浅谈如何上好一堂美术课

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教师如何上好美术课演讲稿

教师如何上好美术课演讲稿尊敬的各位老师、家长和同学们：大家好！今天我很荣幸能够在这里和大家分享一些关于如何上好美术课的经验和方法。

美术课作为一门重要的课程，不仅可以培养学生的审美能力，还可以激发他们的创造力和想象力。

因此，作为一名美术老师，我们应该如何上好美术课呢？接下来，我将分享一些我的见解和体会。

首先，一堂好的美术课需要有清晰的教学目标。

在上课之前，老师应该明确自己的教学目标是什么，想要通过这堂课让学生学到什么。

这样才能有针对性地进行教学设计，让学生在课堂上能够有所收获。

同时，教学目标也应该符合学生的年龄特点和兴趣爱好，让他们能够在学习中感到愉悦和兴奋。

其次，美术课的教学内容应该丰富多彩。

美术是一门富有创造力的学科，因此在教学内容的选择上，老师应该注重多样性和灵活性。

可以通过介绍不同的艺术家和艺术作品，引导学生了解不同的艺术风格和表现形式。

同时，也可以结合当下的社会现实和学生的生活经验，让他们能够将所学的知识和技能运用到实际生活中。

再者，美术课的教学方法应该多样化。

在教学过程中，老师可以采用讲解、示范、引导、讨论等多种教学方法，让学生能够从不同的角度去理解和表达艺术。

同时，也可以借助现代化的教学工具和设备，如投影仪、电脑等，让学生能够更直观地感受艺术之美。

最后，美术课的评价方式也应该多样化。

除了传统的书面作业和考试外，老师还可以通过学生的作品展示、小组合作等形式来评价学生的学习情况。

这样不仅能够激发学生的学习兴趣，还能够更全面地了解学生的学习情况。

总之，一堂好的美术课需要有清晰的教学目标、丰富多彩的教学内容、多样化的教学方法和评价方式。

希望我们美术教师能够在教学中不断探索和实践，为学生创设更加丰富多彩的学习空间，让他们在美术课上能够获得更多的收获和成长。

谢谢大家！。

浅谈在新课标形势下如何上好美术课

浅谈在新课标形势下如何上好美术课随着新课改的不断深入与发展，美术教育的内涵也日益丰富。

在“以学生发展为本”的教学理念指导下，如何优化美术课堂教学，使其生动活泼、充满活力是我们美术教师值得探讨的问题。

总结多年的美术教学。

我认为要做好以下几点：一、密切联系学生的生活经验，指导学生用生活的体验创造美教育与学生的生活实践与生活体验相结合，不仅增加了美术教学的丰富性、实用性和趣味性，还使学生增加了生活经验，获得了情感体验。

所以我们在课堂实践中应充分关注学生的心理感受，课程设计要充分满足学生的心理需求，多注入一些兴趣因素，让学生能在知识的传授与参与中闪光，只要是发自他们内心深处的真、善、美，都会让人为之动容。

例如我在上《春天的花》这类造型、表现课时，带领学生走出教室，欣赏校园美丽的鲜花，给他们以真实的感受：形、色、境(阳光、泥土、蓝天……)，在引导仔细观察的同时唤起对花的美好感情，而不是单凭记忆来创作，记忆总会模糊。

二、在集体合作中培养团队精神在相互合作中体验人际关系，培养处世能力。

和谐的生活、学习环境，有利于学生共同探究、解决学习和操作中的问题。

要充分利用美术课教学帮助学生处理好个人与集体的关系，正确对待集中的问题，共同承担集体义务，培养学生学会理解，学会关心，尊重他人劳动，共同分享集体成果。

如在设计与制作课《瓦楞纸动物造型》时，因受材料和时间限制，我安排学生以小组为单位，共同收集材料，根据各人所长自愿分工，各负其责，动手操作，动口讨论，既充分体现了学生在学习活动中的主体作用，又培养了他们互帮互助的精神，学生的能动性、独立性、主动性得到不断生成、张扬、发展、提升。

