素描入门第一课讲课教案
素描基础入门教案
素描基础入门教案本教案共有十节课，旨在帮助学生掌握素描基础技巧和技法，并逐渐将其应用于实践创作中。
第一课：素描基础入门——工具的认识以及线条的练。
学生将研究铅笔的消法、正确握笔姿势以及铅笔软硬及深浅的认识。
在第二学时，学生将研究线条的基本画法，而在第三学时，他们将进行线条的简历练。
第二课：素描基础入门——真方体的透视及结构画法。
学生将研究如何画出正方体的透视关系，并进行解构画法与明暗画法的比较。
在第三学时，学生将自己进行练并完成作业。
第三课：素描基础入门——构图及明暗关系。
学生将研究构图的基本要求以及明暗关系，如三大面、五大调子。
在第三学时，学生将自己进行明暗练。
第四课：石膏几何体——圆锥体。
学生将研究圆锥体的透视及作画要求，并进行示范。
在第二学时，学生将自己进行练，而在第三学时，他们将对作业进行指导修改并进行总结。
第五课至第十课，学生将研究不同类型的石膏几何体的画法及表现方式，包括圆柱体、六棱柱、四面锥体、六面锥体、方柱穿体和圆柱穿体。
每一节课都将包括讲解透视及作画要求、学生自己进行练以及对作业进行指导修改并进行总结。
技巧和基本步骤，掌握圆柱穿体、正十二面体、球体等石膏几何体的画法及表现方式。
同时，培养学生对物象的形体、结构、比例、明暗、虚实、透视等方面的描绘能力。
第十一课：石膏几何体——正十二面体在第一学时，我们讲解了正十二面体的透视和作画要求，并进行了示范。
在第二学时，学生自己进行了练。
最后，在第三学时，我们对作业进行了指导修改并总结本课目标，即掌握正十二面体的画法及石膏体表现方式。
第十二课：石膏几何体——球体在第一学时，我们讲解了圆的透视以及球体的空间表现，并进行了示范。
在第二学时，学生自己进行了练。
最后，在第三学时，我们对作业进行了指导修改并总结本课目标，即掌握圆的透视法则。
第十三课：组合几何体的构图以及比例关系的确立在第一学时，我们讲解了组合几何体画法的注意事项，以及比例关系的确定。
初学者素描课教案模板范文
课程类型：美术课程授课对象：初学者课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解素描的基本概念和作画步骤。
2. 培养学生的观察力和表现力，提高他们的绘画技巧。
3. 帮助学生建立良好的构图意识和美术术语的基本含义。
教学重点、难点及措施：重点：构图知识、美术术语的含义。
难点：线条表现、形体明暗和色调深浅的把握。
措施：通过示范、讲解、实践等多种教学方法，引导学生逐步掌握。
教学资源：1. 教材：《素描基础教程》2. 教具：几何石膏、挂图、铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔等。
教学过程：第一课时：一、导入1. 展示生活中生动的图片，激发学生的学习兴趣。
2. 提问：同学们，你们知道什么是素描吗？二、素描的含义1. 介绍素描的定义：用单色的点、线、面的结合表现物体的形体、色调明暗层次等造型因素的绘画。
2. 介绍素描的分类：写生素描（静物、动物、风景、人像及人体素描）、工具分类（铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔）、作画时间分类（长期素描、速写、默写）、绘画传统分类（中国传统的素描、西方写实传统的素描）。
三、素描的表现语言1. 介绍线条、色调的表现方法。
2. 强调初学者首先学会用线条表现形象，把握轮廓、比例、透视关系等。
四、素描能力的高低取决于三个方面1. 感觉能力：培养学生对形体的感知能力。
2. 知识：透视学、解剖学、色彩学等。
3. 技巧：勤练。
五、观察能力1. 强调在动笔作画之前，要用足够的时间观察、研究、分析形象的特征。
2. 引导学生分出两大明暗体系，比较色调变化，注意形体结构的变化和周围环境。
第二课时：一、复习上节课内容1. 复习素描的基本概念、作画步骤、表现语言等。
2. 学生分享自己的学习心得。
二、实践练习1. 教师示范单个静物的画法，包括观察、构图、线条表现、明暗处理等。
2. 学生分组进行实践练习，教师巡回指导。
三、作业展示与评价1. 学生展示自己的作品，教师和其他同学进行评价。
2. 教师总结本节课的学习成果，布置课后作业。
新手素描课程教案设计模板
一、课程名称素描基础入门二、课程目标1. 让学生掌握素描的基本工具和材料。
2. 了解素描的基本概念和表现手法。
3. 培养学生的观察力、表现力和创造力。
4. 使学生能够独立完成简单的素描作品。
三、教学对象初中一年级美术兴趣班学生四、教学时间8课时（每周1课时）五、教学重点与难点1. 重点：素描工具和材料的使用，观察和表现物体结构的能力。
2. 难点：培养学生的耐心和细致观察力，使学生在绘画过程中能够捕捉到物体的细微变化。
六、教学过程第一课时：素描工具和材料介绍1. 导入：展示一些优秀的素描作品，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：介绍素描的基本工具和材料，如铅笔、炭笔、橡皮、画纸等。
3. 实践：让学生亲手尝试使用不同工具和材料，感受素描的乐趣。
第二课时：素描基本概念和表现手法1. 讲解：介绍素描的基本概念，如线条、明暗、空间等。
2. 讲解：介绍素描的表现手法，如勾线、排线、渲染等。
3. 实践：让学生通过练习，掌握基本的素描表现手法。
第三课时：观察与表现物体结构1. 讲解：强调观察的重要性，引导学生学会观察物体结构。
2. 实践：让学生观察生活中常见的物体，分析其结构特点。
3. 练习：让学生根据观察到的物体结构，进行素描练习。
第四课时：素描静物写生1. 导入：展示一些静物素描作品，让学生了解静物素描的特点。
