第12节 欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声
《第十二节 欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声》作业设计方案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》作业设计方案（第一课时）一、作业目标：1. 了解欧洲民间音乐的风格特点，包括风笛、排箫等乐器演奏的音乐风格；2. 通过欣赏和演奏，感受欧洲民间音乐的魅力，提高音乐鉴赏能力；3. 培养学生对传统音乐的热爱和尊重，增强文化自信。
二、作业内容：1. 欣赏三首欧洲民间音乐作品：一首风笛曲、一首排箫曲和一首传统歌唱曲，并写出不少于150字的音乐赏析报告，包括音乐风格、乐器演奏特点、情感表达等方面的分析。
2. 自行选择一种欧洲民间乐器（如风笛、排箫等），尝试演奏一首短小乐曲，录制音频或视频，并上传至班级群共享，供大家欣赏和评价。
3. 通过互联网或书籍搜集欧洲民间音乐的资料，包括历史背景、文化内涵、乐器种类等方面的信息，整理成不超过500字的笔记。
三、作业要求：1. 作业必须独立完成，不得抄袭；2. 音乐赏析报告和演奏作品需认真准备，体现学生对欧洲民间音乐的了解和感受；3. 提交作业的时间为下节课上课前，以收到且质量较高的作业为准。
四、作业评价：1. 评价标准包括作业的完成质量、音乐赏析报告的深度和广度、演奏作品的熟练程度和表现力等；2. 将学生的作业进行评分，优秀作业将在课堂上展示并给予表扬；3. 对于在作业中表现出色的同学，将给予额外的平时成绩加分。
五、作业反馈：1. 在作业提交后，将及时对学生的作业进行批改和反馈，对于存在的问题和不足之处，将给予针对性的建议和指导；2. 学生应根据批改意见对作业进行修改和完善，并在下次上课时提交改进后的作业；3. 鼓励学生在音乐课程的学习中积极发表自己的观点和看法，共同促进音乐课程的进步和发展。
通过本次作业，学生将进一步了解欧洲民间音乐的风格特点和乐器演奏技巧，感受传统音乐的魅力，培养对传统音乐的热爱和尊重，增强文化自信。
同时，通过独立完成作业的过程，学生也将锻炼自己的独立思考和解决问题的能力，为未来的学习和生活打下坚实的基础。
作业设计方案（第二课时）一、作业目标：1. 深入理解风笛、排箫等欧洲民间乐器的演奏技巧和特点；2. 通过对欧洲民间音乐的欣赏，提高对欧洲音乐文化的认识；3. 尝试模仿风笛、排箫的演奏，提高音乐表现力和创造力。
人音版高中音乐全一册 第十二节：欧洲民间音乐--风笛 排箫 歌声 【课件】
排箫简介
是欧洲最古老的乐器之一，按管的长 短排列成梯形，发出不同的音高。排 箫擅长华丽的音阶式的经过音，并能 利用手的轻微摇动发出悦耳的颤音。
秘鲁排萧
《森林的多伊那和妇女的舞蹈》
这是一首用排萧演奏、欧洲扬琴伴奏的罗马 尼亚民间乐曲。
3、赏析：《森林的多伊那和妇女的 舞蹈》——罗马尼亚排箫
欧洲民间音乐
----风笛 排箫 歌声
教学内容：
1、 《鸟儿在歌唱》——保加利亚民歌
2、 《优 雅》——苏格兰民间乐曲
3、 《森林的多伊那和妇女的舞蹈》 —— 罗马尼亚民间乐曲
一、欧洲民间器乐：
1、聆听
《我心永恒》的前奏音乐
思考：音乐表达了怎样的情绪？用什么 乐器来演奏的？ （深情，怀念 。 乐器：爱尔兰风笛 音色柔和 ，适于抒情）
从上面图片，我们可以看出
演奏风笛的人们身着盛装——呢 绒格裙，风笛和呢绒格裙早已成
为苏格兰民族的象征，请大家再 次赏析风笛音乐《优雅》。
思考：同样的旋律出现过几次？多声
部旋律中衬托低音是如何变化的？
A单薄 B丰富 C单薄-丰富 D丰富-单薄
( C 多声部的音乐，主题旋律在高声部，低 声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的 群山。第一段衬托低音比较单薄，第二三 段变化更加丰富。在平静优雅的风格中， 又不失宏伟的气势。)
聆听音乐片断，思考：音乐描绘了怎样 的画面？它的结构是怎么样的？
（乐曲由两个乐段AB构成。如下☺）
讨论：我们可以在什么场合欣 赏排箫音乐？
（排箫音色圆润柔美，抒情，略带 气息。排箫音乐：空灵、优美，舒 展，使人放松心情，常在茶室、咖 啡厅等休闲场所作为背景音乐使用）
二、欧洲多彩的民歌
1、聆听《鸟儿在歌唱》片段（保 加利亚女声重唱）
说课 《欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声》培训资料
说课《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》说课《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》各位老师，大家好！今天我说课的内容是《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》。
下面，我将从教材、教学目标和重难点、教法、学法、教学过程及教学反思等六个方面谈谈我对这个内容的理解和设计。
一、说教材教材分析：本节课选自人民音乐出版社普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》（必修）第六单元欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐——风笛排箫歌声。
