蒙太奇理论对现代电影剪辑的影响

蒙太奇理论对现代电影剪辑的影响中国人民大学继续教育学院

本科学生毕业论文

蒙太奇理论

对现代电影剪辑的影响

作者: 刘月华

专业: 新闻学

年级: 09

学号: 010961020

指导老师: 赵云泽

论文成绩:

日期: 2011 年 02月 27日

目录

中文摘要.................................................................................... 1 1. 前言 (2)

1.1概述蒙太奇对电影剪辑的影响 (2)

1.2蒙太奇理论的形成 (3)

1.3蒙太奇与镜头的联系............................................................ 4 2. 蒙太奇的研究方法与应用 (4)

2.1从镜头的角度分析蒙太奇的应用 (4)

2.1.1蒙太奇在剪辑中产生的连接作用 (5)

2.1.2剪辑在蒙太奇发展历史中的演变 (6)

2.2 剪辑在电影创作中产生的作用 (7)

2.2.1从电影题材的内容上分析 (7)

2.2.2 从电影的画面上分析 (8)

2.2.3 从电影的音响上分析 (9)

2.2.4 从电影的色彩上分析 (10)

2.3 蒙太奇在电影剪辑中未来研究的指向…………………………………11

3. 结论………………………………………………………………………… 11;12 致谢………………………………………………………………………………….13 参考文献…………………………………………………………………………14;15

摘要

电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。正是因为有了蒙太奇，电影才从机械的纪录(包括影象声音和色彩)转变为创造性的艺术。随着电影形态的发展，蒙太奇逐渐成为电影创作最基本的艺术手法和思维方式，它经历了由最初具备美学上的风格和意义到逐步成为电影核心再到今天的渲染气氛和表达哲理，同时出现了更多更丰富的剪辑手法配合电影叙事。比如除了画面与画面之间的组合关系外，也包括画面与音响、音响与音响之间的组合关系，即音响蒙太奇。此外，还有色彩蒙太奇，这是电影蒙太奇的重要手段之一。蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法;听的人总希望故事讲得顺畅、生动，富有感染力又能调动起观众的联想，引起观众的兴趣，这些要求完全适用于蒙太奇。电影作为运动的艺术，与同样作为运动的艺术的音乐一样，需要有节奏。法国的先进电影工作者认为电影是"能够用眼睛看见的节奏"，而蒙太奇就是创造这种节奏的方法。法国的莱昂(摩西纳甚至这样说:"电影的蒙太奇

不外是赋予电影以节奏。"今天的电影剪辑工作，是要通过蒙太奇技巧完成电影视听艺术的剪辑任务，是要根据一个总体构思计划，把许多镜头分别加以剪裁，巧妙地、有机地、艺术地组合在一起，运用蒙太奇技法处理镜头的联结和段落的转换，使全片达到结构严整、条理通畅、展现生动、节奏鲜明的要求;并有助于揭示和增加画面的内在涵义，增强影片的艺术感染力。通过新的观念和技术，蒙太奇和剪辑势必对后电影时代的电影叙事起到非常重要的影响。

关键词:蒙太奇;剪辑;多重蒙太奇;发展;现代电影

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第一章前言

苏联电影艺术大师普多夫金普指出:"把各个分别拍好的镜头很好地联接起来，使观众终于感觉到这是完整的、不间断的、连续的运动――这种技巧我们惯于称之为蒙太奇。英国人对它的称呼则更为简单、粗糙――Cutting，亦即切开。

1.1 概述蒙太奇对电影剪辑的影响

蒙太奇(montage)在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论。蒙太奇一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑:由许多画面或图样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成:制作这种组合方式的艺术或过程。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物。但当不同的镜头组接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。例如卓别林把工人群众赶进厂门的镜头，与被驱赶的羊群的镜头衔接在一起;普多夫金把春天冰河融化的镜头，与工人示威游行的镜头衔接在一起，就使原来的镜头表现出新的含义。爱森斯坦认为，将对列镜头衔接在一起时，其效果“不是两数之和，而是两数之积”。凭借蒙太奇的作用，电影享有时空的极大自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致

的电影时间和电影空间。蒙太奇可以产生演员动作和摄影机动作之外的第三种动作，从而影响影片的节奏。

在电影问世不久，美国导演，特别是格里菲斯，就注意到了电影蒙太奇的作用。后来的苏联导演库里肖夫、爱森斯坦和普多夫金等相继探讨并总结了蒙太奇的规律与理论，形成了蒙太奇学派，他们的有关著作对电影创作产生了深远的影响。

1.2 蒙太奇理论的形成

蒙太奇原指影像与影像之间的关系而言，有声影片和彩色影片出现之后，在

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影像与声音(人声、音响、音乐)，声音与声音，彩色与彩色，光影与光影之间，蒙太奇的运用又有了更加广阔的天地。蒙太奇的名目众多，迄今尚无明确的文法规范和分类，但电影界一般倾向分为叙事的、抒情的和理性的(包括象征的、对比的和隐喻的)三类。

第二次世界大战后，法国电影理论家巴赞对蒙太奇的作用提出异议，认为蒙太奇是把导演的观点强加于观众，限制了影片的多义性，主张运用景深镜头和场面调度连续拍摄的长镜头摄制影片，认为这样才能保持剧情空间的完整性和真正的时间流程。但是蒙太奇的作用是无法否定的，电影艺术家们始终兼用蒙太奇和长镜头的方法从事电影创作。也有人认为长镜头实际上是利用摄影机动作和演员的调度，改变镜头的范围和内容，并称之为“内部蒙太奇”。

简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之:蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪辑的手段。当然，电影的蒙太奇，主要