2. 讲解：讲解静物素描的构图、比例和细节处理。
3. 实践：让学生进行静物素描写生，注重构图和细节表现。
第五课时：素描风景写生1. 导入：展示一些风景素描作品，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解风景素描的构图、透视和色彩运用。
3. 实践：让学生进行风景素描写生，注重透视和色彩表现。
第六课时：素描动物写生1. 导入：展示一些动物素描作品，让学生了解动物素描的特点。
2. 讲解：讲解动物素描的形态、结构和动态表现。
3. 实践：让学生进行动物素描写生，注重形态和动态表现。
第七课时：素描作品展示与评价1. 学生展示自己的素描作品，分享创作心得。
素描基础教案
素描基础教案.素描课初级教学计划第一课：素描基础入门——工具的认识以及线条的练第一学时：研究铅笔的消法和握笔的正确姿势，认识铅笔软硬度和深浅程度。
第二学时：研究线条的基本画法。
第三学时：进行线条的简单练。
本课目标：掌握素描基本技巧和技法，并逐渐运用于创作实践。
第二课：素描基础入门——真方体的透视及结构画法第一学时：研究如何画出正方体的透视关系，并进行讲解。
第二学时：比较解构画法和明暗画法。
第三学时：学生自己进行练并完成作业。
本课目标：掌握正方体的画法及透视关系，达到正确的比例关系。
第三课：素描基础入门——构图及明暗关系第一学时：讲解构图的基本要求并进行示范。
第二学时：讲解明暗关系，包括三大面和五大调子。
第三学时：学生自己进行明暗练。
本课目标：掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系。
第四课：石膏几何体——圆锥体第一学时：讲解圆锥体的透视及作画要求，并进行示范。
第二学时：学生自己进行练。
第三学时：对作业进行指导修改并最后总结。
本课目标：掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法。
第五课：石膏几何体——圆柱体第一学时：讲解圆柱体的透视及作画要求，并进行示范。
第二学时：学生自己进行练。
第三学时：对作业进行指导修改并最后总结。
本课目标：掌握圆柱体的画法及正确的表现方式。
第六课：石膏几何体——六棱柱第一学时：讲解六棱柱的透视及作画要求，并进行示范。
第二学时：学生自己进行练。
第三学时：对作业进行指导修改并最后总结。
本课目标：掌握六棱柱的透视法及正确的表现方式。
第七课：石膏几何体——四面锥体第一学时：讲解四面椎柱体的透视及作画要求，并进行示范。
第二学时：学生自己进行练。
第三学时：对作业进行指导修改并最后总结。
本课目标：掌握四面椎体的画法及石膏体表现方式。
第八课：石膏几何体——六面锥体第一学时：讲解六面椎柱体的画法及注意事项，并进行示范。
第二学时：学生自己进行练。
第三学时：对作业进行指导修改并最后总结。
本课目标：掌握六面椎体的画法及石膏体表现方式。
素描基础教案(共5则)精选全文完整版
可编辑修改精选全文完整版素描基础教案（共5则）第一篇：素描基础教案素描入门——带你走进神秘的黑白世界【课题】素描入门【课型】新授课【教材分析】本节课主要内容是向同学们传递三个方面的知识点：一、复习和巩固上节课的构图和透视知识（主要指：一点透视和两点透视）；二、了解和掌握素描的概念及相关知识；三、讲解素描的明暗关系；（主要指：三大面、五小调子）【教学目标】对本节课的教学目标我根据同学们之前的学习情况以及本节课的具体性质设定了一下几个目标：一、知识目标：让学生了解和掌握素描的相关知识。
二、能力目标：通过“引导—启发”的教学方式，培养学生在学习过程中学会自己发现问题、思考问题、解决问题的能力。
三、情感目标：以学生为本，在课堂学习的过程中插入生动有趣的教学环节，调动学生的积极性，一改以往的被动式、填鸭式的教学方式，让学生充分体会到学习的乐趣，让学生真正做到爱学习、乐学习。
【教学重点】理解和掌握素描的概念及简单的构图技巧和透视方法。
【教学难点】素描的明暗关系；（主要指：三大面、五小调子）。
【教学方法】讲授法、欣赏法、讨论法；【教具准备】教材、幻灯片等【学具准备】教材、铅笔、素描纸、橡皮等【课时安排】2课时【教学过程】一、导入新课：回顾上节课的知识，评点作业，选取其中的典型作业做范例，提出问题，引发学生的思考讨论。
从而引出本节课的内容：素描的基本知识。
二、讲授新课：（让同学们欣赏一组素描图片，并提出问题：“这些图片是那一种艺术形式，他们的有什么共同点？”）一、素描的认识：1、什么是素描：由铅笔、木炭、钢笔、圆珠笔、毛笔等，以线条来刻画出物象明暗的单色画，称做素描。
简而言之，素描就是单色造型。
素描的种类有很多：如：白描、钢笔线描、单色水彩和单色油画等（图片欣赏）2、素描的地位：素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。
素描也是一切绘画的基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)等，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。
基础素描几何体教学教案第一课
1、素描的定义和意义，画石膏几何形体的意义
2、素描的工具
素描的工具种类很多，如铅笔、炭笔、木碳条、毛笔、和钢笔等；工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响作画者的情绪和技巧。
（1）铅笔
（2）橡皮
（3）素描纸
（4）画板、画架
（5）其他还有小刀、铁夹、工字钉，定画液等
3、作画姿势
素描写生训练，一般作画姿势有两种：站立式和坐式。
4、执笔方法
（1）持棒式（用侧锋运笔）
