中国民族音乐的特点
中国民歌的艺术特点重点
中国民歌的艺术特点重点中国民歌是中国民间音乐的一种表现形式，其艺术特点主要体现在以下几个方面：1.自然真实：中国民歌以自然真实为核心，反映了人们对自然的热爱和追求。
它们以生活中的真实事件和真实的情感为素材，表现了普通人民的生活态度和心境。
民歌没有经过太多的加工和修饰，保持了一种自然、朴素、真实的状态。
2.情感真挚：中国民歌在表达情感方面表现出真挚和深情。
民歌以其直接、纯真的方式表达了人们内心深处的情感，包括爱情、友情、亲情、别离等等。
民歌的旋律简单、朴实，直接触动人们的情感，让人们感受到其中的真挚情感。
3.音乐形式多样：中国民歌形式多样，以其独特的节奏、音调和旋律色彩独树一帜。
民歌可以以独唱、合唱、对唱等形式演唱，也可以伴有乐器伴奏或无伴奏表演。
流行的中国民歌有广东民歌、四川民歌、云南民歌等，它们都有各自特定的地域音乐特色。
4.文化传承：中国民歌是中国传统文化的重要组成部分，它承载着中国历史、文化和人民精神的传承。
民歌传统上是口头传承，通过世代口耳相传保存了丰富的历史和文化信息。
中国民歌通过表达人们的情感和经历，记录并传递着中华民族的文化精神。
5.社会价值：中国民歌在社会中发挥重要的作用，不仅是文化娱乐的一种载体，也是社会生活的一个抒发渠道。
民歌可以表达人们对社会现象的关注和思考，反映社会的价值观念和思潮。
它们也是人们生活中的精神支撑和情感寄托，引起人们对生活、社会和人情的思考和反思。
总之，中国民歌以其自然真实、情感真挚、音乐形式多样、文化传承和社会价值等方面的特点，成为民间音乐中独具魅力的一种形式。
通过歌唱中国民歌，人们可以感受到生活的真实和美好，传承和弘扬中华民族的文化精神和价值观念。
中国民族音乐的风格特征
中国民族音乐的风格特征中国民族音乐就是祖祖辈辈生活、繁衍在中国这片土地上的各民族，能体现民族文化和民族精神的音乐，中国民族音乐有着其特有的风格。
下面小编给大家带来中国民族音乐风格的介绍，欢迎阅读!中国民族音乐的风格特征介绍中国民族音乐尽管由于不同的民族、地区、体裁、品种、流派而各具特色，但它们都共同地蕴藏着以上特征，并且体现在音乐形态的各个方面。
中国民族音乐的基本风格特征表现在音乐的线条、和谐和意境三个方面。
1、线条中国民族音乐是线状为主的音乐思维方式，中国民族音乐以表现曲调为主，属单音音乐体系，特别留意发挥旋律进行时所能产生的各种变化以丰富单音的内容，其旋律直接生成于诗、词、曲声韵的音响色彩，孕育于丰富的各地声调、腔调、声腔及方言音韵，多彩优婉，会通于书法、绘画、雕塑，舞蹈等艺术线条，通过乐音的线性表情显现，在音乐中常运用音量的控制，乐句的伸缩、乐段的转换、音色的变化等来表现各种不同的情感与意境。
它体现在线条上的美化处理中，一是对单音的处理;二是旋律进行时的装饰。
1/ 42、和谐中国音乐千百年来根基于民族的土壤，始终保持着天地之性情以及自然地域特点之神性。
这是一种伦理型的、非逻辑性的。
因此众多的民族音乐作品，多运用变奏、启承转合、再现等手法来表现音乐的缓神陈叙、忍耐。
和谐182 美也就成为我国民族音乐中重要的特征之一。
3、意境千百年来，中国民歌、说唱、戏曲、器乐等音乐形式，其表现为对意境的追求。
作为一件完成了的艺术品所呈现出来的美的境界，一般意境表现在虚和实、讲究传神和悟两个方面。
虚与实是指作品中音响实体与所塑造的形象以及技术上所形成的虚与实。
音乐要通过个人的技术、修养，对音乐的理解等来表现意境，这就体现出虚与实。
只有虚实结合，动静相依，变在其中音乐才具有魅力。
中国民族音乐也非常注重音乐艺术的传神作用。
一场戏中在音乐的伴随下，常常可以看到或感受到各种场景，但这种传神需要一定的条件，即“悟”。
中国民族音乐的文化传播中主要是靠“口传心授”，这种传统的传播方式也成为民族音乐中追求意境美的客观条件。
中国少数民族的音乐现状分析
中国少数民族的音乐现状分析一、少数民族音乐的特点1.音乐语言多样中国少数民族音乐风格多样，有着大量的方言和族语。
由于不同民族的音乐语言并不相同，因此一些歌曲会在演唱时拥有极高的度解释性，使其在不同的时代和不同的场合下都可以得到独立的表演。
2.音乐造型丰富中国少数民族音乐形式多种多样，包括歌舞、器乐、戏曲、杂耍、马术等，形成了不同的音乐文化风格。
其中有些音乐因具有纯朴、自由、舒适的特点，被广泛地传承和演唱。
3.音乐内容多元化中国少数民族音乐主题多样，大都源于民间传说、神话故事和民族英雄的传说，反映了不同文化的信仰、生活、风俗、历史、文化背景等。
这些主题与民族历史、人文地理环境、生产生活密切相关，因此具有浓郁的民族色彩。
1.传统民族音乐保护随着时代的发展，文明的迁移和文化的交流，一些传统民族音乐面临着被淘汰的风险，因此被列入保护范围额外重要。
目前，中国政府已成立了多个机构严格保护和传承少数民族音乐。
2.现代表演形式多样为了拓宽少数民族音乐的传播渠道，如今许多艺术家将其融入到现代表演形式中，如跨界音乐、流行歌曲、电影电视等，将其推向大众视野，让更多人能够了解、欣赏和支持。
3.音乐会议展览增多随着少数民族音乐逐渐走向现代化，并不断吸纳新的元素，越来越多的音乐会议和展览也开始出现。
通过这些展览，人们可以更加深入地了解少数民族音乐，增加对少数民族艺术的认知。
三、发展面临的挑战尽管中国少数民族音乐正在得到更强的关注和保护，但其发展仍需面对一系列挑战：1.文化多元化中国作为面积和人口大国，其少数民族之间的差异极大。
