初中：音乐教案-第一课 旋 律
乐理第一课教案
乐理第一课教案第一课乐理——和弦教学内容:三和弦、七和弦教学目标:了解三和弦与七和弦的基本概念，能够进行转位。
熟练辨别三和弦与七和弦。
重点:辨别、构成三和弦与七和弦。
教学步骤:一、教师讲解有关和弦的基本知识。
1、和弦与分解和弦。
构成和弦以某一音为和弦的指定音，构成所要求的和弦，必须牢记各类和弦的结构形态，也就是要记往和弦的根音与和弦的三音、五音、七音的音程关系。
如果以某音为和弦的根音，构成原位和弦，按各类和弦的结构特征，直接进行三度叠置即可。
这一点，前文已经讲过，这里不再赘述。
如果以某音为和弦的三音，构成原位的和弦，可先向下三度找到一个音级，按和弦的性质，判断这个三度应是大三度还是小三度，这样就可确定和弦的根音。
再1在这个根音的上构成所需的和弦原位。
如以d为和弦的三音，构成大小七和弦，先向下找一个三度，由于大小七和弦是以大三和弦为基础，根音与七音为小七度bb的和弦，因而，三音与根音应为大三度，这样可确定根音是b，再以b为根音构成大小七和弦即可。
如果以某一音为和弦的五音，构成所需和弦的原位，也要先按和弦的性质与1结构，向下寻找根音，再在根音上方构成所需和弦原位。
如以d为五音，构成减七和弦的原位，则先向下构成五度，在谱上找到g的音位，根据减七和弦的性,,质与结构特点，五音应与根音呈减五度关系，这样，根音应为g。
再以g为根音向上构成减七和弦原位，如果以某一音为和弦的七音，构成所需和弦的原位，也要先按和弦的性质与1结构，向下寻找根音，再在根音上方构成所需和弦原位。
如以a为音，构成小七和弦的原位，则先向下构成七度，在谱上找到b的音位，根据小七和弦的性质与结构特点，七音应与根音为小七度关系，这样，根音应就是b，再以b为根音向上构成小七和弦原位。
如果以某音为和弦的三音，构成所需转位的形式和弦，也应先按上述方式找到和弦的根音，先构成原位和弦，再根据所需和弦转位形式的低音形态，转换成1所要求的和弦转位形式。
如以d为三音，构成大小七和弦的第一转位，就应先bb确定和弦的根音为b，再以b为根音构成原位和弦，由于和弦第一转位应以三b1音为低音，因而要将b向上八度转位，使d为低音。
初中律动音乐课教案
初中律动音乐课教案课时安排：2课时（90分钟）教学目标：1. 让学生了解音乐律动的基本概念和重要性。
2. 培养学生对音乐节奏的感知和表达能力。
3. 通过音乐律动活动，提高学生的团队协作能力和自我表达能力。
教学内容：1. 音乐律动的基本概念和类型。
2. 音乐律动的方法和技巧。
3. 音乐律动在实际中的应用。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师通过播放一段音乐，让学生跟随音乐节奏进行身体律动，引导学生进入音乐律动的学习状态。
二、音乐律动的基本概念（10分钟）1. 教师向学生介绍音乐律动的概念，解释音乐律动在音乐表演和教学中的重要性。
2. 教师通过举例说明不同类型的音乐律动，如拍手、跺脚、身体摇摆等。
三、音乐律动的方法和技巧（15分钟）1. 教师示范几种常见的音乐律动方法，如拍手、跺脚、身体摇摆等，并引导学生跟随示范进行练习。
2. 教师引导学生尝试不同的音乐律动节奏，如快慢、强弱等，并指导学生如何保持节奏的一致性和稳定性。
四、音乐律动实践（15分钟）1. 教师分组，每组学生围成一个圈，按照指定的节奏进行音乐律动。
2. 教师可以适时改变节奏，让学生适应并保持节奏的一致性。
3. 教师可以邀请个别学生进行单独表演，以展示他们在音乐律动方面的能力和技巧。
第二课时：一、复习上节课的内容（5分钟）教师通过简单的音乐律动活动，让学生复习上节课所学的音乐律动方法和技巧。
二、音乐律动的应用（15分钟）1. 教师引导学生尝试将音乐律动应用到歌曲演唱中，如合唱、小组唱等。
2. 教师可以选取一些适合集体律动的歌曲，让学生跟随音乐进行律动演唱。
三、音乐律动创作（20分钟）1. 教师引导学生尝试创作自己的音乐律动，可以是个人的，也可以是集体的。
2. 教师可以提供一些音乐素材，让学生根据素材进行音乐律动的创作。
3. 教师可以邀请学生进行创作展示，并给予评价和指导。
四、总结与反思（10分钟）1. 教师引导学生回顾本节课所学的音乐律动方法和技巧。
初中音乐试讲律动教案
教案名称：《音乐律动与节奏训练》课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解音乐律动与节奏的基本概念，理解其在音乐表演中的重要性。
2. 通过实践活动，培养学生对音乐节奏的感知能力和协调能力。
3. 引导学生运用身体动作表达音乐情感，提高学生的音乐表现力。
教学内容：1. 音乐律动与节奏的概念及其在音乐表演中的应用。
2. 身体动作与音乐节奏的协调练习。
3. 音乐情感的表达与身体动作的结合。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师通过播放一段音乐，让学生感受音乐的魅力，引导学生进入音乐课堂。
二、基本概念讲解（10分钟）1. 教师讲解音乐律动与节奏的概念，让学生理解其在音乐表演中的重要性。
2. 举例说明身体动作与音乐节奏的协调关系，引导学生认识到身体动作在音乐表演中的作用。
三、实践活动（15分钟）1. 教师带领学生进行简单的身体动作练习，如拍手、跺脚等，让学生感知音乐节奏。
2. 学生分组进行练习，尝试用身体动作表达音乐情感。
四、总结与反思（5分钟）教师引导学生总结本节课的学习内容，让学生谈谈自己对音乐律动与节奏的理解和感受。
