之 平远
第二部分 中国近代绘画
• 中国画
• 传统型:齐白石《蛙声十里出山泉》;黄宾虹
《山水册页》;潘天寿《记写雁荡山花》
• 融合性:徐悲鸿《群马图》;蒋兆和《流民图》
李可染《春雨江南》;林风眠《风景》
• 油画
罗中立《父亲》 董希文《开国大典》
•版画
胡一川《到前线去》 李桦<怒吼吧,中国》 古元《减租会》
四 作业
• 难点1:中国山水画与西方风景画的比较 • 知识概述:同一风景题材的作品,中国叫山水,
西方叫风景画。 • 中国山水画:散点透视,移动视点观察和描绘景
象。随类赋彩,或不作色,三远法(高、平、深)
• 西方风景画:焦点透视(特定角度),注重光源 色的变化,运用焦点透视,在平面上表现真实的 立体感、空间感深度感。
•后印象派:强调自我感受的抒发和形式语言的探究。 梵高的《星月夜》,高更的《我们从哪里来?我们 是谁?我们要到哪里去?》塞尚:《静物》。
•现代主义:强调表现画家的主观感受和艺术形式。 野兽派:马蒂斯、表现派:蒙克的《呐喊》、立体派: 毕加索、超现实主义:达利的《记忆的永恒》。
二、重难点突破
• 1、反映作者随心所欲,追求画面偶然效果
• 2、将不同角度的形象叠加在一起
• 3、体现出现实主义美术的价值取向
• 4、直观反映出战争给人类带来的痛苦
• A1、2 B 3、4 C 1、3
D 2、4
2007年 39.(1分)文艺夏兴时期的科学、艺术家、思想家对自然现象进行了
深入地现察、摹仿和解释,油画也在这一时期产生并逐渐成熟。从右 面两幅图可以看出,达·芬奇的《蒙娜·丽莎》作为油画艺术的经典,具 有鲜明的写---实--的特点。相比较,中国宋代画家梁楷的《李白行吟图》则 笔墨简炼、形象传神,具有写__意__的特点。
•颜料的调配:减色混合(越加越暗);色光 的调配:加色混合(越加越亮)
•色彩的关系:同类色、类似色、对比色(补 色:红绿、蓝橙、黄紫)
•色彩的冷暖:红一类暖,蓝一类冷,但不绝 对。
•色彩的前进与后退:暖色和亮色前进、扩张; 冷色和暗色后退、收缩
色环
•西方绘画简史
• 文艺复兴:
以人文主义为指导思想,反对宗教神权文化,崇尚 科学,将解剖学、 透视学和色彩理论等原理用于绘 画.
B
2008年
c b
2009年 b
(2010年高考6题) 陕北曾是老一辈革命家战斗生活的地方,石鲁的作 品《转战陕北》生动地再现了毛泽东在陕北历史的画面。关于该作品描
述正确的是( D)
• (1)这是一幅工笔画,风格纤细清丽 • (2)该画是以山水画形式表现重大主题的作品。 • (3)借鉴了传统水墨画的表现技法,画面意境空灵清寂 • (4)画面构图大气,气势磅礴,前景、背景与人物表现的相得益彰。
画,集诗书画印于一体,“四君子”梅兰竹菊是 其重要题材,寓意性和象征性是其主要特征。北 宋苏轼提出“士人画”的理论,明代董其昌在士 人画的基础上提出文人画的理论,唐代王维是其 开创者。
1、“冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发,散作乾坤万里 春。”这首诗可以题写到下列哪幅作品上面()B
• A 《墨竹》
中外绘画艺术鉴赏
第二模块
第一部分 中国古代绘画 (一)中国画特点
中国画:又叫国画,运用毛笔、墨、及国画颜料在宣纸和绢 上作画。中国画与中医、京剧一起,被誉为中国的“三大 国粹”。
特点主要有: 第一,在构图方法上,不受焦点透视的约束,多采
用散点透视法,冲破了时间与空间的局限。 第二,绘画与诗文、书法、篆刻四者有机地结合在
③花鸟画(以花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为 描绘。以写生为基础,借物抒情、托物
言志为目的)
3 、按幅式分: 立轴(中堂、条幅、条屏、楹联)斗方、横披、扇面、册页、 手卷、长卷等。
4、中国画按绘画样式分为: 文人画 民间绘画 宫廷绘画
• 文人画:
亦称“士大夫”画,泛指中国封 建社会中文人、士大夫所作的 画,以区别民间画工和宫廷画 师所作的画。1、通常“文人画” 多取材于山水、花鸟、梅兰竹 菊和木、石等.借以标榜画家 高尚的自我人格,(借物抒情) 2、重视文学书法修养和画中意 境。(诗书画印)3、讲求笔墨 情趣,脱略形似,强调神韵 (不求形似,追求神思)4、唐 代王维为其创始者,明代董其 昌称谓“文人画”。“四君 子”:梅、兰、竹、菊,“岁 寒三友”:
• (1)此画用笔文静细秀,线条勾勒有致,画风柔美 (2)宝岛台湾是我国面积最大的岛屿 (3)“画是如此,人何以堪”表达了华夏儿女渴望和平统一的心声 (4)此画与《清明上河图》都以我国的山水风光为主题
• A (1)(3) B (1)(4) C(2)(3) D(2)(4)
2011年试题 D
c
b 近大远小 近实远虚
工笔和写意艺术追求及工具材料的区别 工笔(用细微精刻的手法描摹物象,线条细致,一丝不苟): 形神兼备 熟宣 硬毫 写意(寥寥几笔,就可以大致表现物象,显出物象的气韵神 态,抒发作者的感情) 不求形似,求神似 生宣 软毫
2、按题材的不同分为:
①人物画(人物画是以人物为内容的绘画, 要求形神兼备)
②山水画(是以山川等自然景色为描绘对象 的中国画。魏晋时期多作为人物画的背景, 至隋唐开始出现独立的山水画。)
B 《白梅》
C 《瓶菊图》
D 《墨兰图》
• 2、下列关于文人画的说法不正确的是(3)
• (1)、多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等,借以抒发“性灵”或个 人抱负。
• (2)、注重书法用笔,强调笔墨情趣,脱落形似,讲求神韵。 • (3)、文人画具有文学性、哲学性和抒情性,重形不重意。 • (4)、王维、苏轼、赵孟頫、董其昌等都为文人画的发展做出巨大贡献。
│体现