本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱《鸟儿在歌唱》、风笛演奏《优雅》和排萧演奏《森林的多伊那和妇女的舞蹈》。
学好本节，对学生了解、认识世界大有裨益，并能进一步引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观。
教材的地位、作用：本节课的学习内容主要是欣赏感悟和实践理解相结合，重在培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。
因此，本课特别注重学生的欣赏和实践，鼓励学生积极感悟与探究，做到“结果”与“过程”并重。
☆根据上述教材结构与内容分析，特制定如下教学目标。
二、说教学目标和重难点教学目标：知识与技能：1、欣赏几首有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。
2、初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排萧的音乐特点。
过程与方法：培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。
情感态度与价值观：引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观，在欣赏感悟中陶冶情操。
☆本着课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下教学重点和难点教学重点：让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点。
教学难点：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，培养学生欣赏分辨的能力和参与实践的能力。
☆下面，为了讲清重点、难点，使学生能达到本节课设定的教学目标，我再从教法上谈谈自己的看法。
三、说教法教学对象分析：我将执教的是高一年级的学生，大部分学生通过小学和初中对音乐课程的学习，有了一定的音乐基础，但农村来源学生和城镇来源学生相比而严，对音乐知识的掌握有较大的差距，从而致使一部分学生对音乐课有较强的学习兴趣，但也有一部分学生学习积极性不够高，自觉性较差，没有养成课前预习、查找资料的习惯，因此影响了教学的顺利开展和教育教学的质量。
欧洲民间音乐—2风笛、 排箫、歌声
被称作印加帝国“失落之城”的马丘比丘坐落于海拔 2280米的巍峨高山之上
从空中看地球041：(秘鲁)通往马丘比丘遗址的希兰· 宾汉路
1948年，一条以其姓名命名的现代化公路修 筑完成。这条公路极陡峭，长8公里，路宽不到5 公尺，以一道道“之”字形急弯，在陡峻的萨尔 坎泰(Salcantay)山坡上爬升800公尺，抵达印加帝 国最高的“摩天楼”。
G
马丘比丘(Machu Picchu)为印加城市，16世纪末遭西班 牙人入侵，至1911年，遗址才为美国史学家宾汉(Hiram Bingham)发现。
世界新七大奇之一——秘鲁马丘比丘印加遗址
这种脖子长长、眼睛大大、绒毛光亮、 像羊又像骆驼的动物，被誉为“安第斯山脉 上走动的黄金”，更是秘鲁的国宝——驼羊 。
节奏强烈、热情奔放，富有感染力
具有拉美音乐的风格
3． 引语：
拉丁美洲指的是美国以南的美洲地区，原 居住人群为印第安人。拉美音乐具有印第安、 欧洲、非洲音乐文化相混合的特点。歌舞音乐 是拉美民族民间音乐的主要形式;欧洲入侵和黑 人的贩卖带来了各种音乐文化的融合。
欣赏秘鲁的器乐合奏《告别》
秘鲁,为古印加文化的发祥地。秘鲁在印第 安语中是“玉米之仓”的意思。其多样性的自 然环境、亚马逊河丛林、安第斯高原印加遗迹 使秘鲁成为世界上最具观光价值的国家之一。 在土著印第安人创造的文化中,印加文化显赫 而辉煌,那时的秘鲁就是强大的印加帝国的中心。 500年前殖民者侵入美洲后,秘鲁又成为南美殖 民地的中心。处于南美土著文化与西方殖民文 化两大中心的秘鲁保存着不同风格的大量的历 史遗产。
思考：乐曲是用什么乐器演奏？可以分几 个部分？你的依据是什么？ 这是一首用排萧独奏的罗马尼亚民间乐曲。 伴奏乐器是欧洲的扬琴。两乐器巧妙配合，奏 出优美欢快的乐曲，以表现鸟儿在林中自由歌 唱和妇女们欢乐舞蹈的情景。 乐曲由两个乐段（A、B）构成。这两个乐 段在音乐上有着明显的区别，A段慢B段快形成 鲜明的对比。第一段A的乐句在开头是快速的上 下跳动，随着是一个较长的延长音，好像是小 鸟的鸣叫。而且两个相同的短句在上下八度间 跳动，更增强了小鸟自由啁啾的效果。
高中音乐人音社必修教案第十二节欧洲民间音乐
欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声课题：《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》课型：鉴赏课年级：高一教材内容：赏识风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、保加利亚的女声重唱《鸟儿在唱歌》，并尝摸索究欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