第二课时：一、复习与导入（5分钟）教师带领学生复习上节课的学习内容，然后通过播放一段音乐，引导学生进入本节课的学习。
二、深入讲解与实践（15分钟）1. 教师讲解音乐律动与节奏的进阶知识，让学生了解更多的音乐表演技巧。
2. 学生进行分组练习，运用所学知识进行音乐表演。
三、音乐作品欣赏与分析（15分钟）1. 教师播放一首具有代表性的音乐作品，让学生欣赏。
2. 学生分析音乐作品中的律动与节奏特点，讨论如何运用身体动作表达音乐情感。
四、总结与反思（5分钟）教师引导学生总结本节课的学习内容，让学生谈谈自己对音乐律动与节奏的理解和感受。
教学评价：1. 学生对音乐律动与节奏的概念理解程度。
2. 学生在实践活动中的表现，如身体动作与音乐节奏的协调能力，音乐情感的表达等。
3. 学生对音乐作品的欣赏与分析能力。
音乐课开学第一课教案
音乐课开学第一课教案音乐课开学第一课教案作为一位杰出的教职工，有必要进行细致的教案准备工作，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。
那么写教案需要注意哪些问题呢？以下是小编收集整理的音乐课开学第一课教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
一、教学目标一课时知识技能目标：感受音乐节奏等基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲过程方法目标：通过“体验、模仿、探究、合作”等方式,让学生参与音乐学习中来，加深对歌曲情感的理解情感态度价值观目标：深入领会歌曲情感，培养音乐兴趣，提高音乐审美能力二、教学重点、难点教学重点：感受音乐基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲教学难点：领会歌曲情感，提升音乐审美能力三、教法、学法教法：（遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。
）讲解法：介绍歌曲作者和创作背景。
示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。
多媒体辅助法：展示以体现歌曲内涵为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。
（还有：情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等自己选择编排哈）学法：（学生是学习的主体，注重方法的选择让学生主动参与音乐教学）讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。
尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
四、板书设计自己编了一般就写下教课标题或者下面的小标题比如我喜欢大海啊故乡在大海啊故乡外面画个心形框起五、教学过程本节课为多媒体教学课所采用的的教具有钢琴多媒体辅助教学设备等1、导入（5分钟）一般采用情景的方式导入（欣赏形式的课程多采用创设情景的方式导入）也可以采用复习上节所学的方式导入自己编入一段课程导入词（根据课程）2、新课（20分钟）（如果是欣赏性质的课程新课设计多采用多听让学生多讨论小组讨论啊教师引导提问学生多听多想多回答然后再总结的方式去设计目的一个要让学生了解体会到歌曲情感）比如1、讲解歌曲时代背景2、讲解歌曲作者3、学生初次聆听体会歌曲情感4、学生再次聆听感受歌曲旋律情感走向画出歌曲旋律线（小组合作方式进行）5、学生再次聆听歌曲带着对歌曲情感的.理解再次深入聆听歌曲、体会作者所要表达的情感（如果是教学新歌之类的课程新课设计还是以学生为主导让学生主动积极参与新课教学）比如1、聆听歌曲2、讲解歌曲节奏强弱规律重难点不好唱的地方3、设计发声练习曲（可以板书到黑板上）4、学唱歌曲示范演奏教唱跟琴学唱跟录音学唱分小组讨论歌曲情感找同学示范唱抽唱5、互动环节划出234拍子适合歌曲的指挥手势图，教同学指挥，抽同学演唱，抽同学指挥这样全班互动下3、课堂小结（5分钟）自己总结整个课堂教学再次阐述歌曲旋律作者情感等肯定下学生4、课后作业同学们将自己所学歌曲演唱展示给自己的父母或者亲戚朋友下去聆听与本课作者有关的歌曲体验歌曲表达什么情感六、教学反思（空在那儿这个学生学习了这课后存在的问题的反思不用写空着就行）在教案中体现自己的教学设计理念：本课教学设计旨在以音乐审美为核心，通过让学生主动参与、教师辅助的教学方式，让学生通过音乐教学四多“多听多想多体会多创作”等方式深入了解歌曲情感，体会作者所要表达的情感，重视整个的创作过程，重视全体学生的共同参与性是本节课的宗旨。
初中美术旋律音乐教案
教案名称：初中美术《旋律与音乐》课时：1课时年级：初中教材：《美术》教学目标：1. 让学生了解和掌握旋律的概念，理解旋律在音乐中的重要性。
2. 培养学生对音乐的感知和欣赏能力，提高音乐素养。
3. 引导学生通过绘画表达自己对旋律的感受，培养学生的创新意识和动手能力。
教学重点：1. 旋律的概念及其在音乐中的作用。
2. 培养学生对音乐的感知和欣赏能力。
教学难点：1. 旋律的构成及其变化。
2. 学生对音乐的理解和表达。
教学准备：1. 教学课件或视频。
2. 音乐播放设备。
3. 绘画材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一段音乐，让学生闭目聆听，感受音乐的美妙。
2. 教师提问：你们能听到音乐中的什么元素？比如节奏、音调等。
二、新课导入（10分钟）1. 教师介绍旋律的概念，解释旋律在音乐中的重要性。
