《韩熙载夜宴图》赏析
论《韩熙载夜宴图》的色彩特征
论《韩熙载夜宴图》的色彩特征
《韩熙载夜宴图》是中国宋代画家张择端所作的一幅长卷，以皇帝韩熙载在宫中夜宴为题材，反映了宋代宫廷文化、宴会文化和生活风貌。
其色彩特征可以从以下几个方面来分析：
一、色彩明快，光影强烈
整幅画明快而亮丽，色彩鲜明，光影强烈，具有很强的对比效果。
特别是顶部的明月、金碧辉煌的宫殿和身穿锦袍的文武百官，颜色都很鲜艳，塑造出繁华的宫廷景象。
二、应用平静的色调
画面的底部采用的是平静的色调，让人们感到温和舒适。
同时，这些柔和的色调为礼仪性更强的文官武官等主体形象提供了极好的背景，使它们彼此分明并露出来。
三、色彩调和，简洁平衡
画中运用的色彩平衡、调和感让观赏者感受到作品非常合理而且尊贵。
张择端运用的颜色有黄褐色、黄绿色、粉色、青绿色、深红色、深绿色、深蓝色等，使色彩丰富、繁复、和谐，给人以美妙的感觉。
综上所述，张择端在《韩熙载夜宴图》中以其独具特色的色彩运用，展示了中国古代画家的绘画才华和与众不同的格调。
《韩熙载夜宴图》赏析资料
作品以屏风为界，将画卷分为五个故事情节， 即听乐、观舞、休息、清吹、送别。全局构 图张弛、疏密有序；人物刻画精细、传神、 古朴、大气，并通过对韩熙载头像的细致描 绘，成功地表现出韩熙载当时的心理状态。
第一场景：描绘了韩熙载与来宾聆听乐女弹奏琵 琶；
第二场景：描绘了舞女在韩熙载的击鼓声中翩翩 起舞；
在人物形象的刻划上，更凸显画家卓绝的功底，特别是主要人物韩熙载，分 别在五个画面之中出现，但每个场景的服饰、动作、表情都不尽相同，但他的形态 与性格却都表现的前后一致。
《韩熙载夜宴图》在用笔设色等方面也都达到了很高的水平，如韩熙载面 部的胡须、眉毛勾染的非常到位，蓬松的须发好似从肌肤中生出一般。世，五代南唐 画家。元宗、后主时任画院待诏。工画人物， 用笔圆劲，间以方笔转折，设色浓丽，善于 描摹神情意态。存世作品有《韩熙载夜宴图》 卷，描绘的是南唐中书侍郎韩载夜宴宾客的 情形。该画真实地描绘了在政治上郁郁不得 志的韩熙载纵情声色的夜生活，成功地刻划 了韩熙载的复杂心境。
第三场景：描绘了韩熙载在围床上休息；
第四场景：描绘了韩熙载手执执扇欣赏乐女吹奏 （两人吹横笛，三人吹筚篥）；
第五部分：描绘、记录了韩熙载和宾客与乐女调 笑，以此结束夜宴。
画面中屏风和床榻等家具的使用，具有一种特殊的作用，一方面起到了分隔 画面，使每段画面可以独立成章。另一方面又把各段画面连系起来，使整个画卷形 成了一个统一的画面。
《韩熙载夜宴图》 赏析
《韩熙载夜宴图》
《韩熙载夜宴图》五代南唐，作者顾闳中。 绢本，宽28.7厘米，长335.5厘米，现藏于 北京故宫博物院。
此画卷据传系宫廷画家顾闳中奉后主李煜之命而画，此画卷中的主要 人物韩熙载是五代时北海人，字叔言，后唐同光年进士，文章书画，名震 一时。其父亲因事被诛，韩熙载逃奔江南，投顺南唐。 初深受南唐中主李璟宠信，李煜继位后，当时北方的后周威胁着南唐 的安全，李煜一方面向北周屈辱求和，一方面又对北方来的官员百般猜疑、 陷害，整个南唐统治集团内斗争激化，朝不保夕。
八年级美术《韩熙载夜宴图赏析》课件
第四段 听笛子和筚篥演奏
奥热难耐的韩熙载干脆脱 去外衣，袒露胸膛坐在椅 子上，执扇驱热，自顾与 眼前的婢女说话。中间的 五位女子则坐成一列，参 差婀娜，笙箫合奏出的曲 子，悠扬动听，客人们的 情绪被调动起来了，屏风 前后，一位男客和一位女 子正调情言笑——画面中 隐约可闻悦耳的丝竹清音
第五段 宴会结束
作品赏析
《韩熙载夜宴图》在用笔设色等方面也都达到了 很高的水平，如韩熙载面部的胡须、眉毛勾染的 非常到位，蓬松的须发好似从肌肤中生出一般。 人物的衣纹组织的既严整又简练，非常利落洒脱， 勾勒的用线犹如屈铁盘丝，柔中有刚。敷色上也 独有匠心，在绚丽的色彩中，间隔以大块的黑白， 起着统一画面的作用。人物服装的颜色用的大胆， 红绿相互穿插，有对比又有呼应，用色不多，但 却显得丰富而统一。如果仔细观察，可以看出服 装上织绣的花纹细如毫发，极其工细。所有这些 都突出地表现了我国传统的工笔重彩画的杰出成 就，使这一作品在我国古代美术史上占有重要的 地位。
他何尝不明白后主李煜身边的二位
画师来此的目的？
第二段 观舞
春花秋月何时了？且把满怀愁 绪付于一江春水。接下来是观 舞的时刻，韩熙载干脆脱去外 衣，抖擞精神，上前为舞女击 鼓，气氛顿时热烈起来，一位 客人拍手打板，淡绿衫裙的女 子翩翩起舞，旁边还有一位女 子击节叫好。一位僧人专注地 看着韩熙载击鼓，对身边的舞 女似乎视而不见。在这个热闹 而奢华的场景里，每个人的表 情姿势，都随着舞蹈的节律， 呈现着内心的情绪流动。
的人都在凝神倾听，沉湎在悠扬的
琵琶曲里——
这是韩熙载的夜宴。此时，他
斜坐于榻上，头戴黑色峨冠，手自 Nhomakorabea然地松弛下垂。满室的宾客或坐或
立，都在倾听歌伎弹奏琵琶，面前
韩熙载夜宴图赏析
《韩熙载夜宴图》赏析摘要：《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。
韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。
此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程。
这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。
