素描入门基础教程
最全素描基础教程PPT课件
![最全素描基础教程PPT课件](https://img.taocdn.com/s3/m/9c654658cd7931b765ce0508763231126edb7734.png)
质感表现技巧
通过笔触和线条的变化表现不同物体的质感 ,如光滑、粗糙等。
构图表现技巧
学习构图的基本原则和方法,如对称、均衡 、对比等。
不同物体的表现方法
几何体表现方法
掌握基本几何体的素描方法,如立方体、球体、圆柱体等。
静物表现方法
学习静物的素描技巧,如水果、器皿、花卉等。
人物表现方法
了解人体结构和比例关系,掌握人物头像和全身像的素描方法。
注意线条的连贯性和流畅性
在绘画过程中,要保持线条的连贯性 和流畅性,避免出现断线和抖动。
线条与明暗的关系
明暗交界线
投影线
明暗交界线是物体受光和背光部分的分界 线,也是表现物体立体感的关键所在。
投影线是物体在光源下产生的影子,通过 投影线的描绘可以表现出物体的空间位置 和光源方向。
反光线
辅助明暗表现
细节观察法
关注对象的细节部分,如纹理、质 感等。
03
02
比较观察法
通过比较对象的形状、大小、明暗 等特征,找出差异和共同点。
动态观察法
观察对象的动态特征,如运动轨迹 、姿态变化等。
04
表现技巧的学习与实践
线条表现技巧
掌握不同线条的表现力,如直线、曲线、粗 线、细线等。
明暗表现技巧
运用明暗对比表现对象的立体感和空间感。
01
02
03
04
线条
是素描最基本的造型元素,通 过粗细、轻重、缓急等变化表
现对象的形态和质感。
阴影
通过光影效果表现对象的立体 感和空间感,分为高光、亮部 、灰部、暗部和反光等部分。
透视
运用近大远小、近实远虚等视 觉原理,表现三维空间中的物
体。
素描基础入门完全教程一
![素描基础入门完全教程一](https://img.taocdn.com/s3/m/fc0857723069a45177232f60ddccda38376be1e0.png)
第18页/共46页
• 一种比较古老的绘画工具自然是炭笔了,基本上就是一 根炭化的柳条枝。炭笔能画出很棒的烟熏效果,还有黑 粗或细灰的线条。用炭笔作画也非常容易涂擦,这能帮 助你快速地呈现不同色调。
第32页/共46页
• 下一步也相当简单,但你需要保持注意力集中,这对画 家来说是极好的训练。
• 设想一个正方形,然后画等距离垂直线,且尽你所能地 画直。画这些线的时候,要将注意力集中在笔尖,看着 它划过画纸。这样做能使你全神贯注于手中所做的工作, 使你即使是画简单的线条,也能找到当画家的感觉。
第33页/共46页
第13页/共46页
• 还有一种灵活可调节的构图工具,它由两张直角的“L” 形纸片来构成长方形区域,这样,你就可以根据实际需 要随意调整长方形的比例大小了。
第14页/共46页
机械绘图工具 • 机械绘图工具使用机械绘图工具作画是画家们几个世纪以来都在使用的方
法,这里,我要向你介绍其中几种最实用的。描轮廓和复制可能是立刻跳 到你脑海中的方法,但还有其他一些。让我们首先来看一种古老而经典的 方法,这方法能使你正确掌握较小绘画对象的透视和形状;并且如果你能 找到一个固定的视角,这方法还能被用于画风景画。
第30页/共46页
• 这里有一系列简单的记号来帮助你将注意力集中在铅笔 与画纸接触的地方。
第31页/共46页
• 先画一条垂直线,再画一条水平线,然后是斜线及反方 向的斜线。接着,在没有圆规的帮助下画一个圆,再画 一个等边三角形,一个正方形,更难一些,画一个五角 星。最后,试着画一圈螺线,可以从中间向外画,也可 以从外向内画。这样,你就已经开始你的绘画之旅了!
素描基础教程ppt课件
![素描基础教程ppt课件](https://img.taocdn.com/s3/m/67b8baa64afe04a1b171de3a.png)
.
❖ (三)、表现手法: 1、构图形式 2、用长直线,抓大的感觉 ; 3、找点 :形体转折开始的地方与形体
转折结束的地方 4、线条的穿插 ; 5、线条的表现
.
.
.
.
结构分析素描的训练致力于培养学 生对于自然的认知形式及其结构分析 的观念,通过对物象结构的分析来深 入对于空间的自我感受。
学习结构素描对于初学者来说,关键在 于理解对象的结构,画准对象的造型。
.
结构素描的重要意义: (1)在实际学习过程中,增强学生的空
间思维的能力。 (2)一门重要的基础课程,培养造型能
.
.
圆面的透视画法
.
圆柱体与球体的透视画法
.
两点透视(或成角透视)
.
(二)合理的结构分析 1、几何形及几何体分析方法——观察物体的外形: 用四 个基本形体——方体、柱体、锥体、球体来概括。
.
.
❖ 2、解剖分析方法——了解内部结构:切挖与添加。把物 象表面打开,对物体内部的相互穿插关系和构成关系作一 番深入的分析,同时也可以了解到每个结构的卡口特点、 衔接特点。
.