将不同的音乐文化融合在一起，往往需要面临文化多元性、地区性以及历史因素等的挑战。
2.自我认知不足少数民族音乐缺乏自我认知，往往不被广泛认可。
因此，在人们的印象中，民族音乐可能只是落后保守的代名词，这也制约着民族音乐的发展。
3.市场营销缺乏目前，从商业上来看，少数民族音乐的市场尚未完全开发起来。
此外，也有一部分音乐机构对少数民族音乐的策划和推广缺乏优质资源和渠道。
中国民族音乐的风格与特征
中国民族音乐的风格与特征中国民族音乐在丰富多彩的音乐文化中占据重要地位，其独特的风格和特征也随着历史的演变而不断发展和变化。
从传统的宫廷音乐到现代的民间音乐，这些音乐承载着民族文化的内涵和特色，具有不可替代和独特的价值。
一、起源和历史背景中国民族音乐的起源可以追溯到古代的宫廷音乐和祭祀音乐，随着历史的发展和文化的融合，逐渐形成了各个地方民间音乐的独特风格和特征。
在中国的音乐史上，民族音乐一直扮演着重要的角色，汉族、藏族、维吾尔族、壮族、苗族等各个民族都有自己的音乐文化。
特别是经历了文化大革命后，中国民族音乐的重要性越来越明显，其丰富的内涵和独特的音乐语言受到更多的关注。
二、音乐特征和表现形式中国民族音乐的特征主要表现在音乐结构、旋律和节奏方面。
其中，音乐结构的特点是多样化、开放性强和音韵、意象的融合，可以通过不同的组合方式来创造出具有独特性的音乐形态。
而旋律则表现出了中国民族音乐在调式、音域、音高、音色方面的特征，例如西北地区的马头琴和呼麦咏唱，以及江南地区的苏州评弹等等。
同时，在中国民族音乐的节奏方面，可以看到强调韵律感和抑扬顿挫的特点，其节拍和节奏的变化既有规律性又显得自然而然。
三、民族音乐的表达方式中国民族音乐的表达方式可以分为舞蹈、声乐、器乐等几种形式。
其中，舞蹈和声乐表演以华彩的动作和声音为主，使得音乐更为生动、具体和感染力。
而器乐则更加注重音色、音响效果和演奏技巧等方面的表现，强调个体化和情感化的特征，一些著名的器乐曲如《广陵散》、《大泽乡》等都成为了中国音乐文化的瑰宝。
四、音乐与文化融合中国民族音乐拥有丰富的文化内涵，其音乐风格和特色也和民族文化、地域文化、历史文化等方面密不可分。
许多经典的音乐作品，如《满庭芳》、《广陵散》等，都反映了当时的历史背景和文化内涵。
同时，中国的乐器也是中国民族音乐的重要组成部分，通过不同的乐器和演奏方式，创造出不同的音效和情感表达。
总之，中国民族音乐在世界音乐文化中占据了重要的地位，其丰富的音乐特征和表现形式展现了中国民族文化的独特魅力。
民族器乐的艺术特点
民族器乐的艺术特点民族器乐是中国古老音乐文化的重要组成部分，拥有独特的艺术特点。
民族器乐的艺术特点可以从以下几个方面来分析。
1.音乐形式的多样性民族器乐涵盖了众多的音乐形式，包括独奏、二重奏、重奏、合奏等。
比如，琵琶、古筝等都可以进行独奏，在有些曲目中也可以进行重奏或合奏。
这种多样性使得民族器乐能够表达多种情感和意境，丰富了音乐的内涵。
2.独特的表现手法民族器乐在演奏技巧和表达手法上有其独特之处。
比如，二胡的拉弦技巧极为灵活，可以表达出各种音色和情感；古筝的指法和弹拨手法精妙绝伦，能够演绎出细腻而富有感染力的音乐。
民族器乐运用琴、瑟、笛、鼓等各种不同的乐器，通过不同的演奏方式和技巧，展现出丰富的音乐表达。
3.音乐内涵的传达民族器乐的音乐作品往往富于情感表达，并通过特定的音乐元素来传达作曲家的思想和意境。
比如，琵琶曲中常常运用特殊的演奏技巧，如颤音、泛音等，来表现出悲壮、豪放、婉约等不同的情感。
这样的表现形式能够使听众产生共鸣，并沉浸在音乐情感之中。
4.文化内涵的体现民族器乐承载了丰富的中国传统文化内涵，通过音乐作品传达中国古代文化的智慧和情感。
比如，古筝演奏中常常运用经典诗词的曲调，把古代文人墨客的情怀融入音乐之中。
这种文化内涵的体现使得民族器乐具有强烈的艺术感染力和独特的审美价值。
5.合理运用民族乐器的特点民族器乐通过合理运用不同的民族乐器的特点，形成了各具特色的音乐风格。
比如，笛子的轻巧、明亮，适合演绎欢快、活泼的曲目；古筝的悠扬、宽广，适合演奏草原、山水的景物；二胡的浑厚、富有感染力，适合表达情感丰富的曲目。
这样的特点运用使得民族器乐具有浓郁的地域特色和个性化的音乐表达。
总之，民族器乐是中国丰富多彩的音乐宝库，具有独特的艺术特点。
它通过多种音乐形式、独特的表现手法、丰富的音乐内涵、文化内涵的传达以及合理运用民族乐器的特点，展现了中国传统音乐的魅力和华夏民族的多元文化。
它不仅是中国音乐文化的重要组成部分，也是世界音乐宝库中的瑰宝。
中国民间音乐的特点及评价
中国民间音乐的特点及评价首先，中国民间音乐的内容丰富多样。
民间音乐是人民群众创造的，因此贴近生活，反映了人民群众的生活经历和情感需求。
比如，民歌是人们在生活中自然而然创作的歌曲，内容多是关于爱情、家庭、劳动等，非常质朴真实。
而说唱则用生动的语言形式，讲述了人们的生活故事和历史传统。
戏曲音乐则是结合戏剧形式的音乐表演，以传递角色情感为主，同时也兼具具有宗教性质的节日庆典音乐等。
其次，中国民间音乐的传承方式独特。
民间音乐的传承主要通过口头传统的方式，代代相传，形成了丰富的曲目和技艺。
这种传承方式在有些地方还保留至今，使得音乐的质朴之美得以保留和传承。
同时，在现代社会中，民间音乐也通过电子媒体和网络等形式得以传递和推广，使更多的人能够接触和欣赏到这一宝贵的文化瑰宝。
再次，中国民间音乐具有浓厚的地域特色。
中国广大的地域使得不同地方的民间音乐有着独特的风格和调性。