2. 教师通过示例，讲解旋律的构成和变化。
三、课堂实践（10分钟）1. 教师播放一段音乐，让学生跟随音乐节奏画出旋律线。
2. 学生分组，每组选择一段音乐，用绘画的方式表达出旋律的感觉。
四、展示与评价（10分钟）1. 每组学生展示自己的作品，分享对旋律的理解和感受。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调旋律在音乐中的重要性。
2. 教师鼓励学生在日常生活中多聆听音乐，培养对音乐的感知和欣赏能力。
教学反思：本节课通过让学生聆听音乐、画出旋律线的方式，让学生感知和理解旋律在音乐中的重要性。
课堂实践环节，学生通过绘画表达出对旋律的感受，培养了学生的创新意识和动手能力。
整节课下来，学生对旋律的概念有了更深入的了解，对音乐的感知和欣赏能力也得到了提高。
但在教学过程中，要注意引导学生正确理解旋律的变化，以及如何用绘画表达出旋律的感觉。
开学音乐第一课教案5篇
开学音乐第一课教案5篇教案能够帮助教师更好地组织学生的学习活动，提高学习的积极性和主动性，优质的教案能够帮助教师明确课堂教学的目标和方向，以下是作者精心为您推荐的开学音乐第一课教案5篇，供大家参考。
开学音乐第一课教案篇1教学内容1、强化课堂常规，明确平时成绩的内容及记录方法。
2、复习音阶、各种节奏、音符。
3、学习歌曲《拍手拍手》的第一部分乐谱。
教学目标1、细化平时成绩内容，公布各类之星于后面黑板上，提高学生的学习兴趣。
2、能区别八分音符与附点八分音符，唱准附点八分音符的时值。
3、基本会唱歌曲《拍手拍手》的第一乐段乐谱。
教学难点附点八分音符时值的演唱教学过程一、组织教学1、安排好学生座位。
2、师生问好。
二、强化课堂常规1、说明本学期音乐书的使用方法。
每组选一个小组长负责音乐书的发放与收起，并由一个课代表总负责。
2、明确本学期音乐平时成绩的内容及记录方法，及后面黑板光荣榜的使用。
三、复习乐理知识1、复习各种节奏及音符(1)用有节奏的一问一答的形式复习各种时值的节奏(要求划拍齐答)出示各种节奏：#-_#师：这是几分节奏念几拍?生：这是四分节奏念一拍。
……(2)出示各种音符、休止符，指名个别学生回答。
.难点在附点音符的名称及时值。
2、复习音阶(1)出示音乐台阶，请生说说在从中知道了什么?a、在这个音乐台阶中，有三个音区，分别是低音区、中音区、高音区。
b、在音乐台阶中，34;71;是半音，其余是全音。
(2)听师钢琴弹奏，用手势1表示全音，2表示半音。
(3)跟琴唱一唱音阶。
四、学唱歌曲《拍手拍手》的第一部分乐谱。
1、游戏“小燕子叼音符”解决难点附点八分音符的演唱，及第一乐句的演唱(1)#|(2)|(3)|311|(4)|311|25|(5)|311|25|00|2、出示第一部分乐谱。
(1)跟琴演唱第一句乐谱。
(2)听琴默唱每二句乐谱，然后再跟琴轻声唱第二句乐谱。
(3)听琴默唱第三、四句乐谱，然后再跟琴轻声唱第三、四句乐谱。
音乐教案-第一课 旋 律
音乐教案－第一课旋律教学目标：1. 学生能够理解音乐中旋律的概念。
2. 学生能够准确的演奏和唱出简单的旋律。
3. 学生能够分辨音高的高低差异，准确地演奏音符序列。
教学准备：1. 音乐教室或其他合适的教学场所。
2. 音乐演奏器材，如钢琴、吉他等。
3. 一些简单的旋律示范曲谱和音符卡片。
4. 录音设备。
教学步骤：1. 导入：（5分钟）介绍旋律的概念，让学生了解旋律是音乐中的主要部分，是由一系列音符按照一定的顺序演奏或唱出来的，并且具有一定的音高和节奏。
可以播放一段简单的旋律示范给学生听，然后询问学生对旋律的印象。
2. 演示：（10分钟）选择一段简单的旋律示范曲谱，与学生一起演奏。
先使用演奏器材演奏示范，然后再由学生尝试使用演奏器材演奏。
再用自己的口唱出这段旋律，让学生能够通过口唱来感受旋律的音高变化和节奏感。
3. 练习：（15分钟）将一些简单的旋律示范曲谱和音符卡片分发给学生。
让学生根据示范曲谱演奏旋律，并从音符卡片中选择合适的音符放在相应的位置上。
可以进行小组练习，让学生互相检查和纠正，提高合作能力。
4. 延伸：（10分钟）让学生创作自己的旋律。
可以给学生一些简单的音符卡片，让他们自由组合成自己喜欢的旋律。
学生可以用口唱或演奏器材演奏自己创作的旋律，让其他同学猜测旋律。
5. 总结：（5分钟）复习和总结本节课学到的内容，强调学生对旋律的了解和掌握。
可以播放一些不同类型的旋律让学生分辨，并提出他们对旋律的感受和评价。
教学延伸：1. 给学生更多的旋律练习机会，可以让他们演奏或唱出自己喜欢的歌曲的旋律。
2. 给学生介绍更复杂的旋律结构，例如旋律的变化、高潮部分等，提高学生对旋律的理解和欣赏能力。
3. 给学生提供更多的创作机会，让他们尝试创作自己的旋律作品，并与其他同学分享和交流。
开学初中第一课音乐教案
开学初中第一课音乐教案课程名称：音乐鉴赏课时：1课时年级：七年级教材：《音乐鉴赏》教学目标：1. 让学生了解和感受音乐的基本元素，如旋律、节奏、和声等。
2. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高音乐素养。
3. 引导学生体验音乐的美感，培养审美能力。
4. 加强学生的集体意识，培养良好的团队合作精神。
教学重点：1. 音乐的基本元素2. 音乐鉴赏的方法教学难点：1. 音乐理论和技巧的理解2. 音乐鉴赏能力的培养教学准备：1. 教学课件2. 音乐播放设备3. 乐谱教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师与学生互动，了解学生对音乐的兴趣和爱好。