│隋唐│成熟期 │唐·张萱<捣练图》 │ │
│文人画成
│││五绘作代 画品│││山立花水 鸟画 画独 独│││唐 唐··《阎 周古立 防帝本 《王簪(步图花辇》仕图女》图}││││├───
│熟 ┼──────
│ │立
│五代 周文矩 琉璃堂人物│ │ │

┼─────────── │明·徐渭<墨葡萄图》
A (1)(3) B (1)(4) C(2)(3) D(2)(4)
(2010年高考38题) 元朝画家黄公望的《富春山居图》在几百年的流传过
程中历经沧桑,目前该画的一半放在浙江省博物馆,一半放在台北故宫博物院。 在2010年全国两会新闻记者会上,温家宝总理讲道:“我希望两幅画什么时候
能合成一幅画。画是如此,人何以堪。”下列说法正确的是(C )
传统型中国画:是在努力继承中国画艺术传统的同时, 力求在题材内容、艺术风格、笔墨技巧等方面有所发展的 地道的中国画,代表人物齐白石、黄宾虹、潘天寿。
2、融合性中国画:是指融合中西绘画之长的中国画,代表 人物徐悲鸿、李可染等。
例3 具有悠久历史和优秀艺术传统的中国画紧跟时代的发展,许多有识 之士在艺术实践中不断革新和探索,进一步发展了中国画。
竹、梅、松。
(三) 中国古代绘画简史:
┌── ┬──── ┬─────────── ┐
│时期│ 概况 │ 作品
│┌───┬────── ┬────────── ─┐
├── ┼──── ┼───────────
│早期│中国画的│战国(帛书图像》
│绘画│基本形态│ (龙风仕女图》
││
│ (人物御龙图》
上面两幅作品属于传统型中国画的是——,属于融合型中国画的是— —
三、高考链接
• 例1 (2010年高考5题)“我不会画天使,因为我从来没有见过他们” 是19世纪法国画家库尔贝的名言,他的画风属于(B ) A 古典主义 B 现实主义 C印象主义 D现代主义
2012年9题
c
• 2012年59题
• 画家通过作品表达思想感情,倾诉内心感受。毕加 索是西班牙著名的进步画家,1937年他创作了 《哭泣的女人》,该作品(D)
• 浪漫主义:注重艺术家的创造和情感的抒 发及色彩和构图的情感表达。、德拉克罗 瓦《自由引导人民》
• 现实主义:时代性、真实性、典型性、批 判性 米勒的《拾穗者》库尔贝《石工》杜 米埃《三等车厢》。
•印象派:倡导走出画室,面对自然写生,光色是追 求的主要目标。莫奈《日出印象》、马奈《草地上 的午餐》、雷诺阿 舞会 、 毕沙罗。
例1 了解世界各民族、地域文化艺术特点是理解世界多元文化的基础 。 分析下面两件作品,其主要的区别是(D)
• (1)绘画题材 (2)表现方法 (3)观察方法 (4)文化背景
• A (1)(2)(3) • C (1)(3)(4)
B(1)(2)(4) D (2)(3)(4)
难点2:文人画
• 文人画泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之
(三)西方绘画
•绘画常识
• 西方绘画是利用光线的明暗关系表现现实中的 事物,它是光的艺术。
• 透视:焦点透视(平行透视、成角透视),其 透视规律是近大远小,近实远虚。
• 明暗:素描造型的基本手段,三大面(黑白 灰),五大调子(高光、黑、白、灰、反光)。
• 色彩:三原色(红、黄、蓝);三间色(橙、 绿、紫);复色(三种以上的颜色相加);光 的三原色:红、绿、蓝
│ ┤ │
├── ┼──── ┼───────────┤ │

│明·曾鲸<张卿子像) │
││
│北宋‘范宽
││‘明清 │继承与发 │ <王时敏像)

││
│(溪山行旅图)
│ │绘画 │展
│清·石涛《淮阳洁秋图) │
│宋代│山水画成│南宋,马远
│ │作品 │


│绘画│熟, │(寒江独钓图)
│ │工笔花鸟│宋·张择端 │
相关文档
最新文档