初中音乐教学中节奏训练的策略探索

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初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学音乐节奏是音乐中非常重要的元素之一,对于学习音乐的初中生来说,掌握良好的节奏感是非常重要的。

本文将介绍一些初中音乐节奏训练的教学方法,帮助学生提高节奏感和音乐表演能力。

一、理论知识的讲解在进行音乐节奏训练之前,首先需要给学生们讲解一些理论知识。

可以从以下几个方面进行讲解:1. 什么是节奏:节奏是一种音乐元素,是有规律的音乐排列所产生的音乐节拍感。

2. 节拍与拍子:节拍是音乐中的基本单位,通常用拍子来表示。

比如4/4拍子,表示每小节有四拍。

3. 节奏的组成:节奏由不同长度的音符和休止符组成。

4. 注意力的放置:在演奏音乐时,应该把注意力放在准确的节拍上,保持稳定而有力的节奏。

二、节奏感的培养1. 听音乐并拍打节奏:让学生们用手打拍或者敲打节奏,可以配合一些简单的音乐或者节拍器来进行。

3. 听音乐并用乐器演奏节奏:让学生们用乐器演奏音乐,并保持稳定的节奏。

4. 分组合奏:将学生分成小组,每个小组负责演奏一个乐器或者打拍子,通过合奏或者合拍来培养学生们的合作意识和节奏感。

三、节奏训练的练习方法1. 打拍子:要求学生用手打拍,可以从慢到快,逐渐加强节奏的复杂度。

可以使用一些简单的节拍器,帮助学生更好地感受节奏。

2. 敲打节奏:可以给学生准备一些小鼓、小锣等乐器,让学生用器乐演奏节奏。

3. 口唱节奏:给学生提供一些简单的节奏,让学生用口唱出来,并用手进行拍打。

4. 音乐游戏:可以设计一些有趣的音乐游戏,如“打拍子比赛”、“跟着音乐走”等,通过游戏的方式让学生们积极参与,提高他们的节奏感。

四、评估学生的节奏感在进行音乐节奏训练的过程中,需要不断对学生的节奏感进行评估,以了解他们的学习效果和进步情况。

1. 听力测试:播放一段音乐,让学生们听后打出正确的节奏。

2. 演奏测试:让学生们用乐器演奏一段音乐,评估他们的节奏感和表演能力。

通过以上的教学方法和评估方式,可以帮助初中学生们提高节奏感和音乐表演能力。

初中音乐教案关于节奏

初中音乐教案关于节奏

教案:初中音乐节奏训练【教学目标】1. 让学生了解和掌握基本的音乐节奏概念,提高学生的节奏感。

2. 培养学生用乐器或身体动作表现节奏的能力。

3. 培养学生合作意识和团队协作能力。

【教学内容】1. 节奏概念:二拍子、三拍子、四拍子等。

2. 节奏练习:拍手、跺脚、摇晃等身体动作。

3. 节奏乐器:非洲鼓、铃鼓、木鱼等。

【教学过程】一、导入(5分钟)1. 教师简要介绍本节课的教学目标和内容。

2. 引导学生回顾上节课学习的音乐知识,为新课的学习做好铺垫。

二、节奏理论学习(10分钟)1. 教师讲解二拍子、三拍子、四拍子的概念和特点。

2. 学生跟随教师一起拍手、跺脚、摇晃等,体验不同拍子的节奏感。

三、节奏练习(10分钟)1. 教师出示各种节奏卡片,学生跟随节奏卡片进行拍手、跺脚、摇晃等练习。

2. 学生分组进行节奏练习,相互观摩、交流,提高节奏感。

四、节奏乐器演奏(10分钟)1. 教师分发非洲鼓、铃鼓、木鱼等乐器,引导学生按照指定的节奏进行演奏。

2. 学生轮流演奏,教师点评并指导学生改进演奏技巧。

五、集体合作演奏(10分钟)1. 教师组织学生进行集体合作演奏,要求学生按照指定的节奏和旋律进行演奏。

2. 学生相互配合,共同完成演奏任务,体验团队协作的乐趣。

六、课堂小结(5分钟)1. 教师总结本节课的学习内容,强调节奏感的重要性。

2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受。

【教学评价】1. 学生能熟练掌握二拍子、三拍子、四拍子的节奏感。

2. 学生能用乐器或身体动作准确表现各种节奏。

3. 学生在集体合作演奏中能展现出良好的团队协作能力。

【教学反思】本节课通过理论讲解、实践练习和集体合作演奏等多种教学手段,旨在提高学生的节奏感和团队协作能力。

在教学过程中,要注意关注每一个学生的学习进度,及时给予指导和鼓励。

同时,注重培养学生的创新意识和实践能力,让学生在音乐学习中感受到快乐和成就感。

初中音乐教学中的节奏训练方法

初中音乐教学中的节奏训练方法

初中音乐教学中的节奏训练方法摘要:在初中音乐教学中,培养学生的节奏感十分重要,通过节奏训练能够让学生快速掌握音乐表现力,促进其审美素养的提升。

本文先阐述了节奏训练在初中音乐教学中的重要性,然后从不同的方面对初中音乐教学中节奏训练方法进行探讨。

关键词:初中音乐;教学;节奏训练前言:节奏是音乐的三大元素之一、是音乐的灵魂部分,在音乐中最能打动听众的就是节奏,并且各种动作都需要以节奏为基础,掌握好节奏感能够帮助我们更好地理解音乐。

在初中音乐教学中,加强学生对音乐节奏的体验非常重要,通过让学生体验节奏、感受节奏,最后学会如何把握节奏,从而提高音乐课堂教学质量。

1节奏训练在初中音乐教学中的重要性音乐有三大构成元素,分别是节奏、旋律、和声,其中最重要的就是节奏,对于初中生来说,节奏训练是教学中比较困难的一部分。

首先,在音乐课堂中通过节奏训练不仅能够激发学生学习音乐的兴趣、培养其乐感,还能够促进学生了解音乐知识,为音乐学习奠定基础。

其次,有效的节奏训练可以培养学生的想象能力以及抽象思维能力,在音乐作品欣赏中使学生产生共鸣,全身心投入到音乐作品当中,更好地理解创作者的情感[1]。

2初中音乐教学中的节奏训练方法2.1按照节奏朗读歌词节奏是表现音乐的重要元素,准确的节奏把握能够将作品更好地表现出来。

在初中音乐教学中,按照音乐的节奏朗读歌词是一种很常见的节奏训练方法,通过练习能够让学生准确掌握音乐重难点乐句的节奏。

比如,教师在教学《保卫黄河》这一首作品时,可以先让学生完整听一遍,并从中感受音乐的节奏,找出作品中比较难的乐句,例如:“青纱帐里,游击健儿逞英豪!”然后教师分别示范正确和错误的歌词节奏朗读,让学生学会分辨,通过练习把握正确的节奏朗读法,最后,将正确的节奏用到音乐的演唱中,通过这样的方式让学生掌握正确的演唱节奏。