（2）握笔式（用中锋运笔）
5、排线方法
用笔用线是学习素描最基本的技法，初学者应先做一些用笔、用线的练习，练习画不同方向的线条，以便在写生中熟练掌握用笔的方法。
练习：画较长的线条；练习画实线即重一些、粗一些的线；练习画较虚的线，即轻一些的线。
几种排线和涂色块的方法。
标准的线条：两头轻，中间重。
（1）平行排列
（2）重叠平行排列
（3）交错线条排列
（4）擦与排线相结合
（5）浅深疏密排线
（6）转折排线
6.课堂总结学ຫໍສະໝຸດ 作品画面要求：让学生学会正确的作画姿势和拿笔姿势并在纸上感受排线的要领和熟悉排线的几种方式
总结
本节课是素描入门第一节课，主要让学生了解何为素描，了解素描的基本工具和作画姿势以及实际感受素描的排线方式，为后面的课做好准备。
广电·新艺堂教案
课题
素描第一课(认识素描)
教学
重难点：
1、素描的定义和意义
2、素描的作画姿势
3、排线方法
教学目标：
一使学生了解素描的概念
二素描的基本工具
三掌握素描正确的作画姿势
教学准备：
画板,画架，素描纸，铅笔，橡皮擦，透明胶，美工刀
学素描基础第一课教案设计
学素描基础第一课教案设计一、教学目标。
1. 知识与技能，学生能够掌握素描的基本概念和技巧，能够用铅笔进行简单的素描绘画。
2. 过程与方法，通过教学引导，学生能够通过观察和模仿，掌握素描的基本方法和技巧。
3. 情感态度与价值观，培养学生对绘画的兴趣和热爱，培养学生的观察力和想象力。
二、教学重点和难点。
1. 教学重点，介绍素描的基本概念和技巧，进行简单的素描练习。
2. 教学难点，引导学生掌握素描的线条运用和光影处理。
三、教学过程。
1. 导入（5分钟）。
教师通过展示一些著名的素描作品，引导学生了解素描的基本概念和特点，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解（15分钟）。
（1）介绍素描的定义和特点，素描是利用线条和阴影来表现物体的形态和质感的一种绘画方式，它是绘画的基础，也是学习其他绘画技法的基础。
（2）讲解素描的基本技巧，线条的运用、光影的处理等。
3. 示范（10分钟）。
教师现场进行简单的素描示范，让学生观察和模仿，引导学生掌握素描的基本技巧和方法。
4. 练习（30分钟）。
学生进行简单的素描练习，可以选择一些简单的静物进行绘画，让学生通过练习掌握素描的基本技巧。
5. 指导（15分钟）。
教师针对学生的绘画情况进行指导和点评，帮助学生改进绘画技巧，提高素描水平。
6. 总结（5分钟）。
教师对本节课的教学内容进行总结，激励学生继续努力学习素描，提出下节课的预习内容。
四、教学反思。
本节课主要是介绍素描的基本概念和技巧，并进行简单的绘画练习。
教师在教学过程中要注重示范和指导，引导学生通过观察和模仿，掌握素描的基本方法和技巧。
同时，要关注学生的个体差异，根据学生的实际情况进行有针对性的指导和帮助，让每个学生都能有所收获。
在教学结束后，教师要及时总结教学情况，反思教学过程，为下节课的教学做好准备。
通过不断地教学实践和反思，提高教学质量，激发学生的学习兴趣，培养学生的绘画能力。
基础素描课程教案
基础素描课程教案教案标题：基础素描课程教案教学目标：1. 帮助学生掌握素描的基本技巧和技法。
2. 培养学生对形体、光影、透视等视觉要素的观察和理解能力。
3. 提升学生的创造力和表现力。
教学内容：1. 素描基本工具和材料的介绍：铅笔、橡皮擦、素描纸等。
2. 线条的运用和练习：直线、曲线、轮廓线等。
3. 基本几何体的素描：球体、立方体、圆柱体等。
4. 光影的表现：明暗对比、阴影、高光等。
5. 透视的基本原理和应用：一点透视、两点透视等。
教学步骤：第一课：素描基本工具和材料介绍1. 引入课程，介绍素描的基本概念和重要性。
2. 介绍素描基本工具和材料的使用方法和特点。
3. 练习使用铅笔进行线条练习，包括直线、曲线、轮廓线等。
第二课：线条的运用和练习1. 复习上节课的线条练习，鼓励学生进行更多的线条探索和创作。
2. 引导学生通过线条的运用表现不同的形体和纹理。
第三课：基本几何体的素描1. 介绍基本几何体的概念和特点。
2. 演示如何通过线条和阴影表现不同角度和形态的基本几何体。
3. 学生进行基本几何体的素描练习。
第四课：光影的表现1. 引导学生观察和理解光影在素描中的重要性。
2. 演示如何通过明暗对比、阴影和高光表现物体的形体和质感。
3. 学生进行光影表现的素描练习。
第五课：透视的基本原理和应用1. 介绍透视的基本原理和不同类型的透视。
2. 演示如何运用透视原理绘制具有空间感的素描作品。
3. 学生进行透视绘画的素描练习。
教学评估：1. 课堂练习和作业的评估，包括线条练习、基本几何体的素描、光影表现和透视绘画等。
2. 学生创作的素描作品评估，包括技巧运用、创意表现和艺术性等方面。
教学资源：1. 素描工具和材料：铅笔、橡皮擦、素描纸等。
2. 素描示范作品和图片素材。
3. 教学投影仪或白板等辅助教学设备。
教学延伸：1. 鼓励学生参观艺术展览或美术馆，拓宽艺术视野。
2. 提供更多素描技巧和技法的学习资源，供学生自主学习和实践。
素描基础简单教案
一、教案概述教案名称：素描基础简单教案课时安排：共5课时教学目标：1. 让学生了解并掌握素描的基本概念和技巧。
2. 培养学生对线条、形状、阴影和质感等方面的感知和表现能力。
3. 帮助学生掌握简单的素描方法和步骤，提高观察和表现能力。
教学内容：1. 素描基本概念和技巧2. 线条、形状、阴影和质感的表现3. 简单物体和人物的素描方法4. 素描步骤和技巧的运用教学资源：素描纸、铅笔、橡皮、直尺、多媒体教学设备教学过程：第一课时：素描基本概念和技巧1. 导入：介绍素描的定义和作用，激发学生的兴趣。