三、与其他学科巧妙搭配，增加美术课的生动性、趣味性美术与许多学科有着密切的联系，在教育改革过程中，加强其与学科的联系，是拓宽审美教育的良好渠道。

1.把文学艺术引人课堂。

文学的语言环境对学生理解和掌握美术的绘画创作故事、背景和技术的学习运用都有很大的帮助。

浅谈如何上好低年级美术课

综合2013·9低年级的学生特别爱上美术课，一见到美术老师进了教室，顿时欢呼雀跃，簇拥在老师的周围，期待着美术课早点开始。

学生喜欢在美术课上涂涂抹抹，剪剪贴贴。

虽然学生对美术课充满了热爱，但并不意味着美术课特别好上，相反，要想上好低年级美术课并不是容易的事。

给学生一个自主的空间，使其尽情发挥，教师做最充分的准备，踏踏实实上好每一节课，尽量使低年级美术课堂教学实在又有效。

一、有趣地欣赏，有效地成长如学习《水墨游戏》课时欣赏齐白石的《群虾图》、《桃》、《丝瓜》等作品，感受老一辈水墨大师如何自然、生动地将自己的观察巧妙地用浓淡不同的墨色表现作品。

学习《这是我呀》课时欣赏达·芬奇和梵高等大师的自画像，感受大师用线的流畅和用色的奔放。

学习《秋天来了》欣赏汤姆森的《秋》。

通过对大师作品的直观欣赏，学生逐步领会艺术大师的构图、线条以及对色彩的运用等。

学生也许会学着大师的样子来构图，用线，或许只是获得一种感受，这些都在潜移默化地滋养着学生的心灵世界，丰富着学生的艺术感觉，提高着学生的综合艺术素养。

二、自主地表达，自信地表现要使得学生在课上能自主地表达，自信地表现，教师课前的准备工作要充分，课上才能有目的地、恰到好处地引导。

如教《校园真热闹》一课，光靠抽象的语言表述校园里的热闹情景，是很难吸引低年级学生的注意力以及激起其创作兴趣的，教师就要做个有心人，把校园热闹的情景拍下来，在课上引导学生观看照片中的各个细节，定会激起学生的共鸣，使学生获得丰富鲜活的创作灵感。

在教《春天的色彩》一课前，教师带领学生到校园中观察了一番，学生经过春意盎然的景色时忍不住停下来，小手指指点点，小嘴窃窃私语，将深深浅浅的草、姹紫嫣红的花尽收眼底，在学生的作业中，教师看到了若干个五彩斑斓、各具特色的美妙画面。

再如教《各民族朋友》、《各种族朋友》、《你会设计邮票吗》时，教师收集了不同民族和种族的邮票，将这三课结合起来学习；学习《青花盘》时提供相应的素材和实物；学习《送你一个书签》时准备风格各异的书签、各种表现的材料等。

如何上好美术课

如何上好美术课小学、初中、高中的美术教育主要是以美术鉴赏为主，以实践体验为辅助，我在十几年的教学摸索中感受到：美术课就应当让学生感到轻松愉快，如果单凭学生欣赏一老师引导一学生感受这条老路，会失去开设这门艺术的初衷，那么，如何让学生喜欢这个课堂，作为一名美术教师，如何上好美术课是摆在我们面前的一个重要课题。

标签：美术;多样化;实践下面我从几个方面来谈谈我的认识。

1、教师上课的理念是影响美术课的前提理念的转变可以改变教师的以往经验，例如一堂课充满民主、开放、合作的氛围，教学是师生合作的交往，积极互动的过程。

在这一过程中，教师与学生将分享彼此的知识和经验，交流彼此的感受和体验。

教师的角色可以做出相应的转变。

教师不再是知识的传播者和管理者，而是学生发展的促进者和引导者。

教师由教学中的主角转向为了能充分调动学生积极性和参与性的配角。

例如在《原始人的创造》一课中，当我问到有人说原始美术起源于劳动，有人说原始美术起源于游戏，有人说原始美术起源于巫术，你倾向于那种观点，谈谈自己的看法时？有的同学说：“游戏”也有的同学说：“巫术”还有同学说：“劳动”。

突然我听到有个同学轻声到：“也许三个可能都有”。

是呀，为什么不可能是三个都有呢？他们是相辅相成，共同促进的呢？这位同学看似不太守纪律的话反到提醒了我，这样的问题他们提的多好呀？于是我马上鼓励那个提问题的同学把刚才的问题再说一遍，请其他同学也回答一下，结果一些同学都认同他的观点，因为游戏也存在于劳动中，劳动的丰收又和巫术紧密相连，巫术又是可能通过游戏的方式表现出来的。

等他们发表了自己的看法后，我在此基础上通过实例与他们一起来分析原因。

通过这些课堂提问我认为教师要把主要精力转到激发学生的内在动力，培养学习能力上来，要把教学的重心放在如何促进学生学习的学习，从而真正实现教是为了不教。

教师要引导学生寻找，收集和利用学习资源，营造开放式的课堂气氛。

让学生始终在课堂上处于一种积极的，活泼的，兴奋的状态。

浅谈如何上好一堂美术课

浅谈如何上好一堂美术课我国九年义务教育初中阶段的美术课，是实施美育的重要途径。

它对陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展，培养人才，具有不可忽视的重要作用。

传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

现代初中美术课应重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,要积极为学生创设良好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

