视听语言
视听语言的名词解释
视听语言的名词解释视听语言，即通过视觉和听觉进行交流的一种语言形式。
它是人类交流中常用的方式之一，包括口头语言、手语、肢体语言、视觉图像、音频等多种表达形式。
视听语言的作用极为广泛，不仅可以帮助人们进行有效交流，还可以传递信息、表达情感、分享知识和文化，以及促进社会和谐与理解。
视听语言的全貌非常庞杂，其中涉及了各种各样的名词。
让我们逐一来解释这些名词的含义：1. 口头语言：口头语言是人类最基本的交流方式，通过发出声音，利用语音和语义的组合来表达思想、情感和意图。
不同的国家和地区使用不同的口头语言，如汉语、英语、法语等。
每种口头语言都有其独特的语法规则和词汇体系，人们通过学习和使用口头语言，能够更好地与他人进行有效的沟通和理解。
2. 手语：手语是一种通过手势、动作和面部表情进行交流的语言形式。
它通常被用于聋哑人群体之间的交流，也可以在其他情况下作为辅助交流手段。
不同国家和地区的手语有所不同，如美国手语、法国手语等。
手语的特点是依靠手势、动作和面部表情来传达信息，通过视觉感知和解读来进行交流。
3. 肢体语言：肢体语言是指通过不同的身体动作和姿势来传达信息和表达情感。
它是一种非语言性的交流方式，包括姿态、手势、眼神、微笑、握手等。
肢体语言在交流中扮演着重要的角色，经常用于补充、强调和解释口头语言的意思。
不同的文化和社会背景对肢体语言有不同的解读，因此，在跨文化交流中，了解和尊重对方的肢体语言是至关重要的。
4. 视觉图像：视觉图像是通过视觉感知来传达信息的一种语言形式。
它可以是静态的图片、图表、地图，也可以是动态的影像和视频。
视觉图像通过各种符号、颜色和形状等元素，以及排列和组合的方式，来表达特定的意义和信息。
例如，在报纸、广告、宣传册等中常常使用视觉图像来吸引读者的注意，并传递相应的信息。
5. 音频：音频是通过听觉感知来进行交流的一种语言形式。
它包括语音、声音、音乐等。
通过声音的频率、音调、音量和音色等特征，人们能够传递丰富的信息和情感。
视听语言结课心得
视听语言结课心得一、引言在学习视听语言这门课程的过程中，我深刻认识到了视听语言在现代社会中的重要性。
本文将从以下几个方面展开我的心得体会。
二、对视听语言的认识1. 视听语言的定义视听语言是指通过视觉和听觉两种方式来传达信息的语言形式。
它是一种非常重要的交流方式，能够让人们更加直观地理解信息，同时也可以激发人们的情感共鸣。
2. 视听语言在现代社会中的地位随着信息时代的到来，人们对于信息获取和传递的需求越来越高。
而视听语言作为一种直观形式的表达方式，已经成为了现代社会中不可或缺的一部分。
无论是电影、电视剧、广告还是新闻报道，都需要使用到视听语言来传递信息。
3. 视听语言与其他表达方式的比较与文字和口头表达相比，视听语言具有更强的表现力和感染力。
通过影像和音乐等元素来渲染情感，可以让人们更加深刻地理解信息，并且很容易激发情感共鸣。
三、学习视听语言的体会1. 视听语言的制作流程在学习视听语言的过程中，我了解到了视听语言制作的具体流程。
首先需要确定信息传达的目标和受众群体，然后进行创意策划和脚本编写。
接着进行拍摄和录音，最后进行后期制作和剪辑。
2. 视听语言制作中需要注意的事项在视听语言制作过程中，需要注意以下几个方面：（1）信息传达的准确性：信息传达应该准确无误，不要出现错误或者误导。
（2）情感共鸣：通过影像和音乐等元素来渲染情感，可以让人们更加深刻地理解信息，并且很容易激发情感共鸣。
（3）节奏掌控：要掌握好节奏，让整个视频看起来流畅自然。
3. 视听语言对于个人能力提升的帮助学习视听语言不仅可以提高我们对于信息传达的能力，还可以锻炼我们的创意思维、沟通表达能力以及团队合作能力。
这些都是在工作和生活中非常重要的素质。
四、结课总结通过学习视听语言这门课程，我深刻认识到了视听语言在现代社会中的重要性，并且学会了如何制作一部优秀的视听作品。
同时，我也意识到了视听语言对于个人能力提升的帮助。
我相信，在今后的工作和生活中，这些知识和技能都会给我带来很大的帮助。
视听语言(名词解释+分析题)
视听语言(名词解释+分析题)词解释言：视听语言又称影视语言，是以影像和声音运动幻觉为基础，用以表达思想，传递感情，完成叙事的创造性的语言体系。
留：人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经需经过一段短暂的时间，光作用结束时，物像仍在视网膜上滞留0.1～0.4秒的时间，物理学上称之为“视觉理：又称格式塔心理，是指人有一种将他看到、听到、感知到的形象复合成他已知的完整形象的心理倾向。
镜头一般有两层含义：一层是指作为组成画面的镜头；另一层是指作为硬件方面的镜头。
：长镜头就是在每一个统一的时空里，用推拉摇移等方法多层次、多景别、不间断地展现一个完整的动作过程或时间进展的镜头。
就是指在摄影画面的有效框架中对各种结构的安排，以体现你的拍摄意图和表现你的拍摄构思。
黑、白、灰的颜色在画面构成中的比例关系。
影调在画面中表现为景物的明暗层次、虚实对比及色彩的明暗关系。
也叫强烈调。
画面中明暗差别显著，对比强烈，景物的亮暗层次少，缺乏过渡，结人以超犷、硬朗的感觉。
又叫柔和调、柔调。
画面中明暗对比弱，反差小，给人以柔和、含蓄、细腻之感。
中间调，又叫标准调。
明暗兼备、层次丰富、反差适中。
是指被摄人物或者景物在画面中呈现范围的大小。
当镜头对焦于无穷远处时，影片面至镜头光学中心的距离，即焦点到镜头中心点的距离便是焦距。
景深又称景深范围，是指处在不同距离上的被摄对象在底片上能获得清晰影像的空间范围。
镜头拍摄其实就是一种极快的摇摄，所以又称甩摇、甩、闪摇、闪摇镜头等。
头：是指从影视作品中的人物或动物的视点出发来叙述的镜头。
：是指画面中没有人物只有景物的镜头，主要是借助景物或道具来揭示思想抒发情感，起到介绍环境、叙述事件、传情达意的作用.直射光：又叫“硬光”，是指光线直接照射在被摄物体上的照明。
