现代设计史第一章 现代设计的启蒙时期
合集下载
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第一节 设计与现代设计
第一节 威廉·莫里斯与英国工艺美术运动
针对英国工业革命后机械制品的丑陋不堪、设计低劣,而同时过分装饰、矫揉造作 的维多利亚之风却在设计中日渐蔓延的现状,19 世纪末在威廉·莫里斯的倡导宣传和 身 体力行之下掀起了一场以追求自然纹样和哥德式风格为特征,旨在提高产品质量, 复兴 手工艺品的设计运动,史称“工艺美术运动”(Arts & Crafts Movement)。其 影响波及欧 洲各国及美国,并直接导致了欧洲的另一场设计运动——新艺术运动的 产生。它唤起了 人类对产品设计的重视和对新设计形式的思考和探索,是现代设计 史上第一次大规模的 设计改革运动,在工业设计史上影响深远。
第一节 设计与现代设计
二、英国工艺美术运动的主要内容 在英国工艺美术运动中成立了许多行会组织,除莫里 斯商行外,著名的设计行会还 有 1882 年由马克穆多 (Arthur Mackmurdo,1851—1942)组建的“世纪行 会”和 1888 年 由阿什比组建的“手工艺行会”等, 这些行会组织成为了工艺美术运动的活动中心,对 工 艺美术运动的开展和思想传播起了很大的作用。工艺 美术运动不是一种特定的风格, 而是多种风格并存,从 本质意义上来说,它更多的是通过艺术和设计来改造 社会,并建 立起以手工艺为主导的生产模式的试验。 工艺美术运动主要特点是忠实于自然,采用自 然材料 以及注重材料自身的设计,风Байду номын сангаас简洁朴实,具有自然情 调。设计范围包括家具、 陶瓷、金工、纺织及印刷、 书籍装帧等。
习惯选用橡树木料,造型简单而结实大方并略带哥德式意味,偶尔采用黄铜 或红铜作装
饰,风格清新、轻巧。沃赛的代表作是 1888 年设计的私宅“果园”(The Orchard),
其建筑家具及室内装饰均由他本人一手设计。许多工艺美术运动的设计语言都出自沃
赛的创造,如郁金香形、心形图案,都可以在他的作品中找到;他创办的《工 作室》杂
第一节 设计与现代设计
一、威廉·莫里斯 威廉·莫里斯(William Morris,1834—1896)是英国著名建筑师、画家、工艺美术家、 作家和空想社会主义思想家,他出生于沃尔瑟姆斯托一个富有家庭,曾就读于牛津 大 学,后受过建筑师和画家的训练。“水晶宫”博览会举行时,他曾随母亲前去参观, 据 说一进展厅就大喊一声:“好可怕的怪物!”于是再也不肯看下去了。他对产品的粗劣 外观和“水晶宫”忍无可忍,对机械、对工业生产产生了强烈的厌恶感,这件事对他影 响至深,成为他后来投身设计事业,并矢志不渝的重要刺激因素。他立志把拉斯金的思 想付诸实 践,也使他最终成为工艺美术运动的奠基人。
椅子 设计:马克穆多 1882—1883 年
第一节 设计与现代设计
1. 家具设计
工艺美术运动影响最大的项目是家具与室内装饰。莫里斯及其朋友们的“红屋” 的
设计就是明证。家具设计的代表人物是沃赛和斯各特,其共同风格是简洁、质朴, 没有
过多虚饰结构,并注意材料的选择与搭配。查尔斯·沃赛专门从事室内和家具设 计,他
的把手或支脚,成为工艺美 术运动中最精美且最具代
表性的金属制品。在他的设计 中,常采用各种纤细、
起伏的线条,被认为是新艺术运 动的先声。克里斯托 夫·德莱塞原是植物学教授,后从事陶瓷及 金属制品的
几何形茶壶 德莱塞 英国 1881—1883 年