担任学校美术教师的我因此受到极大启发：以贴近社会、贴近学生、学以致用为原则，把美术设计课教学与现实生活相融合，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。

一、课堂上注意创设生活情境，让学生体会到艺术来源于生活。

首先美术教学要创设一定的生活情境，增加文化内涵,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观。

列宁曾经说过“缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意、记忆和思维。

”例如：在进行山水画教学时，我们可以在学生练习作画的过程中利用多媒体播放《高山流水》等一些古代名曲，并配以古代优秀山水画的幻灯片展示，笔墨琴韵相得益彰。

在这样的艺术氛围中作画，学生的创作激情能很好地被激发出来，为学生好作品的诞生提供了可能。

其次光有一个好的课堂环境还不够。

美术作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁----即心灵的沟通。

因此在一些美术作品的欣赏教学中，我们也可找一些与作品相关的历史背景、影视资料、作者生平故事等穿插其中，将学生置身于特定的环境中，帮助学生去理解美术作品所要表达的情感。

如何上好一节美术课

如何上好一节美术课引言美术课作为一门艺术性很强的学科，对于学生的创造力和审美能力的培养起着重要的作用。

如何上好一节美术课，既要注重培养学生的自主研究能力，又要激发学生的艺术兴趣。

本文将从教学准备、教学方法和师生互动三个方面，分享如何上好一节美术课。

教学准备1. 充分准备教材和教具：在上美术课前，教师应提前安排好所需的教材和教具，包括画笔、颜料、纸张等。

确保所准备的教具能够满足学生的需要，并保证品质良好，以便学生能够更好地进行实践和创作。

2. 设计合适的教学内容：根据学生的年级和能力水平，合理设计每一课的教学内容。

可以根据主题或技法选择适当的练题目，并合理安排练的难度和进度，以引发学生的兴趣和挑战他们的创造力。

3. 提前安排教学环境：在上美术课前，教师需提前安排好教室的布置和物品的摆放。

确保教室整洁，同时创造出一个良好的研究氛围，以便学生更好地专注于美术创作。

教学方法1. 激发学生兴趣：美术是一个充满创造力和自由表达的学科，教师可以通过介绍艺术家和他们的作品、展示艺术品或带领学生参观美术馆等方式，激发学生对美术的兴趣和好奇心，让他们愿意主动参与到美术创作中来。

2. 多样化的教学方法：为了满足不同学生的需求，教师可以采用多样化的教学方法，如讲解、示范、实践、讨论等。

通过多种方式的组合运用，能够更好地激发学生的主动研究兴趣和深度思考能力，提高他们的创作水平。

3. 注重个性化指导：每个学生都有自己独特的艺术特点和创作风格，教师应针对不同学生的需求，进行个性化的指导。

鼓励学生发挥个人特长和想象力，引导他们在创作过程中表达自己的思想和情感，从而提高他们的创作能力和艺术表达能力。

师生互动1. 鼓励积极参与：在美术课堂上，教师应鼓励学生积极参与讨论和互动。

通过提问、小组合作等方式，让学生参与到课堂中来，充分发挥他们的主动性和积极性。

同时，教师也要做好鼓励和肯定的工作，激发学生的自信心和创作热情。

2. 互相研究的机会：美术课可以为学生提供互相研究的机会，通过学生之间的交流和合作，促进他们的艺术素养的提高。

如何上好一节课美术课

如何上好一节美术课上好美术是一门技术，更是一门艺术。

一堂好课应该是有意义的课、充实的课、有内容的课，上好一堂课，对于学生和教师都有重大的意义，作为老师，我们要认真研读好课，让我们的课堂做到有笑声、有掌声，让学生的思维有创意。

那么作为教师要如何做才能够上好这一节课，成就一堂好课的标准呢?一、充分学习，掌握与教材相关的知识教师在备课前要先了解课程内容，初步掌握本课的教学重点和难点。

学生们见多识广，小脑袋里装满了各种各样的知识，所以教师不能只有浅薄的知识，一定要多学习，多充实自己，尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容和课外美术意识。