关键词：顾闳中、韩熙载、中国十大传世名画、五代、正文：《韩熙载夜宴图》，设色画，五代(原迹已佚失,今版本为宋人临摹本)，作者顾闳中，绢本，宽28.7厘米，长335.5厘米，现藏于北京故宫博物院。
顾闳中，约910年生，980间逝世，五代南唐画家。
江南人。
元宗、后主时任画院待诏。
工画人物，用笔圆劲，间以方笔转折，设色浓丽，善于描摹神情意态。
存世作品有《韩熙载夜宴图》卷，绘写南唐中书侍郎韩熙载夜宴。
该画真实地描绘了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活，成功地刻划了韩熙载的复杂心境。
为古代人物画杰作。
《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，中国十大传世名画之一。
它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。
韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。
此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程。
这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。
设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。
为了适于案头观赏，作者将事件的发展过程分为五个既联系又分割的画面。
构图和人物聚散有致，场面有动有静。
对韩熙载的刻画尤为突出，在画面中反复出现，或正或侧，或动或静，描绘得精微有神，在众多人物中超然自适、气度非凡，但脸上无一丝笑意，在欢乐的反衬下，更深刻的揭示了他内心的抑郁和苦闷，使人物在情节绘画中具备了肖像画的性质。
全图工整、细腻，线描精确典雅。
人物多用朱红、淡蓝、浅绿、橙黄等明丽的色彩，室内陈设、桌椅床帐多用黑灰、深棕等凝重的色彩，两者相互衬托，突出了人物，又赋予画面一种沉着雅正的意味。
《韩熙载夜宴图》是五代大画家顾闳中所作，这幅画卷不仅仅是一幅描写私人生活的图画，更重要的是它反映出那个特定时代的风情。
有关《韩熙载夜宴图》的艺术鉴赏
有关《韩熙载夜宴图》的艺术鉴赏简介：《韩熙载夜宴图》，五代画家顾闳中做。
图为绢本，纵28.7厘米，横335.5厘米，设色画，先藏于故宫博物院。
《韩熙载夜宴图》是我国古代人物画的杰作。
全幅长卷分为五段，义屏风和床榻来起到了分割画面的作用，各段相互联系，有独立成章，使全卷成为统一的大画面。
这幅长卷正是以这种五个连续的画面既独立又联系的方式，犹如连环画一样，描绘了韩熙载举办家宴，大宴宾客的全部过程，成为我国人物画中一幅不可多得的珍品。
画家顾闳中历任南唐唐中主，后主两朝翰林图画院待诏，以擅长人物画著称，除《韩熙载夜宴图》外据说还画过《明皇梧桐图》《李后主道装图像》等，均已失传。
赏析：五代时期的《韩熙载夜宴图》同在他之后北宋时期的《清明上河图》一样都堪称国宝级的传世名作长卷画，虽然这幅画的作者顾闳中的其它作品均已失传，画史上关于他的记载也很少，但仅存的《韩熙载夜宴图》已足以奠定顾闳中在中国绘画史上的地位。
韩熙载原来是北方贵族，后因战乱来到江南做官，成为五代南唐的大臣。
韩熙载早年有一定的政治抱负，后目睹南唐江河日下，时事日非的现实，为了躲避政治上的不测遭遇，故意沉溺于声色戎马之中，不问政事，夜夜宴饮。
南唐后主李煜即位后，有意重用韩熙载，想了解韩熙载整天在家中做些什么，于是派遣画家顾闳中去韩家赴宴，采用“心识默记”的方法，画下这《幅韩熙载夜宴图》。
果然不出韩熙载所料，时隔不久宋朝大军便攻陷了南唐，后主李煜也沦为阶下囚，写下了著名的《虞美人》：“春花秋月何时了?往事知多少小!楼昨夜又东风,古国不堪回首月明中……”《韩熙载夜宴图》作为古代人物长卷画，比起在他之前的长卷画提前了一大步。
这幅长卷画可以分为“听月”、“赏舞”、“休息”、“演奏”、“散宴”共五段，实际上记录了整个晚宴的全过程。
有其奇妙的是，这幅长卷是采用画面上的屏风、床榻等来作为隔断，他们即使画中的物件，同时又起了分隔的作用，可谓是匠心独运的妙笔。
《韩熙载夜宴图》的第一段“听乐”，表现的是夜宴上的演奏刚刚开始，韩熙载坐在床榻上和宾客们一起听乐的情景，画上每个人的视线都集中到琵琶女的手上，在座者都是韩熙载的好友和同僚，画家刻画了他们各自不同的姿态和神情，第二段“赏舞”，韩熙载已经更衣下场，亲自为舞伎击鼓伴奏，旁边的宾客都在观赏舞蹈，其中一位和尚甚为尴尬，作为出家僧人他本不应该参加这种场合，但是作为韩熙载的朋友他又不能不来赴宴，因此他只好目光不看舞技，作为避状，第三段“休息”，表现宴会中间休息时的场景，韩熙载坐在床榻上一边洗手，一边和众家眷交谈。
国宝级绘画《韩熙载夜宴图》赏析
国宝級绘画《韩熙载夜宴图》赏析作品简述作品：《韩熙载夜宴图》朝代：五代——南唐作者：顾闳中横卷，纵 28.7 厘米、横 335.5 厘米，绢本工笔重彩设色，现藏北京故宫博物院时代背景五代十国期间，绘画艺术成就明显，各画派人材济济。
如山川画此后梁的荆浩、关仝，南唐的董源、巨然四家为代表；花鸟画属南唐徐熙和前后蜀黄筌最为有名；人物画更是名家荟萃，此中南唐宫廷画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》更是堪称中国古代绘画的扛鼎之作。
创作背景韩熙载（ 902-970）自叔言，潍州北海（今山东潍坊）人，南唐同光年间（ 923-926）登进士第，书画文章声名大噪。