2 正确的作画程序
素描写生都要经过 构图、轮廓、大形、 深入刻画到整体调 整等不同的作画环 节。这个作画的过 程,就是体现着从 整体到局部,再回 到整体的观察过程。
.
3 立体的观念
素描的一个基本要 求就是在平面的纸 上塑造具有三维空 间的立体形象。因 此,素描学习从一 开始就应在头脑中 树立立体的观念。 在素描中,形体是 由许多不同方向和 形状的透视面组成, 面构成了立体的形。
新手入门素描基础教程
![新手入门素描基础教程](https://img.taocdn.com/s3/m/46326530376baf1ffd4fad02.png)
--序言及学习须知学画画关键有3点,就是动手、动手、动手。
素描的概念(兼思想教育、热身)素描从广义上讲,顾名思义,包含有“朴素的描写”之意。
它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔,甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。
但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等)的基础训练学科。
是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。
学习美术必须打好素描基础。
素描是一切造型艺术的基础,素描也是独立的艺术形式。
艺术使人产生美感,只有建立在美感基础上的训练,才是我们需要的。
在素描的基础联系过程中,必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步,日积月累才能做到得心应手,以情动人、以美悦人。
相信大家都能通过自身的努力,做到心专、脑动、眼准、手勤,持之以恒必将会有令人惊喜的收获。
一、画素描需要的工具及如何使用1、用笔的要求铅笔:美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别.硬的以"H"为代表,如:1H、2H、3H、4H等,前边数字越大,硬度越强,即色度越淡;软的以"B"为代表,如:1B、2B、3B、4B、5B、6B等,数字越大软度越强,色度越黑;学生用铅笔一般是HB 形,软硬适中.对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。
炭笔:炭笔的用法和铅笔相似,炭笔的色泽深黑,有较强的表现能力,是画素描的理想工具,用於画人物肖像尤佳.但画重了很难擦掉。
木炭条:木炭条是用树枝烧制而成,色泽较黑,质地松散,附着力较差,画完成后需喷固定液,否则极易掉色破坏效果。
炭精棒:炭精棒常见的有黑色和赭石色两种,质地较木炭条硬,附着力较强,可用可不用固定液。
利用铅笔表现明暗的方法:(1).铅笔直立地以尖端来画时,画出来的线较明了而坚实;铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时,笔触及线条都比较模糊而柔弱。
(2).笔触的方向要整理才不致混乱。
2、橡皮:画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮,可塑性橡皮如同橡皮泥,用起来非常方便铅笔画使用橡皮擦注意事项:(1).初学时往往总觉得画一笔不满意时,就马上用橡皮擦去了,第二次画得不对时又再擦去,这是最不好的习惯。
素描基础教程PPT
![素描基础教程PPT](https://img.taocdn.com/s3/m/e2786db5960590c69ec3765b.png)
1.素描,简而言之就是单色画。素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校 各与业都把它作为基础课,虽然各与业的侧重点丌同,但素描的共性是差丌多的。
(1)、油画重体积、调子 (2)、国画重线条 (3)、版画、设计重结极等 下面介绍一下素描耍要的工具及如何使用: (1) 、用笔的要求 铅笔:美术铅笔的铅芯有丌同等级的软硬区别.硬的以"H"为代表,如:1H、2H、3H、4H等,前 边数字越大,硬度越强,即色度越淡;软的以"B"为代表,如:1B、2B、3B、4B、5B、6B等,数字越 大软度越强,色度越黑;学生用铅笔一般是HB形,软硬适中.对於初学绘画的可仍HB到4B中选择三 种类型就可以了。 炭笔:炭笔的用法和铅笔相似,炭笔的色泽深黑,有较强的表现能力,是画素描的理想工具,用 於画人物肖像尤佳.但画重了很难擦掉。 木炭条:木炭条是用树枝烧制而成,色泽较黑,质地松散,附着力较差,画完成后需喷固定液, 否则枀易掉色破坏效果。 炭精棒:炭精棒常见的有黑色和赭石色两种,质地较木炭条硬,附着力较强,可用可丌用固定液。 利用铅笔表现明暗的方法: 注意: (1).铅笔直立地以尖端来画时,画出来的线较明了而坚实;铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时,笔
8、画面极成
造型基本因素
1、形体的点、线、面 我们所描绘的物体都是立体的,而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这 四类形体出发,去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系 点 点表示位置,是形体塑造的标记,对于造型有着特定的数量意义。先看位置点,找出它的基点 与顶点、右点、左点、近点和远点,这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。 再看转折点,这些点如同交通枢纽,联系着形体中的线与面。 线 线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续,连接起点和终点的是线,任何一幅素描都是由 无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚,线有着无穷的魅力。 辅助线 是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线,有助于我们把握形体的动势和形体的 整体特征,有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