二、熟悉教材，备学生，备好课为了更好地上课，教师在备课时，首先要对教学内容优化，要灵活地运用教材，创造性地使用教材，熟悉教材也是为备课、提纲教学计划做准备。

其次多从学生的思维和年龄等特点出发，以学生为主体，鼓励学生多讲、多说、多谈感受，并作适当的引导与补充。

美术课的目的在于引导，教给学生正确的审美观念，培养学生感受美、认识美、鉴赏美的能力。

三、注重课堂教学的师生互动教师上课时要注意巡视指导，特别关注基础较弱的学生，可以多鼓励多指导，并告诉他为什么要这样改，久而久之就能提高他们的绘画水平，使全体学生一起进步。

教师必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，相信他们都能在各自的潜质上获得不同程度的发展和提高。

四、重视评价和课后小结互评、自评、师评，极为重要，在课程将要结束时，教师要注意小结，可用简练的语言回顾本课的重难点，也可以让学生自己对本课的内容进行归纳、小结，使本课的教学重点在学生头脑中形成清晰的理论知识。

课后点评可以结合学生的作业来进行，让学生自己点评，也可以学生间互评。

教师重点引导学生：讲一讲这幅画好在什么地方?表现了本节课所学的什么内容?这位同学是怎样用画笔来表现的?以此来增强学生的自信心，同时还要指出画面中需要改进的地方，这样既使学生重新回顾了所学知识，找到了自己的不足，又使学生正确认识自己、肯定自己。

怎样上好一堂美术课

怎样上好一堂美术课把一堂美术课上好，是每一位美术教师的共同追求，也是每一位学生的期望，虽说大部分的学生非常喜欢美术课，但还有一小部分学生兴趣不是非常的浓厚。

所以我一直在思考应该如何来调动学生们的积极性，让美术课堂更加活泼、生动呢？首先，我认为学习美术最需要教师重视的是激发学生们的创新精神和培养学生的观察能力以及实践能力。

作为一名美术教师，我要在备课时多选取一些贴近学生生活的或是很形象的图片，便于学生观察，也吸引了学生的兴趣，增强了学生的认同感，使学生很快的融入进美术课堂之中。

其次，在美术课中不仅仅只是传授美术知识和技能，还要增加一定的文化内涵。

在传统的美术教学中，教师只重视专业知识与专业技能的传授，脱离了学生的日常生活。

那么这种教学方法则很难培养学生的观察能力和创新能力，这样只会让学生觉得枯燥、乏味，提不起兴趣。

在教学中想要激发学生的兴趣还可以多采用音乐、视频或游戏等的方式引导学生，增强学生对形象的记忆和感受，提高学生的积极性，增加学生的课堂参与度，使学生愉快、积极地参与到美术课堂中来。

也让我们的美术课堂更加的活泼、生动。

在美术课堂上，教师还要注重教师与学生的角色互换，给学生一定的时间和空间，让学生充分地发挥自己的主观能动性。

教师还要尽可能的拉近和学生之间的距离，让学生觉得上一堂美术课感到非常开心，甚至是一种享受｡在学习过程之中，学生们总是希望得到教师们的夸赞和肯定。

那么作为我们教师就应该对学生积极参与的态度表示赞美，并做出合理的评价。

教师对学生适当的赞美会增强学生的自信心，从而促进学生的健康成长。

作为一名美术教师，以上都是我需要去努力做的事情。

我要更加重视学生们对艺术的感受能力和创造能力的培养，除此之外，教师还要注重美术学科与更多的文化、历史相联系，创造出有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生们自主的学习，在轻松的氛围中，认识美、感受美和创造美。

