浅谈中国民族民间舞的创新与发展
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浅谈中国民族民间舞的创新与发展
【摘要】中国民间舞是中国传统舞蹈艺术的源泉。风情醇厚、多姿多彩的中国民间舞蹈在中国历史文化长河中世代生息演进,流传至今。以其绚丽的风采深得中国各民族人民和世界各国朋友的喜爱和珍视,被誉为世界舞蹈宝藏中的瑰丽之花。传统的民族民间舞蹈,无论是在形式上还是在内容上都已很难完全满足现代人们的审美需求了,从而使得民族民间舞在创作上必须因应时代性的要求不断进行创新。
【关键词】民族民间舞;专业特点;创新启示
中国民间舞是中国传统舞蹈艺术的源泉。风情醇厚、多姿多彩的中国民间舞蹈在中国历史文化长河中世代生息演进,流传至今。以其绚丽的风采深得中国各民族人民和世界各国朋友的喜爱和珍视,被誉为世界舞蹈宝藏中的瑰丽之花。中国是一个拥有56个民族的文明古国,每个民族,每个地区都有自己的历史文化、宗教信仰、地理环境、生活习俗等方面的特点,这种历史上各民族和地区的社会发展水平的不等,以及各族各地文化观念、宗教礼俗和审美情趣的不同,造成了中国民间舞样式之多,内容之广,风格之别,动律之异的鲜明特色。
1 中国民族民间舞的发展
中国各民族的民间舞蹈中,都不同程度地积淀着本民族的民族心理、审美情趣、风俗习惯等文化现象,而且,对于本民族的形成、迁徙、居住环境、经济基础、社会结构等各个方面都有所反映。舞蹈可以沟通感情,使舞者和观众心灵共振;通过舞蹈者的表演汇人时代精神,孕育新的创造,而使之富有生命力。
各种舞台艺术舞蹈多直接或间接地来自民间,包括城市群众性舞蹈中的交谊舞、爵士舞、集体舞、儿童舞,乃至体育舞蹈、冰上芭蕾等,无不从民间舞蹈吸取营养和素材。因此,人们常说:民间舞蹈是一切创作舞蹈之母,既古老,又年轻,情贯古今,并在历史发展中形成它的六大特性,即:继承性、群众性、自娱性、即兴性、适应性、以及民族、地域性等。
随着中国改革开放的不断深入,社会现代化的进程不断加快,人们的审美观念、思维方式都在悄然发生着深刻的变化。传统的民族民间舞蹈,无论是在形式上还是在内容上都已很难完全满足现代人们的审美需求了。这就迫使民族民间舞必须改变其创作思维以一种新的审美原则和艺术原则展现在人们面前,在创作上必须因应时代性的要求不断进行创新,才能保持其长久的艺术魅力。那么怎样对民族民间舞蹈进行创新才能使其更具有时代性又不失其民族性和地域性呢?
2 题材选取要新颖
民族民间舞与其它舞种不同,其风格、形式、动态都是固定的、特有的,具有地域风格和民族特色。这种固定而程式化的特征往往容易束缚我们创作和想象的空间。对于民间舞的创新,要充分发挥想象力,把现代的思想观念融入到民族民间舞中去。
以传统的民族舞蹈为基础,在保持原有韵味的前提下,让其固有的风格化、理想化的动律态与新颖的题材相结合,才能创作出符合大众心理和欣赏要求的舞蹈作品。要做到这一点,就需要创作者深入各民族生活,深入了解不同民族的历史、文化,从传统中吸取精华,再以时代性的观念对民族舞蹈加以创新。但是即使在创新中也应万变不离其宗。创新的根本是民风、民俗、民情和民族语言。
3 运用具有民族特征和感染力的现代音乐
音乐是舞蹈的灵魂,我们坚信没有好的音乐是很难创作出好的舞蹈作品来的,由此可见音乐在舞蹈中的重要地位。在传统的民族舞蹈中,音乐大多平淡无奇,很难引起观众的热情。所以选择好的舞蹈音乐是至关重要的,好的舞蹈音乐旋律流畅、节奏鲜明强烈、音乐形象生动具体,充满现代气息。把这种具有民族特征和感染力的现代音乐运用到民族民间舞蹈中,能够使观众耳目一新,使其在音乐中去感受理解舞蹈的内容和含义,从而激发他们的情感并产生共鸣。
例如舞蹈《溜溜的康定,溜溜的情》,其音乐取材于人们耳熟能详的藏族民歌《康定情歌》,通过运用各种不同的配器、音色,把传统音乐进行现代的编配,使音乐色彩变化多样,富有现代节奏感,给予了观众新鲜时尚的视听效果。其音乐不仅体现了藏族舞蹈的热情,还表现了新时代康定女子对爱情的追求和向往,令人耳目一新。一部成功的作品要与好的音乐有机结合才能使得作品锦上添花,这些具有民族特征和富有感染力的现代音乐的融入,给民族民间舞注入了新的活力,为民族艺术赋予了时代的气质,跳出了现代民族、现代观念、现代意识的特色。
4 拓展民间舞蹈的深层文化内涵
编导在编创民族民间舞蹈的时候,不能仅仅停留在体现民族风格和形式上,否则只能使舞蹈作品趋于平淡无奇。民族舞蹈要走创新之路,不是指表现新的形式,也不是指运用新奇的动作,而是在于对民族舞蹈更深层文化内涵的拓展和民族精神、民族底蕴的体现。这就要求编创者深入各民族生活,深入群众,了解不同民族的历史、文化、民俗、民风,从传统中吸取精华。
例如,获得第八届“桃李杯”民间群舞创作金奖的舞蹈《山娃仔》讲述了一个壮族孩子在人群中被呵护和健康成长的过程,其内容可以延伸到一个民族成长的意义,即壮民族的成长和振兴。舞蹈中有一个令人难忘的点题画面:24个演员,23个人46只手摸着小孩的头———这个灵感来自编导在电影中看到母亲关爱地抚摸着小孩的头的画面。由于有编排一个壮族舞蹈的想法,编导搜集了很多壮族文化的材料,研究了天峨县蚂舞的动作元素,还运用了花山壁画里的手位、脚位作为创作舞蹈语汇,编创出了很有气势的《山娃仔》。中国舞蹈家协会副主席冯
双白称赞《山娃仔》在编排上很有新意,是一个很有文化底蕴的舞蹈。
5 结束语
总之,艺术贵在创新,只有创新才能使民族民间舞具有新的生命力和长久的艺术魅力。创新应建立在传统基础上,根据时代精神和现代人审美心理进行民族民间舞的创新,以求其“个性化”和“与众不同”。这才是民间舞蹈创新的必由之路。应当把握的一点是:民族民间舞的创新,时代性是关键的,既要保留民族民间舞的精华,又要超越其局限,还要站在民族性、地域性的基础上,保持它的本质精神,以适应中国的本土风格和文化氛围。创造性地运用现代意识,合理借鉴其它舞种的长处为我所用,使民族民间舞走出一条更宽阔的创新之路。
参考文献:
[1] [美]约翰?马丁.舞蹈概论[M].欧建平,译.北京:文化艺术出版社,1994:7.
[2] 吕艺生.动感空间[M]. 上海:上海音乐出版社,2004:6.
[3] 罗雄岩.中国民间舞蹈文化教程[M].上海:上海音乐出版社,2001.