：指光源被遮挡，光线通过多种途径绕开遮挡物，形成无方向性、均匀的、无阴影的照明。
：轮廓光是使被摄对象的边缘产生明亮的光线，勾划出被摄对象外沿的轮廓线条，突出被摄主体，使画面增强纵深感和立体感。
《视听语言》习题与答案
《视听语言》习题与答案（解答仅供参考）一、名词解释1. 视听语言：视听语言是影视艺术中特有的叙事和表达方式，通过镜头、声音、剪辑、色彩、构图等元素，将视觉和听觉信号有机结合，形成具有情感、思想及信息传递功能的综合表现形式。
2. 镜头：在电影或电视制作中，镜头是指摄影机从一个特定视角捕捉到的连续画面，它是构成影像的基本单位。
根据拍摄方法和技术的不同，可以分为长镜头、短镜头、特写镜头等多种类型。
3. 剪辑：剪辑是影视制作过程中的重要环节，通过对原始素材进行选择、组织、排列和组合，构建新的时空关系和叙事结构，以实现故事讲述、情绪渲染和主题传达等功能。
4. 蒙太奇：蒙太奇是一种电影与电视的艺术手法，通过不同镜头的组合与并置，产生超越单个镜头本身含义的效果，包括叙事蒙太奇（如平行蒙太奇、交叉蒙太奇）、理性蒙太奇（如对比蒙太奇、象征蒙太奇）等多种形式。
5. 音画对位：音画对位是指在电影或电视作品中，声音（包括音乐、对话、音响效果等）与画面并非完全同步对应，而是通过刻意错位或非直接相关联的方式，达到强化情感表达、深化主题内涵或引发观众思考的目的。
二、填空题1. 在视听语言中，______是用于描述镜头景别大小的一种分类，其中包含远景、全景、中景、近景和特写。
答案：景别2. 按照运动方式划分，摄影机运动主要包括推、拉、摇、移、跟拍和______等。
答案：升降3. 在声音设计中，______常用来刻画人物内心活动、烘托气氛或者转场过渡。
答案：主观音响/内心独白/背景音乐4. 纪录片常用的剪辑方式之一是______，强调时间和空间的连续性，保留事件发展的完整性和真实性。
答案：长镜头剪辑5. 电影《教父》开场的经典段落运用了______手法，用一段没有言语的婚礼场景展示出科莱昂家族的人物关系和社会地位。
答案：隐喻蒙太奇三、单项选择题1. 下列哪一项不是影响镜头节奏的主要因素？A. 镜头长度B. 镜头切换速度C. 音乐风格D. 摄影机运动速度答案：C2. 在以下哪种剪辑手法中，两个同时发生的事件被交替呈现，以增加剧情紧张感？A. 平行蒙太奇B. 交叉蒙太奇C. 重复蒙太奇D. 对比蒙太奇3. 下列关于声音在视听语言中的作用描述不正确的是？A. 可以增强画面的真实感和现场感B. 只能配合画面内容，不能独立存在C. 可以塑造角色性格和推动情节发展D. 可以创造独特的观影氛围答案：B4. 以下哪个镜头运动方式主要用于展现环境全貌或物体整体？A. 推镜头B. 拉镜头C. 摇镜头D. 移镜头答案：B5. 在电影《辛德勒的名单》中，红色小女孩形象的运用属于哪种蒙太奇手法？A. 对比蒙太奇B. 象征蒙太奇C. 平行蒙太奇D. 交叉蒙太奇答案：B四、多项选择题1. 视听语言中，构成画面空间关系的基本要素包括：A. 光线B. 色彩C. 构图E. 运动答案：ABCDE2. 下列哪些是声音在视听语言中的功能？A. 表现空间感B. 描绘动作细节C. 创造心理空间D. 强化时间观念E. 承担叙事任务答案：ABCDE3. 下列哪些剪辑技巧有助于加快影片节奏？A. 使用快速切换的短镜头B. 采用平行蒙太奇手法C. 运用重复和积累的剪辑手法D. 减少静止镜头的数量E. 加大镜头内部的动作强度答案：ABDE4. 关于视听语言中的色彩运用，下列说法正确的有：A. 冷色调往往用于营造冷静、悲伤或恐怖的氛围B. 热色调常用于表现欢快、热烈或激动的情绪C. 色彩可以作为区分不同角色或故事线索的标识D. 影片色调需统一和谐，不能出现色彩冲突E. 色彩可以通过对比和渐变等方式来表达主题和情感变化答案：ABCE四、多项选择题5. 视听语言中，以下哪些元素是构成视听叙事的重要组成部分？A. 镜头B. 剪辑C. 蒙太奇D. 声音E. 色彩F. 构图G. 运动答案：ABCDEFG五、判断题1. 长镜头通常用来表示时间和空间的一致性，减少观众的认知负担。
视听语言
视听语言期末复习导言索绪尔——二十世纪，语言学的研究取得了突破性的进展，瑞士的语言学家索绪尔认为语言是一个符号系统，符号系统中，有两个非常重要的概念：能指（signifier）和所（singnified）。
能指（意符）：符号的表示成分，在狭义语言中能指是由有声形象构成的，它具有一个物质的实体。
所指（意指）：符号的被表示成分（名词解释）视听语言——视听语言就是利用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言，也可以称为“电影语言”。
包括狭义的视听语言和广义的视听语言。
狭义的视听语言，就是镜头与镜头之间的组合。
广义的视听语言，指电影或电视为了表达内容所采用的所有艺术手段，涵盖电影艺术形式的各个方面：摄影、录音、剧作、表演、美术、音乐、剪辑等等。
视听语言的构成——可视性系统（视觉）与可听性系统（听觉）视听语言的基本特性（影像的特点）——记录性、幻觉性东西方视听语言的差别1，西方重视听刺激 2，东方重情节寓意视听心理基础1，视觉暂留原理2，似动现象3，心理补偿机制（完整与闭合倾向）视觉暂留原理——视觉暂留原理指的是人眼在观察动态景物时，光信号使视网膜上形成视觉影像，外界刺激停止后，视网膜上的物体影像并不立即消失，而是暂留一段时间，这一现象就被称为“视觉暂留”。
似动现象——人们把客观上静止物体看成是运动的，或者把客观上不连续的位移看成是连续运动的现象。
它的产生依赖于刺激物的强度、时间间隔和空间距离。
心理补偿机制——即观众在观影过程中，会自觉不自觉地根据自己的日常生活经验，对影片画面之间的断裂作出心理补偿，从而最终实现对电影、电视的观赏。
雨果·敏斯特伯格《电影：一次心理学研究》1916.视听思维1、形象化思维2、暗示镜头镜头的两层含义光学镜头.镜头画面镜头的定义:指从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面，或两个剪接点之间的片段，又称镜头画面。
