王维空山类意象及其禅意诗境
王维山水诗中的空山意象探微
王维山水诗中的空山意象探微作者：杨雯霞来源：《语文教学与研究(综合天地)》2014年第10期王孟同为唐代山水田园诗的代表作家，但诗作风格却不尽相同。
孟浩然的诗作风格显得自然平淡，多是乘舟行吟之作，洒脱之中有洗削凡近之感。
而王维诗作更显空而静，多山居歌咏之作，沉思之中有空明宁静之美。
王维特别钟情于对山的描绘，对山的描绘又有一个突出的表现，常常把山和“空”字连在一起使用。
王维的诗歌，以“空”字及“空山”直接入诗的作品有90多首，例如“空谷归人少，青山背日寒”（《酬礼部杨员外》）、“山路元无雨，空翠湿人衣”（《山中》）、“夜坐空林寂，松风直似秋”（《过感化寺》）等。
直接以“空山”入诗的更是耳熟能详，流传千古的佳作。
王维为何独钟于“空山”的描绘，这与他的生活经历和人生观是分不开的。
和中国许多士大夫一样，王维在仕途坎坷，人生不得意时也选择了退隐。
但不同的是，王维不在儒、道、释三者之间不停地徘徊，而是做了一个虔诚的佛教信徒，他在佛家思想中找到了心灵的归宿，将自己全身心地融入自然，常用“空山”这样的意象来表现物我融为一体的感悟。
读王维《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
”诗人一开始就着眼描绘“空山”的意境——静，空山里静寂无人，只能听到人语的回响，那回响仿佛来自天边，更反衬出空山的寂静。
一抹残阳透过密林照在青苔上，这点亮色使深林与青苔的幽暗愈发深重，更为空山增添了孤寂的色彩。
林深幽暗，这在一般人的眼里是何等的寂寞啊！而王维则不然，因为他所欣赏的正是在寂寞时方能细察到的隐含自然生机的空寂之美。
有谁能和他一样心底澄明，能在独自一人领略那空山青苔上的一缕夕阳时而不感到孤寂呢？“一切景语皆情语”，抛却世事的繁琐，忘却人生的不得意，作者心境澄澈清静，他眼中的景物自然也空明寂静。
此处不是山空，是诗人心空。
“空山”是作者心灵和自然相契合而产生的艺术境界，折射出清幽的禅趣，真正达到物我冥合的“无我”境界。
从空与静解读王维诗中的禅意
从空与静解读王维诗中的禅意摘要随着佛教在中国的传播与融合，禅宗的出现对唐代文人影响颇大，出现了以王维为代表的富有禅意的诗歌。
在王维一生的经历中，他注重习佛修禅养性，这样的行为习惯所带来的影响慢慢渗透在他的诗歌中。
王维以禅入诗，也是文学史上不争的事实。
本文主要从王维诗歌中大量采用的“空”“静”意象入手解读其中所蕴含的禅意。
关键词：王维；诗歌；禅；意象；解读；AbstractWith the spread and integration of Buddhism in China, appeared of Zen which has great influence on the writers in the Tang dynasty, there has been full of Zen, represented in Wang Wei's poetry. On Wang Wei's life experiences, focusing on practicing Buddhism meditation offers many benefits; it had a profound influence on his poetry. This paper mainly explains the real meaning of Zen from the image of “emptiness” and “stillness”, which is widely used in the poetry of Wang Wei, Key words: Wang Wei; Poetry; Buddhist; imagery; interpretation;目录TOC \o "1-3" \h \u 引言：2一、佛教东渐 2（一）佛教与中国文化―――禅宗 2（二）禅学与诗―――禅诗 2二、王维的禅诗 3（一）王维的佛缘 3（二）王维诗歌创作风格的转变 4（三）佛理对王维的影响 5三、王维的禅意诗 5（一）以禅喻诗 5（二）“空”与“静”的意象解读 61. “空山”、“空林”意象 62. “静”的意象8结语：10参考文献：11引言：佛教东传进入中国后，分为多个宗派，其中与文学的交融体现在禅诗方面，它不仅仅是在诗歌内涵上的填充，更是对当时诗人的一种精神内修，以王维为代表。
分析王维诗中的禅趣
分析王维诗中的禅趣分析王维诗中的禅趣王维将禅的思想观点和禅的意境学融到自己的诗中，他的山水田园诗既有行将消逝的盛世田园的诗意回响，又融汇对心中理想家园的热烈追求。
王维是盛唐诗坛上最负盛名的山水田园诗人，字摩诘，其名和字都是取自佛教经典《维摩诘经》，人如其名，王维一生都与佛教关系密切，是一位被誉为“诗佛”的虔诚奉佛的大诗人。
他的诗歌多为清寂空灵之作。
他独特诗风的形成，势必与他生活的时代背景、个人的经历存在紧密的联系。
一、王维与佛的渊源王维，出身于官宦世家，受到良好的传统文化教育和书香的熏染，能诗善画，精通音律，多才多艺。
早年有儒家治世之抱负，中年具道家隐逸之风采，晚年得佛家治心之精髓，很符合古代传统士大夫“入于儒，出于道，逃于佛”的理想人格。
王维晚年沉迷佛法，与早年家庭环境有关。
温柔敦厚的母亲长年诵经奉佛，潜移默化。
其弟王缙是大照禅师的弟子。
浓郁的家庭氛围，深刻影响了王维的思想。
王维信佛还与当时佞佛的社会风气有关。
开元、天宝年间，禅宗大盛。
北宗神秀初到长安，曾受武则天、唐中宗礼遇，安史之乱前兴盛一时。
然而王维信佛，更多地受个人经历的影响。
开元十三年，因伶人舞狮子案受牵连，被贬济州，任司仓参军，后经张九龄擢拔。