2. 讲解：讲解素描的基本概念，如线条、形状、阴影等。
3. 示范：教师示范素描的基本技巧，如线条的运用、形状的刻画等。
4. 练习：学生跟随教师练习基本技巧，教师给予指导。
第二课时：线条、形状、阴影和质感的表现1. 导入：引导学生关注线条、形状、阴影和质感在素描中的重要性。
2. 讲解：讲解如何通过线条、形状、阴影和质感来表现物体。
3. 示范：教师示范线条、形状、阴影和质感的运用。
4. 练习：学生进行练习，教师给予指导。
第三课时：简单物体和人物的素描方法1. 导入：引导学生了解简单物体和人物的素描方法。
2. 讲解：讲解简单物体和人物的素描步骤和方法。
3. 示范：教师示范简单物体和人物的素描过程。
4. 练习：学生进行练习，教师给予指导。
第四课时：素描步骤和技巧的运用1. 导入：引导学生掌握素描的步骤和技巧。
2. 讲解：讲解素描的步骤和技巧的运用。
3. 示范：教师示范完整的素描过程。
4. 练习：学生进行练习，教师给予指导。
第五课时：作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
教学评价：通过学生的练习作品和课堂表现来评价学生的学习效果。
六、教案内容6. 深入学习透视原理教学目标：让学生理解并掌握基本的透视原理。
培养学生运用透视原理进行素描创作的能力。
教学内容：透视的定义和基本原理。
素描入门课教案
素描入门课教案教案标题：素描入门课教案教学目标：1. 了解素描的基本概念和技巧；2. 掌握素描的基本线条、明暗和透视原理；3. 提高学生的观察能力和绘画技巧；4. 培养学生的创造力和想象力。
教学准备：1. 教学材料：铅笔、素描纸、橡皮擦等；2. 教学辅助工具：投影仪、幻灯片等；3. 教学环境：宽敞明亮的教室，以及展示学生作品的墙壁或画廊。
教学过程：第一课时：素描基础知识1. 引入素描的概念和意义，介绍素描在绘画中的作用；2. 展示素描作品的范例，引发学生对素描的兴趣；3. 介绍素描所需的基本工具和材料，讲解如何正确使用铅笔和橡皮擦；4. 指导学生进行简单的线条练习，如直线、曲线、交叉线等。
第二课时：素描的明暗处理1. 回顾上节课的线条练习，鼓励学生进行更复杂的线条组合练习；2. 介绍素描中的明暗原理，讲解光源、阴影和高光的概念；3. 指导学生进行明暗练习，如绘制简单的几何体，并注意光影的处理；4. 鼓励学生观察身边的物体，尝试用素描表现物体的明暗效果。
第三课时：素描的透视原理1. 引导学生回顾线条和明暗的基础知识，强调透视在素描中的重要性；2. 讲解透视的基本概念和方法，如一点透视、两点透视和三点透视；3. 指导学生进行透视练习，如绘制简单的建筑物或街景；4. 鼓励学生观察真实场景或图片，尝试用透视原理进行素描练习。
第四课时：素描创作实践1. 鼓励学生运用之前学到的素描技巧和原理，进行自由创作；2. 提供一些主题或题材供学生选择，如静物、人物或风景等；3. 指导学生进行创作过程中的构图、明暗和透视处理；4. 鼓励学生展示和分享自己的作品，互相学习和交流。
教学评估：1. 教师观察学生在课堂上的参与程度和绘画技巧的改善；2. 学生之间的互评和自评，评价自己的作品是否达到预期目标；3. 收集学生的作品，进行展览或评选，激励学生的学习积极性。
教学延伸：1. 鼓励学生参观美术馆或画廊，观摩素描作品；2. 组织学生参加绘画比赛或展览，展示他们的创作成果；3. 推荐学生阅读相关的绘画技法书籍，深入了解素描的发展和应用。
《基础素描教案》
《基础素描教案》第一章：素描基础知识1.1 课程介绍本章节将介绍素描的基本概念、工具材料、基本技巧和观察方法等内容，帮助学生建立素描的基本概念，掌握素描的基本技巧。
1.2 教学目标了解素描的基本概念和特点熟悉素描的工具材料和基本技巧掌握正确的观察方法和素描步骤1.3 教学内容素描的基本概念和特点素描的工具材料介绍素描的基本技巧（如线条、阴影、透视等）正确的观察方法和素描步骤1.4 教学活动讲解和演示素描的基本概念和特点展示和介绍素描的工具材料和基本技巧练习正确的观察方法和素描步骤1.5 作业布置根据自己的观察，选择一个静物进行素描练习第二章：线条与形状2.1 课程介绍本章节将介绍线条和形状在素描中的重要性，以及如何运用线条和形状来表现物体的基本形态。
2.2 教学目标了解线条和形状在素描中的作用学会运用线条和形状来表现物体的基本形态掌握线条和形状的绘制技巧2.3 教学内容线条和形状在素描中的作用线条和形状的绘制技巧如何运用线条和形状来表现物体的基本形态2.4 教学活动讲解和演示线条和形状在素描中的作用和绘制技巧练习运用线条和形状来表现物体的基本形态2.5 作业布置根据自己的观察，选择一个物体，用线条和形状表现其基本形态第三章：阴影与质感3.1 课程介绍本章节将介绍阴影和质感在素描中的重要性，以及如何运用阴影和质感来表现物体的立体感和质感。
3.2 教学目标了解阴影和质感在素描中的作用学会运用阴影和质感来表现物体的立体感和质感掌握阴影和质感的绘制技巧3.3 教学内容阴影和质感在素描中的作用阴影和质感的绘制技巧如何运用阴影和质感来表现物体的立体感和质感3.4 教学活动讲解和演示阴影和质感在素描中的作用和绘制技巧练习运用阴影和质感来表现物体的立体感和质感3.5 作业布置根据自己的观察，选择一个物体，用阴影和质感表现其立体感和质感第四章：透视与构图4.1 课程介绍本章节将介绍透视和构图在素描中的重要性，以及如何运用透视和构图来表现物体的空间关系和整体效果。
第一节素描基础课教案及反思
第一节素描基础课教案及反思教案标题：第一节素描基础课教案及反思教案目标：1.引导学生了解素描的概念、种类及其在艺术创作中的重要性。
2.通过练习基础素描技法，培养学生的观察力、绘画技巧和审美能力。