在南唐前主李昪和中主李璟期间，因其直言敢谏、勤于任事，特别是在中主期间，他谏言实行的新币制，使南唐的经济得以稳固，后官拜南唐中书侍郎。
南唐后主期间，继位后的李煜，固然在诗词书画方面很有造诣，但整天沉浸酒色、不思治国。
李煜本想用韩熙载为相，可因韩熙载身世北方，博览群书，政治志向远大，又加之其快口直言，所以李煜向来对其心存警戒。
韩熙载亦知君主对其有猜忌之心，又见朝纲没落，知道南唐气数将尽，自己再进谏也是杯水车薪，故为以求自保，便整天摆宴，沉醉于声色之中，以此来掩盖自己的政治志向。
但是李煜对韩熙载仍不放心，便派善于人物画的宫廷画家顾闳中前往探查，并将所见绘于画上，这就是国宝级名作《韩熙载夜宴图》的由来。
作品分述《韩熙载夜宴图》包含“听乐” 、“观舞”、“休憩”、“清吹”、“宴归”五部场景。
画作中虽未画出墙壁、门窗，但作品以其独到而奇妙的连环画式构图，挨次用屏风、隔扇、床帐等使全作段落分明，似分实连，水乳交融。
同时又经过环境布局、人物着装、动作、表情变换的刻画使观者顿觉置身此中。
“听乐”场景此部分出现的人物最多。
韩熙载长须高帽，身着黑袍，盘腿坐于榻上，与其余宴客及侍女共同赏识艺妓的琵琶弹奏。
画作者以其高妙的技艺，酣畅淋漓的描述了“听乐” 的场景，从画中人的眼光、姿态，让观者充足感觉到琵琶奏出的旋律，在撩拨着听者的心弦。
《韩熙载夜宴图》赏析
第一段 听乐
此段出现人物最多，计有七男五女，有的可确指其人， 弹琵琶者为教坊副使李佳明之妹，李佳明离她最近并侧头 向着她，穿红袍者为状元郎粲。另有韩的门生舒雅、王屋 山等。
第二段 观舞 描绘了韩熙载亲自为舞伎击鼓，在这场面中有一个
和尚拱手伸着手指，似乎是刚刚鼓完掌，眼神正在注视着 韩熙载击鼓的动作而没有看舞伎，露出一种尴尬的神态， 完全符合这个特定人物的特定神情。
第三段 休息 描绘的是宴会进行中间的休息场面，韩熙载在侍女
们的簇拥下躺在内室的卧榻上，一边洗手，一边和侍女们 交谈着，也是整个画卷所表现的夜宴情节的一个间歇。
第四段 清吹 描绘了女伎们吹奏管乐的情景，韩熙载换了便服盘
膝坐在椅子上，正跟一个侍女说话。奏乐的女伎们排成一 列，参差婀娜，各有不同的动态，统一之中显出变化，似 乎画面中迷漫着清澈悦耳的音乐。
《韩熙载夜宴图》从一个生活的侧面，生动地反映
了当时统治阶级的生活场面。画家用惊人的观察力，和 对主人公命运与思想的深刻理解，创作出的这幅精彩作 品值得我们永久回味。
画面中屏风和床榻等家具的使用，具有一种特殊的作 用，一方面起到了分隔画面，使每段画面可以独立成章。 另一方面又把各段画面连系起来，使整个画卷形成了一个 统一的画面。
北京故宫博物院馆藏珍品。绢 本纵27.9cm，横69cm。
《韩熙载夜宴 图》是五代大画家 顾闳中所作，以连 环长卷的方式描摹 了南唐巨宦韩熙载 家开宴行乐的场景。 用笔细润圆劲，设 色浓丽，人物形象 清俊、娟秀，栩栩 如生而名闻中外。
全长三米，共分五段，每一段画面以屏风相隔。
我国于1990年12月20日曾经发行了《五代·韩熙载夜 宴图》邮票，全套5枚连印。由“听乐”、“观舞”、 “休息”、“清吹”和“送别”五个既独立又相互联系的 画面构成。
从《韩熙载夜宴图》看传统绘画空间的意象性
从《韩熙载夜宴图》看传统绘画空间的意象性
《韩熙载夜宴图》是中国传统绘画的经典之作，其空间意象性十分丰富。
首先，作品中的空间意象来自对传统社交习惯的描绘。
画中人物在宽阔的室内空间中，穿着华丽的服装，围坐在长桌前，共享美酒佳肴，这反映了中国历史上的一种社交形态。
其次，作品中的空间意象来自对文化艺术的表现。
画中展示了丰富多彩的文化艺术活动，如琴棋书画、茶艺表演等，这些活动都在特定的空间场景中进行，画面呈现了一种文化艺术的空间意象。
最后，作品中的空间意象来自艺术构图和技法的创造。
画家通过布局、色彩、笔墨等方式来刻画空间意象，如画面中的建筑景观、人物形态、光影变化等，都展现了传统绘画技法的精髓。
通过对《韩熙载夜宴图》的解读，我们可以感受到传统绘画空间意象的丰富内涵和文化底蕴。
这种意象不仅体现了中国传统社会的风貌和文化特色，也为后世的艺术创作提供了丰富的图像资源和文化遗产。
《韩熙载夜宴图》赏析
摘要:《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作,它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。
全卷构思精密,五个画面一气贯注,以人物的疏密,景象的闹静等来调节节奏,使得事件进程一目了然,发展状况曲折起伏。
卷上并无多余的背景,却巧妙地用屏风和床榻切换时空,完成不同场景间的过渡,将时间和空间不着痕迹地揉合为一。
正文:《韩熙载夜宴图》据传系宫廷画家顾闳中奉后主李煜之命而画,此画卷中的主要人物韩熙载是五代时北海人。
其父亲因事被诛,韩熙载逃奔江南,投顺南唐。
官居高职的韩熙载为了保护自己,故意装扮成生活上腐败,醉生梦死的糊涂人。
但李煜仍对他不放心,就派画院的“待诏”顾闳中和周文矩到他家里去,命令他们把所看到的一切如实地画下来交给他看。
韩熙载明白他们的来意,故意将一种沉湎歌舞,醉生梦死的形态来了一场酣畅淋漓的表演。
顾闳中凭借着他那敏捷的洞察力和惊人的记忆力,把韩熙载在家中的夜宴过程默记在心,回去后即刻挥笔作画,李煜看了此画后,暂时放过了韩熙载等人,一幅传世精品却因此而流传下来。
作品如实地再现了南唐大臣韩熙载夜宴宾客的历史情景,细致地描绘了宴会上弹丝吹竹、清歌艳舞、主客揉杂、调笑欢乐的热闹场面,又深入地刻划了主人公超脱不羁、沉郁寡欢的复杂性格。