镜头是构成影像的基本单位镜头的职能:提供信息表现风格画框（名词解释）画框也叫景框，原是美术创作中使用的一个名词，是指用木条或线条包围的一个封闭的四边框，用来把绘画的空间与绘画作品以外的空间分割开，并且相互区别。
视听语言的概念
视听语言的概念视听语言的概念一、引言视听语言是指通过视觉和听觉来传达信息的一种语言形式，它包括了口头语言、音乐、舞蹈、电影、电视、广播等多种形式，是人类交流和传递信息的重要方式之一。
本文将从视听语言的定义、特点、分类以及应用等方面进行详细阐述。
二、定义视听语言是一种通过感官传达信息的语言形式，它不仅仅是口头交流，还包括了音乐、舞蹈以及各种媒体形式。
视听语言可以通过声音和图像来传递信息，这些信息可以包括文字、图像以及音频等多种元素。
因此，视听语言是人类交流和传递信息的重要方式之一。
三、特点1. 多元化：视听语言有许多不同的形式，包括了口头交流、音乐、舞蹈以及各种媒体形式。
2. 具有感染力：通过声音和图像来传递信息可以更加生动地表达情感和意义。
3. 具有可塑性：在不同的文化背景下，人们可以运用不同的艺术手段来表达相同的内容。
4. 具有广泛的应用：视听语言在娱乐、教育、广告等领域都有广泛的应用。
四、分类1. 口头语言：口头语言是指人们通过口头交流来传递信息的一种方式，包括了各种不同的语言形式。
2. 音乐：音乐是一种通过声音来传递信息的艺术形式，它可以表达情感和意义。
3. 舞蹈：舞蹈是一种通过身体动作来传递信息的艺术形式，它可以表达情感和意义。
4. 电影、电视、广播等媒体形式：这些媒体形式通过声音和图像来传递信息，包括了电影、电视剧、广播节目等多种形式。
五、应用1. 娱乐：视听语言在娱乐领域有着广泛的应用，如音乐会、演唱会、电影等。
2. 教育：视听语言在教育领域也有着重要的应用，如教学视频、在线课程等。
3. 广告：视听语言在广告领域也有着重要的应用，如电视广告、网络视频广告等。
六、总结视听语言是一种通过感官传达信息的语言形式，它包括了口头语言、音乐、舞蹈、电影、电视、广播等多种形式。
视听语言具有多元化、感染力、可塑性和广泛的应用特点，可以在娱乐、教育、广告等领域发挥重要作用。
开题报告视听语言
开题报告视听语言开题报告视听语言一、引言视听语言是指通过视觉和听觉等感官方式传达信息的语言形式。
在当今信息爆炸的时代，视听语言的重要性日益凸显。
本文将从视听语言的定义、特点和应用等方面进行探讨。
二、视听语言的定义视听语言是一种通过图像、声音、文字等多种媒介传达信息的语言形式。
它不仅包括电影、电视、广播等传统媒体形式，还涵盖了互联网、移动设备等新兴媒体形式。
视听语言以其直观、生动的表达方式，能够更好地吸引人们的注意力，增强信息的传达效果。
三、视听语言的特点1. 多样性：视听语言可以通过多种媒介形式进行传达，如图像、声音、文字等，具有丰富的表达方式。
2. 直观性：视听语言以图像和声音为主要表达方式，能够直观地传达信息，使人们更容易理解和接受。
3. 情感性：视听语言能够通过音乐、声音效果等方式激发人们的情感共鸣，增强信息的感染力。
4. 互动性：视听语言在互联网和移动设备等新媒体形式中具有较强的互动性，能够与观众进行实时的交流和互动。
四、视听语言的应用1. 广告营销：视听语言在广告营销中具有重要作用。
通过视觉和听觉的刺激，能够更好地吸引人们的注意力，提升广告的传达效果。
2. 教育培训：视听语言在教育培训领域广泛应用。
通过图像、声音等多种媒介形式，能够生动直观地传达知识，提高学习效果。
3. 新闻传播：视听语言在新闻传播中扮演着重要角色。
通过电视、网络等媒体形式，能够及时准确地传达新闻信息，提升传播效果。
4. 影视娱乐：视听语言在影视娱乐领域具有广泛应用。
通过电影、电视剧等形式，能够给观众带来身临其境的视听体验，增强娱乐效果。
五、视听语言的挑战与机遇视听语言在应用过程中也面临一些挑战。
首先，视听语言的制作需要专业的技术和人才支持，制作成本较高。
其次，视听语言的传达效果受到观众个体差异的影响，需要针对不同受众进行精准定位。
然而，随着科技的不断进步，视听语言也面临着巨大的发展机遇。
互联网和移动设备的普及使得视听语言的传播更加便捷和广泛，同时也为视听语言的创新提供了更多可能性。
最全视听语言
.
5
演员调度
横向调度、正向或背向、调度斜向调度 向上或向下调度、斜向上或斜向下调度 环形调度、无定形调度
摄影调度
运动形式有推、拉、摇、跟、移、升、降 。
以镜头位置分有正拍、反拍、侧拍
以镜头角度分有平拍、仰拍、俯拍、升降 拍及旋转拍等形式。
.
6
影像
• 影视画面的基本元素 • 镜头元素：景别、焦距、运动、角度 • 造型元素：光线、线条、色彩、影调 • 实体元素：主体、陪体、环境
.
66
蒙太奇
• 广义的蒙太奇：不仅指镜头画面的组接,也 指从影视剧作开始直到作品完成整个过程中 艺术家的一种独特的艺术思维方式。
.
67
蒙太奇的分类
• 功能上划分：叙事蒙太奇、表现蒙太 奇；
• 修辞效果上划分：对比蒙太奇、象征 蒙太奇；
• 表现形式上划分：连接蒙太奇、转换 蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、 重复蒙太奇、闪回、长镜头
拍摄一个镜头时 摄影机的机位不动 只有机身做上下、左右旋转等运动
.
40
摇镜头的作用
• ①介绍环境 • ②从一个被摄主体转向另一个被摄主体 • ③表现人物的运动 • ④代表剧中人物的主观视线和内心感受
.
41
摄影机的远动方式
• 四、移镜头（移）
• 摄影机沿水平方向各方面做移动（ 升降是垂直方向）
.
42
• （4）重复蒙太奇 又称“复现式蒙太奇”。它是指影片中代表一定寓意的镜头
或场面，乃至各种元素在关键时刻一再出现，造成强调、对比、呼应、渲染等
艺术效果，深化观众的印象。这种手法容易产生节奏感，利于影片的结构完整
。
.