3.鼓励学生发展独立思考和创造力，培养艺术表达能力。
教学时长：60分钟教学准备：1.黑铅笔、橡皮擦、素描纸、素描本等绘画工具及材料。
2.投影仪或电视机、计算机等多媒体设备。
3.展示素描作品的幻灯片或图片。
教学步骤：一、导入（5分钟）1.利用幻灯片或图片展示一些著名的素描作品，激发学生对素描的兴趣。
2.提问学生他们对素描的理解和认识程度，激发他们思考素描的意义和用途。
二、知识讲解（15分钟）1.介绍素描的定义、种类（草图、速写等）及其在艺术创作中的作用。
2.讲解素描的基本技法，如线条的运用、透视法、阴影与明暗等，并通过图示和实例进行说明。
三、技法练习（30分钟）1.引导学生练习基本线条的画法，如直线、曲线、粗细线等。
2.通过简单的几何体练习，教授透视法的基本原理，让学生掌握描绘三维空间的基本方法。
3.指导学生进行阴影与明暗的练习，以便理解物体表面的光影变化。
4.鼓励学生进行自由创作，同时提供个体指导和建议。
四、总结与反思（10分钟）1.请学生分享他们在练习过程中的困惑、发现和收获。
2.对学生的作品进行集体点评，肯定其优点并提出改进建议。
3.让学生总结本节课所学的素描基础知识和技法，并鼓励他们在日常生活中多加练习。
教学反思：本节课的教学目标基本实现了，学生们对素描的概念和基础技法有了初步的了解和掌握。
他们在练习中展示了较好的参与度和积极性。
然而，在技法的指导上还可以更加具体和细致，例如在透视法的讲解中可以提供更多的实例，以加深学生对其应用的理解。
同时，课堂时间安排还可以更合理地分配，使得学生能有更多的时间进行实践练习和个体指导。
下节课可以继续巩固和拓展学生对素描技法的理解，并引导他们运用到更复杂的题材和创作当中。
初级素描讲课教案模板范文
初级素描讲课教案模板范文教案标题：初级素描讲课教案模板范文教学目标：1. 学生能够初步理解素描的概念和基本原理。
2. 学生能够掌握素描的基本技法，包括线条的运用、阴影和光影的表现。
3. 学生能够运用所学知识进行初级素描作品的创作。
教学准备：1. 教师准备素描示范作品、画纸、铅笔和橡皮等绘画工具。
2. 学生准备素描绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 引入素描的概念和重要性，激发学生对素描的兴趣。
2. 展示一些经典素描作品，让学生感受素描的艺术魅力。
二、知识讲解（15分钟）1. 介绍素描的定义和基本原理，解释线条、阴影和光影在素描中的作用。
2. 详细讲解素描的基本技法，包括粗细线、明暗对比和层次感等。
三、示范演练（20分钟）1. 教师进行素描示范，注重讲解细节和技法。
2. 学生观摩示范过程，并且提问解疑。
四、学生练习（30分钟）1. 学生根据素描示范进行练习，尽量模仿教师的示范。
2. 教师巡回指导学生进行个别辅导。
五、作品展示和评价（15分钟）1. 学生将完成的素描作品展示给全班同学。
2. 教师对学生作品进行评价和点评，鼓励他们的努力和进步。
六、总结和小结（5分钟）1. 教师对本节课进行总结，强调素描的重要性和继续学习的必要性。
2. 鼓励学生坚持练习素描，并且指导他们如何寻找素描学习资源。
教学延伸：1. 鼓励学生进行素描练习，并鼓励他们尝试不同的题材和素材。
2. 推荐学生观摩一些优秀的素描作品，提升他们的艺术鉴赏能力。
备注：此教案仅作为范文参考，可根据具体教学需求进行适当调整。
素描第一课教案
素描第一课教案教案标题：素描第一课教案教案目标：1. 了解素描的基本概念和技巧。
2. 学习使用不同线条和阴影表现物体的形状和质感。
3. 提高学生的观察能力和手眼协调能力。
教学准备：1. 教师准备：- 素描铅笔和纸张。
- 展示素描作品的图片或实物。
- 准备一些简单的物体供学生观察和绘制。
2. 学生准备：- 学生需要带来铅笔和纸张。
教学过程：引入：1. 展示素描作品的图片或实物，激发学生对素描的兴趣和好奇心。
2. 引导学生思考素描是如何通过线条和阴影表现物体的形状和质感的。
主体：1. 解释素描的基本概念和技巧：- 素描是用线条和阴影表现物体的绘画方式。
- 线条可以用来勾勒物体的轮廓和细节。
- 阴影可以用来表现物体的光影和质感。
- 学生需要通过观察和练习来提高素描技巧。
2. 示范绘制基本线条：- 教师示范如何使用不同粗细和压力绘制直线、曲线和交叉线。
- 学生跟随示范进行练习，掌握基本线条的绘制技巧。
3. 示范绘制基本形状：- 教师示范如何使用线条勾勒出简单的几何形状，如圆、正方形和三角形。
- 学生跟随示范进行练习，掌握绘制基本形状的技巧。
4. 示范绘制简单物体：- 教师选择一些简单的物体，如苹果或书本，示范如何观察并用线条勾勒出物体的形状和质感。
- 学生跟随示范进行练习，尝试用线条勾勒出物体的形状和质感。
总结：1. 回顾今天的课程内容，强调素描的基本概念和技巧。
2. 鼓励学生多观察、多练习，提高素描技巧。
3. 鼓励学生在家中继续练习素描，以提升他们的绘画水平。
扩展活动：1. 鼓励学生在课后继续练习素描，可以尝试绘制更复杂的物体或场景。
2. 组织学生进行素描作品展示，让他们互相欣赏和学习。
评估方法：1. 观察学生在课堂上的参与度和绘画表现。
2. 收集学生的绘画作品，评估他们对素描的理解和应用能力。
注意事项：1. 鼓励学生勇敢尝试和犯错误，相信他们的绘画技巧会逐渐提高。
2. 提供积极的反馈和指导，帮助学生不断改进他们的素描技巧。
素描入门教案
素描入门教案教案标题：素描入门教案一、教学目标：1. 了解素描艺术的基本概念和特点；2. 掌握素描的基本技法和操作方法；3. 培养学生的观察和描绘能力；4. 培养学生的创造性思维和审美能力。
二、教学重难点：1. 教学重点：素描艺术的基本概念和特点；2. 教学难点：培养学生的观察和描绘能力。