全图共分为五个段落,首段“听乐”,描绘了韩熙载与宾客们正在聆听弹奏琵琶的情景,画家着重地表现演奏刚开始,全场气氛凝注的一刹那。
画上每一个人物的精神和视线,都集中到了琵琶女的手上,结构紧凑,人物集中。
但人们敛声屏气的神情中使场面显得十分宁静,从这弹奏琵琶的手上,似乎传出了美妙清脆的音符,而这音符震动着观众的耳膜,勾摄了他们的内心情感。
画家对于不同的人物,根据他们不同的身份和年龄,刻划出他们各自不同的姿态、性格和表情,显示出作者不同凡响的画艺。
此段出现人物最多,计有七男五女,有的可确指其人,弹琵琶者为教坊副使李佳明之妹,李佳明离她最近并侧头向着她,穿红袍者为状元郎粲。
另有韩的门生舒雅、宠妓弱兰和王屋山等。
韩熙载夜宴图赏析
韩熙载夜宴图赏析小教5班郑婷婷 120101431现实主义的题材要求画家深入地观察生活，捕捉生活细节，目识心记，悉心体会，然后艺术地再现，把自然形态上升为艺术形态。
《韩熙载夜宴图》就是一个典型代表。
《韩熙载夜宴图》是顾闳中所作以连环长卷的方式描摹了韩熙载家开宴行乐的场景。
这是顾闳中奉后主李煜之命在韩熙载家中参与夜宴之后，回到宫中，凭借当时观察到的事物与人物神情，再加上他惊人的记忆力，在宫中所画。
在描写人物刻画时，对韩熙载的神情着重描写。
可见后主对韩熙载的上心程度。
而就我自己来说，我是同意“李煜了解韩熙载夜生活的目的，都是出于善意，或欲重用，或欲促其能有所改正。
”这个观点，而不是因为疑心而去派人监视他。
虽然之前李煜对他不重用，但是俸禄，官职都没变，当韩熙载缺钱，一贫如洗，不得不解散群伎时，也是李后主拨资给他，当他最后死去，一穷二白，后事李煜办，墓穴风水好，还封谥号“文靖”，更差人编纂遗文成册。
所以我觉得李煜派人去，也是因为国难当头了，想看看他是否还能被重用。
《韩熙载夜宴图》一共画了5件事，分别为：听乐，击鼓，休息，清吹，送客。
随着情节的进展而分段，以屏风为间隔，主要人物韩熙载在每段中出现，采用了我国传统表现连续故事的手法。
我觉得每一件事看似独立却又相互联系。
顾闳中笔下的韩熙载是晚年放荡但悒悒不欢的一个朝中高官。
从一开始和状元郎坐在榻上听音乐，然后自己下场，亲自为舞姬击鼓伴乐，玩累了，去休息一会，几个婢女伺候着他，他穿上外套听着伎女们吹奏音乐，最后起身送客。
这5件事，可以单独成画，但是连在一起就显示了事物的序列性。
画家对人物的刻画尤为深入，以形写神，并且，循着画中所画人物的视线看去，没有一个人的视线是超脱于画的，显示出高超的艺术水平。
画中人物有的弹奏舞蹈，有的按拍欣赏，情态生动。
而对主人公刻意描绘，曲尽神形。
但无论韩熙载在5个场景中做什么事，始终眉峰双锁，若有所思，沉郁寡欢，与夜宴歌舞戏乐的场面形成鲜明对比，表现了韩熙载复杂的内心世界，刻画了人物特殊的个性。
以图像学分析韩熙载夜宴图
以图像学分析《韩熙载夜宴图》一、作品概述《韩熙载夜宴图》为中国十大传世名画之一，传为五代南唐顾闳中所作，绢本设色，纵28．7厘米，横335．5厘米，现藏故宫博物院，它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。
整副作品分为五段：悉听琵琶、击鼓观舞、更衣暂歇、清吹合奏、曲终人散。
韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。
此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程。
这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。
设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。
二、内容分析第一段悉听琵琶描绘了韩熙载与宾客们正在专心聆听琵琶弹奏的画面，顾闳中浓墨重彩地刻画了演奏琵琶时，全场氛围被美妙的清脆的音符所笼罩的那一刹那。
每个人都被音乐所陶醉，画中有人击节，有人扼腕，有人仔细注视着那件精致的琵琶，似乎看到了音符在琵琶弦上奔跑。
作者紧紧的抓住了一个“听”字，把每一个听众在听乐的过程中的动作、表情、情绪都仔细的描绘了下来，使在场的每一个人，无论表现出何种姿态，似乎都被音乐所感染。
左上方一个侍女探出了头，似乎是被这美妙的旋律所吸引，急冲冲的刚刚赶来，而驻足在屏风后面，仔细的聆听着，生怕发出一点点声音而破坏了这美好的旋律。
画面正上方，一个人双手环抱胸前，嘴角露出了一丝丝的微笑，被音乐深深的陶醉了，似乎在音乐的感染下已经超乎了现实，到达了超然洒脱的天地。
整幅画面，让人觉得，时间似乎在这时候暂停了，只留下一个个音符在风中奔跑。
但是画面中有一个人和大家特别不一样，那就是韩熙载，他盘腿而坐，左手松弛随意的摆放着，表情平淡而严肃，与大家形成了明显的对比，在这祥和、愉悦的画面中十分显眼。
第二段击鼓观舞描绘了韩熙载亲自为舞伎击鼓助舞，舞女扭动腰肢，摆动双臂，翩翩起舞。
围观者有的击掌，有的静坐注视，场面十分热烈，令人陶醉。
而其中有一个和尚拱手伸着手指，身体转向另一方，似乎与这种击鼓观舞的享乐的世俗生活格格不入，眼神正在注视着韩熙载击鼓的动作而没有看舞伎，此时韩熙载脱去外罩的黑袍，卷袖露肘，神情专注，亲持鼓槌，击鼓伴奏，但是表情仍未愉悦，反而显得更加郁闷。
韩熙载夜宴图赏析论文
韩熙载夜宴图赏析论文
《韩熙载夜宴图》是顾闽中的作品，画面真实地描绘了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活，成功地刻画了韩熙载的复杂心境。