2.2引导学生为音乐作品伴奏由于教学条件有限,在音乐教学中无法做到人手一件乐器,但是可以使用声势教学法为音乐作品伴奏,培养学生的节奏感以及审美能力,从而提升教学效果。

初中音乐教学的音乐节奏感训练(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中音乐教学的音乐节奏感训练(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中音乐教学的音乐节奏感训练音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分,不仅能够提升学生的审美情趣,还能够培养学生的综合素质。

音乐节奏感作为音乐核心素养之一,对于提升学生的音乐表现力和创造力具有重要意义。

本文将结合初中音乐教学的实际情况,探讨音乐节奏感训练的有效方法。

第一节音乐节奏感的重要性音乐节奏感是指学生在音乐活动中对节奏的感知、理解和表现能力。

具备良好的音乐节奏感,有助于学生更好地理解和欣赏音乐,提高音乐表现力,丰富音乐情感。

此外,音乐节奏感还能促进学生思维能力的提升,培养学生的协调性和合作精神。

在初中音乐教学中,音乐节奏感的培养具有重要意义。

首先,音乐节奏感有助于提高学生的音乐鉴赏能力,使学生能够更深入地理解音乐作品的内涵。

其次,音乐节奏感能够增强学生的音乐表现力,使学生在音乐演奏、合唱等活动中能够更好地把握音乐风格和情感。

最后,音乐节奏感还能够培养学生的团队协作能力,使学生在集体音乐活动中能够更好地与他人配合。

第二节音乐节奏感训练的方法为了提高初中学生的音乐节奏感,教师可以采用以下几种训练方法:1.听力训练:教师可以利用各种音乐作品,让学生进行听力练习,要求学生在听的过程中辨别音乐的节奏、节拍、速度等要素。

通过不断的听力训练,提高学生对音乐节奏的感知能力。

2.节奏练习:教师可以设计一些简单的节奏练习,如拍手、敲击等,让学生在实践过程中感受节奏的变化。

此外,教师还可以引导学生进行节奏创编,鼓励学生发挥创意,将所学节奏运用到实际音乐作品中。

3.音乐游戏:通过音乐游戏,让学生在轻松愉快的氛围中锻炼音乐节奏感。

例如,教师可以组织学生进行“音乐接龙”游戏,要求学生根据前一个人的节奏继续演奏,从而提高学生的节奏衔接能力。

4.集体演奏:鼓励学生参与集体音乐活动,如合唱、合奏等。

在集体演奏中,学生需要遵循统一的节奏,这有助于培养学生的团队协作能力和音乐节奏感。

5.音乐欣赏:教师可以引导学生欣赏各种类型的音乐作品,让学生了解不同音乐风格的特点,从而提高学生的音乐节奏感。

初中音乐节奏活动教案

初中音乐节奏活动教案

初中音乐节奏活动教案一、活动背景音乐教育是培养学生审美情趣和创造力的重要途径。

在初中阶段,通过音乐节奏活动的开展,可以提高学生的音乐素养,培养学生的节奏感、协调性和合作精神。

本教案旨在通过一系列的音乐节奏活动,让学生在听、唱、奏、舞等实践中,体验音乐的魅力,提升音乐综合素质。

二、活动目标1. 培养学生对音乐的兴趣和热情,增强学生的音乐节奏感。

2. 训练学生手脑一致、身体协调性,提高学生的音乐表现力。

3. 培养学生良好的团队协作精神,提升学生的集体荣誉感。

4. 引导学生发挥创意,培养学生的音乐创编能力。

三、活动重难点1. 活动重点:培养学生对音乐节奏的感知和表现能力。

2. 活动难点:引导学生创编节奏,提高团队协作水平。

四、活动准备1. 教学材料:节奏条、录音机、磁带、打击乐器。

2. 教学环境:宽敞的教室,音响设备齐全。

五、活动过程1. 热身活动(5分钟)教师带领学生做简单的身体运动,如拍手、跺脚、转圈等,让学生充分活动身体,调动学生的热情。

2. 节奏训练(10分钟)教师出示节奏条,引导学生按照节奏条的要求进行拍手、跺脚等动作。

先从简单的节奏开始,逐渐增加难度,让学生在实践中掌握各种节奏型。

3. 小组合作(10分钟)学生分成若干小组,每组选择一种打击乐器,根据教师给出的节奏型,进行集体演奏。

教师巡回指导,纠正学生的错误,提高学生的协作水平。

4. 创意展示(10分钟)每组学生自行创编一段节奏,并配合相应的肢体动作。

学生在课堂上展示自己的创意,其他学生和教师给予掌声鼓励。

5. 总结与反思(5分钟)教师引导学生总结本次活动的收获,让学生分享自己的感受。

同时,教师对学生的表现进行点评,鼓励学生继续努力。

六、教学评价1. 学生参与度:观察学生在活动中的积极参与情况,是否乐于与他人合作。

2. 学生表现力:评价学生在节奏训练、小组合作和创意展示环节的表现,如节奏感、协调性、创编能力等。

3. 课堂氛围:关注课堂氛围,是否充满活力、和谐愉快。

初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学音乐节奏训练是学习音乐的基础,是学习其他乐器和音乐领域的必要基础。

