《湖南花鼓戏声腔》课程学习指南

《湖南花鼓戏声腔》课程学习指南

一、课程简介

湖南花鼓戏声腔教学是花鼓戏表演专业教学中的一门重要课程，在戏曲的“唱、做、念、打”四项基本功当中，唱、念是戏曲组成的重要部分，又是构成其独具风格、区别于其它剧种的主要因素。湖南花鼓戏音乐曲调约300余支，基本上是曲牌联缀结构体，辅以板式变化，根据曲调结构、音乐风格和表现手法，可将唱腔分为四大类：

1、川调(弦子腔、川子调)，是主要腔调，曲调灵活多变，表现力强，由大筒和锁呐等丝竹乐器伴奏。

2、打锣腔。曲调性较强，适应于抒情和叙述，一唱众和，以锣鼓和锁呐在唱句间伴奏，既丰富完整，又具有民歌色彩。

3、牌子。包括走场牌子和锣鼓牌子，由民歌、小调发展而成，保持着载歌载舞的特点。走场牌子有大过门配合表演。锣鼓牌子或称为锁呐牌子，以唢呐、锣鼓伴奏。

4、小调。包括各种民歌小调和丝弦小调，多作插曲用。伴奏乐器中以大筒为主奏乐器，锁呐为色彩性乐器，并使用打击乐器。

本门课程与基本乐理、视唱练耳、中国近现代音乐史、欧洲音乐史、音乐欣

赏、合奏、重奏等课程有着密切的联系。

二、学习目标

本课程主要学习湖南花鼓戏唱、念发声方法和曲调调式、曲调类型、曲调风格、曲调演唱能力等方面的内容，使学生通过本课程的学习，能基本掌握湖南花鼓戏唱、念的特点，提高演唱水平，提高唱、念处理技能，为学生以后的就业、深造打下良好的专业基础，为社会培养多方面实用型人才。

1、初步掌握一些花鼓戏曲牌的基本唱法，掌握好花鼓戏润腔技法的特点。

2、掌握长沙话的正确发音。

3、学习韵白念白，初步了解戏曲行当的念白特征。

4、结合声乐课和表演课以加强花鼓唱腔的表现力和感染力。

5、通过花鼓戏声腔学习，使学生逐步形成一些适应自己特点的演唱风格。

三、学习内容

本课程教学内容主要选用了具有浓郁的花鼓戏风格的优秀曲调，其中包括正调、小调和传统曲调所改编曲目。

[男腔部分]

扯白歌、望郎调、渔古调、三流、十字调、采茶调、洞腔、西湖调、梁山调、夜落金钱、辞店调、反十字调、道情调、西湖调快板、姨娘调、木马调、宁乡讨学钱调、过江调、西调、麻城调、媒公调。劝调、安童调、新编老辞典调、长沙反调、长沙讨学钱调、南数调、四六调、中秋调、八音联调、洞腔洋烟调、还魂调、过江比古调、游春调、铜钱歌、八音联弹、革命工作是整体（选自《补锅》唱段）、祖国的好山河寸土不让（选自《沙家浜》唱段）、宁乡正调、反西湖调、浓茶调、神调、阳雀调、败调、反手调、游春调新编。六音神调、反神调、骂鸡调、复情调、走场牌子、反情调、八筒牌子、补缸调、哈巴调、悔不该应婚事乱配鸳鸯（选自《花子奇遇》唱段）、怎禁这晓风凉冷透衣襟（选自《珍妃泪》唱段）、我定要让铁牛奔驰在田头（选自《野鸭洲》唱段）。

[女腔部分]

望郎调、麻城歌、夜落金钱、采茶调、花石调、和调、采莲船调、嫂子调、西湖调、西湖调转三流、反十字调、十字调、阳雀调、山川调、西湖调、渔古调、瓜子红调、西调、神调、下湖调、劝夫调、道情调、洗菜心、反西湖调、手扶栏杆、木马调、西湖调吟腔、过江调、安童调、黄皮正调、放风筝、辞店调、蝶恋花、比古调、长沙讨学钱、放羊调、哭五更、小送郎、渔鼓调花腔、玉娥郎调、喜报三元、九连环、四季相思、宁乡正调、十字调花腔、走场排子、宁乡讨学钱调、鲤鱼斗水调、南数调、长沙山歌、夜落金钱新编、还魂调新编、四六调、西宫调、长沙反调、劝夫还魂调、十盏灯、到春来、四季闹更、六音联调、快把真情告袁郎（选自《谢瑶环》唱段）、手拉风箱（选自《补锅》唱段）、五更留郎、谁但是谁的非你问问心间（选自《白蛇传》唱段）、十月飘、与皇上情意投（选自《珍妃泪》唱段）、甜滋滋的梦（选自《喜脉案》唱段）、听罢了肺腑言（选自《花子奇遇》唱段）、骂鸡调、