小学校本课程教材《素描基础教程》
![小学校本课程教材《素描基础教程》](https://img.taocdn.com/s3/m/e3974b5aa55177232f60ddccda38376baf1fe0a1.png)
小学校本课程教材《素描基础教程》XXX校本课程素描基础教程第一章:画素描需要的工具及如何使用画素描需要一些基本的工具,如铅笔、炭笔、木炭条和炭精棒等。
铅笔用于绘制细节和轮廓,炭笔用于绘制深色和阴影,木炭条和炭精棒则用于绘制大面积的暗色部分。
使用这些工具时,需要注意它们的特点和用途。
除了工具之外,橡皮也是绘画过程中必不可少的。
选用质量好的橡皮可以有效地纠正错误,使画面更加完美。
在选择纸张时,需要注意其质量和厚度。
画板和画夹也是必备的工具,可以帮助稳定画纸并方便作画。
第二章:研究素描应注意的一些事项在研究素描时,我们需要选择合适的位置和作画姿势。
正确的握笔方法可以提高绘画效率和准确度,控制作业时间可以充分利用时间并避免疲劳。
合理安排作业目标和培养科学思维方法也是必要的。
第三章:素描基础教程(二)形体的点、线、面是素描的基础。
点可以用来表示物体的位置和大小,线可以用来表示物体的轮廓和纹理,面则可以用来表示物体的形状和质感。
在研究素描时,需要掌握这些基本元素的运用方法,从而更好地表现物体的形态和特征。
辅助线、轮廓线、面、直面、曲面是素描中常用的基本要素。
在绘画过程中,我们可以通过运用这些要素来表现出物体的形态、结构和空间感。
比例与分割是素描中非常重要的概念。
在绘画中,正确的比例和分割可以使画面更加准确地表现出物体的形态和结构,从而使作品更加生动、逼真。
特征与基本形是素描中的基础知识。
在绘画中,我们需要掌握各种物体的基本形态和特征,以便更好地表现出物体的外观和内在结构。
转折与轮廓是素描中的重要概念。
在绘画中,我们需要通过掌握物体的转折和轮廓来表现出物体的形态和结构,从而使作品更加生动、逼真。
结构与构成是素描中的重要概念。
在绘画中,我们需要通过掌握物体的结构和构成来表现出物体的形态和结构,从而使作品更加生动、逼真。
透视与空间是素描中的重要概念。
在绘画中,我们需要通过掌握透视和空间的原理来表现出物体的形态和结构,从而使作品更加生动、逼真。
初学者的素描基础教程了解光影与明暗的表现
![初学者的素描基础教程了解光影与明暗的表现](https://img.taocdn.com/s3/m/e1e67b90b8f3f90f76c66137ee06eff9aff8497a.png)
初学者的素描基础教程了解光影与明暗的表现初学者的素描基础教程:了解光影与明暗的表现素描是绘画的基础,它可以通过简单的线条和阴影表现出物体的形态和质感。
在素描中,光影和明暗的表现是至关重要的,它们决定了作品的立体感和视觉效果。
对于初学者来说,掌握光影与明暗的表现技巧是迈向高级绘画水平的关键一步。
本文将为初学者提供一些有关光影与明暗的基础知识和实用技巧。
一、了解光影与明暗的基本概念光影和明暗是由光线与物体之间的相互作用所形成的。
在素描中,通过线条勾勒物体的轮廓,再运用阴影来表现物体的体积和光线照射的效果。
明暗的对比度决定了物体的形态和质感,是现实感的关键因素。
二、掌握光线的方向和角度在素描中,光线的方向和角度决定了物体的明暗分布。
光线可以来自任何方向,但常见的有顶光、侧光和背光。
顶光来自物体上方,照射在物体的顶面,产生清晰的明暗对比。
侧光来自物体的侧面,照射在物体的侧面,形成明暗交替的效果。
背光则来自物体后方,使物体的轮廓消失,产生透明感。
三、了解光源和阴影的种类在绘画中,常见的光源有自然光和人工光。
自然光是指室外的光线,如果在室内进行绘画,可以使用人工光源来模拟自然光。
光源的位置和强度直接影响阴影的形成和明暗的表现。
不同类型的光源会产生不同的阴影效果,如硬阴影和柔和阴影。
硬阴影具有鲜明的边界,柔和阴影则具有柔和的过渡。
四、运用明暗渐变表现物体的三维效果明暗渐变是用来表现物体的阴影过渡和光线的投射效果。
通过渐变的明暗层次,可以使物体看起来更加立体和有质感。
在绘制明暗渐变时,可以使用不同的绘画工具如铅笔、炭笔或画笔,根据物体表面的光线变化进行渲染,使明暗过渡连续自然。
五、注意材质的反射与吸收不同的材质在光线照射下会有不同的反射和吸收效果。
光亮的材质如金属会对光线进行高度反射,产生明亮的高光。
而光线透过的材质如玻璃会产生折射效果,使明暗产生变化。
了解不同材质的光线表现特点,可以更好地表现画作中物体的真实质感。
零基础学画画素描入门教程
![零基础学画画素描入门教程](https://img.taocdn.com/s3/m/bb63ab321611cc7931b765ce0508763231127491.png)
零基础学画画素描入门教程
在日常生活中,我们常常会被美妙的绘画作品所吸引,而素描作为绘画最基础的技法之一,也是很多人学习绘画的第一步。
无论你是否有过绘画经验,都可以从零开始学习素描。
第一步:准备工作
在开始学习素描之前,准备好以下工具: - 铅笔:H、HB、B 铅笔各一支 - 橡皮擦 - 素描本或者普通纸
第二步:了解素描基础知识
1.了解铅笔硬度:
–H 级铅笔:硬度大,适合细节描绘
– B 级铅笔:硬度小,适合阴影和渐变
2.掌握画线的基本技巧:
–轻、中、重压铅笔的区别
–直线、曲线、交叉线的绘制
第三步:练习素描基本形状
从简单的几何图形开始练习,比如: - 直线、圆形、椭圆形、方形等
第四步:学习素描立体
练习画简单的立体物体,比如: - 立方体、圆柱体、球体等
第五步:尝试素描静物
选择一些简单的静物进行素描练习,注意光影的处理和透视关系。