北方地区的民间音乐以河北梆子、蒙古民歌等为代表，热情豪放，富有民族特色。
南方地区的民间音乐则以粤剧、闽南音乐等为代表，婉转柔美，极具地方特色。
而西部地区的藏族、维吾尔族等少数民族音乐也展现了他们自己独特的音乐风格。
这种地域差异使得中国民间音乐更加多样化，也丰富了中国音乐的艺术形态。
最后，中国民间音乐具备了深厚的审美价值。
中国民间音乐不追求技巧的炫耀，而更注重塑造角色、表达感情和传递思想。
它以朴实自然的艺术形式和内容，具有浓郁的民间情感。
这种情感真挚而深沉，能够引起广大观众共鸣。
同时，中国的民间音乐还倡导自然和谐、人伦和睦的社会价值观，传递了中国传统哲学思想的重要内容。
这使中国民间音乐具有非常深厚的文化底蕴和思想内涵。
综上所述，中国民间音乐以其丰富多样的内容、独特的传承方式、浓厚的地域特色以及深厚的审美价值，成为中国文化的重要组成部分。
它以自然朴实的艺术形式和内容，真实地反映了中国人民的生活经历和情感需求，传递了重要的文化和思想内涵。
我们应该努力保护和传承中国民间音乐，让更多的人认识和喜爱民间音乐，为推动中华文化的繁荣做出贡献。
中国民族音乐的特点
中国民族音乐的特点中国的民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式，那么，中国民族音乐有什么特点呢?下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下中国民族音乐基本特点的相关知识吧!中国民族音乐的基本特点首先，从音乐的构成上来说，中国音乐是以五声调式为基础的音乐。
所谓五声调式，是由指宫、商、角、徵、羽这五个音组成的调式，类似于简谱中的1、2、3、5、6。
民族音乐中的六声调式和七声调式是在五声调式的基础上发展起来的。
中国传统音乐一般都是由五声音阶写成的，如民歌《茉莉花》、《小河淌水》、《五哥放羊》，器乐曲.《春江花月夜》、《梅花三弄》..等等。
过去经常有人把唱歌不准的人称为“五音不全”，这里说的“五音”就是指五声调式中的这五个音。
其次，在音乐的表现形式上，中国音乐注重音乐的横向进行，即旋律的表现性。
与中国的书法、绘画等艺术一样，在艺术风格上，中国音乐讲究旋律的韵味处理，强调形散神不散。
传统的中国音乐作品在旋律进行上常常以单旋律的方式进行，对和声的运用较少。
如人们熟悉的中国古代的十大名曲，基本上都是某一种乐器的独奏曲目。
合奏音乐一般用在宫廷典礼、宗教仪式、迎神赛会等大型场合，这与讲求和声效果的西方音乐是有较大区别的。
再次，中国传统音乐与舞蹈、诗歌等姊妹艺术也有着密切的关系。
在古代，音乐一般都离不开舞蹈，如远古时期的..《六代乐舞》、唐朝的歌舞大曲以及唐宋以后兴起的戏曲音乐都体现了音乐与舞蹈结合。
古代的诗歌一般分为诗、词、曲三类，开始都是用来演唱的，只是后来诗歌的功能有了分化。
从现代音乐角度来看，歌曲的歌词大都是押韵的，一首好的歌词本身也是一首好的诗歌。
另外，中国的民族声乐艺术在演唱方法上也是很有特色的。
我们通常把这种中国人千百年来在音乐实践中创造的，具有鲜明的民族特色，符合中国人欣赏习惯的演唱方法叫做”民族唱法”。
民族唱法的特点是:强调声音的明亮与甜美，语言生动与感情质朴，强调行腔的圆润和咬字吐字的清晰，讲求气息的运用，并以真声演唱为主。
音乐风格知识：民族音乐的音乐风格和文化特色
音乐风格知识：民族音乐的音乐风格和文化特色民族音乐是指中国各个民族传统音乐作品，它既是各民族表达自身独特审美情感和审美追求的一种手段，又是民族历史文化的载体，具有浓厚的地域性和民族特色。
不同的民族音乐具有各自独特的音乐风格和文化特色，下面将从不同角度来探讨一下不同民族音乐的特点。
一、音乐风格和文化特色1.藏族音乐藏族音乐是指藏族人民创作和演奏的音乐作品，它是藏族文化的重要组成部分，具有浓厚的宗教色彩。
藏族音乐通常以藏传佛教经文和典籍为歌词，演唱风格独特，音乐结构严谨，旋律优美。
同时，藏族音乐也以器乐演奏为主，如长笛、板胡等，器乐演奏风格独特，擅长模仿大自然的声音和景象，表现出藏族人民对自然界的热爱和崇拜。
2.哈尼族音乐哈尼族音乐是指哈尼族人民创作和演奏的音乐作品，它是哈尼族文化的重要组成部分，具有浓厚的乡土气息。
哈尼族音乐以情感真挚、形式简单为特点，通常以竹笛、箫等简单的乐器演奏，歌词内容表现出对美好生活的向往和对乡土情感的深厚感情。
同时，哈尼族音乐也擅长合唱，多以民歌形式演唱，具有强烈的群体性和参与性。
3.朝鲜族音乐朝鲜族音乐是指朝鲜族人民创作和演奏的音乐作品，它是朝鲜族文化的重要组成部分，具有浓厚的民族特色。
朝鲜族音乐以舞蹈和器乐演奏为主，器乐风格优美，演奏技巧独特。
同时，朝鲜族音乐也擅长合唱和舞蹈，具有强烈的表演性和艺术感染力，反映出朝鲜族人民对生活的热爱和对美好的追求。
4.傣族音乐傣族音乐是指傣族人民创作和演奏的音乐作品，它是傣族文化的重要组成部分，具有浓厚的宗教色彩。
傣族音乐通常以傣文诗歌为歌词，演唱风格具有强烈的宗教信仰和神秘感，音乐节奏明快，旋律优美。
同时，傣族音乐也以器乐演奏为主，如击鼓、吹唢呐等，器乐演奏风格擅长模仿动物的叫声和大自然的声音，表现出傣族人民对自然界的热爱和崇拜。
5.苗族音乐苗族音乐是指苗族人民创作和演奏的音乐作品，它是苗族文化的重要组成部分，具有浓厚的民族特色。
音乐风格知识：民族音乐的音乐风格和文化特色
音乐风格知识：民族音乐的音乐风格和文化特色民族音乐是以特定民族的文化传统、民族性格和民族生活为主题的音乐，它是民族文化的载体，承载着民族的文化、历史、传统和民族情感。