设计,两方面都非常出色,尤其是其金属制 品,造型以简
洁的几何形为主,外表光滑,运用铆钉衔 接,已有工业化
第二章 现代设计的启蒙时期
(19 世纪末至 20 世纪初)
19 世纪下半叶到 20 世纪初期,是现代设计的启蒙时期——无论在理论上或实践上, 现代设计都还处于初步的探索阶段。面对工业革命带来的产品设计环境的变化,一些 设 计的先驱者们从不同角度来探索工业时代的设计准则和美学标准。以莫里斯为首 发动的 工艺美术运动唤起了人们对新时代设计的重视,而随后的新艺术运动则在新 设计形式的 探索上走得更远,如麦金托什等人的设计已开始触及到了现代主义设计 的某些本质特 征。这两个设计运动叩开了现代设计的大门。德意志制造同盟的成立 及活动和贝伦斯的 设计实践,为现代设计的成型做了组织上、理论上和实践上的酝 酿工作,也为包豪斯在 德国的出现准备了必然条件。而美国实用主义的生产制造体 系的发展和独具特色的北欧 设计的萌芽,为现代主义运动的产生做了先行一步的实 践工作。这一时期虽最终未能给 出现代主义设计的清晰轮廓,但这些探索揭开了现 代主义设计运动的序幕。
个重要方面,与家具、陶瓷 相比,金工设计减少了无用
的虚饰,更富于现代感 ,而且出现了工艺美术运动两个
重 要代表人物——阿什比和德累塞。查尔斯·罗伯特· 扶手椅 德莱塞 英
阿什比原在剑桥大学学习历史,受拉斯金影响,他于
国 1880 年
1888 年创办了“手工艺行会”,从事银器和家具等的
设计。他设计的银器造型 高贵、典雅、带有修长弯曲
红屋 莫里斯和韦伯等 英国 1859年
第一节 设计与现代设计
1861 年莫里斯和马歇尔(Marshall)、福克纳(Falnkner)一起成立了以三人姓氏命 名的商行——莫里斯·马歇尔·福克纳商行(简称 MMF),几年后这家商行成为莫里斯 商行。这是第一家由美术家设计产品,并组织生产的机构和设计事务所,在现代设计 史 上有里程碑式的重要意义。其业务包括壁纸图案、地毯图案、壁饰、日用陶瓷皿 器、家 具、餐具、床上用品、室内织物,室内摆设、室内雕塑,彩色玻璃窗画,园林、 喷泉、 室外雕塑等。以莫里斯为中心,有一批艺术家集中到商行来,设计与创作出了 不少具有 全新风格和特点的作品来。 1881 年,莫里斯开办了一家挂毯工厂,专门从事壁毯等染织品的生产。 1890 年,莫里斯又在凯姆斯各特(Kelmscott)开办印刷工厂,从事书籍装帧设计, 他用 精美的皮革、丝绸、麻织物等面料制作精装书,封面图案多采用美丽流畅的花草植 物纹样,形成以优雅、华丽著称的装帧艺术风格。1896 所出的《桥沙集》至今仍被 装帧 界奉为“现代书籍装帧第一书。”
工艺美术运动风格的室内设计 惠斯勒 英国
第一节 设计与现代设计
字体和书籍版面设计 字体装饰:威廉·莫 里斯 插图:伯恩-
在刺莫绣里图斯案 的设计倡:威导廉和·莫影里响斯 1下88,9一年批年轻的琼画斯家(B、ume建-Jo筑nes师) K和elm设sco计tt 印家刷仿厂效出版他的主张和实 验,直 接促使了英国工艺美术运动的产生。莫里斯的影响是巨大的,他成为工艺美术运 动的 一面旗帜,成为这个设计运动的奠基人。尽管莫里斯未能超越时代的局限——对机 械 和大工业批量生产的否定,但他在唤醒人们对工业产品设计的重视,探索艺术与技术 结 合、艺术设计的伦理道德观方面做了卓有成效的前瞻性工作,他开启了现代设计的这 扇大门,无怪乎有些设计评论家将他称为“工业设计之父”或“现代设计之父” 。