第六步:观察与模仿
多观察周围的事物,并尝试模仿绘画,锻炼自己的观察力和绘画技巧。
结语
学习素描需要不断练习和积累经验,希望通过本文的入门教程,能够帮助零基础的你开始学习素描,享受绘画的乐趣。
愿你在绘画的世界里不断进步,创作出属于自己的艺术作品。
素描基础教学 完整版
![素描基础教学 完整版](https://img.taocdn.com/s3/m/82d28af90242a8956aece405.png)
● ·文字的设计技巧● ·平面设计的几个小技巧.● ·书籍装帧中的封面设计.天堂素描基础教程--素描基础知识造型基本因素1、形体的点、线、面我们所描绘的物体都是立体的,而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。
素描写生可从这四类形体出发,去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系点 点表示位置,是形体塑造的标记,对于造型有着特定的数量意义。
先看位置点,找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点,这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。
再看转折点,这些点如同交通枢纽,联系着形体中的线与面。
线 线由点的定向运动产生。
线条是点运动的延续,连接起点和终点的是线,任何一幅素描都是由无数的线组合而成。
线是形体塑造的中坚,线有着无穷的魅力。
辅助线 是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。
这些线,有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征,有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线 轮廓线反映的是形体转折部分。
在绘画过程中,轮廓线的表现要求由直线到曲线,有外轮廓到内轮廓,从而形成物体的立体框架。
面 无数点的组合或无数线排列后的效果,在视觉上形成了面,而面运动产生了体。
在造型过程中,面可分为两类,即直面与曲面。
直面 立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶(底)三个面呈现。
曲面 球体借助于光线,在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线(面)、反光面和投影组合而成。
任何一种复杂的形体,都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。
2、比例与分割比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。
不同的比例关系形成不同的美感,观察与表现比例关系有个较好的方法,如先抓住相比关系因素的两极,再确定中间部分,依次分割下去,就可以确定出任何复杂的比例关系3、特征与基本形物体的形体特征,是指物象都有自己的特征,使之相互之间得到区别。
我们要对形状进行概括与归纳,形成了一个基本形的概念,如圆形:人脸、苹果、罐子、太阳;方形:课桌、书籍、电视机、房子等,因此可以这样说,抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。
人教版小学美术教案——素描基础入门教程
![人教版小学美术教案——素描基础入门教程](https://img.taocdn.com/s3/m/77bb786f657d27284b73f242336c1eb91a373326.png)
人教版小学美术教案——素描基础入门教程:人教版小学美术教案是一套优秀的美术教学材料,我们今天要介绍的是其中的素描基础入门教程。
素描是绘画基础的核心技能之一,也是美术创作的基础,因此学好素描十分重要。
本教程主要介绍素描的基础知识和技巧,以及逐渐提高学生的素描能力。
一、素描入门1.1素描的基础知识素描是指用钢笔、炭笔、粉笔等制作单色画,以线条表现物体的形态、空间、体积、结构和陰阳关系的一种绘画方式。
素描的特点是线条简练、形态准确、陰影明暗,并且不涂色。
1.2素描的分类素描包括草稿、速写、写生和模型四类:草稿是初步写出物体的轮廓,为后面的描绘打下基础。
速写是考验画家画面把握和表现快速性的过程,它能锻炼画家的记忆力,且具有提高观察能力与造型能力的作用。
写生是就景观或模特进行现场创作,要求画家在物体的真实感和表现技巧之间取得平衡,让学生更好地获得对物体的观察和感受,提高整体造型能力。
模型是指使用人为制造的模型进行绘画,最常用的模型是陶泥人。
1.3素描的常见工具素描的常见绘画工具包括铅笔、炭笔、彩色铅笔等。
其中,铅笔是最常用的工具,也是入门的最佳选择。
1.4素描的基本技巧在进行素描创作时,要掌握以下基本技巧:① 描细节要准确描细节是素描创作中最重要的部分之一,它要求画家在刻画物体的细节时要尽量准确,在线条的处理、卷须、衣物等方面都要注意。
② 守好比例掌握好物体的比例是画家创作素描的基本要求,要求画家对物体的宽度、高度、深度有一个明确的认识,准确掌握每个部分。
③ 表现空间和体积在创作素描时,要把握好物体的空间和体积,通过线条的处理和阴影的表现来突出物体的形态和结构。
二、素描创作要点2.1素描人物素描人物是素描的难点之一,对画家的技能和造型能力都要求很高。
在创作过程中,要注意以下几点:① 必须先画出人物的骨架来描绘人物的骨架是素描人物的第一步,它是画人物的关键。
要注意人体比例的准确性,胳膊、腿的长度和粗细都要刻画清楚。
明暗素描基础教程
![明暗素描基础教程](https://img.taocdn.com/s3/m/84115e2ecd7931b765ce0508763231126edb77f6.png)
一、明暗素描的作画步骤
步骤一: 起稿 落幅
起轮廓,注意画 面的构图,找出明 暗交界线.