2. 引导学生谈论自己对音乐的感受，分享喜欢的音乐作品。
二、基本概念（10分钟）1. 教师介绍音乐的基本元素，如旋律、节奏、和声等。
2. 通过实例分析，让学生了解这些基本元素在音乐作品中的作用和表现。
三、音乐鉴赏方法（10分钟）1. 教师介绍音乐鉴赏的方法，如听觉分析法、情感分析法、历史文化分析法等。
2. 引导学生运用这些方法对音乐作品进行分析和鉴赏。
四、实践活动（15分钟）1. 学生分组，每组选择一首音乐作品进行鉴赏。
2. 各组代表分享自己组的鉴赏结果和感受。
3. 教师对各组的鉴赏进行点评和指导。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容和收获。
2. 学生分享自己的学习体会和感受。
3. 教师对学生的表现给予肯定和鼓励。
教学评价：1. 学生对音乐基本元素的了解和掌握程度。
2. 学生对音乐鉴赏方法的运用和理解程度。
3. 学生在实践活动中的参与度和合作精神。
教学反思：本节课通过介绍音乐的基本元素和鉴赏方法，让学生对音乐有了更深入的了解和认识。
在实践活动环节，学生积极参与，展示了良好的团队合作精神。
但在教学过程中，教师需要加强对音乐理论和技巧的讲解，以提高学生的音乐鉴赏能力。
在今后的教学中，教师应注重培养学生的音乐素养，提高他们的音乐鉴赏水平。
初中音乐乐理教案
教案名称：初中音乐乐理教学课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解和掌握音乐的基本元素，如音高、节奏、音色等。
2. 使学生能够识谱、唱谱，培养音乐欣赏能力。
3. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高音乐素养。
教学内容：1. 音乐的基本元素：音高、节奏、音色2. 乐谱的认识：五线谱、简谱3. 音阶、和弦的认识4. 音乐欣赏教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师播放一首歌曲，引导学生关注歌曲中的旋律、节奏等元素。
2. 学生分享对歌曲的感受，教师总结并引入乐理教学。
二、基本乐理知识讲解（15分钟）1. 音高：音的高低，由物体振动的频率决定。
2. 节奏：音乐中的时间划分，包括强弱、速度等。
3. 音色：不同乐器或声音的特有质感。
三、乐谱的认识（20分钟）1. 五线谱：教师讲解五线谱的构成、符号，学生跟随教师学习识谱。
2. 简谱：教师讲解简谱的构成，学生跟随教师学习唱谱。
四、音乐欣赏（15分钟）1. 教师播放一首歌曲，引导学生关注歌曲的结构、风格等。
2. 学生分享对歌曲的感受，教师总结并进行音乐欣赏的指导。
第二课时：一、复习（5分钟）1. 教师检查学生对上节课乐理知识的掌握情况。
2. 学生展示学习成果，教师给予评价和指导。
二、音阶、和弦的认识（20分钟）1. 音阶：教师讲解音阶的构成，学生跟随教师学习识谱。
2. 和弦：教师讲解和弦的构成，学生跟随教师学习识谱。
三、音乐欣赏（15分钟）1. 教师播放一首歌曲，引导学生关注歌曲中的音阶、和弦等。
2. 学生分享对歌曲的感受，教师总结并进行音乐欣赏的指导。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点。
2. 学生分享学习收获，教师给予鼓励和评价。
教学评价：1. 课后作业：要求学生回家后练习识谱、唱谱，家长签字确认。
2. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、表现力等。
3. 音乐欣赏：学生对音乐作品的感受和理解。
以上教案旨在帮助学生掌握音乐的基本乐理知识，培养音乐欣赏能力，提高音乐素养。
初中一年级第一课音乐教案
初中一年级第一课音乐教案年级：初中一年级教学目标：1. 让学生了解并欣赏到古典音乐的魅力，培养学生的音乐审美能力。
2. 通过对《月光奏鸣曲》的分析，使学生了解古典音乐的形式、结构和表现手法。
3. 提高学生对音乐的鉴赏能力，培养学生的音乐素养。
教学重点：1. 欣赏《月光奏鸣曲》的音乐美感。
2. 了解古典音乐的形式、结构和表现手法。
教学难点：1. 古典音乐的专业术语和概念。
2. 对音乐作品的深入理解和鉴赏。
教学准备：1. 教学课件和音乐播放设备。
2. 相关资料和参考书籍。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生简单介绍古典音乐的概念，引导学生对古典音乐产生兴趣。
2. 提问：同学们，你们听说过贝多芬吗？他的哪部作品给你们留下了深刻的印象？二、作品欣赏（15分钟）1. 播放《月光奏鸣曲》的音乐，让学生初步感受音乐的美感。
2. 引导学生关注音乐的形式、结构和表现手法。
3. 分析《月光奏鸣曲》的曲式结构，讲解古典音乐的基本形式。
三、作品分析（15分钟）1. 详细介绍《月光奏鸣曲》的创作背景和音乐特点。
2. 讲解钢琴奏鸣曲的形式和结构，使学生了解古典音乐的基本概念。
3. 分析《月光奏鸣曲》中的主题、发展和再现部分，让学生了解古典音乐的表现手法。
四、课堂讨论（10分钟）1. 提问：同学们，你们觉得《月光奏鸣曲》的音乐美感如何？2. 引导学生从旋律、节奏、和声等方面分析音乐的美感。
3. 组织学生进行小组讨论，分享彼此对音乐作品的理解和鉴赏。
五、总结与拓展（5分钟）1. 总结本节课的学习内容，强调古典音乐的形式、结构和表现手法。
2. 鼓励学生在课后欣赏更多的古典音乐作品，提高自己的音乐素养。
3. 提出作业：请同学们结合本节课的学习，写一篇关于《月光奏鸣曲》的鉴赏文章。