教材分析：人教版高中音乐鉴赏教材第六单元的内容是“欧洲和拉丁美洲的民族民间音乐”。
包括12 节《欧洲民间音乐》和第13 节《拉丁美洲音乐》。
欧洲民间音乐一课关注的是欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶，气概雄伟又不失优雅。
全曲由4 个悠长的乐句构成，给人一种雍容大度、高雅奔放的感受。
《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是一首用排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。
乐曲由两个乐段〔AB〕构成。
第一段描述的是小鸟在林间自由鸣叫，其次段则明显带有舞蹈的特点，表现了妇女们在林间欢快舞蹈的情景。
《鸟儿在唱歌》是一首用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌，是一种多声部的女声重唱形式。
“欧亚唱法”常用一种自然的喉声和类似金属声的二度音程的和声，音色清亮透亮。
学情分析：1.通过义务阶段的学习，学生对欧洲的创作音乐已经有了肯定的学问储藏。
学生对欧洲的古典音乐作品以及音乐家比较生疏，而对欧洲民间音乐相比照较生疏。
2.高中音乐鉴赏在《欧洲民间音乐》单元之前，学习了《历史悠久的亚洲传统音乐》和《非洲歌舞音乐》。
学生根本学会了要了解一个地区的音乐文化应当从唱歌、器乐、舞蹈等方面进展分析。
教学重点：1.引导学生感受体验风笛与排箫的音色特点并听赏风笛、排箫名曲。
2.了解欧洲三种唱歌形式的风格和特征。
教学难点：探究民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
教学目标：1.初步了解欧洲民间音乐的概况，感受风笛、排箫的构造、音色和演奏特点，了解欧洲三种唱歌形式的演唱特点。
2.通过学唱、倾听、节奏的模打感受风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》两首器乐曲的风格特征。
3.尝试用自己的语言分析欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
第6单元第12节欧洲民间音乐教案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏 (1)
《欧洲的民间音乐》教案及教学设计一、教学内容：1、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》——用欧亚唱法延长的保加利亚民歌，歌曲采用了自由的喉音和类似金属声的二度音层，既是甜蜜的，又是强烈的有力的；既是压抑的，又是富有冲击性的。
2、风笛音乐《优雅》——苏格兰最著名的风笛曲，旋律用五声音阶，气势宏伟又不失优雅。
3、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》——乐曲描绘了鸟儿在森林中自由歌唱和妇女们欢乐舞蹈的情景。
二、教学目标：1、过程与方法目标：在听、动、演、赏、多种形式的音乐学习过程中，通过聆听、观察感悟、探究、比较、模唱等活动，提高即兴性、综合性的自主学习能力。
2、知识与能力目标：认识并体会欧洲典型民间音乐不同唱法的风格特征，以及通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；3、情感态度与价值观目标：通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性。
三、教学重点及难点：1、民间音乐；2、风笛音乐、相关文化。
教学过程:一、导入新课：教师提问：在学习新课之前，请同学们说一下你所知道的西方音乐历史上著名的外国音乐家都有哪些？学生回答。
教师小结：贝多芬，莫扎特，舒伯特等等。
显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不尽的经典音乐作品。
当然，欧洲丰富多彩的民间音乐，是音乐家们创作的源泉。
二、欧洲民间音乐：声乐篇：欧洲多彩的民歌1．美声唱法教师提问：同学们思考你所了解的声乐唱法有哪些？（民族唱法、美声唱法、通俗唱法）关于欧洲声乐的唱法，还有大家比较熟悉的享誉全球的——美声唱法。
提起美声唱法，大家脑海里是否会浮现出这样的音色——三大男高音之一的帕瓦罗蒂演唱的《今夜无人入睡》。
（视频）边听边思考，美声唱法有什么风格特征。
2．欧亚唱法教师：归纳了美声唱法的特点，现在我们再来听另外一首歌曲，同学们思考这首歌曲的音色有什么特点，跟美声唱法有什么不同？播放保加里亚女声重唱《鸟儿在歌唱》。
《第十二节 欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 让学生了解欧洲民间音乐的主要风格特点及常见的乐器种类；2. 掌握风笛、排箫的基本演奏技巧，并能根据音乐旋律进行简单的即兴演奏；3. 通过实践演奏，提高学生的音乐感知能力和协作精神。
二、教学重难点：1. 重点：掌握风笛、排箫的基本演奏技巧；2. 难点：将演奏技巧与音乐旋律相结合，进行简单的即兴演奏。
三、教学准备：1. 准备风笛、排箫等乐器及相关音乐素材；2. 设计教学PPT，包含音乐旋律、演奏技巧及教室互动环节；3. 安排合适的教室环境，确保学生能够舒适地演奏乐器。