一、明暗素描的作画步骤
步骤二: 画出大体明暗
以明暗交界线为 界,把亮部和暗部区 分开,铺大体明暗关 系.
此时可以省略一 些细节,抓大关系,应 研究明暗交界线的位 置,形状,走向.把暗 部明暗交界线、暗部、 反光、投影全部用排 线的方法涂起来
并不是所有的物体都具有五调子的性质.一个球体 放在光源下,我们才能看清它的形体结构和特征,在素 描中明暗起了很重要的作用.球体在光照射下,它的表 面可分成受光部和背光部两部分,从画面上看,受光可 分为高光、亮灰布中间层次,而背光部则可分为明暗交 界线、反光、投影三部分,这就是我们所说的五调子. 具有球体倾向的物体更会呈现明暗五调子的分布规律.
素描的五调子
明暗交界线位置
直线直角
弧线直角 直线弧形
弧形带
素描的五调子
4、反光:是周围环境反射到物体暗部的光,能增加暗部 色调层次感,但是不可过亮,不可以超过灰层次,否则会 使画面过花.
5、投影:指物体投射在地面上的影子,其形状是有很丰 富的变化的,在画的时候一定要搞清它来龙去脉. 特点: 投影的形状受形体的制约,也受光源的位置 以及接受投影的物体形状和质感的制约,投影轮廓的清 晰度和明暗程度受光源和形体距离远近的影响,越近投 影的轮廓线越清晰,颜色越深,投影离物体越远则越虚 越模糊.
三、本节小结
素描基础教学中常用石膏球体举例说明如何区分五调 子.在素描基础绘画学习中明确的表现物体的三大面五 调子,更有助于表现物体的体量感、质感,有助于体现画 面的空间感、层次感.
特殊形体、特殊材质的物体受光影响后不会产生明确 的三大面五调子变化.如:液体,玻璃,金属等.
素描基础教程课件4.14.2立方体基本知识及写生要领
![素描基础教程课件4.14.2立方体基本知识及写生要领](https://img.taocdn.com/s3/m/68282ab64793daef5ef7ba0d4a7302768e996f99.png)
图4-2 起形
4.2 立方体写生的要领与步骤
4.2.1 观全貌,定起笔 图4-3 分析结构,找透视规律
4.2.2 探结构,找规律
找到离我们视线最近的那一条棱。以开始所 画的四条边缘线为参考依据,对比左右距离画出 前面的垂直的棱线和上方倾斜的棱线。连接左右 边缘线,画出底部两条棱线,和离我们视觉距离 最远处两条棱。看似平移上方的棱线,实际上要 遵循近大远小、近宽远窄的透视规律。
4.1 立方体类静物基本知识
图4-1 长方体的立体结构
立方体的每一个矩形都叫做立方体的面,面与面 相交的线叫做立方体的棱,三条棱相交的点叫做立 方体的顶点,相交于一个顶点的三条棱的长度分别 叫做长方体的长、宽、高,分别称为立方体的长、 宽、高为三维度。
第4章 棱柱类静物写生
4.2 立方体写生的要领与步骤
世界上一切形体都是几何形体的化身,包括很多复
导入:画立方体要杂的领静,物主都要是由掌简握单两的几点何:体一组定成。是所结以构,几透何素描成
视,二是明暗变化了素规描律入的门形的基体础塑。造学习。绘具画体几体何体现的在目以的,下就是让我
四个步骤。
们了解最基本的素描语言,认识组成世界万物的基本元 素——“方”与“圆”,以便为我们日后画好更多复杂
物体打好基础。让我们明白最基本的几拆解,掌握物体造
形的规律。
4.2 立方体写生的要领与步骤
4.2.1 观全貌,定起笔
4.2.1 观全貌,定起笔
从整体出确发确定物体的最高、最低、最左 和最右四个点,画出四条边缘线作为大概的绘画 范围。注意整体构图,要把物体放在画面合适的 位置,一般遵循“上紧下松,左右相当”的构图 原则。
解物体的基本形体,从而学会对物体拆解,掌握物体造
素描基础教程
![素描基础教程](https://img.taocdn.com/s3/m/43294b73aeaad1f347933f92.png)
素描基础知识
几何透视法 几何透视法产成与数学原理,是把几何透视运用到绘
画艺术表现之中,是科学与艺术相结合的技法。它主 要借助于远小近大的透视现象表现物体的立体感。 平行透视 当立方体的六个面中,有一个面与画者的 位置呈平行状态时,画者所看到的是它面产生的透视 变化。
素描基础知识
成角透视 当立方体的一个角正对画者时,立方体所 有的面都产生透视变化
几何透视法包括三个要素:视平线,一般是指画者平 视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的 透视斜度,被画物高于视平线时,透视线向下斜,被 画物低于视平线时,透视线向上斜。心点,是指视觉 中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中,一切 透视线引向心点。距点,视点至心点的距离叫距点, 如果把视距移至视平线上心点的两侧,所得的点为距 点。
素描基础知识
3、特征与基本形 物体的形体特征,是指物象都有自己的特征,使之相