三、教学准备：1. 教学素材：铅笔、素描纸、实物或图片等；2. 教学工具：投影仪、黑板、多媒体设备等。
四、教学过程：第一课时：介绍素描艺术1. 引入（5分钟）：教师通过投影仪展示一些优秀的素描作品，并向学生简要介绍素描艺术的起源和发展。
2. 概念解释（10分钟）：教师向学生解释素描的概念，强调其主要特点：用线条表现物体的形态、明暗关系和质感。
3. 技法讲解（20分钟）：教师通过示范和讲解，介绍素描的基本技法，如线条的运用、明暗的处理等，注重理论与实践相结合。
4. 练习指导（15分钟）：学生使用铅笔和素描纸，按照教师的指导，进行简单的线条练习和明暗练习。
第二课时：观察与描绘1. 复习（5分钟）：教师复习上节课的内容，并与学生交流他们的感受和体会。
2. 观察训练（15分钟）：教师选择一个简单的实物或图片，引导学生仔细观察，并进行形态和明暗的分析。
3. 实践练习（30分钟）：学生根据观察所得，使用素描技法进行描绘，注重捕捉物体的外形特征和明暗变化。
4. 点评总结（10分钟）：教师对学生的作品进行点评和总结，鼓励学生对自己的作品进行思考和反思。
五、课堂作业：要求学生回家继续练习素描技法，可以选择自己感兴趣的实物进行观察和描绘。
六、教学反思：教师根据学生的表现和作业情况进行反思和调整，为下节课的教学做好准备。
以上是素描入门教案的一个简要示例，具体教学过程可以根据不同学段的要求加以调整和改进。
教师在教学过程中应注重启发学生的创造力和观察力，培养学生对艺术的热爱和理解。
素描入门授课教案模板范文
一、课程名称：素描入门二、授课对象：美术爱好者三、授课时间：2课时四、教学目标：1. 让学生了解素描的基本概念、工具和材料。
2. 培养学生的观察力和表现力，提高学生的审美能力。
3. 使学生掌握素描的基本技巧，为后续学习打下基础。
五、教学重点：1. 素描的基本概念和工具材料。
2. 观察和表现物体的能力。
3. 素描的基本技巧。
六、教学难点：1. 观察和表现物体的能力。
2. 素描的基本技巧。
七、教学准备：1. 教师准备：素描教材、课件、示范作品、绘画工具等。
2. 学生准备：绘画工具（铅笔、橡皮、画纸等）、笔记本。
八、教学过程：第一课时：一、导入1. 教师展示一些优秀的素描作品，引导学生欣赏。
2. 提问：同学们，你们知道什么是素描吗？你们平时喜欢画画吗？二、讲授新课1. 介绍素描的基本概念、工具和材料。
2. 讲解素描的起源、发展和分类。
3. 展示不同工具和材料的绘画效果，让学生了解其特点。
三、示范与讲解1. 教师现场示范素描的基本技巧，如线条、明暗、比例等。
2. 讲解示范过程中的注意事项，让学生跟随教师一起练习。
四、学生练习1. 学生根据教师的要求，进行素描练习。
2. 教师巡回指导，纠正学生的问题。
第二课时：一、复习与巩固1. 回顾上节课所学的素描基本技巧。
2. 学生展示自己的作品，教师点评。
二、拓展训练1. 教师出示一些静物、风景等素材，让学生进行素描创作。
2. 学生根据素材，发挥自己的想象，进行创作。
三、总结与反思1. 教师对本节课进行总结，强调重点和难点。
2. 学生分享自己的学习心得，提出问题。
九、教学评价：1. 观察学生的课堂表现，了解学生对素描的基本掌握程度。
2. 评价学生的作品，给予鼓励和指导。
十、课后作业：1. 学生根据所学知识，选择一个素材进行素描创作。
2. 下一节课展示作品，教师点评。
注：以上教案仅供参考，教师可根据实际情况进行调整。
2024版公开课第一课素描基础入门课件
现代素描在继承传统的基础上， 不断吸收其他艺术形式的表现 手法，呈现出多元化的发展趋 势。
素描的基本要素
线条
是素描最基本的语言， 通过粗细、轻重、缓 急等变化表现对象的 形态和质感。
明暗
通过光线的照射产生 的明暗变化，表现对 象的立体感和空间感。
透视
运用线性透视原理， 准确表现物体的远近 关系和空间深度。
比例
指物体各部分之间的 尺寸关系，是准确塑 造形象的关键。
结构
指物体的内部构造和 组合关系，是理解和 表现对象的基础。
02 素描工具与材料 介绍
常用素描工具
铅笔
是素描中最常用的工具，分为H（硬 度）、B（黑度）和HB（中性）三种 类型。不同硬度和黑度的铅笔可以产 生不同的线条和明暗效果。
炭笔
木炭条
线条的排列与组合
平行排列
交叉排列
放射排列
随意排列
线条方向一致，能够形 成平面和立体感。
线条方向交叉，能够形 成网状和层次感。
线条从中心向四周放射， 能够形成动态和张力感。
线条自由排列，能够形 成自然和生动感。
线条在素描中的运用
轮廓线
表现物体的外形和结构，确定物体的基本 形状。
背景线
表现物体所处的环境和背景，增强画面的 空间感和层次感。
公开课第一课素描基础入门 课件
目 录
• 素描概述与基础知识 • 素描工具与材料介绍 • 线条的表现与运用 • 光影与明暗关系的处理 • 透视原理与空间感塑造 • 素描实践：静物写生步骤解析 • 作品欣赏与评价标准介绍
01 素描概述与基础 知识
素描的定义与特点
素描是使用单一颜色的线条或笔 触表现形象、质感和空间感的绘
第一节素描基础课教案设计
第一节素描基础课教案设计教案标题：第一节素描基础课教案设计教学目标：1. 学习素描的基本概念和技巧。
2. 掌握素描的基本线条练习。
3. 培养观察力和绘画技巧。
教学内容：1. 素描的定义和作用。
2. 素描的基本线条练习：直线、曲线、椭圆、圆等。
教学准备：1. 教室准备：黑板、粉笔、画纸、铅笔、橡皮擦等。
2. 学生准备：铅笔、橡皮擦等。
教学步骤：步骤一：导入（5分钟）1. 向学生介绍素描的定义和作用，激发学生对素描的兴趣和好奇心。
2. 引导学生思考素描在艺术创作中的重要性。