张九龄被贬后，李林甫上台，政治日益黑暗。
王维失去了政治依靠，也失去了早年博取功名的雄心，隐逸思想占据主流。
安史之乱中，“禄山陷两都，玄宗出幸，(王)维扈从不及，为贼所得。
维服药取痢，伪称暗疾。
禄山素怜之，遣人迎置洛阳，居于普施寺，迫以伪署。
”乱后，王维在安史之乱期间任职伪署的事被揭发，面临重罪。
其弟王缙自削官职为兄赎罪，王维仅降为太子中允，后终仕尚书右丞，史称“王右丞”，此事对他打击很大。
他是一个洁身自好，忠君爱国的人，如果说张九龄的被贬，已使他对政治失望至极的话，这个一生挥之不去抹之不掉的人生污点，更让他心灰意冷。
为报唐肃宗赫宥之恩，也为了调节内心的痛苦，他把全身心投向了佛教，奉佛参禅。
二、佛理对王维的影响王维是十分精通佛理的诗人，在他生前，友人就评价他是“当代诗匠，又精禅理”。
【王维山水诗的禅意】原文注释、翻译赏析
【王维山水诗的禅意】原文注释、翻译赏析王维山水诗的禅意王维，这位盛唐诗坛杰出的诗人，以其卓越的艺术素养和才能，对“山水自然〞进行审美观照。
他笔下的山水诗，含蕴山水清音，心境与自然浑然一体。
物我两忘、空灵清幽，独具禅思画意、意境之美，在诗苑中独树一帜。
王维的这种将山水诗的审美艺术和禅意的空灵宁静结合起来的创作手法，将其创作推向了顶峰。
下面我们来看看王维山水诗的禅意，欢送阅读借鉴。
一、王维的生平及佛教信仰王维(701-762)，字摩诘，是盛唐时代的杰出诗人。
诗人以在诗作中善于描绘山水田园景色与表现诗情画意见长。
诗人一生与佛教有着特殊而紧密的联系，其名和字都是取自佛教经典《维摩诘经》。
王维号摩诘居士。
王维信仰佛教，跟他的家庭有很大关系。
王维生长在一个佛教气氛很浓的家庭，他的母亲是一个虔诚的佛教徒。
在其母的熏陶下，王维年轻时即信奉佛教。
尽管如此，儒家的仁政学说和积极用世精神仍在其思想上占据主导地位。
然而在历经一系列政治上的失意与挫折后，佛禅理念在他的信仰中终于占据了支配地位，以至诗人笃志奉佛，在禅诵中寻找寄托，在大自然中获得解脱。
王维以禅诵和游乐山水来摆脱肮脏的政治，排遣内心的郁闷，保持心灵的澄静，又以澄净的心灵去体悟自然，在对自然的吟咏中，表达对禅理的深切体会。
他对佛教虔诚而笃信，在诗歌创作上常常“以佛入诗〞，使诗作充满禅意、禅理、禅趣。
后清代诗论家王士祯在《香祖笔记》明确指出:“唐人五言绝句，往往入禅，有得意忘言之妙，与净名默然，达摩得髓，同一关捩。
〞并在其后来的《居易录》中更强调指出:“会试论唐人诗，王维佛语，盂浩然菩萨语，刘虚、韦应物祖师语〞,皆以佛语评论之，透露出王维诗与禅教的内在渊源与紧密联系，其更被人尊称为“诗佛〞。
二、禅宗思想与王维思想的渊源自魏晋南北朝以来，统治者所实行的儒、道、释三教并存、调和的方针，在入唐以后并没有大的改变，随着武后时代重佛教之风的盛行和大规模的寺庙建设、佛经翻译，佛教得到迅速的传播和开展。
王维田园山水诗的特点
王维田园山水诗的特点王维诗歌是中华民族宝贵的文化遗产，它熏陶着一代又一代的中华儿女。
接下来小编搜集了王维田园山水诗的特点，仅供大家参考，希望帮助到大家。
王维田园山水诗的特点一、空明境界和宁静之美的渗透谈到王维的山水田园诗，不可避免的要谈到“诗中有画，画中有诗”。
王维大师地位的奠定是其书写隐逸情怀的山水田园诗，他精通音乐，又擅长绘画，在描写自然山水的诗里，创造出静逸明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。
如：“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留”。
在清新宁静而生机盎然的山水中，感受到万物生生不息的生之乐趣，精神升华到了空明无滞碍的境界，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出水月镜花般的纯美诗境。
描写自然景物方面，王维有着独树一帜的造诣。
无论是名山大川的壮丽雄伟，还是流水的恬静，或是丛林古刹的幽深，诗人都能取自然、凝练、生动且富有特征性的语言，点缀成一幅幅形象鲜明、意境深远的优美画卷，与景象融成一体。
“日落江湖白，朝来天地青。
泉声咽危石，日色冷轻松”。
日落昏暗，愈显江湖之白色；潮来铺天，仿佛天地也弥漫水之青色。
一是色彩的相衬，一是色彩的相生。
日色本为暖色调，因松林青浓绿重的冷色调而产生寒冷的感觉，这是条件色的作用。
红叶凋零，常绿的林木更显得苍翠，这翠色充满空间，空濛欲滴，无雨而有湿人之衣之感，这也是条件色的作用。
至于“白云回望合，青霭入看无”，则淡远迷离烟云变灭，如水墨晕染得画面。
王维的`田园诗作中也体现出的艺术的画意。
王维在他的田园诗歌创作浅谈王维山水田园诗的艺术特色贵州省盘县鸡场坪乡民族中学祖兴贵上，吸取了绘画的长处。
以富于色彩的语言，运用绘画技法的特点，淋漓尽致地表达了自己的思想感情，强有力地感染了我们的情绪。
如《田园乐七首》其六：“桃红复言宿雨，柳绿更带青烟。
花落家僮未扫，莺啼山客犹眠”。
诗人在勾勒景物的基础上，进而给它着色。
桃“红”，柳“绿”和“青”烟。
王维之诗禅意境界
王维之诗禅意境界王维（701年-761年），唐代文学家、诗人，在中国古代文学史上占据着重要的位置。
他的诗作以含蓄深远、意境优美闻名，被称为“诗中山水画境，以禅意灵动闻名”。
一、修身养性：王维诗中的禅意王维的诗作中常融入禅宗思想，以表达个人对于修身养性的追求。
他通过描绘山水间的景色，展现了自然的美妙和人文的情感。
其中最具代表性的作品当属《登鹳雀楼》。
他以“白日依山尽，黄河入海流”开篇，将自然风景与人类生活相联系，表达了修身养性的追求。
二、虚静意境：王维笔下的山水王维善于通过山水的描绘，表现出禅宗的虚静意境。