在初中音乐课上,要教授学生通过数学节奏,加强对音乐节拍和乐曲的理解、感知和表达能力。

下面是一些初中音乐节奏训练教学的细节和方法:一、节奏基础节奏的基础是拍子和节拍,这是乐曲中规律的时间单位。

拍子是整个乐曲的统一基础节奏,而节拍则是乐曲中的小节奏。

对于初学者来说,强调拍子和节拍的规律性,是掌握节奏的第一步。

在讲解节奏基础时,可以结合拍手或其他乐器(如鼓)的演奏展示,然后用乐曲示范练习。

可以引导学生识别拍子以及识别不同的小节奏和节拍。

二、训练节奏感知能力在节奏感知能力方面,可以从以下几个步骤入手:1. 端正身体和呼吸,放松神经。

2. 通过数学节奏的练习来检验学生是否能够准确感知和掌握节奏。

可以从简单到复杂的练习,例如以四分之一、八分之一、十六分之一为单位,进行连续和交替的敲击练习。

3. 学生可以选择使用自己的身体(例如脚、手、手指等)或口鼓等模拟乐器,用数学节奏练习和感知节奏。

三、加强对乐曲的理解和表达能力通过练习和训练节奏感知能力,学生对乐曲的理解和表达能力也会得到提高。

在教学中,可以采用以下方法:1. 通过对每首乐曲拍子和节拍的分析,让学生更好地理解乐曲的结构和要素,以便更好地理解和表达乐曲。

2. 通过乐曲的演奏、练习,让学生参与乐曲的表演和演练,从而提高他们的理解和表达乐曲的能力。

3. 强调乐曲的情感和韵律,帮助学生从自身感受转化为对乐曲的理解,进而表达出他们对音乐的感受和情感。

综上所述,初中音乐节奏训练教学需要通过基础训练、感知能力的提高和对乐曲的理解和表达等多个方面的综合方法来实现。

只有坚持练习和不断提高,才能真正掌握好音乐节奏的技巧和能力,从而能够更好地欣赏和理解音乐。

初中音乐教案:学习音乐节奏感的训练活动

初中音乐教案:学习音乐节奏感的训练活动

初中音乐教案:学习音乐节奏感的训练活动1. 引言本文档旨在提供初中音乐教师和学生们一些有关学习音乐节奏感的训练活动。

作为音乐教育的重要组成部分,培养学生的音乐节奏感对他们的整体音乐理解和表达能力至关重要。

2. 活动一:节奏复述游戏这个活动旨在提高学生的听辨能力和节奏感。

步骤如下: - 让学生有序地坐在教室里。

- 教师向学生演示一个简单的节奏,并让他们模仿跟随。

- 教师逐渐增加复杂度,并观察学生对不同节奏模式的反应。

- 将学生分成小组,每个小组自行创作一个独特的节奏,并通过互相鼓掌或使用简单打击乐器进行演示。

- 鼓励不同小组之间进行比赛,以展示他们创造和识别不同类型节奏的能力。

3. 活动二:舞蹈与节拍通过舞蹈结合音乐,这个活动可以帮助学生更好地感受和理解节奏。

步骤如下:- 选取一首具有鲜明节奏感的音乐,并向学生展示舞蹈演示视频。

- 教师根据学生的学习能力和兴趣选择合适的舞蹈步骤,并进行分解和教授。

- 让学生分成小组,每个小组自行编排一个与音乐相配的舞蹈。

- 鼓励学生使用自己的创意添加简单而有效的节奏元素,并使他们在整个过程中保持清晰而准确的节拍。

4. 活动三:打击乐团通过参与打击乐团,学生将能够加强他们对节奏和协作性的理解。

步骤如下:- 教师选取一段具有明显节奏感且适合打击乐器演奏的音乐。

- 将学生分成不同的打击乐器小组,例如锣、鼓和木琴等。

- 教师向每个小组分配具体音符或节奏,并指导他们进行练习和排练。

- 最后,整个团队集结起来一起表演并展示他们在节奏和协作方面的进步。

5. 结语通过这些活动,学生将能够提高他们的音乐节奏感,并在表演和合作中培养更全面的音乐素养。

教师应该关注每个学生的学习进展,并鼓励他们自信地表达音乐的节奏感。

初中音乐教学中的节奏训练方法分析

初中音乐教学中的节奏训练方法分析

初中音乐教学中的节奏训练方法分析初中音乐教学中,节奏训练是非常重要的一环,它直接关系到学生对音乐节奏感的培养和音乐表现力的提升。

教师在进行音乐教学时需要针对不同的学生情况和学习目标,选择合适的节奏训练方法,以达到最好的教学效果。

一、节奏训练的重要性节奏是音乐中至关重要的元素之一,它直接关系到音乐的韵律和表现力。

在音乐教学中,通过节奏训练可以培养学生的音乐感知能力、音乐表现能力和音乐表演能力,同时也有助于提高学生的音乐综合素质和音乐欣赏能力。

节奏训练在音乐教学中扮演着非常重要的角色。

二、基本的节奏训练方法1. 手拍法手拍法是最基础的节奏训练方法之一,它通过教师敲击节奏来让学生跟着节奏进行手拍动作,从而培养学生的节奏感知能力和韵律感。

在教学中,可以使用简单的节拍或复杂的节奏来训练学生的手拍能力,还可以通过手拍来引导学生进行合唱或伴奏表演,从而提高学生的音乐表现能力。

2. 器乐教学器乐教学是另一种常见的节奏训练方法,它通过教授学生演奏节奏乐器(如打击乐器、钢琴等)来锻炼学生的节奏感和音乐表现能力。

教师可以选择一些简单易学的节奏乐器,让学生进行练习和演奏,从而提高他们的音乐技能和表现能力。

3. 歌曲教学4. 游戏教学游戏教学是一种非常有效的节奏训练方法,通过设计一些趣味性强的音乐游戏来训练学生的节奏感和音乐表现能力。

教师可以结合学生的兴趣爱好和学习需求,设计一些富有创意的音乐游戏,从而吸引学生的注意力,提高他们的学习积极性。

5. 舞蹈教学舞蹈教学是一种融合了节奏和动作的综合性训练方法,它通过让学生跟着舞蹈音乐的节奏进行舞蹈动作,从而锻炼学生的节奏感和音乐表现能力。

在舞蹈教学中,教师可以结合学生的年龄特点和兴趣爱好,设计一些简单易学的舞蹈动作,让学生在跳舞的过程中体验音乐的魅力和美好。

在实际的音乐教学中,教师需要根据学生的具体情况和学习目标来选择合适的节奏训练方法,以达到最好的教学效果。

一般来说,对于初学者或节奏感较差的学生,可以采用手拍法、器乐教学或游戏教学来进行训练,以提高他们的节奏感知能力和音乐表现能力;对于具备一定音乐基础的学生,可以选择歌曲教学或舞蹈教学来进行节奏训练,以提高他们的音乐表现能力和综合素质。