69
• 2、表现蒙太奇
《视听语言教案》课件
《视听语言教案》PPT课件第一章：视听语言概述1.1 视听语言的定义解释视听语言的概念，强调其作为一种艺术表现形式的特点强调视听语言在电影、电视、广告等领域的应用1.2 视听语言的元素介绍视觉元素（如画面、色彩、构图等）和听觉元素（如音乐、声音效果等）展示实例，让学生理解这些元素在视听语言中的作用第二章：画面与构图2.1 画面的概念与作用解释画面的定义，强调其在电影、电视中的重要性展示不同类型的画面（如特写、全景等）以及其表达效果2.2 构图的原则与技巧介绍构图的基本原则（如对称、对比等）展示实例，让学生理解构图在视觉表达中的作用第三章：色彩与光影3.1 色彩的作用与表达解释色彩在视听语言中的象征意义和情感表达作用展示不同色彩搭配的效果，让学生理解色彩的运用技巧3.2 光影的运用与效果介绍光影在视听语言中的作用，如突出主题、营造氛围等展示实例，让学生理解光影运用的技巧和方法第四章：剪辑与节奏4.1 剪辑的意义与作用解释剪辑在电影、电视中的重要性，如叙事、节奏控制等展示不同剪辑技巧（如切换、慢动作等）以及其表达效果4.2 节奏的创造与感受介绍节奏在视听语言中的作用，如引导观众情绪、增强叙事力等展示实例，让学生理解节奏创造的技巧和方法第五章：声音与音乐5.1 声音的作用与表达解释声音在视听语言中的重要性，如增强现实感、表达情感等展示不同声音元素（如对话、声音效果等）以及其作用5.2 音乐与氛围的营造介绍音乐在视听语言中的作用，如营造氛围、表达情感等展示实例，让学生理解音乐运用的技巧和方法第六章：表演与角色塑造6.1 表演在视听语言中的作用解释表演在电影、电视中的重要性，如塑造角色、推动剧情等展示不同表演风格和技巧，让学生理解表演在视听作品中的影响力6.2 角色塑造的方法与技巧介绍角色塑造的基本方法，如外貌、语言、动作等展示实例，让学生理解角色塑造的技巧和重要性第七章：导演与视听语言7.1 导演的角色与责任解释导演在视听作品中的角色，如创意指导、团队协作等强调导演对视听语言的运用和掌控能力7.2 导演的视听语言运用介绍导演如何运用视听语言元素，如画面、色彩、剪辑等展示实例，让学生理解导演在视听作品创作中的重要作用第八章：剧本与叙事8.1 剧本的意义与结构解释剧本在视听语言中的重要性，如故事构建、角色发展等介绍常见的剧本结构和叙事手法8.2 叙事技巧与观众引导介绍叙事技巧在视听语言中的应用，如悬念、冲突等展示实例，让学生理解叙事技巧在吸引和引导观众中的作用第九章：视听语言的应用领域9.1 电影与视听语言探讨电影中视听语言的应用，如视觉特效、音效等强调视听语言在电影艺术中的关键作用9.2 电视与视听语言探讨电视中视听语言的应用，如连续剧、综艺节目等强调视听语言在电视媒体中的多样性第十章：总结与拓展10.1 视听语言的总结回顾整个教程的内容，强调视听语言的基本元素和技巧强调视听语言在现代媒体艺术中的重要性10.2 视听语言的拓展学习推荐相关的学习资源，如书籍、电影、电视节目等鼓励学生积极参与视听作品的创作和欣赏，提高自己的视听语言能力重点和难点解析1. 视听语言的基本概念：理解视听语言作为一种艺术表现形式的特点，以及其在电影、电视、广告等领域的应用。
视听语言的名词解释
视听语言的名词解释视听语言是指人们以观看和听取为主要方式进行交流和表达的一种语言形式。
它包括视觉语言和听觉语言两个方面，通过肢体动作、表情、声音、语调以及其他非语言符号传递信息和意义。
视听语言是人类交流中最基本、最普遍的形式，具有广泛的应用和影响力。
一、视觉语言的定义和作用视觉语言是指以看和观察为主要手段进行交流和传达意思的语言形式。
它包括肢体语言、面部表情、身体动作和姿势等视觉元素。
通过这些视觉元素，人们可以表达情感、意图和态度，传递信息和沟通思想。
视觉语言在人际交往、演讲、舞蹈、戏剧和电影等领域中发挥着重要作用。
1. 肢体语言肢体语言是指通过手臂、手指、腿、头部和身体其他部位的姿势、位置和动作来传递信息和表达意思的语言形式。
例如，以握手表示问候、抬起大拇指表示赞许、摇头表示拒绝等等，这些都是通过肢体语言来进行交流和理解的。
2. 面部表情面部表情是指通过脸上的肌肉表现出来的情感和意图。
人脸上的微笑、皱眉、眨眼等表情都是常见的面部表情，它们可以表达快乐、恐惧、惊讶、厌恶等各种情绪和意识状态。
面部表情在人与人之间的交流中起着非常重要的作用，有时甚至比语言更直接和有效。
二、听觉语言的定义和作用听觉语言是指通过听觉感知和理解以及使用声音和语调进行交流和传播信息的语言形式。
它包括语音、声音和音乐等听觉元素。
通过听觉语言，人们可以表达思想、分享信息、传递情感和进行沟通。
1. 语音语音是使用声音来传达信息和表达意思的一种听觉语言形式。
人们通过发声器官（如喉咙、舌头、牙齿等）产生各种音频信号，并用不同的语言和语调进行交流。
语音是人类交流中最常用的方式，也是文化传承和学习的重要工具。
2. 声音声音是指环境中的各种声波和震动，也是听觉语言的一种重要元素。
声音可以激发情感、引起注意、传递警示和信息等。
例如，闹钟的钟声、鸟儿的鸣叫声、汽车的喇叭声等，都是通过声音来进行交流和传递信息的。
3. 音乐音乐是一种通过声音和乐器演奏的艺术形式。
视听语言的分类
视听语言的分类
视听语言是一种利用视觉和听觉元素来传达信息和情感的交流方式。
它包括
了电影、电视、广告、动画等各种媒体中的视觉和声音元素，以及这些元素
之间的组合和排列方式。
视听语言的分类可以从多个角度进行，以下是一些常见的分类方式：
1. 视觉元素：包括色彩、形状、线条、明暗、构图等。
这些元素可以单独
使用，也可以组合在一起使用，以传达特定的情感或信息。
2. 听觉元素：包括语音、音乐、音效等。
这些元素可以增强视觉元素的效果，创造出更加丰富和立体的感官体验。
3. 叙事方式：包括故事情节、角色设定、镜头运用等。
这种分类方式主要
关注的是如何通过视听语言来讲述一个故事或传达一种信息。
4. 风格和流派：包括现实主义、浪漫主义、抽象主义等。
这种分类方式关
注的是视听语言所表达的特定风格或流派，以及它们所传达的情感或信息。
5. 应用领域：包括电影、电视、广告、动画等。
这种分类方式关注的是视
听语言在不同领域中的应用，以及它们所面临的特定挑战和机遇。