第一节 设计与现代设计
莫里斯主张设计从哥德式风格中吸取营养,从自然 尤其是植物纹样中吸取素材与 营养,主张设计风格 的整体性、统一性,成为拉斯金向“自然学习”主 张的实践者,也 成为工艺美术运动风格的典型特征。 他的设计一反当时矫揉造作的浮夸风格,而代之以 清新、自然、颇具田园气息的装饰。他最具个人 风格的设计是壁纸和纺织品,其设计以 自然植物为 主题,图案优雅、恬静而极富生机和装饰美感。他 那布满花卉和果实、有时 加上几只小鸟、并用弯 曲的枝条和叶子串连起来的图案和设计品,成为许 多博物馆的藏 品,对后来风靡欧洲的新艺术运动产 生了一定影响。莫里斯商行设计生产的家具,以木 材为原料,造型简洁、朴实,具有浓郁的英国乡村风 味,他们生产的带灯芯草坐垫和圆 柱椅腿的系列椅 子,至今仍受欢迎。
威廉·莫里斯为“红屋”设计 的红木桌子和地毯
第一节 设计与现代设计
莫里斯倡导并组织了设计与制作一贯制的做法,反对艺术家只停留在纸面上,主张 艺术 家与工匠相结合,主张艺术家“做对别人有益,自己也愉快的工作”。这既有他乌 托邦 式理想的一面,期望通过艺术与设计来改造社会,消除社会不平等;也反映了作为 一个 设计家、艺术家深深的责任感。他那句朴实的名言值得我们当代的设计师铭记并深 思,那就是:“不要在你家里放一件虽然你认为有用,但你认为并不美的东西。”
生产的痕迹,具有从手工艺向工业化生 产发展的特征, 甚至后来的包豪斯设计都从中获得灵感 。
银碗 设计：阿什 比 1893年
第一节 设计与现代设计
4. 染织品设计 莫里斯对染织业兴趣最大,因而对英国工艺美术运动 中染织品设计的影响也最直接。 他反对在染织上使用任何 化学染料,坚持使用天然染料。他亲自设计壁挂、地毯、 壁 纸等,常用的纹样是缠绕的植物枝蔓与花叶,自然气息 浓厚。在莫里斯影响下,英国工艺 美术运动期间出现了 一批染织设计家如戴依(Lewis F·Day)、A·H·马克穆多等,设计生 产刺绣、地毯、墙纸与 彩色玻璃装饰品,风格较为统一。
志成为了英国工艺美术运动的喉舌。沃赛的平面设计偏爱卷草线条的自然图 案,以至
于人们常常将他与后来的新艺术运动联系起来。和沃赛一样,马基·休·巴 里·斯各特也
是由建筑师转行而来的室内装饰与家具设计师。他喜欢采用民间图案与 植物纹样作
装饰图案,加上凸出的线饰,家具与室内装饰浑然一体,其设计主张备受 推崇,成为当时
扶手椅 设计：罗塞蒂(Dante Gabriel Rossetti) 莫里斯公司生产 1865年
第一节 设计与现代设计
莫里斯主张装饰应强调形式与功能,而不是去 掩盖它们,其设计将程式化的自然图 案、手 工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉 上的简洁融合起来,成为这一时期英 国工艺 与设计的典范。他在阐述其装饰观时说:“在 许多情况下,我们称之为装饰的东 西,只不过 是一种我们在制作使用合理并令人愉悦的必 需品时所必须掌握的技巧,图案 成了我们制 作的物品的一个部分,是物品自我表达的一种 方式。通过它我们不仅形成了 自己对形式的 看法,更强调了物品的用途。”这种强调功能 的装饰或设计观与即将产生 的大工业条件下 的现代主义设计理念有着惊人的一致性,从这 个意义上说,莫里斯是走 在同时代设计家及 设计理论家前面的。
为王尔德的《莎乐美》 (Oscasilde Splayslom) 所作的插图 设计:比 亚兹莱
第一节 设计与现代设计