做一个新时代的美术老师。

浅谈如何上好幼儿园美术课

浅谈如何上好幼儿园美术课幼儿园美术课是培养幼儿审美能力和创造力的重要途径，对于幼儿的成长和发展具有重要意义。

本文将从以下几个方面探讨如何上好幼儿园美术课。

一、激发幼儿的兴趣和创造力兴趣是最好的老师，在幼儿园美术课中，要注重激发幼儿的兴趣和创造力。

首先，可以通过游戏化的教学方式，将美术活动融入到游戏中，让幼儿在游戏中感受美术的乐趣。

例如，可以组织绘画比赛、手工制作比赛等活动，让幼儿在游戏中学习美术技能，同时激发他们的创造力。

其次，可以借助多媒体技术，通过图像、声音等多种形式刺激幼儿的感官，激发他们的学习兴趣和创造力。

例如，在绘画教学中，可以通过展示不同的绘画作品，让幼儿感受不同风格和技巧的美术作品，引导他们发挥自己的创造力。

二、注重幼儿绘画技能的培养绘画技能是幼儿园美术课的基础，也是培养幼儿审美能力的重要内容。

在幼儿园美术课中，要注重培养幼儿的绘画技能。

首先，可以通过示范教学，让幼儿学习基本的绘画技巧和步骤。

例如，在教幼儿画小动物时，可以先进行示范，让幼儿掌握基本的绘画技巧和步骤，再让他们自己尝试着画出小动物的形象。

其次，可以通过观察教学，让幼儿学会观察周围的事物和环境，从而培养他们的观察力和表现力。

例如，可以让幼儿观察自然风景或生活中的物品，引导他们用绘画的方式表现出来。

三、引导幼儿个性表现和创造性的发挥幼儿园美术课不仅要注重培养幼儿的绘画技能和审美能力，还要注重引导幼儿个性表现和创造性的发挥。

首先，要给幼儿提供自由表现的机会，让他们用自己的方式表达自己的想法和感受。

例如，可以让幼儿在绘画中自由选择主题和表现方式，鼓励他们发挥自己的想象力和创造力。

其次，可以通过启发式教学，引导幼儿发现问题、解决问题。

例如，可以让幼儿在绘画中遇到一些困难或问题时，启发他们思考解决方法，从而促进他们的个性表现和创造性发挥。

四、建立良好的师生关系建立良好的师生关系是上好幼儿园美术课的重要保障。

首先，教师要与幼儿建立亲密的师生关系，了解他们的兴趣、爱好和需求。

如何上好初中美术欣赏课

如何上好初中美术欣赏课初中美术欣赏课是学生在美术课上的一门重要课程，是帮助学生更好地了解、欣赏和评价艺术作品的必修课程。

然而，很多学生在上美术欣赏课时会觉得无聊或者不知道该如何欣赏，导致无法真正受到启发和感悟。

因此，本文将从三个方面浅谈如何上好初中美术欣赏课。

一、认真准备上好一堂美术欣赏课需要认真准备。

首先，老师需要根据课程要求精心设计教学内容，包括选题、分析、讲解和任务等，而学生则应该提前了解课程主题，并做好准备工作，例如查阅相关资料，理清个人的学习目标，或者在课上积极提问和参与讨论。

其次，学生需要有一定的艺术常识和美术基础。

初中美术欣赏课对于学生的美术素养要求有一定的门槛，学生应该逐步积累并提升自己的美术知识和技能，例如对于基本画法的掌握、对常见艺术流派的了解、对常见艺术思想和表现手法的探究等。

最后，学生还需要了解和掌握一些基本的欣赏技巧。

艺术作品本身是相对独立且复杂的，有时候无法一下子理解和解读出其深意，这时候就需要学生具备一定的欣赏方法和技巧，以提升自己对于艺术作品的理解和把握能力。

二、全面分析上好一堂美术欣赏课需要进行全面分析。

在美术欣赏课中，老师通常会带领学生进行对艺术作品的分析和理解，以深入了解艺术作品的内涵和创作背景。

针对不同类型的艺术作品，老师和学生需要从以下几个方面进行分析：1.内容和主题：学生应该理解和分析艺术作品的内容和主题，例如画面表达的思想、情感、人物故事等等。

同时，学生也需要通过作品本身来了解创作的目的和背景。

2.形式和结构：美术作品的形式和结构是其展现艺术性的关键，学生应该对作品的构图、色彩、形态、材料等逐一进行分析和了解。

3.表现技法和手法：艺术作品的表现手法和技法是其独特的创作特色，学生应该了解不同的艺术流派或时期的表现手法和技法，以便更好地欣赏和理解作品。

三、多角度评价上好一堂美术欣赏课需要从多个角度进行评价。

艺术作品本身有其独特的魅力和价值，但是其价值和意义也需要通过不同角度的评价来进行露出。

浅谈怎样上好一堂美术课

成，哪些课时需要学生独立完成作画等上得生动、完美些了。老师上课好比演员等。熟悉教材也是为备课、提纲教学计划演戏，如果你事先不了解情节、人物性格、
做准备。
的画表示肯定，让他们尽情的画，让他们
自己通过平常的观察加上自己的想象去
为他们绘画自信的源泉，成为放飞想象力的跳板，成为作品创造力的阶梯。３．培养想象力、创造力想象力是创造的源泉。有时候老师可以给一些表象丰富、准确的图片给他们去观察，去发现，充分挖掘他们的想象力．老师不要给他们施加压力，让他们充分展开想象的翅膀，展开思维活动。老师和学生
育。很多老师都说，上美术课很轻松的，要
学生照着书上的示范作品画就行了，如果
以培养他们欣赏美的能力为辅助，以创造变万化，让他们保持其新颖性，充分调动美为最终的教学目的。在课堂上我通常是他们的好奇心理，调动他们的兴趣，他们布置一个有些难度的小任务，提出我的主便会主动去参与教学活动中来。我通常在
个框架．本学期美术学科要上哪些内容，需要准备哪些材料工具（图片、示范作品、作画工具等等），哪些课时需要学生欣赏
养哪方面的绘画能力，在上这节美术课之前心里要有个底，根据学生设计好教学过
感受，哪些课时要求学生自主动手探究完程，有了事先的计划和准备，这样课也就间。不管画得怎么样，一开始就要对他们