无论从哪个角度进行分类，视听语言的核心都是利用视觉和听觉元素来传达
信息和情感。
它是一种强大的交流工具，能够创造出丰富和立体的感官体验，让观众更加深入地理解和感受所传达的信息和情感。
同时，视听语言也是一
门艺术，需要创作者具备创意和想象力，以及熟练掌握各种视听元素和技巧
的能力。
《视听语言》课程标准(含课程思政)
《视听语言》课程标准课程名称：视听语言学分：3计划学时：48适用专业：摄影摄像技术1．前言1.1课程性质《视听语言》课程是专业拓展课程，视听语言是对影视作品的艺术表达方式规律的总结和归纳，对于影视专业类的学生来说，无论是进行剧本创作、镜头设计、前期拍摄、还是后期剪辑，都要掌握视听语言的相关理论与基本常识。
也就是说，对其它课程来说，视听语言起着一个知识的支撑和勾连作用，有着广泛的迁移功能，学生如果学好、学精了这一课程，就能为后续的技能课程产生很好的行动指导作用。
通过这门课程的讲授，使学生了解影视镜头语言运用的普遍规律，学习如何通过画面和声音进行叙事、表情达意。
通过相关概念和理论的讲解，向学生介绍影视创作的全过程，搭建起一个视听分析和影视类作品创作的理论。
1.2设计思路依据教育部关于高职教育有关文件精神，按照教学过程的实践性、开放性和职业性的内在要求，在教学过程中，以岗位需求为目标，分析岗位所需职业能力、职业目标与职业要求，围绕职业工作需要的核心能力，突出课程结构模块化、课程内容综合化的特点，进行课程开发、设计、实施和考核。
通过本课程学习，能掌握影视艺术创作中声画系统的基本概念和重要规律；建立起影视编导专业学习的脉络和结构，了解各门专业课程间的内在联系；最为重要的是建立视听思维，能运用视听语言进行表达。
本课程的学分为3，总学时为48学时，建议学时可根据学生实际情况进行调整，并相应调整课时计划。
2．课程目标2.1总体目标《视听语言》这门课程的教学目的掌握影视艺术创作中声画系统的基本概念和重要规律；建立起影视编导专业学习的脉络和结构，了解各门专业课程间的内在联系；最为重要的是建立视听思维，建立蒙太奇化的分镜头脚本构思能力、影视作品鉴赏能力，在熟练掌握视听表达的一般规律的同时，使学生在进行创作和表达时，可以从抽象的文字思维转换为声画结合具象的影视语言思维，在影视创作过程中前期能写出有画面感的用镜头语言来表达的剧本、分镜头本，拍摄过程中具备准确落实视听语言要求，在后期剪辑过程中，运用视听语言思维进行影视作品的内容表达。
视听语言名词解释
视听语言名词解释
视听语言是一种用计算机技术实现的交互式语言,与传统的口头语言不同,
它通过数字信号和音频、视频等形式进行表达,可以用于各种交互式应用,例如虚拟现实、增强现实、游戏、人机交互等。
视听语言包括了许多不同的组件,例如音频、视频、动画、字幕、语音合成等。
音频组件用于提供声音效果,例如音乐、音效等。
视频组件用于提供视觉效果,例如动画、动态画面等。
动画组件则用于创建动态的图形和场景。
字幕组件用于为观众提供文本信息,例如标题、内容等。
语音合成组件则用于将人类语音转换为数字信号,以便在视听语言中播放。
视听语言的发展已经深刻地改变了人们交流的方式。
它可以使交互更加生动、丰富、真实,为人们提供更好的体验。
随着计算机技术的不断发展,视听语言的应用领域也在不断扩展,例如虚拟现实、增强现实、游戏、教育、医疗等。
除了现有的技术之外,视听语言还有许多潜在的应用领域。
例如,可以利用视听语言技术开发更加智能化的人机交互系统,使计算机与人类之间的交互更加自然、流畅。
还可以利用视听语言技术来提高自然语言处理的准确性和效率,为人工智能的发展做出贡献。
视听语言是一种新兴的技术,它的应用领域正在不断扩展。
随着计算机技术的不断发展,视听语言的发展前景非常广阔。
视听语言的表现手法
视听语言的表现手法
视听语言是指通过听觉和视觉两种感觉方式来传达信息的语言形式。
视听语言在现代社会中广泛应用于广告、电影、电视、宣传片等各种媒介中，具有直观、生动、形象的特点。
视听语言的表现手法主要包括以下几种：
1. 影像手法：影像手法是指通过摄像机的运用，采用不同的镜头镜头调整、摄影角度、镜头运动等的手法，来呈现出一些特定的画面效果。
如：长镜头、特写镜头、逆光镜头、追踪镜头等。
2. 音效手法：音效手法是指通过声音的调整和处理来表现出一些特殊的音效效果。
如：环境音效、音效叠加、声音延迟、音效调制、音效混响等。
3. 文字手法：文字手法是指通过文字的排版、字体选择、颜色搭配等手法，来呈现出一些特定的排版效果。
如：字幕、标题、叠字、插字等。
4. 音乐手法：音乐手法是指通过音乐的选择、曲目编排、音乐调式等手法来表现出一些特定的音乐效果。
如：配乐、节奏感、音乐逐渐增强等。
5. 色彩手法：色彩手法是指通过色彩的运用和调整来表现出一些特定的色彩效果。
如：色调、色彩搭配、对比色、色彩干扰等。
视听语言的表现手法具有多种形式和多样性，应用时需要根据具体情况选择合适的手法，以达到最佳的视听效果。
- 1 -。
视听语言知识点23条
视听语言知识点23条视听语言是指通过视觉和听觉来获取信息，并进行交流和理解的一种语言形式。
以下是视听语言的23个知识点。
1.视听语言的特点：视听语言具有即时性、非线性和情感表达等特点，能够全面、直观地传递信息。
2.视觉语言：视觉语言主要通过图像、图表、图标等视觉元素来传递信息，如海报、广告、电影等。
3.听觉语言：听觉语言主要通过声音和音频来传递信息，如广播、音乐、电视节目等。
4.视听表达能力：视听表达能力是指通过视听语言来有效地传递信息和表达意思的能力。
5.视听表达技巧：视听表达技巧包括语气、节奏、音调、肢体语言等方面的运用，能够增强信息的表达效果。
6.视听交流：视听交流是指通过视听语言进行信息交流和意见沟通的过程，需要注意信号的接收和传递。
7.视听解读：视听解读是指对视听语言进行理解和解读的过程，可以通过文字、语境等方面进行分析。
8.视听记忆：视听记忆是指对视听语言进行记忆和理解的能力，可以通过听记、看记等方式进行强化。
9.视听思维：视听思维是指通过视听语言进行思考和逻辑推理的过程，可以通过碎片化和结构化思维来提升。
10.视听创造力：视听创造力是指通过视听语言进行创造性思维和创新表达的能力，可以通过联想、想象等方式实现。