教学反思：本节课通过欣赏《月光奏鸣曲》让学生了解了古典音乐的形式、结构和表现手法，提高了学生的音乐鉴赏能力。
在教学过程中，要注意引导学生关注音乐的美感，培养学生的音乐审美能力。
音乐初中开学第一课教案
音乐初中开学第一课教案课时：1课时年级：七年级教材：《音乐》教学目标：1. 了解音乐课程标准的基本理念，明确音乐学习的目标和方向。
2. 掌握音乐教学的基本方法，提高音乐素养和审美能力。
3. 培养学生的团队协作精神和自主学习能力。
教学内容：1. 音乐课程标准的解读2. 音乐教学策略的探讨教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师与学生互动，了解学生对音乐的兴趣和爱好。
2. 引导学生思考：为什么我们要学习音乐？学习音乐对我们的成长有什么意义？二、音乐课程标准解读（10分钟）1. 教师简要介绍音乐课程标准的基本理念，如：以人为本、注重审美、强调实践等。
2. 引导学生了解音乐学习的目标和方向，如：掌握基本的音乐知识、提高音乐技能、培养审美情感等。
三、音乐教学策略探讨（10分钟）1. 教师介绍音乐教学的基本方法，如：聆听、演唱、演奏、创作等。
2. 引导学生探讨如何运用这些方法进行有效的音乐学习，如：积极参与课堂活动、主动探索音乐知识、互相协作等。
四、团队协作活动（10分钟）1. 教师组织学生进行团队协作活动，如：合唱、合奏、集体创作等。
2. 引导学生积极参与活动，培养团队协作精神和集体荣誉感。
五、自主学习（10分钟）1. 教师布置音乐学习任务，如：聆听一首歌曲、学习一种乐器、创作一段音乐等。
2. 引导学生自主完成任务，培养自主学习能力和创新精神。
六、总结与反思（5分钟）1. 教师与学生一起总结本节课的学习内容，明确音乐学习的目标和方向。
2. 引导学生反思自己的学习过程，发现问题并提出解决方案。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与程度，了解他们的学习兴趣和积极性。
2. 评价学生在团队协作活动和自主学习中的表现，考察他们的团队协作能力和自主学习能力。
3. 收集学生的音乐作品，评价他们的音乐素养和审美能力。
教学反思：本节课通过解读音乐课程标准和探讨音乐教学策略，使学生明确了音乐学习的目标和方向，掌握了音乐学习的基本方法。
初中生律动教案
初中生律动教案课时：1课时年级：初中教材：《音乐》教学目标：1. 让学生了解和感受律动，培养学生的音乐兴趣和爱好。
2. 培养学生对音乐的感知能力，提高学生的音乐素养。
3. 培养学生团结协作的精神，增强集体荣誉感。
教学内容：1. 律动的基本概念和分类。
2. 常用律动乐器及其演奏方法。
3. 律动曲目欣赏和分析。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍律动的基本概念和分类，引导学生关注律动音乐。
2. 学生分享自己对律动的了解和感受。
二、学习律动乐器（10分钟）1. 教师介绍常用的律动乐器，如打击乐器、键盘乐器等。
2. 学生动手尝试演奏简单的律动曲目，感受乐器的特点和魅力。
三、欣赏和分析律动曲目（10分钟）1. 教师播放精选的律动曲目，如《非洲鼓》、《木琴独奏》等。
2. 学生聆听并分析曲目的节奏、旋律、和声等特点，感受律动音乐的魅力。
四、集体律动练习（10分钟）1. 教师组织学生进行集体律动练习，培养学生的团队协作能力和集体荣誉感。
2. 学生积极参与，互相鼓励，共同完成练习任务。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习收获，分享自己的感受和体会。
2. 学生反思自己在学习过程中的优点和不足，提出改进措施。
教学评价：1. 学生对律动的基本概念和分类的了解程度。
2. 学生对律动乐器的演奏能力和音乐素养的提升。
3. 学生对律动曲目的欣赏能力和团队协作能力的提高。
备注：教师应根据学生的实际情况，灵活调整教学内容和过程，关注学生的个体差异，激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐素养和团队协作能力。
人教版七年级下册音乐第六单元《乐曲的韵律》精品教案
人教版七年级下册音乐第六单元《乐曲的韵律》精品教案了解乐曲的韵律在音乐中的作用学会分析和感受乐曲的节奏和节拍培养学生对乐曲韵律的欣赏能力和表演能力1.韵律在音乐中的作用介绍乐曲的韵律是指音乐中的节奏和节拍的组织形式，使乐曲有规律的起伏和变化。
分析一首乐曲的韵律结构，包括乐曲的速度、节拍和节奏等要素。
2.分析和感受乐曲的节奏和节拍培养学生对乐曲节奏和节拍的感知能力，通过听音乐、拍节奏等活动来加深理解。
研究使用音乐符号和五线谱表示乐曲的节奏和节拍，并进行实际操作练。
3.欣赏和表演乐曲的韵律聆听优美的乐曲，指导学生欣赏乐曲中的韵律特点，培养对音乐的美感和表现力。
组织学生进行简单的合奏或表演活动，让学生通过实际演奏和表现来体验乐曲的韵律。
1.导入利用音乐欣赏或乐曲演奏开展互动活动，引入乐曲的韵律概念。
2.韵律作用的介绍与讲解分享和讨论乐曲中的韵律对音乐的作用，引发学生的思考。
利用实际乐曲的演奏或录音来展示韵律的重要性。
3.分析和感受乐曲的节奏和节拍向学生展示一首乐曲的五线谱，帮助他们理解乐曲的节奏和节拍。
进行乐曲的听力活动，让学生尝试辨认和拍打乐曲中的节拍。
学生自己练使用音乐符号和五线谱表示乐曲的节奏和节拍。
4.欣赏和表演乐曲的韵律听取学生对乐曲的感受和意见，引导他们发现乐曲中的韵律特点。