作品构思精密、一气贯注：设色绹丽而不失清雅：线条流畅而不失沉着；绘声绘影更绘心境，是当时杰出的人物画代表作之一，顾闽中笔下的韩熙载，晚年浪迹歌舞，表达了对封建礼教的藐视与抗争，更是对其政治上失意的一种寄慰，美髯飘然，神态轩昂，举止高逸，全然是一个有政治抱负忠正耿直的高士：又是一个多才多艺“审音能舞”的才子，人物刻画逼真，情态生动，表现了韩熙载超脱不俗而又沉郁寡欢的复杂心理状态。
《韩熙载夜宴图》纵28.7厘米，横335.5里米，采用了我国传统表现连续故事的手法，以屏风为间隔，全卷共分“听乐”、“观舞”、“默息”、“清吹”和“散实”五段，随着情节的进展，各段以屏风相隔，前后连续又各自独立，韩熙载出现在每一个段落中，描绘了一次韩府夜案的全过程。
运用图像学浅析《韩熙载夜宴图》
运用图像学浅析《韩熙载夜宴图》《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，也是中国十大传世名画之一。
它以一系列长画卷的形式展示出南唐时期韩熙载的宴席场景。
这幅长卷线条严谨流畅，细腻灵活，极富表现力，特别是对韩熙载眼神的描绘非常具有艺术性。
本文运用图像学的分析方法，对图像内容进行归纳和整理，寻找更清晰的图像分析，进而对艺术作品进行分析和解读。
一、图像学的研究方法（一）瓦尔堡——确立了图像学将图像学第一次从意大利美术史象征意义研究当中发展出来的是瓦尔堡，他是一位意大利学者，被人们誉为“图像学之父”。
他在第十届意大利美术研究会上第一次提出了“图像学”这个新的概念，从此图像学便开始作为一个科学研究和分析方法广泛推广。
挖掘抽象绘画方面深层的含义，指的是图像学的象征意义与概念观点，从意象绘画记事开始，才能深刻解释出当代图像学的象征意义。
（二）潘诺夫斯基——图像学的发展与成熟当前图像学作为现代艺术史重要构成部分，在其发展中经过多位学者努力才有了现在的成果，其中帕诺夫斯基对图像学发展贡献极大。
潘诺夫斯基出版了《图像学研究》，在这本书中，他更加系统地论述了研究图像学的目的是“研究艺术品的主题活动和意义。
”其中我们了解到瓦尔堡和卡西尔这两位都对潘诺夫斯基的图像学理论研究和学术发展有着突出贡献和深远影响，在他的著作中，他对图像学进行了系统的阐释。
书中将图像学分为三个层次：其一，前图像志阶段解释了图像学最自然的意义；其二，图像志阶段解释了图像的传统意义；其三，图像学阶段解释了这个艺术家所处的政治时代背景等因素的影响。
（三）贡布里希——图像学修正之前潘诺夫斯基对于图像学已经有了很深的研究，虽然潘诺夫斯基对图像学的理论研究和方法已经进行了根本性的变革，但还是没有真正解决“符号”宏大的叙事方式是否真正实现和还原当代艺术品本身这一最重要的问题，无法真正去解决画家的艺术品是否具有一定的客观性。
针对这个客观性的问题，贡布里希认为一个作品想要表现的艺术意义其实就是一个画家在作品中能够表达的艺术意义，因此作品的解释者必须能够确定一个画家的创作初衷。
赏析《韩熙载夜宴图》500字
赏析《韩熙载夜宴图》500字
《韩熙载夜宴图》是南唐画家顾闳（hong）中创作的，代表着中国古代人物杰出成就的重要作品。
这幅画现存五个片段，是通过五个互相联系而又相对独立的人物活动情节，展开出整个夜宴的活动内容的；同时也是通过不同的活动场面塑造出韩熙载的形象的。
第一段听琵琶演奏。
出现的人物最多，有五女七男，韩熙载与穿红袍的青年官员坐在床上，其余男宾都著软脚幞(pu)头。
作者熟练地一运用多样统一的规律，在许多人物的构图中，注意了每一个不同的情绪反映，但是都集中在一个“听”字上。
第二段的内容，元代书法家班惟志在画后的题诗中有过具体的描写：“胡琴娇小六么舞，蹀躞(die xie)操挝如鼓吏。
”对照题跋和文献记载，六么舞的表演者是王屋山。
画面上见到的是她翩翩起舞的背影。
第三段，从整个画卷的情节起伏是一个间歇。
画韩熙载与家妓们聚坐于床上，韩熙载一边在净手，目光却转向徐步而来的侍女抱持的琵琶和笛子上。
第四段是全画中又一个精彩的片段。
韩熙载解衣磅礴盘膝坐在椅子上，似乎漫不经心地欣赏着五个歌女的筚篥（bi li）和笛子演奏。
这一段的收尾，是男女二人隔着屏风对话，非常巧妙地过渡下一个情节。
第五段，夜阑乐散，韩熙载的宾客与诸妓在调笑，韩熙载握
着鼓槌，杨手向人们告退，结束了画面。
《夜宴图》五个情节重点表现了二组听乐的场面，但在处理上各不相同。
五代时期顾闳中《韩熙载夜宴图》赏析
五代时期顾闳中《韩熙载夜宴图》赏析公元907-960年，正是我国五代十国之际，那是唐代大一统局面瓦解后随即而来的一个动荡战乱时期。
中原一带，有后梁、后唐、后晋、后汉、后周五朝，称为五代，同时割据边地建国称王的，又有吴、楚、闽、吴越、前蜀、后蜀、南唐、南汉、北汉、南平等十国，合称为五代十国。
虽然政局混乱，社会不安，但是，艺术的发展并未受到很大影响。
以绘画而论，五代的后梁、后唐，十国的前蜀、后蜀、南唐，仍然是人才辈出。
这一时期的绘画，道释、人物画没有多大的发展。
那时高雅之士目睹政治之腐败，多隐居山林，因而与大自然密切接触。
大者名山巨川，小者花草禽兽，凡是自然界的东西，都引起画家的注意，成为绘画的题材，因此山水画和花鸟画都大为发展。
五代时期的画坛就出现了人物画、山水画、花鸟画三分天下的局面。
五代十国时期经济文化重心从黄河流域转移到长江流域。
宗教画相应衰落了人物画承唐遗风比较满意精雅的格调占上风；花鸟画方面摆脱了唐代作为装饰艺术的要求写实风格加强形成了徐熙和黄荃为主的两大流派；山水画方面画家们师法大自然，根据不同地区的山川地貌气候特点创造了多种风格的山水画并发展了水墨山水画的特殊表现形式—皴、擦、点、染的技巧。