初中节奏训练优质课教案

初中节奏训练优质课教案

初中节奏训练优质课教案本节课以新课程标准为依据,遵循学生身心发展规律,注重学生兴趣的培养,充分调动学生的积极性。

以提高学生身体素质和音乐节奏感为主要目标,通过富有节奏感的体育游戏,让学生在轻松愉快的氛围中锻炼身体,提高节奏感。

二、教学内容1. 教学主题:初中节奏训练优质课2. 教学目标:(1)认知目标:学生了解节奏训练的重要性,掌握基本的节奏感。

(2)技能目标:学生能够准确地跟随音乐节奏进行运动,提高身体协调性。

(3)情感目标:培养学生积极参与体育活动的兴趣,增强团队协作意识。

三、教学方法1. 示范法:教师通过示范,让学生直观地了解正确的节奏感。

2. 练习法:学生通过反复练习,提高节奏感。

3. 游戏法:运用体育游戏,激发学生学习兴趣,增强团队协作。

4. 反馈法:教师及时给予学生反馈,指导学生纠正错误。

四、教学过程1. 课堂导入(5分钟)教师简要介绍本节课的教学内容,明确教学目标。

通过提问方式激发学生的学习兴趣,引导学生积极参与。

2. 节奏感训练(10分钟)(1)原地拍手练习:学生跟随教师的节奏拍手,逐渐加快节奏,提高学生的反应速度。

(2)行进间拍手练习:学生两两一组,面对面站立,跟随音乐的节奏拍手前进,培养学生的身体协调性。

(3)节奏感组合练习:教师给出不同的节奏组合,学生跟随节奏进行相应的动作,如跳跃、转身等。

3. 体育游戏(10分钟)(1)抓手指游戏:学生围成一个圈,按节奏抓住旁边同学的手指,培养学生的节奏感和团队协作能力。

(2)传球游戏:学生分为两队,通过传递篮球的方式,遵循一定的节奏进行比赛,提高学生的节奏感和团队协作能力。

4. 总结与反思(5分钟)教师引导学生回顾本节课的学习内容,让学生分享自己的收获。

同时,教师给予学生鼓励和评价,为下一节课的教学做好准备。

五、教学评价1. 学生能够准确地跟随音乐节奏进行运动,表现出良好的身体协调性。

2. 学生积极参与体育活动,表现出较高的学习兴趣。

3. 学生在团队协作中能够充分发挥自己的作用,展现出良好的团队精神。

初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学音乐节奏是音乐的重要组成部分,对于学习乐器和音乐理论都非常重要。

