舞蹈的魅力

舞蹈的魅力

——浅析舞蹈

【摘要】：

舞蹈以人体为表现工具，通过有节奏，有组织和经过美化的流动性动作来表达情意。它是一种表情性的时空艺术。由于舞蹈是用千姿百态的舞蹈动作为语言来塑造艺术形象，借以抒发感情，因而，人们称舞蹈为人体动作的艺术。本文从舞蹈起源发展、分类、内容等方面浅析舞蹈，展示其魅力。

【关键字】：舞蹈、起源、发展、分类、《轻青》、《天鹅之死》

舞蹈是一门独立的艺术。而无论是高雅的还是通俗的都应该朝着雅俗共赏的标准去努力,达到雅与俗的统一,抒情性与形象性的统一。从形式上看,要大雅若俗,高雅的艺术形式要力求有吸引力,让观众爱看;从内容上看,要深入浅出,深刻的内容要表现得通俗易懂、生动活泼;从效果上看,要让不同文化、不同身份、不同年龄、不同层次的观众尽可能看得明白,达到各种不同层次的观众共同欣赏、共同娱乐的目的。就像文学家要掌握各种各样的鲜明、生动、形象的文学语言,音乐家要掌握丰富、优美、动听的旋律一样,在舞蹈创作过程中,我们要塑造各种各样思想、性格迥异的人物,要表现丰富细腻、动人心魄的情感,要反映多姿多彩、繁复深厚的生活内容,就要掌握丰富的舞蹈艺术手段,而这是以掌握和储存大量的舞蹈动作为前提条件的。

舞蹈自然离不开手舞足蹈，但是不能说手舞足蹈就是舞蹈。因为，人们欣喜或悲时，所表现的动作，不能算是舞蹈，它只是一种表达一种自己感情的一种自然形态舞蹈动作。如：踢跶舞脚下急速变化的踏步，印度舞中上身的手臂动作和眼睛上下左右的移动，朝鲜舞中的耸肩等。这是经过加工，还有一定节奏作了有机的组合，能使人产生美感。

（一）舞蹈的起源和发展

舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。上古时代，它就充当原始人们交流思想和感情的工具。它的起源是随着人类生产劳动而产生的。动作和节奏与劳动是密切相关的，不管是哪一种劳动，人的手脚总是要活动的，手用以拍打，脚用以踩踏，在某种动作连续重复过程中，就产生有规律的节奏，再伴以呼喊或打击石块和木棍，最原始的舞蹈就出现了。

在人类原始部落里，舞蹈具有全社会性，在他们组织散漫和生活不安定的状况下，需要有一种社会感应力使他们团结在一起，舞蹈就是产生这种感应力的重要手段。不论是狞猎还是战争，都是整个部落一起行动，所以原始舞蹈总是集体性的。

原始社会解体，人类进入奴隶社会，从此，图腾崇拜开始和巫术迷信相结合。因而就产生了巫舞。奴隶社会末期，巫舞逐渐向娱君娱种的方向发展。男巫已开始改为女巫。从此巫就失去了原来受崇拜的地位。到了封建社会，宫廷舞蹈大规模地发展;分为祭祖性质的乐舞和宴饮助兴的乐舞。中国的汉魏和隋唐时代，是宫廷舞蹈发展的两个高峰。宫廷内设有专门管理收集乐舞的乐府、太常寺、梨园等机构，训练和培养宫廷乐舞演员和乐员。在欧洲，古希腊、罗马的宫廷舞蹈原来也是很兴盛的，自酉罗马灭亡后，整个欧洲为教权所统治，娱乐性舞蹈被中世纪教会认为是不道德的而加以禁止，但带有世俗性质的民间舞蹈仍独立于宗教舞蹈之外而发展，直到文艺复兴以后，宫廷舞蹈才重新恢复。西方17世纪后的宫廷舞蹈，是以社交性质为主的娱乐舞蹈，皇帝也一样参加跳舞。这种舞蹈是向民间吸收了若千种舞蹈形式，由舞师加以改造和传授，以适应宫廷中的社交仪式，这是西方社交舞蹈的起源。

20世纪初，现代舞在酉方兴起，这种舞蹈形式最初是受浪漫主义思潮影响产生的，后来又在现代主义的思想影响下产生出许多舞蹈派别。它总的倾向是反对传统的艺术观念，提倡创新、自由，建立了一套它们自己的表演体系和理论体系。现代舞在德国、美国、英国、日本等国家较为流行。

在舞蹈发展史上，民间舞蹈常常被人忽视，其实只有民间舞蹈才是舞蹈发展的主流。民间舞蹈是人民群众智慧的结晶，它是一条永远不会枯竭的舞蹈源泉。历代统治者都懂得向民间舞蹈吸取营养，但他们叉千方百计去禁止民间舞蹈的活动。民间舞蹈源远流长，它并不因为被禁止而停止发展，也不因为被宫廷吸收而改变其固有的乡土特色，它始终是以绚丽多姿的风貌在民间广泛流传。