如何上好一节美术课

如何上好一节美术课如何上好一节美术课上课：（1）充分的课前准备，是上好美术课的前提。

（2）语言：讲课语言要清楚，有条理性，说话要生动而有趣、同时还应富有感情和启发性。

把每一节课当作你练习的机会，半年下来，你一定会有很好的语言表达能力。

请记住：流畅的语言是上好美术课的原因之一。

（3）目标明确、具体，让学生能听明白这节课学了什么？到底要做什么，怎么做。

常规课上好一节美术课的前提就是备好课。

即使是有丰富教学经验的教师，也要花费不少时间和精力去琢磨、钻研教材。

那么，怎样才算是备好课呢？备课：不是单一的指某个单元和每一节课，同时，它还包括你要整体的了解和掌握教材和教学总目标。

既广泛意义上的备课。

（1）掌握课标，怎样掌握呢？首先是要理解课标的内容，全面地掌握课标的要求，以课标的要求作为确定教学任务，检查教学质量的依据。

使我们的目标明确、思路清晰。

（2）制订好教学计划，能使你宏观的控制整学期的教学步伐。

学期初，我们都要制定学科教学计划，这个计划很重要，它是指导我们这个学期进行教育教学活动的主脉。

我想计划应该包括这几方面的要点：首先要依据课标和教材，其次还要紧密联系自己学生的实际来思考制定。

具体可分为：学生情况分析、学段的教学要求、实现目标的措施及教学进度的初步设计等。

（3）备教学个案：主要从这几点进行：备教材、备学生、备教法、备教具，一定要对课题的内容达到懂、透的程度。

一般备课环节：课前预习指导，教学目标，教学重、难点、教学过程、作业设置、教师巡视指导、作品点评等。

这里，我就几个值得我们重视的环节进行详细的说明。

先说教学过程，在教学过程的设计中，重点要体现学生自主探索、合作学习学的方法及老师指导的策略。

也就是说，你准备采取什么样的方法开展教学，准备指导学生运用什么样的方法展开自主学习等。

例如，遇到与学生生活联系紧密的课题，或学生比较能找到的生活素材的课题，可以采取课前观察与实践的方法进行教学，让学生有感知与体验之后再进一步研究学习，这是一种方法；另外，也可以采取实践认识再实践的学习方法开展教学，这种方法也深受学生的喜欢。