他的诗作中常运用自然物象来描绘人类情感，并通过对景物的观察和思考，传达出一种超越日常琐碎的境界。
例如《送别》中的“山中相送罢，日暮掩柴扉”，通过描述人们的离别情景，展现了对于人生易逝的思考。
三、自然与人生：禅意的体现王维的诗作中常将自然景色和人生相融合，体现出禅宗的境界。
他通过对自然景色的细腻描写，表达了人们对于生命的感悟和对于自然的敬畏之情。
例如《辋川闲居赠裴秀才迪》中的“大漠孤烟直，长河落日圆”，以及《送别》中的“明月一钩弓，飞鸟万里空”，都将自然景色与人生哲理相结合，传递出禅宗的精神。
四、超越尘嚣：禅与人生境界的追求王维的诗作常以超凡脱俗、超越尘嚣为目标。
他通过对山水的描绘和自然景色的展现，使读者在阅读他的作品时能够暂时远离纷扰，心境得到安宁和宁静。
他的诗作中弥漫着禅修的气息和追求禅境的精神，使我们在阅读中能够感受到一种超越喧嚣世界的不朽魅力。
总结：通过对王维诗作的分析，我们可以看到他常常运用山水描绘和自然意象来表达禅意境界。
他的诗作中常融入禅宗思想，强调修身养性的重要性，传递出一种追求超越尘嚣的意境。
他的作品以其深远的艺术意境和哲理内涵，成为中国古代文学的瑰宝之一，也让人们从中领略到禅与人生境界的美妙。
在读他的诗作时，我们不禁被引导到一个超脱尘嚣的意境中，感受到内心深处的宁静与清净。
诗人王维将人与自然的关系融入他的作品中，传递给后人一种禅意境界。
简论王维诗的禅意和画境
简论王维诗的禅意和画境唐代社会经济繁荣，思想上采取兼容并包的态度。
形成了儒、释、道三家并存的思想局面。
从唐太宗支持玄装译经，亲自为《孝经》、《道德经》和《金刚经》作注并颁布天下得到有力的证明。
在儒家思想占主导地位的基础上，佛教得到很大的发展,并分化为天台、三论、法相、华严、禅宗等教派，其中以禅宗已发展到相当成熟的阶段。
禅学进入到士人的思想的领域中，影响这他们的思维方式、处世态度。
最突出的表现为其诗歌创作中留有禅的气息，佛的印记。
他们将人生理想和生活情趣都反映诗作中。
更有人在诗中直接讲佛理，如“会理知无我，观空厌有形”(孟浩然《陪姚使君题惠上人房》)①，又如元好问所说：“诗为禅客填花锦，禅为诗家切玉刀。
”（《嵩和尚颂序》），这正是当时诗人以禅入诗的最佳写照。
而当中佼佼者当数王维一人，他以佛家思想为主导，将飘渺的禅意与画般的诗境完美地结合在一起，形成了空灵的艺术效果，被世人称人为：诗佛。
王维的诗歌不像李白的大气磅礴，个性飞扬，也不想杜甫诗歌的沉郁顿挫②,含蓄深厚。
他把情景相融的意境艺术发挥到了极致。
表现出意境浑然，含蓄携永的诗歌特点。
王维高超的绘画造诣给予诗歌的艺术表现一定的帮助。
他善于用心灵去感受世间万物，用精致的诗句描景状物。
苏轼评价其诗作“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”（东坡志林），当佛教禅意融入到其诗歌创作时，仿佛给予了诗歌灵魂。
使诗歌超脱了世俗功利，独立于人世。
归纳王维诗歌的中心观念，那便是“空”与“静”。
“’空’与’静’是佛教的最高范畴,是佛教哲学对宇宙、人生的抽象思辨。
”③王维诗歌中的“空”与“静”是他对人生的一种体验，以诗歌做媒介，通过具体物象的表现，把禅意表达出来。
形成了丰富的审美内涵一、王维诗歌中的“空”佛教常说的“空”，并非是指什么都没有。
而是要求从客观物象中领悟到空的奥秘。
强调的是一种从有到空的过渡。
王维明显受到这种观念的影响。
据史料记载，安史之乱起，王维因被迫接受叛军伪职而下狱；后来不仅得幸官复原职，而且步步高升，官至尚书右丞。
王维《鹿柴》赏析:空山深林在傍晚时分的幽静景色
王维《鹿柴》赏析:空山深林在傍晚时分的幽静景色王维的《鹿柴》是一首脍炙人口的五言绝句，收录于《辋川集》中，以其独特的艺术魅力和深邃的意境，成为了中国古典诗歌中的瑰宝。
以下是对这首诗的详细赏析:一、作品原文空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
二、译文及注释1、译文幽静的山谷里看不见人，只听到人说话的声音。
落日余光映入了深林，又照在幽暗处的青苔上。
2、注释鹿柴(zhài)：王维在辋川别业的胜景之一(在今陕西省蓝田县西南)。
柴：通“寨”、“砦”，用树木围成的栅栏。
但：只。
返景(jǐng)：日光。
一说“返景中景，同‘影’。
意思是太阳将落时通过云彩反射的阳光”。
复：又。
三、创作背景唐玄宗天宝年间，王维在终南山下购置辋川别业。
鹿柴是王维在辋川别业的胜景之一。
辋川有胜景二十处，王维和他的好友裴迪逐处作诗，编为《辋川集》，共二十首，《鹿柴》是其中的第五首。
四、作品赏析1、整体赏析这首诗描绘的是鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色。
诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。
落笔先写空山寂绝人迹，接着以但闻一转，引出人语响来。
空谷传音，愈见其空;人语过后，愈添空寂。
最后又写几点夕阳余晖的映照，愈加触发人幽暗的感觉。
大凡写山水，总离不开具体景物，或摹状嶙峋怪石，或描绘参天古木，或渲染飞瀑悬泉，其着眼点在于景物之奇。
而此诗则从一个奇特的现象着笔：“空山不见人，但闻人语响。
”层岩迭嶂，看去空无一人。
可是有时会突然听得朗朗笑语，但由于回声的多重反射，一时间很难判断人声究竟从何而起。
人们大约都有类似的经验，本来很平常。
但是将这种视觉与听觉互补的观察事物的方法以诗的形式加以表现，就不能不说是一个创造。
从诗的表现说，它别出新意，不蹈故常;从作品的接受者说，是那样新奇有趣，俨如身临其境，由此引起积极的情感活动。
前两句诗用直白的语言，略作点染，境界即出。