11.视觉感知：视觉感知是指通过视觉语言获取和理解外界环境的能力，可以通过观察、辨识等方式进行。
12.听觉感知：听觉感知是指通过听觉语言获取和理解外界声音的能力，可以通过辨听、分辨等方式进行。
13.视听注意力：视听注意力是指在接收视听语言时集中注意力的能力，可以通过提高专注度、减少干扰等方式进行。
14.视听记忆技巧：视听记忆技巧包括联想记忆、重点记忆、复述记忆等方式，可以提高对视听语言的记忆效果。
15.视听推理能力：视听推理能力是指通过视听语言进行逻辑推理和问题解决的能力，可以通过分析、归纳等方式进行。
16.视听表达技巧：视听表达技巧包括语音语调、表情动作、控制语速等方面的运用，可以提高视听语言的表达效果。
视听语言
视听语言什么是视听语言？视听语言的魅力在于通过对形象的复制、组合和塑造完成意义、意境、趣味的表达。
视听语言归根结底是一种艺术的把握世界的表达方式。
它包含着用视听技巧对世界的选择、组织和塑造。
分类：视听语言包括叙事性的视听语言、表现性的视听语言和象征性的视听语言。
视听语言是以蒙太奇思维为基础的镜头一、景别的概念景别主要是指摄影机同被摄对象的距离的远近，而造成画面上形象的大小。
被摄主体在画面中所呈现的大小和范围。
景别是构图和节奏的基础，也体现出影视工作者的思维方式和创作风格，是参与情节叙事的重要组成部分。
景别的划分景别的划分没有严格的界限，一般分为远景、全景、中景、近景和特写。
（以画框截取成年人身体部位的多少作为标准）远景：远景是指摄影机远距离拍摄事物的镜头，被摄主体只占画面很小的面积，画面大幅面积为景物，主要被摄体处于画面远处或者深处。
作用：（1）远景画面包含更多的视觉信息和更广阔的视觉空间。
多用于影视作品故事的起始部分，介绍和引入作用，增加画面的真实感。
（2）突出开阔壮观气势、表现山水情怀。
利用环境表达被摄主体难以言传的情感。
（3）远景通常使观众的心理上表现出一种过渡感和退出感。
使观众有一种“置身事外”的心态，常被用于开始或者结局或者是较长篇幅中间的过渡和间隔。
全景: 全景以表现人物全身或者某一个被摄对象的全貌的景别。
被摄主体的形态在画面中完全被呈现出来，画幅中人物占据主体，是非常常用的景别。
作用：（1）决定了被拍摄对象的位置及其他物体之间的空间关系。
通常作为定位镜头或者介绍镜头（2）全景景别能清楚完整的表现被拍摄对象的形体动作、动作范围和活动轨迹。
（3）全景将多个物体纳入画面，通过表现他们之间的关系来推动叙事结构向前发展。
（4）景别较大，具有一定的视觉距离，所以视觉节奏较为舒缓。
中景：通常指成年人膝盖以上或者物体的大部分或是场景局部的画面。
作用：（1）在有情节和行为动作的场景中，中景画面常被作为叙事性描写。
视听语言课程 主要内容
视听语言课程主要内容
视听语言课程是一种通过视听方式学习语言的课程，主要内容
包括以下几个方面：
1. 听力训练，视听语言课程的主要内容之一是听力训练。
通过
听取各种语音材料，学习者可以提高自己的听力水平，包括对语速、语调、重音和语音连读等方面的理解，从而更好地理解外语的口语
表达。
2. 口语训练，视听语言课程也包括口语训练，学习者可以通过
模仿语音材料中的发音和语调来提高自己的口语表达能力，同时也
可以学习到日常会话中常用的口语表达方式。
3. 词汇和语法学习，视听语言课程还会涉及到词汇和语法学习，通过听取相关的语音材料，学习者可以更加直观地了解词汇的用法
和语法结构，从而加深记忆和理解。
4. 文化和习俗，在视听语言课程中，也会介绍相关国家或地区
的文化、习俗以及日常生活中的常见场景，帮助学习者更好地了解
和融入到相关语言的使用环境中。
5. 多媒体学习，视听语言课程通常会利用多媒体技术，如录音、视频等，帮助学习者更加生动形象地学习外语，提高学习的趣味性
和效果。
总的来说，视听语言课程主要内容涵盖了听力训练、口语训练、词汇和语法学习、文化和习俗介绍以及多媒体学习等方面，旨在通
过视听方式全面提高学习者的语言能力。
视听语言(名词解释+分析题)
名词解释1视听语言：视听语言又称影视语言，是以影像和声音运动幻觉为基础，用以表达思想，传递感情，完成叙事的创造性的语言体系。
暂留：人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经需经过一段短暂的时间，光作用结束时，物像仍在视网膜上滞留0.1～0.4秒的时间，物理学上称之为“视留”原理。
3完形心理：又称格式塔心理，是指人有一种将他看到、听到、感知到的形象复合成他已知的完整形象的心理倾向。
4镜头：镜头一般有两层含义：一层是指作为组成画面的镜头；另一层是指作为硬件方面的镜头。
5长镜头：长镜头就是在每一个统一的时空里，用推拉摇移等方法多层次、多景别、不间断地展现一个完整的动作过程或时间进展的镜头。
6构图：就是指在摄影画面的有效框架中对各种结构的安排，以体现你的拍摄意图和表现你的拍摄构思。
7影调：黑、白、灰的颜色在画面构成中的比例关系。
影调在画面中表现为景物的明暗层次、虚实对比及色彩的明暗关系。
8硬调：也叫强烈调。
画面中明暗差别显著，对比强烈，景物的亮暗层次少，缺乏过渡，结人以超犷、硬朗的感觉。
9软调：又叫柔和调、柔调。
画面中明暗对比弱，反差小，给人以柔和、含蓄、细腻之感。
中间调，又叫标准调。
明暗兼备、层次丰富、反差适中。
10景别11焦距12景深：13甩：14主观镜头：15空镜头：.16硬光：17:柔光：18轮廓光：光：主光是对被摄对象进行照明的主要光线，所以主光又称“塑型20副光：22场面调度：(摄影机)调度。
23轴线:线规则：反拍：26内反拍：29画同步画分离：画对位：指的是声音和画面形象各自相互独立又相互作用的结构形式。
声画对位从特定的艺术目的出发，在同一时间让声音与画面作不同侧面的表现，有意面与声音形象之间在气氛、情绪、节奏以至内容等方面相互对立，从而深化主题。
太奇”：“蒙太奇”是电影构成形式和构成方法的总称，是电影艺术的重要表现手段。
它是法语montage的音译，原本是建筑学上的术语，意思是构成、引申在电影方面，就是剪辑和组合，即电影导演或剪辑师将拍在胶片上的一系列镜头及录在声带上的声音（包括对白、音乐、音响）组成影片的方法与技34蒙太奇节奏：节奏可以分为内部的和外部的。