以下是一个初中音乐节奏训练的教学建议,帮助学生更好地掌握音乐节奏。

我们可以从基本的节拍开始训练。

节拍是音乐中的基本单位,通常用下肢的运动来辅助感受。

可以让学生用手掌或者脚步跟随节拍的强弱进行锻炼,例如一拍强,两拍弱。

这样的训练可以帮助学生更好地把握节奏感。

接下来,可以通过口语和口琴的训练来进一步强化节奏感。

口语训练可以通过吟唱节拍来进行,例如用“ta”、“ti”等音节来表示每个节拍的强弱。

口琴则可以用来练习不同音符的持续时间,例如学生可以用口琴模拟不同音符的强弱和持续时间,帮助他们更好地理解节奏的变化。

在训练节奏感的过程中,也可以结合一些游戏和活动来增加学生的参与度。

例如可以用身体语言来模仿节奏的快慢,让学生能够通过肢体运动来感受节奏的变化。

可以利用打击乐器或者编曲软件进行即兴演奏,让学生能够在音乐的基础上发挥创造力和表演能力。

教师还可以设计一些节奏难题让学生解答,例如给学生一段乐谱,让他们找出其中的错误节奏或者缺失的音符,并进行改正。

这样的训练能够培养学生的耳朵敏感度和音乐分析能力。

为了更加系统地训练学生的节奏感,可以引入节奏的分析和练习。

学生可以学习不同的节奏模式和韵律结构,例如2/4、3/4、4/4等,并通过练习来强化对这些节奏结构的理解和掌握。

学生可以用乐器演奏简单的乐曲来巩固节奏感,并逐渐增加曲目的难度。

通过以上的教学方法,学生可以逐渐培养出良好的音乐节奏感。

教师还可以根据学生的兴趣和学习情况来进行灵活调整,使学生更加主动地参与到音乐节奏的学习和训练中来。

初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学节奏是音乐的基础,是乐曲中音乐元素之一。

学习良好的节奏感,可以让学生更好地掌握音乐,提升自己的音乐水平。

以下是一些中学音乐节奏训练教学的方法,供大家参考。

一、节奏感的基础训练1.计数法练习在教学中,老师可以通过数数的方式来帮助学生建立自己的节奏感。

具体操作是让学生跟着教师的打拍子的动作,一边打一边数数,数到4以后停止,然后再从头开始。

这样的练习可以让学生更快地建立自己的节奏感,并且可以让学生更准确地掌握乐曲的节奏。

2.模仿练习在模仿练习中,老师可以播放一段乐曲,让学生跟着乐曲的节奏拍手或拍脚,然后再让学生唱出这段乐曲的旋律。

3.手拍练习手拍练习是一种非常基础的练习方法。

老师可以让学生在课堂上手拍节奏,或者跟着教师一起手拍节奏。

1.拍子变化练习在拍子变化练习中,老师可以让学生跟着乐曲进行拍子变化练习。

比如,在一段时间内,乐曲的拍子从4分音符变为8分音符,或者从8分音符变为16分音符。

2.分解节奏训练在分解节奏训练中,老师可以将乐曲拆分成多个小节,然后让学生跟着小节练习节奏。

在练习过程中,教师可以适当地加快节奏,让学生更好地掌握快节奏下的节奏感。

3.节奏搭配练习在节奏搭配练习中,老师可以将不同的乐器混合使用,然后让学生跟着乐器的节奏进行练习。

比如,让学生跟着鼓的节奏进行练习,同时让其他学生跟着钢琴、小提琴等乐器的节奏进行练习。

这样的练习可以让学生更好地掌握多种乐器在同一曲目中的节奏,提升自己的音乐水平。

1.实践演出在实践演出中,学生可以组织乐队或者合唱团,然后进行演出。

在演出过程中,学生需要根据乐曲的节奏进行演唱或演奏。

在口头练习中,老师可以逐步加快语速,让学生更好地掌握不同速度下的节奏。

初中音乐教学中的节奏训练方法

初中音乐教学中的节奏训练方法

初中音乐教学中的节奏训练方法1在歌唱教学中,按节奏朗读歌词,理解节奏节奏是表现歌曲的重要元素之一,对歌曲节奏掌握的准确与否,直接影响到歌曲的表现。

因此根据歌曲的节奏来朗读歌词,这是一种比较常见的训练方法,通过练习学生能有效而准确地来掌握歌曲的节奏,尤其是难点乐句节奏。

首先学生在聆听范唱中去初步体会歌曲的节奏,找出歌曲中比较难的节奏乐句。

其次教师可以通过对比朗读法,朗读正确与错误的节奏歌词,让学生自主地掌握正确的节奏;最后学生把正确的节奏运用到歌曲的演唱中去,从而掌握歌曲的演唱节奏。

2在欣赏教学中,运用多种方法为音乐伴奏为音乐伴奏,不但可以培养学生的节奏感和识谱能力,而且还能培养学生的审美能力。

由于条件所限,各种打击乐器都不能达到人手一件,这就大大影响了学生的情绪。

为了取得更好的教学效果,我们需要适当的引入声势教学的方法。

声势教学的理念源于卡尔•奥尔夫创立的奥尔夫音乐教育体系中的音乐教学法,它用身体作为乐器,以跺脚、拍腿、拍手和捻指等身体律动来进行节奏训练。

对于学生来说,利用自身所熟悉的肢体,在已有经验的基础上加入有规律的节奏,可促进学生对音乐知识的理解、动作的协调发展、创造性思维能力的开发等。

为了培养学生的音乐听辨和想象的能力,使学生表现美、鉴赏美的能力得到锻炼,最易进行即兴创作活动,由于无技术负担,可又训练了一脑多用的能力和身体协调能力。

通过长时间的课堂节奏练习,学生最终可以形成个人的多声部“立体节奏”技能,并可以进行个人独自演唱,独自用手和脚进行四个声部的节奏伴奏,真正形成口、手、脚多位一体的“多声部立体节奏”训练。

舞蹈作为一种艺术形式,是以人体动作为主要表现手段,塑造艺术形象,抒发思想情感。

同时,在音乐课堂教育中它又作为一项教育和内容和手段,不仅可以强身健体,益智增惠,还可以借以传递感情,增进交往,丰富生活,进而提高学生的自信心,意志力,创造力和表现力。

本人经过教学实践,把舞蹈律动作为音乐课堂上的辅助教学。

初中节奏的音乐教案

初中节奏的音乐教案

初中节奏的音乐教案课时安排:2课时教学目标:1. 让学生掌握基本的音乐节奏概念,包括强弱、长短、快慢等。

2. 培养学生对音乐节奏的感知和理解能力,提高音乐素养。

3. 通过节奏训练,培养学生协调合作能力和团队精神。

教学内容:1. 节奏概念介绍:强弱、长短、快慢2. 节奏训练方法:拍手、敲击、唱节奏3. 节奏游戏:集体合作完成节奏任务教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 教师播放一首节奏感鲜明的歌曲,引导学生感受音乐节奏。