步骤二：讲解（10分钟）1. 介绍素描的基本线条练习内容：直线、曲线、椭圆、圆等。
2. 演示如何使用铅笔进行基本线条练习，包括握笔姿势、线条的粗细变化等。
步骤三：实践练习（30分钟）1. 让学生用铅笔在画纸上进行直线练习，要求线条直、稳、流畅。
2. 引导学生进行曲线的练习，包括弧线、波浪线等。
3. 指导学生练习椭圆和圆的画法，要求形状准确、线条流畅。
步骤四：作品展示和评价（10分钟）1. 学生互相展示自己的练习作品。
2. 老师对学生的作品进行评价，鼓励学生的努力和进步。
步骤五：小结与延伸（5分钟）1. 总结今天学习的内容，强调素描的重要性和练习的必要性。
2. 提出下一节课的预习内容，如素描的明暗处理等。
教学反思：本节课通过引导学生了解素描的定义和作用，以及进行基本线条练习，培养了学生的观察力和绘画技巧。
在实践练习环节，学生积极参与，表现出较好的绘画能力。
在下一节课中，可以进一步引导学生学习素描的明暗处理，提高作品的层次感和立体感。
素描基础入门教案
素描基础入门教案第一课：素描基础入门——工具的认识以及线条的练习第一学时：铅笔的消法，握笔的正确姿势，认识铅笔软硬及深浅第二学时：线条的基本画法第三学时：线条的简历练习掌握素描基本技巧和技法，并逐渐运用于创作实践第二课：素描基础入门——真方体的透视及结构画法第一学时：画出正方体的透视并讲解第二学时：解构画法与明暗画法的比较第三学时：学生自己进行练习并完成作业本课目标：掌握正方体的画法及透视关系，达到正确的比例关系第三课：素描基础入门——构图及明暗关系第一学时：讲解构图的基本要求并示范第二学时：讲解明暗关系，三大面、五大调子第三学时：学生自己进行明暗练习本课目标：掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系第四课：石膏几何体——圆锥体第一学时：讲解圆锥体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法第五课：石膏几何体——圆柱体第一学时：讲解圆柱体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆柱体的画法及正确的表现方式第六课：石膏几何体——六棱柱第一学时：讲解六棱柱的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握六棱柱的透视法及正确的表现方式第七课：石膏几何体——四面锥体第一学时：讲解四面椎柱体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握四面椎体的画法及石膏体表现方式第八课：石膏几何体——六面锥体第一学时：讲解六面椎柱体的画法及注意事项、进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握六面椎体的画法及石膏体表现方式第九课：石膏几何体——方柱穿体第一学时：讲解方柱穿体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握方柱穿体的画法及石膏体表现方式第十课：石膏几何体——圆柱穿体第一学时：讲解圆柱穿体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆柱穿体的画法及石膏体表现方式第十一课：石膏几何体——正十二面体第一学时：讲解正十二面体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握正十二面体的画法及石膏体表现方式第十二课：石膏几何体——球体第一学时：讲解圆的透视，以及球体的空间表现，进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆的透视法则第十三课：组合几何体的构图以及比例关系的确立第一学时：讲解组合几何体画法的注意事项，及比例关系的确定第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握主次关系，正确的处理空间关系第十四课：组合几何体本阶段的目标：讲解了正确的作画步骤后，让学生独立完成组合形体的作业，培养学生较准确地表现物象的形体、结构、比例、明暗、虚实、透视揭破造型能力，以及对物象的大体积、大空间、质感、量感的描绘能力。
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• 橡皮泥 专业绘画工具，靠吸收铅笔的粉 末来修改画面，表现力强，一般在涂明 暗，深入刻画使用，深受绘画爱好者喜 欢。
• 铅笔画使用橡皮擦注意事项：
a．初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮
擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。
四 黄金分割
铅笔画是素描中的一种表现形式。铅笔画比较简
便，最易入门。学习铅笔画可以使我们掌握铅 笔画的基本技法，同时可以培养意志力和毅力。
• （1）铅笔 铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描
常从铅笔开始，主要原因是铅笔铅笔能很好地 表现出层次丰富的明暗调子。在用线造型中可
以十分精确而肯定，能较随意地修改，又能较 为深入细致地刻划细部。同时铅笔的种类较多， 有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较 多的调子，铅笔的色泽又便于表现调子中的许 多银灰色层次，初学者比较容易把握，因此， 较适合于基础训练开始时应用。
4、擦与排线相结合
