古典园林设计中意境营造论述论文

古典园林设计中的意境营造论述

摘要：中国古典园林是我国文化的瑰宝，它不仅体现了自然山水的优美姿态，又涵盖了古典建筑艺术、花木种植、叠山理水及文学绘画等多种艺术形式，源于自然又高于自然，是自然美与艺术美高度统一。意境的营造是中国古典园林艺术追求的最高境界，不论是从它所体现的文化内涵，还是从它的设计手法来看，都具有极强的研究价值和科学意义。本文通过分析园林设计中的意境营造，明确现代景观意境研究的方向应当以传统文化的蕴涵为重，用现代人的审美意识去剖析中国古典园林意，境丰富的内涵，使之能够对现代景观设计的思想和实践起到借鉴和指导作用，为中国现代景观设计寻找一条切实可行的途径。

关键词:意境;中国传统造园;景观设计;传承与创新

中图分类号：tu986文献标识码： a 文章编号：

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1意境与我国古典文化的渊源

“意境”是一对由“意”与“境”相结合的美学范畴，是指艺术家从对客观事物的观察、认识、体验感受中，产生了某种思想感情，通过特殊的艺术构思和形象塑造，把这种思想感情充分表现出来，于是产生的一种动人境界。

“意境”的思想渊源最早出现在先秦的《老子》、《易经》、《庄子》等著作中。《老子》中有”大象无形”说，《易经》中有“立象尽意”说，还有《庄子》的“天地有大美而不言”，“言者所以在意，得意

而忘一言”，已经在强调形外之意，言外之意。当时虽然没有明确出现“意境”一词，但上述一些说法已为后来“意境”的形成奠定了一些哲学基础。在汉魏六朝，刘姗在《文心雕龙》中指出构思规律的奥妙在“神与物游”，“象”终于转化成了“意象”。另外，由于佛教的传入使得这时期的文人、士大夫谈禅论道成风，这对于文学艺术硕士学位论文中“意境”观念的产生起到了催化作用。到了唐代，“意象”作为标示艺术本体的范畴，己经被美学家广泛使用了。

唐中期刘禹锡对于“境”做了明确的界定:“境生于象外”，这是对“意境”内涵简明深刻的概括。到晚唐，司空图对“意象”和“意境”作了精微阐述，王昌龄写的《诗格》一书，提出“诗有三境:一曰物镜，二曰情境，三曰意境。”这是诗歌创作中“意境”的首次提出。至此，“意境”成后历代诗学审美追求的目标。从先秦时代的哲学开始，就己经产生了“意境”朦胧状态之后，经由佛学、玄学的助长，生动的诗词、绘画艺术实践的相扶持，博大深远的文论、画论的不断提升，使它形成了一个一脉相承、不断充实的美学范畴。

2园林意境的形成

中国古典园林造园源于自然而高于自然，将人工美与自然美巧妙地结合，从而作到“虽由人作，宛自天开”的艺术境界。这一园林艺术的建构，意境以及审美文化心理，决不能离开“天人合一”这一具有中国特色的哲学的，生态学的，美学的思想渊源。在中国传

统园林艺术中，以“天人合一”为其审美理想，追求的是人为居住环境与自然环境的和谐，人的精神与宇宙自然精神的交融共通，强调的是人在有若自然的园林境域中，明心见性，从有限的园林景境中体悟无限自由的宇宙精神，通过人与自然的和谐最终获得心性的解放，实现生命的终极关怀。

统观中国传统园林艺术的发展历程，我们发现，每一时期的园林艺术其实都各自包含有不同意义上的“天人合一”思想。从原始苑囿中的“神人以和”，到后来容纳了文人士大夫们社会理想、宇宙观、审美观、人格价值等精神文化气息的文人私园中的“以性合天”、“以心合天”，可以见出，中国传统园林艺术从来就不满足于营建一个单纯的物质居游空间，而是以更高、更远的视角去追寻蕴藏在物质性建中国古典园林意境营造初探构后面的大气磅礴的精神境界。古人们徜徉在宜人的园林景境中的同时，更向往的是在园林所蕴涵的精神世界中获得余味无穷的审美体验，享受一次精神的盛宴。