不同民族的音乐风格各具特色，反映了各自民族的生活、文化和特点。
一、不同民族音乐的音乐风格1.中国音乐中国音乐在长时间的发展过程中形成了独具特色的音乐体系，具有鲜明的民族风格。
中国音乐的特色之一是以五声音阶为基础的音乐体系，即“宫、商、角、徵、羽”五音。
中国古代的民族音乐有着悠久的发展历史，其中包括了广为人知的京剧音乐、昆曲音乐、民歌、山歌以及宫廷音乐等等。
这些音乐作品均体现了中国古代的音乐特点，反映出中国古代文化的多元化与包容性。
2.印度音乐印度音乐是世界上最古老的音乐之一，源自印度半岛的一系列传统音乐形式。
印度音乐具有强烈的宗教色彩，以及深厚的宗教文化底蕴。
印度音乐的特点之一是其独特的音乐体系——拉格和塔尔。
拉格是印度音乐的基本组成单位，也是印度音乐的灵魂所在。
它是由旋律、韵律和情感构成的，塔尔则是印度音乐的节奏基础。
3.非洲音乐非洲音乐是非洲大陆各民族音乐的总称，其特点是节奏感极强、鼓乐和舞蹈紧密结合。
非洲音乐通常通过击鼓、吹笛和唱歌等方式表达民族文化和传统，反映出非洲大陆上各民族的历史、宗教信仰和生活方式。
4.拉丁美洲音乐拉丁美洲音乐充满热情和活力，其中的传统音乐风格包括了萨尔萨、探戈、兰巴达和美国西印第安音乐等。
拉丁美洲音乐以其浓厚的古巴、墨西哥等地域特色，以及其独特的节奏和旋律形式见长。
二、民族音乐的文化特色1.反映民族文化民族音乐是各个民族文化的重要组成部分，通过音乐作品不仅能够了解到具体的音乐形式和特点，更能够对民族文化和传统有进一步的了解。
不同民族的音乐作品都反映了各自的文化传统、历史故事、民俗风情等等。
2.传承民族传统民族音乐是民族传统文化的传承者，它不仅具有深刻的历史渊源，更是一种传承民族文化的重要方式。
通过音乐作品，可以继承和传承各民族的文化传统和历史记忆，进一步弘扬和发扬民族优秀传统文化。
关于民族音乐的特点赏析
关于民族音乐的特点赏析民族音乐是一种代表着民族特色的音乐形式，具有独特的民族、地域和风土人情的特点。
它不同于其他类型的音乐，展现了各个不同民族的文化传统和生活方式。
本文将从音乐样式、歌曲主题、乐器使用等角度来分析民族音乐的特点。
一、音乐样式民族音乐的音乐样式主要包括宗教音乐、舞蹈音乐、戏剧音乐和纪念音乐等。
宗教音乐是一种神圣的音乐形式，能够和宗教仪式进行结合，起到增强宗教感情的作用。
舞蹈音乐是舞蹈表演的音乐，它能够配合舞蹈动作的节奏，带动气氛，加强舞蹈表现力。
戏剧音乐是传统戏剧的表演音乐，它能够引导观众进入角色世界，融入剧情。
纪念音乐是以特定的纪念活动为主题的音乐形式，能够传达纪念活动的内涵和情感。
二、歌曲主题民族音乐的歌曲主题包括了各种社会文化内容。
它们广泛涵盖了情感、宗教、爱情、自然和生活等不同主题。
每个主题都紧密联系着不同民族的文化传统和生活方式。
例如，藏族歌曲主题主要涉及自然界和人文界的讴歌，歌颂祖国山川和悠久历史；蒙古族歌曲主题则强调农耕生活和牧民群众的生活场景；壮族歌曲则更加着重表现人们的感情和生活。
三、乐器使用民族音乐的乐器使用也是其独特的特点之一。
不同的民族使用不同的乐器，例如，蒙古族使用马头琴、阮、葫芦丝等乐器；藏族使用唢呐、手鼓、唸经筒等乐器；壮族则喜欢使用木琴、铜鼓等乐器。
这些乐器具有浓郁的民俗特色，不仅是民族音乐的制作工具，还是民族文化传统的体现。
总的来说，民族音乐作为中国传统文化中非常重要的一部分，展示了丰富多彩的民族文化特色。
它不仅是宣扬民族文化的载体，也是展示人类文化多元性的无限宝藏之一。
中国传统音乐文化的主要特征
中国传统音乐文化的主要特征一、民族性二、古老性中国传统音乐文化积淀深厚，具有悠久的历史。
据考古学家的研究，中国已有6000多年的音乐历史，远古的龟兹文化和商周文明均有残存的乐器和音乐记录。
传统音乐文化在中国传统文化中占有重要地位，反映了中国文化的延续与传承。
三、审美特征中国传统音乐以其优美、内敛、留白的审美特征而与众不同。
传统中国音乐注重表达内心的深意，强调音乐作品的象征和意境，通常以流动的音符、变化的音色和简练的技巧来表现情感和意境。
整齐的曲式、倚重旋律变化的音乐结构和乐曲间的音律与情感的呼应使传统中国音乐显得朴素而深奥。
四、纯粹性中国传统音乐以表达情感和精神境界为主要目的，强调音乐的纯粹性和自然性。
传统中国音乐一般没有明确的目的性，没有明确的故事情节，而是借助音乐的独特表达方式来表达人类内心的感受和追求。
因此，中国传统音乐更注重对内心世界的描绘和思考，鼓励人们通过音乐去寻找内心的宁静和超越。
五、情感主导中国传统音乐的特点是以情感的表达为主导。
音乐作为一种艺术形式，能够直接触动人们的情感，而表达情感是中国传统音乐的重要目标之一、不同的音乐曲调和节奏能够营造不同的氛围和情感，将人们带入不同的心境。
古代文人墨客常常通过音乐来表达自己的情感，使音乐成为了他们生命中的一部分。
六、民间性中国传统音乐大量借鉴了民间乐曲和舞蹈，深受平民百姓喜爱。
从古代到现今，中国传统音乐一直作为民间娱乐的重要形式，并与民间习俗和传统密切相关。
中国的各个地区和民族都有自己的民间音乐风格和独特的演奏方式，形成了丰富多样的民间音乐传统。
总结起来，中国传统音乐文化具有民族性、古老性、审美特征、纯粹性、情感主导和民间性等主要特征。
这些特征使得中国传统音乐文化在世界音乐文化中拥有独特的地位和价值，不仅丰富了中国的音乐艺术，也为世界音乐文化的发展做出了重要贡献。
民族音乐是什么意思有什么特点