如何提高美术课教学质量

浅谈如何提高美术课的教学质量课堂教学是完成教学任务,提高教学质量的主渠道,要想提高课堂教学质量,就必须转变教学观念,提升课堂教学艺术水平,提高课堂效率。

提倡素质教育的今天,要上好一堂高质量的美术课的确不容易。

而课堂教学质量有赖于教师自身素质的提高,增强教师的教学技能尤为关键。

回想几年的美术教学,我绞尽脑汁想尽各种各样的办法改进课堂教学,提高学生绘画水平。

下面是我个人的几点见解,供大家一起探讨:一、采用灵活多样的导入法很关键好的开始是成功的一半。

恰当的导入能强烈吸引学生的注意力,调动学生的积极性,激发学生的绘画兴趣,使学生学起来轻松、易上手。

例如,在教“让人们生活得更美好”这一节课时,我通过多媒体放映优美的环境图片让学生欣赏,把学生带到一种如画的情境中,享受大自然的厚爱,享受人类的巧夺天工。

从外国美丽的教堂到苏州园林;从埃菲尔铁塔到北京故宫;从都市林立的高楼到乡村的建设。

教师引导:“面对如此美丽的景色,你的心情怎样呢?”学生回答:“心情舒畅,心旷神怡”,教师进一步导入新课。

这种导入法,使学生学起来感兴趣、易接受,比那种直接传授知识,将知识硬灌给学生的教学方法灵活多了。

二、语言精练,突出重点一堂美术课如果讲得太多,那就失去了学习的意义,减少了学生练习的机会。

美术课要以学生练习为主,从练习的过程中领悟知识、掌握技能。

但一些知识如果不讲,学生就会一片空白,无法领悟。

所以上美术课语言必须精炼,突出重点,点到为止。

例如,折花瓶的方法:1折:将纸对折;2画:画出花瓶的半面和图案;3剪:把画好的花瓶图案剪下来。

(老师边讲边示范)最后提出注意的问题。

短短几句话就把一堂美术课的精髓点出来,教师教得轻松,学生学得愉快。

紧接着让学生练习,老师巡堂指导,一堂课的任务就顺利完成了。

又如我拿起一位学生的剪纸花瓶说:“这位同学设计的花瓶很新颖,很有创意,图案又能配合花瓶的形状,真是巧妙极了!”一阵热烈的掌声响起来,既肯定了这位学生的成绩,又激起了全体同学的上进心,使学生明白了设计的花瓶要新颖,有创新,才更美,比起直接说出设计要求更容易接受,更有说服力。

浅谈如何上好小学美术课

浅谈如何上好小学美术课总有人问怎么让学生喜欢上你的美术课呢？那就是在平时的教学中，注意采用鼓励教学的方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最正确的教学效果。

下面谈谈我在教学中的几点体会。

一、课前充分准备，效果事半功倍我们准备了吗？准备好了吗？我们要准备什么？仔细想想，我们平时的教学遗憾，无不与我们的准备不到位有直接关系。

科学务实的教学设计，松张有度的教学节奏，是教学有效的主要因素。

当然与教师的自身素质，个人的教学风格也有直接关系。

课前的教案设计、教具准备，相关教学资料的收集等等，都是准备的范畴和内容。

公开教学为什么给人的效果好，原因只有一个，就是准备充分罢了。

所以我要求每位学生都要准备充分的学习用具，有的是必须购买的，如记号笔、油画棒、水粉颜料、毛笔、素描纸、胶水、剪刀等，有的是课余时间收集的，如牙膏盒、废弃的瓶子、瓶盖、开心果果皮、果冻盒子、衬衣盒里的白板纸、彩色画报纸、彩色小珠子等，需要用时提前通知学生就能够了。

准备的充分，课堂效果自然就好。

二、鼓励审美个性，培养审美意识鼓励审美个性，即是鼓励学生不但仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。

美学家以前说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。

”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。

所以在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的方法去感受艺术作品的美，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。

如：在欣赏徐悲鸿的《群马》时，我仅仅介绍了作品的作者情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个学生都说出自己的看法，作答时大家基本能各抒己见的说出自己的看法和想法。

浅谈如何上好初中美术课

浅谈如何上好初中美术课摘要：美术课是义务教育阶段的必修课，美术课不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展也有非常大的作用。

关键词：美术课；兴趣；合理组织教学；幽默感中学美术课是富有人文性的课程,在美术教育中,通过美术与生活、美术与情感、美术与文化、美术与科学的连接达到学生的审美能力、审美的逐步形成和提高,同时培养学生尊重、关怀、交流、合作、分享等人文素质,促进学生个性的完善和发展。

由于长期受应试教育传统教学模式的影响，社会、家庭和学校等各领域忽视了美术学科的艺术探索。

学生往往只通过一些简单方式参加美术活动，使学生掌握一定的知识与技能，而忽略了发展学生的实践创新能力，忽视了培养学生正确的情感、态度和价值观等方面的目标。

因为美术在整个学科体系中地位不高，又不需要应付考试，从而导致教师在教学的过程中丢弃了情感、态度和价值观上的培养。

所以作为素质教育的今天上好美术课是非常的重要，那么我们到底如何上好美术课呢？下面我就以我的教学经验和方式和大家一起探究一下如何上好初中美术课。

一、教育管理者要转变教学理念首先，教育管理者要提高教育意识，不要只是为了任务而完成任务，把美术课拿来上语、数、外等所谓的主科，完全剥夺了学生上美术课的权利。

其次，作为美术老师不要认为美术不参加考试，就无需担心教学质量，我们应该研究学生和教材，精心策划备好每一节课，使每节课上的都很精彩。

再次，当今社会新课程下的美术教学过程是师生积极互动、共同发展的过程。

美术教学不再是传统知识与技能的传授，教室不再是唯一的教学场所，教材不再是唯一的教学内容，不能忽视了学生自主探索的过程，应当积极开发并合理利用校内外各种课程资源。

二、改变课堂教学模式，从兴趣入手不管什么样的课程，兴趣是学习的挚友，是学习的原动力。

美术也是一样，必须激发学术学习兴趣，这样才会收到良好的效果。

1援了解学生，并因材施教，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱，给学生以充分的尊重，从而培养其学习兴趣。