四、教学过程：本节课的教学目标是让学生了解欧洲民间音乐的特点，掌握风笛、排箫和歌声的演奏技巧和表现力，培养学生的音乐审美能力和创造力。
在教学过程中，我将采用以下教学方法和步骤：1. 导入新课：通过播放一些欧洲民间音乐的视频和音频，引导学生进入欧洲民间音乐的世界，激发学生对本课内容的好奇心和兴趣。
2. 讲授新课：起首介绍欧洲民间音乐的特点和分类，让学生了解欧洲民间音乐的基本观点。
接着介绍风笛、排箫和歌声的演奏技巧和表现力，通过图片、视频和实物展示，让学生对乐器有更直观的认识。
3. 示范演奏：请专业教师进行风笛、排箫和歌声的演奏示范，让学生直观感受欧洲民间音乐的魅力。
同时，教师可以通过演奏过程中的讲解，让学生了解乐器演奏的技巧和方法。
4. 学生实践：学生根据教师的示范和讲解，进行风笛、排箫和歌声的演奏练习。
教师进行个别指导，帮助学生解决演奏中的问题。
5. 音乐欣赏：播放一些欧洲民间音乐的经典作品，引导学生欣赏欧洲民间音乐的漂亮旋律和丰富的表现力。
同时，教师可以提出问题，引导学生思考欧洲民间音乐的文化背景和意义。
6. 教室讨论：让学生分享自己对于欧洲民间音乐的感受和体验，鼓励学生发表自己的观点和想法。
教师对讨论进行总结，强调欧洲民间音乐的重要性和价值。
7. 安置作业：要求学生回家后继续练习风笛、排箫和歌声的演奏，并思考如何将欧洲民间音乐与自己的创作相结合。
第十二节欧洲民间音乐--风笛 排箫 歌声 教学设计
第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计一、学习目标（一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。
（二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。
（三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。
二、教学重、难点重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。
三、教学内容安排（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐曲的赏析上。
（二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”概念上的认知与区分。
四、教学资源（一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。
（二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。
五、教学方法与指导策略（一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要素、民间音乐与艺术音乐等的联系。
如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。
（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。
第十二节 欧洲民间音乐
《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》各位评委老师，你们好，我是XXX号考生祖文韬，我今天的说课题目是《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》。
一，说教材本节课是编排在高中教材《音乐鉴赏》第六单元《欧洲民间音乐——拉丁美洲音乐》中的第一节《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》，这节课主要有三部作品，分别是保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民歌《优雅》、罗马尼亚民歌《森林的多伊那和妇女的舞蹈》。
二，教学内容保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》苏格兰民歌《优雅》罗马尼亚民歌《森林的多伊那和妇女的舞蹈》三，教学目标1.通过鉴赏欧洲民间音乐的几部有代表性的作品来了解风笛和排箫。
2.认识和体会欧洲典型民间音乐的风格特征。
3.开阔学生视野，丰富学生知识，感受欧洲民间音乐的丰富多样，四，教学重难点1.欣赏着几首代表性的作品，感受和体会欧洲民间音乐的风格特点。
2.了解和探究欧洲民间音乐。
3.了解欧洲的一些乐器以及其演奏方式。
五，教法与学法学生是学习的主题，所以想让学生学的轻松，记得轻松，老师教的轻松，教法学法的选择十分重要，在这节课上，我主要是通过：导入法，聆听法，对比法，分析法，分组讨论法，提问法，拓展探究法等教学手段来完成我的教学。
六，说教学过程1.谈话导入同学们，前面我们学习了亚洲音乐，非洲音乐，那么今天我们一起来欣赏和了解下欧洲的民间音乐和乐器。
首先请大家把书翻到91页，哪位同学来朗读一下这四段话？请大家一定要认真听。
找出以下几个问题的答案：（1.欧洲大陆的划分？2.欧洲艺术音乐的特点是什么？3.欧洲民间音乐的特点是什么，歌曲体裁有哪些？4.特色乐器有哪些？），朗读完毕，老师跟学生们一起来说以上四个问题的答案，加深一下学生的印象。