组织学生形成小组合奏，分工合作进行乐曲的表演。
学生可以自由选择使用各种乐器或声音进行表演。
5.总结与评价学生分享表演过程中的体验和收获。
教师总结课堂内容，评价学生的研究成果。
本节课通过多种教学活动，让学生全方位地了解乐曲的韵律并培养他们的表演能力。
通过听听、看看、动动手的方式，让学生更加深入地理解和感知乐曲的节奏和节拍，同时培养他们的音乐欣赏能力和表现能力。
教学评价可通过学生课堂表现、合奏或表演的质量等进行评估，并从中发现学生的优点和不足，为后续教学提供参考。
要求学生选择一首自己喜欢的乐曲，通过分析和感受乐曲的节奏和节拍，写一篇简单的乐曲韵律分析报告，并分享给同学。
九册音乐教案第一课
九册音乐教案第一课一、教学目标1.让学生了解音乐的基本要素，如节奏、旋律、和声等。
2.培养学生对音乐的兴趣，提高音乐审美能力。
3.培养学生合作、探究、创新的精神。
二、教学重点与难点1.教学重点：音乐基本要素的认识，音乐作品的欣赏。
2.教学难点：音乐欣赏能力的培养，音乐创作实践。
三、教学过程1.导入（1）教师播放一段轻松愉快的音乐，让学生感受音乐的韵律美。
（2）引导学生分享他们对音乐的喜爱和感受。
2.基本音乐知识讲解（1）教师简要介绍音乐的基本要素：节奏、旋律、和声等。
（2）通过实例，让学生理解音乐要素在音乐作品中的运用。
3.音乐作品欣赏（1）教师播放一首经典的音乐作品，如《梁祝》小提琴协奏曲。
（2）引导学生关注作品的节奏、旋律、和声等特点。
（3）让学生谈谈对作品的感受，引导学生从音乐的角度欣赏作品。
4.音乐创作实践（1）教师分组，每组学生创作一段简单的音乐旋律。
（2）教师指导学生运用所学的音乐知识，创作出具有创意的音乐作品。
（3）每组学生展示自己的作品，其他组学生进行评价。
（2）学生分享自己在音乐创作中的收获和感受。
（3）教师对学生的表现给予肯定，并提出改进意见。
四、作业1.学生回家后，选择一首喜欢的音乐作品，分析其节奏、旋律、和声等特点。
2.学生尝试创作一段简单的音乐旋律，并分享给同学。
五、教学反思本节课通过讲解音乐基本知识、欣赏音乐作品、创作音乐实践等环节，让学生对音乐有了更深入的了解。
在课堂中，学生积极参与，表现出对音乐的热爱和创作热情。
但在音乐创作环节，部分学生创作能力较弱，需要在今后的教学中加强培养。
总体来说，本节课达到了预期的教学效果。
1.教师在课堂中注重引导学生主动参与，激发学生的学习兴趣。
2.教师通过实例讲解，使学生更好地理解音乐基本知识。
3.音乐创作实践环节，学生积极参与，提高了学生的创新能力和合作精神。
4.教师在课堂评价中，注重鼓励学生，提高学生的自信心。
不足之处：1.音乐创作环节，部分学生创作能力较弱，需要在今后的教学中加强培养。
《音乐小网站音程与和旋》学历案-初中音乐人音版八年级上册
《音程与和旋》学历案（第一课时）一、学习主题本次学习主题为“音程与和旋”。
在这一课中，学生将初步了解音程的基本概念、类型及其在音乐中的作用，同时掌握和旋的构成原理及在音乐作品中的应用。
二、学习目标1. 知识与理解：掌握音程的基本概念、类型及音程的度数计算方法。
2. 技能与操作：能够通过实例辨别不同音程的音响效果，并初步感受和旋的和谐性。
3. 情感态度与价值观：培养学生对音乐中音程和旋的感知能力，激发学生对音乐的兴趣与热爱。
三、评价任务1. 知识评价：通过课堂问答和课后小测验，评价学生对音程概念及类型的理解程度。
2. 技能评价：通过学生辨别音程的实践操作，以及创作简单的和旋组合，评价学生的实际操作能力。
3. 过程评价：观察学生在课堂上的参与度、合作能力及对音乐作品的感受能力。
四、学习过程1. 导入新课（5分钟）通过播放不同音程组合的音乐片段，引导学生感受音程的变化对音乐的影响，进而引出本课主题。
2. 音程概念讲解（10分钟）讲解音程的基本概念、类型及度数计算方法，结合实例让学生直观感受不同音程的音响效果。
3. 音程实践操作（15分钟）学生分组进行音程辨别实践操作，教师提供不同音程的音频片段，学生判断并记录结果。
4. 和旋概念引入（5分钟）通过讲解和旋的构成原理及在音乐中的作用，引导学生理解和旋与音程的关系。
5. 和旋实例分析（10分钟）分析简单的和旋组合，让学生感受和旋的和谐性及在音乐作品中的应用。
6. 课堂小结（5分钟）总结本课所学内容，强调音程和旋在音乐中的重要性。
7. 布置作业（课后）要求学生完成一份关于音程与和旋的简单创作作业，如创作简单的和旋组合或分析一首包含典型音程与和旋的音乐作品。
五、检测与作业1. 课堂检测：通过课堂问答及实践操作评价学生对音程概念及类型的理解程度。
2. 作业布置：布置创作性作业，要求学生完成简单的和旋组合创作或音乐作品分析。
3. 作业批改：教师批改作业，了解学生掌握情况，并进行针对性的指导。
《音乐小网站 音程与和旋》教学设计教学反思-2023-2024学年初中音乐人音版八年级上册
《音程与和旋》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 理解音程和弦的观点，掌握基本的音程和弦的分类及其性质。
2. 了解音程和弦在音乐中的运用及其对音乐表现的影响。
3. 学会识别并构建基本音程和弦，能够进行简单的音乐创作。
二、教学重难点：1. 教学重点：掌握各种音程和弦的性质及其在音乐中的运用，能够进行简单的音乐创作。
2. 教学难点：对于复杂音程和弦的理解和构建，需要一定的音乐理论和实践基础。
三、教学准备：1. 准备教学PPT，包含音程和弦的图片、分类、性质以及音乐应用的展示。
2. 准备乐器（如钢琴、吉他等）用于实际操作和演示。