这里介绍顾闳中人物绘画作品。
顾闳中（910～980），江南人，五代十国中南唐人物画家，曾任南唐画院待诏，用笔圆劲，间以方笔转折，设色浓丽，擅描摹人物神情意态，与周文矩齐名，传世代表作为《韩熙载夜宴图》，见于画史著录的作品还有《眀皇击梧桐图》、《游山阴图》、《雪村图》、《荷钱幽浦》等。
五代时期顾闳中《韩熙载夜宴图》赏析《韩熙载夜宴图》是我国古代人物画的重要作品，纵28.7厘米，横335.5厘米，绢本设色。
现藏于故宫博物院，是以南唐中书侍郎韩熙载的生活轶事为题材绘制而成。
韩熙载（907～970），字叔言，山东北海人，唐末进士，是一位北方贵族，因战乱南逃，被南唐朝廷留用。
后主李煜继位时，南唐国势不振，而北方的宋王朝则迅速崛起。
韩熙载夜宴图赏析
《韩熙载夜宴图》赏析《韩熙载夜宴图》是中国十大传世名画之一，它以连环长卷的方式描绘了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。
这幅描绘韩府夜宴全过程的长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力；设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。
这幅名画出自五代南唐名画家顾闳中之手，经过千年的辗转，如今完整无缺地保存了下来。
顾闳中，江南人，擅长画人物，神情意态逼真，用笔圆劲，间有方笔转折，设色浓丽，曾长期担任南唐翰林院画待诏。
后主李煜当时拟用中书侍郎韩熙载为相，但是听说他“多好声伎，专为夜饮，宾客糅杂”，就命顾闳中去偷看真伪。
顾闳中目识心记，便绘成了一幅描写当时现实生活，反映真人真事，具有深刻主题思想和较高艺术性的举世闻名画作《韩熙载夜宴图》。
《韩熙载夜宴图》原有两幅，但周文矩所作的一幅已失传，今天我们见到的是顾闳中的作品。
全图总共分为五段：悉听琵琶、击鼓观舞、更衣暂歇、清吹合奏、曲终人散。
各段独立成章，又能连成整体。
第一段写韩熙载和宾客们宴饮，听教坊副使李家明的妹妹弹琵琶；第二段写王屋山舞“六么”，熙载亲自击鼓；第三段写客人散后，主人和诸女伎休息盥洗；第四段写熙载更便衣乘凉，听诸女伎奏管乐；第五段写一部分亲近客人和诸女伎调笑。
其中前两段最为传神，主宾或静听、或默视，集中注意于弹琴者的手上和歌舞者的身上。
击鼓打板的都按节拍演奏，似乎还有声韵传出画外。
由于顾闳中观察细微，把韩熙载夜宴达旦的情景描绘得淋漓尽致，五个场景，四十多个人物音容笑貌无一不活脱绢上。
画面中乐曲悠扬，舞姿曼妙，觥筹交错，笑语喧哗，更加突出了韩熙载心事重重，悒郁无聊的精神状态，每段中出现的韩熙载，面部角度、服饰、动作表情各有不同，但有一点相同，就是脸上都没有笑意，总是深沉、忧郁的。
把一个才气高逸，但神态抑郁，既置身于声色之中，又韬光养晦，矛盾复杂的内心世界刻画得入木三分。
这与一般宴乐图比较，具有一定的思想深度。
实际上，它不仅仅是一张描写韩熙载私生活的图画，更重要的是它反映了那个时代特定的时代风貌，揭示了统治阶级内部矛盾。
《韩熙载夜宴图》赏析
01
画面中的人物形象生动，刻画细 致，通过服饰、发型和神态等表 现出不同身份和性格的人物特征 。
02
人物表情丰富，通过面部表情和 肢体语言表现出不同的情绪状态 ，如欢乐、忧愁、沉思等，使画 面更加生动有趣。
音乐与舞蹈元素
画面中融入了丰富的音乐与舞蹈元素，如琵琶、横笛、鼓等乐器演奏和舞蹈表演 ，使画面更加富有节奏感和动感。
作品在历史上的地位和影响
历史地位
作为中国古代绘画的杰出代表，《韩熙载夜宴图》在中国绘画史 上占有重要地位，被视为“中国十大传世名画”之一。
艺术影响
该作品对后世的绘画艺术产生了深远的影响，成为历代画家学习的 典范，激励了众多艺术家创作出优秀的绘画作品。
收藏价值
《韩熙载夜宴图》具有极高的收藏价值，被视为国宝级文物，是中 国博物馆的珍贵藏品之一。
细节的处理
细节刻画精致
画家对画面中的细节进行 了精致的刻画，使得画面 更加细腻和逼真。
细节富有创意
在细节处理上，画家注重 创意和个性，使得画面细 节更加独特和有新意。
细节的情感表达
通过细节的刻画，画家传 达出人物的情感和内心世 界，使观众能够更好地感 受到画面的情感表达。
05
《韩熙载夜宴图》的文化 内涵与历史意义
五代十国的历史背景
五代十国时期，中国 分裂动荡，社会矛盾 尖锐，文化受到严重 破坏。
《韩熙载夜宴图》创 作于五代南唐时期， 是南唐宫廷画师顾闳 中的杰作。
这一时期，南唐作为 南方主要的割据势力， 文化艺术相对较为繁 荣。
画家顾闳中的生平简介
顾闳中（910年-970年），五 代南唐宫廷画师，擅长人物画。
的影响。
03
文化价值
作品反映了古代中国的文化传统和审美观念，体现了儒家思想和道家思
《韩熙载夜宴图》赏析
五代十国时期，这是中国历史上一段极其混乱的时期。统一的中国实际上已经消失，取而代之的是许多地方割据势力，有的由汉人掌控，有的由蛮夷掌权，在混乱中交替存在。南北之间的斗争冲突再次发生，这就是每一次政治巨变的副产品。中国重新陷入四分五裂之中。南唐后主李煜继位后，北方的宋朝威胁着南唐的安全，李煜一方面向北宋屈辱求和，一方面又对北方来的官员百般猜疑、陷害，整个南唐统治集团内斗争激化，朝不保夕。
韩熙载：历任南唐三朝，官位显赫，南唐主要的政治家。字叔言，因父被李嗣源所杀而奔吴。韩熙载因为是北方人，始终没有得到重用。