在此环节中提高学生的朗读能力，初步的了解本节课的相关知识，为后面的教学做铺垫。
2.（向学生们展示保加利亚的风景图，《鸟儿在歌唱》的简谱）。
好，下面我们一起来欣赏一下这首《鸟儿在歌唱》。
播放音乐《鸟儿在歌唱》，同学们欣赏，思考问题（1.这是一首什么唱法的歌曲，这种唱法的特点，音色，音域。
《第十二节欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》学历案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》学历案（第一课时）一、学习主题本学习主题为“欧洲民间音乐——风笛、排箫与歌声”。
通过本课程的学习，学生将了解欧洲民间音乐的风格特点，掌握风笛、排箫的基本演奏技巧及欧洲民间歌曲的演唱方法，从而感受和体验欧洲民间音乐的魅力。
二、学习目标1. 知识与理解：了解欧洲民间音乐的基本特征，包括节奏、旋律、调式等要素；认识风笛、排箫的构造与演奏方法。
2. 技能与操作：学会欣赏并分析风笛、排箫演奏的曲目；掌握简单的欧洲民间歌曲演唱技巧。
3. 情感与价值观：培养学生热爱民族音乐的情感，提升音乐审美能力，拓宽国际文化视野。
三、评价任务1. 知识评价：通过课堂讨论、提问以及小组展示等方式，检验学生对欧洲民间音乐基本知识的掌握情况。
2. 技能评价：通过学生演奏风笛、排箫的技巧展示，以及演唱欧洲民间歌曲的表现进行评价。
3. 过程评价：观察学生在学习过程中的参与度、合作能力及学习态度。
四、学习过程1. 导入新课：播放一段欧洲民间音乐的经典曲目，激发学生兴趣，引导学生初步感受欧洲民间音乐的风格特点。
2. 知识讲解：教师通过PPT、视频等多媒体手段，介绍欧洲民间音乐的历史背景、风格特点及基本构成要素。
3. 乐器介绍：介绍风笛和排箫的起源、构造及演奏方法，让学生对这两种乐器有初步的认识。
4. 技巧学习：学生尝试吹奏风笛和排箫，教师进行现场指导，纠正错误动作，帮助学生掌握基本的演奏技巧。
5. 歌曲学习：学习一首典型的欧洲民间歌曲，教师先进行示范演唱，然后指导学生进行练习。
6. 小组活动：学生分组进行风笛、排箫合奏练习，或进行欧洲民间歌曲的合唱练习，相互交流学习成果。
7. 课堂展示：每组选派代表进行演奏或演唱展示，全班同学进行评价和讨论。
8. 课堂总结：教师对本课内容进行总结，强调学习重点和难点。
五、检测与作业1. 检测：布置相关练习题，检验学生对欧洲民间音乐基本知识的掌握情况。
2. 作业：要求学生回家后练习风笛或排箫的演奏技巧，或练习欧洲民间歌曲的演唱，并准备下一课时的学习内容。
高中音乐人音社必修公开课教案第十二节欧洲民间音乐
欧洲民间音乐———风笛排箫歌声一、教学目标：(一)：欣赏几首有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。
(二)：初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排萧的音乐特点。
(三)：探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
二、教学重点：欣赏苏格兰风笛演奏《优雅》和罗马尼亚排箫：《森林的多伊那和妇女的舞蹈》三、教学过程：一、导入：１）欣赏：电影《勇敢的心》剪辑片段，此影片曾获得5项第68界奥斯卡金像奖，其中一项是最佳音乐奖，我们听听这段老师剪辑的影片的背景音乐是什么乐器演奏的？声音有什么特点？和你熟悉的哪种乐器的音色有点相似？二、欧洲民间音乐（一）、出示苏格兰风笛图片讲解其构造并倾听其音色（二）、欣赏苏格兰风笛音乐《优雅》1、师：风笛分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。
《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，同学们在欣赏这曲子的时候，想想这音乐具有什么样的风格特点?结合谱例分析此曲的风格特点？（根据音乐要素分析如节奏，速度，音色等等）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。
因此，音乐的线条是波浪起伏的2、教唱谱例具体分析此曲：是五声音阶还是七声音阶？有几个乐句构成？3、欣赏爱尔兰风笛曲《漫步神秘园》对比两种风笛的区别填表格a.从演奏上看，苏格兰风笛用嘴吹气，使风笛发出声音。
爱尔兰风笛不用嘴吹，而是直接运用手臂挤压皮袋，使风笛发出声音。
b.从音色上，苏格兰风笛发音粗犷有力，音色嘹亮，适于表现应雄气概。
爱尔兰风笛发音柔和，适于抒情c。
风格上苏格兰质朴，爱尔兰精致，d演奏方式，苏格兰风笛站着或行进着演奏，爱尔兰一般坐着演奏。
（三）、欣赏排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》欧洲民间器乐（一）罗马尼亚排箫1、（图片）介绍排箫：（１）听一下它的音色——（音频）（２）请同学们说一下它的音色特点。
——圆润柔美，抒情，略带气息。
欣赏罗马尼亚排箫曲——《森林的多依那和妇女的舞蹈》。
高中音乐鉴赏第六单元第十二节欧洲民间音乐
第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐单元知识链接：1、欧洲民间音乐①概述欧洲大陆有四十多个国家，七亿多人口，七十多个民族.按地理划分，可分为南欧、西欧、中欧、北欧和东欧五个地区。