英国工艺美术运动也波及美国,在美国设计师中产生了一定影响,如美国建筑师弗 兰 克·赖特(Frank L. Wright)的早期作品,格林兄弟(Green & Green)设计 的根堡住宅 及内部家具,以及美国家具设计师古斯塔夫·斯迪克利的作品,都同样具有强烈的工艺 美术运动特征。尤其是斯迪克利 的家具设计既具有英国工艺美术运动的风格特征, 又喜用有力的直线,其作品更为简朴实用,是美国实用主义与英国工艺美术运动思想 相结合的产物,斯迪克利也成了美国工 艺美术运动的杰出代表。
伦敦郊区许多建筑的流行风格。 2. 陶瓷设计
陶瓷设计仍以实用性小、主要供陈设与玩赏的艺术瓷为主,陶瓷家们忙于搞高温釉 及
窑变等品种的实验。但在克里斯托夫·德累塞的陶瓷设计中已带有明显的植物有机形
态的特点,具有工艺美术运动的典型特征。
第一节 设计与现代设计
3. 金工设计
金属制品是设计师们表达技术与艺术相结合思想的一
有靠背和印花棉布装饰的长凳设计:马克穆多 1886 年
第一节 设计与现代设计
5. 印刷及书籍装帧设计 英国工艺美术运动的影响是世界性的。如印刷 及书 籍装帧设计就是英国工艺美术运动比较有 成就的一方面。 如莫里斯印刷工厂出品的《桥 沙集》就影响深远。在插 图书籍装帧上较有影 响的是奥布里·文特生·比亚兹莱,其作品曾由鲁 迅先生在 20 世纪 30 年代介绍给中国读者。他 曾向莫里斯 学习绘画,巧妙吸收了日本浮世绘版 画的线条艺术,也从 波斯细密画中吸收其装饰手 法,形成自己单纯、优美、秀 媚的风格,尤其在描 绘女性形象时,往往为主人公设计一 套套独出心 裁的服装式样,因此有他插图的作品集一旦出 版, 马上会成为闺阁中的必备书,其插图中描绘的时 装式 样马上便会在社会中流行开来。他为唯美 主义作家王尔德 的作品《莎乐美》(Salome)所 作的插图至今尚为世人所 称赞。
第一节 威廉·莫里斯与英国工艺美术运动
针对英国工业革命后机械制品的丑陋不堪、设计低劣,而同时过分装饰、矫揉造作 的维多利亚之风却在设计中日渐蔓延的现状,19 世纪末在威廉·莫里斯的倡导宣传和 身 体力行之下掀起了一场以追求自然纹样和哥德式风格为特征,旨在提高产品质量, 复兴 手工艺品的设计运动,史称“工艺美术运动”(Arts & Crafts Movement)。其 影响波及欧 洲各国及美国,并直接导致了欧洲的另一场设计运动——新艺术运动的 产生。它唤起了 人类对产品设计的重视和对新设计形式的思考和探索,是现代设计 史上第一次大规模的 设计改革运动,在工业设计史上影响深远。
第一节 设计与现代设计
二、英国工艺美术运动的主要内容 在英国工艺美术运动中成立了许多行会组织,除莫里 斯商行外,著名的设计行会还 有 1882 年由马克穆多 (Arthur Mackmurdo,1851—1942)组建的“世纪行 会”和 1888 年 由阿什比组建的“手工艺行会”等, 这些行会组织成为了工艺美术运动的活动中心,对 工 艺美术运动的开展和思想传播起了很大的作用。工艺 美术运动不是一种特定的风格, 而是多种风格并存,从 本质意义上来说,它更多的是通过艺术和设计来改造 社会,并建 立起以手工艺为主导的生产模式的试验。 工艺美术运动主要特点是忠实于自然,采用自 然材料 以及注重材料自身的设计,风Байду номын сангаас简洁朴实,具有自然情 调。设计范围包括家具、 陶瓷、金工、纺织及印刷、 书籍装帧等。
习惯选用橡树木料,造型简单而结实大方并略带哥德式意味,偶尔采用黄铜 或红铜作装