互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳,形成了 一个基本形的概念,如圆形:人脸、苹果、罐子、太阳; 方形:课桌、书籍、电视机、房子等,因此可以这样说, 抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。 从形体总体出发,对物体的原形进行简化,省去烦琐的 细枝末节,以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面 形,是方、是圆还是角;再看它的体积特征,属于立方体、 球体还是柱体。在具体作画时,先目测高度,再目测宽度, 最后作上、下的宽窄比较,就能把握住形体的基本特征。
图与主题的需要,对画面所进行的整体布局。在形体 组合这个问题上,我们要注意:(1)不同位置的组合, (2)不同质的组合,(3)不同量的组合。 2、角度确定与空间序列 画者与物体的角度主要有两种,即平行透视和成角 透视。画面中造型因素均应按空间位置的变化而变化, 为了使画面中造型因素有条不紊,需要物体在特定的 角度下形成明确的空间序列。
素描基础教程ppt课件
![素描基础教程ppt课件](https://img.taocdn.com/s3/m/fbeca6ea370cba1aa8114431b90d6c85ec3a888c.png)
如何评价素描作品的质量
线条表现力
光影处理
优秀的素描作品通常具有生动、流畅且富有 表现力的线条,能够清晰地表达出物体的形 态和质感。
好的素描作品通常能够准确地处理光影关系 ,使物体在二维平面上呈现出三维空间的效 果。
比例与透视
情感表达
准确的比例和透视感是素描作品的关键要素 ,优秀的素描作品通常在这方面表现出色。
写实的或抽象的,可以是肖像画或头像。
02
人像素描的目的
人像素描的主要目的是表现人物的特征和情感,同时提高绘画者对人
物形象和表情的观察力和表现力。
03
人像素描的步骤
首先,选择合适的模特或照片;其次,观察并捕捉模特的特征和表情
;接着,进行构图并确定比例关系;最后,刻画模特的明暗关系和细
节。
风景的素描
风景素描的定义
透视的原理与运用
一点透视
01
一点透视是最常见的透视类型,当物体与观察者之间的角度较
大时,物体的平行线条会汇聚到一个点上。
二点透视
02
当物体与观察者之间的角度较小时,物体的平行线条会汇聚到
两个点上,形成两点透视的效果。
三点透视
03
当物体与观察者之间的角度非常小时,物体的平行线条会汇聚
到三个点上,形成三点透视的效果。
根据绘画目的和表现手法,素描可以分为速写、草稿、精细 素描等。
素描的工具与材料
笔
铅笔、炭笔、钢笔、毛笔等。
纸
素描纸、画板、画夹等。
其他
橡皮、美工刀、画笔刷等。
素描的表现形式与技巧
线条表现
利用各种线条来表现物体的轮廓、 明暗、质感等。
明暗表现
通过刻画物体的明暗关系来表现物 体的立体感。
素描入门基础教程
![素描入门基础教程](https://img.taocdn.com/s3/m/b5280cf6a48da0116c175f0e7cd184254b351b65.png)
素描入门基础教程素描入门基础教程有许多刚入画画的爱好者,一直比较苦恼画不好素描;因为素描涉及到结构、光影、透视、细节等等,需要的基本功比较扎实;往往很多人坚持不到最后,但画画是修心的一种,只要慢慢的坚持,并且掌握一定的技巧,定能事半功倍。
素描入门基础教程【1】素描的意义不仅仅在于描绘或再现一个物体,更重要的是在画面上处理好每个物体间不同的明暗表现,这是一幅画的基础和本质,这就要求我们再现对象时,首先找到对象内在的及相互的明暗关系,这对画面极为重要,可以说明暗表现的成功与否,关系到整幅素描的最终成败,它也是评价素描好坏的标准。
掌握素描的明暗表现,是画出高水平素描的关键。
明暗素描是以明暗调子来塑造对象,其主要方法是通过高光、亮面、明暗交界线、暗面、反光的五大调子的表现,来反映客观对象的体积、空间、虚实、结构等,强调素描艺术的直观真实性。
明暗交界线:是非常重要的一个部位,因为它的位置处于形体大的转折处,它其实不是一根线,而是由很多的面构成的,所以画的时候要有的地方画的实一点,有的地方画得虚一点,明暗交界线是全画面中最暗的地方,是重点画的的地方。
反光:是环境给物体的暗鄣的光,色调层次不可过亮,不可以超过灰层次,否则会使画面过花。
投影:指投在地面上的影子,它形状是变化很丰富的,在画的时候一定要搞清它来龙去脉。
画典型的几何体立方体的时候,它有着三大面(黑-白-灰) ,引申到其它的复杂物体,都应把它们总结成三大面来画。
五调子是西方绘画体系中素描教学所用到的专业术语。
五调子:是指具有一定形体结构、一定材质的物体受光的影响后在自身不同区域所体现的明暗变化规律。
高光:受光物体最亮的点,表现的是物体直接反射光源的部分,多见于质感比较光滑的物体。
亮灰部:高光与明暗交界线之间的区域。
明暗交界线:区分物体亮部与暗部的区域,一般是物体的结构转折处。
(明暗交界线不是指具体的哪一条线,它的形状、明暗、虚实都会随物体结构转折发生变化。