诗开头的“空山”二字，是相对于无人而言，同时表明诗人的视野比较开阔，可以一视无碍;如果置身于隐天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。
王维山水田园诗中_空山_禅意
０５３
三“． 空山”禅意 “空”是佛教对宇宙万有的基 本判断，是对宇宙真实的基本认 识，是佛教的基本理念，是佛学的 核心。它认为在世界上万事万物 皆因缘所生，没有质的规性和独 立 的 实 体 ，假 而 不 实 ，故 曰“ 空 ”。 说 的 浅 显 些“ 空 ”即 什 么 都 没 有 ， 徒然白白的意思，佛教又叫“空 门”。按大乘佛教的空宗观点，诸 法实相就是空。《坛经》认为日月 星 辰 、山 河 大 地 、一 切 草 木 、恶 法 善 法 、天 堂 地 狱 ，尽 在 空 中 ，而 世 人 性 空 。 我 空 ，法 空 ，空 空 ，为 三 空，总之宇宙万物皆是空。佛教的 这种“空观”体现在王维的诗中即 所有景物都虚幻空渺，过去的一 切又都如过眼烟云。这种物我两
“空山”也正是诗人皈依佛法之悠 悠禅心的显露，不是山空，是诗人 心空。 王维认为，任何事物都有其 过 去（因）和 将 来（缘），不 必 在 意 它存在，也不必在意它不存在， “诸行无常”，一切皆空，因而山与 所有事物一样是空的，是为“空 山”。所以，王士祯在评说王维的 五言绝句时说：“妙谛微言，与世 尊拈花，迦叶微笑，等无差别”。 （《带经堂诗话》卷三）空寂的境界 是禅宗所追求的一种“乐境”。要 想达到这种境界，最好的去处自 然是绝无人间烟火的山水之间， 借助寂静清幽的山林来摒心绝 虑，忘却尘世纷扰，从而进入空寂 的禅境。在这里，“空山”既是禅境 的写照，也是自然山水的写照。王 维以“澄净”的心境观照空山寂 林，进入除尘净虑的“寂静界”，直 觉体验山林之乐。 ３“． 空山”之空明、寂静。 《鹿 柴》：“ 空 山 不 见 人 ，但 闻 人语响。返影入深林，复照青苔 上。”《鹿柴》是王维隐居惘川后与 斐迪唱和所作《辆川集》最具禅学 思想的诗，故王渔评王维“辆川绝 句，字字入禅”。 “空山”是一种空明寂静的意 境：空山里静寂无人，只能听到人 语的回响，那回响仿佛来自天边。 林深幽暗，一抹残阳透过密林照 在青苔上，这点亮色使深林与青 苔的幽暗愈发深重，更衬托出空 山的寂静之深。从表层看，纯系写 景 ，从 深 层 看 ，景 中 融 情 ，情 中 见 理。诗人通过一刹那间大自然所 展示的特有的恬静深邃的境界， 称托出禅境的空灵。这正是王维 所追求的那种远离尘嚣，空而又 寂的境界。动静相形，喧寂相衬， 这就是诗人从禅宗那里借鉴来的 艺术辩证法。同时，这也是宴坐静 观的禅所必然带来的艺术思维方 式。
唐代王维的禅诗意境
唐代王维的禅诗意境2.1.1 王维唐代思想，三教汇流。
一般文人心灵中都综合了三家的思想。
三家思想就如同三维空间，每个人都生活在三维空间之中，但又有各自的位置。
三教之中的禅宗思想深深地渗透了唐代的诗歌世界。
在诗情与禅意的海洋中，诞生了王维这样伟大的诗人。
王维被誉为诗佛，是唐代禅诗的代表人物。
王维的禅诗大多描写自然界的清幽、静谧、肃穆，创造了空灵浑融的艺术境界。
由于禅味的自然渗透，王维的作品达到了物我两忘、云水无心的妙境，只可意会，难于言传，只能由读者自己领悟。
竹里馆独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
终南别业中岁颇好道，晚家南山陲。
兴来美独往，胜事空自知。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期。
鹿柴空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
酬张少府晚年惟好静，万事不关心。
自顾无长策，空知返旧林。
松风吹解带，山月照弹琴。
君问穷通理，渔歌入浦深。
这些诗的境界，在唐诗里也是少见的。
表达了诗人对天然机趣、山水妙音的领悟，同时展示了诗人高洁洒脱的风致和澄净剔透的心灵。
独说王维，难于看清楚禅对王维的人生及其诗艺的影响。
下面对比王维与杜甫，以便说明。
2.1.2 王维与杜甫对比杜甫、王维是唐代的杰出诗人，分别被誉诗圣、诗佛。
他们之所以成为后人敬仰的诗人，关键在于他们对人生境界的不懈追求。
如果说他们的生命如浩浩长河的话，他们的诗只不过是跳跃的浪花。
浪花虽小，但透过浪花折射的光彩，依然可以感悟到他们波澜壮阔的生命之流。
唐代是一个思想开放的世界，儒道释三家自由发展，杜、王人生背景各不相同，对三家的吸收也各异：杜甫最终从于儒、王维最终归于佛。
在一般读者的心中，杜甫是一个忠君爱民的儒者，但是杜甫却写下了这样的诗，颇像一个佛教居士：江亭坦腹江亭暖，长吟野望时。
水流心不竞，云在意俱迟。
寂寂春将晚，欣欣物自私。
江东犹苦战，回首一颦眉。
上牛头寺青山意不尽，衮衮上牛头。
无复能拘碍，真成浪出游。
花浓春寺静，竹细野池幽。
论王维诗歌中禅的三重境界
第34卷第10期 2021年05月Vol.34 No.10May 2021艺术科技王维是唐代的著名诗人，他以山水田园诗闻名，与孟浩然合称“王孟”，其笔下“草木有灵，山水有魂”［1］。
“关于语言文字在文学作品中的作用，宗白华先生在他的《新诗略谈》一文中曾说得非常具体，文字具有两种作用：音乐的作用和绘画的作用。
”［2］王维之诗，诗画一体，其每一首诗都彰显了文字的绘画作用，他的诗将眼中景与心中情融合，“达到了一种圆融观照的浑成境界”［3］。
王维的诗作不仅美如画，更是禅意盎然。
王维的母亲笃信佛教，是虔诚的佛教徒。
王维自小受到母亲的熏陶，再加之成年后因历经坎坷厌倦官场而过着的半官半隐生活的催化，他开始参禅悟道。