饰,风格清新、轻巧。沃赛的代表作是 1888 年设计的私宅“果园”(The Orchard),
其建筑家具及室内装饰均由他本人一手设计。许多工艺美术运动的设计语言都出自沃
赛的创造,如郁金香形、心形图案,都可以在他的作品中找到;他创办的《工 作室》杂
第一节 设计与现代设计
一、威廉·莫里斯 威廉·莫里斯(William Morris,1834—1896)是英国著名建筑师、画家、工艺美术家、 作家和空想社会主义思想家,他出生于沃尔瑟姆斯托一个富有家庭,曾就读于牛津 大 学,后受过建筑师和画家的训练。“水晶宫”博览会举行时,他曾随母亲前去参观, 据 说一进展厅就大喊一声:“好可怕的怪物!”于是再也不肯看下去了。他对产品的粗劣 外观和“水晶宫”忍无可忍,对机械、对工业生产产生了强烈的厌恶感,这件事对他影 响至深,成为他后来投身设计事业,并矢志不渝的重要刺激因素。他立志把拉斯金的思 想付诸实 践,也使他最终成为工艺美术运动的奠基人。
椅子 设计:马克穆多 1882—1883 年
第一节 设计与现代设计
1. 家具设计
工艺美术运动影响最大的项目是家具与室内装饰。莫里斯及其朋友们的“红屋” 的
设计就是明证。家具设计的代表人物是沃赛和斯各特,其共同风格是简洁、质朴, 没有
过多虚饰结构,并注意材料的选择与搭配。查尔斯·沃赛专门从事室内和家具设 计,他
的把手或支脚,成为工艺美 术运动中最精美且最具代
表性的金属制品。在他的设计 中,常采用各种纤细、
起伏的线条,被认为是新艺术运 动的先声。克里斯托 夫·德莱塞原是植物学教授,后从事陶瓷及 金属制品的
几何形茶壶 德莱塞 英国 1881—1883 年
设计,两方面都非常出色,尤其是其金属制 品,造型以简
洁的几何形为主,外表光滑,运用铆钉衔 接,已有工业化
第二章 现代设计的启蒙时期
(19 世纪末至 20 世纪初)
19 世纪下半叶到 20 世纪初期,是现代设计的启蒙时期——无论在理论上或实践上, 现代设计都还处于初步的探索阶段。面对工业革命带来的产品设计环境的变化,一些 设 计的先驱者们从不同角度来探索工业时代的设计准则和美学标准。以莫里斯为首 发动的 工艺美术运动唤起了人们对新时代设计的重视,而随后的新艺术运动则在新 设计形式的 探索上走得更远,如麦金托什等人的设计已开始触及到了现代主义设计 的某些本质特 征。这两个设计运动叩开了现代设计的大门。德意志制造同盟的成立 及活动和贝伦斯的 设计实践,为现代设计的成型做了组织上、理论上和实践上的酝 酿工作,也为包豪斯在 德国的出现准备了必然条件。而美国实用主义的生产制造体 系的发展和独具特色的北欧 设计的萌芽,为现代主义运动的产生做了先行一步的实 践工作。这一时期虽最终未能给 出现代主义设计的清晰轮廓,但这些探索揭开了现 代主义设计运动的序幕。
个重要方面,与家具、陶瓷 相比,金工设计减少了无用
的虚饰,更富于现代感 ,而且出现了工艺美术运动两个
重 要代表人物——阿什比和德累塞。查尔斯·罗伯特· 扶手椅 德莱塞 英
阿什比原在剑桥大学学习历史,受拉斯金影响,他于
国 1880 年
1888 年创办了“手工艺行会”,从事银器和家具等的
设计。他设计的银器造型 高贵、典雅、带有修长弯曲
红屋 莫里斯和韦伯等 英国 1859年
第一节 设计与现代设计