顾闳中：江南人，五代十国中南唐人物画家，曾任南唐画院待诏，用笔圆劲，间以ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ笔转折，设色浓丽，擅描摹人物神情意态。
周文矩：中国五代南唐画家，建康句容人，生卒年代不详，约活动于南唐中主李�Z、后主李煜时期，后主时任翰林待诏。周文矩工画佛道、人物、车马、屋木、山水，尤精于仕女。周文矩也是出色的肖像画家。
《韩熙载夜宴图》是一幅叙事手卷，在缓慢打开手卷的过程中，五段场景依次呈现在观画者的面前，每段场景都是一个独立的空间单元。画卷从右向左展开的同时，整体看上去是一个开放的图卷，实则每个小屏风构成的小场景又都是一个个封闭的独立单元。
分画面
《韩熙载夜宴图》是一副典型的中国古代长卷式人物画，分为“听乐、观舞、暂歇、清吹、散宴”五段。从左向右慢慢展开画卷，五幕画面依次呈现，画卷展开首先看到的是高冠长髯的主人公韩熙载正和一位身着红袍的状元郎坐在床榻上，韩熙载脸上写满了沉闷与压抑，教坊副使李家明之妹正在弹琵琶，她的哥哥与众位宾客聚在一起认真地听者琵琶，所有人的目光中心点都集中在了琵琶女的身上，正如劳拉・穆尔维的公式中提出的一样“女人作为形象，男人作为观看的承担者”。宴会刚刚开始，所有人既被动又拘谨。
韩熙载夜宴图的评论
韩熙载夜宴图的评论《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，中国十大传世名画之一。
它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。
韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。
此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程。
这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。
设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。
为了适于案头观赏，作者将事件的发展过程分为五个既联系又分割的画面。
构图和人物有聚有散，场面有动有静。
对韩熙载的刻画尤为突出，在画面中反复出现，或正或侧，或动或静，描绘得精微有神，在众多人物中超然自适、气度非凡，但脸上无一丝笑意，在欢乐的反衬下，更深刻的揭示了他内心的抑郁和苦闷，使人物在情节绘画中具备了肖像画的性质。
尽管夜宴的排场很豪华，气氛很热烈，但他始终处于沉思和压抑的精神状态。
因为韩熙载其实本来就是以这种纵情声色的行动来掩饰其躲避政治危机的目的，他的内心深处应当是相当苦闷的。
韩熙载人物形象的刻画，充分体现出顾闳中“传神”之笔力。
这幅画充分体现了中国画强调“传神”，强调人物画不但要外形相似，更重要的是要传达出人物的神态，也就是不光形似，更主要的是神似，才能“以形写神，创造出具有不朽生命力的艺术形象。
全图工整、细腻，线描精确典雅。
人物多用朱红、淡蓝、浅绿、橙黄等明丽的色彩，室内陈设、桌机床帐多用黑灰、深棕等凝重的色彩，两者相互衬托，突出了人物，又赋予画面一种沉着雅正的意味。
这幅代表中国人物画登上颠峰的作品，除了它背后的这段历史，以及浓重而不失端庄的描绘，非常有意味的是它的结构和意匠。
在一个狭长的横向平面上揽阔时间延续和空间的转换，中国画家于视觉形式上的野心勃勃在这里昭然若揭。
一夜笙歌，场景数次迁移，为达到完整客观描绘的目的，画家采用床榻和屏风来连接和变换场景，并制约、生发故事的情节。
让参加夜宴的人物数次出现，达到时间的推延和空间的转换。
此种意匠，与中国手卷独特的观赏方式相得益彰。
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中华瑰宝
——《韩熙载夜宴图》
摘要：中国画是我们中华民族灿烂文化的组成部分，在漫长的历史长河中占据重要地位，甚至享誉世界，在世界美术艺苑中独树一帜。
它融诗、书、画、印为一体，代表了中华民族的文化修养和内涵，是我国绚丽的民族艺术花坛中常开不败的奇葩。
南唐画作细致而传神，为近代中国留下不少国宝级画作，其中，南唐画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》更是称誉世界，本文浅显谈论这幅国之瑰宝，提出自己的看法。
关键词：中国古画顾闳中《韩熙载夜宴图》
绘画在世界历史长河蔓延中一直占据着重要地位，好比诗词表达人们的感情。
绘画作为对情感的另一种表达方式，在世界各国逐渐兴起，几乎每个国家都有属于自己的形色不一的画风及悠长而久远的绘画发展史。
在此其中，中国画在创作中有其独特的特点。
它从画理、画法直到工具的使用都有不同于西洋绘画。
国画是使用毛笔、以墨为主，利用宣纸的渗透性以各种粗细线条和干湿、浓、淡的处理，描绘各种形象。
在内容上力求表达出诗一般的意境；造型上不满足于写实的形似，而是追求“不似之似的神似。
形式上不同于西画追求的明暗调子，而是追求水墨笔法的笔情墨趣。
南唐(937—975)虽于五代(907—960)间偏居江南，但在文化上却因承唐之制而有相对的繁荣，其于绘画方面也一直与同时代的前、后蜀(903—965)为后代所瞩目。
五代十国中的南唐，是建立在长江中下游地区的政权。
它先后经历了先主李、中主李縖、后主李煜三朝，虽国祚短暂，但在历史上却因文化创造而负有盛名。
特别是在中主、后主统治期间，设立画院，礼遇画家，遂使南唐绘画成为那个荒乱时世中的文化亮点。
这个时代涌现出一批对后世具有影响力的画家，于绘画的多个领域都有创造。
人物画是南唐画作的一大杰出之处。