他将佛教禅理自然地融入诗歌创作中，诗歌中流露出的丝丝禅意成了其诗中一道亮丽的风景。
王维对禅的体会和领悟具有层次性，是一个循序渐进的过程，他的诗文创作很好地体现了他对禅的理解的三重境界，即“感宁静”“心空灵”和“性释然”。
1…环境清幽，感宁静谈及禅道，浮现在人们脑海中的第一个字便是“静”，可谓“禅中静，静中清，清中明，明可见性”，“静”可谓参禅的第一要义。
何处得静？对于刚接触禅的人来说，在清幽环境中悟道参禅是不二选择。
因为参禅需心静，但即刻便做到心无旁骛、心如止水对于初学参禅之人而言相当困难，他们需觅得一处远离尘嚣的清幽之所，以外界之静感染境中之人，凝神静气，从而走向禅境。
王维的诸多诗歌就体现了禅的这一境界，即禅的第一重境界——环境清幽，感宁静。
例如，《鸟鸣涧》中的“人闲桂花落，夜静春山空”一句，诗人身处夜色笼罩的深山，四围没有人们的细语嘈杂，唯有桂花在山中静静凋落。
在这静谧的环境中，纵然有着百般思绪也终将归于平静。
又比如《冬晚对雪忆胡居士》中的“洒空深巷静，积素广庭闲”一句，覆盖着层层白雪的深巷悄然无声，唯有诗人身处其间，独对庭院，满怀对友人的思念。
再比如《游感化寺》中的“谷静唯松响，山深无鸟声”一句，诗人在前往感化寺的途中，山谷静谧，唯闻松声阵阵，走在密林深处，不闻鸟儿鸣啼。
王维诗歌中的禅宗境界与自然意象
王维诗歌中的禅宗境界与自然意象青海民族学院汉文系张伯娟王维的诗歌中．禅宗的引入具有重要的作用。
有着浓厚的印度文化渊源的禅宗特别是北禅宗由王维引入山水诗中．使得谢眺等人因朴素而尚显粗陋，肤浅的审美方式交得精徼．幽深，静寂却又生机勃勃，神采流溢却又含而不露．禅．在佛教入中国前有二意：一为封土为坛，扫地为祭，意即封禅。
二为传受。
引申为禅让。
佛教入中国后给予了禅独特的内涵。
禅，意为“静虑”“思维修”，它不同于一般哲学上的范畴。
而是佛教的一种修养实践活动。
因为它是佛教“戒”，“定”，“慧”之一的“定学”中最大的一种．通常把“禅”与“定”合称为“禅定”。
所谓“禅定”即是通过精神的高度集中．观想特定的对象，摒弃杂念，以臻明镜般的宁静，空纯状态。
同时在身心上产生异乎寻常的功能．以泯灭主体与客体．过去与未来．可能与现实的差别。
禅宗从印度佛教中吸取了“万法为心”的思想．认为“心”是世界万物的本源，一切都是心所生的幻像．只要反观自心。
超脱人世苦恼，以“无念”为宗旨就可以超脱人世苦恼．获得精神上的绝对自由。
禅宗把对外的崇拜引向了人对内心的自省，这不但应和了王维的心理也为其禅诗反观内心奠定了基础。
然而禅本身又不仅仅是一种宗教哲理．它本身就蕴含这一种巨大的文化能量．尤其是当“禅”与中国传统的文艺思想艺术结合起来的时候．它更带给文艺美学以深远的影响。
禅宗这种独特的思维方式成就了王维诗歌中特有的开阔悠远空灵的艺术境界。
回归自己的本心。
回归一种没有执着分别没有外物困扰也没有个人情感活动的空寂心态。
正是因为如此王维的诗歌中呈现出了一种独特的意境。
而这种意境的展现也恰恰表现出中国诗学的美感所在。
中国古代诗歌中“意境”是中国古代文学艺术中特有的话语．意境的完美与否也就成为了品评诗歌的最高艺术标准。
对于意境的追求也就成为诗人们终身追求的目标。
解释“意境”是从“意”与“境”两个方面入手的．即从文学形象中“意”与“象”．“心”与“物”等方面入手的。
谈王维山水诗中的“禅意”及其审美价值
谈王维山水诗中的“禅意”及其审美价值李艳亭中国文学在其漫长的发展历程中，不同时期彰显出了属于那个时代的独特风采。
唐诗作为中国古典文学艺术的奇葩，为后人留下取之不尽的文化给养。
在那个名家辈出、群星丽天的文化背景下，诗歌流派纷呈，诗人创作各具特色。
以山水田园诗创作为主的王维，在佛教禅宗的影响下通过诗歌的美感去探索宗教的灵性，创造出许多具有独特审美价值的“禅诗”。
一、王维诗歌风格的转变在探索王维诗歌创作的发展历程时，我们不难发现他的作品并不是固守于同一种风格，而是体现出两种不同的人生态度之下的对艺术的不同审美把握。
在他的早期诗作中我们感受到的是一个文人士子少年壮志的豪迈和一片赤子报国之心。
如：新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。
相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。
《少年行》单车欲问边，属国过居延。
征蓬过汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢侯吏，都户在燕然。
《使至塞上》吹角动行人，喧喧行人起。
笳悲马嘶乱，争渡金河水。
日暮沙漠陲，战声烟尘里。
尽系名王颈，归来献天子。
《从军行》这些诗作从不同角度展示出诗人立志报国的英雄气概和爱国戍边的豪情。
然而四十岁左右的王维在经历了生命中诸多的坎坷之后，诗作的风格中多了一份隐逸安禅的闲适，少了一些敢于与世抗争的积极心态。
但正是这一转变使他的创作更富有个性，更具有艺术审美的宏阔而丰富的意境。
“新家孟城口，古木馀衰柳。
来着复为谁，空悲昔人有。
”（《孟城坳》）作者观察世相，仰天长叹，人事代谢不息须臾，抒发了其亲身体验到的佛教中“诸行无常”。
而他的《文杏馆》“文杏裁为梁，香茅结为宇。
不知栋里云，去作人间雨”，则表现了诗人在一草一木中参悟到的禅意，用自然景物展示法界的圆融。
《过香积寺》“不知香积寺，数里入云峰。
古木无人径，深山何处钟。
泉声咽危石，日色冷青松。
薄暮空潭曲，安禅制毒龙。
”诗人从不同侧面烘托山寺的深幽宁静，创造了超脱尘俗忘我入禅的境界。
又如：空山不见人，但闻人语声。
返景入深林，复照青苔上。
论王维山水田园诗中之禅意