欧洲民族民间音乐和世界其他地区一样，同样是音乐家们创作的源泉。
欧洲的艺术音乐（专业音乐家创作的而音乐）在近几个世纪得到高度发展，几代音乐大师们创作了大量体裁多样、章法严谨、内容丰富、思想深刻、极富表现力和感染力的音乐作品.尤其是浪漫主义音乐和民族乐派音乐大量吸收、运用了欧洲民族民间音乐的素材。
一些民间舞曲也被大师们采用创作出数不胜数的名曲。
而一些专业作曲家创作的通俗性音乐又经常由民间歌手和民间乐队表演.②欧洲民间音乐的特征音阶呈多样化，主要是七声音阶；除东欧的节拍比较复杂外,其他地区大多采用均分节拍；歌曲多采用分节歌结构。
欧洲不同地区、国家中常见部分相似的歌曲旋律，这是中世纪再欧洲漂泊的游吟歌手为统一的欧洲文化做出的贡献。
歌曲体裁主要有叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲(包括宗教节日和世俗庆典）等,种类繁多的乐器和器乐曲也是欧洲民间音乐的重要组成部分；较具特色的有苏格兰的风笛、意大利的曼陀林和罗马尼亚的排箫等。
2、拉丁美洲音乐①概述拉丁美洲是一个多民族的组合，因此拉丁音乐是以多种音乐的融合而形成的一种多元化的混合型音乐。
无论是欧洲的白人音乐、非洲的黑人音乐还是美洲的印第安音乐，甚至是东方的亚洲音乐，都对拉丁音乐作出过不同的贡献。
它们经过长期的沉淀，在以欧洲文化为主体的基础上,同时又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文化的各种因素，逐渐形成了一种多姿多彩的、充满活力的、充满动感的拉丁文化.②探戈探戈，起源于古巴的哈巴涅拉（Habanera)舞,作为阿根廷音乐的代表广为流传。
其特点为2/4拍的摇曳节奏，通常由两个段落构成，第一段为小调式，第二段为大调式.探戈也有用吉他伴奏的歌唱形式。
一般探戈的演奏乐队由小提琴、手风琴、钢琴、低音提琴等乐器组成，而按钮式手风琴是探戈乐队中不可缺少的一种乐器。
高中音乐鉴赏《欧洲民间音乐风笛排箫歌声》教案
高中音乐鉴赏《欧洲民间音乐风笛排箫歌声》教案教材分析：1.欧洲大陆按照地理划分可分为：南欧、西欧、东欧、北欧、中欧。
2.欧洲民间音乐代表曲目：保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》苏格兰风笛演奏《优雅》罗马尼亚排箫：《森林的多伊那和妇女的舞蹈》3.欧洲歌曲的体裁：叙事歌曲、爱情歌曲、节庆歌曲。
4.特色乐器：苏格兰风笛、爱尔兰风笛;罗马尼亚排箫、意大利曼陀林。
5.欧洲民间音乐与艺术音乐的联系：民间音乐是音乐家们创作的源泉。
欧洲民间音乐的素材被音乐大师们大量吸收，创作了大量体裁多样、极富表现力和感染力的音乐作品。
专业音乐家创作的乐曲，经常由民间歌手和民间队表演。
教学目标：(一)：欣赏几首有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。
(二)：初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排萧的音乐特点。
(三)：探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
教学重点：欣赏苏格兰风笛演奏《优雅》和罗马尼亚排箫：《森林的多伊那和妇女的舞蹈》教学过程：一、导入播放电影《泰坦尼克》主题曲的音乐片段，让学生说出演奏的乐器(学生很快就说出了风笛这乐器)师：同学们在什么地方曾经听过风笛演奏?这项乐器演奏具有什么样的特点?(经过学生讨论、阅读课本上的相关文字介绍后，开始进入作品欣赏)1、《优雅》师：风笛分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。
《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，同学们在欣赏这曲子的时候，想想这音乐具有什么样的风格特点?(学生在第一次的欣赏中，说出了音乐比较的抒情，已经比较飘远)然后老师让学生再次欣赏，这次要求学生跟着音乐哼唱，加深学生对乐曲的印象。
2、《森林的多伊那和妇女的舞蹈》出示排萧这乐器的图片，介绍这个乐器的特点。
增强学生对乐器的印象。
师：排萧是一种欧洲最古老的乐器之一，属于吹管乐器。
在欣赏时注意它的音色、和演奏的风格。
3、《鸟儿在唱歌》通过这曲子简单介绍一下欧亚唱法的特点，并播放电影《音乐之声》的音乐片段让学生感受在欧洲的另外一种很有名的唱法“约德尔”。
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》公开课教案
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》公开课教案.doc教案章节：一、课程简介二、教学目标三、教学内容四、教学方法五、教学评估一、课程简介本节课将带领学生走进欧洲民间音乐的世界，重点介绍风笛和排箫这两种独特的乐器，以及它们在欧洲民间音乐中的地位和影响。
通过欣赏和分析不同国家的民间音乐作品，让学生感受欧洲民间音乐的魅力，培养他们对音乐的热爱和鉴赏能力。
二、教学目标1. 了解风笛和排箫这两种乐器的特点和演奏方式。
2. 欣赏并分析欧洲不同国家的民间音乐作品。
3. 培养学生的音乐鉴赏能力和对欧洲民间文化的兴趣。