1861 年莫里斯和马歇尔(Marshall)、福克纳(Falnkner)一起成立了以三人姓氏命 名的商行——莫里斯·马歇尔·福克纳商行(简称 MMF),几年后这家商行成为莫里斯 商行。这是第一家由美术家设计产品,并组织生产的机构和设计事务所,在现代设计 史 上有里程碑式的重要意义。其业务包括壁纸图案、地毯图案、壁饰、日用陶瓷皿 器、家 具、餐具、床上用品、室内织物,室内摆设、室内雕塑,彩色玻璃窗画,园林、 喷泉、 室外雕塑等。以莫里斯为中心,有一批艺术家集中到商行来,设计与创作出了 不少具有 全新风格和特点的作品来。 1881 年,莫里斯开办了一家挂毯工厂,专门从事壁毯等染织品的生产。 1890 年,莫里斯又在凯姆斯各特(Kelmscott)开办印刷工厂,从事书籍装帧设计, 他用 精美的皮革、丝绸、麻织物等面料制作精装书,封面图案多采用美丽流畅的花草植 物纹样,形成以优雅、华丽著称的装帧艺术风格。1896 所出的《桥沙集》至今仍被 装帧 界奉为“现代书籍装帧第一书。”
工艺美术运动风格的室内设计 惠斯勒 英国
第一节 设计与现代设计
字体和书籍版面设计 字体装饰:威廉·莫 里斯 插图:伯恩-
在刺莫绣里图斯案 的设计倡:威导廉和·莫影里响斯 1下88,9一年批年轻的琼画斯家(B、ume建-Jo筑nes师) K和elm设sco计tt 印家刷仿厂效出版他的主张和实 验,直 接促使了英国工艺美术运动的产生。莫里斯的影响是巨大的,他成为工艺美术运 动的 一面旗帜,成为这个设计运动的奠基人。尽管莫里斯未能超越时代的局限——对机 械 和大工业批量生产的否定,但他在唤醒人们对工业产品设计的重视,探索艺术与技术 结 合、艺术设计的伦理道德观方面做了卓有成效的前瞻性工作,他开启了现代设计的这 扇大门,无怪乎有些设计评论家将他称为“工业设计之父”或“现代设计之父” 。
第一节 设计与现代设计
莫里斯主张设计从哥德式风格中吸取营养,从自然 尤其是植物纹样中吸取素材与 营养,主张设计风格 的整体性、统一性,成为拉斯金向“自然学习”主 张的实践者,也 成为工艺美术运动风格的典型特征。 他的设计一反当时矫揉造作的浮夸风格,而代之以 清新、自然、颇具田园气息的装饰。他最具个人 风格的设计是壁纸和纺织品,其设计以 自然植物为 主题,图案优雅、恬静而极富生机和装饰美感。他 那布满花卉和果实、有时 加上几只小鸟、并用弯 曲的枝条和叶子串连起来的图案和设计品,成为许 多博物馆的藏 品,对后来风靡欧洲的新艺术运动产 生了一定影响。莫里斯商行设计生产的家具,以木 材为原料,造型简洁、朴实,具有浓郁的英国乡村风 味,他们生产的带灯芯草坐垫和圆 柱椅腿的系列椅 子,至今仍受欢迎。
威廉·莫里斯为“红屋”设计 的红木桌子和地毯
第一节 设计与现代设计
莫里斯倡导并组织了设计与制作一贯制的做法,反对艺术家只停留在纸面上,主张 艺术 家与工匠相结合,主张艺术家“做对别人有益,自己也愉快的工作”。这既有他乌 托邦 式理想的一面,期望通过艺术与设计来改造社会,消除社会不平等;也反映了作为 一个 设计家、艺术家深深的责任感。他那句朴实的名言值得我们当代的设计师铭记并深 思,那就是:“不要在你家里放一件虽然你认为有用,但你认为并不美的东西。”
生产的痕迹,具有从手工艺向工业化生 产发展的特征, 甚至后来的包豪斯设计都从中获得灵感 。
银碗 设计：阿什 比 1893年
第一节 设计与现代设计
4. 染织品设计 莫里斯对染织业兴趣最大,因而对英国工艺美术运动 中染织品设计的影响也最直接。 他反对在染织上使用任何 化学染料,坚持使用天然染料。他亲自设计壁挂、地毯、 壁 纸等,常用的纹样是缠绕的植物枝蔓与花叶,自然气息 浓厚。在莫里斯影响下,英国工艺 美术运动期间出现了 一批染织设计家如戴依(Lewis F·Day)、A·H·马克穆多等,设计生 产刺绣、地毯、墙纸与 彩色玻璃装饰品,风格较为统一。
