广告摄影 课程标准

《广告摄影》课程标准

课程名称：广告摄影

课程代码：

建议课时数： 72

学分：4

适用专业：高等职业技术院校广告设计与制作专业

1.前言

1.1课程的性质

《广告摄影》是我院视觉传达专业广告设计与制作专业所开设的岗位课程，要求学生懂得摄影的基本技能，并能把握当今摄影的潮流，学会鉴赏、拍摄、制作专业的摄影图像，并使摄影成为设计的有力工具。本课程分理论教学和实践操作两个部分，两部分既具有相对独立性，又具有较强的延续性和整体性其任务旨在通过对广告摄影器材、技法以及创意思维的理论学习来更好的指导实践操作部分，是视觉传达专业具有社会岗位定位的一门专业课程，也是本专业诸领域内的核心课程。

1.2设计思路

本课程从技术层面和艺术层面以及商业层面向学生展现摄影的基本生态，专业面铺展得尽量周全，在理清摄影基本问题的基础上，务求从实训的角度将商业摄影与艺术摄影的方方面面描述到位，为相应专业的学生学习提供一个实用的蓝本，知道他们都能迅捷地了解和从事相关行业。

本课程侧重广告摄影理论与广告摄影表现的有机结合。除了做到与广告设计、美术基础、美学理论、影视广告等广告艺术表现类专业的纵向联系外，还考虑到广告策划、市场调研、广告方案等相关广告学专业的横向联系。本课程对广告摄影的表现方法进行分析以便与广告的各相关学科形成一个有机的整体。本课程的教学目的是培养学生独立完成广告摄影的艺术构思、表现、制作能力。本课程力求做到内容详实，结构合理，内容的普及性和表述深度的统一。

本课程主要按照实践题材分四个学习情境、先理论后实践的方案完成教学任务，期间每

个部分中又穿插理论和实践的结合，并由理论来指导实践。

第一学习情境是理论概述部分，让学生首先对广告摄影的发展史、相机的功能以及曝光原理等，充分调动学习的积极性；

第二学习情境是室内影棚广告摄影，这是课程的主体部分，从介绍相机的拍摄、室内用光、布光技法以及广告摄影各类题材的拍摄特点到学生的实际操作这样一个由浅入深，先理论后实践的教学过程；

第三学习情境是广告摄影的外拍，这部分主要针对部分需要外景实拍的题材，并结合广告公司或企业的实战方案完成广告的主题拍摄；

最后一部分主要是利用ps等图片处理软件实际操作处理一些摄影作品，用电脑的后期制作来完善广告摄影的最终效果，以达到命题广告设计的方案。

2.课程目标

本课程是广告设计与制作专业的一门岗位课程，其主要目的是通过教学和实践，让学生掌握广告摄影的基本知识和基本技能，学会使用广告摄影的器材及相关设备、材料，掌握广告摄影的创意要求，并能充分运用广告摄影语言表达并设计主题，同时提高其鉴赏力，具备从照片的拍摄、制作到广告作品中的创意、对照片的选用等的能力。在此基础上，达到广告摄影的标准。

职业能力目标：

（1）理论部分：·了解摄影器材的构造及使用方法；

·掌握广告摄影的特征、范畴和基本分类；

·能利用创意性思维来进行广告摄影的语言表达；

·了解广告摄影在广告设计中的作用和社会岗位需求。

（2）实践部分：·合理使用室内用光、布光；

·掌握广告摄影的各类拍摄技巧；

·掌握广告摄影的创作方法；

·掌握广告摄影的后期软件制作方法和技巧。

3.课程内容和要求

鉴于课程安排4周，所以内容主要分为四个学习情境，每个学习情境都从由理论指导实践的方式组织教学，教学内容的课时安排也是根据课程基本要求而设计的，整个课程有基础知识，也有深入了解；有设计理念，也有实践操作；有多媒体教学，也有实训室、工作室、机房的配合，体现了教学内容的多元化、商业性和注重艺术效果的综合体。