3. 准备一些简单的音乐创作素材，供学生实践操作。
4. 安置教室，确保教学环境整洁、舒适。
四、教学过程：本节课是《音程与和旋》教学的第一课时，主要内容包括音程与和弦的观点、分类以及在音乐中的应用。
在教学过程中，将通过以下五个环节进行：1. 导入：起首，通过一些简单的音乐实例，引导学生思考音程与和弦在音乐中的重要性，并引出本节课的主题。
2. 讲解音程与和弦的观点和分类：在这一环节中，将详细介绍音程与和弦的基本观点，包括音数、音级、协和音程等，并介绍音程和弦的分类方法。
3. 实例分析：通过一些具体的音乐作品，分析音程与和弦在音乐中的运用，让学生更好地理解音程与和弦在音乐中的表现力。
4. 互动讨论：组织学生分组讨论，分享自己对音程与和弦的理解和应用经验，引导学生从不同角度思考问题，加深对音程与和弦的认识。
5. 总结与反馈：最后，总结本节课的内容，对学生的表现进行反馈，鼓励学生继续探索音程与和弦的奥秘。
在教学过程中，将注重学生的参与和互动，通过实例分析和讨论，帮助学生更好地理解和掌握音程与和弦的知识。
同时，也将根据学生的反馈不息调整教学策略，确保教学效果的不息提高。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标1. 学生能理解和掌握音程和和弦的基本观点和定义。
2. 学生能分析具体的音程和弦，理解其在音乐中的运用和功能。
《音乐小网站音程与和旋》教学设计教学反思-2023-2024学年初中音乐人音版八年级上册
《音程与和旋》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 理解音程和和旋的基本概念。
2. 能够识别和构建各种音程。
3. 了解和弦的构成及其在音乐中的运用。
4. 培养对音乐理论的兴趣，提高音乐欣赏能力。
二、教学重难点：1. 教学重点：通过实际操作理解音程的感觉，并能够识别和构建各种音程。
2. 教学难点：理解并运用和弦的构成及其在音乐中的功能，培养音乐创作和解析能力。
三、教学准备：1. 准备各种音高的乐器（如钢琴、吉他等）以便学生可以实际感受音程。
2. 准备一些简单的音乐素材，以便学生可以练习识别和构建音程。
3. 准备一些基础乐理知识，以便讲解和弦的构成。
4. 设计一些互动性强的教学活动，以便学生积极参与并理解音乐理论。
四、教学过程：1. 导入新课：通过播放一些经典的音乐作品，引导学生感受音程与和旋在音乐中的重要性，激发学生的兴趣。
设计意图：通过听觉的刺激，让学生直观地感受到音程与和旋在音乐中的运用，为接下来的学习做好铺垫。
2. 音程教学：（1）音程概念讲解：让学生了解音程是指两个音之间的高低关系，以及它的度数、音数和协和性等概念。
（2）音程听辨：通过播放不同大小、不同性质（协和与不协和）的音程，让学生进行听辨和识别，加深对音程的理解。
（3）音程练习：教师提供一些简单的音程练习曲目，学生通过反复练习，巩固对音程的掌握。
设计意图：通过听辨和练习，让学生深入理解音程的概念和性质，为后续的和旋学习打下基础。
3. 和旋教学：（1）和旋概念讲解：让学生了解和旋是指两个或多个音符的组合，以及和旋的基本组成结构；（2）和旋类型学习：教授不同的和旋类型，如大和旋、小和旋、属和旋等，并引导学生了解不同类型和旋的特点和音乐表现；（3）和旋练习：通过反复练习，使学生熟练掌握和旋的演奏技巧，提高和旋的稳定性；（4）和旋移调：教授学生如何将和旋在不同的调式上进行移调，以适应不同音乐作品的需求；（5）和旋在乐曲中的应用：通过分析具体的乐曲，让学生了解和旋在乐曲中的运用方式，并尝试在乐曲中加入和旋，增强音乐的表现力。
人教版七年级下册音乐第六单元《乐曲的韵律》精品教案
人教版七年级下册音乐第六单元《乐曲的韵律》精品教案I. 教学目标1. 了解乐曲的韵律是指乐曲中的节奏、速度和重复等元素。
2. 掌握通过身体语言和动作感受乐曲的节奏和韵律。
3. 能够分析和描述不同乐曲的韵律特点。
II. 教学重点和难点1. 教学重点：乐曲的韵律的概念及分析方法。
2. 教学难点：通过身体感受乐曲的节奏和韵律。
III. 教学准备1. 课件：包括乐曲的节奏和韵律示意图。
2. 音乐播放设备。
IV. 教学过程步骤 1：导入新知1. 让学生观看一段有活力的音乐表演视频，引发学生对音乐的兴趣和好奇心。
2. 引导学生回顾上一单元所学的音乐元素，例如音调、音高等。
步骤 2：引入乐曲的韵律1. 以简单明了的方式解释乐曲的韵律是指乐曲中的节奏、速度和重复等元素。
2. 通过示意图展示不同乐曲的韵律特点，让学生能够直观地理解。
步骤 3：感知乐曲的韵律1. 播放一段有明显节奏感的乐曲，让学生用身体语言和动作模仿乐曲中的节奏。
2. 引导学生通过声音的节奏感受乐曲的韵律，如手拍、脚踏等动作。
步骤 4：分析乐曲的韵律1. 给学生分发几首不同类型的乐曲，让他们分组讨论并分析乐曲的韵律特点。
2. 学生通过小组展示，彼此交流和比较分析结果。
步骤 5：巩固和评价1. 让学生运用所学的韵律分析方法，选择一首自己喜欢的乐曲进行分析并进行简短的书面评价。
2. 学生互相分享自己的分析和评价，老师进行点评和总结。
V. 教学延伸1. 学生可自行选择其他乐曲进行分析和欣赏，拓展对韵律的理解。
2. 组织音乐研究小组，共同研究和分享对乐曲韵律的感受和分析。
VI. 总结通过本课的学习，学生了解了乐曲的韵律是指乐曲中的节奏、速度和重复等元素。
通过身体语言和动作感受乐曲的节奏和韵律，并通过分析乐曲的韵律特点来进一步理解和欣赏音乐作品。
同时，学生还培养了合作与交流的能力，提升了音乐素养。
七年级上册音乐教案第六单元旋转舞台