人物画发展到唐代，出现了专门描绘宫廷贵族妇女生活题材的“绮罗人物”。
南唐的宫廷人物画承继了“绮罗人物”的画风余绪，宫廷画家一时成了用画笔记述朝野生活、风情民俗的工具。
王公贵戚、华饰仕女、殿阁楼台及冕服、车器等皆成了画家的表现对象。
当时擅画人物的宫廷画家顾闳中、周文矩、王齐翰可谓南唐翰林图画院的“三剑客”。
他们所留下的画作至今称誉，其中最著名的当数顾闳中的《韩熙载夜宴图》。
顾闳中，五代南唐著名画家。
江南人，曾为待诏。
擅长画人物，神情意态逼真，用笔圆劲，间有方笔转折，设色浓丽。
南唐后主李煜拟用中书侍郎韩熙载为相，但对这位北方来的大臣却一直有着提防之意。
韩熙载觉察后，为求自保只能疏狂自放，降低李煜的防心来避免政治迫害。
而后主李煜，听闻韩熙载“多好声伎，专为夜饮，宾客糅杂”。
就命顾闳中偷看真伪。
顾闳中目识心记，在暗中观察韩熙载在家中举办的宴会后，终绘成举世闻名的《韩熙载夜宴图》。
《韩熙载夜宴图》宽28.7厘米，长335.5厘米，是中国十大传世画作之一。
它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。
这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。
设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。
由于作者的细微观察，不放过任何一个细节，把韩熙
载生活的情景描绘得淋漓尽致，画面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。
在这幅巨作中，画有四十多个神态各异的人物，蒙太奇一样地重复出现，各个性格突出，神情描绘自然。
顾闳中将此过程分为五个既联系又分割的画面，使场面有动有静，人物聚散有致。
画卷共被分为五段，均以屏风为自然隔界，将五个不同的场景巧妙的联系在一起，真实展现了宴会的全过程。
第一卷：听琵琶演奏
描绘了韩熙载与宾客们正在聆听弹奏琵琶的情景，画家着重地表现演奏刚开始，全场气氛凝注的一刹那。
画上每一个人物的精神和视线，都集中到了琵琶女的手上，人们敛声屏气的神情中使场面显得十分宁静，从这弹奏琵琶的手上，似乎传出了美妙清脆的音符，而这音符震动着观众的耳膜，勾摄了他们的内心情感。
画家对于不同的人物，根据他们不同的身份和年龄，刻画出他们各自不同的姿态、性格和表情，显示出作者不同凡响的画艺。
此段出现人物最多，计有七男五女，有的可确指其人，弹琵琶者为教坊副使李佳明之妹，李佳明离她最近并侧头向着她，穿红袍者为状元郎粲。
另有韩的门生舒雅、宠妓弱兰和王屋山等。
第二卷：集体观舞
描绘了韩熙载亲自为舞伎击鼓，气氛热烈而动荡。
其中有一个和尚拱手伸着手指，似乎是刚刚鼓完掌，眼神正在注视着韩熙载击鼓的动作而没有看舞伎，露出一种尴尬的神态，完全符合这个特定人物的特定神情。
第三卷：间息
描绘的是宴会进行中间的休息场面，人物安排相对松散。
韩熙载在侍女们的簇拥下躺在内室的卧榻上，一边洗手，一边和侍女们交谈着，也是整个画卷所表现的夜宴情节的一个间歇，整体气氛舒缓放松。
第四卷：独自赏乐
人物疏密有致，乐伎们的吹奏动作中，使人感到高亢、丰富的管乐和声，调动了欣赏者的情绪。
女伎们吹奏管乐的情景，韩熙载换了便服盘膝坐在椅子上，正跟一个侍女说话。
奏乐的女伎们排成一列，参差婀娜，各有不同的动态，统一之中显出变化，似乎画面中迷漫着清澈悦耳的音乐。
第五卷：依依惜别
画面描绘宴会结束，宾客们有的离去，有的依依不舍地与女伎们谈心调笑的情状，结束了整个画面。
完整的一幅画卷交织着热烈而冷清、缠绵又郁的氛围，在醉生梦死的及时行乐中，隐含着韩熙载对生活的失望，而这种心情，反过来又加强了对生活的执着和向往。
中国画博大精深，是我们艺术创作取之不尽的源泉。
这五卷画，对人物的刻画传神而精细，作者十分细心的对画作中人物的着装神情以及许多细节的描写，更加有力的突显出人物的性格与当时的心情。
而作为全画主角的韩熙载，顾闳中对其的描绘更是细致精心。
五卷画中，韩熙载在画面中反复出现，或正或侧，或动或静，描绘得精微有神，在众多人物中超然自适、气度非凡，但五卷画中均有一共同点，既其脸上无一丝笑意，在欢乐的反衬下，更深刻的揭示了他内心的抑郁和苦闷，顾闳中对于人物神情的描绘之卓越，把一个才气高逸，但神态抑郁，怀才不遇，既置身于声色之中，又韬光养晦，矛盾复杂的内心世界刻画得入木三分，使人物在情节绘画中具备了肖像画的性质。
这让我们知晓，赏析中国画不仅仅是要从审美的角度，更重要的是去体味画里的意境以及它将要表达些什么，要学习画家们的那种态度和精神。
中国绘画历史绵延悠长，传世之作自然不止一副《韩熙载夜宴图》，像顾恺之的《洛神赋图》、张择端的《清明上河图》、唐阎的《步辇图》、郎世宁的《百骏图》……等等，均传世于今，成为世界名作。
而各朝各代绘画风格精益求精，是中国绘画史上的运转齿轮，自然也非三言两语能够评析定论。
作为炎黄子孙，我们应该感到十分荣幸，我们的祖先为我们开创了绘画艺术顶尖的先河，为我们留下许多传世的瑰宝。
我们在学习中进步，在赏析中读懂我们的历史，在漫长的画卷里，去看属于那个朝代的风华。
今天，我们只能在博物馆里观赏先人的留世精品，也许对于前人，我们永远也无法言超越，因为那是属于一个朝代的特色，一个朝代的生活。
但是，我们有属于我们的背景，有属于我们的生活的题材，我们
不能止步于对以往的观赏，而是要再学习中，不断的寻求进步，最后，为我们的后代留下我们这个时期的传世佳作。
参考文献：百度百科
中国画赏析
《韩熙载夜宴图》赏析。