4.实施建议

4.1教材编写

鉴于本课程属于广告设计方向的岗位课，因此必须依据本课程标准选择符合需要的高职高专教材、十一·五规划教材。

1、摄影技术的学习便捷性，把枯燥难懂的摄影基本技术以一种精炼、便捷、轻松地方法在教材中体现出来，便于学生掌握。

2、摄影技术的市场应用性。客观真实地在教材中反映出中国以及国外摄影市场的现状。

3、摄影图像的多元应用性，从设计图像角度和工具角度引导学生认知摄影的价值与功能。

4、摄影技术与设计专业学习的交互性。为满足设计专业学生需求，需要在教材中体现出摄影与设计的密切不可分的联系。

5、摄影艺术观念与少六的前瞻性，将最前沿的摄影潮流以及咨询灵活地贯穿在教材当中，给学生建立一个广阔的专业视野。

教材编写建议由学校的相关教师和社会企业的专家共同完成，教材语言表述应精炼生动，深入浅出，配于清晰精美的范画和图例，提高教材的阅读性和启发性，增强对学生的吸引力。

4.2教学建议

理论与实践相结合，重视实践环节的重要作用。

（1）理论讲授广告摄影的基本理论知识，欣赏国内外经典的广告摄影作品，提高学生的鉴赏力、审美能力以及思维想象力。

（2）精心设计每个环节安排课题，重点强化设计的程序，注重提高学生动手能力，提倡大量的草图设计方案，组织师生研讨，选择最佳拍摄方案并制作完成。

（3）强化实战能力的培养，积极参与社会设计方案投标，将比赛引入课堂实践教学，由教师搜集相关信息，尽量寻找不同行业的招标内容，使学生可以多种角度练习，教师结合自己的实践经验和作品，引发学生的拍摄热情和学习的积极性。

（4）强化效率意识，严格按照招标要求的时间完成设计方案，培养学生养成讲求工作效率、注重拍摄质量的习惯，为毕业走向设计岗位打下基础。

（5）发挥实习基地的作用，课程的部分环节由教师带领学生在实习基地完成，了解广告公司的设计流程，参与广告公司的投标项目，使学生的实战能力不断提高。

（6）聘请著名设计师、教授、摄影师举办讲座，拓展师生的视野，促进教学的横向交流，促进教学水平的提高，同时也使学生的综合设计意识与审美得以提升。

4.3教学条件

专业教师要求：（1）具备高校教师资格证书；

（2）能熟练运用数码器材以及ps等图片处理软件的能力；

（3）具有创意性摄影语言表现的能力。

实训装备要求：（1）工具：数码单反相机、摄影台、灯具、反光板、电脑等；

（2）材料：照片打印纸、三脚架、辅助道具等。

4.4课程资源

（1）多媒体ppt讲授理论知识，结合教材附图、教师和学生作品欣赏、现场示范、辅导、作业点评等形式组织教学，在理论部分，重视调动学生的积极性并与实践拍摄相结合，针对拍摄中出现的问题，因材施教，给予指导。

（2）充分利用校内实训室、摄影工作室、多功能展示厅、计算机辅助设计室、数码相机、扫描仪、打印机、图书馆资料室等可提供正常理论教学、研讨、资料查询及成果展示、制作及成品打印等条件。

（3）校企合作，充分利用校外资源，如参观相关广告公司、企业、艺术馆等，了解公司设计流程以及制作方式，与专业摄影师交流，实行项目与课题合作，将企业引进实践教学环节。

4.5教学评价

教学评价分卷面理论和作品展示两部分，从而综合考察学生在课程中所领悟的基础理论知识、审美能力及广告的创意性语言表达部分。评价方式分随堂点评、展示作品和总评，旨在全面综合性的、公平公正地体现艺术类课程特殊的教学评价的多元化。

整体评价在作品展示阶段由教研室组成评分小组对照评价标准进行综合评分，理论部分、学习态度应纳入评价体系。

在课程结束时要求每个学生写“课程总结”，作为正式作业之一，以此表达自己对本课