图案在具体服装中的运用

图案在具体服装中的运用

图案在服装中特别是职业服装中和休闲服装中更有不可言语的作用。它不但有标志作用,还有装饰作用,是对服装款式、色彩、材质等美感的补充和修饰。

关键词:图案;服装;运用

图案,在广义上可释为“图”——制图,“案”——设计方案。狭义上可理解为装饰纹样,是将自然界中的景物景物进行加工,通过概括、夸张、取舍等艺术手段,使之具有一种装饰性效果的纹样组织形式。

服装是衣服,鞋帽的总称,有时也专指衣服。服装是人类生存的必需品,它为人类的娱乐、劳动、防护等一切生存活动提供最基本的保护,服装也是人类美化自身的艺术品。爱美是人的天性。大量资料证明,当人类还不知道如何用服装来保护自己之前,已经会用纹身、戴骨珠、石珠等方法装饰自己。当社会发展到一定程度,人类有了麻、丝棉等原料,并掌握了一定的加工手段和方法之后,人类自身的服饰就被服装代替了。于是服装成了人的形象的重要组成部分。

服装作为人类文明特有的文化象征,伴随着人类社会进步而延续和发展。在一定的社会形态中,服装文化是人类物质生活和精神文明的反映。随着人们生活水平的不断提高,人们追求美特别是能突显其个性美的服装,既能弥补穿衣人体形上的不足,又能展示穿衣人独到的修养个性、气质,能使穿衣人在社交活动中更加自信。而图案在服装中特别是职业服装中和休闲服装中更有不可言语的作用。它不但有标志作用,还有装饰作用,是对服装款式、色彩、材质等美感的补充和修饰。

为具体的服装设计图案时,图案的纹样、组织、色彩必须与具体的服装相适应。

(一)图案的纹样及组织与服装的款式相适应。

服装的款式变化极为丰富而图案的运用能为服装的款式增添更多的美感。

首先,图案的纹样要与相应的装饰面相协调。无论是用图案来装饰服装的领面、袖头,还是用来装饰前胸、后背、裤脚等,这些部位都是图案的装饰面。图案的纹样及组织形式要与那块装饰面的形状、面积相适应和协调。

其次,图案的风格应与款式的风格一致。图案的纹样与组织形式多种多样,各种纹样和各种组织形式都有其独特的风格,如团花图案庄重典雅;变形动物活泼可爱;几何形图规范大方。服饰图案要符合服装设计的整体风格,不同的服装形式,可有不同的图案形式与之相配套。如童装可使用一些有趣的动物图案与之配套进行装饰。礼服可使用郁金香、玫瑰花等雅致的花卉与之相配套进行装饰。表演装因强调舞台效果,可使用较大型的花卉进行装饰,在工艺上,可用丝网印花、补花、绣花等简单手段进行表现。参赛装则要考虑是强调传统性,现化性,还是民族性的

问题,若强调传统性,则可使用传统的花卉提材,如牡丹团花、宝相等等进行装饰若强调现代的图案提材进行装饰,除写意花卉、抽象花卉、几何图案外,也可以用些人物图像、动植物、建筑图像等大众提材的图案通过丝网印刷工艺表现在服装上,以体现服装的时代气息;若强调民族性则可使用各种民间蜡染、扎染及各种少数民族图案进行装饰变化,民族图案的提材,不仅限于中国,非洲的民族图案,欧洲及美洲等地域的民族图案也可用于服装服饰之中。为服装设计的图案,应使图案烘托或强化服装的风格,使之起到美化服装的作用。

最后,图案与服装的结合离不开人体的制约,图案安放的位置要有利于人体美的表现,要利用图案将他人的视线吸引到穿衣人形体美好的部位。同时,人是立体的,运动的,为服装设计图案要有立体,运动的概念,这样的服装在被人穿着后,人体的起伏和运动不仅不会破坏图案的完整,而且还能给图案增添“动”的美感。

(二)图案的色彩应与服装的色彩相适应。

需要设计图案的服装,一般都是单色的,图案可以丰富服装的色彩变化。

图案与服装的色彩关系可以是对比的。对比强烈的色彩关系能强化图案的视觉效果,使图案的装饰作用更加突出。图案与服装的色彩关系也可以是统一的。如果图案与服装的色彩完全一样,应该让图案的材料与服装的材料在质感上有较明显的差别。如在羊毛衫上贴绣革皮类图案;在丝绸类服装上串绣小玻璃珠图案等。质感上的强烈对比可以弥补色彩上過分一致的呆板,并使图案在质感的对比中显露出来。

要使图案的色彩给人多样统一的美感,在运用色彩组合图案时,要注意掌握色彩的主色调,使图案中有一种颜色为主。使图案与服装整体色调既对比又和谐统一。

(三)图案的制作工艺应与服装的材料相适应。

具体服装中的图案一般是在制作服装的同时,附加到服装上去的。图案附加到服装上去制作工艺有不同的装饰效果,如抽纱、雕绣能产生镂空和层次感;垫绣能产生立体感;扎染古朴;手绘如画。这些装饰手法和装饰效果也不相同。其面料有厚薄、软硬、粗细、闪光、无光之分。在柔软轻薄的细绸面料上,可采用雕绣、影绣、抽纱、手绘等工艺,使服装产生清秀、飘逸、柔和的美感。在丰厚、挺爽的呢绒面料上可用垫绣、补花等工艺,使服装产生粗犷,立体的效果。而印花、扎染、蜡染则一般适于棉麻织物,因为它们都具有朴素大方的风格。

(四)形式美的法则同样有利于服饰图案的设计

为具体服装商讨图案要注意图案与服装的比例,在同一件服装上,不同部位的图案之间要彼此响应,要有主次,要保持纹样,组织、色彩、制作工艺的和谐一致。图案的排列以及重复出现的形态可以使服装产生均衡、节奏等美感。

总之,在为具体服装设计图案时要特别注意创新,这类图案往往是服装外观美的设计重点,格外引人注目。同时,这类图案的纹样,组织,色彩,制作工艺以及在服装中的部位等具有灵活的可变性,为这类图案的创新提供了无限的可能性。设计者要充分利用这些特征,结合图案流行的时代信息,结合穿着的年龄、身份、个性,设计出有内涵、有特色、有新意的服装图案。

参考文献:

[1] 张树新《现代服饰图案》高等教育出版社1994年.

[2]刘元凤《时装画技法》高等教育出版社1994年.