2. 学生分享对歌曲节奏的感受和认识。

二、节奏概念介绍(10分钟)1. 教师讲解强弱、长短、快慢等节奏概念。

2. 学生跟随教师一起拍手,体验不同节奏感。

三、节奏训练(15分钟)1. 教师出示节奏图,学生跟随节奏图拍手。

2. 学生分组,每组轮流展示自编的节奏,并互相评价。

四、节奏游戏(10分钟)1. 教师组织学生进行集体节奏游戏,如“抓手指”、“火车跑”等。

2. 学生积极参与游戏,感受团队合作的乐趣。

第二课时:一、复习上节课的内容(5分钟)1. 教师播放一首歌曲,学生跟随节奏拍手。

2. 学生分享对节奏的理解和感受。

二、节奏训练(15分钟)1. 教师出示节奏图,学生跟随节奏图拍手。

2. 学生分组,每组轮流展示自编的节奏,并互相评价。

三、节奏创作(15分钟)1. 教师引导学生创作简单的节奏,如四小节旋律。

2. 学生展示自己的创作,并分享创作心得。

四、课堂小结(5分钟)1. 教师总结本节课学生的表现和进步。

2. 学生分享学习节奏的收获和感受。

教学评价:1. 学生能够掌握基本的音乐节奏概念。

2. 学生能够通过拍手、敲击等方法表现不同节奏感。

3. 学生在团队合作中能够协调完成节奏任务。

教学反思:本教案通过讲解、实践、游戏等方式,让学生深入了解音乐节奏,提高音乐素养。

在教学过程中,要注意关注学生的个体差异,鼓励学生积极参与,培养团队精神。

在今后的教学中,可以尝试引入更多节奏感鲜明的歌曲和素材,激发学生对音乐节奏的兴趣。

初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学

初中音乐节奏训练教学对于初中学生来说,知道如何正确地拍音乐节奏是非常必要的。

这些节奏掌握的越好,学生越能够更深入地理解音乐并能够在学习和表演中更好地运用所学知识。

以下是介绍一些教学节奏训练的方法。

1. 初学者节奏训练对于初学者,最好的方法是使用一个位置的鼓来练习。

首先教学生如何数拍子,为了简便,我们可以用“1,2,3,4”来数,那么在敲响一拍后帮助他们说出下一拍的数,并且向同学建议做些简单的手舞蹈。

这样可以同时锻炼他们的身体和内耳。

一旦学生掌握了单调的四拍子次序,老师就可以让他们以同样的方式练习一些复杂的次序。

2. 端正小节奏的学生当学生们逐渐掌握了基础的节奏后,老师可以开始教授“微节奏”。

这次,老师可以用口哨或打击节奏器的方法来教授。

在四拍中,标记出四个小节奏的地方,让学生逐渐感受其中的变化。

一旦学生掌握了其中,老师可以加入更多的微节奏,比如,将一拍分成两个半拍,或者反复使用重复的微节奏。

3. 使用舞蹈来训练节奏除了敲打鼓或者使用其他乐器外,让学生们跳着音乐舞蹈也是一种很好的训练方法。

通过动起来,学生们可以更直观地感受到音乐的节奏和下一拍子的感觉。

老师也可以让学生先练习简单的舞步,随后再慢慢增加复杂度。

4. 练习团队合作对于团队练习而言,一个人不按节奏打鼓或弹奏一个乐器可能会使全局紊乱。

老师可以点名让不同的学生上去打鼓或弹奏一段,来展示团队合作的重要性,并且保证音乐的整体节奏。

总之,练习音乐节奏需要坚持不懈,每个学生都必须花时间逐渐掌握所学的内容。

教师在训练时必须兼顾好自己时间调度,如果练习节奏的时间太长,也会让学生感到疲惫。

因此,建议每次的练习时间为20分钟或与此相似。

当学生们逐渐掌握了基础的节奏之后,老师可以向他们展示一些如何从一个节奏到另一个节奏,或者如何为音乐添加不同的微节奏。

而他们在日后的表演中也能够更好地表现自己了。

寓教于乐 寓学于乐——浅析初中音乐教学中的节奏训练

寓教于乐 寓学于乐——浅析初中音乐教学中的节奏训练

寓教于乐寓学于乐---浅析初中音乐教学中的节奏训练郭君(合肥市第四十五中学芙蓉分校安徽合肥230001)摘要:节奏是音乐生命力的表现,音乐教学中,节奏的训练必不可少,教师在教学中如能激发学生对节奏训练的兴趣,便能调动其学习的积极性和主动性,师生都会身心愉快地陶醉于音乐的海洋。

关键词:音乐 节奏训练寓教于乐音乐对于学生而言是非常具有吸引力的,但是在不同的年龄、不同的阶段,他彳]的喜好也会各不相同。

2017年暑假,一档《中国有嘻哈》节目火遍全国,让Hip-hop文化从小众走向了大众。

而Hip-hop音乐中的念白部分rap/rapping,则与其他流行音乐有着明显的不同,它是一种配合节拍的念白方式,在抛开音高、旋律线等其他音乐元素后,利用节奏这一元素,塑造音乐形象,在国内被翻译为“说唱”。

这种形式节奏感强,易学、有趣,也是现今初中生最好奇、最感兴趣的音乐形式之一%作为一名中学音乐教师,笔者发现,现今中学生普遍对音乐课本上的内容不感兴趣,更喜欢自己课后听或唱流行歌曲%爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师。

”如果学生对音乐怀有浓厚的兴趣,他们就会产生强烈的学习欲望。

那么能不能借着说唱音乐的“东风”,在教学中激发学生对节奏训练的学习兴趣,调动其学习的积极性和主动性呢?有了这个想法,笔者就在教学中进行了尝试,结果课堂效果很好,笔者也真正体会到了寓教于乐,让学生感受到了寓学于乐的真谛。

一、节奏训练的必要性德国杰出的音乐教育家、作曲家卡尔•奥尔夫认为:音乐构成的第一要素是节奏,而不是旋律。

音乐可以没有旋律,但永远离不开节奏”可以说,节奏才是音乐生命力的表现。

如果说旋律是音乐的血肉,那么节奏则是音乐的骨架”没有节奏,旋律就不能存在,音乐也就无法表达。

七年级学生,经过小学时期的学习,对于音符的听唱读写都有一定的基础,但是对于节奏的读写,尤其是复杂节奏的读写存在非常多的问题,整体的音乐综合素养也较低。

这对学生以后的节拍感、节奏感、速度感、音乐表现与音乐思维能力的发展非常不利”只有正确演唱、演奏节奏,才能正确表现乐曲的风格;反之,必定会影响对旋律的听觉分析、对音乐作品的表现,从而带来一系列的问题。

节奏训练在初中音乐教学中的应用探索

节奏训练在初中音乐教学中的应用探索
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二 节奏 训练 对 于 初 中音 乐 教 学 而 言的 重要 意 义 良 好 的节奏 感是 学 习 音 乐 的前 提 条件 而 节 奏 训 练也 是音 乐 教
应 的音乐 演 奏环 节 鼓 励 学生 借 助乐 器来演绎音 乐 而 不 是 干 唱 以 此来 锻炼 学 生 对音乐 节 奏 感 的掌控 通 过 乐 器 的演 奏 可 以 帮助
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学 生 对音乐 节 奏 感 有 正 确 而 深人 的了 解 调 动学 生 的 自主 能 动 性
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雄 师 过 大江 》这 首 歌曲 情绪激 昂 节 奏 感 强 讲 述 的是解放军 为 了 突 破 国 民 党 的长江 防线 借 助 简 陋 的木 帆 船一 举粉碎 长江天 险不 可 越 的神话 击败 国 民 党 4 3 万人 的军 队 解放 了 南 京 上 海等长江 南 岸 的多个 城 市 是一 首 庆祝 蒋家 王 朝覆 灭 歌颂解放军 的凯歌 让 学 生 了 解 《百 万雄 师过 大 江》 的背 景故事 不 仅可 以 激发学 生 的爱 国
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情 怀 还 可 以 加 深 其对歌曲 的了 解 便 于 音 乐 教 学 2 融 人生 活 情境教学 音乐 这 门艺 术本身就是 源 于 生 活又 高 于 生 活 每一 首经典音乐 的 出世都是 创作者经 过生 活 的点 拨之后 只 有真 正 生 活 过 的音 乐 家 才有 能力 创 作 出流芳 百世 的佳作 将音 乐 教 学 回 归 生 活 结合 生活 情境 进 对 于 学 生 的学 习 会起 到 很 大 的帮助 如 进行 《鸟啾 和 蝉鸣 》 歌 曲教 学 时 可 以 带 领 学生 融 人 自然 切身 感 受 鸟 的 鸣叫声 和 蝉 鸣

浅谈训练初中生音乐节奏的方法

浅谈训练初中生音乐节奏的方法

文体艺术课程教育研究学法教法研究 253节奏是指把音的不同长短时值组织起来的富有表现力的运动形式,它最易唤起人们的感应,也最易被人们所接受,并最能唤起对音乐的情感体验。

生活中的行为动作往往是常用节奏的体现,因此教育家往往把常用节奏作为最初训练音乐能力的突破口。

奥尔夫认为在音乐中节奏是比旋律更为基础的元素,不同的歌曲不可能是同一个旋律,却可以是同一种节奏,也就是说音乐构成的浅谈训练初中生音乐节奏的方法蒋文萍(重庆第四十八中学校 重庆 400700)【摘要】节奏是音乐生命力的源泉,学习音乐要从节奏训练入手。