志成为了英国工艺美术运动的喉舌。沃赛的平面设计偏爱卷草线条的自然图 案,以至
于人们常常将他与后来的新艺术运动联系起来。和沃赛一样,马基·休·巴 里·斯各特也
是由建筑师转行而来的室内装饰与家具设计师。他喜欢采用民间图案与 植物纹样作
装饰图案,加上凸出的线饰,家具与室内装饰浑然一体,其设计主张备受 推崇,成为当时
扶手椅 设计：罗塞蒂(Dante Gabriel Rossetti) 莫里斯公司生产 1865年
第一节 设计与现代设计
莫里斯主张装饰应强调形式与功能,而不是去 掩盖它们,其设计将程式化的自然图 案、手 工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉 上的简洁融合起来,成为这一时期英 国工艺 与设计的典范。他在阐述其装饰观时说:“在 许多情况下,我们称之为装饰的东 西,只不过 是一种我们在制作使用合理并令人愉悦的必 需品时所必须掌握的技巧,图案 成了我们制 作的物品的一个部分,是物品自我表达的一种 方式。通过它我们不仅形成了 自己对形式的 看法,更强调了物品的用途。”这种强调功能 的装饰或设计观与即将产生 的大工业条件下 的现代主义设计理念有着惊人的一致性,从这 个意义上说,莫里斯是走 在同时代设计家及 设计理论家前面的。
为王尔德的《莎乐美》 (Oscasilde Splayslom) 所作的插图 设计:比 亚兹莱
第一节 设计与现代设计
英国工艺美术运动也波及美国,在美国设计师中产生了一定影响,如美国建筑师弗 兰 克·赖特(Frank L. Wright)的早期作品,格林兄弟(Green & Green)设计 的根堡住宅 及内部家具,以及美国家具设计师古斯塔夫·斯迪克利的作品,都同样具有强烈的工艺 美术运动特征。尤其是斯迪克利 的家具设计既具有英国工艺美术运动的风格特征, 又喜用有力的直线,其作品更为简朴实用,是美国实用主义与英国工艺美术运动思想 相结合的产物,斯迪克利也成了美国工 艺美术运动的杰出代表。
伦敦郊区许多建筑的流行风格。 2. 陶瓷设计
陶瓷设计仍以实用性小、主要供陈设与玩赏的艺术瓷为主,陶瓷家们忙于搞高温釉 及
窑变等品种的实验。但在克里斯托夫·德累塞的陶瓷设计中已带有明显的植物有机形
态的特点,具有工艺美术运动的典型特征。
第一节 设计与现代设计
3. 金工设计
金属制品是设计师们表达技术与艺术相结合思想的一
有靠背和印花棉布装饰的长凳设计:马克穆多 1886 年
第一节 设计与现代设计
5. 印刷及书籍装帧设计 英国工艺美术运动的影响是世界性的。如印刷 及书 籍装帧设计就是英国工艺美术运动比较有 成就的一方面。 如莫里斯印刷工厂出品的《桥 沙集》就影响深远。在插 图书籍装帧上较有影 响的是奥布里·文特生·比亚兹莱,其作品曾由鲁 迅先生在 20 世纪 30 年代介绍给中国读者。他 曾向莫里斯 学习绘画,巧妙吸收了日本浮世绘版 画的线条艺术,也从 波斯细密画中吸收其装饰手 法,形成自己单纯、优美、秀 媚的风格,尤其在描 绘女性形象时,往往为主人公设计一 套套独出心 裁的服装式样,因此有他插图的作品集一旦出 版, 马上会成为闺阁中的必备书,其插图中描绘的时 装式 样马上便会在社会中流行开来。他为唯美 主义作家王尔德 的作品《莎乐美》(Salome)所 作的插图至今尚为世人所 称赞。