论王维山水田园诗中之禅意[摘要]：王维的山水诗,深受佛教禅学的影响，在观景抒情时都带有浓厚的佛教意味, 表现了其独特的艺术境界和审美情趣。
王维的山水田园诗富于精妙的禅理，这与他的一生自觉笃志学佛和个人的生活经历有着直接关系。
王维在体验社会、人生和自然时，总表现出一种参禅的思维方式和对空幻和净虚境界的追求的理想，达到一种无我的境界。
他的山水田园诗所表现出来的意蕴和禅意，正是他一生学佛的最好体现。
[关键字]：王维山水田园禅意空灵意境正文：王维是盛唐时期最杰出的山水田园诗人，并且对音乐、绘画、书法无不精擅，擅长山水画，为南宗之主，苏轼称其诗“诗中有画，画中有诗”。
王维将深奥晦涩的禅意佛理巧妙地糅合在山水田园诗中，并将所感之情寄于所见之景中，借山水意象表现内心。
禅意与诗境在他的笔下达到了完美的统一。
王维的诗歌艺术成就深深地影响了其身后众多的习禅诗人，被人尊称为“诗佛”。
一、王维山水田园诗禅意的成因：（一）家庭影响家庭对王维学佛造成了巨大的影响。
王维出生于奉佛之家，王维的名字本身就深含禅机，他名维，字摩诘，连读恰为“维摩诘”。
稍通佛学的人，都会知道有一部《维摩诘所说》，其中通达甚深般若智能，神通广大的维摩诘长者，是一位得到释尊称许的大居士。
王维既以维摩诘作为自己的名与字，可见他对其人的仰慕之情，又可透露出他与佛教、尤其是与禅宗的深厚缘分。
王维父亲去世得早，母亲博陵崔氏虔诚信佛三十年，其母崔氏一生“褐衣蔬食，持戒安禅，乐往山林，志求寂静”，这对王维产生了重大的影响。
王维自己也是常年食素，到晚岁就更加严格，《旧唐书》说他“斋中无所有，唯茶铛、药臼、经案、绳床而已”。
他广交僧人和习禅之人，与兴趣相投的佛友共同研究佛理，这从深度和广度上滋润了王维一颗求佛的心。
（二）时代渐染禅宗始于北魏，在盛唐以后兴起，安史乱后才开始广泛流行，王维生活在盛唐时期，佛教内部各种宗派相继成熟，尤其禅宗备受推崇。
禅宗的本质是通过自省而明心见性，也就是使人挣脱现实的樊笼。
王维山水诗中的禅意思想
王维山水诗中的禅意思想王维山水诗中的禅意思想导语：王维精于佛禅，其诗充满禅意、禅理与禅趣，多表现出清新自然而又空灵蕴藉的诗风。
王维诗中意象与意境的移植都深刻的反应出性本清净、万法虚空和常心是道的禅宗思想。
唐代诗人王维，幼年深受其母亲尚佛的影响，成年之后追随禅师潜修禅法，晚年更加笃信佛教归心于佛。
在其留存下来的三百七十多首诗歌中，多呈现出鲜明的佛理思想痕迹，同时又善于描绘山水田园景色与诗情画意见长，诗歌创作上常常“以佛入诗”，诗作充满禅意、禅理与禅趣。
一.王维尚佛的缘由及过程唐代是中国佛教全面成熟的阶段，诗人擅佛也是平常之事。
王维从小深受其母亲信佛思想的熏陶，他的母亲“师事大照禅师三十余岁，褐衣蔬食，持戒安禅，乐住山林，志求寂静”。
王维不到三十岁就拜道光禅师门下;公元740年，王维在知南选的途中与南宗大师神会相遇。
王维问及“若为修道得解脱”之法。
神会答曰：“众生本自心净，若更于欲起心有修，即是妄心，不可得解脱。
”自此，王维开始对神会顿悟的南宗佛法颇具倾心。
《旧唐书》记载王维：在京师，长斋，不衣文采，俯伏受教，欲以毫末度量虚空，无有是处，志其舍利所在而已。
日饭十数名僧，以玄谈为乐，斋中无所有，惟茶档药臼，经案绳床而已。
退朝之后，焚香独坐，以禅颂为事。
王维曾为慧能大师作碑铭，任侍御使出使南阳时遇慧能弟子神会宣扬禅宗心要，一见倾心，又与慧能再传弟子马祖道一深有交情，禅宗思想对王维影响其深。
王维赞慧能大师：“举手投足，皆是道场，是心是性，同性怀海。
‘这也可以看作是王维自己的境界。
“佛是自性作，莫向身外求。
自性迷，佛即众生，自性悟，众生即佛.。
”(《坛经》)除却家庭环境的影响之外，王维中年以后倾心于佛的主要原因还在于其生活及仕途上屡遭重创。
王维最早谈到佛的一首诗是《偶然作六首》，其三诗中有两句为“爱染日以薄，禅寂日以固”，表明其对佛教的信仰己日益牢固。
这首诗写于开元十五年，是王维被贬为济州司仓参军一事的六年之后，改官淇上，作于淇上为官期间。
王维山水诗中的禅意
王维山水诗中的禅意王维是唐代大诗人，我们学过很多关于他的诗。
下面小编带来的是王维山水诗中的禅意，希望对你有帮助。
王维（701年－761年），字摩诘，号摩诘居士，世称“王右丞”，汉族，河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝诗人、画家，有“诗佛”之称。
开元九年（721年）中进士，任太乐丞。
因伶人舞黄狮子受累，贬为济州司仓参军。
开元二十四年，张九龄执政，擢为右拾遗，次年迁监察御史，后奉命出塞，为凉州河西节度幕判官。
此后半官半隐居。
安史之乱被捕后被迫出任伪职，战乱平息后下狱。
因被俘时曾作《凝碧池》抒发亡国之痛和思念朝廷之情，又因其弟王缙平反有功请求削籍为兄赎罪，得宽宥，降为太子中允，后兼迁中书舍人，终尚书右丞。
晚年更是过着僧侣般的生活。
据《旧唐书》记载：“在京师，长斋，不衣文俯伏受教，欲以毫末度量虚空，无有是处，志其舍利所在而已，”采，日饭十数名僧，以玄谈为乐，斋中无所有，惟茶铛药臼，经案绳床而已。
退朝之后，焚香独坐，以禅颂为事。
”此时的王维俨然是一僧侣了。
王维是盛唐诗人的代表，今存诗400余首，重要诗作有“相思”“山居秋暝”等。
王维精通佛学，受禅宗影响很大。
佛教有一部《维摩诘经》，是王维名和字的由来。
王维诗书画都很有名，非常多才多艺，音乐也很精通。
与孟浩然合称“王孟”。
王维，盛唐时代最著名的诗人之一。
李白因其诗超拔出尘，极富浪漫主义色彩而被称为“诗仙”；杜甫诗沉郁顿挫，以现实主义手法感时伤怀，忧国忧民，有圣贤之风，後人尊其为“诗圣”；王维在中国诗歌史上赢得了“诗佛”称号，显而易见，其诗歌创作跟佛教有着千丝万缕的联系。