素描绘画入门的基础
![素描绘画入门的基础](https://img.taocdn.com/s3/m/9a765e2e974bcf84b9d528ea81c758f5f61f2923.png)
素描绘画入门的基础素描绘画是绘画的基础,也是入门绘画的必备技能。
通过学习素描绘画,可以了解基本的绘画技巧和素描工具的使用方法,加强观察能力,提高绘画水平。
本文将介绍如何入门素描绘画。
一、素描绘画的基本概念和技法1. 素描绘画素描绘画是指通过铅笔、炭笔或墨汁以黑白灰色调表现物体表面的明暗、质感和形态的绘画形式。
2. 素描绘画的技法素描绘画的技法包括线条、阴影、质感等,其中最基本的技法是线条,它可以表现出物体的轮廓和形态。
阴影则可以表现出物体的明暗变化和体现出物体的空间感。
质感可以表现出物体的材质和表面的纹理。
二、常用素描工具的介绍1. 铅笔铅笔是素描绘画中常用的工具之一,由木材和石墨粉制成,可以从4B到6H的硬度之间选择。
2. 炭笔炭笔是素描绘画中用于表现暗影的工具,可以产生浓重的黑色和灰色。
炭笔由煤炭粉和木质制成。
3. 橡皮擦橡皮擦是用来去除错误或者调整素描的工具,在素描绘画中非常常用。
它有硬和软两种类型。
4. 刮刀和修图刀刮刀和修图刀主要用于刮木板上的墨汁或切割薄纸来创造各种效果。
在素描绘画中,刮刀和修图刀可以用来刮出黑白的浮雕效果或者进行精细修整。
三、素描绘画的基本技法1. 画线画线是素描绘画的最基本技法,它可以表现出物体的轮廓和形态。
在画线时应该考虑线条的粗细、长度和角度,并根据物体的形态和明暗关系进行适当的修整。
2. 表现阴影阴影可以表现出物体的明暗变化和体现出物体的空间感。
为了表现出阴影,需要分析物体的形态和光源的位置,并根据物体的形态和明暗关系进行适当的添加和修整。
3. 表现质感质感可以表现出物体的材质和表面的纹理。
表现质感时需要注意细节,如节点和纹理的变化,并尽可能在画面中使用不同的铅笔和墨汁硬度来模拟各种材质。
四、素描绘画的实践技巧和方法1. 熟悉素描工具在素描绘画之前,需要熟悉各种素描工具,如铅笔、炭笔、橡皮擦、刮刀和修图刀等,以便在绘画时更加得心应手。
2. 加强观察在开始绘画之前,需要仔细观察物体的形态、纹理和明暗变化,以便更加准确地表现。
最全素描基础教程PPT课件
![最全素描基础教程PPT课件](https://img.taocdn.com/s3/m/51ac085cb9d528ea80c779c5.png)
Page 3
Page 4
(1)铅笔 铅笔是最简单而方便的工具,初学者素描常从铅笔开始,
主要原因是铅笔铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。 在用线造型中可以十分精确而肯定,能较随意地修改,又 能较为深入细致地刻划细部。同时铅笔的种类较多,有硬 有软,有深有浅,比较俱全,可以画出较多的调子,铅笔 的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次,初学者比较 容易把握,因此,较适合于基础训练开始时应用。 现有的国产铅笔分6H~ 6B几种类型,为了更适应绘画 需要又有了7B-8B。铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗 调子。
3、用纸的要求
画素描通常在专用的素描纸上进行,选用素描纸时,要注意纸质坚实、平整、 耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改(,如素描纸、铅画纸,如太粗、太薄、太 光滑的纸都不适合铅笔画素描。初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜,16开大小 的铜版纸和复印纸,则适合用钢笔、圆珠笔画素描。
铅笔画使用铅画纸注意事项:作画时,画纸放平,不可放歪。不可随意调转 画纸,不可折叠画纸。
Page 28
素 描 的 基 础 课 程
(一)
1、造型基本因素
素描基础课程(一)
(1)点 (2)线:辅助线、轮廓线 (3)面:直面、曲面
2、比例与分割 3、特征与基本形
(1)物体的形体特征 (2)形体总体出发
4、转折与轮廓
5、构与构成
6、透视与空间 7、明暗与调子
(1)一点透视 (2)一点斜透视 (3)成角透视 (4)空气透视法
画板、画架用品
5.其他还有小刀、铁夹、工字钉,定画液
Page 12
零起步教你怎样学画画素描基础教程
![零起步教你怎样学画画素描基础教程](https://img.taocdn.com/s3/m/49606ead5ff7ba0d4a7302768e9951e79a896964.png)
零起步教你怎样学画画素描基础教程学画画是一项需要耐心和练习的艺术。
无论你是一个零起步的新手,还是有一点点基础的人,以下是一个简单的素描基础教程,帮助你开始你的画画之旅。
1.准备工具和材料首先,你需要一套合适的绘画工具和材料。