3 园林意境的特征

园林是自然的一个空间境域, 与文学、绘画有相异之处。园林意境寄情于自然物及其综合关系之中, 情生于境而又超出由之所激

发的境域事物之外, 给感受者以余味或遐想余地。当客观的自然境域与人的主观情意相统一、相激发时, 才产生园林意境。

园林是一个真实的自然境域, 其意境随着时间而演替变化。这种时序的变化, 园林上称“季相”变化; 朝暮的变化, 称“时相”变

化; 阴晴风雨霜雪烟云的变化, 称“气象”变化; 有生命植物的变化, 称“龄相”变化; 还有物候变化等。这些都使产生意境的条件随之不断变化。在意境的变化中, 要以最佳状态而又有一定出现频率的情景为意境主题。最佳状态的出现是短暂的, 但又是不朽的, 即《园冶》中所谓“一鉴能为, 千秋不朽”。如杭州的“平湖秋月”、“断桥残雪”, 扬州的“四桥烟雨”等, 只有在特定的季节、时间和特定的气候条件下, 才是充分发挥其感染力的最佳状态。又如承德避暑山庄中的南山积雪亭就是以观赏雪景最佳, 而烟雨楼的妙

处则在清烟沸煮, 山雨迷濛之中欣赏烟波浩渺的山庄景色, 这些

主题意境最佳状态的出现, 从时间来说虽然短暂, 但受到千秋赞赏。

中国园林艺术是自然环境、建筑、诗、画、楹联、雕塑等多种艺术的综合。园林意境产生于园林境域的综合艺术效果, 给予游赏者以情意方面的信息, 唤起以往经历的记忆联想, 产生物外情、景外意。不是所有园林都具备意境, 更不是随时随地都具备意境, 然而有意境更令人耐看寻味, 引兴成趣和深刻怀念。所以意境是中国千余年来园林设计的名师巨匠所追求的核心, 也是使中国园林具有

世界影响的内在魅力。

4园林意境的表现性

表现是以人心中各种难以言传的情感为对象, 是深藏在事物内部, 难以为人们所欣赏。因此, 艺术家的高明之处就在于如何运用高超的技巧将自己的情感和思想以可感的具体形象传递给观众和

游客。中国古典园林艺术以其“美丽的躯壳”成功地表现了它的“美丽的灵魂”。中国古典园林常运用匾额、楹联、诗文、碑刻等形式, 来点景、立意, 表现园林艺术境界, 引导人们获得园林意境美的享受。谈中国古典园林的意境, 不能不谈诗画。这不仅是中国园林历来与诗画有着密切的关系, 还因为意境首先就是中国古典诗画的

美学范畴。清代钱泳在《履园丛话》中说:“造园如作诗文, 必使曲折有法, 前后呼应, 最忌堆砌, 最忌错杂, 方称佳构。”一言道破, 造园与作诗文无异, 从诗文中可悟造园法, 而园林又能兴游

以成诗文。中国古典园林内的匾额、碑刻和对联, 并不是一种无足轻重的装饰, 而同花木竹石一样, 是组成园景的重要材料, 它们

能造成古朴、典雅的气氛, 并起着烘托园景主题的作用。如果没有诗文, 一切就根本无法依存, 更谈不上对园林景象有画龙点晴之

妙了。

5.结束语

园林是一种艺术作品, 设计者在作品中抒发一种感情, 表达一

种意愿, 倾诉一种理想。园林意境是文化素养的流露, 是情意的表达, 是对山水景观欣赏美感的升华, 是一种非常浪漫、非常高远的思想境界。本文尝试从园林意境的特征、园林意境的表现性和园林意境与人三方面来论述中国古典园林意境的创造。中国古典园林是无声的诗、立体的画。在造园手法上达到了自然美、建筑美、绘画美和文学艺术的有机统一, 并且源于自然而高于自然。意境是中国园林的内涵, 赋予园林艺术以灵魂, 情由景生, 境由心造, 情景