苑咸在《酬王维》中称王维是“当代诗匠，又精禅理。
”胡应麟《诗薮》中也说“太白五言绝，自是天仙口语，右丞却入禅宗。
”王维把禅学理念融合在自然美的感性形式之中，在他笔下出现的常是清净淡远的山水田园，空寂幽静的禅宗意境。
佛教在东汉末年自印度传入中土。
为了能在中土扎根并生长繁衍下去，佛教与中国固有的儒丶道等传统文化杂交融合，在南朝时期形成了中国化的佛教——禅宗。
王维诗中的禅意
王维诗中的禅意摘要：自王维以来，唐代学者进入禅宗诗坛。
禅宗的宗教思想对王维产生了深远的影响。
他在诗歌中把禅与诗交织在一起，形成了诗与禅高度统一的审美境界，充分体现了空灵静谧的艺术风格。
因此，王维也被称为“诗佛”。
本文通过分析王维禅宗意识形成的原因和禅宗意识在其诗歌中的具体表现，阐述了王维诗歌中的诗情和禅宗境界。
关键词：王维禅宗诗歌意境到了唐代，佛教得到了极大的发展，形成了许多门派，如天台、三伦、华严、禅宗等，尤其是禅宗。
禅宗是佛教本土化的结果。
它是印度佛教思想和实践模式与中国儒家文化相融合的产物。
禅宗进入士大夫的思想领域，影响了他们对生活和文学作品的态度。
“诗为禅客添花锦缎，禅为诗人削玉刀”。
禅宗与诗歌的交融促进了古代诗歌的发展，不仅扩大了诗歌的范围，而且为简单的诗歌艺术增添了一丝哲学意义，使之富有意义。
从文化的角度审视，禅宗既是一种宗教，也是一种生活的态度和智慧；既是一种信仰，也是一种独特的思维方式。
“问渠哪得清如许，为有源头活水来”，它就像来自于源头的活水，通过历代文人士大夫的参与和弘扬，为中国文化这池潭水带来活力和生机，它不仅对中国哲学、伦理产生了深刻的影响，而且给中国的诗词书画也带来质的变化。
如《知己无我于会，望空而倦于有形》（孟浩然的《陪瑶使进屋利民》），这是诗人以禅入诗、以诗写禅的最好写照。
严羽曾说：“一般说来，禅之道在妙悟，诗之道也在妙悟”（沧浪诗诗辨）。
其中王伟是大师。
他将禅宗的空灵依赖与如画的诗意环境完美结合，充分发挥了情景交融的艺术表现功能。
刘向阳在诗中评论道：“光照天地，色的形与色，虚与实的结合，精妙与理性的统一。
”[1]一、王维禅宗意识形成的原因王维素被称为“诗佛”。
他的诗意是空的、陌生的、安静的，这常常使我们进入一个含蓄而有意义的禅宗境界。
胡应麟在他的诗《诗首》中说：“太白无言绝是仙人的口语，但幽成已入禅。
”徐增的《二安诗》说：“莫解经对大雄的研究与神圣宗教是一致的。
”为什么佛教对王维有如此深远的影响？有三个主要原因：首先，唐代时期佛教之风盛行。
谈谈王维诗中“空山”的境界
谈谈王维诗中“空山”的境界导读：诗人王维在他的诗中特别喜用“空山”二字，但在不同的诗中，其所表现的意境是有所区别的。
总体而言，“空山”是作者心境的客观映射，是诗人高洁的情怀和对理想境界的追求，同时它也构筑了诗人“心远地自偏”的澄澈而豁达的心境。
在《山居秋暝》这首诗中，诗人为我们描绘的“空山”，是一个理想的生活境界，它就象陶渊明笔下的世外桃源一样鲜为人知，再加上大山中茂密的树林，遮掩了人们活动的痕迹，这就更为这座“空山”增添了一丝迷人色彩，在这首诗里，作者将“空山”雨后的秋凉，松间明月的清光，石上清泉的声音，洗衣归来的女子在竹林里开怀的笑声以及渔人荡舟水上的情景和谐而完美地统一在一起，此诗中既有动景，又有静景，既写出了山野的清静幽深，又描绘了农家生活的恬静与安适，而这种清幽的山景，淳厚的民风，也正是作者理想中的生活境界。
在这首诗里，既有自然美，又有人格美，而诗人对“空山”的描绘也是以自然美来表现自己的人格美和一种理想中的社会之美，因此在此诗中，“空山”侧重于表现雨后秋山的空明纯净。
此诗给读者的感觉便是色调非常明朗，在幽静的基础上浮动的是恬静而闲适的气息，蕴含着活泼的生机。
《鹿柴》这首诗中的“空山”虽说也在突出一个“静”字，但它所表现的这种境界是与《山居秋暝》迥然不同的，这种静，虽然不能说是一片死一般的沉寂，但它给人的`感觉却是如此的幽静和空寂，似乎带有诗人的许多悲伤色彩，这种境界也许是诗人对于那理想境界的茫然，也许是一种神秘，遥远，抓不住的境界。
《鸟鸣涧》虽然也表现了一个“静”，但这种“静”并不显得幽冷空寂，在整首诗里，作者更多地强调了自然的魅力，在自然的境界中，少的是人的喧嚣与尘世的污浊。
而更多的是令人沉醉的夜的色调，夜的宁静，因此当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷，带来皎洁银辉的时候，使山鸟也惊觉起来。
可见这是一种迷人的环境，是一种充满自然界万籁之声的生机景象。
有人说，王维的诗中有一种禅意。
用我们的话说，实际上就是他所写的山水诗多持一种澄心观照的审美态度，往往达到忘我程度，所以他大多数山水诗是从审美观照中获得愉悦和适意的，如《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空，月出惊山鸟，时鸣春涧中。
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王维“空山"类意象及其禅意诗境[摘要] 王维以“空”类意象入诗，多着眼于把精神或心性置于宇宙的化融之中，揭示的是艺术化的人生审美至高境界，而不是人生世相的当下现实关注，因而具有极高的审美意义。
[关键词] 意象；禅意诗境；艺术化人生
自然山水诗是中国古典诗歌的大宗。
自魏晋玄言诗借自然山水谈玄，而陶洲明特揭田园诗大旨，再谢灵运弘扬山水风神后，王维兼融山水和田园意志和趣味，形成了浑融空明的诗歌新境界，实现了“在实际的人生世相之上，另造一个字宙”(朱光潜语)的艺术追求。
他的这一宇宙既受道而玄意绪的深刻影响，也是佛禅智慧和兴味的体现。
今借王维诗中“空山”类意象，微观探测，或许也可表征其间精神意志或取向的基本追求。