在通过课堂上的学习以后，我了解到在舞蹈的动作的编排与创作上，注重舞蹈动作的抒情性和形象性是非常必要的。大家都知道，舞蹈艺术就是通过舞蹈的动作来反映生活、表现生活、塑造人物、表达情感。但这并不是说任何舞蹈动作都能完成反映生活、表现生活、塑造人物、表达情感的任务。只有准确、生动、鲜明、富有个性的舞蹈语汇才能描绘出多姿多彩的生活画面和塑造出栩栩如生的人物形象,来吸引人、感染人、启发人,才能进而影响人的思想情感和培育高尚情操。无论是塑造人物形象还是拟人化形象,形象的成功总是艺术的根基，舞蹈动作是经过提炼和升华之后的形态,以艺术性替代了功能性,就是我们常说的“源于生活,高于生活”。我们在收集、选择、提炼素材时,不能只注意动作的外在性,也就是说,不能把舞蹈的动作简单地理解为生活中的具体的动态性,它是经过舞蹈工作者的搜集、整理、提炼、加工、升华。比如,经典舞蹈《天鹅之死》,幕启之后,在那抒情、柔美的大提琴乐曲声中,她的动态是:背面直立,双臂如翅摆动,双脚脚尖平稳横移;她的动作是:臂的各节运动连续而缓慢,脚尖的移动是细碎而密集。这样的动态与动作,传神地创造出了天鹅的美丽形象。从如翅的双臂动态和脚尖的平稳移动中,既让人能想象出一只美丽的天鹅从遥远的天边飞来,又能身临其境地欣赏到一位美丽少女阿娜多姿的美妙舞蹈。

（二）舞蹈的分类及其内容

按历史发展不同阶段划分：古代舞丶现代舞；按不同的风格丶特点划分：古典舞（古典芭蕾）丶芭蕾舞丶民间舞丶现代舞；

“芭蕾”起源于意大利文艺复兴时期，十七世纪开始兴盛于法国。芭蕾舞是用音乐﹑舞蹈和哑剧手法来表演戏剧情节。“芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》在芭蕾发展史上，主要有两种美学观点一直在起作用。一种观点认为，芭蕾是"纯粹的舞蹈" 18世纪中叶以前，这种观点在芭蕾创作中居统治地位。另一种观点强调芭蕾是"戏剧性舞蹈"。经历了由宴会芭蕾、宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾当代芭蕾。

民族舞起源于人类劳动生活，它是由人民群众自创自演，表现一个民族或地区的文化传统、生活习俗及人们精神风貌的群众性舞蹈活动。民间舞蹈也具有特点：载歌载舞，自由活泼，情节生动，形象鲜明，即兴发挥。如孔雀舞，是傣族民间舞蹈形式之一，有着很长历史，并被纳入了宗教的礼仪之中，列入第一批国家级非物质文化遗产名录。孔雀舞的动作优美曲雅、柔韧内在而又轻盈敏捷。孔雀舞没有音乐旋律的伴奏。

现代舞（Modern Dance）, 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。现代舞的功用：1、健身作用，.在音乐声中起舞，有助消除压力，促进身心健康，使身材苗条，身体强壮，协调性好，还可增加身体及关节的柔软性，使人更灵活，减少受伤的机会。2、增强心理健康，陶冶情操，使自己更有气质、更有韵味，提高合作能力和集体荣誉感，双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了合作精神。培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。3.社交，增加特长，发现自己的“用处”，能学到好多流行歌曲，与家人一起参与，可增进感情，与朋友共舞，有助扩大社交生活圈。

现代舞中所蕴含的人文精神元素也可以说是无处不在。生活,无时无刻不影响着舞蹈艺术,舞蹈,无时无刻不展示着生活,展示着人的精神面貌,展示着人的精神境界。我们在课堂中欣赏过的现代舞蹈《轻青》,那是用一种现代舞蹈的曼妙舞姿，展示出一种对自然的喜爱，对自由的追求。

（三）小结

人类最古老、最久远又和生活、和时代最密不可分的艺术就是舞蹈艺术。舞蹈又是一门综合性的艺术。它以深远广阔的生活内容,生动鲜明的艺术形象,多姿多彩的感性体现,灵动张扬的表现欲望来展示历史,赞美时代,歌颂生活,描绘人生。舞蹈中深厚的历史文化积淀和丰富的人文精神元素,构成了舞蹈艺术中人的悲欢离合、人的喜怒哀乐、人的进取成长、人的千姿百态……

舞蹈中丰富的人文精神元素正是舞蹈的精髓所在,它以独特的方式展现和光大人类赖以承传的精神,它使我们的舞蹈艺术也会更好地代代相传。