民族音乐是什么意思有什么特点首先，民族音乐具有浓郁的地域特色和民族独有的风情。
不同地区和民族的音乐在调式、节奏、演奏方式等方面都有独特的表现形式。
比如中国的京剧音乐、藏族的民歌等，都体现了地域和民族特色，传递着对于家园、民族、历史、自然的情感表达和审美意识。
其次，民族音乐融合了音乐与文化的关系。
民族音乐不仅仅是美的艺术创作，更是对民族文化的传承和表达。
它通过各种乐器的运用和演奏技巧的传承，展现了民族的价值观念、精神信仰、习俗习惯等文化内涵。
例如蒙古族的马头琴音乐以其独特的音色和演奏方式，表达了草原牧民对大自然的崇拜和生活方式的描绘。
再次，民族音乐注重表现个性化和情感化的创作。
它以个人情感和个性思维为基础，融入了对于生活的思考和对于情感的表达。
不同民族音乐的节奏、旋律和音色反映了当地人民的性格特点和审美追求。
例如爵士乐强调个性的演奏技巧和即兴表现，表达了快乐、自由和激情。
此外，民族音乐还注重传统民俗和历史传承。
它通过音乐的形式和表现手法，传递着一个民族的历史、传统和文化。
许多民族音乐乐曲都以传统节日、故事、祭祀仪式为背景，展现了历史传统和群体凝聚力。
例如中国的春节音乐、节庆歌舞等，都是传统的弘扬和发扬。
最后，民族音乐注重与现代音乐的融合。
随着社会的发展变化，民族音乐也在不断创新和变革。
许多现代音乐作品中都混合了民族音乐元素，使之具有更广阔的表现力和较高的艺术审美。
这种融合使得传统的民族音乐得到了更为广泛的传播和发展，同时也丰富了现代音乐的内涵。
综上所述，民族音乐具有浓郁的地域特色和民族独有的风情，融合了音乐与文化的关系，注重表现个性化和情感化的创作，强调传统民俗和历史传承，同时与现代音乐进行了融合。
这些特点让民族音乐在世界范围内独具魅力，成为丰富多元的音乐艺术形式。
音乐欣赏了解民族音乐的特色
音乐欣赏了解民族音乐的特色音乐欣赏—了解民族音乐的特色音乐是一门美妙的艺术，它能够通过和谐的旋律、优美的节奏和动人的歌词，引发人们的情感共鸣。
而民族音乐则是各个文化背景下的独特音乐艺术表现形式。
通过欣赏民族音乐，我们可以更深入地了解不同民族的特色和文化。
本文将带您了解民族音乐的特点和表现形式。
一、亚洲音乐的特色1. 中国音乐：中国民族音乐丰富多样，具备浓厚的民族特色。
中国音乐注重气势恢宏、典雅的旋律和独特的乐器演奏。
诸如古筝、二胡、琵琶等乐器，诠释了中国音乐的独特魅力。
同时，中国音乐注重情感表达，通过音乐来传递思想、情绪和价值观念，给人们带来深远的思考。
2. 印度音乐：印度民族音乐以其复杂的旋律体系和充满情感的表演而闻名。
印度音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一种宗教和哲学的表达方式。
它采用了别具一格的创作技巧，如“拉格”和“塔拍”，通过它们不同的排列组合和演唱方式，塑造出一曲曲激情四溢的音乐作品。
3. 日本音乐：日本民族音乐受到了传统雅乐的影响，注重和谐、简约的表达方式。
传统的日本音乐常常伴随着民族乐器如琴、箫、鼓等的演奏，通过独特的演奏技巧和嘹亮的音色，展现出日本音乐独有的特点。
此外，日本音乐还强调情感的表达，尤其在舞踊和戏剧中，通过音乐与舞蹈的有机结合，打造出极富视觉冲击力的艺术形式。
二、欧洲音乐的特色1. 古典音乐：古典音乐是欧洲音乐发展的重要一环，具备严谨的结构和丰富多元的风格。
它以交响乐、室内乐和歌剧等形式为基础，以音乐家如巴赫、莫扎特、贝多芬等为代表。
古典音乐注重和声规律、对位技法，构建了完整而精细的音乐结构，充分展示了人类音乐创造力的辉煌。
2. 法国音乐：法国民族音乐自古以来就与法国的文化传统紧密相连。
它独特的优雅和艺术性成为法国音乐的鲜明特色。
著名的法国音乐家如德彪西、拉威尔等，以及法国歌剧等作品，都体现了法国音乐的风格，注重对细节的精确处理和对情感的细腻表达。
3. 俄罗斯音乐：俄罗斯民族音乐尤其以交响乐和芭蕾音乐而闻名于世。
中国民族音乐的风格特征
中国民族音乐的风格特征1.南方民族音乐的特点南方民族音乐主要包括傣族、壮族、苗族、傈僳族等地区的音乐，其特点主要体现在以下几个方面：(1)音调高亢明亮：南方民族音乐以高亢明亮的音调为特点，表现出了民族的豪放与奔放。
(2)使用悠扬的乐器：南方民族音乐通常使用筑竹、圆笛、蔑、唢呐等乐器，这些乐器发出的音色悠扬动听，能够给人带来愉悦的感受。
(3)舞蹈元素的融入：南方民族音乐往往与舞蹈相结合，通过舞蹈的形式来表达民族的情感和民族文化。
2.北方民族音乐的特点北方民族音乐主要包括蒙古族、藏族、维吾尔族等地区的音乐，其特点主要体现在以下几个方面：(1)音调宏亮深沉：北方民族音乐以宏亮深沉的音调为特点，这种音调能够充分表现出民族的豪迈与沉郁。
(2)使用特殊的乐器：北方民族音乐常常使用马头琴、板胡、山胡琴等特殊的乐器，这些乐器的发音独特，能够产生独特的音色效果。
(3)融入口头文学：北方民族音乐通常与口头文学相结合，通过歌词的方式来表达民族的情感和民族文化。
3.华北地区的民族音乐特色华北地区的民族音乐主要包括汉族音乐和少数民族音乐(1)民族舞蹈的表现：华北地区的民族音乐通常与舞蹈相结合，通过舞蹈的形式来展现民族文化和民族情感。
(2)以古琴为代表的乐器：古琴作为华北地区的代表性乐器，在民族音乐中扮演着重要角色，其独特的音色和演奏方式，能够让人们体验到纯粹的民族音乐韵味。
(3)独特的音调和音乐结构：华北地区的民族音乐往往具有独特的音调和音乐结构，这种音乐结构体现了华北地区民族音乐的独特性和特色。