本文结合奥尔夫的教育思想和自身教育经验,提出五点训练初中音乐节奏的方法:诵读歌词、体感训练、感知节奏疏密、声势训练、伴奏创作。

【关键词】初中音乐 节奏 方法【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2018)05-0253-02“同课异构”的音乐欣赏课——《化妆舞会》。

接到市教研室张老师的通知,我们两位老师在半封闭的状态下各自钻研教材和大纲,各自寻找相关的音乐素材,各自寻找先进的教育教学理念丰富自己的音乐课堂,取得了较大的反响。

市音乐教研员张老师和全市初中音乐老师共同参与了研讨活动,研讨过程气氛热烈欢快,全体听课老师异口同声说“是二种完全不同风格”的音乐课。

用生活的眼睛去发现、去探索,让学生用自己的生活经验在感受音乐基础上去创造,是这个时代赋予我们教师的重任。

“同题异构”中老师的个性创造正是体现了这一理念,“同题异构”中的“同题”,顾名思义就是运用一样的课题 “异构”提倡教学方法的百花齐放、教学手段的丰富多彩,提倡智慧的课堂、创新的课堂、多元的课堂、生动的课堂,让学生在知识与趣味并存、个性化、多元化的音乐课上发现音乐的美丽才是教学的目标。

片段一:1.师:画面出示电影中的人物形象“佐罗、蝙蝠侠……”等,请同学们留意视频中的背景音乐—詹姆斯拉斯特《化装舞会》,他们在干什么?他们的心情怎样?背景音乐给你带来的情绪怎样?2.聆听全曲,说说你感受到的乐曲情绪是怎样的?3.聆听乐曲主题A 。

浅谈节奏训练在初中音乐教学中的应用分析

浅谈节奏训练在初中音乐教学中的应用分析

浅谈节奏训练在初中音乐教学中的应用分析【摘要】初中音乐教学中节奏训练的重要性不言而喻,能够帮助学生提高音乐素养和表现能力。

在我将介绍节奏训练在音乐教学中的意义,详细介绍不同的节奏训练方法,并分析节奏训练在初中音乐教学中的应用及对学生发展的影响。

我还将讨论如何将节奏训练与其他教学内容进行有机结合,帮助学生更好地掌握音乐技能。

在我强调初中音乐教学中节奏训练的重要性,展望未来节奏训练在音乐教学中的发展方向。

通过本文的分析,读者将能更好地了解节奏训练对初中音乐教学的重要性和影响,为提高教学质量和培养学生的音乐素养提供参考。

【关键词】初中音乐教学、节奏训练、应用分析、意义、方法、学生发展、影响、教学内容结合、重要性、未来发展、引言、正文、结论。

1. 引言1.1 初中音乐教学的重要性初中音乐教学在学生的音乐素养和审美能力的培养中发挥着重要作用。

音乐是一门艺术,是一种情感的表达方式,通过音乐教学,可以促进学生的情感情绪的发展,提高学生的审美能力。

音乐教学还可以帮助学生培养学习音乐的兴趣和爱好,激发学生对音乐的热爱和热情。

初中音乐教学还可以促进学生的综合素质的发展。

在音乐教学的过程中,学生需要通过合作、协调等方式与他人进行互动,培养学生的团队合作精神和沟通能力。

音乐教学还可以锻炼学生的耐心和毅力,因为学习音乐需要长期的练习和坚持。

1.2 节奏训练的作用节奏训练在初中音乐教学中扮演着至关重要的角色。

通过节奏训练,学生可以培养音乐感知能力、提高音乐表演技巧以及促进集体合作能力。

节奏训练可以帮助学生更好地理解音乐的节奏结构,从而提升他们的音乐感知能力。

通过练习不同的节奏模式,学生可以培养对音乐节奏的敏感性,使他们在演奏乐曲时能够更加准确地把握节奏感。

节奏训练也是提高学生音乐表演技巧的重要途径。

在音乐表演中,节奏是至关重要的元素之一。

通过反复练习节奏训练,学生可以提高他们演奏乐器或唱歌的准确性和稳定性,使整个表演更加生动和感染力。

节奏训练在初中音乐教学中的应用

节奏训练在初中音乐教学中的应用

节奏训练在初中音乐教学中的应用作者:安春梅来源:《天津教育·下》2024年第05期音乐作为生活中必不可少的艺术元素,对培养人们的艺术细胞、陶冶人们的情操起着积极作用。

初中时期的学生正处于养成良好的行为习惯与思想品格的关键时期,开展音乐教学对学生的帮助极大。

在音乐教学过程中,节奏训练是必不可少的一个环节,不但能帮助学生更好地理解与感受音乐,还能提高学生的音乐素养与鉴赏能力。

因此,教师应当注重在音乐教学中开展节奏训练,提高音乐教学的效率。

本文对初中音乐教学中节奏训练的应用进行深入研究,旨在促进学生在节奏训练中感受到音乐的节奏感、表现力,发现音乐作品的魅力,形成良好的音乐鉴赏能力,促进学生音乐核心素养的发展。

一、初中音乐节奏训练教学中存在的问题节奏训练对学生的帮助很大,但是由于受到种种因素的影响,实际效果不尽如人意,难以真正发挥节奏训练的价值。

(一)教师的教学方式较为落后新课程改革标准的不断深化对音乐教学提出了更高的要求。

音乐教师不仅要提高学生对音乐乐理的掌握,还要培养学生的音乐素养,促使学生积极主动地学习音乐。

然而,由于应试理念的影响以及各方面原因,部分音乐教师在开展节奏训练时仍然采用传统的教学方式,学生只能跟随教师的思路学习,这不利于学生的发展进步。

同时,虽然教师认识到了音乐教学中开展节奏训练对学生的帮助,但是部分教师由于教学理念以及教学方式的落后,忽视了学生的个性化发展及实际学习需求,导致节奏训练的效果较差,难以帮助学生深入理解音乐。

(二)学生的学习兴趣较低初中学生尚未掌握良好的学习方法,推动学生主动学习的主要原因就是兴趣。

如果学生对某一学科具备浓厚的兴趣,那么学生便会深入探究此学科的知识。

相比于其他学科,音乐由于其独特的艺术性,很容易激发学生的学习兴趣。

然而,部分教师过于重视理论知识的传授,导致学生对音乐学习的兴趣较低。

同时,多数学生片面地认为音乐学习并不重要,只有学好文化课才是重中之重,在音乐学习中提不起兴趣,积极性差。

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初中音乐教学中节奏训练的策略探索
摘要:在初中音乐教学中,节奏训练为一项关键内容,是强化学生音乐表现水
平的重要环节。