三、教学内容1. 风笛和排箫的介绍：介绍这两种乐器的起源、特点和演奏方式，让学生了解它们在苏格兰、爱尔兰等国家的民间音乐中的重要性。
2. 欧洲民间音乐作品的欣赏：选取具有代表性的欧洲民间音乐作品，如苏格兰的风笛曲、意大利的排箫曲等，让学生欣赏并分析其音乐特点。
3. 民间音乐与文化的关系：探讨民间音乐与欧洲各国的文化背景、历史传统的关系，让学生了解音乐是文化的一部分。
四、教学方法1. 讲授法：介绍风笛和排箫的特点、演奏方式以及欧洲民间音乐的基本知识。
2. 欣赏分析法：让学生聆听不同国家的民间音乐作品，引导学生分析其音乐特点。
3. 互动讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对民间音乐的感受和理解。
五、教学评估1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与程度，包括提问、回答问题、小组讨论等。
2. 音乐鉴赏能力：通过学生对民间音乐作品的欣赏和分析，评估他们的音乐鉴赏能力。
3. 课后作业：布置相关的课后作业，如让学生选择一首欧洲民间音乐作品进行欣赏和分析，评估他们对课程内容的掌握程度。
六、教学准备1. 教材和参考资料：准备相关的教材、乐谱和参考书籍，以便在教学中引用和提供给学生。
2. 音乐播放设备：确保教室中有足够的音乐播放设备，如音响、CD播放机或多媒体投影仪等，以便播放欧洲民间音乐作品。
3. 乐器演示：如果可能，准备风笛和排箫等乐器，以便在课堂上进行实物演示，让学生更直观地了解乐器的特点和演奏方式。
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》公开课教案
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》教案【教学内容】：1、风笛音乐《优雅》2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》【教学目标】：1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。
【教学重点及难点】：教学重点：了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式。
教学难点：感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。
【教学思路】本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。
同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性教学过程一、组织教学二、导入新课：教师提问：请说出你所知道的著名的外国音乐家有哪些？学生回答从学生熟悉的话题导入，自然亲切层递式的设问，引教师小结：贝多芬、莫扎特、舒伯特……显然，欧洲是西方古典入课题，激发学生探索音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不欧洲民间音乐的兴趣尽的经典音乐作品。
再次设问：为什么在欧洲会产生这么多著名的音乐家？欧洲丰富多彩的民族民间音乐，是音乐家们创作的源泉。
三、欧洲民间器乐1、请学生谈谈所了解的本国的民间乐器2、学生回答，教师小结：唢呐、二胡等是我们中国的民间乐器，在民间婚丧、嫁娶等活动中使用广泛，同样，在欧洲也流传着属于他们自己的民间乐器，演奏时，人们穿着传统的民族服饰，表达着最朴素的情感。
如：如西班牙响板、意大利曼陀林、俄罗斯巴扬、巴拉莱卡等（一）罗马尼亚排箫1、聆听《茉莉花》（排箫）片段思考交流：（１）请说出该作品的曲名？（２）主奏的是欧洲哪种民间乐器？学生回答：教师小结：《茉莉花》主奏乐器——排箫2、介绍排箫“排箫”(panpip es)——一种吹管乐器，也是欧洲最古老的乐器之一。
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》公开课教案
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》公开课教案.doc教案第一章：课程介绍一、教学目标1. 了解欧洲民间音乐的基本概念和特点。
2. 熟悉风笛、排箫等传统乐器的演奏技巧和音乐风格。
3. 欣赏并分析欧洲民间音乐的代表作品。
二、教学内容1. 欧洲民间音乐的起源和发展历程。
2. 风笛和排箫在欧洲民间音乐中的应用。
3. 欧洲民间音乐的代表作品介绍。
三、教学方法1. 讲座式教学：讲解欧洲民间音乐的基本概念和特点。
2. 演示法：现场演奏风笛和排箫，让学生感受音乐风格。
3. 欣赏分析：播放欧洲民间音乐代表作品，引导学生进行分析讨论。
四、教学资源1. 欧洲民间音乐相关书籍和资料。
2. 风笛和排箫演奏视频素材。
3. 互联网资源：欧洲民间音乐网站、音乐片段等。
五、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和表现。
2. 学生作品：要求学生完成一篇关于欧洲民间音乐的小论文或心得体会。
3. 学生反馈：收集学生对课程的意见和建议，以改进教学效果。
教案第二章：欧洲民间音乐的起源和发展一、教学目标1. 了解欧洲民间音乐的起源和发展历程。