综上所述，中国民族音乐的风格特征十分丰富多样。
无论是南方民族音乐还是北方民族音乐，无论是华北地区的民族音乐，都在音调、乐器、舞蹈等方面都有自己独特的特色。
而这些特点正是中国民族音乐的魅力所在，也是中国音乐文化的重要组成部分。
中国传统音乐的发展与特点
中国传统音乐的发展与特点中国传统音乐是中国文化的重要组成部分，经过数千年的发展，形成了独特的风格和特点。
本文将从历史背景、音乐形式和特色等方面探讨中国传统音乐的发展与特点。
一、历史背景中国传统音乐的历史可以追溯到几千年前的古代时期。
在古代，音乐被视为一种祭祀和娱乐的方式，被广泛应用于宗教仪式、宫廷乐队和民间娱乐活动中。
随着时间的推移，中国传统音乐逐渐发展成为一种独特的艺术形式，并在不同的历史时期受到不同的影响。
二、音乐形式中国传统音乐包括了多种形式，其中最具代表性的有宫廷音乐、民间音乐和戏曲音乐。
1. 宫廷音乐：宫廷音乐是古代中国皇室和贵族阶层所独享的音乐形式。
它以雅致、庄重为特点，常常用于宫廷仪式和宴会。
宫廷音乐的乐器包括琴、瑟、筝等，演奏技巧高超，曲调优美。
2. 民间音乐：民间音乐是中国传统音乐中最广泛流传的形式之一。
它反映了中国各个地区的民俗风情和生活方式。
民间音乐的乐器种类繁多，如二胡、琵琶、笛子等，曲调欢快、朴实，常常用于庆祝节日和婚庆活动。
3. 戏曲音乐：戏曲音乐是中国传统音乐中的重要组成部分，它与戏曲表演相结合，形成了独特的艺术形式。
戏曲音乐的乐器包括锣鼓、板胡、京剧唱腔等，曲调悠扬、富有表现力，常常用于讲述故事和表达情感。
三、特色中国传统音乐具有独特的特色，主要表现在以下几个方面：1. 音乐语言：中国传统音乐注重表达情感和意境，强调音乐语言的表现力。
它通过音调、节奏和音色等元素来传达情感和意义，给人以深刻的艺术享受。
2. 和谐平衡：中国传统音乐注重和谐平衡的美学原则。
它追求音乐元素之间的和谐关系，注重音乐的整体效果和平衡感，给人以舒适和谐的感觉。
3. 古韵悠长：中国传统音乐具有悠久的历史传统，它承载了丰富的文化内涵和情感体验。
它的曲调和旋律常常带有古韵，给人以深沉、悠扬的感觉。
4. 地域特色：中国传统音乐在不同地区有着各自的特色和风格。
北方音乐注重豪放和雄壮，南方音乐注重细腻和柔美，西南音乐注重奔放和热情，东方音乐注重婉约和含蓄。
中国民族声乐的特点
中国民族声乐的特点1.丰富多样的音色：中国民族声乐具有独特的音色和风格。
不同的民族以及不同的地区，其声音有着显著的差异。
有的声音柔和清澈，如苏州评弹；有的声音浑厚有力，如蒙古族的呼麦；有的声音高亢激昂，如西北地区的陕北民歌。
这些音色的多元性是中国民族声乐的显著特点之一2.独特的音乐体系：中国民族声乐有着独特的音乐体系和音阶。
中国传统音乐采用的是十二律的体系，以五声音阶为基础，即宫、商、角、徵、羽五个音阶。
不同的声音组合形成了不同的旋律和和声，使得中国民族声乐有着别具一格的音乐魅力。
3.深受民间文化影响：中国民族声乐常常融入了丰富的民间文化元素。
这些歌曲通常以采集自农民、牧民等普通百姓的生活和情感为素材，表达了人民群众对自然、亲情、爱情等的独特感悟和体验。
因此，中国民族声乐在情感上更贴近于普通民众，具有鲜明的民间特色。
4.突出节奏感和韵律：中国民族声乐强调节奏感和韵律的表达。
在演唱时，歌唱者通常会加强节拍的强弱和变换，以及声音的推拉和重音的运用，从而展现出丰富的节奏感。
这种强调节奏感和韵律的方式不仅增强了声乐的表现力，也丰富了听众的听觉体验。
5.独特的装饰音技巧：中国民族声乐常常采用一些装饰音技巧来丰富旋律和音乐表达。
常见的装饰音技巧包括颤音、滑音、颤音滑音组合等。
这些装饰音技巧使得音乐更具变化性和表现力，也为演唱者展示技巧和个人风格提供了机会。
6.多元的演唱方式：中国民族声乐有着多种多样的演唱方式。
有的民族是以独唱形式进行演唱，如蒙古族的呼麦和藏族的多声部低吟等；有的民族是以合唱形式进行演唱，如壮族的锣鼓合唱和回族的劳动歌等。
不同的演唱方式展示了不同民族的音乐特色和表达方式，丰富了中国民族声乐的多样性。
总之，中国民族声乐以其独特的音色、音乐体系和民间文化元素，展现了丰富多样的艺术风格。
这些特点使得中国民族声乐在世界音乐舞台上独树一帜，具有独特的艺术魅力。
同时，中国民族声乐也是传承和弘扬中国传统文化的重要载体，为世界人民提供了了解中国音乐和文化的窗口。
中国民族音乐特点
中国民族音乐特点××中学×年级×班×××中国民族音乐有着悠久的历史传统，早在四、五千年前的原始氏族社会中，就产生了歌曲和舞蹈，到殷周奴隶主统治的时代，音乐文化已经相当发达。
在中国历史上曾经多次出现音乐文化繁荣昌盛的时代。
中国民族音乐是传统文化的重要组成部分，它反映了中华民族的伟大精神，体现了中华民族的情感、意志、力量、幻想和追求。
中国民族音乐经过数千年的发展，积淀了各族人民的艺术智慧和创造才能，是广大人民群众在长期的生产劳动和社会实践活动中集体创造的结晶，拥有着鲜明的本土性、民族性、传承性和世界性。
1、中国民族音乐的本土眭。
中国民族音乐一般分为五大类，即歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐。
每类音乐又各有多种体裁、形式、乐种和作品。
民族音乐不仅反映了不同历史时期人民的精神风貌，也用音乐这个特殊的方式记载着不同历史时期人们的日常生活方式和人文背景。