初中音乐课堂教学,教师应依据初中生音乐基础,制定最为适宜
的节奏训练方式,真正强化初中学生音乐表现能力和音乐学习水平。

关键词:初中音乐教学;节奏训练;策略
前言
初中音乐教学为培养学生音乐欣赏能力,音乐素质的重要场所。

是开展节奏
训练,能够作为培养初中学生的一项有效途径,以现阶段初中音乐教学中节奏训
练情况分析,所存在的问题并不在少数,对初中音乐教师来说,应针对所存在的
问题,及时探寻解决问题的方法,以保证初中音乐教學节奏训练的质量。

本文以
初中音乐教学中节奏训练的问题分析为出发点,着重探讨初中音乐教学中节奏训
练的策略。

一、初中音乐课程教学存在的问题
(一)学生学习音乐存在的问题
初中生正在处于青春期,很容易对身边的事物产生抵触的情绪,比如在乐队
进行演奏训练时,因为一个曲子需要许多同学负责不同的部分,所以要同学们进
行节奏训练并且相互配合。

集体演奏的过程中很容易因为乐队上的分谱而出现问题,而且这也会很大的局限学生之间的相互配合,这种问题可能会在后续的演奏
上出现和不上拍子以及音乐缺乏整体感的现象,而且这种现象一旦持久下去很容
易会给学生带来心理上的厌烦情感。

而且不同学生之间对音乐的理解程度会有着
明显差异,所以在进行节奏训练时音感较好的同学很容易就接受理解教授的方法,而音感较差的学生在进行节奏训练时遇到的问题就会比较多,同学之间学习音乐
的差异较为明显的话,也会给学习音乐比较差的同学心理上带来更大的压力,不
仅达不到最初的目标更会适得其反。

(二)教学中存在的问题
初中音乐老师在对同学的节奏感进行训练时,尤其是在对乐队的节奏训练中
大部分还是采用传统的音乐教学方式。

在一个乐队中有许多同学进行分章节演奏,如果老师只是教导同学,对自己所进行演奏的章节进行熟练掌握而不熟悉其他同
学所负责的音乐部分,很容易在演奏过程中发生各章节之间的音乐冲突,使得演
奏发生混乱。

二、初中音乐课堂教学的改进措施
(一)改变传统教学理念和落后教育模式。

许多学校过去在音乐教学中并没
有对同学的节奏感进行训练,甚至可以说许多学校根本就不重视音乐课的存在,
这些年来随着素质教育呼声越发高涨,才开始重视音乐课堂教学。

在初中音乐课
堂的教学过程中重视学生的节奏感训练可以有效地提高同学们对于音乐的学习兴趣,加深同学们对音乐的理解能力,学生可以通过理解学习音乐来提高个人的综
合素质,学习音乐课程也是释放课堂学习上产生的压力的一种有效途径。

(二)借助音乐背景让学生准确把握音乐节奏。

一个乐队的演奏在节奏训练
上几乎可以说是一成不变的,这时候学生就很有可能在不断的重复训练中产生厌
烦心态,而且一整支乐队在感官上对学生的冲击也较大,一部分同学在研究过程中,很有可能会因为紧张兴奋而造成错误,这种错误可能会对同学的自信心产生
打击。

所以音乐老师在对同学们进行节奏训练时可以借助音乐背景来进行辅助训练,同学们能够更加自信的把握音乐节奏。

比如,在练习歌曲《红星歌》时,老
师可以借用多媒体设备,为同学们头发有关红色主题的背景,同时也可以讓同学们在课下了解这首歌曲创造的意义和环境,同学们在练习《红星歌》的节奏能够保持更加激昂的情绪。

(三)利用各种各样的方式为学生进行伴奏.为了更好的提高同学们的音乐节奏感老师可以借用各种各样的方式,在其中寻找更多的方式为学生进行伴奏,可以说是一种很有效并且非常重要的手段。

比较有条件的音乐课堂上可以借助一些音乐设备,让同学们通过这些设备来掌握音乐节奏,除此之外,老师也可以教会同学如何利用自己的肢体语言来进行节奏训练,比如通过有节奏的进行拍手、跺脚等动作,这种肢体上的节奏,训练语言不仅可以让同学们协调了肢体动作更能够让同学们加深对音乐节奏和旋律的理解。

(四)初中音乐教学中增进教学互动。

初中阶段的学生对于周围事物的好奇心是非常浓厚的,同时这个阶段也是他们接受新鲜事物最快的时期。

所以在对同学们进行节奏训练时要考虑到如何有效的激发他们对音乐的学习兴趣。

在音乐课堂上可以多增加学生和学生、学生和老师之间的互动来对其进行节奏感的训练,让学生来只会和主导教学互动的游戏,这样可以有效的引起他们对节奏训练的兴趣,并且能够更快更好地掌握音乐教学中所教授的内容。

比如,老师可以借用节奏接龙的游戏和同学们进行有趣的互动,老师可以在课上选择一首歌曲的一段节奏,由老师开头通过肢体语言将节奏表达出来,再由同学们将这个节奏依次传接下去,学生通过模拟老师的肢体语言不仅进行了节奏感训练,而且老师和学生也在游戏的轻快氛围中进行有效果的互动。

三、结束语
在初中设置音乐课程同学们能更早的接触音乐,随着教育部门对,进一步提高素质教育的要求,有关于音乐教学方面越来越被更多的学校接受以及重视,而且家长方面也希望孩子在校不仅仅只是学习单纯的理论知识,也能够接触更多可以培养全面素质的课程。

参考文献:
[1]龙霞.浅析节奏训练在初中音乐教学中的应用[J].中国校外教育,2016(09).
[2]罗咏艳.初中音乐教学中的节奏训练方法[A].教师教育论坛(第六辑)[C].广西写作学会教学研究专业委员会,2019(3).
[3]淡丽丽.探究初中音乐教学中的节奏训练[J].中国校外教育,2019(10):16.
[4]马晶.浅谈初中音乐教学中的节奏训练方法[J].北方音乐,2018,38(17):187.
[5]胡晓黎.浅谈微课在农村初中音乐教学中节奏训练教学的实效性[J].课程教育研究,2018(30):206-207.。

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