七年级上册音乐教案第六单元旋转舞台总目标：1、通过艺术实践展示学习成果。
2、检验和评价学习效果。
具体目标：1、通过《新星擂台》和《新年音乐会》的音乐艺术实践活动，调动全体学生共同参与艺术活动的积极性、主动性和创造性。
2、锻炼和开发学生的组织能力和群体合作意识。
3、引进评价机制，采用“生生评价”“师生评价”“师生与家长评价”等方式，对学生本学期的音乐课学习情况，进行终结性评价。
对教师的教学情况做信息反馈和自我评估。
教学准备：1、创设“擂台赛”和“艺术表演”舞台及其道具。
2、有关影视、音响、CD唱片、计算机、大屏幕、照相机等。
意图：教学内容：《新星擂台》、《新年音乐会》。
教学目标：１、检测与评价本学期学生学习音乐的实际效果。
２、反馈与评估教师的教学成果，以及存在的不足，作为调控和改进教学的依据。
３、为学生展示其艺术才能，参与音乐艺术实践，创设空间和舞台，同时也有利于开发学生的组织才能。
课时安排：两课时。
第1课时《新星擂台》教学过程：１、课前准备：（1）教师向学生说明举办“擂台赛”的目的、意义和参赛办法。
组织和指导有关举办及参赛的工作。
以调动全体学生参与竞赛活动的积极性、主动性和创造性，并为此项活动做好赛前的各项准备工作。
（2）学生在教师的指导下，选出节目主持人和评委。
（3）全班学生分成四个参赛小组，每小组由若干人组成。
（4）全班学生分工合作，布置好“擂台赛”的各种设施。
２、赛前提示：（1）教师参与并指导赛前各项动作。
（2）节目主持人宣告竞赛规则和具体要求。
（3）各参赛队按序号就座。
（4）评委及有关人员按指定地点就做。
（5）会场要求做到秩序严明、井然有序、生动活泼。
３、竞赛开始：（1）演唱① 教师参与组织、观察和评价活动。
② 节目主持人提示演唱的要求（必答）。
③ 各参赛队自旋规定曲目一首歌曲，做到完整、有表情地背唱。
④ 待各参赛队演唱结束后，由评委进行评价，学生也可参评。
在宣告各队得分。
⑤ 评价以激励为主、各队得分不得低于80分，满分为100分。
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新修订初中阶段原创精品配套教材
音乐教案－第一课旋律教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改
Music Lessons-Lesson 1 Melody
教师：风老师
风顺第二中学
编订：FoonShion教育
音乐教案－第一课旋律
教学目标：
通过听赏音乐作品等实践活动，让学生感受旋律中音高、节奏、速度、力度是塑造音乐形象的主要手段。
初步学会分析歌曲的能力。
通过歌曲《妈妈》的学唱，在理解旋律的音乐表现意义，富有感情的演唱歌曲。
教学课时（3课时）
第一教时
一、引入：视听一段《罗马之松》（5/30—15/45），让学生在感受体会中了解音高、节奏、力度、速度与塑造音乐形象的关系。
问题（思考每组画面与音乐的结合，是哪个要素起主要作用）边视听边讨论回答，引出第一课旋律
二、欣赏
1、《遵义会议放光辉》
先完整的欣赏一遍，再作领唱、合唱的比较欣赏。
在比较欣赏中每放一段，让同学结合音高、节奏、速度、力度谈自己的理解感受。
歌曲的旋律在不同的音高、节奏、速度、力度的组合下，
分别表达了不同的音乐形象、内容、情感、意境。
领唱：节奏自由，起伏有致，舒缓地演唱表现了青翠秀丽的图景，象征革命事业的发展和飞跃。
合唱：快速、欢腾的旋律描绘了红军战士载歌载舞的热烈场面。
通过比较欣赏，让学生领悟领唱、合唱在音高、节奏、力度、速度的不同处理，是为歌曲的音乐形象、内容、情感、意境的表达而服务的。
2、阳光照耀着塔什库尔干
先完整的欣赏一遍，再分段欣赏。
分段欣赏中，老师设计一些问题，让同学先发表自己对作品的感受。
乐曲一开始是引子（节奏自由）
第一部分优美动听，旋律先是高音区的演奏，然后力度由强趋弱，如牧民骑马远行。
第二部分的旋律音高起伏跌宕，节节拍富于变化。
最后在快速的旋律中达到乐曲的高潮。
三、音乐知识：旋律
1、问题
通过以上音乐作品的欣赏，我们已经感受到在旋律中，哪些音乐要素与塑造音乐形象有关系？同学们讨论回答。
2、再看P3的音乐知识，巩固旋律的音乐知识点。
第二教时
学唱歌曲《妈妈》
重点：重点体会歌曲《妈妈》旋律的美感，以及对祖国妈妈发自内心的亲切呼唤。
教学过程：
1、练声曲
2、请同学思考一下，在我们熟悉的歌曲中，有歌唱妈妈这一主题的歌曲吗？请同学讲出歌名或哼唱几句。
如：《党啊，亲爱的妈妈》、《祖国，慈祥的母亲》这些歌曲的共同特点是歌颂妈妈与歌颂党和祖国紧密联系在一起，今天我们也来学唱一首这样的歌曲《妈妈》。
3、示范演唱《妈妈》。
4、歌曲中的难点：上波音、休止符。
5、跟着钢琴唱旋律，而后歌词。
6、唱熟后分组唱、分男女生唱、请几位同学个别演唱。
7、全体完整的演唱歌曲
请同学带好下节课要用的打击乐器，建议吃饭的筷子、可乐瓶子里装沙子、或细小的石子。
也可带你认为能敲打的打击乐器。
第三教时
重点在学生的参与，感受。
教学过程：
1、学生跟着钢琴哼唱视唱1，唱熟后，请大家拿出自带的打击乐器，学习敲打切分节奏X X X 接着两组同学唱，两组同学打节奏，再交换练习。
在此基础上来学习新疆地区最常用的节奏X X X | X X ，再由两组同学唱，两组同学打节奏。
练习之后，让同学了解不同地区的歌曲，风格各异可以配上不同的节奏。
2、选择题（P4 1、2、3）先请同学回答，再确定正确答案。
3、复习歌曲《妈妈》
FoonShion教育研究中心编制
Prepared by foonshion Education Research Center。