纵贯古今，横看中西，从先秦时期的“乐府”到汉魏时期的“相和大曲”，从三国、两晋、南北朝时期的“清商乐”到隋、唐时期的“教坊和梨园”，从宋词、元曲到明、清时期的戏剧、曲艺，中国民族音乐历经了朴素和奢华，从远古时期的劳动号子到后来的诸宫调说唱艺术等，都证明了中国民族音乐的演变经历了萌芽、成长、发展的过程，其中不乏本土音乐成分占主导地位，如安徽民歌《凤阳花鼓》有着浓郁的地方色彩，旋律悠扬、朴素，歌词朗朗上口，曲调优美，在大江南北广为流传。
岭南民歌《咸水谣》既用文学和音乐彰显了中山的地域义化特色和岭南音乐风格，又用情感和思想融汇并弘扬了时代精神。
这些经过人民口头传唱的千锤百炼而形成的民间歌曲，本土特征浓郁，各具千姿百态，往往像“化石”般留存着历史文化发展的踪迹。
陕北的《绣荷包》美丽动人，色彩柔和，略带伤感；云南的《绣荷包》旋律流畅，语言简洁，节奏强烈；黑龙江的《绣荷包》表现出浓浓北国音调，抒发出哀怨朴实的情感；四川的《绣荷包》则表现出浓郁的川辣味，等等。
中国民间歌曲特点和分类
中国民间歌曲特点和分类中国民间歌曲是中国传统音乐的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
它们以其独特的风格和特点而闻名于世。
本文将介绍中国民间歌曲的特点和分类。
中国民间歌曲的特点之一是多样性。
中国地域广阔，民族众多，不同地区和民族的民间歌曲形式各异。
这些歌曲通常以口头传承的方式流传下来，代代相传。
它们反映了不同地区、不同民族的风土人情和生活方式。
中国民间歌曲的另一个特点是真实性和朴素性。
这些歌曲通常以普通人的生活经历和情感为主题，表达了人们对生活、爱情、家庭、友情等方面的感悟和情感。
歌词简单直白，旋律优美动人，能够深深触动人们的心灵。
根据不同的地域和民族特点，中国民间歌曲可以分为多种不同的类型。
以下是几种常见的分类：1. 田园民歌：这是中国最古老、最原始的一种民间歌曲形式。
它以描绘农村生活为主题，歌词通常表达对自然、农田和农民劳动的赞美和思考。
田园民歌旋律简单明快，节奏鲜明，代表作品有《茉莉花》、《大海啊故乡》等。
2. 工农歌曲：这是20世纪中国革命时期出现的一种民间歌曲形式。
它以工人、农民和革命斗争为主题，表达了人民对解放和幸福生活的向往和追求。
工农歌曲旋律激昂豪迈，歌词富有革命意义，代表作品有《东方红》、《义勇军进行曲》等。
3. 民间故事歌曲：这是一种通过歌曲形式讲述民间故事和传说的民间音乐形式。
它以叙事性强、情节曲折、寓意深远为特点，能够生动地展现中国传统文化和历史故事。
代表作品有《白蛇传》、《牡丹亭》等。
4. 民族民间歌曲：中国拥有56个民族，每个民族都有自己独特的音乐传统和民间歌曲形式。
这些歌曲通常以各自民族的语言演唱，反映了不同民族的文化特色和生活方式。
代表作品有蒙古族的《草原之夜》、藏族的《雪山飞狐》等。
5. 民谣：这是近年来在中国流行起来的一种民间音乐形式。
它以个人创作和演唱为主，歌词内容丰富多样，旋律抒情优美。
民谣歌手通过自己的音乐表达对生活、社会现象和情感的思考和感悟。
中国古代民族音乐的特点与演变
中国古代民族音乐的特点与演变中国古代民族音乐是中华民族传统文化中重要的一部分，其形成与演变经历了长期的历史过程，具有独特的特点和鲜明的风格。
一、古代民族音乐的特点1、音乐艺术的崇高地位中国古代民族音乐的特点之一是音乐艺术在社会生活中的崇高地位。
从古至今，音乐都是表达人类情感、感受环境、传递文化的重要工具。
在古代中国，音乐被视为是一种祭祀的手段，可以联通人与神灵之间的联系。
同时，音乐也被广泛应用于各种场合下，如宴会、庆典、婚礼、葬礼、战争等。
2、五声音阶的构建五声音阶是中国古代民族音乐的基础，具有独特的划分方式。
五声音阶的构建由“宫、商、角、徵、羽”五个音调组成，分别对应着五个五行元素中的金、木、水、火、土。
这种划分方式源于中国古代的哲学思想，将音乐与自然界的规律相结合，进一步奠定了中国古代民族音乐的基础。
3、经典音乐的存在中国古代的经典音乐是中国古代民族音乐的重要组成部分。
经典音乐根据音乐学的理论和实践，以具体的乐曲形式为载体，记录下了中国古代音乐的发展历程和民族文化的脉络。
老子的《道德经》、庄子的《南华经》、左传、史记等中国古代著名的文学著作中，也包含了大量的音乐文化内容。
4、对节奏的强调中国古代民族音乐对节奏的强调也是其特点之一。
在古代的乐曲中，有许多是以节奏为主导，以强调音乐的韵律感。
例如，慢板曲调就是一种体现节奏重心的音乐形式，它不仅要求乐手情感的表达，还要求乐曲的演奏具有高度的节奏掌握力。
二、古代民族音乐的演变中国古代民族音乐在演变方面也经历了多种形式和尝试。
1、唐代音乐的繁荣唐代是中国古代民族音乐发展的辉煌时期。
唐朝时期文化、艺术的繁荣也对音乐的发展带来了很多的机遇。
唐朝时期的乐曲以诗词为歌词，多用以表达爱情、山水大好和人生意趣，艺术性强。
在唐朝时期，音乐也随着文化艺术的繁荣一同发展。
唐代民族音乐以在庙会、宴会以及其他各种场合中的演奏为主，留下了很多珍贵的乐谱、散曲等文献资料。
2、宋代音乐的革新宋代是中国古代民族音乐的另一重要发展时期。
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中国民族音乐的特点
中国的民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式，那么，中国民族音乐有什么特点呢?下面就跟随的步伐一起来了解一下中国民族音乐基本特点的相关知识吧!