扯白歌、八筒牌子、金堤柳岸（选自《野鸭洲》唱段）、定能战胜顽敌度难关（选自《沙家浜》唱段）。

四、“教”与“学”指南

本课程采用传统的“口传心授”和现代的“定腔定谱”相结合的教学方法，同时引入声乐训练方法丰富和加强花鼓戏演唱的表现力和感染力，并根据花鼓戏灵活多变的演唱特征，在传授本课程知识时有针对性地、最大限度地挖掘学生自身的艺术潜质。

“教”法：

1、示范教学法：唱腔教师“口传心授”的教学方式。

2、“定腔、定调”教学法，将课堂教学与舞台表演深度融合，锻炼培养了学生的舞台演唱能力和艺术职业能力。

3、项（剧）目教学法：通过花鼓戏剧目唱段的学习掌握刻画角色、塑造人物形象的能力，使学生以自身创造性的演唱对作品进行直接地诠释，是教学训练的综合体现。

4、课堂教学突出分行当的小组化教学方法；专业实践教学施行“面对面、一对一”个别启发引导和“一戏一聘”等“导演制”教学方式。

5、有针对性的、有重点地培养尖子生的“因材施教”教学方式。

6、任务驱动教学法：由相关老师负责，以学生为任务主体，完成从声腔训练到编排到演出的全过程。

7、案例教学法：精选其他剧种（或专业）项目案例导入教学，理论与实践紧密结合，达到举一反三的效果。

“学”法：

1、以模仿打破神秘：学生通过聆听教师的范唱，直接模仿教师的歌唱方法，体会教师对曲调的理解和艺术表现，达到对曲调作品深层次的理解和把握。

2、将主观转为客观：学生主观听觉与客观听觉途径不同，使得唱歌者主观追求与客观旁听效果的不一致。学生相互听课，学生自己可采取多听，多看名家的演唱，从观摩学习中提高欣赏水平和鉴赏能力。

3、用心学稳中求进：由易到难，由浅到深，循序渐进，逐步掌握花鼓戏唱腔

的理论知识和演唱技能、技巧。

4、理论结合实践：加强视唱、乐理知识的学习与训练，提高识谱和唱曲能力；运用多媒体手段通过观看DVD、听录音、上网收集等方式，学习优秀的花鼓戏演唱曲目，开拓自己的艺术视野；加强艺术实践，充分发挥自己的艺术特长。

五、考核标准

本课程在严格教学管理的过程中，逐步建立和完善以考核实践技能为主，采用能力测试方法检验学生专业技能的水平考核方法。随着学习的深入，考核要逐步向考察学生职业能力的方向发展。按专业培养目标来确定学生应当具备的演唱技能，考查学生的舞台技能掌握的熟练水平。高年级的学生除了基本舞台表演技能的掌握以外，更要注重培养学生的独立思考能力和创新能力。

1、理论考核与实践能力考核相结合。采用了笔试、口试、操作、自创作品舞台展示等多样考察方式。内容包括学生的知识、技能与职业态度等。采用考试成绩和平时成绩相结合、课程考核与技能证书考核相结合、课堂知识与市场实际需求相结合的方法进行考核。

2、阶段性评价与终结性评价相结合。根据课程特点，分阶段性考试，这种方式主要是针对每一首曲调授完之后和每一段念白授完之后，进行随堂性检查，了解学生学习状况，同时便于掌握学生学习进度，调整教学方法，因材施教。同时在期末进行总体测评。

3、多种评价主体合理分配。采用学生之间自评、互评相结合；校内老师、现场专家、学生考核评价相结合；学校、专业团体与社会考核评价相结合等多种评价方式，各种评价主体有明确合理的比例分配。

4、学生作业的完成以舞台表演为主，既培养了学生基本技能，也锻炼了学生的综合表演和舞台实战能力，增强了团体协作能力。

六、课后习题

第一学年

[理论部分]

1、湖南花鼓戏剧种特色和音乐特色；