王维的山水田园诗，每重“青山”与“空山”意象的使用。
“青山”意象的运用，往往指向实际生活空间，与日常情趣相关。
以写意的特性，将青山的稳健崇高和崇高精神系联起来。
“青山横苍林，赤日团平陆”(《冬日逊览》)，把横亘着树色苍幽的浓重青山和旷远平陆上红日如团的景象相对，写意地描绘了自然的壮美；而“素怀在青山，昔值白云屯”(《瓜田寺》)，则又借白云浮荡于青山之间，寄托其神思隐居林泉的高致。
这种“青山”意象的运用，笔法写意，良多实指，是面对面式的审美成果。
而“空山”意象的反复运用，进而着“空”为象则是神思融汇于山水之中的更进一步的智慧追求，构建了他别有意味的精神家园。
“空山”意象为用，以“空明”“清空”境
界为体，更好传达了其精神旨归向佛参禅的智慧。
王维以“空山”及“空”字直接入诗的作品有90多首，例若“空山不见人，但闻人语响”(《鹿柴》)、“空山新雨后，天气晚来秋”(《山居秋瞑》)、“空谷归人少，青山背日寒”(《酬礼部杨员外》)、“山中元无雨，空翠湿人衣”(《山中》)、“人闲桂花落，夜静春山空”(《鸟鸣涧》)、“夜坐空林寂，松风直似秋”(《过感化寺》)、“眼界今无染，心空安可迷”(《青龙寺》)、“浮名寄缨佩，空性无羁鞅”(《谒璐上书》)等，都是以“空”字为着眼点和着意着趣的。
这些反复出现或重复的意象，已经构成了王维山水田园诗的基本原型，表现了王维在田园的旁边寻求山水高蹈，在山水的旁边关照田园亲切，而最终归于禅悟的精神取向，已和陶渊明视田园为亲切，谢灵运视山水为悟道的追求大异其趣。
因知王维“空山”类意象的运用，最终在于禅家智慧清明的精神境界里。
王维重视由自然山水中看取“空”的意味，本质上在于通过以“空”为内在精神的自然物表达其禅趣佛理的顿悟依归，并把自我置于其问。
这种在空净明洁的自然中不置人物唯有自家和些些点缀以“鸟鸣”、“青苔”的作派，正如他所谓“心空安可迷”、“欲向义心义，遥知空病空”等揭示的，是崇尚禅宗的精神取向，也他所谓“行到水穷处，坐看云起时”的境界提升，心空不迷，义不必尽义，空不必尽空，只在虚涵养纳某些感悟于其中，然后求得对于禅理的生活化。
这一点和禅宗倡导的空寂教义既相吻合而又具有明确的个人化特色。
而依照禅宗空寂教义，即慧能所谓“心量广大，犹如虚空。
虚空
能含日月星辰，天空地狱，尽在空中。
世人性空，亦复如是。
”(《坛经》)，目标正在通过空的设想，或宇宙化过程，把世俗人生包括俗世之情、性、缘植于宇宙玄虚之中，呈现与宇宙精神或存在形态的一体化。
这是个人修为达到禅悟的重要步骤，于此可以想见，王维的向空而生，创造出来的是一个哲学化的人生境界，是使个人成为宇宙存在的随缘任用的状态，从而达到“生死不染，去住自由的境界”(吕徵《中国佛教源流略讲》。
而这种生死不染正在于解决人生存在于时间和空间坐标关系中的拘执和局限，使世俗的活着成为超越这种时空限制的出发点，实现对自我的精神救赎，但这种救赎不是基督教神学的方式，而是禅智慧的极度张扬。
对于禅，还应当知道的是，禅智慧的境界追求，不是基督宗教的内我虔诚，而是发挥本我意志达到艺术化或高度审美化的存在形式。
当这种追求达到高度艺术化的神会之时，常识或教义中的道与德、真与善、虚与实的观念分野应是都将抿然如寂的。
而欢生悲死、苦难幸福等也将不再是问题的主要部分，而是生死齐同、悲欢俱等，并且只有融于宇宙、超越时空时才能达到空寂的境地。
王维通过空的追求，有效弥缝了道家虚静思想的某些裂缝而达到禅宗“清空明净，寂然澄鲜”的状态之中。
这一点在禅家哲学和文学乃至绘画进而禅音乐中都有着极高的境界意义。
由山水而体察宇宙，还归本心的真(真即空)，是出离主宰意识从而达到无为而自由，自然而自为的融通境界的重要方式。
而这一境界的达到也只能通过艺术化融入慧才能办到。
对于这一表达样式的体悟，从而独拈“空”旨，王维也应是经过较长时间的
意义判断，审美提炼的。
在创作中，由“青山”而“空山”，“空谷”、“空林”等等，都在于把“空相”在具体意象中得到呈露，也就是其禅意诗境的意味所在。
在他个人自己，所得到的美感和醇化并不必是每个人都能体悟得到的。
他曾欣快以言这种欣会后美感的意味如“一悟寂为乐，此身闲有余。
”(《饭覆釜山僧》)
王维山水田园诗的境界，在拈“空”为旨的前提下，其田园意味与陶渊明谢灵运等相去甚远。
他在“空寂”的宇宙意识中得到的观念和亲切感，也与两者不类，而与时代文艺的取舍偏好更异其趣。
因而当王维独造山水为禅旨之时，并未能更好获得当下的普遍性关注，其地位也远不及李杜的崇高，但他对诗歌空明境界的开辟却有着很深刻的价值。
宗白华尝论，艺术境界不必是单层、平面、自然的再现，而一个境界层深的创构，是由直观感受的模写，到活跃生命的传达，再精进到最高灵境的启示。
王维所走的道路，是由日常的洞见再到禅悟山水慧境的体悟，是在最高艺术境界里的徜徉。
李杜关切人生世相、艰难困厄的情境化诗旨，在王维这里已得到了某种有效的超越。
这种超越并非意识形态中所谓消极避世观念的体现，恰是对艺术至高境界的追求。
王维诗向被称为“诗中有画，画中有诗”，其诗如写意画，其画则如禅诗。
他禅悟出来的是一个普世人生中难得追求的美丽新境界，是人与自然的契然会通。
在“绝地天通”以来，人对自身普通关注的问题多与世俗相关，即事名篇，借题发挥的深刻化的理解也在此间。
这种普通的大众观念或时潮的流衍，其中的审美关注也就是所谓现实主义的关注。
王维独立探求禅家精神和心性的艺术灵境，也就不
在此列，因而，王维的被边缘化，也是自然的事。
但他以美为宗教，以宇宙意识为旨归，解放心灵于世俗生存，安放自我于艺术化的境界里的追求，却无疑具有深刻的未来意义。
这种未来意义的实现或许还需要等待若干长时段，即有待于人类重新发现自然、发现精神与宇宙的真正亲切化的螺旋回归之时才能呈现出来。