视听语言名词解释
视听语言名词解释
视听语言是一种通过同时使用视觉、听觉和语言进行交流的方式。
它基于通过视觉和听觉信号传达信息的原理，使得交流更加直观、生动和全面。
视听语言广泛应用于电视节目、电影、演讲、教育、广告等各个领域。
视听语言的特点是能够同时传达视觉和听觉信息，通过图像、声音和语言的结合来传递更加准确和有力的信息。
视听语言的目标是通过合理运用色彩、画面、声音和文字等元素，达到让观众更深入、更全面地理解和感受内容的效果。
在电视节目和电影中，视听语言主要通过画面和声音的表现手段来传递信息。
画面的运用包括摄影技巧、画面构图、特效等，能够创造出不同的氛围和情境，强化故事情节和角色形象的表现力。
声音的运用包括背景音乐、配音、音效等，能够营造出不同的音乐效果和氛围，增强观众的情绪体验。
视听语言在演讲和教育中的运用也非常重要。
演讲者可以通过姿势、肢体语言和表情来加强演讲的表达力和感染力，吸引听众的注意力和理解力。
在教育领域，视听语言可以通过图像和声音的结合，增强学习的效果和记忆的持久性，使得知识更加生动和有趣。
视听语言在广告中的运用是为了吸引消费者的注意力和提升广告效果。
通过精心设计和运用视觉和听觉元素，广告可以更好地传达产品的特点、优势和吸引力，激发消费者的购买欲望和兴趣。
总之，视听语言是一种通过同时运用视觉、听觉和语言的交流方式，能够更加直观、生动和全面地传递信息。
它在电视节目、电影、演讲、教育、广告等领域发挥着重要作用，能够增强内容的表现力，吸引观众和听众的注意力，提升交流的效果和影响力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第一章影视艺术的生成与演进一早期的电影发明原理与基础1.电影的发明首先是建立在人类认识并自觉运用“视觉暂留”现象的基础上。
2.“视觉暂留”是由罗格特提出，是人类的一种生理现象，特指出现在视网膜上的形象不会立即消失而有短暂的暂留。
3.法国科学家奥古斯特.卢米埃尔和路易.卢米埃尔兄弟俩，他们发现缝纫机的原理和电影放映机相似，经实验，在技术上取得了成功。
4.卢米埃尔兄弟是首先利用银屏进行投射式放映的人，他们把1895年12月28日世界首次公映之日定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟是“电影之父”二电影—从杂耍到艺术1.另一位法国电影先驱乔治.梅里爱把电影引向了戏剧的道路2.1903年鲍特的著名影片《火车大劫案》发展了卢米埃尔的户外真实的表现方法，他为叙述性电影开辟了道路，以至直接影响了格里菲斯电影叙事观念的形成3.无声电影引起了人们的极大兴趣，相继出现了美国的格里菲斯、卓别林和苏联的爱森斯坦等一大批有影响力的人物和《一份国家的诞生》、《大独裁者》、《十月》、《摩登时代》等经典之作。
电影迅速从幼年期发展成为一种艺术。
4.格里菲斯在1915年以艺术家的勇气拍摄出了世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》，在1916年又拍摄了《党同伐异》。
这两部电影被誉为电影艺术的奠基之作，标志着电影成为艺术的开始。
5.格里菲斯让摄影机动起来，极大丰富了电影语言，又使蒙太奇成为电影艺术的重要组接手段，格里菲斯创造了平行蒙太奇的交替蒙太奇。
6.1927年，《爵士歌王》的诞生标志着有声电影时代来临。
电影作为一种艺术走向成熟7.1953年，马摩里安拍摄了世界上第一部彩色影片《浮华世界》（又名《名利场》）。
彩色胶片的发明使得电影艺术又进入了一个新的发展阶段。
8.1946-1959年，电影艺术进入了一个重要的发展时期。
9.新现实主义电影的中心代表人物是意大利《电影》杂志的反法西斯影评家巴巴罗桑蒂斯和柴蒂尼等。
他们要求建立一种现实主义的、大众的和民族的意大利电影。
他们的口号是；“还我普通人”，他们十分重视作品的真实，尽可能使场景和细节具有照相性的逼真效果，基本上是利用外景和实景拍摄；不太注重剪辑，不强调蒙太奇剪辑；主张起用非职业演员，演员在表演中可以即兴对话。
其代表作有：《罗马11时》、《偷自行车的人》、《游击队》、《警察与小偷》、《大地在波动》、《橄榄树下无和平》、《米兰的奇迹》等。
10.新现实主义电影在20世纪50年代中期衰落，但对推动电影艺术的发展还是起到了极其重要的作用。
11.1960年至今，即意大利新现实主义电影之后，电影史上又出现了规模巨大的第三次革命运动。
12.法国电影出现了一条打破商业电影垄断的道路，他的口号是不要大明星，打破明星制度，不要花大价钱拍豪华影片，影片要接近生活。
这一次的电影运动在电影史上的影响是巨大的。
它既确立和强化了导演的中心地位，又进一步发掘了电影的特性，丰富了电影的语汇，推动了这一时期电影的全球性大发展，真正形成了电影题材的多样化、电影样式的丰富化和电影思潮与流派的多样个性化，逐步形成了电影的语言体系。
13.1939年，美国举行了第一次有电视直播的世界博览会开幕式。
14.林少雄先生认为人类文明史可分为图画时代、文字时代、印刷时代、视像时代四个阶段。
15.傅正义认为影视语言表达方式可以体现在：形象化地自由表现时间、空间运动；画面运动均受到屏幕平面画框的限制；可以采用不同的拍摄角度和试点；利用镜头组合和声音组合传达情意。
第二章数字影视艺术的技术基础1.数字影视已经在以数字的方式制作、传输和放映。
2.数字影视就是以数字技术和设备摄制、制作储存，通过卫星、光纤、磁盘、光盘等物理媒体传送，将数字信号还原成符合影视技术标准的影像与声音后放映在银屏上的影视作品。
3.数字电影诞生于20世纪80年代，是高科技产物。
4.数字电影的优势体现在：节约了电影制作费用，革新了制作方式，提高了制作水准，实现了与高清时代接轨、利用数字介质储存，永远保持质量传送发行不需要胶片，发行成本降低，传输中不会出现质量损失采用卫星技术，还可以附加重大文体活动、远程教育等5.数字信号与模拟型号相比，具有许多优势：精确度高、抗干扰能力强、传输效率高。
6.在前期创作中用计算机辅助设计是数字技术的优势之一。
7.影视数字化的狭义解释为数字化电影和数字化电视；从广义上看数字化影视可以被解释为利用数字技术生产和传输并被接受的视音频信息，具体包括数字化电影、数字化电视和各种影视传播产品。