常见的素描工具包括铅笔、橡皮擦、纸张和削铅笔器。
最常用的铅笔是2B或4B,可以根据需要选择较软或较硬一些的铅笔。
2.观察和练习线条练习素描的第一步是学会观察和绘制线条。
在一张纸上,尝试绘制不同角度的直线、曲线和斜线。
要注意线条的长度、方向和弧度,尽可能精确地模仿观察对象的线条。
3.研究形状和比例了解形状和比例是素描的关键。
观察一个物体的边缘和轮廓,练习用简单的几何形状和线条勾勒出物体的基本外形。
注意不同部分之间的相对大小和位置关系。
4.掌握值的表现值是指物体的明暗阴影程度。
学会观察和绘制物体上的明亮和暗淡部分。
使用不同程度的压力和铅笔,掌握阴影和高光的过渡和混合效果。
5.体验负空间除了绘制物体的轮廓和细节,学会观察并绘制周围的负空间也很重要。
负空间是物体周围或内部未被占据的空间,通过绘制负空间可以更好地捕捉到物体的形状和比例。
6.绘制静物和景物尝试绘制一些简单的静物和景物,如水杯、水果、树木等。
观察形状、线条和阴影,并尝试模仿它们。
不要担心完美,重要的是建立练习的习惯。
7.了解透视和深度学会理解透视是素描中的重要一步。
透视是指物体随着远离观察者的距离产生的变形。
学习简单的透视规则,如远离观察者的物体更小,平行的直线会汇聚等。
8.尝试不同的风格和技巧一旦你掌握了基本的素描技巧,可以尝试用不同的风格和技巧表现自己的创作。
可以尝试使用交叉线描绘阴影、点描或融合不同的线条和形状。
9.寻找灵感和参考寻找灵感和参考是学画画的一个重要步骤。
可以观察一些优秀的艺术作品,参加艺术展览和课程,或者通过网络寻找一些素描教程和绘画技巧。
10.练习和坚持最后,学画画是一个需持续练习和不断尝试的过程。
每天抽出一点时间练习素描技巧,尝试画不同的对象和场景,慢慢地你会发现自己的进步。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
素描所需工具
铅笔(HB,2B)至少各一支,橡皮擦一块
画板、素描画纸或8开素描本
宽透明胶一卷、美工刀一把、画夹若干
素描的姿势及运笔
位置的选择和作画姿势 正确的写生姿势、有助 于整体观察和表现方法的 运用。在绘画时身体应与 画板相距一臂左右。如有 条件,画板放在画架上最 好,如果没有画架,画板 放在大腿上也可以。画架 一般放置在绘画者的右前 方。画者与写生对象之间 的最佳距离,通常是对象 高度或宽度的3倍到5倍之 间,良好的习惯有助于绘 画技能的提高。
执笔和画板的摆放 1 、画画的握笔方法是和平 时写字有区别的。通常的握 笔方法是拇指、食指和中指 捏住铅笔小指作支点支撑在 画板上 ( 或悬空 ) ,靠手腕的 移动来画出线条。
2、只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔 姿势,但依然是靠小指的支点来移动手腕完成。
线的画法
练习直线(长横线、长竖线下同),平涂(一条线挨一条 线,成块),弧线(半月牙形状,成组),回环线练习 (一笔连续,成组),还要做线条的由浅入深、由深到浅 的成组练习。
3、排线主要还是多练习,没有什么捷径可寻,抓住明暗交 接线,就很 容易把物体的层次和立体感表现出来,排 线最忌讳打十字线,要让线 条像井字交叉,切忌连线, 要一笔一笔的耐心的画。
线的画法是落笔轻,中 间重,收笔轻,整个动作 一气呵成,形成两头虚中 间实的线。 带钩的线和两头齐的线 在素描当中都是忌讳的.
素描入门基础教程
主讲题材:素描基础教2015-10-27 地点:公开场所 背景:灰色景像下的教程
素描的定义
素描从广义的角度而言,素描在造型艺术中是一种最普通最常见的单 色绘画形式,也就是说一切单色绘画我们都可以称之为素描。 从字义解释看,素是素雅、素净、朴素的意思。描是描写、描画、描 绘的意思。
它包括铅笔画、木炭或炭笔画、水墨画、钢笔画、白描等等,它是借 助于单色线条和块面来塑造物象的形体、结构、动态、神情、明暗及 空间关系的绘画形式。 简单的来说:素描是指以单色的线条或调子在某种平面 ( 如:纸、布、 板等)上,表现客观对象或意象的绘画和绘画方法。
学习素描的目的与意义
学习素描是为了研究造型规律,如何正确地认识和表现客观世界中的 物象。素描基础练习就是告诉你怎样准确地抓住对象的特征和形体结 构关系,并加以正确表现的方法。 学习素描的目的主要是表现物体的形体、结构、动态、明暗等关系; 虽然素描是单色的,但它也有科学方法。如:透视法、明暗法、比例 法,还有解剖学等。
直线练习
一般来讲画线的手法很多,首先要练习的就是水平、垂直 的线条,线一定要直,下笔要轻盈,收笔要利落,一定不 要打“勾”,长直的线条可以以肘部或者肩部为轴画线, 短线以腕部为轴即可。
长线条练习
线组练习
线组
1、排线时,要方向一致,一笔一笔地画,疏密适当。 2、要轻起轻收,使线头两头轻,中间重,不要连笔。
排 线 是 初 学 画 画 应 特 别 注 意 的.
线组练习
网线组
两组线的夹角小于15°
折叠线练习
太阳线练习
谢谢观赏