排完一遍线后，可擦试，使之融为一体。
可在此上再排不同方向的线条。画石膏几 何体暗面多用此方法。
5、浅深疏密排线：学会控制用力大
小和排线节奏。从深到浅排线， 从浅到深排线。
从密到疏排线，从疏到密排线。
6、转折排线：根据物体的形体结 构转折排线，有利于加强物体的型 体结构。
一 构图的 概念
4.画架画板
5.其他还有小刀、铁夹、工字钉，定画液
三、作画姿势
• 素描写生训练，一般作画姿势有两种：站立式 和坐式。
• 站立式时：要求画板放在画架上，高度适中，
画板要有一定的倾斜度，不能太接近90°，画 者一手拿笔站在画架前即可作画；
• 坐式：画者一手拿笔，一手握住画板的上部，
将画板支于膝上。要求画者上身要挺立，握画 板的手臂要尽量伸直并保持足够的距离。画板 与画者视线应成90°角。拿笔的手臂也要相应 的前伸，并保持足够的活动范围。对腿和脚没 有固定的要求，只要舒适自如即可。
五 排线方法
• 用笔用线是学习素描最基本的技 法，初学者应先做一些用笔、用 线的练习，练习画不同方向的线 条，以便在写生中熟练掌握用笔 的方法。
练习：
画较长的线条；练习画实线即重 一些、粗一些的线；练习画较虚 的线，即轻一些的线。
• 画各种不同方向的曲线，以便在绘画中 熟练应用。几种排线和涂色块的方法。
二 构图的原则
• 如果要进行高度的概括，就是变化统一。 • 即在统一中求变化，在变化中求统一。其
他规律，大抵都是从属于这个规律。
统一
变化
三 构图的基本形式
1：三角形构图-----底边水平的三 角形构图给人稳定感。
2：圆形构图------流动、饱满、完 整、团实。
3：S 形 构 图：深 远、平 远。
绘画基础 素描的基本概念和工具
准备和构图原则
主讲人：苏玉芳
什么是绘画？
绘画就是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段，在平面上 创造图像，反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。
绘画的分类：
一、工具材料和技法：国画（人物、山水、花鸟）、 油画、版画、水彩画、水粉画、素描、丙烯画、镶嵌画、 磨漆画、拼贴画。
标准的线条，两头轻，中间重。
错误的排线方法
错误的排线方次序。
2、重叠平行排列
在排完一遍线后，再重叠二遍三遍线条。这 时线条几乎看不见，成为一个完整的色块。
3、交错线条排列
在排完第一遍线后，改变排线方向，排列
第二遍线条。涂色调时，第二遍线与第一 遍线方向以菱形为好，这样线条不乱。
四，执笔方法
• 一持棒式（用侧锋运 笔） ：与写字握笔有所 不同，笔杆应握于掌下， 拇指和食指夹住画笔，中 指起辅助作用。笔杆与画 面保持锐角（30度左右） 状态，手掌与腕部不要接 触画面（可用小指垫在画 面上），运动手腕而画出 线条（特别是在画长的线 条时候），如图
• 二 握笔式（用中锋运笔） : 与写字握笔方 法相同（也可用小指垫在画面上），如图：
二、描绘的对象：人物画、风景画、静物画、动物画。 三、形式和功能：壁画、单幅画、组画、连环画、年画、 漫画、宣传画。
一.定义
素描是运用单色画具（铅笔、钢 笔、毛笔等）模仿和表现物体的 结构特征和明暗体积的绘画方法。
二、素描的工具
素描的工具种类很多，如炭笔、木碳条、粉笔、
毛笔、铅笔和钢笔等；工具的不同关系着素描 的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技 巧。工具的选用取决于画家所想要达到的艺术 效果。
• 现有的国产铅笔分6H~ 6B几种类型，为了更
•
适应绘画需要又有了7B-8B。铅笔能很
•
好地表现出层次丰富的明暗调子。
分硬铅与软铅
• （符号H为硬铅，符号B为软铅）
5H
H
HB
2B
8B
硬度
中性
软度
4H, H ,HB,B,6B,8B
• 硬度
软度
想一想：
•作画时应该先用软铅 还是先用硬铅？
2.橡皮
• 省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，
•
所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形
•
的效果，这是我们不可不注意的地方。
3.素描纸：
• 又叫铅画纸。太薄，太滑不宜作画。 选用洁白、厚净、有纸纹的纸。
铅笔画使用铅画纸注意事项：作画时， 画纸放平，不可放歪。不可随意调转画 纸，不可折叠画纸。
一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无
把握了，所以应极力避免。
b．当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时
就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，
再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面
就清楚可爱多了。
c．其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗
的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为
• “构图”一词是借用西方的外来专业术语，而 在中国的传统绘画中，构图又被称为“布 局”“章法”或“经营位置”。构图是绘画艺 术技巧的一个组成部分，又是创作过程中的一 个环节，更是将作品各个部分组合成一个整体 的一种形式。构图的形态要服从作品内容和作 者内心的感受，并根据构图形式美的法则来决 定。
构图是指一幅画如何安排好所表现物象的位 置以及几种物象的组合关系。