2. 掌握欧洲民间音乐的主要特点和风格。
二、教学内容1. 欧洲民间音乐的起源：古代、中世纪和文艺复兴时期。
2. 欧洲民间音乐的发展：巴洛克、古典和现代时期。
3. 欧洲民间音乐的主要特点和风格：旋律、节奏、和声等。
三、教学方法1. 讲座式教学：讲解欧洲民间音乐的起源和发展历程。
2. 互动讨论：引导学生探讨欧洲民间音乐的特点和风格。
四、教学资源1. 欧洲民间音乐相关书籍和资料。
2. 互联网资源：欧洲民间音乐网站、音乐片段等。
五、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和表现。
2. 学生反馈：收集学生对课程的意见和建议，以改进教学效果。
教案第三章：风笛和排箫在欧洲民间音乐中的应用一、教学目标1. 了解风笛和排箫的基本构造和演奏技巧。
2. 掌握风笛和排箫在欧洲民间音乐中的独特风格和表现力。
人音版高中音乐必修音乐鉴赏第六单元第12节欧洲民间音乐——风笛排箫歌声课件
11
吉
响
他
板
竖 琴
巴
曼陀
萨克
扬
林
斯
12
13
思考：它和我们平时所听到的唱法有何 不同？特点是什么？
• “约德尔”（Yodel)是源自瑞士阿尔 卑斯山区的一种特殊歌唱方法。
5
6
7
• 思考： • 风笛渲染什么样的音乐情绪？
浪漫的、深情的，怀念的情绪。
对比欣赏：爱尔兰风笛演奏方法和音 乐有什么不同？
8
苏格兰风笛与爱尔兰风笛的区别
形状 音色
苏格兰风笛
爱尔兰风笛
气囊状
多 集中、圆润、柔和
演奏方式 用嘴吹气
靠气囊演奏
风格
质朴 （英雄气概） 精致 （抒情）
思考：
1、音乐的线条是怎样的？ 连绵起伏
2、音乐表达了怎样的情 绪？
热情奔放、气势宏伟 4
《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲 之一。它为多声部的音乐，共四句， 连续演奏三遍。主题旋律在高声部， 低声部的持续音作为伴奏，就像连 绵不断的群山。在平静优雅的风格 中，又不失宏伟的气势。 整个乐曲蕴含着含蓄、高雅的古 典美和奔放热情的现代精神。
1
2
• 风笛简介
• 是一种流行于欧洲各国的民间乐器。 风笛源自亚洲，现今风行全欧洲。由 一个气袋和带有簧管，旋律管及一根 或多根持续音管组成。用嘴吹，也可 同时用风袋供气，特点是可以持续不 断地发音，可演奏多声部。
苏格兰风笛音色粗狂有力、音色嘹亮，
采用各种装饰音，适于表现英雄气概。
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第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐
第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计
一、学习目标
（一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。
（二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。
（三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。
二、教学重、难点
重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。
三、教学内容安排
（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐曲的赏析上。
（二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”
概念上的认知与区分。
四、教学资源
（一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。
（二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。
五、教学方法与指导策略
（一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要素、民间音乐与艺术音乐等的联系。
如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。
（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。
如在初步聆听乐曲后，引导学生说出主奏乐器在音色上有什么特点？风笛和排箫在音色上有什么不同？在
课堂上欣赏后有什么新的感受等，然后由学生利用音乐要素来分析乐曲的特点，分析要把握好尺度。
学习指导策略：
在本课实践和参与活动中，学生需要在聆听中听出主题，听出变化，听出音色，并在体验中哼唱、熟悉音乐主题。
在讨论归纳这部分参与活动中，学生是主角，教师是引领者、合作者，学生拥有充分表现意见——讨论——达成共识的自主学习与合作学习过程。
六、教学过程
七、教学评价设计
本课是第六单元的第一节，教学评价重点在于考查通过这堂课的学习，学生是否对欧洲民间音乐得风格特点及欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐得关系有了初步的认知，并能在重点听赏的三首作品中得到体现。
让学生简要的说出自己对哪种音乐形式更感兴趣并说明理由。
课后撰写音乐评述小短文。