如何上好一堂美术课

如何上好一堂美术课要想上好一堂美术课，确实不容易。

它必须是有趣，而且不乏知识性、创造性和学生能力的培养。

我们都知道，学生好美，当然也爱动脑，他们对新事物总是充满着激情与好奇。

上美术课对于他们来说是件兴奋的事，因为在上课时，课堂里的气氛应该是轻松愉快的，而且又有很多时间留给他们自由发挥自己的绘画动手能力。

最后的美术作品，使学生获得了心理上和知识上的满足，以激发起学习的积极性的。

我认为一堂好的美术课应具备以下几个方面：1. 教师进入课堂应面带微笑，这样容易拉近师生间的距离，使学生有一种亲切感。

师生问好后讲评上次作业情况和检查学生在本节课所带工具也是非常必要的，有利于差生的进步和培养学生考虑问题的全面性。

2. 融洽的师生关系，确立学生为课堂的主体地位。

3．正确确定教学目标，教学目的明确，重点突出。

教师讲授的知识、所做的演示，必须准确无误。

技能、技巧训练要恰当，训练得法，科学有效。

4．多种灵活、有趣的教学方法。

引导学生感受、体验、观察、表现，通过有趣的实验、制作，充分调动学生的学习积极性。

有效地地运用教具和现代多媒体技术进行教学。

5．布置学生绘画时，应该注意到初中生的心理特点，鼓励学生发散思维，用自己的方式、方法表达自己对生活的乐趣，具务大胆表现的心态。

6．在学生绘画创作过程中，我们要提供适当的帮助，解决学生在创造性表现过程中的某些困难，鼓励学生正确认识自己，认识自己的创作，扬长避短，不盲目仿效，这样才能创作出优秀的美术作品来，在黑板上不要留任何有关的范图、范画，以免在学生头脑中形成“刻板印象”。

7. 最后，要提出并解决全班同学共同存在的疑难问题。

在布置下节课内容时，可以让学生自己讲一讲下节课所要上的内容以及要带的材料和工具，比教师口授效果要好得多。

一堂好的美术课没有任何评判标准，按我个人的思维来看就是能否让孩子们喜欢你的课，那么低年级的小朋友喜欢玩、喜欢快乐就要让他们在快乐中学会知识学会技能从而来发展他们的创造与思维能力。

浅谈怎样上好小学美术课

浅谈怎样上好小学美术课平常人看来上小学美术课是一件简单、轻松的事，教师不用多想、不用多钻研，上课出示示范作品，学生照着画就是了，教师在教室里走一走、看一看，没事可做，要说的也少，也就是说上美术课是重复的机械运动，每节课都是一样，老师少说一点，然后示范，学生跟着画，没有太大的意义，没有创新，这些都是不成熟片面的观点。

我认为上好一节美术课不是那么简单的事情。

美术是一门综合性科目，一堂好的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养学生一些良好品德，生活习惯。

它与很多学科有着密切联系。

美术课教学与其他学科教学一样，要以提升学生总体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢，具体地说，美术课上，也要教书育人，既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造水平与思维水平。

儿童天生对任何事都有兴趣，什么都想去学一学、做一做，模仿一下，从他们对世界还只有淡淡理解的时候，他们就开始了涂鸦，然后随着理解的提升，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣都会发生变化，不同年龄段的孩子，对美术的热情截然不同，对不同的学生，我们都要用心去感悟，从基础从学生的根本出发，让学生们的身心技能都能得到良好的教育和发展，下面我谈谈我在低年级美术课教学中的几点做法：一、备好学生、备好课上好一堂课首先一点你对你所要教育的对象要理解，他们是什么样的学生，年龄、生理、心理各有什么特点，有所理解，你才能上好这节课，低年级学生有他们的年龄和心理特征，他们活泼好学，注意持久性差，具体形象思维占优势，概括水平处于概括事物直观的具体形象的外部特征阶段，儿童早期的绘画是天真烂漫的，在他们的想象中，我们既看不到细节，也看不到透视变形，只看到一种原始的大概的外部形状，画出的东西飘忽不定，不能准确地到达应有的位置，但他们也能用他们所理解的方法表达出物体的样子来，所以，在低年级课堂教学上，不要刻意去叫学生什么，怎么画，而是让他们发挥想象力随便画。