8.非线性编辑技术是相对于传统的线性编辑技术而言的，具体是指可以对画面进行任意组合而无需从开始一直编到结尾的影视节目编辑方式。
9.数字特技是用数字技术实现的各种特殊的电影制作技术10.数字影像处理技术是利用计算机软件对数字影像进行加工处理或者修复11.数字影像合成技术是在计算机的软硬件环境中，运用计算机图形图像学的原理和方法，将多种原始素材混合成单一复合的图像处理过程。
12.数字影像生成技术是指计算机用来生成影像，它是除了摄影和手绘外第三种生成影像的方式。
13.运动控制技术包括控制摄像机运动，以及控制各种道具模型运动。
14.动作捕捉技术是利用计算机技术只选取演员复杂的动作而舍弃形象，然后把动作赋予一个计算机生成的虚拟人物，这样便可使虚拟人物的动作更加自然逼真。
15.、CG技术是计算机动画的简称，起源于建算计图形学，利用计算机算法模拟真实世界光学成像原理生成图像。
16.形象化预审视技术是指在前期准备过程中，用计算机及相应软件，根据形制作人员的创意和想象，用模拟图像的方式制作出模拟片段。
17.数字化电影制片通常是指把计算机和数字化技术与传统的电影创作和制作工艺相结合而逐渐发展起来并已日趋成熟的现代电影制片过程。
第三章数字影视的视听语言1.库里肖夫、普多夫金和爱森斯坦，开创了苏联蒙太奇学派，奠定了蒙太奇在电影艺术中的核心地位。
2.库里肖夫注重通过镜头剪辑创造时空的能力；普多夫金较多关注与蒙太奇对电影工作各环节的意义；而爱森斯坦的蒙太奇思想相当超前，他的代表作《战舰波将金号》从艺术实践方面进一步确立了蒙太奇的地位。
他们在近一个世纪之前奠定的蒙太奇理论体系任然是今天电影语言研究的核心内容。
3.数字影视媒体具有自己的语言元素和语法结构，并形成了一个完整的语言体系。
影响和声音是视听语言的语言元素，剪辑或蒙太奇是它的语法结构。
4.视听语言的修辞也能对应出“消极修辞”和“积极修辞”两种方式，前一种对视听语言的基本单位—镜头—的选择和锤炼，后一种则是在叙述中修辞格—主要是隐喻—的使用。
第四章五大基本视觉元素人、景、物、光、色一、人1.演员借由动作、表情、姿势和声调扮演某一角色。
在表演中，他们利用一切身边的有利条件去充分表演角色。
二、景1.景是影片不可或缺的重要元素。
影视是时空艺术，景可以点明故事发生的时空环境，可以是现实的时空环境，也可以是非现实的虚拟的时空环境。
这两种场景的存在都要体现主题规定的情景。
2.优秀的场景设计在影片中不但能对剧情的发展起到良好的衬托和铺垫作用，而且对渲染环境、突出主题和怎家艺术感染力有着至关重要的作用。
3.影片场景的存在方式：内景和外景；内景指一个封闭的空间，外景是建筑物、自然场景和人工场景的总称。
实景；实景是指人类居住和活动的现实建筑的场景与专门在选定的自然环境中人工搭制的场景。
特技合成景与虚拟现实的场景，包括人工搭建用于配合特技拍摄的小比例人工场景，4.场景在影视创作中的作用（1）场景对影片创作风格的影响；场景的选择和运用对剧情发展起到良好的衬托和铺垫作用，在宏观上决定了影片的叙事风格和造型风格。
（2）场景影响影片的空间感觉；电影中的外景会在影片中形成一种整体的空间规模。
（3）场景对人物塑造的影响；电影中外景的应用，使得人物的表达具有环境依据，是人物在叙述上跟有可信度，有利于特定环境下的人物塑造。
（4）场景决定叙事诗情节的完整性；电影中的一个场景可以清晰、明确地完成一个相对独立和完整的叙事情节段落，也可以是表达叙事情节的一小部分。
三、物1.物就是物件，也就是电影中的道具。
四、光1.光源的分类（1）按光源分，生活中的光源有自然光源和人造光源。
（2）按性质分，光线可分为软光源和硬光源（3）按光的造型性质分，光线可分为主光和副光（4）按光位分，光线还可划分为正面光、侧面光、逆光、顶光、底光等正面光减弱空间的深度感、立体感。
侧面光又称立体光，有助于把人物形象刻画得更生动，是被摄物体富有层次感。
逆光又称轮廓光，可以看到被摄物体的剪影效果。
顶光是从头顶垂直下来的光线底光往往使被摄物体看起来更狰狞2.光线的作用（1）光在影视造型上能够反映被摄物体应有的立体感、质感、轮廓形态感、生活真实感和美感，届时被摄对象的外形和形状，形成体积、大小比例协调感。
（2）光线可以把观众的注意力引导到特定的地方，突出某些特点，隐没其他地方。
（3）构成环境气氛。
光线能在艺术表现上有力的渲染气氛，烘托人物、主题和剧情。
（4）影响构图。
光线影响造型的表现，对影视镜头画面构图也有很大作用。
布光能使物体之间产生相互联系，突出某些构图线条，使画面形体的形成更加协调一致。
（5）戏剧作用。
光线作为手段可以表现戏剧化场景，可以表现人物的情感与心境，塑造、刻画人物形象，充分表现主题，体现传播情感与思想，渲染气氛、升华感情、表现象征意义，表现叙事的主体与核心。
3.利用光线时注意的三个层面（1）自然形态；光的真实性还原，可以模仿特定时空环境下的自然属性。
（2）形式意义；光对画面构成的造型与光本身的造型。
（3）意念化戏剧用光。
这是主观性比较强的作用与观众心里的视听手段。
五、色1.色彩是电影重要的造型及表意元素之一，色彩的表现方法与影视作品的主题、内容的戏剧性等有机地融合在一起，成为电影语言的一种强有力的因素。
影片环境背景色彩、服饰和道具的色彩同样是电影叙事与风格的最重要的要素。
2.电影画面色彩的象征类型；独立象征、反复象征、对比象征、主观象征3.电影画面色彩的主要功能：表现人物的性格和心理表达人物和创作者的主观感受渲染特定的环境和气氛构成作品的总体基调第五章单镜头构成一、景别景别的因素有两个方面：一是摄像机和被摄物体的实际距离，二是所用摄像机镜头的焦距长短。
两者都可以引起画面上景物大小的变化，构成了影视作品中景别的变化1.景别的种类与画面表现（1）大远景：被摄物体-----人物在画幅中占1/4（2）远景：被摄物体-----人物在画幅中占1/2（3）大全景：被摄物体-----人物在画幅中占3/4（4）全景：被摄物体-----人物在画幅中的比例大小与画幅高度相同，是带头带脚的全身镜头。
全景表现的重点是：使观众充分看清人物的形体动作和动作范围，人物是画幅中的绝对主体。
全景决定着场面调度中镜头的调度。