首先，从音乐的构成上来说，中国音乐是以五声调式为基础的音乐。
所谓五声调式，是由指宫、商、角、徵、羽这五个音组成的调式，类似于简谱中的1、2、3、5、6。
民族音乐中的六声调式和七声调式是在五声调式的基础上发展起来的。
中国传统音乐一般都是由五声音阶写成的，如民歌《茉莉花》、《小河淌水》、《五哥放羊》，器乐曲.《春江花月夜》、《梅花三弄》..等等。
过去经常有人把唱歌不准的人称为“五音不全”，这里说的“五音”就是指五声调式中的这五个音。
其次，在音乐的表现形式上，中国音乐注重音乐的横向进行，即旋律的表现性。
与中国的书法、绘画等艺术一样，在艺术风格上，中国音乐讲究旋律的韵味处理，强调形散神不散。
传统的中国音乐作品在旋律进行上常常以单旋律的方式进行，对和声的运用较少。
如人们熟悉的中国古代的十大名曲，基本上都是某一种乐器的独奏曲目。
合奏音乐一般用在宫廷典礼、宗教仪式、迎神赛会等大型场合，这与讲求和声效果的西方音乐是有较大区别的。
再次，中国传统音乐与舞蹈、诗歌等姊妹艺术也有着密切的关系。
在古代，音乐一般都离不开舞蹈，如远古时期的..《六代乐舞》、唐朝
的歌舞大曲以及唐宋以后兴起的戏曲音乐都体现了音乐与舞蹈结合。
古代的诗歌一般分为诗、词、曲三类，开始都是用来演唱的，只是后来诗歌的功能有了分化。
从现代音乐角度来看，歌曲的歌词大都是押韵的，一首好的歌词本身也是一首好的诗歌。
另外，中国的民族声乐艺术在演唱方法上也是很有特色的。
我们通常把这种中国人千百年来在音乐实践中创造的，具有鲜明的民族特色，符合中国人欣赏习惯的演唱方法叫做”民族唱法”。
民族唱法的特点是:强调声音的明亮与甜美，语言生动与感情质朴，强调行腔的圆润和咬字吐字的清晰，讲求气息的运用，并以真声演唱为主。
近年来，我国声乐工作者在继承我国民族传统唱法的基础上，不断借鉴和吸收美声唱法的特点，使民族唱法更加科学，生命力更强。
中国的戏曲唱法也是民族唱法的一种，是很具特色的演唱方法。
中国戏曲种类很多，不同的戏曲有不同的演唱方法，戏曲唱法以京剧的唱法最有代表性。
在京剧中，演唱方法又叫唱腔。
京剧中的生、旦、净、末、丑五种角色各有各的唱腔，其唱法复杂多变，真假声并用，方法考究，是世界上特色鲜明的演唱方法。
现代民族唱法中的很多精华都来自中国的戏剧唱腔。
中国民族音乐的来源中原音乐、四域音乐、外国音乐是中国传统音乐的三大来源。
1、中原音乐
指的是以黄河流域为中心发展起来的音乐。
在漫长的历史发展过程中，形成了以汉族为主体的黄河流域音乐文化。
其中，殷商和西周
时期的音乐文化具有代表意义。
除六代乐舞及其他多种乐舞的发展和整理，礼乐制度的阶级化和等级化，大司乐机构的设置，三分损益律的运用等有重要影响之外，尤其在“八音”乐器分类中"琴"(七弦琴)及其音乐的出现，奠定了中国传统乐器与器乐的基本模式。
2、四域音乐
指的是除中原华夏族为主所创造的黄河流域音乐文化以外的中华大地各民族的音乐文化。
其中，长江流域、珠江流域等地区，与黄河流域同为中华民族的文化发祥地。
长江中游的楚文化中的音乐文化，色彩缤纷，独树一帜，同中原音乐并为上古中国传统音乐的表率，相互辉映，相互兑争、交融，进而衍生，发展。
珠江流域的粤文化，西南各少数民族的音乐文化，西北作为古代丝绸之路经由路途对多处音乐文化传播、交融的作用，以及东北各少数民族的音乐文化，都为中国传统音乐的形成、发展作出了重要的贡献。
其中，在乐器方面，作为汉族音乐文化与少数民族音乐文化交融的代表实例，可以举出由奚琴到胡琴类各种拉弦乐器的形式。
3、中国音乐与外国音乐的交流，由来已久。
据《穆天子传》记载，相传西周初，周穆王曾经带着规模颇大的乐队到西方各国旅行，并进行音乐交流。
此后，在汉代，伴随着佛教的传入，印度教音乐和天竺乐也入传中国;隋唐时期，大量外国音乐的输入，不仅带来外国乐曲，而且引进乐器、乐律、音阶。
作为外国乐器传入中国，后又被改造为中国传统乐器的琵琶是颇具代表意义的乐器之一。
中国民族音乐的发展趋势新中国成立50多年来，我国建立了一批高水平的民族音乐团体，民族音乐界涌现了一大批像彭修文这样的指挥家、作曲家和刘明源(板胡)、刘德海(琵琶)、闵惠芬(二胡)等杰出的器乐演奏家，同时也出现了一批这方面的中青年优秀人才。
他们和广大民族音乐工作者一起，为振兴民族音乐、发展民族音乐、丰富民族音乐宝库做出了重大贡献。